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De la adaptación a la traducción
Lauro Zavala
UAMX / Octubre de 2011
Una Tipología para la Traducción
---------------------------------------------------A partir de Roman Jakobson (1960)
se puede hablar de 4 tipos de traducción:
1. Traducción intralingüística
Dentro de una misma lengua natural
Ejemplo en cine: Doblaje regional
Versiones de doblaje al español en Argentina, España,
Colombia, México
2. Traducción interlingüística
De una lengua natural a otra
Ejemplo en cine: Subtítulos
Versiones de subtítulos en distribución comercial y en
ediciones especializadas, como Criterion, American Film
Institute y otras
Una Tipología para la Traducción
---------------------------------------------------A partir de Roman Jakobson (1960)
se puede hablar de 4 tipos de traducción:
3. Traducción intrasemiótica
Dentro de un mismo sistema semiótico
Ejemplos: Remake, retake, homenaje, parodia, etc.
Versiones de secuencias o películas anteriores
4. Traducción intersemiótica
De un sistema a otro
Ejemplos: De pintura a cine (cubismo, expresionismo)
De teatro a cine (tradición isabelina)
De comics a cine (estructura heroica)
De mitología a cine (estructura morfológica)
De literatura a cine (estructura de ficción clásica)
Diferencias entre
Adaptación y Traducción Intersemiótica
----------------------------------------------------Adaptación
Énfasis en el texto de salida (texto literario)
Gradación en términos de fidelidad al texto literario (F. Sanchez Noriega)
Fidelidad al texto literario (fidelidad asintótica, imposible)
Término peyorativo en detrimento del discurso cinematográfico
Presupone la superioridad ontológica del discurso literario
(por mayor familiaridad, por prestigio cultural,
por tradición académica y por precedencia histórica)
Diferencias entre
Adaptación y Traducción Intersemiótica
----------------------------------------------------En oposición a la adaptación:
Traducción Intersemiótica
Énfasis en texto de llegada (texto cinematográfico)
Autonomía estructural del texto cinematográfico
Fidelidad al proyecto cinematográfico del director
Este tipo de análisis prescinde del análisis comparativo
con el texto literario que fue utilizado como pretexto
para elaborar una obra cinematográfica
Casos paradigmáticos de traducción
-------------------------------------------------------------------
Traducción interlingüística
de textos literarios
Texto de salida: Poemas de Li Po (en chino)
Texto de llegada: Traducción al inglés de Ezra Pound
Segundo texto de salida: Traducción al inglés de Ezra Pound
Segundo texto de llegada: Traducción al españo, a partir de Pound, elaborada
por Octavio Paz en Versiones y diversiones (traducción considerada
como creación)
Casos paradigmáticos de traducción
-------------------------------------------------------------------
Traducción intersemiótica
de pintura a cine
Texto de salida: Cuadros de cubismo analítico de Pablo Picasso (1905)
Texto de llegada: Secuencia de las escalinatas de Odessa en El Acorazado
Potiomkin (1925) de Sergei Eisenstein (con montaje cubista)
Cubismo en pintura = Yuxtaposición de planos espaciales en una superficie
bidimensional (Principio de Simultaneidad)
Cubismo en cine = Yuxtaposición de planos temporales en una secuencia
con mayor duración que el hecho representado (Perspectivismo)
Casos paradigmáticos de traducción
-------------------------------------------------------------------
Traducción intrasemiótica de cine a cine
Segundo texto de salida: Secuencia de las escalinatas de Odessa en El
Acorazado Potiomkin (1925) de Sergei Eisenstein
(con montaje cubista)
Segundo texto de llegada: Secuencia en las escalinatas de Chicago en The
Untouchables (1987) de Brian de Palma (con montaje cubista)
En ambos casos (Eisenstein y de Palma) la secuencia dura 12 minutos,
pero la acción narrada tiene una duración mucho menor
(Organización Paratáctica)
Elementos de análisis formalista del discurso literario
Título
¿Qué sugiere el título?
Sintaxis: Organización gramatical
Polisemia: Diversas interpretaciones posibles del título
Anclaje externo: Umbral con el universo exterior al texto
¿Cómo se relaciona con el resto del cuento?
Anclaje interno: Alusión a elementos del relato
Inicio
¿Cuál es la función del inicio?
Extensión y funciones narrativas
¿Existe relación entre el inicio y el final?
Intriga de predestinación: Anuncio del final
Elementos de análisis formalista del discurso literario
Narrador
¿Desde qué perspectiva (temporal, espacial, ideológica) se narra?
Sintaxis: Persona y tiempo gramatical
Distancia: Grado de omnisciencia y participación
Perspectiva: Interna o externa a la acción
Focalización: Qué se menciona, qué se omite
Tono: Intimista, irónico, épico, nostálgico, etc.
Personajes
¿Quiénes son los personajes?
Personajes planos: Arquetipos y estereotipos
Protagonista: Personaje focalizador de la atención
Conflicto interior: Contradicción entre pensamientos y acciones
Conflicto exterior: Oposición entre personajes
Dimensión psicológica: Evolución moral del protagonista
Doppelgänger: Doble del protagonista
Elementos de análisis formalista del discurso literario
Lenguaje
¿Cómo es el lenguaje del cuento?
Convencionalidad: Lenguaje tradicional o experimental
Figuras: Ironía, metáfora, metonimia
Relaciones: Repeticiones, contradicciones, tensiones
Juegos: Similitudes, polisemia, paradojas
Espacio
¿Dónde transcurre la historia?
Determinación: Grado de precisión del espacio físico
¿Qué importancia tienen el espacio y los objetos?
Espacio referencial: Dimensión ideológica del cronotopo
Desplazamientos: Significación en el desarrollo narrativo
Objetos: Descripción y efecto de realidad
Elementos de análisis formalista del discurso literario
Tiempo
¿Cuándo ocurre lo narrado?
Tiempo referencial: Dimensión histórica del cronotopo
¿Cuál es la secuencia de los hechos narrados? (Historia)
Tiempo secuencial: Verosimilitud causal, lógica y cronológica
¿Cómo es narrada la historia? (Discurso)
Tiempo diegético (Relación entre Historia y Discurso): Duración,
Frecuencia, Orden (prolepsis, analepsis, elipsis, anáfora, catáfora)
¿Qué otros tiempos definen al cuento?
Tiempo gramatical: Voz narrativa
Tiempo psicológico: Interno de los personajes (espacialización del
tiempo)
Tiempo de la escritura: Cuentos sobre el cuento
Tiempo de la lectura: Ritmo y densidad textual
Elementos de análisis formalista del discurso literario
Género
¿Cuál es el género al que pertenece el texto?
Estructuras convencionales: Fantástico, policiaco, erótico, etc.
Modalidades: Trágica, Melodramático-Moralizante, Irónica
Intertextualidad
¿Qué relaciones intertextuales existen en el texto?
Estrategias: Citación, alusión, pastiche, parodia, simulacro, etc.
Intercodicidad: Música, pintura, teatro, arquitectura, etc.
Híbridos: Liminalidad (poema en prosa, recreación documental, etc.)
¿Hay subtextos?
Temas: Sentido alegórico, metafórico, mítico, irónico, etc.
Elementos de análisis formalista del discurso literario
Final
¿El final es epifánico?
Cuento Clásico: Final Epifánico
Cuento Moderno: Final Abierto
Cuento Posmoderno: Final Paradójico
(Simulacros: A la vez epifánico y abierto)
Elementos de análisis formalista del discurso cinematográfico
Condiciones de Lectura (Contexto de Interpretación)
¿Cuáles son las condiciones para la interpretación de la película?
Elementos que pueden ser útiles para responder a la pregunta:
Horizonte de experiencia y expectativas individuales
Horizonte de expectativas canónicas
¿Qué sugiere el título?
Elementos que pueden ser útiles para responder a la pregunta:
En relación con su dimensión retórica: sintaxis y polisemia
En relación con el mundo cotidiano: anclajes externos
En relación con el resto de la película: naturaleza de los subtextos
(parabólicos, alegóricos, genéricos, arquetípicos, míticos, paródicos)
Elementos de análisis formalista del discurso cinematográfico
Inicio (Prólogo o Introducción)
¿Cuál es la función del inicio?
Elementos que pueden ser útiles para responder a la pregunta:
Presentación de créditos
Duración y funciones de la primera secuencia / Relación con el final
¿Cómo se relaciona con el final?
Elementos que pueden ser útiles para responder a la pregunta:
Intriga de predestinación (explícita, implícita, alusiva)
Elementos de análisis formalista del discurso cinematográfico
Imagen (Imágenes en el encuadre desde una perspectiva técnica)
¿Cómo son las imágenes en esta película?
Elementos que pueden ser útiles para responder a la pregunta:
Color / Iluminación / Composición
Lentes: profundidad de campo / zoom
¿Cuál es la perspectiva de la cámara?
Elementos que pueden ser útiles para responder a la pregunta:
Cámara (punto de vista narrativo e ideológico): emplazamiento,
distancia, participación, movimiento
Elementos de análisis formalista del discurso cinematográfico
Sonido (Sonidos y silencios en la banda sonora)
¿Cómo se relaciona el sonido con las imágenes?
Elementos que pueden ser útiles para responder a la pregunta:
Música, voces, silencios: planos sonoros, diálogos, exégesis
Temas y motivos sonoros: iteración y variantes
Relaciones estructurales entre sonido e imagen: función didáctica
(consonancia dramática) / función dialógica (resonancia analógica) /
función contrastiva (disonancia cognitiva)
Elementos de análisis formalista del discurso cinematográfico
Montaje (Relación secuencial entre imágenes)
¿Cómo se organiza la sucesión de imágenes en cada secuencia?
Elementos que pueden ser útiles para responder a la pregunta:
Consistencia de tiempo y espacio (secuencialidad lógica y
cronológica)
Duración y ritmo de las tomas
¿Cómo se organiza la sucesión de imágenes entre secuencias?
Elementos que pueden ser útiles para responder a la pregunta:
Integración y/o contraste entre secuencias:
Montaje no secuencial: paralelo, onírico, alegórico, plano-secuencia
Elementos de análisis formalista del discurso cinematográfico
Puesta en Escena (Imágenes en el encuadre desde una perspectiva
dramática)
¿Cómo es el espacio donde ocurre la historia?
Elementos que pueden ser útiles para responder a la pregunta:
Espacios naturales: relación simbólica con la historia
Estilo de la arquitectura, el diseño urbano y otras formas de diseño
Dimensión simbólica de los objetos y su distribución en el espacio
¿Qué elementos permiten identificar a cada personaje?
Elementos que pueden ser útiles para responder a la pregunta:
Proxémica: expresión facial, tono de voz, kinésica
Vestido y peinado: connotaciones ideológicas, psicológicas
Casting o miscast
Elementos de análisis formalista del discurso cinematográfico
Narración (Elementos estructurales de la historia)
¿Qué elementos permiten entender la historia?
Elementos que pueden ser útiles para responder a la pregunta:
Trama de acciones en orden lógico y cronológico
Elementos de la estructura mítica
Acto I: Primeros 30 minutos
1) Mundo ordinario: Presentación del héroe y su falta
2) Llamado a la aventura: Tentación y reconocimiento
3) Rechazo de la llamada: Mostrar lo formidable del reto
4) Encuentro con mentor: Protección, prueba o entrenamiento
5) Cruzamiento del umbral: Momento de decisión, acto de fe
Elementos de análisis formalista del discurso cinematográfico
Acto II: Siguientes 60 minutos
6) Pruebas, aliados, enemigos: Compañía, sombra, rival
7) Acercamiento a la cueva más remota: Hilo deComplicaciones
Inicio de la Crisis Central
8) Reto supremo: Los héroes deben morir para poder renacer
9) Recompensa: Epifanía, celebración, iniciación
10) Jornada de regreso: Contra-ataque o persecución
Acto III: Ultimos 30 minutos
11) Resurrección: Duelo a muerte y dominio del problema
Clímax
12) Regreso con el elíxir: Prueba, sacrificio, cambio
Elementos de análisis formalista del discurso cinematográfico
¿Qué efecto produce la estructura narrativa en el espectador?
Elementos que pueden ser útiles para responder a la pregunta:
Estrategias de seducción narrativa (frenado de solución a los
enigmas): engaño, equívoco, suspensión, bloqueo
Sorpresa (ignorancia del espectador controlada por el narrador)
Suspenso (ignorancia del personaje, conocimiento del espectador)
Elementos de análisis formalista del discurso cinematográfico
Género y Estilo (Convenciones narrativas y formales)
¿Cuáles son las fórmulas narrativas utilizadas en la película?
Elementos que pueden ser útiles para responder a la pregunta:
Fórmulas narrativas de la tradición clásica (1915-1945):
Amor y Erotismo: Obsesión romántica
Mundo del Espectáculo: Compulsión escénica y sus consecuencias
Detectives: Acción moral en un mundo corrupto
Western: Individuo que lleva a la comunidad a la civilización
Guerra: Incorporación a la sociedad por medio de pruebas
Fantasía: Contrapartes oníricas de experiencias vitales
Outlaw: Grupo o individuo al margen de la ley
Outcast: Grupo o individuo al margen de la norma (minoría social,
misfit, disfuncionalidad mental o física, genialidad)
Modalidades genéricas: trágico-heroica, melodramático-moralizante,
cómica o irónica
Elementos de análisis formalista del discurso cinematográfico
¿Hay elementos visuales o ideológicos del film noir en esta película?
Elementos que pueden ser útiles para responder a la pregunta:
Elementos visuales del film noir
Cámara: ángulos excéntricos, picados totales, cámara
holandesa, desplazamiento violentos y laberínticos
Composición: claroscuros dramáticos, contrastes internos,
espacios confinados
Elementos ideológicos del film noir
Personajes: doppelgängers, investigador desencantado,
arquetipos femeninos (femme fatal, viuda negra)
Filosofía: determinismo social, ambigüedad moral,
escepticismo irónico, rasgos paranoicos (doble traición)
Elementos de análisis formalista del discurso cinematográfico
Intertextualidad (Relación con otras manifestaciones culturales)
¿Existen relaciones intertextuales explícitas?
Elementos que pueden ser útiles para responder a la pregunta:
Estrategias visuales o verbales: mención, citación, inclusión
Intertextualidad de segundo grado: personaje como escritor de cine,
director de cine, actor de cine, compositor de música para cine,
productor de cine, etc.
Metalepsis: actor que entra o sale de la pantalla, cine sobre el cine
¿Existen relaciones intertextuales implícitas?
Elementos que pueden ser útiles para responder a la pregunta:
Estrategias visuales o verbales: alusión, parodia, pastiche, simulacro,
iteración (revival, remake, retake, secuelas, precuelas)
Intertextualidad de segundo grado: personaje como escritor de
literatura, artista, compositor, fotógrafo, arquitecto, etc.
Evolución de la estructura ternaria (director, actor, espectador)
Elementos de análisis formalista del discurso cinematográfico
Ideología (Perspectiva del Relato o Visión del Mundo)
¿Cuál es la visión del mundo que propone la película como totalidad?
Elementos que pueden ser útiles para responder a la pregunta:
Verosimilitud: presentación de lo convencional como natural
Palimpsestos (subtextos): alegóricos, mitológicos, irónicos
Omisiones en la narración: elipsis y cabos sueltos
Espectacularidad y referencialidad
Creación artística: subversión o cambio de códigos visuales o
sociales
¿Qué otros elementos ideológicos afectan la película?
Elementos que pueden ser útiles para responder a la pregunta:
Condiciones de producción y distribución
Elementos de análisis formalista del discurso cinematográfico
Final (Última secuencia de la película)
¿Qué sentido tiene el final?
Elementos que pueden ser útiles para responder a la pregunta:
Principio de incertidumbre o resolución (narrativa o formal)
¿Cómo se relaciona con el resto?
Elementos que pueden ser útiles para responder a la pregunta:
Relación con expectativas iniciales
Consistencia con elementos formales e ideológicos del resto
Conclusión (del análisis)
¿Cuál es el compromiso ético y estético de la película?
Comentario final: Enfatizar algún elemento del análisis, como respuesta
informada a la pregunta: ¿Qué me pareció la película?
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zavala38@ hotmail.com