Download + Programa Terral 2013 (PDF 11 MB)

Document related concepts
no text concepts found
Transcript
teatrocervantes.es teatroechegaray.es
2013
TERRAL
FESTIVAL DE VERANO
PROGRAMA
TEATRO CERVANTES
2013
junio
28 The stars from `The Commitments´
29 El Cigala
30 Luar Na Lubre
julio
1
2
Orquesta Filarmónica de Málaga.
Pasado, presente y futuro de la música de cine:
La música de Elmer Bernstein y Marco Beltrami
ESTRENO Andalusian Contemporary Ensemble.
Homenaje al flamenco y a Lorca
3 “Tango”. Pasión Vega y José Manuel Zapata, mano a mano,
rinden tributo en concierto a Carlos Gardel
4 Janiva Magness
5 Ara Malikian con Juan Francisco Padilla y
Rubén Rubio en `From Bach to Radiohead´
6 Malia. Tributo a Nina Simone
7 Chucho Valdés & The Afro-Cuban Messengers
TEATRO ECHEGARAY
Del 28 de junio al 6 de julio
Hedwig and The Angry Inch. Musical
julio
7 Un viaje por el mundo.
Puesta en escena del taller “Jugando con música”
12 LaBelle
13
ESTRENO
Dígame. Espectáculo poliédrico
SALÓN ROSSINI Del 1 al 6 de julio
Taller bilingüe “Jugando con música”
EDUARDO OCÓN Del 10 al 14 de julio
«Senegal en Terral»
Mercadillo, talleres, conciertos, danza, proyecciones
Todos los conciertos darán comienzo a las 21.00 h.,
excepto Un viaje por el mundo, a las 12.00 h.
y conciertos en Eduardo Ocón, a las 22.00 h.
28
junio teatro cervantes
The stars from
`The Commitments´
The stars from The Commitments es la banda sonora de la película de Alan Parker
de 1991 basada en el bestseller de Roddy Doyle. Un repaso al más clásico y genuino
repertorio soul a través de la historia del género. “Mustang Sally”, “Try a little
tenderness”, “Mr. Pitiful”, “Destination anywhere”, “Chains of Fools”, “Take me to
the river” o “In the midnight hour”… interpretadas en directo por parte de los
componentes de la banda protagonista de la película y los Dublin’s Saviours of
Soul.
Soul de película
Dick Massey | Guitarra Kenneth McCluskey | Vocalistas Joe Walsh, Karen Coleman y
Claire Malone | Bajo Andreas Nolan | Teclados Darragh O’Kelly | Saxos Bob Hunt Trompeta Danny Healy
Batería
thecommitments.net
29
junio teatro cervantes
El Cigala
En “Romance de la luna tucumana”, su último trabajo discográfico, El Cigala sigue
descubriendo el repertorio americano. En esta ocasión cuenta con el acompañamiento
de la Gibson 295 del guitarrista Diego García `El Twanguero´ que, como él, investiga
aquellas latitudes musicales. Cuba y Argentina se unen y transforman en algo nuevo
en este concierto en el que convergen el nuevo repertorio y los grandes temas de
anteriores álbumes.
Romance de la luna tucumana
Voz
Diego El Cigala | Guitarra Diego García `El Twanguero´ | Piano Jaime Calabuch `Jumitus´
Yelsy Heredia | Segunda guitarra Dan Ben Lior | Percusión Ane Carraco e Isidro Suárez
Contrabajo
elcigala.com
30
junio teatro cervantes
Luar Na Lubre
NUEVO ESPECTÁCULO
“Sons da lubre nas noites de luar” (Los sonidos del bosque mágico en las noches
de plenilunio), editado en 3CD+DVD, recoge lo mejor de Luar Na Lubre en sus
25 años de carrera. 45 canciones vitales, con alma, de excelente factura y con
vocación universal en geografías y tiempo. Música celta esencialmente arraigada
en la tradición gallega, sugerente, emotiva, que permite el baile y la ensoñación.
Luar Na Lubre ha actuado en más de 23 países y junto a artistas como Mike Oldfield,
The Waterboys, The Corrs o Bob Geldof.
Sons da lubre nas noites de luar
Voz
Paula Rey | Gaitas, acordeón y zanfoña Bieito Romero | Bouzouki, voz y percusión Xulio Varela
Eduardo Coma | Bodhran, tambor y djimbek Patxi Bermúdez | Guitarra acústica Pedro Valero
Percusiones latinas y efectos Xavier Ferreiro | Flautas Xan Cerqueiro
Violín
luarnalubre.com
1
julio teatro cervantes
Orquesta
Filarmónica de Málaga
Pasado, presente y futuro de la música de cine:
La música de Elmer Bernstein y Marco Beltrami
La OFM rinde homenaje a Elmer Bernstein, extraordinario compositor de bandas
sonoras para películas que hoy en día se consideran clásicos (“Los siete magníficos”,
“Matar a un ruiseñor”, “La gran evasión” o “Cazafantasmas”). Será uno de sus hijos,
el también compositor Peter Bernstein, quien dirija la interpretación de sus obras
más representativas.
La segunda parte del concierto estará dedicada al cada vez más prestigioso compositor
Marco Beltrami, autor de la música para cintas como “Hellboy”, “Scream”, “Yo,
Robot” y las inminentes “Wolverine” y “World War Z”. Sus obras más conocidas bajo
la dirección musical del maestro y compositor malagueño Arturo Díez Boscovich.
Elmer Bernstein
Marco Beltrami
Directores musicales
Peter Bernstein
Arturo Díez Boscovich
Peter Bernstein y Arturo Díez Boscovich
orquestafilarmonicademalaga.com
Nueva aplicación
web móvil de la EMT
Tu bus, tus paradas,
tus avisos, tus recargas.
Todo, en tu móvil
www.emtmalaga.es/emt-mobile
2
Andalusian
Contemporary
Ensemble
julio teatro cervantes
ESTRENO
El concepto del flamenco como algo universal promovido por Manuel de Falla
–demostrada su influencia no sólo en la música española sino también en la francesa
o en la rusa– fue compartida en el pensamiento y la obra de Federico García Lorca.
Este espectáculo es una retrospectiva. La interpretación de la cultura tradicional
asimilada por el poeta en su versión más vanguardista.
Andalusian Contemporary Ensemble nace para fusionar la cultura andaluza con
el lenguaje musical contemporáneo. Lo integran doce músicos, todos solistas de
carrera internacional o miembros de las más importantes orquestas.
Homenaje al flamenco y a Lorca
Obras de
Enrique Rueda, Martín Jaime, Nicanor de las Heras, Francisco Martín Quintero,
Juan Miguel Hidalgo, Óscar Musso y Santiago Báez
dropartist.es/artists/andalusian.htm
3
julio teatro cervantes
“Tango”.
Pasión Vega y José Manuel Zapata,
mano a mano, rinden tributo en
concierto a Carlos Gardel
Voz
Pasión Vega y José Manuel Zapata | dirección musical, arreglos y guitarra Fernando Egozcue
Claudio Constantini | Violín Tomás Potirón | Contrabajo Pablo Martín-Caminero
Piano Moisés P. Sánchez
Bandoneón
Tributo al tango argentino de la cantante Pasión Vega y el tenor José Manuel
Zapata. Tributo a Carlos Gardel, que justifica un proyecto que acaba siendo también
tributo a Juan de Dios Filiberto, Edgardo Donato, Mariano Mores, Astor Piazzolla…
Tributo a títulos clásicos e imperecederos, “Mi Buenos Aires querido”, “El día que
me quieras”, “A media luz”, “Nostalgias”, “Volver”, “Por una cabeza”… Tributo al
monumental repertorio de uno de los géneros más deliciosos y apasionantes de la
música latinoamericana.
pasionvega.info
4
julio teatro cervantes
Janiva Magness
fotografía©jeff dunas
Janiva Magness es una de las vocalistas más originales y con más fuerza del blues,
r&b y soul contemporáneo. “Stronger for it” es su nuevo álbum y un paso más en
su interesantísima discografía. En él incluye un puñado de versiones de gente tan
dispar como Ike Turner, Gladys Night, Buddy Miller, Matthew Sweet o Shelby Lynne
de las que se apropia con tanta autoridad como respeto. Y también nos regala tres
temas propios. Con unos cuantos importantes premios a sus espaldas ya no parece
tener nada que demostrar y se pasea plácidamente entre el blues, el soul, el pop, el
góspel e incluso entre pequeños pasajes country.
Stronger for it
Voz
Janiva Magness |
Bajo
Gary Davenport | Guitarra Zach Zunis | Teclados James Theodore Alfredson
Batería Matthew Vincent Tecu
janivamagness.com
5
julio teatro cervantes
Ara Malikian
con Juan Francisco Padilla y
Rubén Rubio
Viaje cronológico (siglo XVII - actualidad), estilístico (clásico, flamenco, jazz, rock…)
y geográfico (compositores alemanes, españoles, norteamericanos, escandinavos…)
para melómanos exquisitos, profanos curiosos, aficionados a la música culta, al
rock, al jazz… Para quienes apetezca una experiencia musical feliz y única.
Ara Malikian es uno de los más brillantes y expresivos violinistas de su generación.
Posee los más prestigiosos galardones internacionales y una amplia y variada
discografía. Juan Francisco Padilla es uno de los mejores guitarristas del mundo. Su
álbum “Sacrificium” es Grammy 2011. Toca con las más acreditadas orquestas en los
más importantes escenarios. Rubén Rubio, genial y ecléctico guitarrista, es parte de
proyectos musicales tan diversos como Intavolatura (música antigua) o Cover Clap
(soul).
“from Bach to Radiohead”
Violín
Ara Malikian |
Juan Francisco Padilla
Rubén Rubio
Guitarra española, laúd y tiorba
Guitarras española y acústica
aramalikian.com jfpadilla.com
6
julio teatro cervantes
Malia
Black Orquid
Voz
Malia |
Piano y kalimba
Alexandre Saada | Guitarra y contrabajo Jean-Daniel Botta
Batería y kas kas Laurent Sériès
Malia ya es mucho más que la nueva promesa del jazz vocal, por eso ha llegado
el momento de hacer lo que siempre quiso: el personal e íntimo homenaje a su
mentora musical y espiritual, a Nina Simone, a sus canciones y a la influencia que
han supuesto una y otras en su vida y en su carrera. Una colección de clásicos
reinterpretados por la cantante africana que dan nueva vida al imaginario de una
de las figuras más relevantes de la música negra. “Que interprete el repertorio de
Nina Simone tiene que ver con el hecho de que siento sus canciones más allá de las
palabras. Nina es como una orquídea negra, insólita, hermosa, poderosa, misteriosa,
mística y sorprendente.”
malia-music.de
7
julio teatro cervantes
Chucho
Valdés
& The Afro-Cuban Messengers
Vuelven Chucho Valdés y The Afro-Cuban Messengers con su segunda entrega
discográfica, “Border-Free”. Un trabajo en el que hablar de fusión es decir poco:
flamenco, jazz, música árabe, clásica, ritmos comanches y afrocubanos… Composiciones
emocionantes y elocuentes entre las que caben recuerdos sobrecogedores a los
padres del pianista y compositor cubano recientemente desaparecidos.
Entre los músicos más importantes e influyentes de la historia contemporánea del
jazz latino y afrocubano, con 4 Grammy y 5 Grammy Latinos entre sus innumerables
reconocimientos, Chucho Valdés no concibe límites en su música.
Border-Free
Piano
Batería
Chucho Valdés | Percusión Yaroldy Abreu Robles | Tambores batá y voz Dreiser Durruthy Bombalé
Rodney Yllarza Barreto | Contrabajo Gastón Joya Perrellada | Trompeta Reinaldo Melián Álvarez
Voz Mayra Caridad Valdés
chuchovaldes.com
del 1 al 6 de julio
SALÓN ROSSINI
Taller bilingüe
“Jugando con música”
Impartido por Zulema D´Prado (español e inglés)
Para niños de 4 a 8 años. De lunes a sábado, de 18.00 a 19.30 h.
Piccola historia de la música. La voz y los sonidos que tenemos dentro
Las familias de instrumentos | Vamos a cantar | Para bailar con clase | Cuento y maquillaje musical
Cantar, bailar, actuar.
Plazas
Inscripción: desde el 27 de mayo hasta cubrir plazas
20 euros, Contacto para inscripción: de lunes a viernes de 10.00 de 12.00 h.
en el teléfono 635 921 629 o a través del email [email protected]
30,
Precio
7 de julio 12.00 h.
TEATRO ECHEGARAY
Un viaje por el mundo
Concierto con los niños, entre otros, integrantes del
taller bilingüe “Jugando con música”
“Jugando con música” quiere desarrollar el gusto por la música como arte y
como lenguaje universal. Con canciones y juegos, los niños aprenderán sus orígenes,
los instrumentos, qué es ritmo, melodía... entre muchos otros conocimientos y
curiosidades.
El taller concluirá con el espectáculo “Un viaje por el mundo”, en el que los niños
podrán demostrar todo lo aprendido y para el que se sumarán músicos, cantantes y
actores. El repertorio estará formado por obras de diferentes compositores de la
música clásica y popular. Dirección artística y musical Zulema D´Prado
Nacida en Cuba, Zulema D´Prado es graduada de la Escuela Nacional de Música de La Habana,
en las especialidades de piano, historia de la música y lenguaje musical. Es miembro de la
Unión de Escritores y Artistas de Cuba y de la Asociación Nacional de Música de Concierto.
Actualmente es profesora de música y movimiento en la Asociación Musical Pianoforte y forma parte
del claustro de `teachers´ de la Academia The Hi! School, donde imparte `musical theatre´.
del 28 de junio al 6 de julio
TEATRO ECHEGARAY
Hedwig and
The Angry Inch
Salvador Sancha y Marina Sancha sobre el original de John Cameron Mitchell
Stephen Trask Con Vicente Carlos Luque Hedwig | Ramón Andrade Yitzhak
The Angry Inch Director musical y teclado Nacho Doña | Guitarra eléctrica Agustín Sánchez
Bajo eléctrico Emilio Ocaña | Batería Pedro Valdivielso
Coreografía Ana Ruiz | Dirección de escena Marina Sancha
Traducción y adaptación
y
Adaptación del célebre musical del off Broadway e historia de una cantante
transexual de glam-rock y sus esfuerzos por alcanzar el estrellato y encontrar
el amor. Hedwig nace varón en la Alemania Oriental y consigue la libertad al otro
lado del muro de Berlín gracias a una fallida operación de cambio de sexo –de la
que queda una “pulgada irritada” (“angry inch”)– y un también fallido matrimonio. En
EE.UU. forma una banda con mujeres coreanas y se casa con Yitzhak, antigua estrella
drag-queen de Croacia, que abandonó su carrera y parte de sí mismo para seguirla.
Hedwig es una persona atrapada en un cuerpo sin género. Se dirige al público para
dar un concierto y después de “purgar” todos sus pecados descubre por fin quién
es y quién quiere ser.
12
julio teatro echegaray
LaBelle
Cantante y guitarra
Alicia LaBelle | Guitarra principal y coros Pedro Herrero
Patricia Brotons | Bajo Mey Alean | Batería Carlos Mirat
Guitarra rítmica, saxo, armónica y coros
LaBelle es una banda de Madrid que bebe de las fuentes del rock de los años 50.
Su inspiración, la pasión, el amor a la música y el escenario, y el deseo de explorar
el sonido del rock and roll bajo un estilo “retro” pero heterogéneo. “Cinema”, su
primer álbum, lo produce Juanma Bajo Ulloa –quien también dirige el vídeo del primer
single, “Ring the belle”– y son diez espléndidos temas salpicados de influencias que
no ocultan: Eddie Cochran, Gene Vincent, Janis Martin, Stray Cats, Elvis Presley, Nina
Simone o Mina.
labellerocks.com
13
julio teatro echegaray
Dígame
Espectáculo poliédrico
ESTRENO
La infidelidad. Sobre este delicado asunto trata el cortometraje “Dígame”. Dos
teléfonos, dos amantes y una conversación que va serpenteando, explorando los
límites de su relación amorosa.
Se trata del estreno absoluto de un innovador espectáculo poliédrico en el que
se integran cine, teatro y música, con la actuación en directo de Brio Quartet
interpretando los temas más desgarrados y, como último lado del poliedro, un
videophotocall sobre la infidelidad.
Con
De José Manuel Aguilar e Isidro Prat
Rocío Ortiz, Andrés Padilla y Sergio Sánchez (Teatro Scena, Málaga)
Violín I
Brio Quartet
Oliver Payne | Violín II Nazar Danysh | Viola Liana Toporkova
Violonchelo Francisco Raúl Molero Fernández
Produce
Alfombraroja Films
del 10 al 14 de julio
EDUARDO OCÓN
Entrada libre hasta completar aforo
SENEGAL
EN TERRAL
Mercadillo de arte senegalés: artesanía, cuadros, telas, bisutería,
máscaras, pintura de arena… taller de percusión, taller de trenzas
africanas… charlas-coloquio, conciertos, danza, proyecciones…
Senegal es un país rico en diversidad cultural, patrimonio artístico, turístico y
de alto interés para el desarrollo económico de África como potencia económica
mundial. Pero, sin duda, es la música la que le hace trascender fronteras. Cada
grupo étnico senegalés tiene música e instrumentos propios; ritmos compuestos,
en casi todos los casos, para bailar. Senegal en Terral pretende acercar estas
manifestaciones artísticas al gran público y así ayudar a entender su aceptación
masiva en todo el mundo. Además, acompañarán estas jornadas, tradiciones seculares
y muestras de arte y artesanía.
10
12.00 h. Inauguración del mercadillo y presentación de los talleres
11
12.00 h. Mercadillo y talleres
Charla-coloquio con Youssou N´Dour, como Ministro de Turismo, y la Sra.
Aminata M´Bengue N´Diaye, Ministra de Agricultura de Senegal.
Youssou N´Dour, premio Polar 2013, considerado el Nobel de la música, es un cantante y
compositor que ayudó al conocimiento mundial de la música popular senegalesa, conocida
como mbalax. Además, en su país es un icono por su compromiso en asuntos sociales y
culturales.
22.00 h. BABACAR & DIENGOZ
Babacar, percusionista y cantante de gran prestigio dirige su propia formación
desarrollando un espectáculo completo de cultura senegalesa. Todos los
integrantes de Diengoz pertenecen a una familia de estirpe griot, encargada
de guardar las tradiciones y la historia de los pueblos y de los reyes. Con
un gran dominio de la percusión utilizan ritmos mbalax, coucou, douloumbe,
soukouss, salsa, reggae, samba senegalesa…
12
12.00 h. Mercadillo y talleres
22.00 h. ADUNA - `Danza del falso león´
Aduna recupera los bailes tradicionales de Louga, una de las regiones más
castigadas por la sequía y la pobreza de Senegal, y sus leyendas. Aduna
significa vida y es la vida lo que muestran con su trabajo. Este grupo se creó
para alejar a los niños y jóvenes de la calle y para que tuvieran un lugar
en el que aprender su arte, su cultura y formarse como músicos, bailarines,
actores... La `Danza del falso león´ cuenta la leyenda de un león que todas
las noches acecha una aldea y mata a uno de sus vecinos. Un valiente joven
disfrazado del gran felino y sirviéndose de la música, consigue engañarle y
darle caza.
13 12.00 h. Clausura del mercadillo y los talleres
22.00 h. MARIAMA BA DIOBASS y su grupo
La cantante senegalesa Mariama Ba aúna los ritmos africanos con el blues y
el jazz creando una música muy personal. Comenzó su carrera como vocalista
de Youssou N´dour. Ha realizado diversas giras por Europa. Acompañan a su
voz guitarra, kora, percusión bougarabou y calabaza.
14
12.00 h. Grupo DIENGOZ - La magia de los tambores africanos (concierto didáctico familiar)
De forma amena, los niños conocen los diferentes tipos de tambores e
instrumentos de Senegal y aprenden a diferenciar sus ritmos.
CINE ALBÉNIZ
Entrada libre hasta completar aforo
Cine en Senegal:
historia y memoria
10
18.00 h. LETTRE PAYSANNE (KADDU BEYKAT) (1975) de Safi Faye - 98’ - VOSE
Ngor y Coumba viven en un pueblito en la región de Serere, en Senegal. Hace dos años que
Ngor quiere casarse con Coumba pero este año la cosecha ha vuelto a ser mala como para
que el maní, el único cultivo comercializable heredado de la colonización, proporcione los
suficientes recursos.
La senegalesa Safi Faye realizó en 1975 este largometraje que sería catalogado como el
primero hecho por una mujer africana.
11
18.00 h. JOM OU L’HISTOIRE D’UN PEUPLE (1981) de Ababacar Samb Makharam - 76’ - VOSE
Los `griot´ son un tipo de narradores de cuentos y poemas. Con raíces de más de 1.600
años de antigüedad, el rol de los griot es preservar las genealogías y tradiciones orales
de la tribu. En “Jom o la historia de un pueblo”, el griot Khaly viaja en el tiempo para
dar testimonio de la resistencia a la opresión: la que opone el colonizador al pueblo
esclavizado, el amo al criado, el patrón de fábrica a los obreros.
12
18.00 h. HYENES (1991) de Djibril Diop Mambéty 110’ - VOSE
Colobane, una pequeña ciudad adormecida por el calor reinante en Senegal, se entera del
regreso de Linguère Ramatou, que ahora es muy rica. Linguère llega en tren, majestuosa
y vestida de negro. La muchedumbre se precipita hacia ella con Draamaan, su ex amante,
a la cabeza. Linguère anuncia que dará dinero y una nueva vida a la ciudad con una sola
condición: deben condenar a Draamaan a muerte porque le traicionó…
13
18.00 h. QUESTIONS A LA TERRE NATALE (2006) de Samba Félix N’diaye - 52’ - VOSE
Tras cuarenta años de independencia reencontrada, el continente africano está en plena
convulsión y lucha con sus contradicciones: su voluntad de liberarse de la tutela colonial
frente a la dependencia de la caridad de los países ricos. Al volver a su país natal, Samba
Felix N’diaye se pregunta por el destino del continente africano y va al encuentro de
aquellos que tienen en sus manos el África del mañana.
BINTA Y LA GRAN IDEA (2004 - España) de Javier Fesser - 29’ - VOSE
Binta y su padre, un humilde pescador que, preocupado por el progreso de la humanidad,
está empeñado en llevar a cabo algo que se le ha ocurrido.
El cortometraje forma parte de la película “En el mundo a cada rato”, donde cinco directores
muestran su propia visión sobre las distintas realidades que afectan a la infancia y por
las que UNICEF trabaja en todo el mundo; sobre todo, la necesidad de una educación para
las niñas del Tercer mundo.
TERRAL
PRECIO DE LAS LOCALIDADES
TEATRO CERVANTES
The stars from `The Commitments´ 20 € (único)
El Cigala 42 € 31 € 23 € 14 €
Luar Na Lubre 20 € (único)
Orquesta Filarmónica de Málaga 20 € (único)
Andalusian Contemporary Ensemble 15 € (único)
Pasión Vega y José Manuel Zapata 42 € 31 € 23 € 14 €
Janiva Magness 20 € (único)
Ara Malikian con Juan Francisco Padilla y Rubén Rubio 20 € (único)
Malia 20 € (único)
Chucho Valdés & The Afro-Cuban Messengers 32 € 24 € 17 € 11 €
TEATRO ECHEGARAY
Hedwig and The Angry Inch 12 €
Un viaje por el mundo 6 € (único)
LaBelle 15 € (único)
Dígame 15 € (único)
(único)
SALÓN ROSSINI
Taller “Jugando con música” 6 €
(único)
VENTA DE LOCALIDADES
Taquillas de los teatros Cervantes y Echegaray
UniTicket de Unicaja 902 360 295 - 952 076 262
www.teatrocervantes.es www.teatroechegaray.es
COMPRA ANTES Y PAGA MENOS
15% de descuento hasta el 23 de junio
excepto El Cigala
Este avance de programación tiene carácter informativo y
puede ser objeto de posteriores modificaciones.
Actualizaciones en teatrocervantes.es teatroechegaray.es
Síguenos en