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Antonio Belart y Antoñita Vda. De
Ruiz, Premios Ceres de Vestuario y
Caracterización por Follies
El repaso en el musical a la historia del teatro y de la revista a través de la
moda, desde los años veinte a los setenta, ha sido premiado por el Jurado
Mérida, 13 de agosto de 2012
Cerca de 70 personas sobre las tablas del Teatro Español, entre
actores, actrices, bailarines, bailarinas, coro y orquesta, tenían que ser
vestidos y caracterizados para la ocasión. De diseñar todo esto se
encargó Antonio Belart. Y contó con la ayuda de toda una institución
en el mundo de la peluquería para teatro y cine, Antoñita Vda. De Ruiz.
El Jurado de esta I Edición de los Premios Ceres de Teatro, presidido por
Ángela Molina, ha decidido otorgar el reconocimiento al Mejor
Vestuario y Caracterización a este figurinista y a esta histórica peluquera
de artistas por su trabajo en Follies, un espectáculo musical que recrea
la historia del teatro y de la revista desde los años veinte hasta los
setenta.
La I Edición de los Premios Ceres es una iniciativa de la dirección
del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida y el Gobierno de
Extremadura con la que la capital extremeña, cuna del teatro, y esta
disciplina artística a nivel nacional quedan absolutamente vinculadas. El
30 de agosto, a las 22.30 horas, el Teatro Romano de Mérida albergará
esta entrega de premios de teatro que no podía dejar de celebrarse
aquí, en el espacio escénico con más capacidad de España.
Follies, escrita por Stephen Sondheim, se estrenó por primera vez
en 1971 en el Teatro Winter Garden de Broadway. Permaneció en cartel
522 funciones y recibió siete Premios Tony. Desde entonces, se han
puesto en marcha alrededor de una docena de montajes de esta obra.
Mario Gas se encargó de dirigir Follies en España, y ya es el cuarto
musical de Sondheim del que toma las riendas, en el Teatro Español de
febrero a abril de este año. Su gran éxito hizo que la sala volviera a
acoger este espectáculo del 8 de junio al 21 de julio de 2012. Se trata
de la primera producción que se hace en España de esta obra, una
evocación del mundo de la revista y del teatro desde los años veinte
hasta 1971. Es en ese año cuando Dimitri Weissmann, propietario de un
legendario teatro de revista a punto de ser derruido, reúne en una fiesta
a los artistas más importantes que pasaron por sus tablas. La cita se
convierte en el punto de encuentro de una gran cantidad de
variopintos personajes.
Antonio Belart
El trabajo como director de arte y figurinista de Antonio Belart
(Gandesa, Tarragona, 1957) se ha podido ver en cine, televisión y, sobre
todo, en teatro. Fue a finales de los años ochenta y en la década de los
noventa cuando empezó a hacerse cargo del vestuario de montajes
teatrales, como Yo tengo un tío en América, de Els Joglars, dirigido por
Albert Boadella, o A little night music, bajo la dirección de Mario Gas. En
los años sucesivos, también fue de la mano de este director de escena
diseñando el vestuario para textos tan emblemáticos como Madre
Corage y sus hijos, de Bertolt Brecht, o Las criadas, de Jean Genet. En
2002 se encargó de diseñar el vestuario del espectáculo de Rafael
Amargo basado en la obra de Federico García Lorca Poeta en Nueva
York.
En 2005 acudió al Teatro Romano de Mérida, dentro del Festival de
Teatro Clásico y también de la mano de Mario Gas, con la obra A
Electra le sienta bien el luto. Al año siguiente, volvió a diseñar para la
obra de un gran contemporáneo, en esta ocasión, Días felices, de
Samuel Beckett. En este montaje, dirigido por Vicky Peña, también se
encargó de la escenografía. El diseño del vestuario de Black el payaso
le valió en 2007 el Premio Max por lo que mejor sabe hacer. En 2008
regresó al Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, de nuevo
junto a Mario Gas en la dirección, con Las troyanas. Al siguiente año, el
vestuario de La muerte de un viajante, de Arthur Miller, hizo que
estuviera nominado por última vez, hasta ahora, a los Premios Max en su
categoría. Sus últimos trabajos en 2011 y 2012 han sido, entre otros, Un
tranvía llamado deseo y Follies, el musical por el que el Jurado de la I
Edición de estos Premios Ceres de Teatro le ha concedido una parte del
galardón al Mejor Vestuario y Caracterización.
Antoñita Vda. De Ruiz
La encargada de realizar con sus manos todo lo relacionado con
la peluquería y la caracterización en Follies ha sido la experiencia de
más de 70 años de Antoñita Vda. De Ruiz, una leyenda de la historia del
cine y el teatro. Esta mujer del gremio de la peluquería y el maquillaje
abre todos los días a las ocho de la mañana su taller y todas las tardes
acude a su puesto de jefa de peluquería en el Teatro Español de
Madrid, en el que lleva más de 30 años. Conoció a su marido, Julián
Ruiz, ‘Julipi’, cuando tenía ocho años. Con el que aprendió esta
profesión al entrar en la casa-taller de pelucas que tenían los que serían
sus futuros suegros, la Casa Julián Ruiz, con 14 años.
Lejos de retirarse, Telesfora Galiana, o Antoñita, no sólo hace y ha
hecho buenas pelucas y caracterizaciones, sino que sabe cómo
colocarlas. En palabras de Mario Gas, “es una de las personas que han
hecho crecer al cine y al teatro español durante mucho tiempo”. A lo
largo de su larguísima trayectoria, ha trabajado en películas como El
Cid, 55 días en Pekín, La caída del Imperio Romano, Doctor Zhivago, Los
santos inocentes, La escopeta nacional, Los lunes al sol, Solas, El perro
del hortelano o Los otros. Las más importantes estrellas del celuloide y de
las tablas han trabajado y compartido momentos con esta histórica
profesional del cine y el teatro español, una de las pocas grandes
artesanas de su gremio que continúa en activo. Por sus manos han
pasado artistas como Ava Gadner, Sofía Loren, Charlton Heston, Concha
Velasco, Blanca Portillo, Ana Belén, Verónica Forqué, Fernando FernánGómez o José Sacristán.
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David Asensio
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