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Dando la nota I
Programación de aula
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Educación Secundaria Obligatoria
Música
Programación de aula Murcia – Dando la nota I
Unidad 1. Nuestro entorno sonoro
Justificación
Interpretación y creación: instrumentos
 Los primeros instrumentos. Instrumentos
corporales.
 Práctica e interpretación de un musicograma
corporal.
 Introducción de parámetros básicos del
lenguaje musical. Diferenciación entre sonido,
ruido, silencio y música. El origen de la voz,
los instrumentos corporales y de la música en
la historia.
La música en contexto
 La música en la Antigüedad Clásica
(características, instrumentos, audiciones).
 La música medieval (características,
instrumentos, audiciones).
Objetivos
Nuestro debate / Una curiosidad
 Debate sobre la contaminación acústica en
España.
 Descubrir e identificar auditivamente sonido,
ruido y silencio.
 Comprender la diferencia entre sonido y
música y las posibilidades de usar el ruido con
una finalidad estética.
 Conocer las cualidades del sonido: altura
(grave y agudo) y duración (largo y corto).
Leer notas en clave de sol y escribir figuras y
silencios.
 Conocer las cualidades del sonido: intensidad
(fuerte y suave) y timbre (voz o instrumento).
Discriminación auditiva.
 Estudiar las partes del aparato fonador:
respiración, emisores y resonadores.
 Aprender a respirar y vocalizar. Práctica de
ejercicios y habilidades.
 Descubrir el origen de los instrumentos: los
instrumentos corporales.
 Desarrollar la creatividad con instrumentos
corporales: audición y práctica.
 Conocer y reconocer las características de la
música en la Antigüedad Clásica y la Edad
Media.
 Escuchar e interpretar música de la Antigüedad
Clásica y la Edad Media.
Contenidos
Evaluación
 Actividades de ampliación y refuerzo de lo
aprendido en la Unidad 1.
Criterios de evaluación
 Identificar y describir los parámetros de ruido,
sonido, música, silencio y contaminación
acústica.
 Enumerar hábitos para evitar la contaminación
acústica.
 Leer notas en clave de sol. Escribir figuras y
silencios en compás de 4/4.
 Discriminar auditivamente o en la práctica
cambios de intensidad.
 Describir las partes del aparato fonador.
 Participar en los ejercicios de práctica vocal, de
forma individual y colectiva.
 Explicar los recursos que nos proporcionan los
instrumentos corporales
 Colaborar en la interpretación colectiva de un
musicograma.
 Explicar las características de la música de la
Antigüedad Clásica y la Edad Media.
 Reconocer auditivamente y determinar la época
o cultura a la que pertenecen distintas obras
musicales escuchadas en el aula.
El mundo de la música
 Capacidad auditiva. Sonido, ruido,
contaminación acústica y silencio.
Competencias básicas
Lenguaje musical
 Las cualidades del sonido y su representación
gráfica: altura, duración, intensidad y timbre.
 Discriminación auditiva y visual de las
cualidades del sonido.
1 - Competencia en comunicación lingüística.
2 - Competencia matemática.
3 - Competencia en el conocimiento y la interacción
con el mundo físico.
6 - Competencia cultural y artística.
Interpretación y creación: voz
 El instrumento más antiguo: la voz humana. El
aparato fonador y respiratorio. El canto.
 Ejercicios de respiración y vocalización.
Programación de aula Murcia – Dando la nota I
Desarrollo de la unidad
 El desarrollo de la unidad se realizará de
acuerdo a las orientaciones metodológicas
descritas en la Guía didáctica, páginas 14 a 25.
 Además de las actividades de desarrollo de los
contenidos, se pueden programar otros tipos de
actividades:
Actividades de evaluación inicial
 En cada sesión se retomarán los contenidos y
actividades realizadas en la sesión anterior, de
manera que se actualicen los conocimientos
previos y el aprendizaje significativo sea
eficaz. En esta primera unidad del curso se
dedicarán dos sesiones para la realización de la
evaluación inicial.
Actividades de refuerzo
 Además de las actividades del Cuaderno de
actividades, existen otras en la Guía didáctica y
se abordan tanto desde el punto de vista teórico
como práctico (trabajos cooperativos,
actividades de atención a la diversidad con
distintos grados de realización y diferente
metodología, etc.).
Actividades de ampliación
 Actividades para investigar y ampliar en el
Libro del alumno, página 15. Además en la
Guía didáctica se ofrecen materiales
fotocopiables: partituras para interpretar,
ejercicios de lenguaje musical, pasatiempos,
biografías de compositores y juego del maratón
de preguntas musicales.
Actividades de evaluación
 Todas las actividades y ejercicios del proceso
de enseñanza-aprendizaje pueden tratarse como
actividades de evaluación. Además, la última
sesión de la unidad puede dedicarse
específicamente a la realización de las
actividades de evaluación del Libro del
alumno, página 15.
Instrumentos de evaluación
Actividades escritas
 Prueba de evaluación inicial. Guía didáctica,
páginas 134 y 135.
 Cuaderno de actividades, Unidad 1, páginas 4 a
9.
 Evaluación en el Libro del alumno, página 15.
Pruebas orales y/o interpretativas
 A lo largo de las sesiones podrá realizarse la
evaluación continua a través del seguimiento
de las interpretaciones individuales y/o
colectivas de los alumnos/as (vocalizaciones,
Programación de aula Murcia – Dando la nota I
trabalenguas, musicograma con instrumentos
corporales).
Trabajos escritos y/o exposiciones orales
 Nueva letra para epitafio griego.
 Participación en el debate.
Metodología
Temporalización
 Esta primera unidad del curso se desarrollará
en el primer trimestre, durante
aproximadamente las doce primeras sesiones
del curso (septiembre-octubre). El tiempo de
cada sesión se organizará en función de los
contenidos que se vayan a tratar, de la franja
horaria y de las características del alumnado de
cada grupo.
Materiales









Instrumentos escolares. Atriles.
Reproductor de audio, DVD y ordenador.
Libro del alumno: Unidad 1, páginas 4 a 15.
Cuaderno de actividades: Unidad 1, páginas 4 a
9.
CD audio: audiciones 1 a 14.
CD-ROM: Actividades de la Unidad 1.
Guía didáctica: Unidad 1, páginas 14 a 25.
Maratón de preguntas musicales (tablero,
fichas y dados).
Recursos fotocopiables en la Guía del profesor:
partituras, ejercicios de lenguaje musical,
pasatiempos, compositores.
Unidad 2. El almacén de música
Justificación
 Analizar las bases de la música: compases,
ritmo, la voz infantil, los instrumentos de
percusión y la música renacentista. Además,
ser conscientes del disfrute actual de la música
gracias a la capacidad de almacenarla y
reproducirla.
Objetivos
 Diferenciar la música en directo de la música
grabada.
 Descubrir y valorar los sistemas de grabación y
reproducción sonora.
 Reconocer auditivamente y en partitura los
ritmos básicos: binario, ternario y cuaternario.
 Conocer el compás, tipos de compases, usos y
funciones.
 Enumerar y practicar recursos vocales.
Discriminación auditiva.
 Interpretar repertorio infantil por imitación,
sobre la audición y sin apoyo, de forma
individual y/o colectiva.
 Clasificar los instrumentos de percusión: de
altura determinada y altura indeterminada.
 Identificar visual y auditivamente los
instrumentos de percusión.
 Conocer y reconocer las características,
instrumentos y funciones de la música en el
Renacimiento.
 Escuchar e identificar música del
Renacimiento.
Contenidos
El mundo de la música
 Los medios de grabación del sonido. Avances
técnicos. Versiones comparadas.
Lenguaje musical
 El ritmo y el pulso: ritmos binarios, ternarios y
cuaternarios. Identificación auditiva.
 Los compases: la representación de los
compases. Tabla de equivalencias.
Interpretación y creación: voz
 La clasificación de las voces: voces infantiles o
voces blancas. Repertorio (práctica e
interpretación).
 Escuchar y reconocer recursos vocales.
Programación de aula Murcia – Dando la nota I
Interpretación y creación: instrumentos
 Los instrumentos de percusión: de altura
determinada y de altura indeterminada.
 Discriminación auditiva. Práctica instrumental.
La música en contexto
 La música renacentista (características,
repertorio, audiciones).
 Reconocimiento de la polifonía.
Nuestro debate / Una curiosidad
 Debate sobre la piratería musical.
Evaluación
 Actividades de ampliación y refuerzo de lo
aprendido en la Unidad 2.
Criterios de evaluación
 Valorar la importancia y la calidad de los
sistemas de grabación y reproducción de la
música.
 Mostrar interés por ampliar y diversificar los
gustos personales y el repertorio.
 Reconocer auditivamente el ritmo de una
audición. Practicar e interpretar ritmos.
 Escribir figuras y silencios en compás de 4/4.
Completar compases.
 Reconocer recursos vocales en una audición, en
un musicograma o con la práctica.
 Cantar de forma individual y/o en grupo el
repertorio propuesto por el profesor.
 Conocer visual y auditivamente los nombres de
los instrumentos de percusión.
 Interpretar con instrumentos de percusión de
forma individual y/o en grupo el repertorio
propuesto por el profesor.
 Explicar las características de la música en el
Renacimiento.
 Reconocer auditivamente y determinar la época
(Renacimiento) a la que pertenecen distintas
obras musicales escuchadas en el aula.
Competencias básicas
2 - Competencia matemática.
4 - Tratamiento de la información y competencia
digital.
7 - Competencia para aprender a aprender.
8 - Autonomía e iniciativa personal.
Desarrollo de la unidad
 El desarrollo de la unidad se realizará de
acuerdo a las orientaciones metodológicas
descritas en la Guía didáctica, páginas 26 a 37.
 Además de las actividades de desarrollo de los
contenidos, se pueden programar otros tipos de
actividades:
Actividades de evaluación inicial
 En el Libro del alumno, Exploración inicial,
página 17.
Actividades de desarrollo de los contenidos
 Las actividades que se proponen están
ordenadas según una secuencia lógica de
aprendizaje y pueden ser desarrolladas de
manera lineal. No obstante, en función de otros
aspectos como el nivel del grupo y su
motivación, este orden puede modificarse.
Actividades de refuerzo
 En el Libro del alumno, repasar el Resumen de
las Unidades 1 y 2 al final del trimestre,
páginas 28 y 29.
Metodología
Temporalización
 Esta segunda unidad del curso se desarrollará
en el primer trimestre, durante los meses de
noviembre y diciembre.
Materiales









Actividades de ampliación
 Actividades para investigar y ampliar en el
Libro del alumno, página 27.
Actividades de evaluación
 La última sesión de la unidad puede dedicarse
específicamente a la realización de las
actividades de evaluación del Libro del
alumno, página 27.
Instrumentos de evaluación
Actividades escritas
 Prueba de evaluación trimestral. Guía
didáctica, páginas 134 y 135.
 Cuaderno de actividades, Unidad 2, páginas 10
a 15.
 Evaluación en el Libro del alumno, página 27.
Pruebas orales y/o interpretativas
 A lo largo de las sesiones podrá realizarse la
evaluación continua a través del seguimiento
de las interpretaciones individuales y/o
colectivas de los alumnos/as (recursos vocales,
percusión).
Trabajos escritos y/o exposiciones orales
 Reconocer auditiva y visualmente los
instrumentos de percusión.
 Participación en el debate.
Programación de aula Murcia – Dando la nota I

Instrumentos escolares. Atriles.
Reproductor de audio, DVD y ordenador.
Libro del alumno: Unidad 2, páginas 16 a 27.
Cuaderno de actividades: Unidad 2, páginas 10
a 15.
CD audio: audiciones 15 a 24.
CD-ROM: Actividades de la Unidad 2.
Guía didáctica: Unidad 2, páginas 26 a 37.
Maratón de preguntas musicales (tablero,
fichas y dados).
Recursos fotocopiables en la Guía didáctica:
partituras, ejercicios de lenguaje musical,
pasatiempos, compositores.
Póster de instrumentos de percusión y CD
audio con instrumentos de la orquesta.
Unidad 3. Música y otras artes
Justificación
 Apreciar el carácter interdisciplinar de la
música con otras artes. Conocer las notas
musicales, las claves, las escalas, la técnica
vocal, los instrumentos de cuerda y la música
barroca.
Objetivos
 Apreciar el carácter interdisciplinar de la
música y su relación con otras artes.
 Conocer ejemplos concretos de música y otras
artes: características y audiciones.
 Leer notas en clave de sol, incluso en líneas
adicionales, y conocer otras claves.
 Conocer la escala y los intervalos (tono y
semitono).
 Valorar la técnica vocal. Descubrir y practicar
la respiración, producción y la amplificación
del sonido.
 Identificar auditivamente los tipos de emisión y
registros vocales: de garganta, falsete,
impostado y gutural.
 Clasificar los instrumentos de cuerda: frotada,
pulsada y percutida.
 Identificar visual y auditivamente los
instrumentos de cuerda.
 Reconocer las características, instrumentos,
funciones, formas y compositores de la música
del Clasicismo.
 Escuchar e identificar obras, títulos y
compositores del Barroco.
Contenidos
El mundo de la música
 La música y las artes escénicas: danza, teatro y
cine. La música y los medios de comunicación:
radio, televisión y publicidad.
Lenguaje musical
 La altura y su ordenación: pentagrama, notas
musicales y claves.
 Las escalas: ascendentes y descendentes. Los
intervalos y las alteraciones.
Interpretación y creación: voz
 La técnica vocal: respiración, producción y
amplificación.
 Identificación de los registros de la voz
(garganta, falsete, impostada y gutural).
Programación de aula Murcia – Dando la nota I
Interpretación y creación: instrumentos
 Los instrumentos de cuerda: frotada, pulsada y
percutida.
 Identificación visual y auditiva de los
instrumentos de cuerda.
La música en contexto
 La música barroca (características, repertorio,
audiciones).
 Análisis de una partitura barroca.
Nuestro debate / Una curiosidad
 Debate sobre el negocio de la música en la
publicidad.
Evaluación
 Actividades de ampliación y refuerzo de lo
aprendido en la Unidad 3.
Criterios de evaluación
 Explicar con la terminología adecuada las
relaciones de la música y otras artes.
 Identificar repertorio concreto de música y
otras artes: ballet, zarzuela, ópera, banda
sonora, sintonía y jingle.
 Leer notas en clave de sol (con líneas
adicionales). Interpretar partituras simples.
 Escribir escalas ascendentes y descendentes.
Analizar sus partes: intervalos, tonos y
semitonos.
 Practicar los principales tipos de respiración y
los ejercicios de técnica vocal propuestos por el
profesor, de forma individual y/o colectiva.
 Reconocer auditivamente los registros de la
voz: garganta, falsete, impostada y gutural.
 Conocer visual y auditivamente los nombres de
los instrumentos de cuerda.
 Explicar y clasificar los instrumentos de
cuerda: frotada, pulsada y percutida.
 Explicar las características, funciones y formas
musicales del Barroco.
 Reconocer auditivamente el título y compositor
de las obras más significativas del Barroco.
Competencias básicas
2 - Competencia matemática.
3 - Competencia en el conocimiento y la interacción
con el mundo físico.
5 - Competencia social y ciudadana.
6 - Competencia cultural y artística.
Desarrollo de la unidad
 El desarrollo de la unidad se realizará de
acuerdo a las orientaciones metodológicas
descritas en la Guía didáctica, páginas 38 a 49.
 Además de las actividades de desarrollo de los
contenidos, se pueden programar otros tipos de
actividades:
Actividades de evaluación inicial
 En el Libro del alumno, Exploración inicial,
página 31.
Actividades de ampliación
 Actividades para investigar y ampliar en el
Libro del alumno, página 41.
Actividades de evaluación
 La última sesión de la unidad puede dedicarse
específicamente a la realización de las
actividades de evaluación del Libro del
alumno, página 41.
Instrumentos de evaluación
Actividades escritas
 Cuaderno de actividades, Unidad 3, páginas 16
a 21.
 Evaluación en el Libro del alumno, página 41.
Pruebas orales y/o interpretativas
 A lo largo de las sesiones podrá realizarse la
evaluación continua a través del seguimiento
de las interpretaciones individuales y/o
colectivas de los alumnos/as (ejercicios de
respiración, ejercicios de vocalización).
Trabajos escritos y/o exposiciones orales
 Reconocer auditiva y visualmente los
instrumentos de cuerda.
 Participación en el debate.
Metodología
Temporalización
 Esta tercera unidad del curso se desarrollará en
el segundo trimestre, durante los meses de
enero y febrero.
Materiales




Instrumentos escolares. Atriles.
Reproductor de audio, DVD y ordenador.
Libro del alumno: Unidad 3, páginas 30 a 41.
Cuaderno de actividades: Unidad 3, páginas 16
a 21.
 CD audio: audiciones 25 a 39.
 CD-ROM: Actividades de la Unidad 3.
 Guía didáctica: Unidad 3, páginas 38 a 49.
Programación de aula Murcia – Dando la nota I
 Maratón de preguntas musicales (tablero,
fichas y dados).
 Recursos fotocopiables en la Guía didáctica:
partituras, ejercicios de lenguaje musical,
pasatiempos, compositores.
 Póster de instrumentos de cuerda y CD audio
con instrumentos de la orquesta.
Unidad 4. Música y nuevas tecnologías
Justificación
 Conocer los vínculos entre música y nuevas
tecnologías. Analizar la melodía y sus partes, la
voz femenina, los instrumentos de viento y el
Clasicismo musical.
Objetivos
 Descubrir la relación entre música y nuevas
tecnologías: instrumentos electrónicos, música
electrónica, edición de partituras y grabación y
edición de sonido.
 Apreciar y emitir juicios de valor sobre
audiciones de música electrónica.
 Aprender la organización básica de la melodía:
intervalo, motivo, tema, cadencia.
 Analizar e identificar en una partitura las partes
de la melodía.
 Clasificar las voces femeninas: soprano,
mezzosoprano y contralto. Conocer repertorio
y audiciones.
 Identificar auditivamente cualquier voz
femenina y justificar su clasificación.
 Clasificar los instrumentos de viento: vientomadera y viento-metal.
 Identificar visual y auditivamente los
instrumentos de viento.
 Reconocer las características, instrumentos,
funciones, formas y compositores de la música
del Clasicismo.
 Escuchar e identificar obras, títulos y
compositores del Clasicismo.
Contenidos
 Identificación visual y auditiva de los
instrumentos de viento.
La música en contexto
 El Clasicismo musical (características,
repertorio y audiciones).
 La forma sonata.
Nuestro debate / Una curiosidad
 Debate sobre Internet y los nuevos modelos
económicos en la industria discográfica.
Evaluación
 Actividades de ampliación y refuerzo de lo
aprendido en la Unidad 4.
Criterios de evaluación
 Citar instrumentos electrónicos y conocer
repertorio de música electrónica.
 Apreciar la diferencia entre sonidos producidos
por un instrumento convencional y los
generados electrónicamente.
 Explicar con la terminología adecuada qué es
una melodía, sobre una partitura o mediante
interpretación.
 Analizar intervalos, motivos y cadencias, tanto
en partitura como mediante interpretación.
 Conocer los tres tipos de voz femenina. Definir
cada voz e identificar su extensión en partitura.
Ampliar repertorio vocal.
 Identificar auditivamente y clasificar cualquier
voz femenina.
 Conocer visual y auditivamente los nombres de
los instrumentos de viento.
 Explicar y clasificar los instrumentos de viento:
viento-madera y viento-metal.
 Explicar las características, funciones y formas
musicales del Clasicismo.
 Reconocer auditivamente el título y compositor
de las obras más significativas del Clasicismo.
El mundo de la música
 La música electrónica. La informática aplicada
a la música.
Competencias básicas
Lenguaje musical
 La melodía: elementos de la melodía. Los
intervalos: tipos de intervalos.
 Los motivos. Las cadencias.
1 - Competencia en comunicación lingüística.
4 - Tratamiento de la información y competencia
digital.
6 - Competencia cultural y artística.
7 - Competencia para aprender a aprender.
Interpretación y creación: voz
 La voz femenina: soprano, mezzosoprano y
contralto.
 Identificación en partitura y en audición de las
voces femeninas.
Interpretación y creación: instrumentos
 Los instrumentos de viento: viento-madera y
viento-metal.
Programación de aula Murcia – Dando la nota I
Desarrollo de la unidad
 El desarrollo de la unidad se realizará de
acuerdo a las orientaciones metodológicas
descritas en la Guía didáctica, páginas 50 a 61.
 Además de las actividades de desarrollo de los
contenidos, se pueden programar otros tipos de
actividades:
Actividades de evaluación inicial
 En el Libro del alumno, Exploración inicial,
página 43.
Actividades de refuerzo
 En el Libro del alumno, repasar el Resumen de
las Unidades 3 y 4 al final del trimestre,
páginas 54 y 55.
Actividades de ampliación
 Actividades para investigar y ampliar en el
Libro del alumno, página 53.
Actividades de evaluación
 La última sesión de la unidad puede dedicarse
específicamente a la realización de las
actividades de evaluación del Libro del
alumno, página 53.
Instrumentos de evaluación
Actividades escritas
 Prueba de evaluación trimestral. Guía
didáctica, páginas 134 y 135.
 Cuaderno de actividades, Unidad 4, páginas 22
a 27.
 Evaluación en el Libro del alumno, página 53.
Pruebas orales y/o interpretativas
 A lo largo de las sesiones podrá realizarse la
evaluación continua a través del seguimiento
de las interpretaciones individuales y/o
colectivas de los alumnos/as (recursos vocales).
Trabajos escritos y/o exposiciones orales
 Reconocer auditiva y visualmente las voces
femeninas y los instrumentos de viento.
 Participación en el debate.
Metodología
Temporalización
 Esta cuarta unidad del curso se desarrollará en
el segundo trimestre, durante los meses de
febrero y marzo.
Materiales




Instrumentos escolares. Atriles.
Reproductor de audio, DVD y ordenador.
Libro del alumno: Unidad 4, páginas 42 a 53.
Cuaderno de actividades: Unidad 4, páginas 22
a 27.
Programación de aula Murcia – Dando la nota I




CD audio: audiciones 40 a 53.
CD-ROM: Actividades de la Unidad 4.
Guía didáctica: Unidad 4, páginas 50 a 61.
Maratón de preguntas musicales (tablero,
fichas y dados).
 Recursos fotocopiables en la Guía didáctica:
partituras, ejercicios de lenguaje musical,
pasatiempos, compositores.
 Póster de instrumentos de viento y CD audio
con instrumentos de la orquesta.
Unidad 5. Música para todos los gustos
Justificación
Interpretación y creación: instrumentos
 Instrumentos del mundo (características,
funciones, audiciones).
 Nuestros instrumentos tradicionales (por
comunidades, audiciones).
 Ampliar y diversificar los gustos musicales de
nuestros alumnos: clasificación de la música,
armonía, la voz masculina, los instrumentos
tradicionales, el Romanticismo y el
Nacionalismo.
La música en contexto
 El Romanticismo musical (características,
repertorio, audiciones).
 Los Nacionalismos (características, repertorio,
audiciones).
Objetivos
Nuestro debate / Una curiosidad
 Debate sobre la lucha entre los festivales de
música rock por tener los mejores carteles.
 Conocer y entender la clasificación de la
música en música culta o clásica, folclórica o
tradicional y popular urbana o moderna.
 Definir cada tipo de música usando la
terminología adecuada. Reconocer repertorio
relacionado.
 Asimilar el concepto de armonía y tonalidad:
acordes, tipología, consonancia, disonancia.
 Reconocer visualmente (en partitura) y
auditivamente (audición o interpretación) la
armonía y la tonalidad de una obra musical.
 Clasificar las voces masculinas: tenor, barítono
y bajo. Repertorio y audiciones.
 Identificar auditivamente cualquier voz
masculina y justificar su clasificación.
 Descubrir los instrumentos tradicionales del
mundo y por comunidades autónomas.
 Identificar visual y auditivamente los
instrumentos propuestos y reconocer su timbre.
 Reconocer las características, instrumentos,
funciones, formas y compositores de la música
del Romanticismo y el Nacionalismo
 Escuchar e identificar obras, títulos y
compositores del Romanticismo y el
Nacionalismo.
Contenidos
El mundo de la música
 La clasificación de la música: culta o clásica,
folclórica o tradicional y popular urbana o
moderna.
Lenguaje musical
 La armonía. Los acordes. El sonido de los
acordes (consonantes y disonantes).
 La tonalidad.
Interpretación y creación: voz
 La voz masculina: tenor, barítono y bajo.
 Identificación en partitura y en audición de las
voces masculinas.
Programación de aula Murcia – Dando la nota I
Evaluación
 Actividades de ampliación y refuerzo de lo
aprendido en la Unidad 5.
Criterios de evaluación
 Diferenciar la música clásica, tradicional y
moderna, usando ejemplos, audiciones y
terminología adecuada.
 Mantener una actitud abierta y receptiva a todo
tipo de música.
 Analizar acordes e interpretarlos en los
instrumentos del aula (xilófono).
 Escribir acordes para una melodía dada y
participar en la interpretación colectiva.
 Conocer los tres tipos de voz masculina.
Definir cada voz e identificar su extensión en
partitura. Ampliar repertorio vocal.
 Identificar auditivamente y clasificar cualquier
voz masculina.
 Conocer visual y auditivamente los nombres de
nuestros instrumentos tradicionales.
 Relacionar varios instrumentos folclóricos con
su continente de origen.
 Explicar las características, funciones y formas
musicales del Romanticismo y el
Nacionalismo.
 Reconocer auditivamente el título y compositor
de las obras más significativas del
Romanticismo y el Nacionalismo.
Competencias básicas
1 - Competencia en comunicación lingüística.
3 - Competencia en el conocimiento y la interacción
con el mundo físico.
5 - Competencia social y ciudadana.
8 - Autonomía e iniciativa personal.
Desarrollo de la unidad
 El desarrollo de la unidad se realizará de
acuerdo a las orientaciones metodológicas
descritas en la Guía didáctica, páginas 62 a 73.
 Además de las actividades de desarrollo de los
contenidos, se pueden programar otros tipos de
actividades:
Actividades de evaluación inicial
 En el Libro del alumno, Exploración inicial,
página 57.
Actividades de ampliación
 Actividades para investigar y ampliar en el
Libro del alumno, página 67.
Actividades de evaluación
 La última sesión de la unidad puede dedicarse
específicamente a la realización de las
actividades de evaluación del Libro del
alumno, página 67.
Instrumentos de evaluación
Actividades escritas
 Cuaderno de actividades, Unidad 5, páginas 56
a 67.
 Evaluación en el Libro del alumno, página 67.
Pruebas orales y/o interpretativas
 A lo largo de las sesiones podrá realizarse la
evaluación continua a través del seguimiento
de las interpretaciones individuales y/o
colectivas de los alumnos/as (interpretación
polifónica).
Trabajos escritos y/o exposiciones orales
 Reconocer auditiva y visualmente las voces
masculinas y los instrumentos del mundo y
tradicionales.
 Participación en el debate.
Metodología
Temporalización
 Esta quinta unidad del curso se desarrollará en
el tercer trimestre, durante los meses de marzo
y abril.
Materiales




Instrumentos escolares. Atriles.
Reproductor de audio, DVD y ordenador.
Libro del alumno: Unidad 5, páginas 56 a 67.
Cuaderno de actividades: Unidad 5, páginas 28
a 33.
Programación de aula Murcia – Dando la nota I




CD audio: audiciones 54 a 68.
CD-ROM: Actividades de la Unidad 5.
Guía didáctica: Unidad 5, páginas 62 a 73.
Maratón de preguntas musicales (tablero,
fichas y dados).
 Recursos fotocopiables en la Guía didáctica:
partituras, ejercicios de lenguaje musical,
pasatiempos, compositores.
 Póster de instrumentos del mundo y póster de
instrumentos tradicionales.
Unidad 6. El poder de la música
Justificación
 Tomar consciencia del poder de la música en
todos los ámbitos de la vida (musicoterapia,
matemáticas, tecnología, física, ciencias
naturales, ciencias sociales, estética, educación
física, idiomas, etc.). Conocer las formas
musicales, las agrupaciones vocales e
instrumentales y la música del siglo XX.
Objetivos
 Descubrir las propiedades curativas de la
música (musicoterapia) y la mejora del
rendimiento físico y psíquico.
 Argumentar la relación de la música con todas
las áreas de conocimiento (idiomas,
matemáticas, gimnasia, física, tecnología).
 Estudiar el orden de las ideas musicales: la
forma musical (motivo, tema, forma) y la
textura (monodia y polifonía).
 Analizar la forma musical de una obra, en
partitura y/o audición.
 Conocer los diferentes tipos de agrupaciones
vocales: características y repertorio.
 Identificar visual y auditivamente las diferentes
agrupaciones vocales.
 Conocer los diferentes tipos de agrupaciones
instrumentales: características y repertorio.
 Identificar visual y auditivamente las diferentes
agrupaciones instrumentales.
 Reconocer las características, instrumentos,
funciones, formas y compositores de la música
del siglo XX (vanguardia y popular).
 Escuchar e identificar obras, títulos y
compositores del siglo XX.
Contenidos
El mundo de la música
 La musicoterapia. Otras áreas de conocimiento
relacionadas con la música.
Lenguaje musical
 El orden de las ideas musicales: la forma
musical (motivo, tema).
 La textura: monodia y polifonía.
Interpretación y creación: voz
 Las agrupaciones vocales (solista, dúo, trío,
cuarteto)
Programación de aula Murcia – Dando la nota I
 Los coros: tipos de coros (de cámara, coral,
escolanía, orfeón).
Interpretación y creación: instrumentos
 Las agrupaciones instrumentales: de cámara
(dúo, trío, cuarteto, orquesta de cámara) y la
orquesta sinfónica.
 Otras agrupaciones (banda, banda de jazz y
grupo pop-rock).
La música en contexto
 El siglo XX: la vanguardia musical (estilos,
características, audiciones).
 El siglo XX: la música popular (características,
funciones, historia).
Nuestro debate / Una curiosidad
 Debate sobre los usos de la musicoterapia.
Evaluación
 Actividades de ampliación y refuerzo de lo
aprendido en la Unidad 6.
Criterios de evaluación
 Saber apreciar las propiedades curativas de la
música y su influencia beneficiosa en nuestra
concentración y memoria.
 Comparar los distintos tipos de música y su
influencia en nuestro estado de ánimo.
 Definir los elementos que integran la forma
musical (motivo, tema, partes).
 Analizar la forma musical y la textura de una
partitura con/sin ayuda de la audición.
 Explicar y poner ejemplos de los distintos tipos
de agrupaciones vocales.
 Discriminar auditivamente y comparar distintas
agrupaciones vocales.
 Explicar y poner ejemplos de los distintos tipos
de agrupaciones instrumentales.
 Discriminar auditivamente y comparar distintas
agrupaciones instrumentales.
 Conocer las características de la música de
vanguardia del siglo xx, los principales estilos,
obras y compositores.
 Explicar el nacimiento de la música pop,
características, grupos y canciones.
Competencias básicas
4 - Tratamiento de la información y competencia
digital.
5 - Competencia social y ciudadana.
7 - Competencia para aprender a aprender.
8 - Autonomía e iniciativa personal.
Desarrollo de la unidad
Metodología
 El desarrollo de la unidad se realizará de
acuerdo a las orientaciones metodológicas
descritas en la Guía didáctica, páginas 74 a 85.
 Además de las actividades de desarrollo de los
contenidos, se pueden programar otros tipos de
actividades:
Temporalización
Actividades de evaluación inicial




 En el Libro del alumno, Exploración inicial,
página 69.
Actividades de refuerzo
 En el Libro del alumno, repasar el Resumen de
las Unidades 5 y 6 al final del trimestre,
páginas 80 y 81.
 Esta sexta unidad del curso se desarrollará en el
tercer trimestre, durante los meses de mayo y
junio.
Materiales
Actividades de ampliación




 Actividades para investigar y ampliar en el
Libro del alumno, página 79.

Actividades de evaluación
 La última sesión de la unidad puede dedicarse
específicamente a la realización de las
actividades de evaluación del Libro del
alumno, página 79.
Instrumentos de evaluación
Actividades escritas
 Prueba de evaluación trimestral. Guía
didáctica, páginas 134 y 135.
 Cuaderno de actividades, Unidad 6, páginas 34
a 39.
 Evaluación en el Libro del alumno, página 79.
 Prueba de evaluación final. Guía didáctica,
páginas 134 y 135.
Pruebas orales y/o interpretativas
 A lo largo de las sesiones podrá realizarse la
evaluación continua a través del seguimiento
de las interpretaciones individuales y/o
colectivas de los alumnos/as.
Trabajos escritos y/o exposiciones orales
 Reconocer auditivamente la textura duna obra
(monodia o polifonía) y los instrumentos de
viento.
 Participación en el debate.
Programación de aula Murcia – Dando la nota I

Instrumentos escolares. Atriles.
Reproductor de audio, DVD y ordenador.
Libro del alumno: Unidad 6, páginas 68 a 79.
Cuaderno de actividades: Unidad 6, páginas 34
a 39.
CD audio: audiciones 69 a 82.
CD-ROM: Actividades de la Unidad 6.
Guía didáctica: Unidad 6, páginas 74 a 85.
Maratón de preguntas musicales (tablero,
fichas y dados).
Recursos fotocopiables en la Guía didáctica:
partituras, ejercicios de lenguaje musical,
pasatiempos, compositores.
Póster de agrupaciones vocales y póster de
agrupaciones instrumentales.