Download 8La riqueza de las expresiones artisticas

Bloque 1:De principios del siglo XVI a
principios
del
siglo
XVIII.
APRENDIZAJE ESPERADO:
• Tema: La riqueza de las
•
• Reconoce el legado de las
formas de expresión
artísticas de los siglos XVI al
XVIII.
expresiones artísticas.
• Subtemas: La Herencia
del renacimiento. El
arte barroco. Las
expresiones artísticas
en Nueva España y
Perú. El arte Islámico,
Chino y japonés.
El Renacimiento fue un
movimiento cultural y
artístico que buscó alejarse
del pensamiento medieval
mediante la reivindicación
de la cultura griega y latina,
la cual influyó y dio pautas
para renovar la pintura, la
escultura y la literatura.
Este movimiento comenzó
en Florencia Italia a partir
de los siglos XV y XVI. Los
principales representantes
del Renacimiento italiano
fueron:
Rafael Sanzio (1483 – 1520)
Pintor,
arquitecto
y
arqueólogo renacentista. En
su obra lograba combinar
con belleza y armonía los
objetos
y
elementos
presentes en sus creaciones.
Tuvo contacto con grandes
personalidades de su tiempo
como Leonardo Da Vinci y
Miguél Angel Buonarroti.
Donatello (1386 – 1466)
Fue uno de los primeros
en
crear
el
estilo
renacentista, elaboró las
primeras esculturas de
cuerpos desnudos en la
época moderna. En su
obra resalta el realismo de
las formas humanas.
Leonardo
Da Vinci
Fue
hombre
del
Renacimiento
por
excelencia, ya que
Leonardo
fue
arquitecto, ingeniero,
escultor e inventor.
Cautivó
a
la
humanidad con la
genialidad de sus
dibujos
sobre
el
cuerpo humano, la
creatividad de sus
inventos y la belleza de
sus pinturas. En sus
obras se notaba una
delicada armonía entre
la ciencia y el arte.
Miguel Ángel Buonarroti (1475 –
1564.
Escultor, pintor, arquitecto y poeta,
él es uno de los mejores exponentes
del
Renacimiento
italiano.
Manejaba la perfección de las
formas
humanas
masculinas,
mismas que plasmó con gran
maestría en diversas esculturas.
El Renacimiento se expandió rápidamente por toda Europa, muchos artistas
lo adoptaron, pero otros lo criticaron. Entonces se formó un nuevo estilo
artístico llamado manierismo.
•
El manierismo de cuna italiana, se
extendió por toda Europa a finales
del siglo XVI, no renegó de la
influencia
clásica
del
Renacimiento, pero intentó darle
nuevo sello, buscando la creación
más libre de formas, en la pintura
se
introdujeron
elementos
deformados o voluminosos todo lo
contrario
del
equilibrio
y
proporción característicos del
Renacimiento
Entre
los
exponentes
de
manierismo
tenemos en la pintura de Tiziano
Vecellio, Jacopo Robusti el
tintoreto y Miguel Angel en sus
frescos de la capilla sixtina.
La escultura manierista
buscaba
que
el
espectador
descubriera
detalles
igualmente
bellos
desde
cualquier
ángulo.
•
En la arquitectura, los manieristas se inclinaron
por la reproducción de ornamentos romanos y
por la sencillez y simetría y amplitud de los
espacios.
EL BARROCO
Fue un movimiento
que se desarrolló
durante el siglo XVII
y parte del XVIII y se
extendió por los
países católicos y
protestantes.
Esta manifestación
artística es reflejo
de las ideas y
sentimientos
que
generaron
la
Reforma
y
Contrarreforma, así
como
el
fortalecimiento de
las
monarquías
absolutista.
•
En los países protestantes el barroco reflejó la
ideología
del
protestantismo
puritano
(influencia calvinista) en que se exaltó la
austeridad de las costumbres.
En los países católicos hubo manifestaciones de exaltación mística y se buscó estimular
los sentidos. La arquitectura barroca fue el arte de los grandes conjuntos, los que
pretenden fusionarse con las montañas, ríos, cielo y toda la naturaleza, por lo que incluye
una gran riqueza decorativa con jardines y fuentes.
• En Italia, la arquitectura
barroca alcanzó su máximo
esplendor en construcciones
religiosas dirigidas por Juan
Lorenzo Bernini y Francisco
Borromini.
Los
edificios
religiosos eran muy recargados,
se usaron diferentes tipos de
columnas, numerosas figuras
de santos y ostentosos retablos
que llegaban inclusive
a
recubrirse con hojas de oro y
plata.
En la escultura y la pintura se impuso el movimiento, el dramatismo, los
grandes contrastes entre luces y sombras, así como el uso de líneas
onduladas y quebradas, en la pintura destacó Caravaggio.
LAS EXPRESIONES ARTÍSTICAS EN NUEVA
ESPAÑA Y EL PERÚ.
• Las primeras manifestaciones artísticas en
las colonias españolas fueron de carácter
arquitectónico y se dio especial
importancia a la construcción de
catedrales como en la Ciudad de México,
Puebla y Mérida. Con el tiempo el barroco
se extendió por todas las posesiones
españolas. Los edificios decorados con
exuberancia y con dorados obedecen a la
influencia del arquitecto español José de
Churriguera y por ello se denominan
Churrigueresco.
En el campo de la
pintura.
Hubo
artistas
distinguidos
en
la
Nueva
España,
se
establecieron escuelas
de pintura para que los
indígenas aprendieran
las técnicas europeas y
trabajaran
en
la
decoración
de
las
iglesias. En Nueva
España
sobresalen
Miguel Cabrera, en
Perú los retratistas Juan
Osorio y Juan Espinoza,
quien realizó un gran
lienzo en la Iglesia de
Santo Domingo, Cuzco.
EL ARTE ISLÁMICO, CHINO Y JAPONÉS.
 A pesar de la importancia del
arte europeo de la época, éstas
no eran las únicas expresiones
en el mundo: también en oriente
se realizaban, desde mucho
tiempo atrás, obras de gran
belleza. Un ejemplo es el arte
islámico. En éste destacan:
 La mezquita Iraní (antes Persia)
de Imán, también conocida como
Mezquita Real de Ispahán,
famosa por su imponente
cúpula, decorada con azulejos
en tonos oscuros.
• En
Turquía,
la
Mezquita Imperial o
mezquita azul
Se caracteriza por su
bella
decoración
interior
en
tonos
celestes,
grandes
cúpulas y seis altas
torres o minaretes.
La arquitectura se
significa
por
sus
motivos geométricos y
de caligrafía con frases
del Corán.
El Taj Mahal:
Construido en la India
en el siglo XVII por el
Emperador musulmán
Sha Jahan en honor a
su
esposa.
Este
imponente y bello
complejo de edificios
y jardines combina
elementos artísticos
hindúes,
turcos,
persas e islámicos.
En China.
Las expresiones artísticas
se caracterizan por el auge
de la pintura en papel,
seda y porcelana; labores
desarrolladas con gran
brío durante la Dinastía
Ming (1368 – 1644). A la
Nueva España llegaron
muchas de estas obras
hasta que se empezó a
trabajar, sobre todo en
Puebla, donde nace la
famosa cerámica Talavera.
En Japón
Fuertemente
influenciado
por
la
cultura China, el arte
japonés tomó de ella
muchos
de
los
elementos pictóricos y
arquitectónicos.
También elabora piezas
de porcelana, Imita la
técnica china, sólo que
en
el
Japón
se
fabricaban
piezas
esmaltadas con diseños
más coloridos.