Download anuario 2014 - PRO MUSICA de ROSARIO

ANUARIO 2014
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
1
FUNDACIÓN PRO MUSICA DE ROSARIO
CONSEJO DE ADMINISTRACIÓN
ROBERTO MORENO CONDIS, Presidente
MARIO HELLWIG, Secretario
MARÍA FLORENCIA PELLEJERO, Tesorera
JAIME ABUT, Vocal
FÉLIX BALTZER, Vocal
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
Director General Artístico:
Cristián Hernández Larguía
Subdirector:
Néstor Mozzoni
Coordinadora General:
Susana Imbern
COMISIÓN DIRECTIVA Y SINDICATURA
Antonieta Tomassini, Presidente
María del Carmen Dall’Aglio, Secretaria
Fernando Caramutti (hasta septiembre), Tesorero
Silvio Scrimaglio (desde octubre), Tesorero
Juan Carlos Gómez, Javier Rojas, Vocales
Myrtha Sparn, Síndico
SOCIOS ACTIVOS 2014
Débora Abecasis / Patricia Aldrich / Adrián Barrau / Ileana Beade /
Ernesto Bianchetti / Ana María Bur / Fernando Caramutti /
Amadeo Carlomagno / Irene Chaina / Gabriela Cuscione /
María del Carmen Dall’Aglio / Diego Fernández Bantle /
Carolina Franchini / María Soledad Gauna / Juan Carlos Gómez /
Guillermo González / María Carolina Helman /
Cristián Hernández Larguía / Susana Imbern / Adrián Katzaroff /
Manuel Marina / Guillermo Mengarelli / Juan Carlos Migliaro /
Sebastián Mionis / Virginia Morelli / Viviana Nasini /
Florencia Pellejero / Javier Rojas / Lina Schulz / Silvio Scrimaglio /
Myrtha Sparn / Antonieta Tomassini / Ana Venegas.
SOCIOS HONORARIOS
María Eugenia Barbarich - Jaime Botana Escudero
Haydée de de la Colina - Rubén de la Colina
Iván Cosentino - Mario Hellwig - Claudio Morla
María José Olivares, Representante Artístico
[email protected]
Iván René Cosentino - IRCO VIDEO S.R.L., Editor Fonográfico
Laura María Sismondi, Administradora
Contadora Nélida de Miguel de Rossi, Asesora Contable
Liliana Del Rio, Secretaria Administrativa
2
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
ANUARIO 2014
SUMARIO
EDITORIAL
PAG
Editorial
1
Las mujeres en la música
Por Rodolfo Pérez González
2
Las inasibles
Por Angélica Gorodischer
5
Crueles, frívolas y maternales
Por Rubén Echagüe
8
Pro Musica Antiqua Rosario
14
Pro Musica para Niños Rosario
21
Instituto Pro Musica Rosario
25
Miscelánea
31
Más de cinco décadas de entrenamiento en situaciones adversas
nos permitieron transitar un 2014, no sin graves inconvenientes,
pero también con algunas satisfacciones. Lo importante es que
lo que se hizo tuvo un nivel que fue reconocido en cada oportunidad.
Con Pro Musica Antiqua Rosario se realizaron 12 conciertos
de los que destacaremos:
• el realizado en la Iglesia de Nuestra Señora del Carmen de
Buenos Aires para el Festival Permanente de Música Antigua
de esa capital, que organiza el Instituto Vivaldi y que mereció
importantes comentarios de la prensa especializada.
• el tradicional “Cantemos la Navidad”, 25 años, efectuado en
el Teatro El Círculo, organizado y patrocinado por el Grupo
Asegurador La Segunda y auspiciado por El Círculo.
• el “Festival Antonio Vivaldi”, con auspicio de la Asociación
Cultural “El Círculo” y de la Fundación Pro Musica de Rosario, en el cual actuamos, por primera vez, junto a la Orquesta
de Cámara Juvenil de nuestro Instituto, en los que se puso de
manifiesto el alto nivel alcanzado, merced a la valiosa tarea
que realiza su fundadora y directora, la Prof. Cristina Fernández.
• El concierto conmemorativo del 52° Aniversario del Conjunto
llevado a cabo en la Biblioteca Argentina “Dr. Juan Álvarez”,
en cuyo transcurso se entregaron distinciones institucionales
por permanencia ininterrumpida en el Conjunto a: Ana Venegas (10 años), Ileana Beade (20 años) y Ernesto Bianchetti
(30 años).
En el mes de marzo quedó inaugurada, gracias al aporte del
Grupo Asegurador La Segunda, la primera etapa de la Biblioteca del Conjunto Pro Musica de Rosario.
El 2015 será un año de grandes compromisos y desafíos:
• el concierto en el Teatro Colón de Buenos Aires, programado
para el 17 de mayo próximo.
• el programa “Cinco siglos de Música en 90 minutos” que incluye obras desde el siglo XVI al siglo XX.
• La refacción de toda la sede gracias al subsidio otorgado por
el Ministerio de Innovación y Cultura de la Provincia de Santa
Fe y al solicitado a Cultura Nación.
Fotografías: Raúl “Bambi” García, Daniel Passerini, Alejandro Held,
Erika Schulz, Carina Passerini, Archivo del Pro Musica.
Diseño: Madrid & Zorzoli.
Colaboradores de esta edición:
Rodolfo Pérez González, Angélica Gorodischer y Rubén Echagüe.
Impresión: Borsellino Impresos S.A.
Tirada: 1.500 ejemplares.
Todos los artículos firmados se reproducen con expresa autorización
de sus autores.
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
9 de Julio 365, 2000 Rosario
Tel.: (0341) 421-2227, Telefax: (0341) 424-0106
El presente Anuario 2014, editado por la Fundación Pro
Musica de Rosario, está dedicado a La Mujer en las Artes. Agradecemos la espontánea y generosa colaboración de Rodolfo Pérez González, Colombia (La Mujer en la Música), Angélica Gorodischer, Rosario (La Mujer en la Literatura), y Rubén
Echagüe, Rosario (La Mujer en las Artes Plásticas), por sus artículos, como así también a las empresas e instituciones que nos
apoyan permanentemente.
En el año que finaliza debimos lamentar la pérdida irreparable de dos buenos y viejos amigos de Pro Musica: Gary Vila
Ortiz y Alberto Gollán, quienes desde sus respectivos lugares,
supieron acompañar con generosidad la labor desarrollada por
el CPMR desde su fundación.
El Conjunto Pro Musica de Rosario agradece muy especialmente a los miembros del Consejo de Administración de la Fundación Pro Musica de Rosario el apoyo brindado para llevar a
cabo las propuestas culturales efectuadas.
[email protected]
www.promusicarosario.org.ar
Conjunto Pro Musica de Rosario
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
1
LAS MUJERES EN LA MÚSICA
Por
Rodolfo Pérez González
Cada vez que se propone el tema del papel femenino en la vida
musical, se acude a los mismos parámetros y ejemplos. Sin necesidad de restarle méritos al padre Bach ni a los genios de la gran
cosecha del siglo XVIII, quisimos estudiar el papel de la mujer
mientras los hombres se dedicaban al extraño deporte de hacerse pedazos. Como escenario, ninguno podría compararse al país
que produjo la Revolución –así, con mayúscula– y fue, en los
siguientes siglos, lugar y podio para escenificar las carnicerías
más generosas de los tiempos modernos. Con tal idea en mientes, nos hemos preguntado: ¿qué hacían las mujeres mientras los
hombres se mataban?
Fue así como llegamos a escudriñar en vidas y obras de damas francesas que respondieran a nuestras inquietudes:
Marie Bigot, Louise Farrenc, Henriette Renié y Nadia Boulanger. [Hay que aclarar de entrada que las dos primeras tuvieron nombres prestados de sus oscuros consortes: Maríe Kiéné
fue después, Marie Bigot; Louise Dumont fue Farrenc. Las otras
dos mademoiselles, Renié y Boulanger sí pudieron ostentar el
apellido paterno, porque no se les ocurrió casarse].
*
En una velada musical de ésas que con prodigiosa frecuencia
se realizaban en los salones de la alta aristocracia vienesa, en
el palacio del embajador de todas las Rusias, príncipe Andrei
Kirilowich Rassoumowsky, la señora Marie Bigot, esposa del
bibliotecario del palacio, Paul Bigot, tocó a primera vista, del
manuscrito, la Sonata en fa menor, de Beethoven, la que apodan
Appassionata. Marie, la hermosa señora de Bigot tuvo el más
expresivo agasajo y fervoroso aplauso de la incrédula audiencia.
Los presentes, entre los que había numerosos músicos eminentes, debieron quedar helados de terror ante semejante proeza.
Beethoven, mientras tanto, como estaba poco menos sordo que
una tapia, repasaría con la vista, las expresiones de horror que
cada escabroso pasaje suscitaba en los rostros de los oyentes. Al
concluir, seguramente el príncipe, para no desdecir de sus colegas rusos, propondría un brindis de homenaje con estrellada de
copas en la chimenea. Beethoven para no ser menos, regaló el
manuscrito a la pianista, que lo conservó como el más preciado
galardón cuando años más tarde adornara su estudio de París.
No estamos seguros de cuál fue el verdadero motivo que impulsó al buen señor Paul Bigot a levar anclas de Viena para radicarse en su glorioso París. Se dijo que le produjo cierto pánico el
entusiasmo del sordo maestro por su bella esposa; aunque también se aseguraba que el acendrado patriotismo de Paul le impulsó a ponerse a las órdenes del Empereur. Se alistó en la Grand
Armée, decisión equivocada, pues los bibliotecarios no dan buen
rendimiento con un fusil. El señor Bigot cayó en Borodino.
Marie, ahora viuda, tuvo que abrir una academia de piano
2
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
para ganarse la vida. Al conocerse la noticia, acudieron alumnos
de muchos lugares. Lea Salomon, la joven esposa del banquero
Abraham Mendelssohn aprovechó un viaje de negocios de su
marido a París para traerse consigo a sus dos niños para que
estudiaran con Marie. No fueron muy largos los meses que pudieron permanecer con la maestra parisina, pero su influencia y
enseñanzas fueron suficientes para despertar la rica fuente de sus
geniales talentos. Marie Bigot (Kiéné, de soltera), se consideró
en el París de principios del XIX, formadora de una verdadera
pléyade de pianistas.
Marie murió el 16 de septiembre de 1820, cuando no había
cumplido aún los treinta y seis años.
***
Contemporánea y condiscípula de Héctor Berlioz, Louise Dumont (1804-1875), vivió la música de una forma muy diferente.
En una época en que ser un gran músico era igual a ser un exitoso compositor de óperas, esta muchacha, luego de un temprano
su grado a los doce años, dio recitales en diferentes ciudades de
Francia y tomó alumnos, pero sin comprometer su tiempo para
el estudio de composición que adelantaba con los eminentes
Ambroise Thomas y Jules Massenet. El conocimiento y la rigurosidad de Henriette llegó a ser reconocida como de verdadera
maestra. Los constructores franceses de arpas consultaban todas
sus novedades con ella, lo que fue muy beneficioso para el arpa
y para ellos, aunque no para ella. Fueron los consejos y observaciones de Renié lo que llevó a Erard a la construcción del arpa
cromática, que habría de imponerse universalmente.
La generación de grandes arpistas del siglo XX fue heredera
de las enseñanzas de Henriette, a quien su mala salud le impidió
aceptar el ofrecimiento que le hizo el director Arturo Toscanini
para trabajar con él. Durante los años de la Segunda Guerra
Mundial, desafió los peligros de los bombardeos, mientras corregía la edición de su magnífico Método de arpa. La vida de
Henriette se extinguió en París en 1956, pero un concurso de
arpa que se estableció en 1914, perpetúa su humilde grandeza.
La arpista Henriette Renié.
Louise Farrenc.
matrimonio pasó a llamarse Louise Farrenc. Aunque, compuso
tres sinfonías, un celebérrimo Noneto, quintetos y sextetos, fue
ante todo quien le descubrió a Francia que tenía un pasado en la
música de tecla. No hablaremos de sus realizaciones como compositora, tema sustancioso y de mayor cuantía, pero sí de una
monumental antología, cuya edición sirvió a los franceses para
traer a sus compatriotas las obras de franceses del pasado con el
nombre de Trésor des pianistes en 23 tomos, que salvó del olvido a compositores como Couperin, Rameau y Marchand. No es
su faceta de compositora lo que queremos señalar, ni la injusta
discriminación que se dio con ella, cuando pretendió ingresar a
las clases de composición en el Conservatorio de París, porque
en el sucio cuaderno de los estatutos decía que esa asignatura
era solamente para los varones. Ojalá su condiscípulo Héctor
Berlioz hubiera tenido la formación que Louise se proporcionó
con clases privadas de Reicha y sus estudios autodidactas. Fue
Louise la primera profesora mujer en el Conservatorio de París,
pero, para serlo, tuvo que aceptar que se le pagara la mitad de
lo que devengaban sus colegas masculinos. Murió en el descalabrado París de 1875.
Y ese mismo año de 1875 y en la misma ciudad, venía al
mundo Henriette Renié. Su padre, un pintor de algún talento,
había sido discípulo de Theodor Rousseau, el poético pintor de
los Bosques de Boulogne, pero la necesidad, diosa prosaica, lo
obligó a trabajar como pintor de medio calibre en las escenografías del teatro de Garnier. Alguna ventaja supo sacar de la
situación porque podía llevar a su pequeña de cinco años a los
ensayos de la ópera. Fue allí donde Henriette oyó la voz del destino en el sonido del arpa. “Esa será mi vida”, decidió con toda
seriedad la mocosa.
Jean-Emile, su padre, la llevó al conservatorio donde le informaron que la edad mínima de admisión era a los diez años. Para
no perder tiempo, Jean-Emile Renié, que tenía un amigo en el
taller de Sebastien Erard, le pidió que diera algunas indicaciones
básicas a Henriette.
Al año siguiente, cuando pudo ingresar al Conservatorio,
ganó el segundo premio de arpa y al siguiente el primero. Aunque con sólo once años, le encomendaron unos alumnos “de
provincia” –y los parisinos llaman provincianos al resto del
mundo– que no tenían aspiraciones de ser profesionales. Tras
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
3
Corona esta pequeña muestra de grandes maestras musicales
la egregia figura de Nadia Boulanger (1887-1979). Es innecesario hacer el recuento de los inmensos méritos de esta maestra
de maestros del siglo XX. La talentosa compositora, alumna
de Charles-Marie Widor y Gabriel Fauré, no pudo superar la
dolorosa depresión que le produjo la muerte de su hermanita, la
genial Lilí, en 1918: nunca más quiso componer.
Su propósito de rescatar del olvido la figura de Claudio
Monteverdi fue en realidad la revelación de las maravillas del
Renacimiento y la gran época de la polifonía clásica. Cuando
se consideraba a Johann Sebastian Bach y Händel como compositores antiguos, Nadia corrió los límites de la música hasta la
desconocida música medieval y mostró la resplandeciente belleza de Josquin des Prés y los nombres de inefables maestros de los
siglos XVI y XVII. Con elementos de grabación muy primitivos
realizó una colección de discos que se publicaron con el título de
“Dos mil años de música”. Pero fue su enseñanza lo que llegó a
ser, en un momento de la trágica historia europea, lo que marcó
un hito de esperanza en un futuro de hermandad universal en
la música. Su consagración a la enseñanza se vio coronada con
un éxito sin precedentes. Su gloria hace parecer insignificantes
los grandes galardones que obtuvo, como los premios de armonía, contrapunto y fuga en 1904, y en 1906, el segundo lugar
en el Premio Roma. Haber sido profesora del Conservatorio de
París desde 1909 a 1924; en 1946 profesora de L´Ecole Normale de Musique de Paris y de 1920 a 1939 en el Conservatorio
Americano de Fontainebleau. La gran riqueza de la bibliografía
sobre Nadia Boulanger nos exime de enfatizar los méritos de
esta incomparable maestra. La galería de sus alumnos es la más
sorprendente de cuantas existan. Al fallecer el 22 de octubre de
1979, a los 92 años de edad, dejaba tras de sí una pléyade de
músicos famosos, de todos los lugares del mundo, que tuvieron,
como el mayor timbre de orgullo, haber sido sus alumnos. Nunca ha dejado de lamentarse su ausencia: estamos seguros de que
su gloria será tan duradera como la de los más grandes maestros
del pasado.
Medellín, noviembre de 2014
Nadia Boulanger
Rodolfo Pérez González
Nací en 1929 en Medellín, antes de que la deshonraran. Estudié las humanidades que estudiaban todos los muchachos de mi
edad, de lo que muy poco me quedó. Paralelamente me aficioné
ferozmente a la música, y aunque mi padre –que era organista–
me pronosticó que por ese camino no iría a ninguna parte, me
empeñé en estudiarla; cuando descubrí que tenía razón, ya era
muy tarde para devolverme.
He organizado coros, festivales de música, exposiciones de aficionados, eventos culturales y hasta bienales de arte. Al cabo de
los tiempos me vi como profesor de contrapunto e historia de
la música en la Escuela de Música de la Facultad de Artes de la
Universidad de Antioquia.
Trabajé por muchos años en la radio con programas sobre distintos tópicos musicales en las emisoras de la Universidad Pontificia, la Cámara de Comercio y la Universidad de Antioquia.
Algunos ciclos de divulgación musical aún se radian en espacios
preferenciales, pese a que ya hace más de diez años que fueron
grabados: las cantatas de J. S. Bach, las sinfonías de Haydn, la
obra completa de Beethoven, la de Mozart, efemérides musica-
4
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
les y muchos otros asuntos similares.
He escrito algunos libros de los que se editaron: Historias menores de músicos mayores, por la Editorial de la U. Pontificia
Bolivariana, La Obra de Beethoven, por la editorial de la Universidad de Antioquia, Aproximación a Bach, por una entidad
privada, Vida y Obra de Mozart, por la Editorial Hombre Nuevo de Medellín, al igual que Anecdotario Musical y Mujeres
Compositoras. En la actualidad trabajo en la obra de Tomás
Luis de Victoria, cuya edición está proyectada para el próximo
año.
He recibido numerosos premios, más por generosidad de los
otorgantes que por méritos míos: Premio a las Letras y las Artes
de la gobernación de Antioquia; Premio Nacional de Cultura,
del Ministerio de Cultura; Condecoración Francisco Antonio
Zea, en categoría de oro, máxima distinción de la Universidad
de Antioquia; Profesor Emérito y Doctor Honoris Causa en Dirección Coral de la misma entidad; Comendador de la Orden
de Isabel la Católica, otorgada por S.M. el rey don Juan Carlos
I de España.
LAS INASIBLES
Por
Angélica Gorodischer
Hubo quienes lo dijeron antes que yo y mejor que yo: a ellas me
remito y de ellas hablo. Virginia por ejemplo, habló del cuarto
propio y de la puerta cerrada. Christine inauguró bajo la fantasía de un estado regido por mujeres, la larga lucha por la visibilidad. Simone sostuvo que la mujer no nace sino que se hace,
que se va haciendo porque la rodea un mundo a eso destinado.
Hay que tener en cuenta que hace sólo seis mil años que la
humanidad escribe. Sí, mi querida señora; sí, mi estimado señor:
“sólo” seis mil años hace que las mujeres y los varones escribimos. Y es que si comparamos esa cantidad con los noventa mil
años que median entre los primeros útiles tallados en hueso y la
computadora, esos seis mil años son “sólo” un pestañeo en la
historia humana y han estado poblados por infinitos textos que
salieron de infinitas manos que apretaron la pluma de ganso o el
estilo o las teclas de la computadora. Y durante todo ese tiempo,
aunque usted no lo crea, las mujeres no cesamos de escribir.
Sor Juana Inés de la Cruz.
Recuerdo ahora a una amiga a la que una vez le comenté
que estaba, yo, leyendo un libro sobre las escritoras de la edad
media.
“¡Cómo!”, me dijo muy asombrada, “¿en la edad media había escritoras?”
Y ahí, antes de explicarme, recordé el libro de Joanna Russ
“Cómo suprimir la escritura de las mujeres” (University of
Texas Press, 1983) y pensé que dicho programa de supresión
había tenido éxito. Porque: 1) había habido evidentemente un
plan basado en prohibiciones, mala fe, doble standard, aislamiento, y otros etcéteras prolijamente detallados por Russ. Y 2)
hay mujeres, ignorantes o cultas, sutilmente inteligentes o medio
bobas, que todavía creen que las mujeres empezamos a escribir
antes de ayer.
Y no, señoras, no. Vayan ustedes a saber qué y cuál y de
quién fue el primer texto escrito, y pensándolo bien, vayan ustedes a saber si eso tiene alguna importancia. Probablemente
no. Lo que sí tiene importancia es establecer que el gesto fue
el antepasado de la escritura. Pasando del gesto al mensaje, lo
que antes había sido la mano alzada con la palma extendida se
transformó en una marca hecha sobre un resto de hueso levantado de alguna parte y eso a su vez evolucionó hasta una tablilla
recubierta de algo blando y un estilo que en ella delineaba signos. Y escribimos. Mujeres y varones fueron escribas.
Es que ya éramos humanos, ¿sabe? El día aquel en el que
pasamos del habla al lenguaje, y miles de años después, el día
aquel en el que trazamos con el punzón sobre la tablilla el primer texto, ese día nos apoderamos del mundo. Ya no gruñíamos
ni aullábamos para avisar que venía el tigre: de ahí en adelante
decíamos o escribíamos “cuidado con ir al río que en sus márgenes anda el tigre”.
Y del punzón y la tablilla a la “Divina Comedia” y a “Felicidad clandestina” hay sólo medio paso.
Inmediatamente le di a mi amiga el libro de Peter Dronke
“Las escritoras de la Edad Media” (Barcelona, Grijalbo Mondadori, 1995) para que supiera de la antigua existencia (tan
antigua como la de los varones) de la escritura, para que aprendiera algunos nombres, para que se sintiera inclinada a buscar
las causas, a discutir las políticas culturales, a deplorar algunas
ignorancias y a disipar algunas sombras.
Mi amiga aprendió rápidamente porque no milita en el grupo
de las bobas, y ya hace mucho que sabe quiénes fueron Vibia
Perpetua y Duoda y Roswitha y Eloísa. Sabe también otras cosas de las que trataré de hablarle, querida señora, porque son
importantes. Y son importantes porque cualquier prejuicio rebatido, cualquier sombra disipada a la luz del conocimiento,
es un escalón más en la construcción de una identidad, es una
manera otra de empujar el horizonte para ver qué hay detrás de
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
5
Virginia Woolf.
ese ilusorio límite en el cual parece morir el sol.
Hay autores o autoras que sostienen que en aquellos primeros albores de la escritura que pueden atribuirse a quienes la
produjeron, los textos de las mujeres parecían diferenciarse básicamente de los de los varones puesto que las razones que las
llevan a escribir parecen provenir rara vez del ansia literaria y
son más bien el resultado de una necesidad espiritual o social,
interior en todo caso. Es decir que hay ahí algo más y algo menos que en la literatura de los varones. En la de las mujeres no
hay inclinaciones artísticas y sorpresivamente, tampoco didácticas. Eso va a venir después. Tampoco hay, como en los escritos
masculinos, ni el rastro de prejuicio contra sea lo que fuere, o
de actitudes conformadas y rígidas según lo aceptado por la sociedad. Hay, eso sí, un abordaje directo de problemas humanos,
singulares y pasibles de ser contados con minuciosidad. Tampoco hay (Dronke, Véran, Thouzellier, etc.) imposición de reglas
o categorías definidas. Lo que sí hay es búsqueda de soluciones
para cada caso. Y eso es algo que según autoras de la época o
de nuestra contemporaneidad, falta en general en la escritura de
los varones en la que sí hay reglas que deben obedecerse y cuya
desobediencia trae resultados trágicos, espantosos y casi inenarrables porque descienden directamente de la divinidad o de sus
mensajeros en la tierra.
6
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
Tentada me siento de hacer una lista
pormenorizada de las escritoras de la edad
media (siglo VIII a siglo XIII) pero me resisto porque no tendría objeto y sería de un
aburrimiento atroz. Además basta con leer la
extensa bibliografía sobre el tema para fundar inmediatamente una segura amistad con
esas mujeres que nos hablan desde hace tanto tiempo y que también hace mucho tiempo
que pasamos sin oírlas.
Volvamos entonces hacia Joanna Russ,
que se ocupó de la escritura de las mujeres
con tanto fervor como las autoras y los autores que trataron de asir lo inasible, el nombre, la obra de mujeres silenciadas e invisibilizadas siempre, desde la tablilla y el punzón
hasta la era digital.
Porque no nos engañemos, estimado señor, querida señora, rastros de la inasibilidad
(si es que esa palabra existe, que lo dudo)
y de la invisibilidad y el silencio buscadas y
buscado, existen y se pasean muy orondos
por la conciencia de las sociedades. Y eso es
lo que hay que tratar de erradicar porque
esas limitaciones, esos prejuicios, nos perjudican como sociedad y como personas individuales a cada una de nosotras y cada uno
de nosotros.
Hoy en día, haga usted la cuenta, repase
los suplementos de cultura de los diarios y
de las revistas (de la televisión no hablaremos porque no hay nada más eficiente para
percudir los cerebros que la televisión), y
verá que son muchos más los varones que las
mujeres cuando se trata de citar, de publicar
ensayos, de hacer comentarios de libros, de
contabilizar los ganadores de los concursos,
sea el de Villa Pichicorti sea el Nobel. Las
mujeres ganamos cuando hay que llamar la
atención acerca de fallas de ortografía, exposiciones que merecen muchos adjetivos,
refranes a los cuales oponerse, coincidencias
lingüísticas de castellano a inglés y viceversa
y con otros idiomas y así de seguido.
Alto ahí, un momento. No estoy diciendo que la cosa es igual
hoy que en los años de la juventud de mi abuelita (de mis abuelitas, que tuve una francesa y otra aragonesa), de ninguna manera. Todo es mucho más alentador. Todo es mucho más. Porque
aparte del aliento, que nos favorece a todas, también es mucho
mayor el prejuicio sólo que viene bien empaquetado con papel
de regalo y bolsita con moño colorado. Porque ahora todos nos
sacan a relucir y dicen cuán geniales somos. Pero (hecho no sé si
comprobado pero sí comentado por toda escritora de mi amistad o conocimiento), qué raro, sucede que nuestros colegas no
nos leen. No. No nos leen. A menos que se trate de los amigos
pero ya se sabe que amigos son los amigos así que no vale.
Y, peor, cuando una mina se queda con el Nobel o el Cervantes, inmediatamente salen los oficiosos a contabilizar. Y lo que
se contabiliza, ya lo sabemos, es que hay muchas menos mujeres
que varones. Si la cosa fuera igualitaria, si no hubiera prejuicio
alguno, no habría tampoco necesidad de contabilizar nada. Mujer o varón, no importaría. Se hablaría del premio y se repasaría
la vida y la obra de quien lo ganara. Pero cada vez que aparece
una mujer con el Nobel (paz, física… bueno, física creo que
no porque es una ciencia dura muy poco femenina, ¿viste?; paz
decía, medicina, literatura, viene el inventario, aia, qué horror,
sólo diez mujeres y ciento veinticinco varones, muy mal cuán
Simone de Beauvoir y Silvina Ocampo.
prejuicioso es el jurado, etcétera) se desata el mea culpa y más el
magna negligentia culpa est (esto último para demostrar mi cultura clásica, pero prometo no insistir, no se preocupe). Y la situación sigue más o menos ideal. O no, poco a poco, demasiado
a poco, va mejorando, y una se regocija al ver que el panorama
general anda a paso de hombre (perezoso) pero que en muchos
lugares y ciudades y grupos y demás todo progresa más rápidamente y las que escribimos nos vamos sintiendo mejor y ya no
necesitamos andar explicando que somos buenas personas, que
cuidamos a nuestras crías y que nos interesa un montonazo de
materias y no sólo la beneficencia que no está mal que nos interese, sino la política, la mineralogía, la economía, la paleoantropología, el arte culinario, el tejido, la ecología, la historia,
la heráldica, la micología, la cronobiología, la numismática, la
edafología y tantas otras difíciles, sorprendentes y tentadoras.
Pero qué queremos escribir. Lo que sea según cada cual y
cada una: poesía, narrativa, teatro, ensayo y cualquier otra disciplina que aparezca por ahí. Y que ya (lo creemos, o por lo menos
lo creo yo, de veras) lo que decía Joanna Russ no tiene sentido.
¿Qué decía la Joanna? Bueno, atienda, querida señora, porque
la cosa viene cargada de resentimiento y maldad pura.
Decía, esta señora prestigiosa, excelente novelista, que había
muchas maneras de suprimir la escritura de las mujeres. Ella daba
por sentado que cierta parte de la sociedad ansiaba ver suprimida
la escritura de las mujeres. Y debe ser cierto: hay en el ancho
mundo gente que ansía ver suprimido algo, algo nimio o sumamente importante: la igualdad entre los colores de piel de la gente, la homosexualidad, las historietas, las dietas con productos
animales, la música rock, los muchachitos que se peinan raro, los
tatuajes, y de paso, la escritura de las mujeres.
Las maneras de suprimirla que contabilizó la Joanna son:
“Ah, sí, pero no lo escribió ella”
“Lo escribió ella pero no debió escribir eso”
“Lo escribió ella pero mirá la porquería que escribió”
“Lo escribió ella pero ella no es realmente una escritora, ¿no?”
“Lo escribió ella pero la ayudaron”
“Lo escribió ella, pero es que ella es muy rara, una anomalía
¿viste?”
“Lo escribió ella pero…”
Terrible, ¿no? Pero no se preocupe, querida señora, estimado
señor. El libro termina con frases felices, optimistas y llenas de
sentido común. Vea:
Aunque las mujeres escribieron la mitad o los dos tercios de
las novelas publicadas en inglés en el siglo XVIII y ahora las mujeres dominan ciertos campos como la novela policial o el gótico
moderno, sin duda una respuesta a “Las Mujeres No Saben Escribir”, es no responder nada. O responder sí, pero que la respuesta
sea: sigamos escribiendo.
Mejor imposible, querida señora. Vuelva, por favor, a esa novela que está escribiendo, déle, vamos, apúrese, ponga su granito
de arena a la respuesta optimista y llena de esperanza, haga callar
al prejuicio y nos hará un favor a todas. Y a todos, desde ya.
Rosario, noviembre 2014.
Angélica Gorodischer
Nació en Buenos Aires 1928 pero vive en Rosario.
Narradora.
Treinta libros publicados: novelas y cuentos.
Traducida al inglés, francés, italiano, alemán, checo, portugués,
holandés.
Varios premios, acá, en España y Estados Unidos.
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
7
CRUELES, FRÍVOLAS Y MATERNALES
Por
Rubén Echagüe
Foto: Marita Guimpel
Sostener que las mujeres son todas crueles, frívolas y maternales
sería una generalización demasiado aventurada…
Aunque, pensándolo mejor, quizás haya existido una mujer
vinculada tangencialmente a la historia del arte que –más allá
de las inevitables asociaciones teológicas–, sí reunió los tres atributos en una sola persona: María del Pilar Teresa Cayetana de
Silva y Álvarez de Toledo, Duquesa de Alba, en su relación con
Goya fue maternal, porque lo tomó bajo su protección y lo colmó de dádivas, frívola por el intercambio de dimes y diretes que
mantuvo con la decadente corte española de su tiempo, y cruel,
porque el imposible romance entre la gran dama y el pintor no
FRANCISCO DE GOYA
Retrato de la Duquesa de Alba, 1795. Colección Casa de Alba, Madrid.
8
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
fue más que un fugaz pasatiempo para la duquesa, como el mismo Goya lo reflejó, dolorido, en algunos de sus “Caprichos”.
Pero para no generar enfrentamientos con las representantes
del bello sexo, más vale entrar en materia de una vez por todas
y hablar de tres artistas –mujeres, naturalmente–, cuya producción pictórica revela “por separado”, rasgos crueles, frívolos y
maternales.
Se han elegido pintoras que simbolizan momentos muy fecundos en el devenir del arte occidental, como lo fueron el barroco heroico y grandilocuente, con su guerra de luces y sombras, el rococó volátil del Ancien Régime, de casaca y peluca
empolvada, y el impresionismo encandilado por la luz del sol,
vital y despreocupadamente optimista.
Las tinieblas de las que debemos partir son en extremo dramáticas, como dramática fue la experiencia que vivió Artemisia
Gentileschi (1593-1652) con apenas diecinueve años, cuando
fue violada por un amigo y colaborador de su padre, el pintor
Orazio Gentileschi, tras lo cual se vio involucrada en un proceso
degradante, en cuyo transcurso hasta fue sometida a tormento
para corroborar la veracidad de sus declaraciones.
No es de extrañar que, superado tan lastimoso trance, la
obra maestra de Artemisia fuese el gran lienzo que exhibe la
Galería de los Uffizi en Florencia, “Judit decapitando a Holofernes”, donde la artista, según la lectura psicoanalítica que se ha
hecho habitualmente de la pieza, sublimó toda su agresividad
hacia Agostino Tassi, que así se llamaba el violador, y hacia las
demás circunstancias, sumamente oprobiosas, que rodearon el
episodio.
Inspirado en un relato del Antiguo Testamento, el de la heroína hebrea que sedujo y emborrachó al general asirio Holofernes, quien sitiaba en ese momento la ciudad de Betulia, para
así poder decapitarlo y entregar su cabeza al pueblo israelita, el
cuadro es de una crudeza tal, que movió al crítico italiano Roberto Longhi, a principios del siglo XX, a preguntarse: “¿Una
mujer pintó todo esto?”.
Iluminada por una potente luz que ingresa por el costado
izquierdo, dejando el resto del escenario a oscuras, Judit, que
es asistida por una criada, empuña con firmeza la espada con
que secciona el cuello de Holofernes, mientras se aparta, malhumorada, para que no la salpique demasiado la sangre que
sale disparada de la herida. Un recurso plástico muy eficaz, es
que las violentas torsiones de los cuerpos –la de la cabeza de
la víctima, por ejemplo–, subrayan la extrema tensión de ese
momento, congelado en el tiempo, en que tiene lugar la terrible
decapitación.
Lo que hay que reconocer, sin embargo, es que la talentosa
Artemisia no sólo se especializó en crímenes horrendos, pues-
ARTEMISIA GENTILESCHI, Judit decapitando a Holofernes, h. 1620. Galleria degli Uffizi, Florencia.
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
9
ARTEMISIA GENTILESCHI, Autorretrato como alegoría de la pintura,
1638-1639. Royal Collection, Londres.
to que en un autorretrato de Londres se representó a sí misma
como una opulenta matrona romana, con un vestido tornasolado de amplio escote y personificando, a la vez, una “alegoría de
la pintura”, personificación que, no por pretensiosa es menos
justificada, ya que su autora dominó todos los secretos que encierra el oficio de pintor, como pocos…
Para contrarrestar tanta violencia épica, nada mejor que
solazarse ahora en los frívolos esplendores dieciochescos de la
mano de Rosalba Carriera (1675-1757), pintora que nació en
Venecia tres años antes que Vivaldi, y cuyos retratos al pastel
son tan reveladores del espíritu de su tiempo, como los conciertos que compuso su célebre contemporáneo.
Un dato que no se puede minimizar, es que la estética de Rosalba encontró su mejor aliado en la técnica del pastel, que probablemente no sea muy anterior al siglo XVIII, y que consiste
en pintar con barritas de pigmento pulverizado y no demasiado
aglutinado, sobre soportes ásperos y adherentes como papel,
cartón o tela.
El empleo de esas “tizas” que se frotan en seco, da como resultado una curiosa combinación de dibujo y pintura, permitiendo obtener amplias superficies de color vibrante y aterciopelado,
pero también detalles muy precisos.
Rosalba Carriera fue, sin duda, una pastelista excepcionalmente dotada, y esa condición la llevó a introducir la técnica
del pastel en Francia, durante el reinado de un Luis XV todavía
niño, y donde pudo retratar, poco antes de que muriese, a Watteau.
Incorporada a varias Academias de Europa, incluida la Francesa –lo que, tratándose de una mujer, no era un reconocimiento nada frecuente–, vivió tratando de satisfacer los incontables
encargos que le llovían de príncipes y magnates, por lo que no
sorprende que su producción haya sido fundamentalmente retratística, hasta que alrededor de los setenta años debió abandonar toda tarea, pues comenzó a perder, primero la vista y luego
la razón.
De ahí que las dos obras seleccionadas para ilustrar este comentario sean una alegoría y un retrato. La “Alegoría del Aire”
10
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
–que hoy se encuentra en la Galería de Pinturas de Dresde–,
corresponde a su época más tardía, e integra la serie de los Cuatro Elementos que ejecutó para Augusto III, Elector de Sajonia
y Rey de Polonia.
El retrato, en cambio, que pertenece a una colección privada, reproduce a Charles Sackville, segundo Duque de Dorset,
uno de esos jóvenes ingleses que durante el consabido tour por
Italia posó para nuestra artista, consciente de su apostura viril
y luciendo un atuendo elaboradísimo que más dieciochesco no
podría ser.
Se trata de dos estupendos ejemplos de virtuosismo en el manejo del pastel, capaz de capturar la levedad –celeste y rosa– del
aire, pero también de dotar al rostro del duque de una vitalidad
extraordinaria, o de anotar detalles tan sutiles como lo son el
suntuoso recamado en blanco de sus mangas, o el galón de encaje que decora su tricornio.
Aunque ya llegó el momento de quitarse la peluca empolvada
para sumergirse, de lleno, en la vida cotidiana y burguesa de
fines del siglo XIX.
Con el advenimiento del impresionismo, las mujeres, cuya
dedicación a la pintura provocaba todavía “algún” recelo, fueron admitidas con mayor liberalidad.
Lo confirma el hecho de que, entre los más famosos pintores
impresionistas figuren varios nombres femeninos, de los cuales
los más acreditados quizá sean los de Berthe Morisot y Mary
Cassatt (1844-1926).
Esta última, aunque muchos pronuncien su nombre y apellido acentuando la última sílaba, creyéndola francesa, fue una
norteamericana nacida en Pittsburgh, hija de un financista acaudalado, que inició sus estudios artísticos con Thomas Eakins en
su Pensilvania natal, para años más tarde radicarse en París,
donde trabaría una estrecha amistad con Edgar Degas, que fue
quien la introdujo en el ambiente plástico francés.
Es sabido que los enfoques particulares de los impresionistas
distaron mucho de ser uniformes: los hubo que “desdibujaban”
la imagen, desmaterializada por la acción de la luz, como Monet
y Pissarro, y los que seguían fieles a la línea y al dibujo, como
ocurrió con Degas y Manet, y a este segundo grupo pertenece
Mary Cassatt, que había asimilado el puntilloso realismo de su
ROSALBA CARRIERA, Alegoría del Aire, antes de 1746.
Galería de Pinturas, Dresde.
ROSALBA CARRIERA, Charles Sackville, segundo Duque de Dorset (detalle), 1731-1732. Colección privada.
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
11
primer maestro Eakins, al que sumó la influencia de su amigo
Degas.
Se cuenta que fue precisamente este misógino empedernido
–Degas–, quien en cierta oportunidad debió reconocer el dominio del dibujo de Mary, exclamando con fastidio: “Me niego a
aceptar que una mujer sea capaz de dibujar así”.
Esta destreza dibujística fue la que le permitió también a la
artista, hacia 1890, incursionar en el grabado, fuertemente influenciada por la exquisita elegancia de las estampas japonesas.
En cuanto a su temática, Mary Cassatt, a quien hay que sumarle el mérito de haber difundido el impresionismo en Norteamérica, casi no representó imágenes masculinas. Sí tomó como
modelo frecuente a su hermana Lydia, y retrató también a muchos niños pequeños disfrutando en la playa o en los brazos de
su madre.
Su sólida formación le permitió dominar diversas técnicas y
es por eso que, de las dos obras suyas que se reproducen, “Madre con su hijo en brazos” del Museo Pushkin de Moscú, es un
pastel. Claro que un pastel, no como los de Rosalba Carriera,
sino un pastel impresionista, cercano a Degas, donde, si bien la
autora dibuja con total dedicación la figura del niño, otros datos
los apunta muy someramente, con apenas unos trazos apresurados, como el estampado en la falda de la madre.
La otra obra, un óleo sobre lienzo de 1901, “Madre e hijo”,
es propiedad del Metropolitan Museum de Nueva York, y capta
una escena que transcurre en la intimidad del hogar, tierna y
distendida.
Pero tanta espontaneidad disimula una vasta sabiduría pictórica, porque el marco oscuro del espejo del fondo no está allí
por casualidad, sino para subrayar y “fundir”, tanto compositiva como afectivamente, los rostros de los dos protagonistas.
Una clara demostración de que las mujeres pueden ser –¿a la
vez?– crueles, frívolas y maternales.
MARY CASSATT, Madre con su hijo en brazos, (sin fecha).
Museo Pushkin, Moscú.
Rubén Echagüe
Licenciado y Profesor Superior en Artes Visuales por la Facultad de Humanidades y Artes de la Universidad Nacional de Rosario, donde se desempeñó como docente.
Crítico de arte, conferencista y poeta, ha escrito innumerables
ensayos y artículos sobre plástica y sobre temas de interés general.
En 1989 la Universidad Nacional de Rosario editó su libro sobre la vida y la obra del pintor Augusto Schiavoni.
Colaborador “free lance” del diario “La Capital” de Rosario,
del que fue crítico.
Expone en el país desde 1975, habiendo obtenido diversas distinciones, y fue uno de los primeros artistas de su generación en
encarar la confección de “objetos”.
Jurado en numerosos certámenes, integró Jornadas Internacionales de la Crítica y, entre los años 1985 y 1990, dirigió el Museo Municipal de Bellas Artes “Juan B. Castagnino”.
Creó y curó durante 25 años el Espacio de Arte de la Biblioteca
Argentina “Dr. Juan Álvarez”, dependiente de la Secretaría de
Cultura y Educación de la Municipalidad de Rosario.
12
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
MARY CASSATT, Madre e hijo, 1901. Metropolitan Museum of Art, Nueva York.
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
13
PRO MUSICA ANTIQUA ROSARIO
ACTUACIONES
Ana Venegas. Medalla 10 años.
Ernesto Bianchetti. Medalla 30 años.
23/05/14 - Biblioteca Argentina “Dr. Juan Álvarez ” (Rosario).
Concierto 52º Aniversario.
“Música y Monarquía” - La Música en Inglaterra en los Reinados de Enrique VIII y de Isabel I”.
Organizado por la Secretaría de Cultura y Educación de la Municipalidad de Rosario.
Ileana Beade. Medalla 20 años.
14
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
24/08/14 - Teatro El Círculo, Foyer (Rosario).
“El aporte popular en la música del Renacimiento”.
Organizado por el CPMR en colaboración con la Asociación
Cultural “El Círculo”. Auspiciado por la FPMR.
08/06/14 - Iglesia Nuestra Señora del Carmen (CABA).
“Música y Monarquía” - La Música en Inglaterra en los Reinados de Enrique VIII y de Isabel I”.
Organizado por el Instituto Vivaldi en el marco del Festival Permanente de “Música Antigua ReVivaldi 2014” de Buenos Aires.
03/11/14 - Teatro El Círculo, sala La Ópera (Rosario)
“Festival Antonio Vivaldi”.
Junto con la Orquesta de Cámara Juvenil del Instituto Pro Musica Rosario.
Directora: Cristina Fernández.
Solistas: Gustavo Di Giannantonio (violín), Agustín Tamagno
(oboe) y Emiliano Zamora (piccolo).
Dirección general: Cristián Hernández Larguía.
Organizado por el CPMR y patrocinado por la FPMR en colaboración con la Asociación Cultural El Círculo.
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
15
16
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
10/12/14 - Teatro El Círculo, sala La Ópera (Rosario)
“Cantemos la Navidad con Cristián Hernández Larguía”.
Artistas invitados: Grupo de Niños del Coro Estable de Rosario,
Orquesta de Cámara Juvenil del Instituto Pro Musica Rosario.
Organizado y patrocinado por el Grupo Asegurador La Segunda
con el auspicio de la Asociación El Círculo.
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
17
20/12/14 - Usina del Arte (CABA).
“Cantemos la Navidad con Cristián Hernández Larguía”.
Organizado por la Secretaría de Cultura de la Municipalidad
de Bs. As.
18
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
22/12/14 - Barrio Fisherton (Rosario) - 17 hs.
“Villancicos Navideños”.
Organizado por la Secretaría de Producción y Desarrollo Local
de la Municipalidad de Rosario.
22/12/14 - Paseo de la Plaza (Rosario) - 18 hs.
“Villancicos Navideños”.
Organizado por la Secretaría de Producción y Desarrollo Local
de la Municipalidad de Rosario.
22/12/14 - Mendoza y Castellanos (Rosario) - 19 hs.
“Villancicos Navideños”.
Organizado por la Secretaría de Producción y Desarrollo Local
de la Municipalidad de Rosario.
23/12/14 - Mendoza y Castellanos (Rosario) - 17 hs.
“Villancicos Navideños”.
Organizado por la Secretaría de Producción y Desarrollo Local
de la Municipalidad de Rosario.
PRÓXIMO CONCIERTO PROGRAMADO
17/05/15 - Teatro Colón, Sala Central (CABA).
“Música y Monarquía” - La Música en Inglaterra en los Reinados de Enrique VIII y de Isabel I”.
Organizado por el Teatro Colón para el Ciclo “Intérpretes Argentinos”.
EMISIONES TELEVISIVAS
07/12/14 - Canal 5 de TV - Rosario.
Emisión del programa grabado en 2012 por Julio Vacaflor en
adhesión al 50º Aniversario de la creación del Conjunto Pro
Musica de Rosario.
27/12/14 - Canal 3 de TV - Rosario.
Emisión de “Cantemos la Navidad con Cristián Hernández
Larguía” ofrecido en el Teatro El Círculo de Rosario el 10 de
diciembre.
ACTUARON EN PRO MUSICA ANTIQUA
23/12/14 - Córdoba y San Martín (Rosario) - 18 hs.
“Villancicos Navideños”.
Organizado por la Secretaría de Producción y Desarrollo Local
de la Municipalidad de Rosario.
Débora Abecasis / Leticia Abecasis (*) / Any Adrover (*) / Patricia Aldrich / Sandra Álvarez (*) / Ileana Beade / Marichín
Bergallo (*) / Ernesto Bianchetti / Adrián Bosch (*) / Ana María
Bur / Fernando Caramutti / María del Carmen Dall’Aglio / Ana
María Davie (*) / Raquel Etchegoyen (*) / Carolina Franchini
/ Cecilia Furci (*) / María Soledad Gauna / Rodolfo Giglione
(*) / Juan Carlos Gómez / Guillermo González / Maxi Gou (*)
/ Carolina Helman / Susana Imbern / Adrián Katzaroff / Pablo
Mantero (*) / Manuel Marina / Guillermo Mengarelli / Juan
Carlos Migliaro / Sebastián Mionis / Virginia Morelli / Néstor
Mozzoni / Viviana Nasini / María Florencia Pellejero / María
Eugenia Raffo (*) / Marta Rodríguez (*) / Javier Rojas / Felicitas Santone (*) / Lina Schulz / Silvio Scrimaglio / Myrtha Sparn
/ Alejandra Teidons (*) / Antonieta Tomassini / Ana Venegas /
Julián Venegas / Emiliano Zamora (*)
(*) colaboradores
Artistas invitados:
Orquesta de Cámara Juvenil del Instituto Pro Musica Rosario
(Directora: Cristina Fernández) / Gustavo Di Giannatonio (violín solista) / Emiliano Zamora (piccolo solista) / Verónica Di
Giannantonio, Gabriel Núñez (flautas traveseras) / Agustín Tamagno (oboe solista), Rosalía Greppi (oboe) / Azul Chiaba (fagot) / Marcelo Romano, Samuel Iwanczuk (trompetas) / Pablo
Rodríguez (percusión) / Néstor Mozzoni (teclado).
Grupo de Niños del Coro Estable de Rosario (Directora: Sandra
Álvarez )
DISTINCIONES OTORGADAS
El programa emitido por Canal 3 de TV Rosario “Cantemos
la Navidad” (filmación del concierto efectuado en el Auditorio
Fundación Astengo de Rosario en 2013) fue nominado para los
Premios “Lanín de Oro” en su 8ª Edición.
23/12/14 - Córdoba y Corrientes (Rosario) -19 hs
“Villancicos Navideños”.
Organizado por la Secretaría de Producción y Desarrollo Local
de la Municipalidad de Rosario.
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
19
COMENTARIOS DE LA PRENSA
Un regalo de lujo, de las
gemas de la música antigua
a la agitación moderna
Por Pablo Bardín, para Buenos Aires Herald
Julio 3 de 2014.
“Ese nonagenario increíble, Cristián Hernández Larguía,
se encuentra aún a cargo del timón del grupo que fundó en
1962, el Pro Musica Antiqua Rosario.
En la Iglesia de Nuestra Señora del Carmen (un lugar amplio pero demasiado reverberante) presentaron “Música y
Monarquía” (Música en Inglaterra durante los reinados de
Enrique VIII e Isabel I) como parte de ReVivaldi 2014 (Festival Permanente de Música Antigua de Buenos Aires). Bueno,
“temprano” era la antigua denominación de la música de la
Edad Media, el Renacimiento y el Barroco, pero durante las
últimas décadas el Barroco ya no se llama “temprano”.
Un grupo numeroso llegó a Buenos Aires en esta oportunidad: 34 cantantes, cantantes-instrumentistas e instrumentistas. Dos de ellos, el Subdirector Néstor Mozzoni y la Asistente Susana Imbern, han sido fieles colaboradores del timonel
durante varias décadas. Como de costumbre, el maestro habló a la audiencia en su forma desinhibida sobre el programa, que era bueno y variado y además presentaba una visión
transversal de la música de esos famosos reinados...”
...“Una de las cosas más instructivas y gratificantes de este
concierto, fue la variedad de instrumentos utilizados: flautas
dulces, cromornos, violas da gamba, tin whistle, sacabuche
(antecesor del trombón), chirimía, dulzian, flauta traversa,
clavicémbalo, laúd, percusión de diferentes tipos. La sutil
alternancia de piezas vocales, vocal-instrumentales e instrumentales sumó una delicia más.
Las versiones de Hernández Larguía pueden no ser auténticas según lo establecen las normas de interpretación actuales,
pero Rosario no es Europa y él siempre hace música hermosa
y de buen gusto. Fue el pionero en estas tierras y aún mantiene la antorcha pese a su edad avanzada. Entre los instrumentistas me gustaron especialmente Juan Carlos Migliaro (laúd),
Manuel Marina (clavicémbalo), Emiliano Zamora (tin whistle) y Pablo Mantero (viola da gamba). Los cantantes tuvieron
admirable desempeño, pero la debilidad del grupo está en sus
solistas vocales.”
20
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
PRO MUSICA PARA NIÑOS ROSARIO
Enviado por el
Colegio Nere Echea
El grupo dedicó gran parte del año a preparar el repertorio para
su nuevo espectáculo:
de Buenos Aires.
“Un viaje musical por Argentina y el mundo”.
Canciones tradicionales, populares y folklóricas de nuestro país
y del mundo hispano parlante con Rondas, Danzas y Canciones
que conforman el mapa de nuestro país y sus orígenes en España, Portugal y Latinoamérica.
Este repertorio será grabado para completar así un nuevo
CD a editarse en 2015.
Varias invitaciones para efectuar presentaciones en Bs. As.,
Junín, Esperanza, Ciudad de La Paz, Lanús, Salto Grande, San
Lorenzo y Ciudad del Este (Paraguay) no pudieron concretarse
por falta de recursos de los organizadores para los traslados.
Asimismo debimos postergar para 2015 el proyecto de hacer
animaciones con música del repertorio ya grabado por el Grupo
para ser subidas a Youtube. Deseamos poder concretarlo en el
futuro ya que eso beneficiaría la difusión.
Otro proyecto concreto para 2015 es la participación en el
“12º Encuentro Internacional de la Canción Infantil Latinoamericana y del Caribe” a llevarse a cabo en Santiago de Chile
en el mes de septiembre. El Grupo ha sido oficialmente invitado
y los pasajes estarán cubiertos por:
(organización internacional que otorga becas por concurso
para diferentes rubros, en nuestro caso, para movilidad).
El Prof. Ariel Mamani (integrante del Grupo) fue entrevistado por Carina Martino de Radio7g, para hablar de
Pro Musica para Niños, sus discos,
historia, contenido, canciones,
recursos, integrantes, etc. en el
programa “Educación Musical en
Vivo de Musifica” que se transmite
todos los sábados de manera online
por Radio7g, dirigido a maestros de
música de habla hispana, emitido el
26 de julio. Esta emisora transmite en
Argentina y Uruguay (11 hs), Chile y
Paraguay (10 hs), Cuba, Perú, Panamá, Colombia (9 hs), Venezuela (9:30
hs) y España (15 hs).
El domingo 7 de diciembre se emitió
por Canal 5 de TV-Rosario, el programa
grabado en 2012 por Julio Vacaflor en
adhesión al 50º Aniversario de la creación del Conjunto Pro Musica de Rosario.
Integrantes:
Sandra Álvarez , Ernesto Bianchetti,
Sandra Cariolo, Franco Giglione,
Carolina Helman, Susana Imbern,
Ariel Mamani y Manuel Marina.
Fotomontaje de las manos de Cristián
1996.
en el 75º año. Ramiro Rodriguez,
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
21
CRISTIÁN
HERNÁNDEZ
LARGUÍA
•Invitado para dirigir la Orquesta Barrio Triángulo / concierto 10º Aniversario / Teatro El Círculo (11-08).
•Invitado para realizar un taller con la masa coral integrada por los coros: Estable Municipal de Capitán Bermúdez,
Coro Pablo Casals de Rosario, Coro Juan Sebastián Bach
de Venado Tuerto, Coral del Sur de Chañar Ladeado y
Corral de Bustos, todos organismos que dirige el Maestro
Mario Zeppa. El taller finalizó con un concierto dirigido
por el citado Maestro y el Director invitado, en la Iglesia
Metodista La Esperanza - Capitán Bermúdez (13-09).
•El Intendente Municipal de Capitán Bermúdez, Ing. Mario
O. Montizanti, hizo entrega del decreto que lo declaró “VISITANTE ILUSTRE” de la ciudad.
•Por su parte la Presidente del Honorable Consejo Municipal de esa ciudad, Dra. Vilma Paulini, le hizo entrega de la
Declaración que lo nombró “Visitante Cultural Distinguido” de Capitán Bermúdez.
•Distinción del Grupo Asegurador La Segunda por los 25
Años de “Cantemos la Navidad con Cristián Hernández
Larguía” (10-12).
22
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
Al Maestro Cristián Hernández Larguía
en los 25 años de Cantemos la Navidad.
GRUPO ASEGURADOR LA SEGUNDA
Seguros Generales / ART / Personas / Retiro.
10 de Diciembre de 2014.
Entrevistas
• Entrevista para NotiExpress N° 1912, el Foro on line de Armando Ayache, por Santos Cantoni (23-05).
• Reportaje para El Apasionado, por Rolando Daniel Castillo
(08-06).
• Entrevista para Revista de Cultura Ñ (de Clarín), “Canciones
inglesas para reyes plebeyos”, por Sandra de la Fuente (1907).
• Margarita Pollini para Ámbito Financiero (realizada por mail.
Pendiente de publicación en diciembre).
• Entrevista telefónica para Radio Nacional para el Exterior
–RAE–. Conducción: Leonardo Liberman (03-06).
• Programa de Radio Nacional: “A Título Personal” (Programa
de Víctor Hugo Morales. Realizada telefónicamente).
• “Tarde de Clásicos” de Radio Nacional Bs. As. (Clara de la
Rosa lo invitó a asistir a su programa cuando esté en Bs As.
Pasó música de Pro Musica y mencionó el concierto del 8 de
junio).
• Radio Milenium, programa “Clásicos en el Camino” (programa dedicado a Pro Musica de Rosario 10-06 y el 15-06 en el
programa del domingo de dos horas han pasado de nuevo una
sección dedicada a Pro Musica).
• Rosario Clásica 90.7 FM – Emisión de programas especiales
grabados: “Joyas del Archivo de Radio Clásica”, por Nora
Nicótera (06-07 y 09-08).
Comentarios de la prensa escrita
Un regalo de lujo, de las gemas de la música
antigua a la agitación moderna
Pablo Bardín
Para Buenos Aires Herald / Julio 3 de 2014
“Ese nonagenario increíble, Cristián Hernández Larguía, se encuentra aún a cargo del timón del grupo que fundó en 1962, el
Pro Musica Antiqua Rosario.”
…
“Como de costumbre, el maestro habló a la audiencia en su forma desinhibida sobre el programa, que era bueno y variado y
además presentaba una visión transversal de la música de esos
famosos reinados.”
…
“Las versiones de Hernández Larguía pueden no ser auténticas
según lo establecen las normas de interpretación actuales, pero
Rosario no es Europa y él siempre hace música hermosa y de
buen gusto. Fue el pionero en estas tierras y aún mantiene la
antorcha pese a su edad avanzada.”
Entrevistas Web
• MusicaClasicaBA
Entrevista por Gabriela Levite y Maxi Luna, Publicada en la Edición Especial Anuario, Año 1, 2014.
http://www.musicaclasicaba.com.ar/revista
• Canal Luz Satelital – Programa “Personalidades”
por el Pastor José María Silvestri (03-07)
https://www.youtube.com/watch?v=aosFAvRnpjU
https://www.youtube.com/watch?v=a44UhVBX-HE
https://www.youtube.com/watch?v=ZVqxJzj_cfE
Música, afectos y valores en 10 años de la
Orquesta Sinfónica El Triángulo
María Josefina Bertossi
Para Entre Notas - La Música Clásica en Rosario
Agosto 13 de 2014
…“Y luego llegó el turno de Cristián Hernández Larguía, el músico que proyectó el nombre de Rosario en el mundo dirigiendo
al Coro Estable de Rosario y al Conjunto Pro Musica de Rosario. Los chicos de la orquesta saben que su participación junto a
ellos es muy importante, no lo saben en detalles pero lo intuyen
y lo disfrutan. Referente indiscutido de la práctica coral y de su
promoción, y de la divulgación de la música antigua en América, se subió al podio para dirigir el vals de la Bella Durmiente
de Tchaikowsky con la adaptación de otro grande de los coros,
Vivian Tabbush, y también dirigió “All my loving” de Lennon &
McCartney con arreglo de Mariano Asato. Antes habló (como
siempre sin micrófono) con el público y confesó su “intranquilidad” por dirigir a esta “patota triangulera”. Su participación
es importante no sólo en lo musical sino también porque como
dijimos en la presentación esa noche, los coros y las orquestas
comparten esa inspiración mosquetera de uno para todos y todos
pàra uno, ese espíritu de escuela republicana que enseña los valores de responsabilidad de grupo. Por otra parte, Cristián siempre
ha sido un músico que promueve los niños junto a la música.”
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
23
24
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
INSTITUTO PRO MUSICA ROSARIO
Este año puede observarse, a través de las diferentes Audiciones
y conciertos, el crecimiento técnico-musical de los alumnos que
se puso de manifiesto en la selección de obras abordadas y en su
excelente nivel interpretativo.
En este sentido, un hecho destacable dentro de nuestra Institución fue la participación de la Orquesta de Cámara Juvenil
del Instituto en dos de los Conciertos de Pro Musica Antiqua
Rosario, ambos en el Teatro “El Círculo” bajo la Dirección del
Maestro Cristián Hernández Larguía. Especialmente en el tradicional Concierto de Navidad, en el que además, participaron
algunos de los violinistas de la Orquesta de niños para cerrar el
concierto tocando Noche de Paz.
Es muy estimulante poder incluir a los alumnos del Instituto
en los Conciertos en los que antes teníamos que contratar a músicos profesionales. Este hecho da cuenta del fructífero camino
recorrido en pos de la educación musical de niños y jóvenes, y
nos llena de orgullo.
Cabe mencionar también que se incorporaron algunos músicos al staff de Profesores en las disciplinas Violín y Piano que
son las que actualmente tienen más demanda.
CURSOS, SEMINARIOS
Y CONCIERTOS EN LA CASA
25 al 26/07/14, - Escuela de Música de la UNR y Casa del Pro
Musica.
Seminario “Revolución y Evolución del Madrigal” - I Parte.
Profesor: Gabriel Garrido.
03, 04 y 5/09/14 - Escuela de Música de la UNR y Casa del Pro
Musica.
Seminario “Revolución y Evolución del Madrigal” - II Parte.
Profesores:
Andrés Locatelli, Luciana Elizondo, Federico Ciancio.
20/10/14 - Casa del Pro Musica.
Recital de Violín y Piano.
Alumnos avanzados de violín - Profesora: Cristina Fernández.
Pianista: Prof. Pilar del Álamo y Giannina Bolognese.
01 /11/14 - Casa del Pro Musica.
Concierto: “Músicas antiguas, contemporáneas e inmediatas”.
Flora Gril (Soprano) y Hernán Vives (guitarras y tiorba).
Maco Cara, Vicenzo Fontana, Alberto Muñoz, Tom Jobim, Spineta, Kapsberger, Juan Vázquez, Otilio Galíndez y anónimos de
los Siglos XV al XX
06/11/14 - Casa del Pro Musica.
Audición Grupo de Flautas Escuela Provincial de Música.
Profesoras: Cecilia Furci y Vicky Borzone.
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
25
AUDICIONES DE ALUMNOS Y CONCIERTOS
05/06/14 - Casa del Pro Musica.
Examen de Libro III de Violoncello del Método Suzuki.
Profesora: Florencia Martinucci.
10 /06/14 - Casa del Pro Musica.
Audición de Alumnos de Guitarra del Método Suzuki.
Profesoras: Silvia Castaños, Carolina Maino.
19/06/14 - Casa del Pro Musica.
Audición de Alumnos de Piano del Método Suzuki.
Profesoras: Silvana Abecasis, Yanina Bolognese, Silvia Bonecki,
Pilar del Alamo, Carolina Patritti, Paula Rodríguez.
22/10/14 - Casa del Pro Musica.
Concierto Ensamble de Violoncello.
Profesora: Florencia Martinucci.
23/10/14 - Casa del Pro Musica.
Audición de Alumnos de Guitarra del Método Suzuki.
Profesora: Carolina Maino.
27/11/14 - Casa del Pro Musica.
Audición de Alumnos de Guitarra, Trompeta y Percusión.
Profesores: Eduardo Cáceres, Bruno Lazzarini, Maximiliano
Giannazzo.
24/06/14 - Casa del Pro Musica.
Audición de Alumnos de Flauta Travesera.
Dirección: Cristián Cortés.
Orquesta de Violoncellos / Dirección: Florencia Martinucci.
Conjunto Instrumental / Dirección: Felicitas Santone.
02/12/14 - Casa del Pro Musica.
Audición de Alumnos de Guitarra del Método Suzuki.
Profesoras: Silvia Castaños, Carolina Maino.
04/12/14 - Casa del Pro Musica.
Audición de Alumnos de Guitarra y Examen de Libro I de Piano
Suzuki.
Profesores: Fernando Fracchia, Guitarra;
Silvana Abecasis, Piano.
09/09/14 - Casa del Pro Musica.
Audición de Alumnos de Guitarra del Método Suzuki.
Profesora: Silvia Castaños.
09/12/14 - Casa del Pro Musica.
Audición de Alumnos de Flauta Travesera.
Profesora: Susana Rinesi.
10/12/14 - Casa del Pro Musica.
Audición Ensamble de Violoncellos .
Profesora: Florencia Martinucci.
12/12/14 - Salón de Actos del Centro Educativo Latinoamericano (Rosario).
Audición de Fin de Año Alumnos de Piano del Método Suzuki.
Profesores: Silvana Abecasis, Silvia Bonecki, Pilar del Álamo,
Paula Rodríguez, María Luz Poirier, Yanina Bolognese.
ORQUESTA DE CÁMARA JUVENIL
25/09/14 - Casa del Pro Musica.
Audición de Alumnos de Piano del Método Suzuki.
Profesoras: Silvana Abecasis, Yanina Bolognese, Pilar del Alamo, Carolina Patritti, Paula Rodríguez.
26
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
Tener la experiencia de ser dirigidos por Directores distinguidos por su nivel artístico-musical como los Maestros Kraemer y
Rauss ha estado incluído dentro del proyecto de esta agrupación
y se concretó nuevamente, este año.
Fue muy grato para los jóvenes integrantes el poder participar
de dos de los Conciertos de Pro Musica Antiqua bajo la batuta
del Mtro. Hernández Larguía.
Continuando con una tarea ya iniciada en años anteriores, la
Orquesta de Cámara Juvenil dio la oportunidad a muchos jóvenes de presentarse como Solistas.
CONCIERTOS REALIZADOS:
18/05/14 - Parroquia San Lorenzo Mártir ( San Lorenzo).
Obras de J. Hayadn y A. Vivaldi.
Solistas: Gustavo Di Giannantonio y Nicolás Toneatto (violines); Claudis Di Giannantonio (violoncello).
05/09/14 - Espacio Cultural Universitario (Rosario).
Obras de A. Vivaldi, K. Ditters von Dittersdorf y P. Warlock.
Solistas: Ana Inés Casas (flauta travesera); Martín Marino (contrabajo).
Emiliano Zamora, solista de flauta piccolo.
Gustavo Di Giannantonio, solista violín y Agustín Tamagno, solista oboe.
03/11/14 - Teatro El Círculo, Sala La Ópera (Rosario).
Festival Antonio Vivaldi.
Dirección: Cristián Hernández Larguía.
Solistas: Emiliano Zamora (piccolo); Agustín Tamagno (oboe);
Gustavo Di Giannantonio (violín).
10/12/14 - Teatro El Círculo (Rosario).
Concierto de Navidad junto al Pro Musica Antiqua.
Dirección: Cristián Hernández Larguía.
Maitena Castro (9 años) se presentó por primera vez como solista, acompañada
por la Orquesta de Cámara Juvenil.
11/12/14 - Salón de Actos del Centro Educativo Latinoamericano (Rosario).
Obras de Mozart, Seitz, Dittersdorf, J. S. Bach.
Solistas: Sebastián Boeris (piano); Maitena Castro (violín); Martín Marino (contrabajo); Gustavo Di Giannantonio y Nicolás
Toneatto (violines).
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
27
INTEGRANTES 2014
Violines 1°: Gustavo Di Giannantonio,
Agustina Capovilla, Pablo Galimberti.
Violines 2°: Nicolás Toneatto, Lina Barbagelata,
Emilia Baffo, Lucas Luppi.
Viola: Lara Turrisi. (*)
Violoncellos: Claudia Di Giannantonio,
María Jesús Olóndriz. (*)
Contrabajo: Guillermo Properzi.
Clave-Piano: Sebastián Boeris, Leonel Lúquez. (*)
Dirección: Cristina Fernández
(*) Colaboradores
ORQUESTA DE NIÑOS
INTEGRANTES 2014
NIVEL PRE-TWINKLE
Nicolás Giulietti / Clara Ravizzini / Maite Goenaga /
Agustina Vicini / Dante Grigioni / Fabiola Zavalía / Guido
Molinas.
ORQUESTA DE NIÑOS
Violines:
Florencia Ávalos, Alex Bond Frau, Oliver Bond Frau,
Emilia Cáceres, Clara Cámpora Tuero, Maitena Castro,
Ernestina Chiappero, Emma Civetta, Delfina Farías, Camila Garcilazo, Lucía Goenaga, Rocío Guida, Valentina
González Guida, Valentina Krapez, Manuela Losada, Eugenia Marcucci, Milena Marcucci, Florencia Marini, Antonella Mezzasalma, Aitana Orqueida, Sofía Paris, Victoria Ponce Moreno, Pilar Verdina, Lis Thiebaut.
Violoncellos que participaron en los conciertos:
Candela Gilli, Lucio Horny
MÉTODO SUZUKI PARA VIOLÍN
Pianista acompañante: Silvana Abecasis.
Este año, la Orquesta de violines comenzó sus actividades con
una nueva Directora, la Prof. Daniela Carreto. En la segunda
mitad del año asumió estas funciones la Prof. Mariana Alarcón. Con ambas Directoras la Orquesta se vio enriquecida con
nuevas experiencias propias de cada una de las docentes que
estuvieron a cargo, que se vieron reflejadas en los conciertos de
mitad y final de año.
Los frutos de este trabajo, que inicia a los niños en la práctica de
tocar en una fila de violines, se evidencian en el alto nivel técnico
y musical de los jóvenes que actualmente integran la Orquesta
de Cámara Juvenil.
Dirección: Mariana Alarcón.
Dirección Nivel Pre Twinkle: Cintia Corvalán.
Profesora de violoncello: Florencia Martinucci
Profesores de violín: Cristina Fernández, Mariana Alarcón, Verónica Antognini, Daniela Carreto, Gabriela Cocilovo, Cintia Corvalán, Virginia Piaggio.
Coordinación General: Cristina Fernández.
CONCIERTOS REALIZADOS
05/05/14 - Asociación “Amigos del Arte”(Rosario).
Clase Abierta “Solistas”, Alumnos de Violín del Método Suzuki.
GRUPO INSTRUMENTAL
27/06/14 - Salón de Actos del Centro Educativo Latinoamericano (Rosario).
Concierto de la Orquesta de Niños.
Dirección: Daniela Carreto.
Dirección Nivel Pre Twinkle: Cintia Corvalán.
Este año, con motivo de cumplir su 35º Aniversario, el Conjunto organizó un Ciclo de Conciertos Didácticos.
El repertorio estuvo compuesto por piezas tradicionales de países europeos (Rusia, Bélgica, Escocia, Bélgica entre otros) y de
países de Latinoamérica.
15/09/14 - Casa del Pro Musica (Rosario).
Clase Abierta “Dúos y Tríos” de Violín del Método Suzuki.
CONCIERTOS REALIZADOS
10 /11/14 - Casa del Pro Musica (Rosario).
Concierto de Solistas y Examen de Libro Alumnos de Violín del
Método Suzuki.
09 /12/14 - Salón de Actos del Centro Educativo Latinoamericano (Rosario).
Concierto de Fin de Año Orquesta de Niños.
Dirección: Mariana Alarcón.
Dirección Nivel Pre Twinkle: Cintia Corvalán
28
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
22/09/14 - Colegio Adoratrices (Rosario).
Concierto Didáctico para el Profesorado de Nivel Inicial y Primario.
14/10/14 - EEMPA Nº 1086 (Rosario).
Acto 40º Aniversario
13/11/14 - Colegio Ntra. Sra. de los Ángeles (Rosario).
Concierto Didáctico en Adhesión al 120º Aniversario del Colegio y al Día de la Música.
05-12-14 - Espacio Cultural Universitario (Rosario).
Acto de cierre del “XVI Congreso y XXXIV Reunión Anual de
la Sociedad de Biología de Rosario”
Compartido con el Grupo de Niños del Coro Estable de Rosario.
Directora: Sandra Álvarez .
09-12-14 - Plaza Bélgica (Rosario).
40º Aniversario del Jardín de Infantes “Bichitos”.
INTEGRANTES 2014
Dana Álvarez , Emilia Cáceres, Paloma Cordón, Milagros
Ferraris, Rosario Gallardo Lescano, Eugenia Marcucci
Florencia Marini, Agustina Michatti, Franco Sosa.
Dirección: Felicitas Santone.
02-12-14 - Distrito Municipal Noroeste (Rosario).
Acto de colación del Colegio “Vivir y Convivir”.
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
29
INSCRIPCIÓN 2015
CÁTEDRAS
•Iniciación Musical y Educación Audioperceptiva
Silvana Abecasis, Sandra Álvarez , Silvia Bonecki,
Pilar Del Álamo, Ana Fumagallo, Liliana Mazza,
María Luz Poirier, Susana Rinesi, Paula Rodríguez,
Felicitas Santone, Fernando Tuninetti, Emiliano Zamora
•Iniciación Instrumental
Ana Fumagallo, Susana Rinesi
•Práctica Instrumental
Eduardo Cáceres, Ana Fumagallo, Susana Rinesi
•Flauta Dulce
Vicky Borzone
•Guitarra
Eduardo Cáceres, Silvia Castaños, Fernando Fracchia,
Carolina Maino
•Mandolina
Rubén Robledo
•Piano
Silvana Abecasis, Sebastián Boeris, Silvia Bonecki,
Ana María Cué, Pilar Del Álamo, Carolina Patritti,
Adrián Pistono, María Luz Poirier, Paula Rodríguez
•Bandoneón
Diego Saavedra
•Bajo Eléctrico
Eduardo Cáceres
•Flauta Travesera
Liliana Elechosa, Susana Rinesi
•Oboe
Luis Giavón
•Clarinete
Julieta Moliné
•Saxofón
David Minella
•Trompeta
Bruno Lazzarini
•Violín
Cristina Fernández, Verónica Antognini, Mariana Alarcón, Gabriela Cocilibo, Cintia Corvalán, Virginia Piaggio
•Violoncello
Florencia Martinucci
•Contrabajo
Mariela Argentieri
•Percusión
Maximilianio Giannazzo
•Conjunto Instrumental
Felicitas Santone
•Orquesta de Niños
Mariana Alarcón
•Orquesta de Cámara Juvenil
Cristina Fernández
•Ensamble de Cellos
Florencia Martinucci
Regente: IRENE
CHAINA
CLASES DE INSTRUMENTO BASADAS EN EL MÉTODO
SUZUKI (a partir de los 3 años)
•Piano
Silvia Bonecki, Silvana Abecasis, Pilar Del Álamo,
Carolina Patritti, María Luz Poirier, Paula Rodríguez
•Guitarra
Silvia Castaños, Carolina Maino, Fernando Fracchia
•Violín
Cristina Fernández
Asistentes del Método: Mariana Alarcón,
Verónica Antognini, Gabriela Cocilovo,
Cintia Corvalán, Virginia Piaggio
•Violoncello
Florencia Martinucci
•Contrabajo
Mariela Argentieri
CÁTEDRAS ESPECÍFICAS
DE MÚSICA ANTIGUA
•Clave
Federico Ciancio
•Flauta Dulce
Pamela Monkobodsky
•Laúd / Tiorba / Vihuela
Hernán Vives
•Viola da Gamba
Irene Chaina
•Realización del Bajo Cifrado
Federico Ciancio, Hernán Vives
OTRAS ACTIVIDADES
•Música con mamá o papá
Estimulación musical temprana
Débora Abecasis
•Piano para mayores
(con experiencia previa en el instrumento)
Ana María Cué
•Clases complementarias de Piano
aplicado a la música popular
(para alumnos con conocimientos previos)
Sebastián Boeris
•Armonía y Composición
Sebastián Boeris
•Cursos de Capacitación Docente
•Cursos de Interpretación de Música Antigua
•Audiciones Internas y Públicas a cargo de Alumnos
y Profesores
•Biblioteca (docente a cargo: Felicitas Santone)
9 de Julio 365 (2000) Rosario / Tel.: (0341) 421 2227 / Telefax: (0341) 424 0106
e-mail: [email protected] / Horario: de lunes a viernes de 13 a 20
www.promusicarosario.org.ar
30
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
MISCELANEA
BIBLIOTECA DEL CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
En el mes de marzo quedó inaugurada la primera etapa de la
Biblioteca del Conjunto Pro Musica de Rosario, contando para
ello con el aporte del Grupo Asegurador La Segunda.
El material ya existente y el aporte de las donaciones ya concretadas, elevan la categoría de ésta, convirtiéndola en la primera biblioteca especializada de este tipo en nuestra ciudad.
DESPEDIDA Y DISTINCIÓN
En el mes de marzo se efectuó una reunión de camaradería
para despedir a la Sra. Lili France Hamming, socia fundadora,
compañera y amiga, con motivo de su nueva radicación en Holanda. Se le entregó la Placa Institucional del Conjunto.
CHARLA EN LA CASA
El maestro Adrián van der Spoel ofreció una charla presentando su libro “Bailes, Tonadas y Cachuas”. Un estudio de la
música del Códice Trujillo del Perú, s. XVIII, que incluye transcripciones de las veinte partituras originales. También se proyectaron imágenes en acuarela realizadas por el propio recopilador
de dicho manuscrito, el Obispo Martínez Compañón (17/11/13).
- Grabación y filmación concierto 08/06 en Iglesia del Carmen
de Bs. As. (Alejandro Hacedo Rumi).
-“Ganadores del XIIº Concurso Bienal Juvenil” [CD]. Obras
de Chopin, Ramos, Pujol, Bizet, Cilea, Donizetti, Strauss, Mozart, Handel (Festivales Musicales de Bs. As. y Shell Arg.).
-“Mujeres y Hombres en la Diversidad Cultural”, Vol.2:
Género [CD-DVD] del Programa “La Voz de los sin Voz” UNESCO, Ministerio de Relaciones Exteriores del Gobierno
de la Nación, Cultura Nación, Mercosur, UNDP Argentina,
Música Esperanza (Iván Cosentino).
- Afroperuanos - Volumen 5: Afrodescendientes [CD-DVD] del
Programa “La Voz de los sin Voz” - UNESCO, Min. de Relaciones Exteriores del Gob. de la Nación, Cultura Nación,
Mercosur, UNDP Arg., Música Esperanza (Iván Cosentino).
-Partitura “Litaniae de venerabilis altaris, KV 243” de W. A.
Mozart (Martin Baltzer).
- “Villancicos Canarios” [CD] (Pedro Rubio - Centro Canario
Rosario).
- Libros para piano (Esperanza Esplugas).
- Trabajos de carpintería (Roberto Rodríguez).
- Tasación de pianos (José Méndez).
- Concierto 20º Aniversario [CD] (Sociedad de los 5 Vientos).
Otras donaciones
- La Segunda Coop. Ltda. de Seguros Generales (efectivo).
- Festivales Musicales de Bs. As. - Shell Arg. (efectivo).
- Defante S.A. - M-H (efectivo).
- Marta Cullerés (efectivo).
AGENDARTE MENSUAL
Como en años anteriores, la Fundación Pro Musica de Rosario continuó con la publicación de información detallada del
acontecer cultural de Rosario (datos recopilados por Sergio Truco) por medio de la edición de un folleto (diseño de Alejandro
González). Para la impresión de los mismos se contó, como en
años anteriores, con el invalorable apoyo del Grupo Asegurador
La Segunda. Estos folletos se reparten en los principales hoteles
de Rosario, bibliotecas, museos, facultades, escuelas, librerías,
casas de música, Terminal de Ómnibus “Mariano Moreno”, Dirección de Turismo Municipal, Centro Cultural Municipal de
San Lorenzo y, en general, en todos los lugares convocantes de
público interesado.
DONACIONES Y SUBSIDIOS
Donaciones
- Álbum “Rosa Aragone - Antología 1952-2012” (R. Aragone).
- La Casa en Llamas - Poemas de Rubén Echagüe (R. Echagüe).
- 148 libros catalogados - 1ra. entrega de la colección personal
(Cristián Hernández Larguía).
- 37 cajas con partituras para coro clasificadas desde el siglo XII
hasta el siglo XX, música folklórica de diversos países - 2da.
entrega de la colección personal (Cristián Hernández Larguía).
- 18 cajas con partituras para coro desde siglo XVI hasta siglo
XX, música popular y folklórica de diversos países (Jaime Botana Escudero).
- 115 cajas para CD (Jorge León).
- Un smoking (Carlos Vázquez).
- Un smoking (Néstor Mozzoni).
- Una guitarra marca Breyer Hnos. (Viviana Jacoboni)
-Restauración órgano positivo “John Nicholson” (Helmuth
Küchmeister).
Subsidios
•Intendencia Municipal de Rosario: subsidio mensual de marzo
a diciembre.
•Secretaría de Promoción Social de la Munic. de Rosario.
•Ministerio de Innovación y Cultura de la Prov. de Santa Fe
(subsidio para impermeabilización de la azotea de la Casa del
Pro Musica).
•IBERMUSICAS (subsidio para movilidad del Grupo para Niños - Chile: 12º Encuentro Internacional de la Canción Infantil Latinoamericana y del Caribe).
Agradecimientos
Es el deseo del Conjunto Pro Musica de Rosario agradecer a sus
patrocinadores, medios de difusión y colaboradores en general,
que permiten que continúe con la obra cultural y educativa
emprendida hace 52 años. Y, muy especialmente a:
•Intendencia Municipal de Rosario.
•Secretaría de Promoción Social de la Munic. de Rosario.
•Ministerio de Innovación y Cultura de la Prov. de Santa Fe.
•La Segunda Cooperativa Limitada de Seguros Generales.
•Festivales Musicales de Buenos Aires - Shell Argentina.
•Fundación COINAG.
•Fundación Pro Musica de Rosario.
•IBERMUSICAS.
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
31
Patrocinadores CATEGORÍA PLATINO
Luis Boutigue
Patrocinadores CATEGORÍA ORO
32
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
Patrocinadores CATEGORÍA PLATA
Patrocinadores CATEGORÍA BRONCE
01
MANUAL DE APLICACIÓN DE MARCA
Dr. Osvaldo Cantón
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO
33
9 de Julio 365, 2000 Rosario
Tel.: (0341) 421-2227, Telefax: (0341) 424-0106
[email protected]
www.promusicarosario.org.ar
34
CONJUNTO PRO MUSICA DE ROSARIO