Download El Jazz

Document related concepts

Saxofón wikipedia , lookup

Saxofón tenor wikipedia , lookup

Instrumento transpositor wikipedia , lookup

Saxofón alto wikipedia , lookup

Técnica del saxofón wikipedia , lookup

Transcript
La música es, según la definición tradicional del término, el arte de organizar
sensible y lógicamente una combinación coherente
de sonidos y silencios utilizando los principios fundamentales de la melodía,
la armonía y el ritmo,
``habiendo dicho esto , hoy quiero hablarles de uno de mis géneros de
música favoritos, el Jazz´´.
El Jazz se origino a principios del siglo xx en estados unidos por parte de la
población afroamericana del país , esto a resultado , según las palabras del
crítico y estudioso alemán Joachim-Ernst Berendt. en su obra clásica El
Jazz: De Nueva Orleans al Jazz Rock, nos dice:
El jazz es una forma de arte musical que se originó en los Estados Unidos
mediante la confrontación de los negros con la música europea. La
instrumentación, melodía y armonía del jazz se derivan principalmente de la
tradición musical de Occidente. El ritmo, el fraseo y la producción de sonido,
y los elementos de armonía de blues se derivan de la música africana y del
concepto musical de los afroamericanos.
``hay al menos tres elementos del jazz que lo diferencian de la música
formal y de los otros géneros en general´´:
``el primero es el swing , el segundo es la imrpovisacion y por ultimo es el
sonido y el fraseo , este deja parte de la personalidad del ejecutante en la
música´´.
A lo largo de su historia, el jazz ha pasado de ser una simple música de
baile popular a una difícil forma de arte reconocida y celebrada en todo el
mundo. Paralelamente a dicho progreso, han cambiado también las
actitudes hacia esta música: en 1924 un periodista del New York Times se
refería a ella como «el retorno de la música de los "salvajes"», mientras que
en 1987 el Congreso de los Estados Unidos de América declaraba al jazz
como un «destacado modelo de expresión» y como un "excepcional tesoro
nacional". Se ha señalado que el motor de dicho progreso ha sido la
innovación, una particularidad que siempre ha estado presente en la historia
de esta música, dirigiendo su evolución y caracterizando la obra de sus
artistas más destacados al lado de una rama más tradicionalista.
Paralelamente a esta dicotomía entre la innovación y la tradición, el jazz
siempre se ha movido entre la obra de unos artistas que solo han buscado
el reconocimiento de una pequeña pero selecta audiencia y otros que ha
dirigido sus esfuerzos a una audiencia más amplia.
La identidad musical del jazz es compleja y no puede ser aislada ni
delimitada con facilidad. En primer lugar, aunque a menudo el término se
use para hacer referencia a un idioma musical (tal como se hace, por
ejemplo, cuando se habla de música clásica), el jazz es en realidad una
familia de géneros musicales cuyos miembros comparten características
comunes, pero no representan individualmente la complejidad de género
como un todo; en segundo lugar, sus diversas "funciones sociales" (el jazz
puede servir como música de fondo para reuniones o como música de baile,
pero ciertos tipos de jazz exigen una escucha atenta y una concentración
profunda) requieren un ángulo de estudio diferente; y en tercer lugar, el
tema racial siempre ha generado un profundo debate sobre el jazz,
moldeando su recepción por parte del público. Si bien es cierto que el jazz
es un producto de la cultura afroamericana, siempre ha estado abierto a
influencias de otras tradiciones musicales, y ya desde la década de 1920 ha
sido ejecutado por músicos de diversas partes del mundo con un trasfondo
muy diferente. En ocasiones se ha mostrado como paradigma del jazz la
obra de músicos comerciales, que los aficionados y la crítica han
considerado subproductos alejados de la tradición, entendiendo por el
contrario, que el jazz es una forma de música negra, en la que los
afroamericanos han sido sus mayores innovadores y sus más notables
representantes.
Tales como : Miles Davis, Charlie Parker, Dizzie Guillespie, Duke Ellington,
Telonius Monk, John Coltraine, Louis Armstrong.
Ahora les hablare sobre el instrumento que representa a este genero
musical: el saxofón .
El saxofón, también conocido como saxófono o simplemente saxo,1 es
un instrumento musical cónico de la familia de los instrumentos de vientomadera, generalmente hecho delatón que consta de una boquilla con
una caña simple al igual que el clarinete. Fue inventado por Adolphe Sax en
Principios de la década del año 1840. El saxofón se asocia comúnmente
con la música popular, la música de big band y el jazz. A los intérpretes del
instrumento se les llama saxofonistas2 o saxos, aunque esta última se
emplea para denominar al propio instrumento.1
Se desconoce el origen de la inspiración que llevó a Sax a crear el
instrumento, pero la teoría más extendida es que, basándose en el clarinete,
instrumento que él tocaba, empezó a concebir la idea de construir un
instrumento que tuviera la fuerza de uno de metal y las cualidades acústicas
de uno de madera, una especie de "clarinete de metal". Pero después de un
intenso trabajo de pruebas y experimentos sobre modificaciones para lograr
una mayor sonoridad y un sonido más metálico, Sax se dio cuenta de que
había construido un nuevo instrumento: el saxofón.
El cuerpo del saxofón está compuesto por un tubo cónico y delgado,
comúnmente de latón, que se ensancha en su extremo para formar
una campana. A lo largo del tubo existen entre 20 y 23 agujeros de tono de
tamaño variable, incluyendo dos agujeros muy pequeños de octava para
ayudar a la interpretación del registro superior, aunque éstos no sean
esencialmente necesarios para interpretar dicho registro. Estos agujeros
están cubiertos por almohadillas, que presionan los agujeros para producir
un sello hermético. En reposo, algunos agujeros están abiertos y otros están
cerrados por las almohadillas, que se controlan mediante varias llaves con
los dedos de ambas manos, mientras que el pulgar derecho se sitúa debajo
de un soporte que ayuda a mantener el saxofón equilibrado.
La digitación del saxofón es una combinación entre la digitación del oboe y
el sistema Boehm, siendo muy similar a la digitación de la flauta travesera o
el registro superior del clarinete. En los instrumentos más grandes, la
palanca requerida para interpretar las notas más bajas (que habitualmente
se tocan con los meñiques de ambas manos) es bastante grande, por lo que
se introduce un conjunto de llaves adicional para permitir interpretar dichas
notas con lospulgares.
El cuerpo cónico del saxofón le otorga propiedades más similares a las
del oboe que al clarinete. El diseño más simple del saxofón es un tubo recto
troncocónico y los saxofones sopranino y soprano tienen, por lo general,
este diseño recto. Sin embargo como los instrumentos con notas graves
serían inaceptablemente largos si fueran totalmente rectos, por
motivos ergonómicos los instrumentos más grandes, por lo general,
incorporan un recodo en forma de U en el tercer agujero de tono más grave
o ligeramente encima de él. Como esto causaría que la campana
del instrumentoseñalara casi directamente hacia arriba, el final del
instrumento es o biselado o inclinado ligeramente hacia adelante. Este
recodo se ha convertido en un rasgo icónico de la familia del saxofón, hasta
el punto de que el saxofón soprano, e incluso el sopranino, a veces están
fabricados en el estilo curvo aun cuando no sea estrictamente necesario. En
cambio, aunque los altos y tenores rectos también existen, son más
raros.3 4 Sin embargo, lo más común es que los saxofones alto y tenor
incorporen un recodo curvo encima del agujero de tono más alto, pero
debajo de la llave de octava superior, inclinando la boquilla formando
un ángulo recto. El barítono, el bajo y elcontrabajo amplían la longitud del
calibre principalmente por el plegado doble de esta sección.
Con una digitación sencilla, el saxofón moderno es generalmente
considerado un instrumento fácil de aprender, especialmente cuando se
procede de otros instrumentos de viento madera, aunque a pesar de esto se
requiere una cantidad considerable de práctica y trabajo para alcanzar un
sonido con color y correctamente afinado.
Para concluir ; la razón por la que me gusta el jazz es mas que solo por lo
hermoso de su historia y lo bien que suena , a mi se me introducio al jazz
desde muy pequeño ,ya que a mi abuelo le gustaba mucho escuchar a las
grandes bandas y le paso el gusto a mi padre y el a mi , por eso cada vez
que escucho jazz recuerdo una parte feliz de mi infancia y aquellos
familiares de quienes aprendi.