Download “Nuestro teatro quiere ser grito, bofetada o acusación”

4 // CULTURAS // Del 23 de junio al 6 de julio de 2005
(22)
TEATRO
TEATRO DE LA ESCUCHA // COMPROMISO EN LA CALLE
“Nuestro teatro
quiere ser grito,
bofetada o acusación”
{
Moisés Mato, pedagogo y director teatral, creador
del método del Teatro de la Escucha, aspira a
relacionar teatro con compromiso. Ha colaborado
con diversos colectivos sociales combinando teatro,
acción no violenta e intervencionismo social.
FERNANDO GALLEGO
DIAGONAL: ¿Qué es el Teatro de la Escucha?
MOISÉS MATO: Este método parte de una estructuración del proceso creativo
en tres formas teatrales: el
Teatro Encuesta, que son
técnicas que ayudan a trabajar sobre la realidad para
extraer datos objetivos y experiencias concretas (teatro
ambiente, teatro invisible,
dinámicas de choque...); el
Teatro Diálogo, que nos
permite elaborar procesos
comunicativos que suponen
una toma de postura ante la
realidad en diálogo con ella
(teatro tribunal, oposición
de discursos, teatro foro...);
y el Teatro Grito, que supone micro-acciones que, en
sí, ya inciden en la realidad.
Previo a este trabajo existe un arsenal de técnicas a
las que se añaden claves que
provienen de diversas disciplinas sociales. En conjunto,
permite hacer un proceso de
acercamiento y diálogo con
la realidad, que se puede
concretar en multitud de
formas teatrales.
El resultado puede ser un
espectáculo, una acción pedagógica, una intervención,
una acción política no violenta o varias cosas a la vez.
Hay procesos de una semana y otros de varios años.
Durante ocho años lo hemos
aplicado a construir un método de trabajo creativo con
niños, por ejemplo.
D.: ¿De dónde sale este método?
M.M.: De la necesidad de
responder a la realidad desde el teatro social en el contexto actual a nivel mundial.
Si el teatro es social, debe
avanzar con la realidad, a
ser posible, por delante de
}
la realidad. Eso requiere un
método dinámico que recoja multitud de experiencias,
realizadas por numerosos
colectivos y se beneficie del
diálogo con otras disciplinas, como por ejemplo, la
acción no violenta.
D.: ¿Dónde aplica la compañía el T. E.?
M.M.: La compañía Zeroalaizquierda trabaja en todo tipo de espacios. Hacemos un
proceso de acercamiento al
tema que nos hemos propuesto investigar, desarrollamos un proyecto artístico
concreto y nos implicamos
con otros colectivos en acciones de denuncia. Después
de los espectáculos, el público interviene y siempre hay
algunos que inician o profundizan su compromiso. El
teatro que hacemos quiere
ser grito, a veces bofetada,
otras acusación... En todo
caso, luchar contra la indiferencia. Eso sí es una epidemia, y además muy contagiosa. Nosotros nos hemos
propuesto hacer teatro (nada más) y también generar
esperanza (nada menos). Y
todo se puede hacer en la
misma acción.
“Si el teatro es
social, debe
avanzar con la
realidad, a ser
posible, por
delante de la
realidad”
“Nosotros nos
hemos propuesto
hacer teatro (nada
más) y generar
esperanza (nada
menos). Y todo se
puede hacer en la
misma acción”
D.: Cuéntanos alguna acción concreta de las que hayáis hecho.
M.M.: Describir en pocas
palabras un trabajo de
Teatro de la Escucha me resulta difícil. Se han realizado acciones en instituciones
claramente opresoras que
nos han revelado muchos
datos. Eran acciones simbólicas pero tremendamente
eficaces. Hemos hecho la
misma actuación para cinco
personas y para 500. Unas
veces nadie dijo nada y otras
veces hemos dialogado durante varias horas. Recuerdo acciones en las que se representaba lo mismo, a la
misma hora, en veinte lugares diferentes, se multiplicaba el grito aunque los que
D.: ¿De qué manera es útil
para trabajar en lo social?
M.M.: Hay que plantearse, a
mi entender, al menos dos
cuestiones: ¿se puede trabajar con otros seres humanos
sin pretender que lo más importante sea su promoción?
(la mayoría de proyectos que
conozco son asistencialistas,
por lo tanto antipromocionantes). ¿Es posible trabajar
sin plantearme honestamente dónde estoy? Creo que no
es posible ser neutral. Eso
quiere decir que debo posicionarme claramente y todos
los días.
EN LA PRÁCTICA
La compañía Zeroalaizquierda
lleva doce años recorriendo pueblos y ciudades. Actualmente el
equipo mantiene dos espectáculos de calle y tres de sala; en
todos el público interviene a partir de la acción, como en Por qué
los problemas de los débiles
siempre son problemas políticos.
Los proyectos pedagógicos se
explican en cursos, en universidades o a partir del seminario pedagógico de la Sala Colibrí de Torto-
sa (www.salacolibri.com). También organizan desde 2003 el
encuentro bianual “A desalambrar: Teatro y compromiso”, en el
que se ponen en relación diversas metodologías y experiencias
del teatro social. Una de las actividades prioritarias es formar personas que aprendan las bases
del método, por lo que en los últimos meses se están multiplicando los cursos de introducción al
método.
MOISÉS MATO. El creador del Teatro de la Escucha trabaja fuera de los centros teatrales, sin dinámica de
subvenciones, ni propuestas comerciales. Prefiere apostar por los proyectos autogestionarios y compartir todas
las fases de los procesos creativos y pedagógicos.
LA SALA COLIBRÍ trabaja
con niños, jóvenes y
adultos y tiene 5 grupos
de teatro profesional.
estábamos en un solo lugar
no fuéramos conscientes.
D.: ¿Os ha supuesto este tipo de actividades problemas
con la justicia?
M.M.: Con la justicia no tenemos ningún problema, en
todo caso sí con la mala aplicación de la justicia. Es evidente que las calles y plazas
son cada vez más un coto
privado de las grandes marcas y de los intereses comerciales. Cualquiera que quiera introducir el teatro social
en las calles de una forma
permanente se encontrará
con problemas. En todo caso, creo que la mayoría de
los problemas están en nuestra cabeza. Tal como ha demostrado Milgran en sus experimentos, somos demasiado obedientes.
D.:¿Trabajáis con subvenciones?
M.M.: No, no las pedimos.
Consideramos la autogestión un valor y la experiencia dice, contrariamente a
lo que se podía suponer,
que es un aval para la permanencia. Visto en perspectiva histórica, es más fácil
mantenerse fiel a unos principios mínimos desde la autogestión que desde la subvención. Para mí la experiencia de observar muchas
dinámicas y grupos me con-
firma esta tesis. Pero es
cierto que la autogestión requiere personas autogestionarias. Quizás eso explique
la cantidad de proyectos
que sólo viven mientras viva la subvención.
D.: ¿Qué pretendes con los
cursos que impartes?
M.M.: Los cursos están sirviendo para dar a conocer a
muchas personas, y muy diversas, el contenido del
Teatro de la Escucha. Otros
cursos son de profundización teatral o para intentar
responder a problemas concretos.
D.: ¿Tenéis algún proyecto
de futuro?
M.M.: Estos próximos dos
años queremos impulsar
grupos de trabajo en el mayor número posible de ciudades. Estamos también relanzando, desde la compañía Zeroalaizquierda, nuevas propuestas que puedan
encadenarse entre sí y permitan ir consolidando un
grupo amplio de personas
que utilicen nuestros espectáculos y materiales.
Más información
www.teatroycompromiso.com
(a partir de septiembre).