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El rol del/a acompañante pedagógico/a en la docencia en Teatro
Cimarosti, María Julia
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Antecedentes del PROGRAMA TEATRO ESCOLAR en CABA
La inclusión del Lenguaje Teatral en las escuelas primarias públicas dependientes
del Ministerio de Educación de la Ciudad data de 1990, con el nombre de “Juegos
Teatrales”, dentro de la Coordinación de Educación No Formal1, en los Programas
“Sábados en la Escuela 90” y “Verano en la Escuela 91”.
En mayo de 1991 ingresa en la educación formal primaria del Gobierno de la
Ciudad, a modo de taller optativo con el nombre de Juegos Teatrales, como una articulación
entre la Subsecretaría de Cultura y la Subsecretaría de Educación, para escuelas primarias
del gobierno de la Ciudad, teniendo como coordinador general, en ese momento, a Roberto
Vega, que integraba IEC (Instancias Educativas Complementarias) junto con Ajedrez e
Informática, bajo el mismo nombre.
El proyecto funcionaba con talleres semanales a contraturno, en escuelas de jornada
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simple , y luego del horario escolar, en escuelas de jornada completa3, de manera anual.
Con el tiempo, se fue insertando cada vez más en la institución y participando de proyectos
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Se entiende como educación no formal el conjunto de aprendizajes que se da con ayuda de procesos, medios e
instituciones específica y diferenciadamente diseñados en función de objetivos explícitos de formación o de
instrucción, que no están directamente dirigidos a la obtención de los grados propios del sistema educativo
institucionalizado. (Fuente: http://www.crefal.edu.mx/)
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Jornada Simple: Se llama de este modo a escuelas que tienen un programa de carga horaria diaria de 4
horas. (Turno mañana, de 8:15 a 12:15 hs., y turno tarde de 13 a 17:15 hs.)
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Jornada completa (o “jornada extendida”): Se llama de este modo a escuelas que tienen un programa de
carga horaria que abarca desde las 8:15 a 12:20 hs. y de 13:45 a 16:20 hs.(Al mediodía los niños pueden ir a
almorzar a sus casas o quedarse en el comedor de la escuela; en lo concreto los alumnos que son retirados
para almorzar fuera del establecimiento no superan el 10 %)
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escolares, siendo casi una disciplina más de la currícula, y más aún cuando apareció Teatro
en el pre diseño curricular del año 1999, presentándose como la apertura a un nuevo
lenguaje artístico.
El Programa Teatro, como lo concebimos actualmente, sufrió una reestructuración
en el año2002. Recordemos que a nivel nacional el país se encontraba atravesando los
resabios de la que fuera la “Crisis del 2001”, que había dejado una población devastada,
desocupación a mansalva; y precisamente esta ciudad cosmopolita reproducía de la peor
forma el padecer social.
Desde la Secretaría de Educación, conjuntamente con la Dirección General, se
tomaron algunas decisiones respecto a la oferta educativa de ese momento y se decidió,
entre otras cosas, redistribuir los servicios de los proyectos existentes de manera más
equitativa, como una estrategia frente a los resabios de las Crisis.
Luego el proyecto pasó a ser Teatro en 5to grado, que, como su nombre lo indicaba,
era acercar a los niños, prioritariamente de 5to grado de las escuelas de jornada completa, al
aprendizaje del lenguaje teatral, durante un cuatrimestre, con 80 minutos semanales, dentro
del horario escolar, articulando con el proyecto institucional de cada escuela.
A partir de 2002, el proyecto cambia de nombre y de encuadre para las escuelas
primarias, denominándose “Teatro en 5º grado”, porque se le dio prioridad a los 5º grados,
sólo de escuelas de jornada completa, con 80 minutos semanales durante un cuatrimestre.
El mismo se enmarcó en los lineamientos curriculares vigentes, dentro del ÁreaArtes:
Teatro y se basó en el Documento Curricular: “Teatro en 5º grado”.
También se daban clases en otros grados, con 40 minutos, priorizando el 2do ciclo,
si los quintos grados de la escuela no tuvieran tres secciones, ya que se cubría seis horas
cátedra al frente del grupo por establecimiento. También el proyecto cuenta desde sus
comienzos, con “Espectáculos Volantes”, son Artistas que ofrecen espectáculos y talleres
volantes, recorriendo las escuelas, como otra forma de aportar al eje de apreciación de
espectáculos para niños. Además hay algunos servicios en educación especial, en 3
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escuelas: CENTES4 Nº 2, Escuela de Recuperación5 Nº 8 y Escuela Hospitalaria del
Garrahan. Estas son las propuestas generales con las que funciona, desde el año 2002,
cuando pasa a formar parte dicho programa de la Dirección General de Inclusión Educativa,
dependiente del Ministerio de Educación en el Área Dirección de Extensión Educativa y
Recreativa; “Programa Teatro escolar”. 6
Podemos observar como los cambios de denominación responden a políticas
educativas de un Gobierno municipal con una mirada claramente focalizada en lo social,
que se proponen, a partir de esta nueva Dirección, paliar la crisis de los sectores más
desfavorecidos.
En el año 2003 se Incorpora a la Coordinación un artista y docente junto con otra
docente, que estaba desde el comienzo del programa. El rol de ambos es supervisar la tarea
de todo el equipo docente. Ambos fueron los responsables de la realización del Primer
Congreso: “El Teatro en la escuela”, entre los días 10 a 12 de agosto de 2005.
El programa incorpora también dos Acompañantes Pedagógicos. Son profesores de
Teatro, con una antigüedad de diez años en la docencia de Teatro, que han realizado un
concurso informal (ya que hasta el momento no existe un escalafón docente de puntaje y
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CENTES (Centro Educativo para la Atención de Alumnos con Trastornos Emocionales Severos) Brindan
atención educativa a niños/as, adolescentes y jóvenes, de 4 a 26 años, con problemáticas emocionales severas
que requieren la elaboración de un dispositivo especial para la construcción de los aprendizajes y para su
socialización. Tienen trayectorias educativas de nivel inicial y primario, y cuentan también con talleres para
adolescentes orientados a la formación laboral. Por otra parte, cuentan con Maestros/as Psicólogos/as
Orientadores/as (MPO) que acompañan las trayectorias educativas de niños/as y adolescentes con
problemáticas emocionales de los niveles inicial y primario de las escuelas comunes para favorecer su
inclusión y el aprendizaje en dicha modalidad. En dicha tarea se apunta a la generación de redes de trabajo y
configuraciones de apoyo entre los distintos actores intervinientes. Los CENTES cuentan, además, con
proyectos orientados a integrar y acompañar alumnos/as de su matrícula en Escuelas de Recuperación y
Escuelas de nivel primario para Adultos.
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Escuelas de Recuperación: Están dirigidas a niños/as con edades comprendidas entre los 6 y los 14 años que
presentan dificultades en el proceso de aprendizaje y requieren de una flexibilidad en la enseñanza. Se
promueve una transitoriedad en esta modalidad, con el objetivo de ingresar o reingresar en la modalidad
común del nivel primario. Por otra parte, estas escuelas coordinan a los/as Maestros/as de Apoyo Pedagógico
que desarrollan acciones en las escuelas comunes de nivel primario, principalmente, y de nivel inicial, en los
distritos escolares correspondientes a cada escuela de recuperación. Asimismo, disponen de Maestros/as de
Apoyo a la Integración que desarrollan configuraciones de apoyo en escuelas de distintas modalidades de
nivel primario y medio.
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- http://www.buenosaires.gov.ar/areas/educacion/dgie/index.php?menu_id=31016
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perfil estatutario, pues no está incorporado el programa a la P.O.F. 7) en el que demostraron
que son capaces para ejercer como observadores y poder brindar herramientas de trabajo a
los docentes que se encuentran frente al grado, tarea que hasta el momento realizaban los
Coordinadores Generales.
Este Congreso, organizado por Proyecto Teatro - Dirección General de Educación –
Secretaría de Educación – Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, ha significando un
antecedente importante para el programa. Contó con 400 participantes de todo el país, y el
material teórico expuesto en el mismo pudo ser editado posteriormente a modo de libro por
el Instituto Nacional del Teatro8, con una distribución de 2500 ejemplares (año 2007)9.
Los objetivos del Congreso que se plasmaron en el libro anteriormente mencionado,
se focalizaron en capacitar a los docentes de Teatro en la cuestión curricular, a partir de un
desarrollo focalizado de los contenidos en tres ejes: apreciación, contextualización
y
Producción, tal como lo plantea Eisner (1995).
En el mes de agosto del año 2007 (días 22/23/24) se realiza el Segundo Congreso
de Teatro en la Escuela, también de carácter nacional, organizado por el Programa Teatro
Escolar, con amplias dificultades para ejecutarse, ya que la mayor parte de la tarea se
realizó con mucho esfuerzo por parte del Equipo que conforma el programa, aunque contó
con la ayuda del Instituto del Teatro,
que ofreció becas para que pudieran asistir
profesionales de diferentes provincias.
Este año, más precisamente en el mes de diciembre de 2007, asume como jefe de
Gobierno el Ing. Mauricio Macri. Desde el comienzo de su gestión surgen modificaciones
de relevancia que desestabilizan la historia del Programa, comenzando por una
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P.O.F: Planta Orgánica Funcional
El Instituto Nacional del Teatro es el organismo rector de la promoción y apoyo de la actividad teatral en
todo el territorio del país dependiente del Estado Nacional. Otorga preferente atención a las obras de autores
nacionales y a los grupos que las representen, impulsando la actividad teatral, favoreciendo su más alta
calidad artística y posibilitando el acceso de la comunidad a esta manifestación de la cultura. Asimismo, se
fomentan las actividades teatrales a través de concursos, certámenes, muestras y festivales; se otorgan
premios y becas, se respetan las particularidades locales y regionales y se estimula la conservación y creación
de espacios teatrales, a la vez que se difunde el conocimiento del teatro, su enseñanza, su práctica y su
historia.
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Primer congreso de Teatro en la Escuela, Año 2007, Ed. InTeatro
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movilización importante que se dio en los inicios del año 2008, pues siendo el mes de
marzo no se firmaba la renovación de los contratos de los profesionales que conformaban el
mismo, junto con los demás programas del Ministerio.
En el año 2010 se realiza la cuarta edición de la Semana del Teatro10 como un
evento de importancia para el Programa que adelanta los festejos de los 20 años de historia
del mismo, y también con el objetivo de abrir a la comunidad las actividades que
históricamente venía realizando dicho programa. Fue masiva la movilización de los
diferentes actores que conforman la institución escolar a lo largo de dicha semana,
culminando con un evento de cierre llevado a cabo en el Parque de la Ciudad.
En la actualidad, (2011 – 2012) el Programa padece cambios vertiginosos, ya que
por un lado, pasó a formar parte de la nueva “Gerencia Operativa de Escuelas Abiertas”
perteneciente a la Dirección General de Apoyo a la Comunidad Educativa
-
Subsecretaría de Equidad Educativa del Ministerio de Educación.
A finales del año 2013 se aprueba la Ley 3623, que vuelve interinos a todo el
equipo docente del Programa Teatro Escolar, que dependerán de una nueva Junta
llamada “Socioeducativa”, por fuera de las POF de los establecimientos escolares. Pese
a que aún perduran varias irregularidades, esta instancia pudo estabilizar en cierta forma
la situación laboral del equipo docente y lograr que se puedan cubrir los cargos que
estuvieran en licencia.
El rol del/a acompañante pedagógico/a en la docencia de Teatro
Desde agosto del año 2014, me desempeño en el rol de Acompañante Pedagógica en
el Programa Teatro Escolar, dependiente de la Subsecretaria de Equidad Educativa,
Gerencia Operativa de Escuela Abierta,
del Ministerio de Educación de la Ciudad
Autónoma de Buenos Aires.
10
https://sites.google.com/a/bue.edu.ar/programa-teatro-escolar/family-calendar
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El Programa Teatro Escolar es uno de los dos programas educativos que
actualmente contienen Teatro en la educación primaria pública de doble jornada en CABA
(el otro programa se llama Escuelas intensificadas en Artes y a diferencia de éste, forma
parte de la Planta Orgánica Funcional de los establecimientos)
En el rol del Acompañante Pedagógico son designados dos Profesores de Teatro en
su totalidad dentro del Programa, que deben contar con la característica de poseer 10 años
en el ejercicio de la docencia teatral, experiencia laboral dentro de dicho programa y
obtener además, mayor puntaje docente en el área, entre las personas idóneas inscriptas en
el listado de la Junta Socioeducativa del Programa Teatro.
Cabe mencionar que dicho programa este ciclo lectivo 25 años de historia inserto en
la escolaridad primaria pública de CABA, a través de diferentes denominaciones según los
aconteceres políticos de turno; y la labor de acompañante pedagógico/a existe desde sus
comienzos, siendo en los inicios los/as dos Coordinadores/as Generales quienes
desempeñaba esta función además de otras, y luego se logra desdoblar y crear el rol
autónomo.
Esto da cuenta del interés y necesidad de que se instalara este recurso como
estrategia de formación continua para los docentes en servicio, centrada en contexto
escolar, buscando mejorar las prácticas pedagógicas con participación de actores claves tal
como es este rol de acompañante pedagógico/a, dentro del marco de los desafíos planteados
por el Programa Teatro Escolar.
La carga horaria dispuesta para el rol es un módulo de 16 hs. por docente.
Hasta el momento no se cuenta con material teórico oficial acerca del rol
Acompañante Pedagógico de Teatro en el Programa.
Metodología de trabajo:
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El/la acompañante pedagógico/a se presenta en el establecimiento escolar sin cita
previa (salvo casos en los que hubiera sido convocado por alguna instancia especial tal
como alguna problemática requerida desde el docente teatral con algún grupo de trabajo, o
interviniendo como nexo ante alguna problemática vincular laboral que haya suscitado en la
institución y comunicada desde el docente o directivos de la misma, o un evento que
contemple alguna práctica teatral en la institución);
Se presenta ante el equipo directivo del establecimiento, como parte de la presencia
y acompañamiento de la instancia teatral en dicha institución, conversa sobre diversos
aspectos referentes a la especificidad de la enseñanza de la materia, y del Programa Teatro,
que generalmente son requeridos desde las dudas y desconocimiento institucional, y se
dirige a la observación de la práctica docente teatral. Participa dentro de la clase
observando y tomando registro de la misma.
Esta observación se trata de repetir en la mayor cantidad de oportunidades que se
pueda, habida cuenta que la totalidad de docentes a observar son un promedio de 40
personas.
Una vez finalizada la clase del/la docente, se realiza en un tiempo asignado como
horas de asistencia técnica en la que dicho/a docente no se encuentra frente a alumnos, una
conversación con el/la mismo/a, en la que (en caso de haber sido ya observado/a dicho/a
docente), se induce a poder reflexionar sobre la percepción de su práctica del día, cuáles
fueron los propósitos de trabajo de la actividad, como puede evaluar dicha instancia de
proceso, se conversa también sobre la instancia de planificación en la que se encuentra, las
dificultades y los logros observados durante la práctica, etc., para poder reflexionar de la
misma y pensar estrategias.
Se conversa también sobre su propio trabajo desde las formalidades institucionales y
la llevada a la práctica de las mismas tal como la planificación y estructuración
cuatrimestral/anual, según lo que dictaminan los documentos curriculares provistos para la
enseñanza primaria, si ha podido entregar dicho material, que dificultades se le han
presentado, etc. El/la acompañante no realiza ni constata nota acerca de la de entrega de
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dicho material, sino que ejerce el rol de apoyo de las dificultades que se suscitaran en caso
de no poder o tener complicaciones en el hacer.
El/la acompañante pedagógica quedará a disposición del/a docente ante dificultades
que puedan presentársele, así mismo podrá apoyarlo a través de enviarle o redistribuir
material teórico que se requiera, u otro material que dicho/a docente plantee que necesita.
Antes de retirarse, el/la acompañante pedagógico/a hace firmar a la Conducción de
la Institución Escolar una planilla donde queda constatado el día y horario en el que se
estuvo presente en la institución, como parte de las formalidades de su propia labor; y en
caso de ser necesario conversa sobre alguna cuestión que se hubiera suscitado en la
conversación con la /el docente observada.
Una vez retirado/a, el/la acompañante pedagógico realiza el registro de su
observación, que debe presentar como parte también de la corroboración de su propia tarea,
ante la coordinación general del Programa Teatro.
Periódicamente se realizan reuniones entre Acompañantes Pedagógicas/os y
Coordinadoras/es Generales, donde se conversa acerca de dicho registro comunicable de las
observaciones, y se evalúa en equipo las devoluciones/ intervenciones respecto de dicha
observación, posibles acciones a seguir, conversaciones acerca de donde priorizar la mirada
haciendo foco en tal o cual situación, indicaciones de acompañamientos específicos sobre
una determinada problemática, etc.
Instrumento Guía de observación:
Para la observación de prácticas de enseñanza aprendizaje de docentes del Programa
Teatro, se nos ha habilitado desde la Coordinación un cuestionario modelo de observación
(que fuera construido entre coordinadores y acompañantes pedagógicos anteriormente, y
dispuesta la factibilidad de ser complejizado) donde pueda plasmarse lo más relevante de
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dicha práctica. Dicho instrumento es de carácter mixto, ya que comienza con una propuesta
de observación de registro „categorial‟, y luego habilita sobre el final del mismo un espacio
dispuesto a la „narrativa‟.
“Los instrumentos categoriales son cerrados por que contienen un número finito de
categorías o unidades de observación prefijadas (…) el observador que utiliza un sistema
cerrado se limita a registrar únicamente los elementos que figuran en su lista. Con los
sistemas abiertos el observador capta un segmento más amplio del contexto” [Evertson y
Green, 1989:321-324]
(Del libro Transitar la Formación Pedagógica, de Rebeca Anijovich y otros)
Las posibilidades del trabajo conjunto.
Se propone el Acompañante Pedagógico como un acompañamiento crítico
colaborativo, entendido comoun proceso sistemático y permanente, mediado por dicho
acompañante, con el objeto de interactuar con él o la docente y equipo de conducción del
establecimiento escolar, para acompañar y colaborar ante las diferentes problemáticas del
acontecer áulico en la materia Teatro, ser un nexo significativo, entre los postulados de la
coordinación general del Programa Teatro y los docentes, promover la reflexión sobre la
práctica, el descubrimiento de los supuestos que están detrás de ella, estrategias de
intervención y
toma de decisiones frente a cambios necesarios hacia un proceso de
transformación y mejora de la misma, la construcción de posibles alternativas de cambio,
con el propósito de favorecer el proceso de enseñanza aprendizaje del arte teatral en la
escolaridad primaria pública.
A su vez, en la instancia que corresponde a las reuniones periódicas entre
acompañantes pedagógicos/as y Coordinación General se conversa sobre dichos registros
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de observación,
conversación posterior entre acompañantes y docentes, las posibles
intervenciones; evaluando en equipo la pertinencia de las mismas, otras posibles estrategias
de apoyo y acompañamiento.
Esta tarea es sumamente importante, así como tambiénlas conversaciones con los
docentes, para poder debatir en grupo acerca de los supuestos que cada uno trae de su
propia formación para enseñar y favorece las posibilidades de formarse y colaborar en el
formar, como expertos en las prácticas de enseñanza, las observaciones y en el análisis
reflexivo de dichas observaciones y de dicha práctica.
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Reflexiones finales
La experiencia de realizar observaciones de prácticas me está permitiendo ampliar
la mirada acerca de las diferentes formas de abordar el proceso de enseñanza aprendizaje
de la materia Teatro, y formarme en mi rol como observadora, para poder objetivar con
mayor precisión y poner en debate mis propios prejuicios acerca de los diversos modos de
abordar el proceso de enseñanza aprendizaje y la práctica situada.
En general se puede observar que respecto al trabajo de las/os docentes, quienes
tienen menor trayecto en la docencia y han tenido escasas prácticas de enseñanza,
presentan mayores dificultades para el manejo de grupo, poder desarrollar planificaciones
con secuencias didácticas pertinentes y acordes a los tiempos de la materia; hay casos de
docentes que presentan dificultades en vincularse con “la autoridad”, los directivos de los
establecimientos; también al ser un solo docente que trabaja por institución se observa un
trabajo muy solitario en los comienzos hasta que dicho/a persona puede establecer vínculos
con docentes que se interesen por su trabajo y puedan acompañar, y colaborar ante las
dificultades que se le vayan presentando en el devenir diario.
Por otro lado es de observar que algunos/as docentes no están lo suficientemente
informados respecto de sus derechos y deberes acerca de la instancia Institucional, y
eventualmente son temas que presentan conflictos internos con las autoridades escolares.
También se observa que hay desconocimiento institucional acerca de la materia
Teatro y el rol del/a acompañante hace de apoyatura al/la docente que necesita se
comprendan ciertas formas de trabajo, presentación, etc.
Por otro lado, comprender desde este rol las implicancias de supuestos históricos
de control de la observación para quien es “observada/o, y buscar vincularme desde un
rol que pueda (…) “desanudar” los sentidos que se le adjudicaron a la observación para
poder resinificarlos, considerando que el acto de observar puede constituir una herramienta
poderosa para la reflexión en y sobre la acción docente (…)11
Dadas las jerarquías institucionales y el mal uso que se ha dado de ellas a través de
los años, y que como docente alguna vez he padecido, me ocupa procurar ser una
acompañante pedagógica
que valore el respeto mutuo entre el propio trabajo como
observadora y del/a compañero/a a observar. Trato de conversar previamente (en caso de
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BIBLIOGRAFIA
Anijovich, R. y Otras (2009) Transitar la Formación Pedagógica. Dispositivos y
Estrategias. Paidos. Buenos Aires
Cimarosti, María Julia. (2014) “¿Por qué, para qué, cómo? Teatro en las escuelas
Públicas de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires”. Tesis de Licenciatura. Facultad
de Arte. UNCPBA
Primer Congreso de Teatro en la Escuela (1987) Compilado por Julio Cortez y
Pablo Bontá. Editorial InTeatro. Buenos Aires.
Página de Internet: www.buenosaires.gov.ar/areas/educacion/curricula/artes.php
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Anijovich, R. ( 2009) Transitar la formación pedagógica, Paidós, Buenos Aires. Pág. 63