Download La música en la Edad Media.

LA MÚSICA EN LA EDAD MEDIA
El canto gregoriano es la música que durante siglos se ha empleado en las celebraciones
religiosas en Europa occidental. Recibe su nombre por el papa Gregorio Magno (ca.540-604),
quien impulsó la unificación de las diferentes liturgias. Por supuesto no fue él quien escribió los
cantos (aunque muchas leyendas así lo aseguran): la adopción del canto gregoriano (basado
fundamentalmente en los cánticos romano y galicano) fue un proceso largo y no exento de
dificultades. Entre otras, el gran número de cánticos que había que
memorizar dada la ausencia de un sistema de escritura musical hasta
mediados del siglo IX.
Los primeros sistemas de notación musical se denominan neumáticos,
y consisten en un conjunto de pequeños signos que se colocan sobre el
texto. Dan una indicación aproximada del movimiento de la melodía. En
muchos casos, hoy día no somos capaces de descifrarlos exactamente.
Hasta que no apareció la notación cuadrada, dotada de un
tetragrama, no se pudo determinar exactamente cada nota. Es la
base del sistema que se emplea actualmente. Recordemos que el
acceso a la cultura estaba en manos de la Iglesia: los libros eran
objetos valiosos que se copiaban a mano en los monasterios. Por
tanto, la mayor parte de la música medieval escrita que se
conserva es religiosa.
Aunque no es uno de los objetivos de este curso, es fácil leer
por encima algunas de las partituras que aparecen en esta
página. Hay que tener en cuenta que el primer signo que
aparece es la clave de Do (la única que se usaba entonces).
Tomando esta nota como referencia, ya sabemos cuáles son las
demás. Hay que tener en cuenta que neumas como el "pes" o el
"scandicus" (ver tabla) se leen de abajo arriba. Las líneas
verticales indican pausas en la música.
Principales características del canto gregoriano:
- Texto en latín, en muchos casos bíblico. Es el elemento fundamental: a él se subordinan los
demás.
- Ritmo libre, no sujeto a un pulso regular. Debe estar adaptado al texto.
- Melodías suaves, sin grandes saltos, agrupadas en frases con forma de arco, que coinciden con
las partes del texto.
- El canto es silábico, cuando a cada sílaba del texto le corresponde una sola nota: es
melismático, cuando a cada sílaba le corresponden varias (hasta varias decenas de) notas.
- Un caso especial es el de los tonos de recitación. Se emplean para textos largos (como
narraciones bíblicas). Es una forma intermedia entre el canto y el habla: se recitan rápidamente
los textos cantándolos sobre una sola nota. Al comienzo y al final de cada frase se emplean
pequeñas fórmulas melódicas de dos o tres notas. Canta solo una persona.
- Vocal, a capella. Habitualmente, canta un coro de hombres, que puede dividirse en dos
semicoros que se responden entre sí.
- Monódico (todos cantan la misma melodía).
Ejemplos:
Cantos de los monjes de la abadía de Solesmes (Francia):
http://www.youtube.com/watch?v=VTdJTRlaXqw
Recitado de un salmo:
http://www.youtube.com/watch?v=W55CMgRW0Ug
Un canto melismático:
http://www.youtube.com/watch?v=HxjYWvF5ttc&feature=related
Aquí aparece la escritura neumática. Un solo cantor:
http://www.youtube.com/watch?v=E8s4EXM_tys&feature=related
Kyrie eleison cantado por mujeres (ambrosiano)
http://www.youtube.com/watch?v=xKtyZwtrTCQ&feature=related
Alleluja Pascha nostrum (con partitura)
http://www.youtube.com/watch?v=A0e5a289nzQ&feature=related
La Polifonía es el canto de varias melodías diferentes simultáneamente. Los primeros ejemplos
que se conservan son del siglo IX. En el tratado Musica enchiriadis aparecen los llamados
organum, piezas escritas a varias voces en las que las melodías avanzan paralelamente o
mediante movimiento oblicuo.
Dado que su origen está en los monasterios y
catedrales, la polifonía es exclusivamente religiosa
(al menos, la que conservamos). Se basa siempre
en un canto gregoriano (tenor), sobre el que se
escriben las demás voces. En un comienzo, éstas
tienen el mismo ritmo que la original. En el siglo
XII es importante el organum de San Marcial de
Limoges, también llamado organum melismático o
florido, debido a que por cada nota del tenor
original (que se alarga exageradamente, como un bordón) hay muchas notas en la voz superior,
aunque alternan pasajes en los que ambas melodías avanzan con el mismo ritmo. Estas
características las comparte con el organum de Nôtre Dame (s. XII y XIII), representado por los
compositores Leonin y Perotin.
Se denomina Ars Antiqua a la música polifónica escrita hasta el siglo XIV. El género más
importante es el motete: a un tenor gregoriano se le añaden voces más agudas con textos
diferentes, incluso en distintos idiomas.
Hacia el año 1322, el obispo Phillipe de Vitry, poeta y compositor, escribe el libro Ars nova,
que da nombre a la música escrita en un nuevo estilo, cuya principal característica es que admite
los ritmos binarios. La polifonía profana se va haciendo cada vez más importante, con obras
como las del propio Vitry o Guillaume de Machaut. Algunas de las voces podían interpretarse
con instrumentos. Las voces superiores suelen ser más rápidas.
El desarrollo de la polifonía fue
determinante en la evolución de la
escritura del ritmo, ya que se hacía
necesario anotar exactamente la
duración de las notas para que las
diferentes voces coincidieran.
Alleluia: Justus ut palma (Musica enchiriadis)
http://www.youtube.com/watch?v=KR9xkGmUjIo
Alleluia: Angelus Domini (Musica enchiriadis)
http://www.youtube.com/watch?v=Fj_jXG7TqVs
Limoges: Jube Domine Silentium
http://www.youtube.com/watch?v=6Q6YtFofLrY
Leonin: Alleluia
http://www.youtube.com/watch?v=Gq5B3M4jRtQ
Leonin: Viderunt omnes
http://www.youtube.com/watch?v=gtkmnhnHWhw
Perotin:Viderunt omnes (partitura)
http://www.youtube.com/watch?v=bpgaEFmdFcM
Ars Nova: Garrit Gallus
http://www.youtube.com/watch?v=kuy9bJdk21c
Machaut: Misa de Notre Dame
http://www.youtube.com/watch?v=1Y1O-BcZQwY
Machaut: Je vivroie liement/Liement me deport
http://www.youtube.com/watch?v=9ti59NdbG1c
Landini: Cara mie Donna
http://www.youtube.com/watch?v=G5y-T5K0pMA
Monodia profana en la Edad Media
Debido a que la mayoría de las fuentes de que disponemos son
religiosas, podríamos tener la idea equivocada de que casi no hubo otra
música en la Edad Media. Ya hemos explicado el motivo.
Los juglares eran músicos que bien trabajaban para un señor, bien
recorrían las ciudades y pueblos para ganarse la vida con actividades de
entretenimiento que incluían música, narraciones, poesía y, en general,
todo tipo de espectáculos. Se piensa que su música consistía en arreglos
de canciones de los trovadores, más que creaciones propias. Su
consideración social era mala, y hubo disposiciones legales en su contra.
Los trovadores eran músicos-poetas, en muchos casos de familia noble, que cultivaron un
refinado arte muy relacionado con el concepto del amor cortés, aunque la temática de sus
creaciones también incluía temas políticos, relacionados con las cruzadas, etc.. El movimiento
trovadoresco tuvo gran importancia en lo que ahora es Francia: cantaban en occitano (o
provenzal) o en francés. Son importantes Guillermo de Poitiers, Bernart de Ventadorn, Beatriz
de Dia, Giraut Riquier, Jaufre Rudel, etc. Su arte floreció entre los siglos XI y XIII. La colección
de las Cantigas de Santa María, recopiladas bajo la dirección de Alfonso X de Castilla incluye
más de 400 obras.
Su música es monódica, acompañada por instrumentos y cantada
a solo. La métrica es predominantemente ternaria. Los
instrumentos utilizados son muy diversos. En las miniaturas de
algunos códices y en las esculturas de muchas iglesias (como el
Pórtico de la Gloria de la Catedral de Santiago de Compostela)
podemos ver cómo eran.
La música de danza era también muy importante, aunque sus
descripciones más detalladas provienen del renacimiento. Se
considera que jugó un papel muy importante en la aparición de una
música puramente instrumental. Se conservan pocos ejemplos
escritos. Estampie, carol, branle, saltarello, son algunos tipos.
Ejemplos:
Beatriz de Dia: A chantar (dos versiones diferentes)
http://www.youtube.com/watch?v=4NACeUqS2D4
http://www.youtube.com/watch?v=pDDgW_46Ub0&feature=related
Adam de la Halle: Le jeu de Robin et Marion
http://www.youtube.com/watch?v=UCIx07t14jw&feature=related
Raimbaut de Vaqueiras: Kalenda Maya
http://www.youtube.com/watch?v=D-YEP3pX4SA
http://www.youtube.com/watch?v=A77OpgXdAAw
Istampitta Saltarello
http://www.youtube.com/watch?v=p93CYcClfjA
Estampie
http://www.youtube.com/watch?v=j63CoxdpoKo
http://www.youtube.com/watch?v=XYEh6213zjM&feature=related
Santa Maria, strela do dia
http://www.youtube.com/watch?v=D1H3JMCPnMc&feature=fvst
http://www.youtube.com/watch?v=GtYOx37bX6g
http://www.youtube.com/watch?v=tyT4iNOxvrU&feature=results_main&playnext=1&list=PL
CD32761E4861DBB2
Jaufre Rudel: Lan que li jor
http://www.youtube.com/watch?v=6hGHh_AlIRo