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 Fiesta de la Música junio2009 1
La Fiesta de la Música (Fête de la Musique, en francés) es un evento cultural internacional que se celebra en más de 120 países. Cada año ofrece la posibilidad de apreciar, compartir y disfrutar en espacios públicos espectáculos musicales hondureños e internacionales, tanto de grupos noveles como agrupaciones reconocidas. Valores de la Fiesta: una carta internacional ƒ Tiene lugar cada año el 21 de junio ƒ La Fête de la Musique celebra la música viva que pone en relieve la importancia y la diversidad de las prácticas musicales, en todos los géneros musicales. ƒ La participación en la Fête de la Musique tiene un carácter espontáneo y gratuito por parte de los músicos tanto aficionados como profesionales. ƒ Todos los conciertos son gratuitos para el público. Los organizadores se comprometen a promover la práctica musical y la música en vivo gratuitamente. ƒ La Fête de la Musique procura ser principalmente una fiesta al aire libre que tiene lugar en las calles y plazas. Asimismo la Fête de la Musique da la oportunidad de ocupar o de abrir excepcionalmente al público lugares que tradicionalmente no se prestan a los conciertos: hospitales, museos, edificios públicos... 2
Concepto En 1982, Jack Lang, entonces Ministro francés de Cultura, descubre, a través de un estudio acerca de las prácticas culturales de los franceses, que cinco millones de personas (entre los cuales uno de cada dos son jóvenes) tocan un instrumento. Nace la idea de permitir a estos jóvenes bajar a la calle y dar a conocer sus talentos. Así, el 21 de junio de 1982, día del solsticio de verano, noche pagana que se refiere a la antigua tradición de las fiestas de San Juan, nace oficialmente la Fête de la Musique. La fiesta se exporta… A partir de 1985, la Fiesta de la Música se exporta, con motivo del Año Europeo de la Música. En menos de 15 años, esta fiesta pasa a celebrarse en más de 120 países de los cinco continentes. La fiesta de la música se ha vuelto una fiesta europea e internacional, gracias al impulso y al dinamismo de las redes culturales francesas en el extranjero. En el lapso de una generación, la Fiesta de la Música manifiesta su capacidad permanente de reinventarse, ingeniosa y vivaz, nacida de las instituciones pero que, al igual que la música misma, decidió vivir su vida en la calle. La Fête de la Musique en Honduras Desde el año 2003, la fiesta de la música se celebra en Honduras a través de la cooperación francesa y grupos musicales nacionales. En esta edición, la Alianza Francesa, Centro Cultural de España de Tegucigalpa, la Escuela Nacional de Música y la Embajada de Francia se asocian para fomentar la participación de todos los músicos, aficionados y profesionales promoviendo la diversidad de los géneros musicales. Especialmente se impulsa la participación de grupos hondureños que no tuvieron hasta ahora la oportunidad de presentar su trabajo artístico al público. Fête de la Musique Centro Cultural de España Alianza Francesa www.ccet‐aecid.hn www.aftegucigalpa.com www.fetedelamusique.culture.fr
SÁBADO 13 MÚSICA EN VIVO
GALERIA VIRTUAL DE JOSE LUIS SUAZO 3
rock electrónico progresivo Centro Cultural de España / 6:30 pm Influido por artistas como Jean‐Miche Jarre, Tangerine Dream y Vangelis, explora y descubre nuevas dimensiones con su proyecto Galería Virtual, que se mueve en las coordenadas del rock progresivo. Galería Virtual busca convocar a artistas plásticos jóvenes, con quienes pueda compartir y fusionar sus obras con la música, en un concepto integrador, que apuesta por estimular los sentidos. Galería Virtual es un viaje permisivo para la imaginación del oyente, que trata de llevarlo a los lugares más cálidos que existen dentro de uno mismo pues las raíces de un hombre se encuentran en lo más profundo de su ser. La combinación de dos artes, da como resultado una fusión natural que invita a la meditación. La actuación sirve de presentación del álbum Digital, que se publicará a finales de 2009. LUNES 15 HIP HOP EN EL PARQUE XATRUCH CREW / MATUS Y TIUX / DJ MARCIO / TJD / ARTILLEROS DEL MICRÓFONO / ESPINA DORSAL / AEROSOL THUGS / Y LA COMPAÑÍA ESPAÑOLA BRODAS CON SU ESPECTÁCULO “HIP HOP, DANZA EN LA CALLE” Parque Central / 2:00 pm XATRUCH CREW El crew de breakdance nació en 2004 en Tegucigalpa cuando unieron sus esfuerzos los bboys Allan, David, Chorrock y Obed. Durante ese tiempo han participado en numerosos eventos entre los que destacan Street Maniacs (2004) y los festivales de hip hop en Tegucigalpa y San Pedro Sula (2007), donde lograron el primer y segundo puesto, respectivamente. En 2008 viajan a El Salvador y Guatemala. En 2009 se alzan con el primer lugar en San Pedro Sula. Han colaborado con la asociación cultural Arte Acción. [ www.youtube.com/watch?v=i6l‐FVpjOjk ] 4
MATUS Y TIUX Este grupo de human beat box surgió en 2004. Desde entonces han hecho lo que mejor saben: sonidos vocales mezclando un sinfín de ritmos, líricas positivas y hip hop. Orlin Matus ``Matus´´ y Tito Salinas ``Tiux´´ representan el arte de hacer música sólo con su boca convirtiéndose en el primer grupo de beat box en Centroamérica. DJ MARCIO Nacido en Tegucigalpa, Marcio Palma descubre a los 14 años su pasión por las tornamesas y rápidamente se involucra en la escena de djs y del hip hop. Ahora, convertido en productor, y después de trabajar con dos talentosos ingenieros como Sergio Mendoza y Dj Urban 01, ha logrado un sonido único para su propia música y para los artistas a quienes produce. Ha colaborado con artistas de la escena en Centroamérica y el Caribe como Artilleros del Micrófono (Honduras), Alter Ego (Guatemala), Crazy Legs, Dj Rhythm X (Panamá), Latin Fresh (Panamá), y los puertorriqueños DJ Blass, Alberto Stile, Nano MC y Chino Nino. En 2008 triunfa con su mixtape “Elektro Punta”. DJ Marcio abrirá el evento en el Parque y acompañará a TJD, Artilleros del Micrófono, Espina Dorsal y Xatruch Crew a los platos. TJD El dúo TJD se formó en 2006, integrado por Dennis (representante de DFG Producciones) y Tomy (solista), cuando decidieron complementar talento y cultura para estampar sus ideas. Su propuesta busca un espacio en el mundo artístico a través de una mezcla muy dinámica de ritmos afros con hip hop y dancehall, con fuertes influencias de la cultura garífuna. En la actualidad preparan su primera grabación que incluirá diez tracks, entre los que destaca el lema Garífuna flow, algo más que cultura. ARTILLEROS DEL MICRÓFONO A través de la productora independiente De la Calle Records, los Artilleros del Micrófono promueven el hip hop en Tegucigalpa, su ciudad natal. Integrado por MC Ko‐Co, DOQ MC, Big Dollar, y Lukas 504 de la Capital del Arte, producen en 2006 su primer disco titulado Artilleros de la Calle Vol. 1. Han participado en eventos a favor de la comunidad como la Teletón y Relevo por la Vida, y en la Batalla de los Gallos de Red Bull 2006 y 2007. Han logrado repercusión fuera de Honduras actuando en El Salvador y Guatemala (1° festival centroamericano de hip hop), siendo entrevistados por la revista chilena Hip‐Hop Attack. ESPINA DORSAL Tras Espina Dorsal se esconde Laphonzo, fundador e integrante del grupo Especies en Extinción, ahora al frente de Espina Dorsal Producciones, una productora indepediente que promueve a artistas como EQuanime, Ortis, Malespyna, Madadiaga y Ahpuch. Desde 2006, Laphonzo agita las ondas en Energy FM (95.3) desde el programa Hip‐
Hoppolis, que dirige y presenta los sábados de 2 a 5 pm. En la actualidad trabaja en varios proyectos: una mixtape tributo a Wu‐Tang Clan y el álbum conceptual Código del Bushido. Espina Dorsal avanzará material de su nuevo trabajo que verá la luz en 2009. AEROSOL THUGS Aerosol Thugs, un grupo de escritores de graffiti fundado a finales del año 2000, sale a la calle y deja su huella con murales más grandes, más impresionantes, llenando de color a nuestra selva de concreto: publicidad en el anonimato. Luchan contra los prejuicios que rodean al graffiti, más allá de las populares pintadas en las paredes del estadio y las pintadas políticas (que algunos tachan de graffiti). El verdadero graffiti conlleva esfuerzo, dedicación y horas frente a los muros perfeccionando cada línea con el fin de regalar un poco de color a todos los transeúntes de la ciudad, a todo aquel que pasa frente a ellos y se toma un momento para voltear la cabeza y admirar algo diferente de lo que normalmente ve todos los días. Durante el evento Hip Hop en el Parque realizarán un graffiti en vivo. 5
BRODAS Desde Cataluña, llega la compañía española Brodas con su espectáculo Hip Hop, danza en la calle. Proponen un espectáculo lúdico y didáctico que narra la historia de la evolución del hip hop como cultura, haciendo hincapié en la danza. A través de explicaciones, coreografías y gags humorísticos, Berta Pons, Clara Pons, Lluc Fruitós, Pol Fruitós y los BBoy Plastik (Quim Marín) y Gravity (Albert Mendoza) muestran las diferencias entre los diferentes estilos del hip hop como el popping, el locking, el freestyle y el bboyng (breakdance). Este espectáculo, apto para todos los públicos, ha superado ya las 200 funciones. [www.brodas.es] 6
MARTES 16 LOUIS BERTIGNAC TRIO rock francés Escuela Nacional de Música / 7:00 pm Durante mucho tiempo, Bertignac se acostó de madrugada luego de una noche en blanco dedicada a buscar nuevos riffs en su Gibson SG. “¡Entre medianoche y seis de la mañana, estoy solo, es genial!”. Así dio al mundo Longtemps (Mucho tiempo), su nuevo disco, el mejor, el más tierno e intimista que compuso y produjo. Bertignac se hizo famoso como guitarrista del célebre grupo francés Téléphone de moda en los años ochenta. Este álbum es una sutil combinación de su maestría, totalmente inspirada por los maestros de su adolescencia: Jimi Hendrix, The Rolling Stones, Led Zeppelin y también Mozart, Schubert, y por su sensibilidad ante la fragilidad de la vida o del amor. Bertignac deja escapar su voz en tonos graves, para ir descubriendo la dulzura, la ternura y la melancolía sin jamás perder de vista sus raíces del rock. Bertignac se impuso con Carla Bruni y sus delicadas guitarras acústicas como padrino de la “nouvelle chanson française”. A los cincuenta años Bertignac sella un un trato con Carla Bruni, madrina de su hija: “Acepto producir tu álbum, si aceptas escribir las letras del mío”. Trato hecho: casi todas las letras de Longtemps son de Carla Bruni quien interpreta con él dos dúos Sans toi y Les Froleuses. Para ilustrar este álbum más personal que los demás, Bertignac, artista multimedia, también realizó el visual del DVD: cada canción corresponde a pequeños clips hechos en casa. [ www.bertignac.com ] DOMINGO 21 BANDA DE LOS SUPREMOS PODERES 7
concierto didáctico para público infantil Redondel de los Artesanos / 10:30 pm La Banda de los Supremos Poderes fue fundada en noviembre de 1896, nace con el propósito de cubrir los actos protocolarios de los tres poderes del estado, ejecutando los himnos nacionales de los países del mundo con quienes Honduras mantenía relaciones diplomáticas, en ceremonias oficiales como la entrega de cartas credenciales de los señores Embajadores, entre otras. Con el paso del tiempo, su actividad se diversifica, su valor meramente artístico se posiciona, y su responsabilidad como ejemplo en el arte y cultura de la música de banda se extiende a nivel nacional e internacional. Muestra de ello son sus destacadas participaciones en eventos como el Festival Iberoamericano de la Cultura realizado en la ciudad de Managua, Nicaragua; la Feria Caribeña de Puerto Barrios en Izabal, Guatemala; y en la próxima “Fiesta del Fuego” en la ciudad de Santiago, Cuba. A través del programa de extensión cultural ofrecen conciertos de gala, clásicos, didácticos y desfiles cívicos de relevancia nacional. Su repertorio consiste en música hondureña, clásica y popular de casi todo género. Desde hace cuatro años se mantiene un programa de cooperación con JICA (Agencia de Cooperación Internacional del Japón). Actualmente está integrada por 30 músicos, su actual director es el licenciado Héctor Conrado Chavarría Castillo. [ www.bsphn.com ] MIÉRCOLES 10 LA AVENTURA GARIFUNA Centro Cultural de España / 6:30 pm LA AVENTURA GARIFUNA Dirigido por Patricia Ferreira (2006) Producido por Radio Televisión Española dentro su serie El mundo es música Presentado por Aurelio Martínez La televisión pública española dedicó esta serie documental‐musical a la world music o músicas de mundo investigando la interacción de este tipo de música con las sociedades en las que nace. Todo el mundo es música, en su doble vertiente documental y musical, fija su atención en una música y en sus intérpretes para, a través de ello, mostrar una historia, una región, una tradición o una forma de vida. La aventura garífuna se desarrolla en Honduras y Belice y es un recorrido por la música y la historia de los negros garífunas de la costa del Caribe. Sus imágenes recogen el encuentro entre los viejos cantantes de parranda, un género y, a la vez, una forma de vida, con las nuevas generaciones, al tiempo que descubre la historia de esta comunidad. JUEVES 11 ROCK EN HONDURAS Centro Cultural de España / 6:30 pm ROCK EN HONDURAS Dirigido por Michael Bendeck (2007) En apenas una hora, Mike nos lleva desde los tiempos de Requiem, en los que El Picacho y El Teatro Nacional Manuel Bonilla eran los únicos sitios donde se podía disfrutar de un buen concierto catracho, hasta la actualidad, donde bandas como Ytterbium, Tropa de Baco y Sueño Digviana, con mucho trabajo y esfuerzo, se han convertido en favoritos entre los jóvenes hondureños. La proyección se complementa con un conversatorio protagonizado por Michael Bendeck (cineasta, productora Hondufilms), Rafael David (productor de música y técnico de sonido), Alberto “Tino” Martínez (fundador y baterista de la banda Delirium). DOCUMENTALES
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MIÉRCOLES 17 Carla Bruni / Manu Chao / M / DJ Bob Sinclair Alianza Francesa / 7:00 pm CARLA BRUNI “ELLE ET LOUIS EN STUDIO” Dirigido Serge Beli (2003) El reto estaba a la altura de su talento: ¡una ex modelo que escribe y canta! Éxito inmediato de su primer álbum (1 millón de ejemplares en Francia y 300.000 en el resto del mundo), éxito igualmente en el escenario... “En realidad para mí la música es verdaderamente una mezcla de todo porque yo siempre he escuchado de todo. He escuchado blues, sobre todo a Bassi Smith, los primeros blues y todas las canciones de country, el blues blanco y después en general a todas las mujeres que cantan” confiesa Bruni. [ www.carlabruni.com ] MANU CHAO “GIRA MUNDO TOUR” Dirigido por Francois Bergeron (2000) ¡Resulta difícil hablar de música actual sin nuestro parisiense de padres españoles (padre gallego y madre vasca), José‐Manuel Thomas Arthur Chao! Difícil igualmente hablar de ello omitiendo el hecho de que compone, escribe y busca su inspiración en lo que se impone como actitud: el viaje. Por supuesto, ya existió Mano Negra antes del éxito fulminante de “Clandestino”. Era en 1998. Y seguidamente “Próxima estación: Esperanza”. Los títulos reflejan debidamente lo que quiere hacer Manu Chao: espíritu independiente, “politizado” en el sentido liberal del término, equipado con una pequeña cámara, una guitarra, un ordenador, la posición que ha adoptado de caballero andante, le permite ver y escuchar al mundo. [ www.manuchao.net ] M “M A QUOI ÇA RIME” Dirigido por Serge Bergli (2003) M, músico además de mago, ha publicado dos álbumes Le Bapteme y Je dis aime. Humor, sonidos originales y sentido del escenario lo caracterizan. M se ha acercado a casi todos los estilos de música y nunca deja de buscar y construir. De ello da prueba su último trabajo, lado M, en el que colabora con otros artistas como Brigitte Fontaine, siempre en busca de nuevas posturas musicales. M, en definitiva, es un autor, un malabarista de palabras, un ilusionista y manipulador de textos. [ www.leroidesombres.com ] 10
“UNE VIE DE DJ BOB SINCLAR” Dirigido por Sophie Blandillere (2003) Desde muy temprano Christophe Le Friant se interesa por el rap y los platos antes de iniciarse en el soul y el jazz gracias a un amigo con quien crea el label Yellow que dará a conocer a los mejores djs de la French touch. A finales de los años 90, se convierte en Bob Sinclar el Magnifique, coge de nuevo las riendas del disco y lo transforma: el éxito es fulgurante, su álbum “Champs Elysées” con el ya mítico I feel for you, las muchedumbres bailan de un punto a otro del planeta y hacen del DJ Sinclar uno de los pinchadiscos franceses más solicitados del mundo. [ www.bobsinclar.com ] MARTES 23 RAPATTACK Centro Cultural de España / 6:30 pm RAPATTACK Dirigido por Chimiste (2002) Veinte años de rap, sin respiro, en este documental organizado cronológicamente, creado por el hip hop (el realizador es el fundador del label Arsenal) para el hip‐hop y para los que quieren descubrir más. En él están presentes la mayor parte de nombres conocidos: NTM, IAM, Cut Killer, Mode 2... Este contraataque del hip hop nos sumerge probablemente en el movimiento cultural francés más reivindicativo de finales del siglo XX sin omitir hablar de las políticas de algunas casas de discos y algunas radios. [ http://www.iam.tm.fr ] [ www.supreme‐ntm.com ] [ www.djcutkiller.com ] MIÉRCOLES 24 LOUISE ATTAQUE Centro Cultural de España / 6:30 pm LOUISE ATTAQUE “TOUTE CETTE HISTOIRE” Dirigida por de Thierry Villeneuve (2001) Nunca en Francia un grupo de rock había llegado tan lejos y de manera tan rápida sin contar con el apoyo de los medios de comunicación y alejado de los circuitos tradicionales. Estos cuatro muchachos, difíciles de encasillar, consiguieron la nominación de mejor grupo de rock en 1999 y vender dos millones de ejemplares de su primer álbum epónimo. La película (titulada para el cine Crachez vos souhaits) retrata a un grupo comprometido, social y políticamente, cuya separación su público espera que sólo sea una pausa. Actuaron en el Teatro Nacional Manuel Bonilla en mayo de 2005. [ www.louiseattaque.com ] 11
JUEVES 25 ALI FARKA TOURÉ Centro Cultural de España / 6:30 pm ALI FARKA TOURE “UNE VISITE A ALI FARKA TOURE” Dirigida por Marc Huraux “El bluesman del desierto”, como se le apodaba en Occidente, nos arrastra hasta su propia historia, es decir, una geografía muy específica: el norte de Mali, en el lazo del Níger, entre la arena y el río, donde sopla el harmattan, en Niafunké. En este universo mestizado y mágico, desde donde siempre se han codeado pueblos y culturas, es en el que Ali Farka Touré extrae verdaderamente su inspiración musical: a las fuentes tradicionales se agregan el soul y el blues americanos para dar nacimiento a un gran músico internacional que supo permanecer fiel a sus orígenes. [ www.worldcircuit.co.uk ] [ http://es.wikipedia.org/wiki/Ali_Farka_Tour%C3%A9 ] TODOS LOS VIERNES Ciclo de cine documental musical Centro Cultural de España / 6:30 pm 2ª sesión – sábados, 11:00 am Viernes 5 / Sábado 6 EL MILAGRO DE CANDEAL Dirigida por Fernando Tueba Bebo Valdés, el gran pianista cubano de 85 años, exilado en Estocolmo desde hace 40 años, viaja hasta Salvador de Bahía (Brasil), donde las músicas y las religiones de África se han conservado de la forma más pura. Allí encuentra a Mateus, un músico bahiano que le introduce en la vida de la comunidad afro‐bahiana y le conduce al Candeal, una favela que, gracias a la iniciativa de Carlinhos Brown y al esfuerzo de sus moradores, se ha convertido en una comunidad especial. En Candeal no hay armas ni drogas. Hay, eso sí, un conservatorio de música, un centro de salud, un estudio donde vienen a grabar artistas de todos los continentes, atraídos por los tambores de Candeal. Utilizando la música como motor para todo tipo de iniciativas, las gentes de Candeal han recuperado la autoestima y la esperanza de que la realidad puede ser transformada, de que un mundo mejor es posible. [ www.elmilagrodecandeal.com ] 12
Viernes 12 / Sábado 13 ROCK EN HONDURAS Dirigido por Michael Bendeck (2007) En apenas una hora, Mike nos lleva desde los tiempos de Requiem, en los que El Picacho y El Teatro Nacional Manuel Bonilla eran los únicos sitios donde se podía disfrutar de un buen concierto catracho, hasta la actualidad, donde bandas como Ytterbium, Tropa de Baco y Sueño Digviana, con mucho trabajo y esfuerzo, se han convertido en favoritos entre los jóvenes hondureños. Viernes 19 / Sábado 20 CRUZANDO EL PUENTE: LOS SONIDOS DE ESTAMBUL Dirigida por Fatih Akin Mientras componía la banda sonora de Contra la pared en Estambul, Alexander Hacke, miembro de la vanguardista banda alemana Einstürzende Neubauten durante más de 20 años, descubrió la ciudad y su música. Se propuso capturar la diversidad musical de Estambul para que se oyera en Occidente, desde los sonidos electrónicos más modernos, pasando por el rock y el hip‐hop, hasta la música árabe más clásica. Fatih Akin, el director de "Contra la pared", le acompañó en su recorrido con su cámara y filmó la escena musical de una ciudad cuyos habitantes aman la música. La base de Alexander Hacke fue el venerable Büyük Londra Oteli (Gran Hotel de Londres) en el barrio de Beyoglu, quizá el punto más europeo de Turquía. A partir de ahí, recorrió un mundo extraño, contradictorio, lleno de vida y seductor, recogiendo impresiones y grabaciones, empujado por la fuerte corriente de esta enorme y multifacética ciudad. Pero no existe la banda sonora ni la película que haga justicia a la diversidad y a la fuerza que generan las impresiones visuales y musicales de esta ciudad. [ www.golem.es/cruzandoelpuente ] [www.crossingthebridge.de ] Viernes 26 / Sábado 27 NÖMADAK TX Dirigida por Raúl de la Fuente La txalaparta es un instrumento musical único. Se toca entre dos personas y la música que surge no pertenece a ninguna de las dos, sino al hecho de encontrarse y dialogar. Nömadak Tx relata el deseo de dos músicos de hacer de la txalaparta un lugar de encuentro, no sólo entre personas, sino también entre culturas. Movidos por ese deseo, los dos protagonistas viajan a recónditos lugares del planeta en busca de diferentes sonidos y voces. Conviven con los adivasi ‐los descastados de la India‐, con los sami de Laponia, con los habitantes de la estepa mongola y con el pueblo saharaui. Cada encuentro es único. Una fuente de sorpresas y experiencias extraordinarias. [ www.nomadaktx.com ]