Download Planificación Anual:Quinto 2013. Música

Document related concepts

Llamada y respuesta (música) wikipedia , lookup

Homofonía (música) wikipedia , lookup

Musicoterapia wikipedia , lookup

Textura (música) wikipedia , lookup

Psicología de la música wikipedia , lookup

Transcript
Planificación Anual:Quinto 2013.
Música
1er Trimestre
2do Trimestre
3er Trimestre
UNIDADES PARA EL AÑO ESCOLAR
1ª Unidad: “Nuestra Identidad”
2ª Unidad: “Sentir Nuestra Música”
3ª Unidad: “Interpretación Musical”
4ª Unidad: “Cultura Musical”
5ª Unidad: “Como escucho y como canto”
6ª Unidad: “Mi trabajo Musical”
Los estudiantes serán capaces de:
ESCUCHAR Y APRECIAR
1. Describir la música escuchada e interpretada, basándose en los elementos del lenguaje
musical (reiteraciones, contrastes, pulsos, acentos, patrones rítmicos y melódicos, diseños
melódicos, variaciones, dinámica, tempo, secciones A-AB-ABA-otras, preguntas-respuestas
y texturas) y a su propósito expresivo.
2. Expresar, mostrando grados crecientes de elaboración y detalle, las sensaciones,
emociones e ideas que les sugiere la música escuchada e interpretada, usando diversos
medios expresivos (verbal, corporal, musical, visual).
3. Escuchar música en forma abundante de diversos contextos y culturas poniendo énfasis
en:
o Tradición escrita (docta)
o música de compositores americanos y del mundo (por ejemplo, “Cantos de México” de C.
Chávez, “Malambo” de C. Guastavino, “Cinema” de E. Satie)
o música americana y sus orígenes(por ejemplo, música africana, huaynos, joropos)
o Popular (jazz, rock, fusión etc.)
o música de América (por ejemplo tangos, jazz, cumbias)
(Escuchar apreciativamente al menos 15 músicas variadas de corta y mediana duración al
año.)
INTERPRETAR Y CREAR
4. Cantar al unísono y a más voces y tocar instrumentos de percusión, melódicos
(metalófono, flauta dulce u otros) y/o armónicos (guitarra, teclado, otros).
5. Improvisar y crear ideas musicales con un propósito dado y con un adecuado dominio del
lenguaje musical.
6. Presentar su trabajo musical al curso y la comunidad, en forma individual y grupal, con
responsabilidad, dominio y musicalidad.
REFLEXIONAR Y CONTEXTUALIZAR
7. Explicar la relación entre las obras interpretadas y/o escuchadas, con elementos del
contexto que en que surgen.
8. Reflexionar sobre sus fortalezas y las áreas en que pueden mejorar la audición, la
interpretación y la creación, propia y de los otros, con respeto y autocrítica.
Unidades 1er Trimestre
1ª Unidad: “Nuestra Identidad”
Propósito
El propósito de esta unidad es vincular a los alumnos con las expresiones musicales de América, acercándolos a los pueblos
originarios, y a las músicas africanas y europea como las culturas más presentes en nuestras raíces musicales.
Es una meta que los estudiantes aprecien y valoren las músicas de nuestro continente como fruto de la interrelación con otras
culturas y visiones del mundo, que surgen a partir de diferentes entornos geográficos, históricos y culturales.
La expresión musical nos permite sentir que somos parte de un grupo humano, conocerlo e integrarlo a otras manifestaciones
culturales. Al mismo tiempo, nos ayuda a apreciar y respetar otras formas de expresión menos cercanas y conocidas.
Si bien esto es trabajado en todos los cursos, es necesario este año y especialmente en esta unidad, que se despierte el
interés por conocer raíces culturales, descubrir la relación que éstas tienen con nuestro propio contexto cultural y musical,
descubriendo cómo los idiomas, los paisajes y los sonidos que éstos generan, son fuente originaria de sus músicas. Por lo
tanto, estos aspectos serán integrados y trabajados, tanto de forma musical como corporal, visual y literario.
Conocimientos previos
Música popular: audición e interpretación
Palabras clave
Escala, ataque (sonido inicial), acordes, canto responsorial, canto antifonal
Conocimientos
o
o
o
o
textura
propósito expresivo
escala pentáfona
canto antifonal
Habilidades
Desarrollo de la memoria auditiva y musical
Se espera que los estudiantes sean
capaces de:
Los estudiantes que han alcanzado completamente los
objetivos de aprendizaje:
Describir música escuchada e interpretada en
Describen rasgos estilísticos evidentes en músicas americanas escuchadas
base
a
elementos
del
lenguaje
musical
(reiteraciones/contrastes,
pulsos,
acentos, e interpretadas
patrones rítmicos y melódicos, diseños melódicos,
variaciones,
dinámica,
tempo,
preguntasrespuestas, secciones A-AB-ABA, otras y texturas) idiomas, cantos de ave, etcétera)
y su propósito expresivo.(OA 1)
tos
Se expresan corporalmente a partir de música de origen americano (de
Expresar, mostrando grados crecientes de
elaboración y detalle, las sensaciones, emociones tradición oral y escrita)
e ideas que les sugiere la música escuchada e
interpretada, usando diversos medios expresivos medios (escrito, oral, corporal, visual)
ción, poema, cuento entre otros)
(verbal, corporal, musical, visual). (OA 2)
a partir de música de origen americano
escuchadas o interpretadas
Escuchar música en forma abundante de diversos
Manifiestan interés y disposición a escuchar a (través de comentarios,
contextos y culturas poniendo énfasis en:
manifestando preferencias, proponiendo escuchar alguna música en especial)
o Tradición escrita (docta)
o Tradición oral (folclor, música de pueblos (verbales, corporales, visuales, musicales)
originarios)
o Popular (jazz, rock, fusión, etcétera)
(OA 3)
escuchadas o interpretadas en forma escrita y oral
o escuchado
Actitudes
Demostrar disposición a desarrollar su curiosidad y disfrutar de los sonidos y la música.
2ª Unidad: “Sentir nuestra Música”
Propósito
En esta segunda unidad se profundizará en la audición, la interpretación, la contextualización y reflexión, principalmente a través
de la música americana, sin dejar de lado las otras músicas, así como también, se fomentará la imaginación desarrollando la
creación musical y la integración con otros medios de expresión artística.
Se espera que los estudiantes, a través de la escucha y práctica de repertorios de nuestro continente, puedan experimentar y
sintetizar la expresión corporal con la expresión musical y contextualizar esta práctica con la tradición americana.
Los elementos del lenguaje musical se irán profundizando a través del hacer y como éstos son universales es recomendable que
el docente incorpore músicas de diferentes orígenes.
Cada estudiante tendrá la ocasión de sentirse verdadero partícipe de la actividad en clases, para lo cual el docente deberá buscar
actividades que interesen a sus alumnos y en las cuales ellos participen activamente. Se desarrollarán las habilidades de
interpretación vocal e instrumental a través de un repertorio adecuado para la edad, como también de sus propias creaciones.
Junto a la interpretación vocal e instrumental los estudiantes serán incentivados a descubrir las posibilidades sonoras de los
instrumentos que tienen a su alrededor, a través de la experimentación.
Conocimientos Previos
Percepción sonora y discriminación auditiva
Palabras clave
Armonía, quodlibet, ritmo, melodía, ostinato rítmico, ostinato melódico
Conocimientos
Repertorio de origen o inspiración americano
Habilidades
Se espera que los estudiantes sean
capaces de:
Los estudiantes que han alcanzado completamente los objetivos
de aprendizaje:
Cantar al unísono y a más voces y tocar Cantan y tocan música de origen e influencia americana
instrumentos
de
percusión,
melódicos
(metalófono, flauta dulce u otros) y/o emisión de la voz (respiración, modulación y uso de resonadores)
sonoridad
armónicos (guitarra, teclado u otros). (OA 4)
Explicar
la
relación
entre
las
obras
interpretadas y/o escuchadas, con elementos
del contexto en que surgen y su ocasionalidad.
(OA 7)
Reconocen aspectos expresivos entre músicas de diferentes culturas
Expresar, mostrando grados crecientes de Se expresan corporalmente a partir de música de origen americano y popular
elaboración y detalle,
las
sensaciones,
con sensaciones, emociones e ideas por diversos
emociones e ideas que les sugiere la música medios (escrito, oral, corporal, visual) en forma clara
escuchada e interpretada, usando diversos
medios expresivos (verbal, corporal, musical, partir de la música de origen americano con claridad
visual). (OA 2)
ente ejemplos musicales y relacionan con otras músicas
escuchadas o interpretadas
Manifiestan interés y disposición a escuchar a través de comentarios,
Escuchar música en forma abundante de preferencias, proponiendo escuchar alguna música en especial
diversos contextos y culturas poniendo énfasis
amente expresando sus impresiones por diferentes medios
en:
(verbales, corporales, visuales, musicales) con mayor conciencia
o Tradición escrita (docta)
o Tradición oral (folclor, música de
ma
pueblos originarios)
intencionada
o Popular (jazz, rock, fusión, etcétera) (OA 3)
escuchadas o interpretadas en forma escrita y oral
Actitudes
Demostrar disposición a participar y colaborar de forma respetuosa en actividades grupales de audición, expresión y creación
musical.
Demostrar disposición a desarrollar su curiosidad y disfrutar de los sonidos y la música.
Unidades 2º Trimestre
3ª Unidad:”Interpretación Musical”
Propósito
En esta segunda unidad se profundizará en la audición, la interpretación, la contextualización y reflexión, principalmente a través
de la música americana, sin dejar de lado las otras músicas, así como también, se fomentará la imaginación desarrollando la
creación musical y la integración con otros medios de expresión artística.
Se espera que los estudiantes, a través de la escucha y práctica de repertorios de nuestro continente, puedan experimentar y
sintetizar la expresión corporal con la expresión musical y contextualizar esta práctica con la tradición americana.
Los elementos del lenguaje musical se irán profundizando a través del hacer y como éstos son universales es recomendable que
el docente incorpore músicas de diferentes orígenes.
Cada estudiante tendrá la ocasión de sentirse verdadero partícipe de la actividad en clases, para lo cual el docente deberá buscar
actividades que interesen a sus alumnos y en las cuales ellos participen activamente. Se desarrollarán las habilidades de
interpretación vocal e instrumental a través de un repertorio adecuado para la edad, como también de sus propias creaciones.
Junto a la interpretación vocal e instrumental los estudiantes serán incentivados a descubrir las posibilidades sonoras de los
instrumentos que tienen a su alrededor, a través de la experimentación.
Conocimientos Previos
Percepción sonora y discriminación auditiva
Palabras clave
Armonía, quodlibet, ritmo, melodía, ostinato rítmico, ostinato melódico
Conocimientos
Repertorio de origen o inspiración americano
Habilidades
Se espera que los estudiantes sean
capaces de:
Los estudiantes que han alcanzado completamente los objetivos
de aprendizaje:
Cantar al unísono y a más voces y tocar
Cantan con naturalidad adoptando una postura sin tensiones y cuidando la
instrumentos
de
percusión,
melódicos emisión de la voz (respiración, modulación y uso de resonadores)
(metalófono, flauta dulce u otros) y/o
armónicos (guitarra, teclado u otros). (OA 4)
rítmica
Crean acompañamientos rítmicos aplicando los patrones rítmicos trabajados en
clases
Improvisar y crear ideas musicales con un
propósito dado y un adecuado dominio del musicales inspirados en relatos o leyendas americanas
lenguaje musical. (OA 5)
improvisaciones
u propuestas sonoras
Participan con responsabilidad en sus presentaciones (traen el material,
Presentar su trabajo musical al curso y la ensayan sus partes, están concentrados, están listos en el momento indicado
comunidad, en forma individual y grupal, con etcétera )
responsabilidad, dominio y musicalidad. (OA 6
ocan cuidando su sonoridad
Se expresan corporalmente a partir de música de diferentes culturas y
Expresar, mostrando grados crecientes de
elaboración
y
detalle,
las
sensaciones, contextos
emociones e ideas que les sugiere la música
escuchada e interpretada, usando diversos medios (escrito, oral, corporal, visual) en forma clara y cuidada
oral y escrita (narración, poema, cuento entre otros) a
medios expresivos (verbal, corporal, musical,
partir de la música de diferentes culturas con claridad y originalidad
visual). (OA 2)
escuchadas o interpretadas
Actitudes
Demostrar disposición a desarrollar su creatividad por medio de la experimentación, el juego, la imaginación y el
pensamiento divergente.
Demostrar confianza en sí mismos al presentar a otros o compartir su música.
Demostrar disposición a desarrollar su curiosidad y disfrutar de los sonidos y la música.

4ª Unidad: “Cultura Musical”
Propósito
En esta unidad el desarrollo de la creatividad e imaginación y la integración de la música a otros medios de expresión y a otras
asignaturas estarán siempre presentes. Junto a ello se pretende ampliar el panorama de la música, tanto de América como del
mundo, de diferentes géneros y estilos, por medio del escuchar, interpretar y crear.
Durante esta unidad el docente tendrá la oportunidad de evaluar a sus estudiantes y, ligado a proyectos nuevos o al
desarrollo de ideas gestadas en las unidades anteriores, será un tiempo propicio para ir planificando el cierre del año. Este
generalmente incluye una presentación o grabación final, reforzando los aspectos menos seguros, tomando decisiones con
respecto al repertorio y al grado de exigencia. El docente los incentivará a participar del crecimiento musical de sus pares,
por medio de la escucha atenta, el apoyo y la crítica constructiva.
Conocimientos Previos
Contextualización de músicas escuchadas e interpretadas.
Palabras clave
Intérprete, compositor, variación, contraste, repetición, improvisación, creación, sección, forma.
Conocimientos
Incremento del repertorio de origen o inspiración americano
Habilidades
la expresión creativa
Se espera que los estudiantes sean
capaces de:
Los estudiantes que han alcanzado completamente los objetivos
de aprendizaje:
Manifiestan interés y disposición a escuchar a través de comentarios,
Escuchar música en forma abundante de preferencias, proponiendo escuchar alguna música en especial
diversos contextos y culturas poniendo énfasis
(verbales, corporales, visuales, musicales) con mayor conciencia
en:
comparaciones entre las diferentes audiciones
o Tradición escrita (docta)
o Tradición oral (folclor, música de pueblos
intencionada
originarios)
o Popular (jazz, rock, fusión, etcétera) (OA 3)
escuchadas o interpretadas en forma escrita y oral
reflexionar sobre lo escuchado
Cantan y tocan música de origen e influencia americana integrando algún
rasgo estilístico
Cantar al unísono y a más voces y tocar
instrumentos
de
percusión,
melódicos cuidando la emisión de la voz (respiración, modulación y uso de resonadores)
(metalófono, flauta dulce u otros) y/o
armónicos (guitarra, teclado u otros). (OA 4) mayor precisión y agilidad
rítmica
etan repertorio vocal e instrumental a más de una voz con precisión
Crean acompañamientos rítmicos para bailes de diferentes orígenes
contrastes notorios (tempo, intensidad, etcétera)
Improvisar y crear ideas musicales con un
propósito dado y con un adecuado dominio del improvisaciones con mayor dominio y expresividad
lenguaje musical. (OA 5)
repetí estas notas para recordar….”)
y propósitos expresivos
Explicar
la
relación
entre
las
obras
interpretadas y/o escuchadas, con elementos
del contexto que en que surgen y su
ocasionalidad. (OA 7)
nciones
Reconocen aspectos expresivos entre músicas de diferentes culturas
Actitudes
Reconocer y valorar los diversos estilos y expresiones musicales.
divergente.
musical.
to
n
Unidades 3er Trimestre
5ª Unidad: “Como escucho y Como Canto”
Propósito
La última unidad tiene como meta la maduración y consolidación del trabajo del año, especialmente de las habilidades vocales e
instrumentales y el fruto de sus experimentaciones sonoras, algunas de las cuales ya se habrán convertido en proposiciones
concretas.
Tomar conciencia del trabajo realizado, de los logros y disfrutar de ellos, también será una meta de esta unidad.
Junto con la consolidación de ideas y habilidades y la preparación del trabajo final, es importante continuar desarrollando la
creatividad y profundizando conocimientos. Se espera que los estudiantes, por medio de las actividades y gracias a una
metodología participativa e integradora, muestren mayor soltura e iniciativa para aportar cada vez más en el desarrollo musical
del curso, con preguntas, proposiciones y una actitud proactiva.
Será fundamental en esta unidad la realización de diferentes modalidades de trabajos de resumen, presentaciones finales y
registros de las actividades que se desarrollaron en el año.
Conocimientos previos
Diversos roles en la música: intérprete, compositor, arreglador, etcétera
Palabras clave
Música americana, influencias musicales, música de pueblos originarios, estilos musicales, contexto.
Conocimientos
Incorporar diversos medios de expresión en el trabajo musical
estilo (rasgos estilísticos) en músicas americanas
Habilidades
Desarrollo de la apreciación estética
Se espera que los estudiantes sean
capaces de:
Reflexionar sobre sus fortalezas y áreas en que
pueden mejorar su audición, interpretación y
creación propia y de otros, con respeto y
autocrítica. (OA 8)
Los estudiantes que han alcanzado completamente los objetivos
de aprendizaje:
Reconocen aspectos positivos en sus interpretaciones y creaciones musicales
mentos del lenguaje musical presentes en audiciones,
interpretaciones y creaciones
Describir música escuchada e interpretada en
base a elementos del lenguaje musical
Describen rasgos estilísticos evidentes en músicas americanas y de origen
(reiteraciones/contrastes,
pulsos,
acentos,
europeo
patrones rítmicos y melódicos, diseños
melódicos, variaciones, dinámica, tempo,
s en música de América
preguntas-respuestas, secciones A-AB-ABA,
otras y texturas) y su propósito expresivo.
(OA 1)
Cantar al unísono y a más voces y tocar Cantan y tocan música de diversos orígenes integrando algún rasgo estilístico
instrumentos
de
percusión,
melódicos
(metalófono, flauta dulce u otros) y/o cuidando la emisión de la voz (respiración, modulación y uso de resonadores)
melódicos o armónicos cuidando su sonoridad, con
armónicos (guitarra, teclado, otros).(OA 4)
mayor agilidad, precisión y expresividad
rítmica
Actitudes
Demostrar disposición a desarrollar su curiosidad y disfrutar de los sonidos y la música.
musical.
n
6ª Unidad: “Mi Trabajo Musical”
Propósito
La última unidad tiene como meta la maduración y consolidación del trabajo del año, especialmente de las habilidades vocales e
instrumentales y el fruto de sus experimentaciones sonoras, algunas de las cuales ya se habrán convertido en proposiciones
concretas.
Tomar conciencia del trabajo realizado, de los logros y disfrutar de ellos, también será una meta de esta unidad.
Junto con la consolidación de ideas y habilidades y la preparación del trabajo final, es importante continuar desarrollando la
creatividad y profundizando conocimientos. Se espera que los estudiantes, por medio de las actividades y gracias a una
metodología participativa e integradora, muestren mayor soltura e iniciativa para aportar cada vez más en el desarrollo musical
del curso, con preguntas, proposiciones y una actitud proactiva.
Será fundamental en esta unidad la realización de diferentes modalidades de trabajos de resumen, presentaciones finales y
registros de las actividades que se desarrollaron en el año.
Conocimientos previos
Diversos roles en la música: intérprete, compositor, arreglador, etcétera
Palabras clave
Música americana, influencias musicales, música de pueblos originarios, estilos musicales, contexto.
Conocimientos
Incorporar diversos medios de expresión en el trabajo musical
Habilidades
Desarrollo de la apreciación estética
Se espera que los estudiantes sean
capaces de:
Los estudiantes que han alcanzado completamente los
objetivos de aprendizaje:
Participan con responsabilidad en sus presentaciones (traen el material,
Presentar su trabajo musical al curso y la ensayan sus partes, están concentrados, están listos en el momento indicado
comunidad, en forma individual y grupal, con etcétera )
responsabilidad, dominio y musicalidad. (OA 5)
interpretación
Reconocen aspectos expresivos básicos entre músicas de la misma cultura y
Explicar la relación entre las obras interpretadas época diferente
y/o escuchadas, con elementos del contexto que
os adquiridos a sus comentarios
en que surgen y su ocasionalidad. (OA 7)
en diferentes culturas
Reconocen aspectos positivos y a mejorar en sus interpretaciones y
Reflexionar sobre sus fortalezas y las áreas en
que pueden mejorar en la audición, la creaciones musicales
interpretación y la creación, propia y de los
audiciones, interpretaciones y creaciones
otros, con respeto y autocrítica. (OA 8)
Actitudes
Reconocer la dimensión espiritual y trascendente del arte y la música para el ser humano.