Download DESDE EL TEATRO #121 FEBRERO 2016

DESDE EL TEATRO #121
FEBRERO 2016
7.000 EJEMPLARES
EN ESTA
EDICIÓN:
3
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5
6
8
10
16
17
18
TRAS
BAMBALINAS
“The Sun Machine is coming down,
and we’re gonna have a party.” TRAS BAMBALINAS
David Bowie
INSITU
AFINANDO
¡VAMOS A CHIMBACALLE!
DON EVARISTO DICE:
ECUADOR JAZZ 2016
LO QUE FUÉ
LO QUE SERÁ
CALENDARIO
LA FUNDACIÓN TEATRO NACIONAL SUCRE ES PARTE DEL
MUNICIPIO DEL DISTRITO METROPOLITANO DE QUITO
DIRECTORIO:
Mauricio Rodas - ALCALDE METROPOLITANO-PRESIDENTE
Llegó febrero y nos encontró soñando. Con coplas
carnavaleras sonando a la vuelta de la esquina,
enamorados planificando su detalle romántico del año y
generosos “papá noeles” ingeniándoselas para pagar sus
deudas decembrinas. Nosotros nos mostramos renovados,
con una programación digna de representar los gustos
de todo aquel que busque descubrir el mundo a través de
las artes escénicas y una estética contemporánea que se
manifiesta en nuestra producción gráfica y nuestra nueva
propuesta para difusión de contenidos. Iniciamos temporada abriéndole las puertas a una nueva
edición del esperado #EcuadorJazz2016. Más de 100
artistas se darán encuentro en nuestros escenarios para
hacernos vivir una fiesta musical multicolor. Crecimos en
ideas y eso se refleja en un cartel generoso, alimentado
con el aporte de cada uno de los músicos participantes,
pero también reforzado con espacios para el intercambio
informal de conocimientos y experiencias. La ya
tradicional muestra Cine Jazz nos permitirá disfrutar de
esperados estrenos y clásicos imprescindibles. Nos entusiasma resaltar la segunda edición del
Encuentro de Periodismo Musical, que se ha convertido
en una importante plataforma para la proyección
internacional de nuestro cartel nacional y nos ha
posicionado como una de las propuestas culturales
más interesantes del país. Potenciamos este espacio de
formación con un primer encuentro de Gestión Cultural,
en el que tendremos la oportunidad de acceder a
programadores de festivales internacionales y destacados
gestores de la región. Angélica Arias - DIRECTORA EJECUTIVA IMP (E)
Pablo Corral - SECRETARIO DE CULTURA
María Elena Machuca - DIRECTORA FUNDACIÓN MUSEOS DE LA CIUDAD
Julia Ortega - COMITÉ EXTERNO DE PROGRAMACIÓN
Chía Patiño - SECRETARIA AD HOC DEL DIRECTORIO
Gabriela Sommerfeld - GERENTE QUITO TURISMO
Desde el Teatro / ESCENAS #121 es una publicación
producida por la Fundación Teatro Nacional Sucre.
Las imágenes de eventos publicadas en esta edición fueron
proporcionadas por artistas y/o productores, o pertenecen
al archivo FTNS
No hay fiesta sin invitados, así que ahora todo está en
sus manos. Disfruten de todo lo que preparamos pensando
en ustedes y compartan sus experiencias en nuestras
redes, queremos saber cómo viven esta experiencia y así
poder apreciar el hecho de que se sientan parte de ella. ¡Bienvenidos, una vez más, a la gran fiesta del jazz!
Fabiola Pazmiño
DIRECTORA DE PRODUCCIÓN (E)
3
NUESTROS ELENCOS TE ESPERAN:
IN SITU
UNA BUTACA
EN TERCERA
FILA
CORO MIXTO
CIUDAD DE QUITO:
4 de febrero • 19h30
Teatro Prometeo • Avs. Patria y 6 de Diciembre
BANDA SINFÓNICA
METROPOLITANA DE QUITO:
4 de febrero • 19h30
Teatro L.I.A. de la Fábrica Imbabura • Atuntaqui
25 de febrero • 19h30
Teatro Nacional Sucre • Entrada general: $ 5,00
CORO JUVENIL:
12 de febrero • 19h00
4
Una obra es como un gran
rompecabezas, compuesto
por mil piezas. Si una
falta, por más chiquita
que sea, le quita color,
está incompleto. Y es que
éstas son muy variadas,
algunas tienen la forma
cuadrada de un contrato
estricto y el papeleo
interminable, y otras
tienen curvas muy sinuosas
llenas de extravagancias,
como exigir un séquito
de guardias de seguridad
o buscar gardenias por
toda la ciudad. Tantas
historias, de distintos
rituales antes de salir al
escenario, de momentos de
concentración e intimidad,
de dedicación, de ensayo
incansable, de oxígeno,
risas y té de coca.
Un montaje es el
rompecabezas que se
construye de caminos
recorridos para buscar
imposibles, y en el trayecto
conocer historias increíbles
de una ciudad que a
veces da miedo conocer a
profundidad. Y llegan los
refrescantes colores y la
pasión de la gente de teatro
que pone el hombro para
tener a todos contentos,
para solucionar problemas
y dar la bienvenida con
una sonrisa enorme y la
convicción de que lo que
haces es felicidad para
muchos. Con orgullo y
una que otra lágrima de
felicidad, ver y escuchar el
producto de lo que se ha
hecho.
Puertas que se abren y
cierran, fantasmas, sueños
que se conquistan, música
que emociona, un recoveco
que lleva a un puente lleno
de luces, la magia de la
escena y el tras bambalinas,
todo toma fuerza y tiene
más valor cuando se unen el
arte, la voz y el alma que los
posee.
El rompecabezas está
completo, los personajes,
los lugares ya tienen rostro
y figura, y una butaca en
tercera fila.
¡Qué privilegio poder
vivirlo y sentirlo de cerca!
Y la felicidad de ver cómo
el público se transforma
año a año, cada vez más
entusiasta, más confiado,
más seguro.
Iglesia de San Marcos • Calles Junín y Jijón
VOZ MESTIZA:
12 de febrero • 19h30
Auditorio Raúl Garzón del Centro Cultural Mama
Cuchara • Rocafuerte E3-215 y Luis Felipe Chávez
17 de febrero • 18h30
Iglesia de la Atahualpa
Av. Teniente Hugo Ortiz (frente a la Tribuna del Sur)
GRUPO YAVIRAC :
13 de febrero • 19h30
Iglesia de Chimbacalle
26 de febrero • 19h00
Iglesia de Machachi
ENSAMBLE
DE GUITARRAS DE QUITO:
19 de febrero • 19h30
Alianza Francesa • Eloy Alfaro y Shyris
24 de febrero • 19h00
Centro Cultural Metropolitano
Calles García Moreno y Espejo
ESCUELA LÍRICA:
20 de febrero • 19h30
Teatro México • Entrada general: $ 3,00
ORQUESTA
DE INSTRUMENTOS ANDINOS:
26 de febrero • 19h30
Teatro Variedades Ernesto Albán
AFINANDO
EL CENTRO
CULTURAL
MAMACUCHARA
A un costado del corazón mismo
del Centro Histórico de Quito, se
encuentra el tradicional barrio de La
Loma Grande, con su característica
“Mamacuchara”, ubicada al oriente de
la Rocafuerte. En la década de los 30,
una familia adquiere la casona ubicada
en este lugar, e instala la primera
clínica obstétrica de la ciudad que
funcionó hasta 1952, cuando un grupo
de madres dominicas fundan aquí la
Clínica Pasteur. En 1975, la casa es
arrendada a la Sociedad Homeopática
de Quito hasta inicios de los 90,
en el que el Municipio de Quito se
apropia del lugar para restaurarlo
y convertirlo en un centro cultural.
A partir del año 2005, la Fundación
Teatro Nacional Sucre se hace cargo
de su administración con la gestión y
producción de eventos presentados
dentro y fuera de la ciudad.
El Centro
Cultural
Mamacuchara
acoge a
siete elencos
profesionales:
Banda Sinfónica
Metropolitana
de Quito,
Orquesta de
Instrumentos
Andinos, Coro
Mixto Ciudad
de Quito,
Ensamble de
Guitarras de
Quito, Escuela
Lírica, Grupo
Yavirac, Voz
Mestiza y dos
grupos de
formación, Coro
Infantil y Coro
Juvenil. Más de
200 músicos,
cantantes y
ejecutantes
recorren
diariamente sus
pasillos.
5
¡VAMOS A
CHIMBACALLE!
6
Cuando a principios del siglo XX se
construyó la Estación de Ferrocarril,
lo que antes era una parroquia
indígena en la entrada sur de la
ciudad comenzó a atraer industrias y
comercios, convirtiendo esta área en
centro de desarrollo urbano del sur
de Quito y perfilando lo que hoy es el
barrio de Chimbacalle. Comerciantes
y obreros fueron poblando el área
y a mediados de siglo se abrió el
Cine México, donde los vecinos del
barrio pasaban las tardes viendo
películas en blanco y negro. Después
de la remodelación del antiguo
cine llevada a cabo por el FONSAL
y su reapertura en 2006, el Teatro
México se convirtió en uno de los
espacios escénicos más modernos
y mejor dotados de la ciudad. El
escenario que por años había estado
casi abandonado volvió a ofrecer
a los habitantes del emblemático
barrio días de disfrute y regocijo. En
sus ya casi diez años de actividad,
el Teatro México ha promovido la
cultura y las artes escénicas en
Quito mediante proyectos de la
Fundación Teatro Nacional Sucre:
Escenario Joven y Cine en el Barrio,
y ha estado abierto a múltiples
propuestas independientes de
todo tipo de disciplinas artísticas,
formatos y estilos de música.
Convertida así en una de las salas
de conciertos más importantes de
Quito, el Teatro México es punto de
encuentro habitual para los amantes
del rock más duro, así como de la
música folclórica y la danza. El Teatro
México es un espacio abierto para
que la ciudad disfrute del ambiente
multicultural y familiar que siempre
caracterizó al histórico barrio de
Chimbacalle.
Pasada la
antigua
terminal de
Cumandá,
apenas
saliendo
del Centro
Histórico
de Quito en
dirección sur
y a un ladito
del Panecillo,
se encuentra
el barrio de
Chimbacalle.
jueves
MOTORAMA EN ECUADOR
4
CONTIGO APRENDÍ, TRIBUTO
A IL DIVO • ESCUELA LÍRICA
sábado
MÚSICA
20
PASILLANDO, CANTO Y RELATO
SUR EDITORES
sábado
MÚSICA
27
MÚSICA
En su único concierto en Ecuador, la exitosa
agrupación Motorama, acompañada por las
bandas ecuatorianas La Máquina Camaleón
y Sexores, ofrecerán una noche de sonidos
progresivos y música independiente. En sus
diez años de trayectoria la formación rusa se
ha convertido en un referente de la escena
independiente internacional al recuperar
sonidos de la new wave y el post-punk,
ofreciendo canciones en las que sobre una
línea de bajo constante y una monótona voz se
desarrollan melodías de pop onírico.
La Escuela Lírica inicia su temporada de
conciertos con una incursión en la balada
pop romántica interpretando canciones del
cuarteto vocal de alcance internacional Il
Divo, exitoso grupo de cantantes masculinos
formado en Reino Unido en el 2003. Covers de
canciones de “pop operístico”, como Regresa a
mí, Nella fantasía y The man you love, entre otras,
serán interpretadas por este elenco vocal de la
Fundación Teatro Nacional Sucre.
El pasillo, personificado y convertido en
protagonista de la obra, recuerda a través de
canciones una historia llena de encuentros y
desencuentros, amor y sentimientos. La original
propuesta escrita por Maximiliano Garcés y
musicalizada por Francisco Paredes Herrera,
el pasillo, popular y característico género
musical ecuatoriano, cuenta, canta y reflexiona
su apasionada historia, desde sus inicios en
Guayaquil hasta sus venturas y desventuras por
rincones emblemáticos de Quito.
DESDE EL CAPARAZÓN DE
LA TORTUGA • COMPAÑÍA
NACIONAL DE DANZA
miércoles martes
ESCENARIO
JOVEN
2
3
Abstracción y deconstrucción de Momo,
clásico de la literatura infantil escrito
por Michael Ende, que llama a plantearse
cuestiones sobre la amistad, el consumismo y
el valor del tiempo. A través de danza, música
y artes gráficas, se cuenta la historia de una
niña con la gran virtud de saber escuchar.
Momo, con la ayuda de Casiopea, se enfrentará
a los hombres grises, usureros de tiempo,
hasta lograr devolver su tiempo robado a los
habitantes de un pueblo.
INSCRIPCIÓN PARA ESCUELAS Y COLEGIOS
AL 2650 660
7
DON EVARISTO
DICE:
8
Representante
de la clase
media,
dicharachero
y nostálgico,
el icónico
Don Evaristo
satirizó sobre la
realidad política
y social en
Estampas de mi
ciudad.
Evaristo Corral y Chancleta
recorrió el Ecuador caricaturizando
las costumbres de la época vestido
con un saco raído, unos pantalones
otrora de rayas blancas, un sombrero
medio deshecho y un vistoso bigote.
Aún se le puede ver en la Plaza del
Teatro, atento a lo que sucede a su
alrededor, justo al lado del teatro
que lleva el nombre del actor que le
dio vida por más de cincuenta años:
el Teatro Variedades Ernesto Albán,
que durante décadas fue el Cine
Variedades y que desde su reapertura
en 2006 se ha convertido en un
escenario abierto a todo tipo de
propuestas independientes de teatro,
danza y música. En formato auditorio
o de café-teatro, el espacio muestra
su versatilidad, como el Festival
Ecuador Jazz, que albergará el Ciclo
Cine-jazz y las animadas jam sessions
después de cada concierto.
miércoles
WAÑUKTA TONIC
3
ESTRENO: IMPACTO. SHARON O LA
HISTORIA DE LA HEROÍNA •
XONA BASTARDA
miércoles martes
MÚSICA
23
24
POP ORCHESTRA DEL
CONSERVATORIO NACIONAL DE
MÚSICA
jueves
MÚSICA
25
MÚSICA
viernes
FRIECITO DE MADRUGADA • OIA
26
MÚSICA
Reconocidos músicos de la escena musical
ecuatoriana se unen para renovar las
diferentes tradiciones y corrientes musicales
de nuestro país. La banda reúne a Alex Alvear,
Matías Alvear, Nelson García, Raúl Molina,
Andrés Noboa, Pablo Vicencio y el cineasta
y artista gráfico Miguel Alvear en calidad de
videojockey. Teniendo siempre como referente
los ritmos tradicionales ecuatorianos,
la música de Wañukta Tonic explora una
diversidad de géneros que incluyen rock, funk,
jazz, blues y reggae.
Basada en un hecho judicial, la obra
reflexiona sobre el papel de los mass media
como constructores y transformadores
de la realidad convertida en espectáculo.
En un mundo en el que la sociedad de la
información determina la diferencia entre lo
conocido y lo ignorado, entre lo aceptado y lo
impugnado, la realidad social se vuelve objeto
de entretenimiento para el consumo. Después
de presentar División de Gozo, Xona Bastarda
propone una instalación teatral sustentada en
cuatro disciplinas y estéticas.
41 músicos bajo la dirección de Larry
Salgado, entre ellos músicos de la Big Band
del Conservatorio Nacional de Música, 20
instrumentistas de cuerdas y 4 cantantes
femeninas, ofrecerán un espectáculo musical
con canciones memorables de las últimas
décadas. La Pop Orchestra interpretará
algunas de las canciones más icónicas de
la música pop, la música disco y temas de
películas, además de canciones de ABBA,
Whitney Houston, Michael Jackson, los Bee
Gees, Celin Dion y muchos otros.
Como el frío de páramo llega hasta
los huesos, la música de la Orquesta de
Instrumentos Andinos (OIA) llega a lo profundo
del espíritu humano aludiendo a sonidos
ancestrales. El nombre del concierto está
tomado del capishca compuesto por Alejandro
Guerrero Floril, guitarrista de la OIA, y
muestra la influencia del entorno natural en
la diversidad de colores musicales. Bajo la
dirección de Wilson Haro, la OIA ofrecerá una
mirada de las festividades características de la
diversidad cultural del Ecuador.
9
10
C
omo caleidoscopios musicales, los
escenarios se llenarán de una enérgica
y multicolor propuesta de jazz
global rebosante de sonidos étnicos
y ancestrales, música electrónica y jazz de
todos los tiempos. Convertido en un lenguaje
universal que desde sus inicios a finales del
siglo XIX revolucionó la música, el jazz es
sinónimo de libertad. La XII edición del Festival
Ecuador Jazz confirmará su poder emancipador
ofreciendo el encuentro de este versátil género
con instrumentos, ritmos y sonidos de diversos
estilos provenientes de distantes puntos del
globo.
jueves
HASSAN HAKMOUN
11
TEATRO NACIONAL
SUCRE
jueves
YURGAKI
11
TEATRO NACIONAL
SUCRE
viernes
NY GYPSY ALLSTARS
12
TEATRO NACIONAL
SUCRE
viernes
TRIVIAL
12
TEATRO NACIONAL
SUCRE
Representante y pionero de la música
contemporánea marroquí, fusiona la música
gnawa del Noroeste de África con rock, reggae,
pop y jazz. Interpreta el sintir, una especie
de laúd de tres cuerdas originario del Norte
de África, y desde hace más de 25 años se ha
posicionado como una destacada figura de la
worldmusic, presentándose habitualmente en
el festival WOMAD y compartiendo escenario
con reconocidos artistas como David Sanborn,
Peter Gabriel, Don Cherry, Paula Cole y Kronos
Quartet.
El trío presenta una música global
enmarcada en el jazz pero con una fuerte
presencia del folklor colombiano y ecuatoriano
y sonidos afrocaribeños. La formación se
fundó en Barcelona, donde entorno a las
composiciones del tecladista y cantante
colombiano Nicolás Cristancho, se reunieron
el contrabajista colombiano Felipe Varela y el
percusionista ecuatoriano Fidel Minda. Con
una visión fresca y la influencia del ambiente
cosmopolita de Barcelona, la banda ofrece un
latin jazz lleno de matices.
La banda reúne música balcánica y la
fusiona con jazz y funk de Norteamérica,
obteniendo una música agitada e hipnótica.
La multicultural banda está integrada por
virtuosos músicos: Ismail Lumanovski, creativo
clarinetista macedonio; el bajista griego
Panagiotis Andreou; Jason Lindner, tecladista
estadounidense e importante figura del jazz
de los últimos tiempos; Tamer Pinarbasi
interpretando el kanun, instrumento oriental
de cuerda; y Engin Gunaydin, australiano de
origen turco, a la batería.
Mezcla de la complejidad de lo progresivo,
la sofisticación del jazz y la energía del rock
y el metal en una experiencia inolvidable.
El cuarteto está compuesto por Ramiro
Olaciregui, guitarrista argentino; los
ecuatorianos Matías Alvear y Andrés Benavides,
al bajo y la batería respectivamente; y Marcos
Merino, joven pianista español. Categorizarlo
en un sólo género resulta complicado, pero el
juego entre diferentes estilos e instrumentos
convierte su música en una propuesta potente
y estimulante.
11
sábado
YUSA
13
TEATRO MÉXICO
sábado
CLUB D´ELF
13
LUCIANA SOUZA:
SPEAKING IN TONGUES
12
domingo
TEATRO MÉXICO
14
TEATRO NACIONAL
SUCRE
Multi-instrumentalista, cantante y
compositora, renovó el panorama musical
cubano e internacional a través de canciones
que fusionan de forma sutil jazz, rumba, funk,
son y bossa. Con cinco discos publicados
como solista, se ha presentado en escenarios
de Europa, Estados Unidos, Japón y
Latinoamérica y ha tocado junto a Lila Downs,
Susana Baca, Lenine y Ramiro Mussoto.
Reconocida por la crítica internacional, ha
recibido tres premios Cuba Disco, el mayor
galardón que se puede recibir en su país.
La banda se nutre de estilos que abarcan
desde free jazz, rock progresivo, hip hop
y electrónica hasta sonidos orientales y
africanos. Concebida como laboratorio
musical, se basa en el aporte de colaboradores,
entre los que se cuentan John Medeski, Billy
Martin, Ryan Montbleau, Marco Benevento y
Marc Ribot. Por primera vez en Sudamérica,
está compuesta por Mike Rivard (bajo, guitarra
y sintir), el marroquí Brahim Fribgane (oud),
Dean Johnston (batería), Randy Roos (guitarra)
y Paul Schultheis (teclados).
La brasileña ganadora de un Grammy une
su voz a cuatro virtuosos de la escena de jazz
contemporáneo provenientes de diferentes
tradiciones. La creatividad y confluencia de
perspectivas está formada por el guitarrista
Lionel Loueke de Benín, que experimenta con
el jazz y la música africana; Gregoire Maret,
suizo virtuoso de la harmónica; Massimo
Biolcati, experimentado y sensible bajista
sueco; y el percusionista estadounidense
Kendrick Scott, que entiende el jazz como un
todo.
domingo
DONALD REGNIER OCTUOR
14
TEATRO NACIONAL
SUCRE
jueves
CATHERINE RUSSELL
18
TEATRO NACIONAL
SUCRE
El guitarrista francés afincado en Ecuador se
introduce en los ritmos latinos renovándolos
en sus propias composiciones y arreglos,
fusionándolos con innumerables estilos y
trascendiendo los límites del propio género.
Abierto a cualquier influencia, ha trabajado
con músicos como Tot’m, Mister Oz Big Band,
María Tejada, Iguazú, Son del Sol, Ulises Piedra,
Ricardo Sandoval, Sofía Ribeiro, Marc Demuth,
Bob Morhard, Michael Shay, Viktorija Pilatovik y
Edith Van den Heuvel, entre otros.
Con una versátil y potente voz y gran
conocimiento del género, es capaz de
interpretar el mejor swing, rithm & blues y
jazz de todos los tiempos. Hija de dos grandes
figuras del jazz del siglo XX, Luis Russell y
Carline Ray, no sorprende que la neoyorquina
sea una de las cantantes más destacada de la
escena actual. En su carrera ha acompañado
a significativos músicos como David Bowie,
Steely Dan, Cindy Lauper, Jackson Brown,
Michael Feinstein, Levon Helm, Paul Simon,
Rosanne Cash y Carrie Smith.
jueves
ZULU KINGS BRASS BAND
18
TEATRO NACIONAL
SUCRE
viernes
ROSA PASSOS
19
TEATRO NACIONAL
SUCRE
Zulu Kings Brass Band recupera y adapta
el concepto de “Second Line” brass band de
Nueva Orleans, que consiste en acompañar
el cortejo fúnebre con música festiva
instrumental y callejera. Integrada por Walt
Szymanski (trompeta y voz), Mike Blanchard
(saxo tenor), David Nenger (trombón), Jimmi
Páez (tuba), Andy Sebastia (redoblante) y Lenin
Izquierdo (bombo y platillo), la agrupación
llevará al público el espíritu desenfadado de
esta tradición.
Inició su carrera como cantante, violinista
y compositora en los años 70. Interpretando
con su dulce y precisa voz el popular género
bossa nova, ha logrado reposicionarlo como
la música sensual, espontánea y jazzera que
siempre fue. La brasileña ha publicado 17
discos, en los que interpreta a clásicos de su
país como Tom Robin y Ary Barroso, y se ha
presentado junto a músicos internacionales
como Ron Carter, Paquito D’Rivera, Chico
Buarque, Yo-Yo Ma, Cyro Baptista y Henri
Salvador, entre otros.
viernes
PAUL SÁNCHEZ QUINTET
19
TEATRO NACIONAL
SUCRE
sábado
LEE FIELDS & THE EXPRESSIONS
20
TEATRO NACIONAL
SUCRE
sábado
ENSAMBLE DE JAZZ ANDINO
20
TEATRO NACIONAL
SUCRE
Paul Sánchez es una joven promesa del
jazz nacional. Formado en la prestigiosa
Berklee College of Music, el trompetista ha
demostrado su habilidad musical y en este
concierto formará quinteto con grandes
músicos de la escena ecuatoriana actual
como Matías Alvear (bajo), Ramiro Olaciregui
(guitarra), Marcos Merino (piano), y Raúl Molina
(percusión), ofreciendo sonidos ecuatorianos
entrelazados con jazz, funk y música latina.
Fields transmite el soul como alguien que
vivió en primera persona la época dorada de
este género musical durante las décadas de
los 60s, 70s y 80s, tiempos en los que pudo
compartir escenario con íconos musicales
como Kool & the Gang, Sammy Gordon & the
Hip-Huggers, O.V Wright, Darrell Banks y Little
Royal. Actualmente, con su desgarradora
y emotiva voz y acompañado por una
joven banda de virtuosos músicos, Fields
convierte sus presentaciones en verdaderos
espectáculos de puro soul.
El Ensamble une dos mundos musicales
aparentemente contrarios, pero que sus
integrantes logran fusionar de manera
sugerente. Así, ritmos e instrumentos andinos
como zampoñas, quenas y chajchas se
entrelazan con instrumentos como la guitarra
eléctrica, el saxo y la batería. El ensamble está
conformado por jóvenes músicos de la región
andina (Chile, Colombia y Ecuador): Gabriel
Jofré (guitarra eléctrica), Tomás Corvalán
(vientos), Daniel Millán (percusión) e Ismael
Villarroel (contrabajo).
13
domingo
CHEIK TIDIANE SECK
21
Prolífico músico y arreglista que fusiona las
tradiciones musicales del Oeste de África con
estilos urbanos contemporáneos. Habiendo
comenzado su carrera junto a su compatriota
Salif Keita, después compartió escenario
con músicos de la talla de Fela Kuti, Youssou
N´Dour, Hank Jones, Joe Zawinul, Dee Dee
Bridgewater y Carlos Santana.
PAÍTO Y LOS GAITEROS
DE PUNTA BRAVA
domingo
PLAZA DEL TEATRO
21
Conjunto de gaitas liderado por Sixto
Salgado Paíto, último exponente de la
corriente de la Gaita Negra, es un recuerdo
vivo de la música tradicional afrodescendiente
campesina del Caribe, hoy prácticamente
extinta.
CORO MIXTO CIUDAD DE QUITO
CON LA ORQUESTA DE
INSTRUMENTOS ANDINOS
14
domingo
PLAZA DEL TEATRO
21
PLAZA DEL TEATRO
La virtuosa agrupación con 25 años de
trayectoria explorará el mundo del jazz junto al
Coro Mixto Ciudad de Quito, bajo la dirección
de Tadashi Maeda. A través de los sonidos
de instrumentos tradicionales como quenas,
charangos y zampoñas, plasmaran así las raíces
musicales del Ecuador en el jazz, lenguaje
musical universal.
domingo
ECUADOR ENCUENTRO JAZZ
21
PLAZA DEL TEATRO
MASTERCLASSES
Jueves 11 Viernes 12 Viernes 12 Viernes 19 Sábado 20 UNIVERSIDAD DE LAS AMÉRICAS
SEDE GRANADOS
NY Gypsy AllStars (11h00)
Club D´Elf (11h00)
Hassan Hakmoun (16h00)
Cheick Tidiane Seck (11h00)
Paito y Los Gaiteros de Punta Brava (11h00)
Danilo Abad (percusión), Hitalo Coello (piano)
y Juanpa Naula (guitarra) son tres jóvenes
ecuatorianos que coincidieron estudiando
en Buenos y decidieron unir su pasión por
el jazz para desarrollar sus inquietudes y
composiciones. Acompañándoles en el
lanzamiento de su primer disco también estará
el saxofonista español Gilberto Ribero.
JAM SESSIONS
Jueves 11 Viernes 12 Sábado 13 Jueves 18 Viernes 19 Sábado 20 TEATRO VARIEDADES
ERNESTO ALBÁN
Donald Regnier (22h00)
Yurgaki (22h00)
Trivial (22h00)
Paul Sánchez (22h00)
Ensamble de Jazz Andino (22h00)
Ecuador Encuentro Jazz (22h00)
CINE Y JAZZ
TEATRO VARIEDADES
ERNESTO ALBÁN
El mundo del jazz se entreteje con la historia
social del siglo XX, convirtiéndose no sólo en la
banda sonora de la pasada centuria sino en un
acontecimiento histórico en sí mismo.
A través de una cuidada selección de películas
de ficción y documentales, el Ciclo Cine Jazz
organizado dentro de la XII Edición del Festival
CURADURÍA:
Ecuador Jazz acerca al público a diferentes
momentos y realidades de uno de los géneros
más influyentes y revolucionarios del siglo XX,
los cuales cambiaron la historia de la música
y su forma de concebirla, pero también las
concepciones sobre la cultura popular y la
realidad social contemporánea.
FINDING FELA
Miércoles 10: 19h30 y sábado 13: 16h30
CUATRO DÍAS EN OCOEE
Miércoles 17: 16h30
El documental recorre la vida del icónico músico Fela Kuti,
creador de un nuevo estilo musical, el afrobeat, que además
le sirvió como medio de expresión y herramienta de lucha
política contra el régimen dictatorial sufrido en Nigeria
durante los años 70 y 80 del pasado siglo.
Entre el 17 y 20 de diciembre de 1998, dos músicos, el
saxofonista Sam Rivers y el pianista Tony Hymas, un
productor y un ingeniero de sonido, se encuentran para
grabar un disco de jazz en el Estudio de Ocoee, en Florida.
Un equipo de rodaje filma paso a paso la elaboración del
trabajo y el nacimiento de la música.
Alex Gibney, 2014, Estados Unidos, 120 minutos
Inglés con subtítulos en castellano
THE CONNECTION
Domingo 14: 16h30
Shirley Clarke, 1962, Estados Unidos, 110 minutos
Inglés con subtítulos en castellano
Basada en la obra de teatro de Jack Gelber, la película,
a modo de falso documental, sigue a un joven cineasta
que trata de filmar a unos adictos a la heroína que están
esperando una entrega. Después de su estreno la película
fue censurada y retirada de los circuitos comerciales.
Pascale Ferran , 2000, Francia, 120 minutos
Inglés con subtítulos en castellano
LET´S GET LOST
Miércoles 17: 19h30 y sábado 20: 16h30
Bruce Weber, 1988, Estados Unidos, 120 minutos
Inglés con subtítulos en castellano
Dirigido por el famoso fotógrafo Bruce Weber, a través de
entrevistas, fotos de archivo y grabaciones, el documental
cuenta la vida del trompetista y cantante estadounidense
de jazz Chet Baker. El trabajo adquirió un valor adicional,
tristemente inesperado, al fallecer el propio Chet Baker
durante el montaje del film.
ENCUENTRO DE PERIODISMO MUSICAL
Y GESTIÓN CULTURAL
PERIODISMO MUSICAL
¿Cómo preparar una entrevista?
Jueves 11: 15h30
CAFÉ DEL TEATRO
El periodismo como herramienta
para la gestión cultural
Viernes 12: 17h30
Por Enrique Blanc (México/ FIMPRO)
Por Humphrey Inzillo (Argentina/ La Nación)
¿Cómo hacer un podcast?
Jueves 11: 17h30
Circulación del jazz en Latinoamérica
Martes 16: 17h30
Por Mark Holston (EEUU/ Jazziz; All About Jazz)
Por Betto Arcos (Los Angeles/ NPR)
GESTIÓN CULTURAL
Charla: Nuevas Tecnologías aplicadas
en Arte y Cultura
Jueves 18: 17h00
Con Sergio Arbeláez (Colombia/México) Universidad de
Guadalajara/ FIMPRO/ Circulart.
Conversatorio sobre programación y
sostenibilidad de festivales internacionales
Sábado 20: 16h00
Modera:
- Jaime Andrés Monsalve (Colombia)
Participan:
- Giorgio Varas (Chile) Director del Festival WOMAD Chile:
Apuntes sobre el Festival Womad Chile
- José Luis Cruz (México) Director del Festival Ollin Kan de
México: Apuntes sobre el Festival Ollin Kan México
15
¡LO QUE FUE!
16
AÑO NUEVO,
ARTE NUEVO
El 2016 arrancó su
programación con estrenos de
música y teatro, entre los que
se dio apertura a propuestas
de jóvenes artistas para que
se abran campo en la escena
nacional.
Gabino Torres, músico
quiteño, presentó su último
trabajo discográfico titulado
Canciones en Tinta China. El
álbum se compone de 12
temas que hablan sobre el
amor, el olvido y que también
tocan temas sociales, como
la canción Volando bajo. Fue
un concierto íntimo para sus
seguidores más fieles y en
compañía de varios artistas
invitados. Torres no sólo
presentó temas de su nuevo
disco, también interpretó
canciones de su primer
material Alter Ego y el tema
del largometraje nacional que
protagonizó en el 2011, A tus
espaldas.
Por otro lado, el escenario
del Teatro México recibió al
Grupo Yavirac, que inició esta
temporada con el concierto
Pasillando. Un requinto, un
bajo, una guitarra y una
primera voz femenina fueron
los encargados de deleitar
al público de Chimbacalle.
Se revivieron con alegría y
nostalgia pasillos como Parece
Mentira, Al besar un pétalo,
Sendas distintas, entre otros
temas que hasta la fecha
seducen los oídos de más de
una generación.
En cuanto al teatro, este mes
llegó a las tablas del Teatro
Variedades Ernesto Albán Un
Espíritu Burlón, obra original
del dramaturgo Noel Coward,
adaptado a lo ecuatoriano por
Charlie Calvache y su grupo
de teatro Eviterno Colectivo
Artístico. Se puso en escena
el conflicto amoroso de Ruth
y Carlos, un matrimonio que
intenta retomar sus vidas, a
pesar de que la difunta mujer
de Carlos no se lo hizo fácil.
Para solucionar este tenebroso
enredo, Elvira, una médium,
hizo de terapeuta matrimonial.
Esta obra dejó importantes
reflexiones sobre el amor, la
muerte y la amistad cifradas en
altas dosis de humor.
¡LO QUE SERÁ!
SONIDOS
PARA EL ESPÍRITU
FIMUSAQ 2016
DIRECCIÓN: La Mariscal: Reina Victoria N24-263 y Lizardo García. Quito
Centro histórico de Quito: Venezuela N3-153 y Espejo
Para hacer efectivo el cupón se debe adjuntar
una entrada de cualquier evento de enero de
2016 de los Teatros: Nacional Sucre, Variedades
Ernesto Albán o México, promoción válida hasta
el 29 de febrero de 2016.
15% de
descuento
DIRECCIÓN: Av. Diego de Almagro N32-133 y Andrade Marín. Quito
Para hacer efectivo el cupón se debe adjuntar
una entrada de cualquier evento de enero de
2016 de los Teatros: Nacional Sucre, Variedades
Ernesto Albán o México, promoción válida hasta
el 29 de febrero de 2016.
17
10% de
descuento
DIRECCIÓN: Valle de los Chillos. Sanjaloma. 1 Km. antes de La Merced
Para hacer efectivo el cupón se debe adjuntar
una entrada de cualquier evento de enero de
2016 de los Teatros: Nacional Sucre, Variedades
Ernesto Albán o México, promoción válida hasta
el 29 de febrero de 2016.
Para hacer efectivo el cupón se debe adjuntar
una entrada de cualquier evento de enero de
2016 de los Teatros: Nacional Sucre, Variedades
Ernesto Albán o México, promoción válida hasta
el 29 de febrero de 2016.
10% de
descuento
(excepto textos
escolares)
DIRECCIÓN: Frente al Teatro Nacional Sucre
Para hacer efectivo el cupón se debe adjuntar
una entrada de cualquier evento de enero de
2016 de los Teatros: Nacional Sucre, Variedades
Ernesto Albán o México, promoción válida hasta
el 29 de febrero de 2016.
20% de descuento
a partir de $ 20,00
de consumo
El diálogo entre épocas
a través de la música
inundará todos los rincones
de la ciudad, desde el
norte y sur de Quito a
los Valles, pasando por
las iglesias y patios del
Centro Histórico. La música
barroca del Viejo y el
Nuevo Continente volverán
1 entrada gratis
por familia
a encontrarse en este
emblemático festival, esta
vez de la mano de Lautten
Compagney (Alemania),
Capella Aeqvator (Ecuador),
Musica Fiorita (Suiza), Bona
Fe (México), Mare Nostrum
(Italia), Esfera Armoniosa
(Colombia), la propuesta
dancística de la obra
Stabat Mater de Vivaldi por
el Ensamble Soqquadro
Italiano y los elencos de la
Fundación Teatro Nacional
Sucre. Como testimonio
del poder universal de
la música, directamente
desde el desierto del
Sahara vendrá Tinariwen
(Malí), grupo de música
tuareg contemporánea.
Además, a la tradición
prehispánica nos acercarán
Mauricio y Pablo Vicencio,
miembro del grupo
Altiplano. La espiritualidad
también se vivirá a través
de la técnica artística
madonnari, que con dibujos
de tiza llenará las calles de
Quito con motivos de las 14
Estaciones del Via Crucis.
DIRECCIÓN: Quito – Guayaquil – Ambato
El espíritu humano se
encuentra entre el cielo
y la tierra, los valles y las
cumbres nevadas de los
Andes, la arena del desierto
y las estrellas. A lo largo de
la historia, el ser humano
ha superado esta dualidad
a través del arte, la poesía y
la música, y así es como en
el pasado la música barroca
expresó los sentimientos
religiosos. Con el paso
del tiempo y el encuentro
con las culturas nativas de
Latinoamérica esta música
se fue desarrollando hasta
llegar a la experiencia
estética que será
protagonista del XV Festival
Internacional de Música
Sacra de Quito (FIMUSAQ).
TEATRO MÉXICO
10H00 y 15H00
Gratuito previa inscripción
Todo público
UDL A
11H00
Entrada gratuita
Todo público
CAFÉ DEL TEATRO
17H30
Entrada gratuita
Todo público
jueves
YUSA / CLUB D´ELF
TEATRO MÉXICO
19H30
$20,00
Todo público
14
THE CONNECTION
TEATRO VARIEDADES
16H30
$3,00
Todo público
16
CIRCULACIÓN
DEL JAZZ EN
LATINOAMÉRICA
CAFÉ DEL TEATRO
17H30
Entrada gratuita
Todo público
CUATRO DÍAS A
OCOEE
TEATRO VARIEDADES
16H30
$3,00
Todo público
LET’S GET LOST
TEATRO VARIEDADES
19H30
$3,00
Todo público
18
GESTIÓN Y
MARKETING
CULTURAL
PAÚL SÁNCHEZ
MONTÚFAR 2*: Olmedo
E1-36 y Av. Pichincha
CADISÁN*: Mejía y B
enalcázar
GRUPO YAVIRAC
IGLESIA CHIMBACALLE
19H30
Entrada gratuita
Todo público
TRIVIAL
TEATRO VARIEDADES
22H00
Entrada gratuita
Todo público
LUCIANA SOUZA /
DONALD RÉGNIER
OCTUOR
T. NACIONAL SUCRE
18H00
$15,00 / $30,00 / $40,00
Todo público
CAFÉ DEL TEATRO
17H00
Entrada gratuita
Todo público
TEATRO VARIEDADES
22H00
Entrada gratuita
Todo público
MUSICALÍSIMO: C.C.I.,
El Bosque, El Recreo,
Scala Shopping (Lun
a Sáb 10h00 a 20h00,
Dom 10h00 a 19h00)
MONTÚFAR 1*: Antonio
Bustamante, entre
Olmedo y Mejía
Pág. 14
FINDING FELA
TEATRO VARIEDADES
16H30
$3,00
Todo público
VENTAS ON LINE:
www.ticketshow.com.ec
SAN BLAS*: Guayaquil
y Caldas
Pág. 12
TEATRO VARIEDADES
22H00
Entrada gratuita
Todo público
Abierto dos horas antes
del evento.
PARQUEO:
Pág. 15
YURGAKI
17
UDL A
16H00
Entrada gratuita
Todo público
Pág. 12
Pág. 11
miércoles
HASSAN HAKMOUN/
YURGAKI
T. NACIONAL SUCRE
19H30
$15,00 / $30,00 / $40,00
Todo público
VOZ MESTIZA
NY GYPSY ALLSTARS /
TRIVIAL
Pág. 14
martes
TICKETSHOW
C.C. MAMA CUCHAR A
19H30
Entrada gratuita
Todo público
Pág. 15
domingo
¿CÓMO PREPARAR
UNA ENTREVISTA?
CAFÉ DEL TEATRO
15H30
Entrada gratuita
Todo público
IGLESIA SAN MARCOS
19H00
Entrada gratuita
Todo público
T. NACIONAL SUCRE
19H30
$15,00 / $30,00 / $40,00
Todo público
13
Telf.: 2650 660
CORO JUVENIL
Pág. 15
sábado
12
EL PERIODISMO COMO
HERRAMIENTA PARA LA
GESTIÓN CULTURAL
TEATRO MÉXICO:
CAFÉ DEL TEATRO
21H00
Entrada gratuita
Todo público
HASSAN HAKMOUN
Pág. 15
viernes
Pág. 7
TEATRO VARIEDADES
22H00
Entrada gratuita
Todo público
CLUB D’ELF
18
Pág. 15
DONALD RÉGNIER
Pág. 15
¿CÓMO HACER UN
PODCAST?
De lunes a viernes de
9h00 a 17h30. El día
del evento la boletería
permanecerá abierta
hasta una hora después
de comenzada la función.
NICO WAYNE
TOUSSAINT
Pág. 15
11
CAFÉ DEL TEATRO
17H30
Entrada gratuita
Todo público
TEATRO NACIONAL
SUCRE:
Telf.: 2570 299, Ext.112
TEATRO L.I.A. / ATUNTAQUI
19H30
Entrada gratuita
Todo público
Pág. 15
jueves
UDL A
11H00
Entrada gratuita
Todo público
Pág. 14
NY GYPSY ALLSTARS
TEATRO VARIEDADES
19H30
$3,00
Todo público
Pág. 14
FINDING FELA
TEATRO MÉXICO
19H30
$30,00 / $40,00
Todo público
TEATRO VARIEDADES
19H30
$10,00
Todo público
Pág. 15
10
MOTORAMA EN
ECUADOR
BANDA SINFÓNICA
METROPOLITANA
Pág. 15
miércoles
4
TEATRO PROMETEO
19H30
Entrada gratuita
Todo público
Pág. 14
jueves
ANTESALA DE
CARNAVAL
WAÑUKTA
TONIC
Pág. 9
DESDE EL
CAPARAZÓN DE LA
TORTUGA
Pág. 9
3
Pág. 15
miércoles
PUNTOS DE
VENTA:
Pág. 11
TEATRO MÉXICO
10H00 y 15H00
Gratuito previa inscripción
Todo público
Pág. 14
DESDE EL
CAPARAZÓN DE LA
TORTUGA
VOZ MESTIZA
C. C. GRAN PASAJE:
Calle Vargas y Manabí
* PARQUEADEROS
MUNICIPALES ABIERTOS
LAS 24 HORAS DE LUNES
A DOMINGO
NUESTRAS
REDES
SOCIALES:
IGLESIA LA ATAHUALPA
18H30
Entrada gratuita
Todo público
/teatroSucreQ
/teatrosucreQ
CATHERINE RUSSELL /
ZULU KINGS
BRASS BAND
T. NACIONAL SUCRE
19H30
$15,00 / $30,00 / $40,00
Todo público
M AYO R I N FO R M ACI Ó N: w w w.tea tros u cre.o rg
/TeatroNacionalSucre
Pág. 18
2
Pág. 7
martes
Pág. 7
FEBRERO 2016
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información
siempre
actualizada
Pág. 14
TEATRO MÉXICO
19H30
$3,00
Todo público
CAFÉ DEL TEATRO
16H00
Entrada gratuita
Todo público
Pág. 15
CONTIGO APRENDÍ,
TRIBUTO A IL DIVO
TEATRO VARIEDADES
16H30
$3,00
Todo público
PROGRAMACIÓN Y SOSTENIBILIDAD DE FESTIVALES
INTERNACIONALES
LEE FIELDS & THE
EXPRESSIONS /
ENSAMBLE JAZZ ANDINO
T. NACIONAL SUCRE
19H30
$15,00 / $30,00 / $40,00
Todo público
Pág. 13
20
LET’S GET LOST
TEATRO VARIEDADES
22H00
Entrada gratuita
Todo público
ENCUENTRO JAZZ
ECUADOR
TEATRO VARIEDADES
22H00
Entrada gratuita
Todo público
Pág. 14
sábado
ENSAMBLE DE JAZZ
ANDINO
PL AZA DEL TEATRO
12H00
Acceso libre
Todo público
Pág. 14
PAÍTO Y LOS GAITEROS
DE PUNTA BRAVA
UDL A
11H00
Entrada gratuita
Todo público
Pág. 14
T. NACIONAL SUCRE
19H30
$15,00 / $30,00 / $40,00
Todo público
ALIANZA FR ANCESA
19H30
Entrada gratuita
Todo público
Pág. 13
ROSA PASSOS/ PAUL
SÁNCHEZ QUINTET
ENSAMBLE DE
GUITARRAS DE QUITO
Pág. 14
UDL A
11H00
Entrada gratuita
Todo público
Pág. 15
19
viernes
CHEIK TIDIANE SECK
Pág. 7
FEBRERO 2016
martes
23
IMPACTO. SHARON O
LA HISTORIA DE UNA
HEROÍNA
TEATRO VARIEDADES
19H30
$ 10,00
Todo público
miércoles
24
ENSAMBLE DE
GUITARRAS DE QUITO
C. C. METROPOLITANO
19H00
Entrada gratuita
Todo público
jueves
25
BANDA SINFÓNICA
METROPOLITANA DE
QUITO
T. NACIONAL SUCRE
19H30
$ 5,00
Todo público
viernes
26
FRIECITO DE
MADRUGADA
TEATRO VARIEDADES
19H30
$ 5,00
Todo público
TEATRO MÉXICO
19H30
$ 10,00
Todo público
sábado
27
PASILLANDO, CANTO
Y RELATO
IMPACTO. SHARON O
LA HISTORIA DE UNA
HEROÍNA
TEATRO VARIEDADES
19H30
$ 10,00
Todo público
Pág. 9
Pág. 19
POP ORCHESTRA
TEATRO VARIEDADES
19H30
$ 8,00
Todo público
Pág. 19
Pág. 19
Pág. 9
21
Pág. 9
CHEICK TIDIANE SECK / PAÍTO Y LOS GAITEROS DE PUNTA BRAVA
CORO MIXTO CIUDAD DE QUITO CON ORQUESTA DE
INSTRUMENTOS ANDINOS / ENCUENTRO JAZZ ECUADOR
domingo
GRUPO YAVIRAC
IGLESIA DE MACHACHI
19H00
Entrada gratuita
Todo público
CONCIERTO DE GALA •
BANDA SINFÓNICA
METROPOLITANA DE QUITO
MÚSICA
CINE
jueves
TEATRO
ENCUENTRO
PERIODISMO
MUSICAL
25
TEATRO NACIONAL
SUCRE
PATROCINADORES
CULTURALES:
AUSPICIANTES
CULTURALES:
TEATRO VARIEDADES
ERNESTO ALBÁN:
Plaza del Teatro,
Guayaquil y Manabí.
Tel.: 2570 299 / ext:
125 / 131
TEATRO MÉXICO:
Calles Tomebamba y
Antisana, frente a la
Estación del Ferrocarril
de Chimbacalle.
Tel.: 2650 660, 2649 129
CENTRO CULTURAL
MAMA CUCHARA:
Rocafuerte E3-215 y
Luis Felipe Chávez, La
Loma Grande.
Tel.: 2570 350
CAFÉ DEL TEATRO:
Plaza del Teatro,
Guayaquil y Manabí.
Tel.: 2289 079
UNIVERSIDAD DE LAS
AMÉRICAS:
De los Colimes, Av. De
los Granados, Quito
CENTRO CULTURAL
METROPOLITANO:
Calles García Moreno y
Espejo, Plaza Grande
ALIANZA FRANCESA:
Avenida Eloy Alfaro
N32-468 y Rusia, Quito
LEYENDA:
ECUADOR
JAZZ 2016
TEATRO NACIONAL
SUCRE:
Manabí N8-131 entre
Guayaquil y Flores.
Tel.: 2570 299
TEATRO PROMETEO:
Avenidas Patria y 6 de
Diciembre, Quito
PRO G R A M ACI Ó N SUJ E TA A C A M B I O SI N PR E V I O AV ISO
INFORMACIÓN
IMPORTANTE
PARA
UBICARSE:
MASTERCLASS
JAM SESSION
La emblemática agrupación de vientos,
que este año cumple 26 años de trayectoria
artística, realiza su primer concierto de gala
de la nueva temporada presentando obras
de grandes compositores universales bajo la
dirección del maestro Winfried Miterrer. La
BSMQ cumplió con una exitosa agenda de
conciertos durante todo el 2015 y para este
año tiene previsto presentar importantes
proyectos de música académica y popular en
diferentes espacios dentro y fuera del Distrito
Metropolitano de Quito.
19