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Carrera: Licenciatura en Diseño Gráfico
Asignatura: Gráfica Digital B
Plan: 2012
Nivel: 1er. Año - Segundo cuatrimestre
Horas cátedra por semana: 4
Año académico: 2013
Profesores a cargo: Daniela Vulcano
Victoria Robado
Objetivos
Se tratará de enfocar la enseñanza de la informática como herramienta de apoyo a
la tarea proyectual y de comunicación, apuntando al Diseño a través de la
herramienta computacional y a los efectos de permitir llegar a los diferentes actores
del proceso.
Se hará la presentación y utilización del software básico del mercado para el
Diseño Gráfico, seleccionando aquel que se necesite en función de los distintos
trabajos a realizar como: Tratamiento de imagen
Se tratará de que el alumno integre dentro de su tarea proyectual la nueva
herramienta, interactuando con la forma tradicional de diseñar. De esta forma,
gradualmente, se podrán aproximar a la dinámica, las exigencias y las
características específicas del mundo profesional.
El alumno deberá entender las posibilidades y limitaciones de la gráfica digital
aplicada como herramienta alternativa y generadora, permitiendo la creación de
múltiples opciones a ser evaluadas.
Se apuntará al afianzamiento de una lógica de pensamiento que acompañe el
proceso proyectual y la comunicación de sus ideas.
El programa se presentará tratando de acompañar los temas tratados en las cátedras
de la carrera fundamentalmente con Diseño, utilizando como referente y
planteando el uso de la computadora como otra herramienta más en el proceso de
diseño y la adopción de una metodología de trabajo, que se diferencie de su
accionar manual.
Contenidos
Prefiguración de hardware
Análisis de los diferentes componentes de un puesto de trabajo a ser usado para
tareas de diseño y representación.
Diferentes ambientes.
Diferencia entre gráfica vectorial y pixelar
Formatos de archivo
Compatibilidad con otras aplicaciones.
Administración de impresión. Separación de colores
Software: Introducción a programas de aplicación.
Software Previsto: Adobe PhotoShop
La imagen pixelar: Implementación en el uso general de un editor de imágenes
bitmap. Diferencia entre mapa de bits y gráficos vectoriales. Características de
cada uno de los principales utilizados para gráfica. Ventajas y desventajas. (tif, jpg,
gif, psd, png) Comprensión de la edición por píxeles. El píxel como unidad.
Calidad y resolución de la imagen. Escaneo y camaras digitales. Preparar una
imagen óptima para diferentes campos de aplicación (pantalla, impresión). Modos
de color adecuados según la industria y su implementación en gráfica. Ventanas
flotantes. Formatos de archivo. Compatibilidad con otras aplicaciones.
Edición de la imagen pixelar: Herramientas de selección. Propiedades de cada
herramienta. Combinación de las mismas. Herramienta de recorte/encuadre:
recortar imágenes, ajustar contenidos, perspectiva en recorte. Ajustes de color de la
imagen: Brillo/contraste, tono/saturación, reemplazar color. Tonalización de
imágenes. Niveles. Desaturar. Invertir. Variaciones. Combinar ajustes. Eliminar
ojos rojos. Tampón de clonar/motivo: restauración de imágenes, reparar errores,
optimizarlas. Pinceles: cargar pinceles, modificar puntas y opacidad. Cargar
pinceles y motivos. Combinación de herramientas: desenfoque, enfoque y dedo.
Subexponer, sobreexponer y esponja. Filtros básicos para fondos simples.
Fotomontaje: manejo de capas, fondo transparente y opaco. Técnicas del
fotomontaje. Transformación de capas. Opacidad. Acoplar imagen, formatos con
capas. Propiedades. Enlazar, combinar y acoplar. Alinear capas. Capa de texto.
Paletas de texto y párrafo. Capa de relleno y de ajuste: propiedades. Estilo de capa:
Efectos en capas de texto e imágenes. Sombra, Luz, bisel y relieve, textura. Copiar
efectos. Trazados: lograr un recorte profesional de imágenes. Herramienta de
pluma, creación de trazados, manipular nodos. Generación de varios efectos.
Bibliografía
Adobe Creative Team. Adobe Photoshop - Classroom in a Book
Todo el Adobe PHOTOSHOP en un solo libro Edit Gyr.
CHYNG Francis. Forma, espacio y orden
CLARK, Nick. Cómo combinar colores para el diseño gráfico. Gustavo Gili Bib
41269
FRASCARA, Jorge. Diseño gráfico y comunicación
ITTEN, Johannes. El arte del color
NEGROPONTE, Nicholas. Ser Digital
REGGINI, Horacio. Alas para la mente. Buenos Aires: Ediciones Galápago, 1986
Metodología
El proceso de enseñanza-aprendizaje se concentrará en clases teóricas generales de
abordaje al tema, luego una serie de clases de presentación del programa en
particular, haciendo hincapié en la metodología de aprendizaje del mismo,
propuesta por la cátedra, y en la necesidad de creación por parte del alumno de una
metodología propia de trabajo, pensada a partir de la nueva herramienta.
El curso será teórico - práctico: cada clase se dará a los alumnos un ejercicio de
aproximación a los temas teóricos dados anteriormente, insistiendo en la aplicación
de temas de composición y creatividad.
Los trabajos prácticos se estructurarán de la siguiente manera:
• Con un orden creciente de complejidad
• A través de ejercicios parciales
• Ejercicio final que englobe todos los conocimientos adquiridos
Se elaborarán trabajos algunos a nivel individual y otros grupales.
La entrega de los trabajos se efectuará mediante soporte digital e impreso.
Para el desarrollo del práctico final, la cátedra propondrá el diseño por parte del
alumno de un trabajo que integre la utilización de todos los contenidos abordados
durante la cursada, poniendo en evidencia el aprovechamiento de los diferentes
elementos gráficos que pueden ser utilizados en los distintos pasos del proceso
productivo.
Criterio de evaluación
La cátedra evaluará los trabajos a partir de la presentación realizada por cada
alumno o grupo de alumnos, además del seguimiento que hará el docente clase a
clase, y que se volcará en fichas que permitirán seguir el desarrollo del proceso de
aprendizaje realizado por cada alumno.
Además, el alumno deberá aprobar un parcial y un final.