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BIESCAS
es Cultura
Biescas está en escena.
Una de las muchas expresiones del ámbito del teatro que han sido asimiladas por el habla
coloquial es la referencia a “entrar en escena”, con tantos matices que lo mismo describe una
aparición repentina que una intervención decisiva en cualquier hecho o situación.
Por mi parte, pienso que Biescas no está entrando en escena sino que lo está, gracias a la
diversidad de convocatorias y eventos que dinamizan su actividad económica, social o cultural
y gracias, especialmente, a la iniciativa de quienes los organizan, a la implicación de los
vecinos y de los colectivos locales, así como a la colaboración de personas, entidades e
instituciones que hacen posible celebrar esas citas. Con todo ello, nuestra villa y nuestro
municipio se mueven y concitan la atención positiva y la atracción. Estos eran y son los
objetivos.
La Muestra de Teatro Amateur, desde un inicio realista pero ambicioso, ha alcanzado a ser
un compendio de esos factores: iniciativa, implicación, colaboración, dinamización, atracción, Biescas.
Además, aporta algunas características propias que la refuerzan. Por una parte, la convicción de que las manifestaciones
culturales son determinantes en el progreso de la sociedad. Quizá el culto a otros fines como el enriquecimiento y el
menosprecio a la Cultura están en la base última de la crisis que nos atenaza. De esta forma, la presentación de tantos
grupos cuyos integrantes se esfuerzan sencillamente ‘por amor al arte’ y la participación de colectivos sociales en las
opciones paralelas, resulta como poco estimulante.
Por otra parte, la multiplicación de las aportaciones distingue especialmente a la Muestra: Diario del Altoaragón,
Jesús Arbués, Comarca del Alto Gallego, Diputación de Huesca, Gobierno de Aragón, sector empresarial del municipio,
grupos locales y Ayuntamiento de Biescas, con la iniciativa del concejal de cultura, Fernando Larrosa, se unen para
llevar adelante un acontecimiento que crece año a año.
Evidentemente todos estos argumentos pueden no ser suficientes para una invitación. A veces, el término ‘amateur’ se
entiende como una aceptación de menor categoría. Puedo asegurar todo lo contrario en este caso. El esfuerzo por lograr
la máxima calidad forma parte de la esencia misma de cada grupo y de todos sus miembros. Es una verdadera identidad
de la larga tradición de teatro aficionado que, por fortuna, seguimos actualizando entre nosotros.
De esta manera, Biescas llama de nuevo a acudir para involucrarse en un ambiente y en unos actos que nos traerán a
todos auténticas vivencias personales.Esta es una oferta que nos define en todo lo que hacemos aquí y por eso, utilizo
otro dicho teatral, para afirmar que Biescas está en el candelero, es decir, se sitúa en la parte más iluminada del
escenario y recibe la mirada de un público multitudinario y atento.
Gracias a todos los que, a través de la Muestra de Teatro Amateur, lo han conseguido y van a lograrlo de nuevo con la
afluencia de tantos espectadores a los que esperamos ya para recibirlos.
Luis Estaún, Alcalde de Biescas y
Presidente del Comité Organizador.
“LA DAMA BOBA”
de Lope de Vega
----------Sinópsis--------------
Sábado 10 de Enero
Grupo: Taller Teatro Espacio Jóven
Origen: Sabiñánigo (Aragón)
Género: COMEDIA PALATINA
Director: José María Cajal
Reparto: María Belío, Lola Echevarría,
Iris Fañanás, Miguel López, Pablo
Domínguez, Liz Vollamann, Guillermo
Sánchez, Victor Pueyo, Daniel Herrera,
Alejandro Bazo, Cristian Ubieto
El grupo de teatro del Espacio Joven del
Ayuntamiento de Sabiñánigo, coordinado por
José María Cajal, han preparado “La Dama
Boba” de Lope de Vega.
Una interesante comedia, con un cuarteto de
cámara en directo y un gran vestuario, que
permite al público disfrutar con este clásico
del Siglo de Oro.
En 2014 se presentaba
en Sabiñánigo. “La experiencia ha sido muy
positiva y bastante divertida”, explicó José
María Cajal.
“La Dama Boba”, escrita en 1613, es una comedia
que cuenta la historia de dos hermanas de
buena familia, Nise y Finea, muy distintas
entre sí. Las dos intentan evadirse de
distintas forma de la sociedad machista de
la época. Una lo hace a través de los libros,
y la otra haciéndose la boba. Con la llegada
de dos pretendientes, la cosa se complica y
surgirán problemas, rivalidad, celos, enredos
y bastantes situaciones humorísticas entre
los personajes, con las que el público, como
ocurrió en Sabiñánigo, pasa un buen rato.
“LA TORTUGA DE DARWIN”
de Juan Mayorga
----------Sinópsis-----------Es más duro de lo que yo pensaba. Yo
nunca le había contado mi vida a nadie.
De pronto lo recuerdo todo; todas esas
catástrofes, todos esos muertos yo los
llevo dentro…Mi memoria es muy pesada…
De golpe siento el peso de tantos muertos
y al mismo tiempo descubro que hay que
recordarlos, por mucho que duela.
La Tortuga de Darwin
Una visita inesperada irrumpe en la vida
de tres personas. Alguien que puede variar
el rumbo de la Historia, de la Medicina,
incluso de la Fe; que ha sobrevivido a casi
dos siglos de la Europa contemporánea;
que ha contemplado con resignación la
monstruosidad de la condición humana.
Un testigo…pero, ¿humano o animal?
_ ¿Quién es la Tortuga de Darwin?..._ ¡Si
la gente no sabe quién es Darwin!
Sábado 17 de Enero
Grupo: El Duende Teatro.
Origen: Gumiel de Mercado (Castilla-León)
Género: FÁBULA
Directora: Isabel G. Sualdea
Reparto:
Elías Tristán Martínez, Alejandra Palomo
ó Gloria Llorente, Merche Gil Sualdea,
Lázaro Albarrán Álvarez.
“SOBRA EL GRIEGO”
-----------Sinópsis-------------
Sábado 24 de Enero
Grupo: Stres de quatre
Origen: Vila Seca (Cataluña)
Género; COMEDIA
Directores:
Jordi Tamarit y Juan M. Castillo.
Reparto:
Jordi Tamarit y Juan M. Castillo.
Stres de Quatre se pasa al mundo de las ondas.
Sus actores se ponen detrás de los micrófonos
de Radio Cinco para contarnos de manera
fresca y directa su particular visión de la
actualidad en una obra cargada de música,
información,
entretenimiento,
debate,
cultura y, por supuesto, la participación
del oyente-espectador.
Sus dos únicos actores, a la par que
codirectores del espectáculo, ofrecen un
verdadero recital escénico, en el que
representan, parodian, bailan y cantan
los textos de “Sobra el griego”, una mordaz
sátira de la sociedad actual, en la que
la corrupción de la clase política, la
manipulación de los medios de comunicación,
la forma “sui generis” de actuar de la iglesia
y, en definitiva la forma de ser de sociedad
que todo lo tolera fueron los ejes de la
trama de la obra, salpicada y salpimentada
con expresiones polisémicas y con el mal del
siglo: la utilización constante de anagramas
y siglas que se prestan a equívocos.
El humor universal bajo la lupa de Stres de
Quatre.
A la tercera
“Eres un aficionado” se dice demasiadas veces con afán de despreciar
las capacidades de alguien para hacer una profesión.
¿Tiene validez esto para el teatro aficionado?
Si se mira al teatro aficionado encontraremos, algunas
veces,
interpretaciones geniales de gentes que, con condiciones excepcionales
para el teatro, no quisieron, no pudieron o no se atrevieron a dar
el paso al profesionalismo. Este teatro nos ofrece también a veces
obras que, por su escasa rentabilidad comercial, apenas se representan
en los escenarios convencionales; y nos ofrece, sobre todo, historias
maravillosas sobre el escenario y detrás de él, historias de gentes
que hacen cientos de kilómetros, que ponen dinero de su bolsillo, para
mostrar gratis su trabajo. Amateur, es decir, el que ama.
“Solo son aficionados” se dice muchas veces para justificar los fallos.
Y fallos hay. ¿Cómo no cometerlos? Pero ¿cuánto necesita el arte, la literatura, la música
de buenos aficionados?. Podemos concebir un arte como el teatro sin esos “voluntarios”
que lo entienden, lo respetan y lo difunden.
“Esto está lleno de aficionados” se dice muchas veces para hablar mal de las capacidades
de un grupo humano.
Pero solo las salas llenas de aficionados al teatro. Las salas con público especializado
que entiende el arte, justifican el trabajo. Así ha sucedido en Biescas han llenado la
sala de aficionados de los buenos que hacen teatro para buenos aficionados al teatro.
Todo eso en solo tres años.
Reivindicar el éxito de una muestra que progresa cada año, que reflexiona sobre fallos
y los corrige, aporta novedades que mejoran, es una obligación. Y aprovechando que el
Gallego pasa por Biescas, dignificar el termino aficionado, o lo que es lo mismo amateur
(es decir el que ama su trabajo)
Jesús Arbués es Titulado Superior en Arte Dramático en Dirección y Dramaturgia
por el Institut del Teatre de Barcelona y Asesor Artístico de la Muestra.
“MIGUEL SERVET, SOPLO
EFIMERO DE LIBERTAD”
de Sergio Baches
----------Sinópsis--------------
La vida y la obra de Miguel Servet,
con las lógicas licencias a la ficción
que normalmente requiere este tipo
de representaciones, aspira a ser un
fiel reflejo histórico de la actitud y
del pensamiento de Miguel Servet y de
aquellas instituciones y personajes que
condicionaron la obra y el destino trágico
de esta cumbre del Renacimiento. El
principal argumento que recorre la obra y
que resuena todavía en nuestros días es el de
la intolerancia en las relaciones humanas,
sin descuidar en ningún momento esa visión
Grupo: Teatro el Molino
favorable a la bondad del ser humano que
Origen: Sariñena (Aragón)
subyace en la teología de Miguel Servet
Género: DRAMA
y que la hacen tremendamente actual. La
Directora: María José Bendicho
muerte de este “español de Aragón” produjo
Reparto:
Alberto Lasheras Taira ,José Ma Lasierra una sacudida en las conciencias de algunos
Barrieros, Fernando Martínez Martínez, de sus contemporáneos y está en el germen
de un debate que nos ayuda a entender la
Ma Carmen Puyol Lacuna, Aurora Lalana
evolución de una esfera tan fundamental
Piqueras, Isabel Zambudio Martínez, Ma
en nuestros días como es la del derecho a
Pilar Torres Gómez, Juan Roldán Sorde
la libertad de conciencia y de expresión.
Sábado 31 de Enero
“LISISTRATA”
de Aristofanes
----------Sinópsis-----------Lisístrata, es una mujer ateniense que,
harta de los estragos de la guerra,
decide convencer a las mujeres de ambos
bandos para tramar un complot que le
ponga fin. Para forzar a los hombres
a negociar la paz, estas mujeres
emprenden una huelga sexual que
tendrá cómicas consecuencias, tanto
del lado femenino como del masculino
pero que, finalmente, acabará con el
conflicto.
En la obra convergen dos temas
principales: la relación entre sexos
y la necesidad de paz.
Sábado 7 de Febrero
Grupo: Cuadro Artístico Mirandés
Origen: Miranda de Ebro (Castilla-León)
Género: COMEDIA GRIEGA.
Directora: Aida Román.
Reparto:
Ma José López, Begoña Zubiaga, Rododipe
Eva Martínez, Luisa Atienza, Aurora
Laserna, Angel Bolaños, Ma Victoria Conejo,
Diego Rodriguez, Javier Perez, Aaron
Alonso.
”FANDO Y LIS”
adaptación de la obra de Fernando Arrabal
-------------Sinópsis------------
Sábado 14 de Febrero
Grupo: La Jartá Teatro
Origen: Madrid
Género: TEATRO DEL ABSURDO / DRAMA
Dirección: LA JARTÁ TEATRO
Reparto:
Beatriz Melgares, Sergio Milán.
Fando y Lis son una pareja con una relación
sadomasoquista. Ambos disfrutan con el dolor
y el daño que se profesan el uno al otro.
Ninguno es culpable y ambos lo son. Son
antihéroes que, en profundidad y en clave
poética, sostienen una relación en la que,
cuando uno demanda juego infantil anclado
en el presente inmediato, el otro ansía la
necesidad de futuro, de madurez y progresión
en la vida. Esto provoca siempre una misma
reacción del uno sobre el otro: dominación.
La tridimensionalidad del personaje de Lis,
con su “yo” que quiere huir (Toso), su “yo”
que duda (Namur) y su “yo” que acepta su
fatalidad presente (Mítaro) es la aportación
que LA JARTÁ TEATRO trae a la propuesta
de Arrabal y que, en consecuencia, permite
desarrollar a los actores líneas de acción
imaginativas y transgresoras, permitiendo a
una misma actriz la tripolaridad cuerpo-voz
de un mismo personaje, entre otros muchos
factores de la poética imaginativa de la
propuesta general. Un montaje, cuyo fin, es
la estimulación del subconsciente creativo
del espectador durante la hora y cuarto que
dura la representación.
Compromiso con la Cultura y la Calidad
El comienzo de una acción con la convicción y la voluntad de que va a salir
bien, porque se quiere hacer bien, y porque se va a disponer de los medios para
hacerlo, marcó los esperanzadores inicios de lo que hoy es ya la III MUESTRA
DE TEATRO AMATEUR VILLA DE BIESCAS.
Llega la tercera, como dicen, “a la que va la vencida”, y nuestra querida Muestra
de Teatro Amateur Villa de Biescas, no puede quedar fuera de este tópico y tiene
que dar el do de pecho. Demostrar que sigue firme hacia adelante, consolidándose
como referente cultural y del mundo del teatro, más allá de lo que son nuestras
fronteras provinciales o autonómicas, pero a la vez, con la modestia y la
responsabilidad que supone el trabajo serio, de calidad y de compromiso para con
nuestros vecinos, para quienes nos obsequian con su arte y como no, para quienes
han tenido el detalle de asignarnos la gestión de esta Muestra.
Con paso seguro, el Ayuntamiento de Biescas y Diario del Altoaragón, reafirman este año su
voluntad de mejora respecto a esta actividad, y también lo hace el mundo del teatro aficionado
español, mostrándolo estos últimos, con la excelente acogida que ha tenido la convocatoria de
la Muestra y respondiendo desde más de media España, interesándose en participar.
Una mejora sustancial en la comunicación y difusión de la Muestra, a través de las redes
sociales y las nuevas tecnologías, tan en uso en la actualidad, han conseguido llegar a puntos
tan distantes como Vigo, Barcelona, Salamanca, Burgos o Alicante, sólo por nombrar algunos, y
además, haberlo hecho, despertando el interés en acudir hasta Biescas, de grupos de teatro de
estas zonas de España, lo que no es fácil.
La remodelación y adaptación del Centro Cultural Pablo Neruda, con una importante inversión
en mejorar el espacio escénico, y la creación de un Comité Organizador de la Muestra, para su
gestión y realización, son otros dos de los puntos fuertes a destacar, a la hora de hablar de
ese crecimiento y ese impulso que se ha querido dar, por parte de las entidades organizadoras
de la misma.
Así pues, un año más, y en esta ocasión como Director de la Muestra de Teatro Amateur Villa de
Biescas, sólo me resta decir, gracias a todos, bienvenidos a Biescas, y que comience la función!!
Fernando Larrosa Lanau
Director de la Muestra de Teatro Amateur Villa de Biescas
Concejal Delegado de Cultura
“ENTIENDEMETUAMI”
de Eloy Arenas
----------Sinópsis------------
Sábado 21 de Febrero
Grupo: Corocotta Teatro
Origen Reinosa (Cantabria)
Género: COMEDIA
Director: José Andrés García
Reparto: David Cobo, Javier González
Miguel, Antonio Glez. Camacho, Javier
González Miguel.
¡Qué difícil es entenderse! Qué difícil es
ponerse en el pellejo del prójimo y tratar
de comprender lo que el otro piensa o lo que
padece. En ‘entiendemetúamí’, a través cuatro
ágiles piezas, te lo enseñamos… a nuestra
manera (claro), con humor, con ironía y sin
cortapisas. Para que las complicaciones
que conllevan la falta de empatía entre
las personas, se conviertan en motivo de
carcajada. Para que la risa, abra paso a la
conciencia. Y para que la reflexión, nos
conduzca hasta el camino más amable en la
convivencia con el prójimo y nos haga más
felices nuestro día a día.
Porque ¿quién no se ha desesperado alguna vez
con la informática? o ¿quién no se ha sentido
en ocasiones menospreciado por su pareja?
o ¿quién no se ha visto involucrado en un
lío de “cuernos”? o ¿quién no se ha mostrado
egoísta ante cualquier adversidad?... A
diario la vida se nos plantea como una lucha
continua que se celebra un campo de batalla
minado por la falta de entendimiento. Pero
nosotros queremos ayudarte a desactivar ese
“campo de minas”. ¡Tan solo es cuestión de
entenderse!. Presta atención. Prepárate para
reír, aunque también te vamos a hacer pensar.
La reflexión, corre por tu cuenta.
“SOLO PARA PAREJAS”
de Juan José Alonso Millán
----------Sinópsis------------
Sólo para parejas, del dramaturgo,
narrador y ensayista Juan José Alonso
Millán, fue publicada y estrenada en 1995.
Autor de una extensa producción teatral,
está considerado como uno de los autores
dramáticos españoles que ha sabido
retomar el legado satírico y humorístico
de esos grandes precursores del teatro
del absurdo que fueron Enrique Jardiel
Poncela y Miguel Mihura.
Sobradamente conocido por su facilidad
para el cultivo del género humorístico,
triunfó con un teatro caracterizado por
su inclinación hacia las situaciones
disparatadas, y en no pocas ocasiones,
absurdas.
Esta comedia es una sátira sobre las malas
costumbres y los vicios de una parte de
la sociedad actual. Para ello el autor ha
elegido como escenario el interior de un
edificio de apartamentos enclavado en una
zona del Madrid moderno y ha procurado
que sus personajes sean reconocibles,
tipos de ahora mismo, unos de crónica
de sucesos al borde de la delincuencia y
otros de revista del corazón. En resumen,
tres historias en tres actos pensadas y
escritas para divertir al público.
Sábado 28 de Febrero
Grupo: Grupo Teatro Biescas
Origen: Biescas (Aragón)
Género: COMEDIA DEL ABSURDO
Directora: Isabel Manglano
Reparto: Orosia Navarro, Alicia
Giménez , Rafael Delgado, Jorge
Benito, Nerea Soria, Duli Jerez,
Rut Alonso, Susana Lores, Jaime
Apilluelo, Alba Escartin, Maria Jesús
Acín, Javier Lores.
Los vecinos de la virtud
Dejó dicho Confucio que la virtud no habita en la soledad, que debe tener
vecinos. Y ese, probablemente, ha sido el gran valor de la Muestra de Teatro
de Biescas. Como si un efecto magnético nos condujera hacia ese teatro de los
sueños que es el incluso todavía más hermoso tras la remodelación escenario
del Centro Pablo Neruda, la virtuosa idea se ha ido rodeando de compañeros
imprescindibles. De esos que Bertolt Brecht, ese gran proveedor de frases
trascendentales para todo orador que se precie, definió sobre el fundamento
de la lucha diaria en toda una vida. Fernando Larrosa nos inoculó un virus
que, contrariamente a los que hoy pululan por esos mundos de Dios y que tanto
nos inquietan porque nos han llegado al ‘hombre blanco’, fue propagando en
los cuerpos, en las mentes y en los espíritus fuerza, certezas e ilusión. El
estreno fue esperanzador, porque encontramos a cientos de vecinos para acompañar la
virtud, a los que se sumaron los enamorados de las artes dramatúrgicas de otros lares. Y
hasta aquí, conscientes de que aquí se cocía interpretación magistral, asomaron grupos de
acá y acullá. El verbo, como en las escrituras sagradas, se hizo carne y hoy habita para
siempre entre nosotros.
En una expresión hoy erigida en tópica, la Muestra ha venido para quedarse, porque aprobó,
con matrícula de honor, esa prueba del algodón de las segundas partes, que según el adagio
nunca fueron buenas… Verdad universal cuando las segundas partes no son buenas, pero,
como fueron espléndidas, nos trasladamos, con la liturgia que nos cantaron los geniales
y generosos amigos de b Vocal, hasta esta tercera edición. Si en el Pablo Neruda sonó tan
embriagadora la versión de “Pretty woman”, ¿por qué no respirar la bella historia del
teatro amateur inspirado, aspirado, suspirado y transpirado en el aire animado del Pirineo,
en la cuna mecedora del valle?
Prepárense, amigas y amigos, porque tenemos para ustedes todas las inyecciones de teatro, de
todos los géneros y condición, con la única exigencia de la calidad, que van a irrumpir, ora
poderosas, ora delicadas, siempre sensibles, sempiternamente artísticas, en nuestra hermosa
escena. Lo que aquí acontezca no lo sospechamos ni usted ni yo, querido lector. Ahí radica la
virtud: en esperar este misterio, que es el de la trinidad en el orden de la muestra, como
buenos vecinos de butaca. Como esperanzados actores en la gran obra en la que nos vamos a
zambullir. Ardo en deseos, luego existo. Felicidad.
Javier García Antón
Director de Diario del Altoaragón