Download Temporada de Ópera Teatro Compac
Document related concepts
Transcript
Temporada de Ópera Teatro Compac-Gran Vía Resumen de prensa-Enero y Febrero de 2012 Fecha de publicación: 20 de enero de 2012 Madrid | elmundo.es Miércoles 25/01/2012. Actualizado 10:16h. MÚSICA | Hasta el 29 de enero 'El barbero de Sevilla' llega al Teatro Compac Gran Vía Una escena de 'El barbero de Sevilla'. | El Mundo Europa Press | Madrid Actualizado miércoles 25/01/2012 09:49 horas 'El barbero de Sevilla', de Rossini, llega al Teatro Compac Gran Vía de Madrid de manos de la Compañía Estudio Lírica y la Orquesta Filarmónica Mediterránea. Esta ópera podrá verse hasta el próximo 29 de enero y, después, será el turno para 'Rigoletto' y 'La Traviatta', de Verdi, así como 'Madame Butterfly', de Puccini. En una plaza pública en las afueras de la casa del viejo doctor Bartolo, una banda de música y un estudiante llamado Lindoro están dando una serenata, sin resultado, ante la ventana de Rosina, ya que este quiere casarse con ella. Lindoro, quien en realidad es el joven Conde Almaviva disfrazado, espera conseguir que la bella Rosina le ame por sí mismo y no por sus títulos o su dinero. Rosina estará interpretada por Svetlana Bassova y Graciela Armendáriz; el conde Almaviva estará encarnado por Alain Damas y Alexander González; Carlos Andrade y Claudio Marguesini se meterán en la piel de Figaro; y Bartolo estará interpretado por Leopoldo Rojas y Andrés Mundo. Rossini fue el compositor italiano de óperas más famoso de su tiempo, que destacó con la ópera cómica y fue uno de los tres grandes exponentes del estilo Bel Canto en el siglo XIX. En sus composiciones, destaca la belleza de la línea melódica, tan dramática como emotiva. En total, realizó 37 óperas, que comenzó con 'Demetrio y Polibio' (1806) y finalizó con 'Guillermo Tell' (1829). La ópera que ahora se presenta en Madrid está dirigida por Sergio Kuhlmann, natural de Sao Paulo, quien inició con su madre sus estudios de piano y teoría a los seis años de edad. Estudió composición con el maestro Camargo Guarnieri y dirección de orquesta con el maestro Mario Tavares y ejerció las funciones de maestro de ópera en los teatros Municipal de Sao Paulo y Municipal del Rio de Janeiro. Además, fue director de la Orquesta Filarmónica del Estado de Goiás (Brasil) y recibió del Gobierno de Israel un diploma de reconocimiento por la realización del Concierto Conmemorativo de los 50 años de la creación del Estado de Israel (1998). En el Teatro de Madrid dirigió las temporadas líricas de 2008 y 2009 y en el Palacio Euskalduna, Bilbao, dirigió el espectáculo 'Karmen TV', con el Modern Kiev Ballet. Escenarios » Sopranos en tierra de musicales ¿Quién dijo que no le interesaba la ópera porque era muy cara? El Compac Gran Vía abre sus puertas a Rossini, Verdi y Puccini con montajes a precios asequibles Miguel Pérez Martín Madrid21 ENE 2012 - 11:45 CET Integrantes de la Compañía Lírica en la Gran Vía. / CARLOS ROSILLO Si la Gran Vía fue un día un lugar de cines y luego los teatros le tomaron el relevo para dar paso a los musicales, un nuevo extraño se ha colado en los escenarios de la centenaria arteria madrileña: la ópera llega al Compac Gran Vía el próximo miércoles para quedarse durante un mes con cuatro grandes títulos. “Que el público sepa que la compañía que ha llenado todos los días durante cuatro años en el Teatro de Madrid viene a la Gran Vía”, advierte Belkys Domínguez, directora general de la Compañía Estudio Lírico que, acompañada por la Orquesta Filarmónica Mediterránea, representará en el Compac El barbero de Sevilla, Rigoletto, La Traviata y Madama Butterfly. Cuatro grandes óperas de Rossini, Verdi y Puccini cuya mayor baza es la de su precio asequible: de 25 a 35 euros. “Tiene que haber más oferta que el Teatro Real y con mejores precios sin renunciar a la calidad”, explica Jesús Cordón, el director de escena de estos cuatro montajes. El modelo que propone Estudio Lírico está cercano al que suele verse en Europa: varias óperas que se van alternando en la cartelera durante toda la temporada —en este caso una semana cada una—. En España es más corriente el modelo de producciones que están separadas por un mes o dos, debido generalmente al uso del teatro para conciertos y otros eventos. La temporada del Compac es una iniciativa privada, y por ello no recibe subvención pública alguna. “Somos unos locos por meternos en esto en los tiempos que corren. Pero queremos que la gente pueda ir a la ópera y se olviden de las penurias que viven fuera del teatro”, comenta Domínguez. Frente a la marquesina del Compac desafía la máscara ancestral del Rey León, uno de los musicales que más éxitos ha cosechado en el mundo. “Somos muy atrevidos de venir a hacer ópera a la Gran Vía y de querer competir con los musicales”, alardea Cordón. En lo que a su trabajo respecta, los decorados y el vestuario no buscan sorprender, sino ser fieles a lo que en su día debieron ser estas representaciones. “Me gusta respetar lo que ponía en el libreto original, adaptándolo a los nuevos tiempos y a las condiciones de los teatros que vamos visitando”, comenta el director escénico. Pero sin duda la tarjeta de visita de estas producciones es la música. Las partituras de las cuatro óperas que se van a representar son obras imprescindibles del repertorio clásico y suponen cuatro tótems de la música occidental. Para encargarse de que suenen en todo su esplendor estarán sobre el podio los directores Sergio Khulmann y Alejandro Jassan, brasileño y argentino respectivamente, que capitanearán en el foso a 30 músicos venidos de todo el mundo. Sobre el escenario, cantantes como María Ruiz en Madama Butterfly, Carlos Andrade —de la Ópera de México— como Rigoletto o Alexander González — de la Ópera Nacional de Cuba— como Conde de Almaviva en El barbero. La Gran Vía no es el lugar de la ópera, ni ha sido el lugar del música clásica salvo excepciones como la del Palacio de la Música, que reabrirá tras su completa remodelación en los próximos meses. Pero la compañía se encuentra cómoda en esta nueva ubicación en la que estarán hasta el 19 de febrero. Pero no quieren que la aventura quede aquí. “Queremos una continuidad y ampliar los títulos. Tenemos interés en poner en escena Tosca, y en hacer temporadas monográficas por compositores. No queremos que la gente nos vea como una compañía que representa a los clásicos y se queda ahí”, explica Cordón. Una oportunidad para aquellos que quieran iniciarse en el mundo de la ópera a un precio que no duele al bolsillo. Temporada de ópera del Compac Gran Vía. En Gran Vía, 66. De miércoles a domingo del 25 de enero al 19 de febrero. Entradas entre 25 y 35 euros. © EDICIONES EL PAÍS, S.L. El barbero de Sevilla La clásica farsa de la barbería de Fígaro. Esta ópera de Giacomo Rossini está ambientada en la Sevilla del S.XVIII. Es allí donde Fígaro, además de ejercer como barbero, hace el papel de consejero sentimental de un joven conde enamorado de una muchacha cautiva. Los consejos de Fígaro para que el conde Almaviva pueda cautivar el corazón de su amada desarrollan una serie de rocambolescas situaciones. La picaresca del libreto y las melodías de Rossini son los puntos fuertes de esta famosa ópera. Sergio Kuhlmann, director, pianista y compositor, es el responsable de esta adaptación que la Compañía Estudio Lírica ha llevado a los escenarios de la mano de un elenco artístico compuesto por especialistas de todos los géneros con una intensa actividad profesional a sus espaldas. DATOS DE INTERÉS Duración: 2 horas y 30 minutos Compañía : Estudio lírico Orquesta : Filarmónica mediterránea Dirección musical: Sergio Khulmann Madrid 'El barbero de Sevilla' llega al Teatro Compac Gran Vía de Madrid Foto: ÁNGEL GALÁN La Orquesta Filarmónica Mediterránea interpretará la ópera de Rossini, a la que seguirá Rigoletto, La Traviata y Madame Butterfly MADRID, 25 Ene. (EUROPA PRESS) 'El barbero de Sevilla', de Rossini, llega al Teatro Compac Gran Vía de Madrid de manos de la Compañía Estudio Lírica y la Orquesta Filarmónica Mediterránea. Esta ópera podrá verse desde el 25 hasta el 29 de enero y, después, será el turno para 'Rigoletto' y 'La traviatta', de Verdi, así como 'Madame Butterfly', de Puccini. En una plaza pública en las afueras de la casa del viejo doctor Bartolo, una banda de música y un estudiante llamado Lindoro están dando una serenata, sin resultado, ante la ventana de Rosina, ya que este quiere casarse con ella. Lindoro, quien en realidad es el joven Conde Almaviva disfrazado, espera conseguir que la bella Rosina le ame por sí mismo y no por sus títulos o su dinero. Rosina estará interpretada por Svetlana Bassova y Graciela Armendáriz; el conde Almaviva estará encarnado por Alain Damas y Alexander González; Carlos Andrade y Claudio Marguesini se meterán en la piel de Figaro; y Bartolo estará interpretado por Leopoldo Rojas y Andrés Mundo. Rossini fue el compositor italiano de óperas más famoso de su tiempo, que destacó con la ópera cómica y fue uno de los tres grandes exponentes del estilo Bel Canto en el siglo XIX. En sus composiciones, destaca la belleza de la línea melódica, tan dramática como emotiva. En total, realizó 37 óperas, que comenzó con 'Demetrio y Polibio' (1806) y finalizó con 'Guillermo Tell' (1829). La ópera que ahora se presenta en Madrid está dirigida por Sergio Kuhlmann, natural de Sao Paulo, quien inició con su madre sus estudios de piano y teoría a los seis años de edad. Estudió composición con el maestro Camargo Guarnieri y dirección de orquesta con el maestro Mario Tavares y ejerció las funciones de maestro de ópera en los teatros Municipal de Sao Paulo y Municipal del Rio de Janeiro. Además, fue director de la Orquesta Filarmónica del Estado de Goiás (Brasil) y recibió del Gobierno de Israel un diploma de reconocimiento por la realización del Concierto Conmemorativo de los 50 años de la creación del Estado de Israel (1998). Además, en el Teatro de Madrid dirigió las temporadas líricas de 2008 y 2009 y en el Palacio Euskalduna, Bilbao, dirigió el espectáculo 'Karmen TV', con el Modern Kiev Ballet. © 2012 Europa Press. Está expresamente prohibida la redistribución y la redifusión de todo o parte de los servicios de Europa Press sin su previo y expreso consentimiento. La ópera llega al Teatro Compac Gran Vía de Madrid 24-ene-2012 Juan Rodríguez Millán Fachada del Teatro Compac Gran Vía - Juan Rodríguez Millán La compañía Escena Lírica representará 'El barbero de Sevilla', 'Rigoletto', 'La Traviata' y 'Madama Butterfly' con jovenes valores y a precios asequibles. La ópera llega a la Gran Vía con ganas de triunfar. La compañía Estudio Lírico lleva al escenario teatral madrileño por excelencia un género musical más propio de otros escenarios y a precios asequibles que eliminen la etiqueta de elitista que cuelga con frecuencia del género. Durante casi un mes sonarán El barbero de Sevilla, Rigoletto, La traviata y Madama Butterfly, interpretadas por nuevas voces que aúnan experiencia y juventud y que buscan abrirse camino en un mundo muy cerrado en torno a los grandes nombres. Ópera en el Teatro Compac Gran Vía de Madrid Muchas veces la ópera es percibida como un género musical y escénico para élites. No lo es, como evidencia el trabajo de compañías como Estudio Lírico. Tras cuatro temporadas en el Teatro de Madrid representando ópera, ahora da el salto a la Gran Vía, al Teatro Compac, donde ofrecerá cuatro títulos en la última semana de enero y durante todo el mes de febrero, con precios que cualquier público puede pagar, muy inferiores a los del Teatro Real o incluso a los de los musicales que dan esplendor a la Gran Vía. El barbero de Sevilla, de Giacomo Rossini, se representará en el Compac Gran Vía entre el 25 y el 29 de enero. Tomará el relevo Rigoletto, de Giusseppe Verdi, entre el 1 y el 5 de febrero. A continuación llegará La traviata, también de Verdi, entre el 8 y el 12 de febrero. Y, finalmente, se llevará a escena Madama Butterfly, de Giacomo Puccini, entre el 14 y el 19 de febrero. En total, 21 sesiones de la mejor ópera. Anuncios Google Madrid Entrada -70% Gran Descuento diario en Entradas Eventos y más al -70% descuento! www.GROUPON.es/Madrid Entradas Espectáculos Ahorra Hasta 70% En Entradas Para Espectáculos. ¡Regístrate Gratis! LetsBonus.com/Espectaculos Estudio Lírico Jesús Cordón es el director de escena de las cuatro óperas y se encargó de presentar el ciclo a la prensa junto con Belkys Domínguez, la musicóloga y profesora que puso en pie Estudio Lírico, una compañía privada fundada en 2003 que sobrevive sin subvenciones. Ambos explicaron que Estudio Lírico la forman voces jóvenes, no demasiado conocidas para el público en general pero de gran calidad y con sobrada experiencia. Dos son los grandes objetivos que tiene este ciclo. Por un lado, demostrar que hay gente que sabe hacer ópera al margen de los grandes nombres, tanto de intérpretes como de recintos. “Necesitan protagónicos y no quedarse en voces de grandes coros”, explicó Cordón. “Si tuviéramos las subvenciones y las ayudas que tiene el Real, podríamos tener incluso muchas cosas más. No se puede comparar. Aquí lo que hay es pasión por el arte y por la música”, afirmó Belkys Domínguez. “Es una pena, pero se nos está yendo todo lo bueno por no darlo a conocer y no entenderlo”, sentenció. Atraer al público joven Por otro lado, se busca acercar la ópera a un público más joven “para mantener el bel canto”. Domínguez recalcó que su producción ofrece traducciones para que el público pueda seguir la obra y que sus montajes buscan el ideal de escritor y compositor originales, lejos de “minimalismos y cosas raras”. Cordón incidió que “aparte de buenas voces, aquí todo el mundo arrima el hombro” para ofrecer un gran espectáculo al público. Artículos Relacionados Durante la presentación, se incidió mucho en lo que cuesta montar representaciones de este estilo. “Bastante, y eso afilando el lápiz al máximo”, admitió Cordón. Carlos Andrade, uno de los intérpretes, añadió que todo el dinero que falta se sustituye “con una gran pasión por esto que hacemos”. “Esto es nuestra vida, no importa que no tengamos grandfes funciones ni grandes cantidades de dinero. ¿Nos gustaría? Por supuesto. ¿A quién no? Lo que hay que puntualizar es la pasión y la entrega que todos nosotros damos para que esto sea de lo mejor”, sentenció. Además de la dirección de Cordón, Sergio Khulmann se ocupa de la dirección musical de El barbero, Rigoletto y La traviata, mientras que Alejandro Jassan se ocupa de la de Madama Butterfly. Cada uno de los personajes principales de las obras cuenta con dos artistas para ser representado, el primero de ellos en las sesiones de miércoles, viernes y domingo y el segundo en las de jueves y sábado. Reparto de las óperas que representarán En El barbero de Sevilla, el reparto lo conforman Svetlana Bassova y Graciela Armendáriz (Rosina), Alain Damas y Alexander González (Conde Almaviva), Carlos Andrade y Claudio Marguesini (Fígaro) y Leopoldo Rojas y Andrés Mundo (Bartolo). En Rigoletto se trata de Andrade y Rojas (Rigoletto), Johana Simon y Armendáriz (Gilda), Gustavo Casanova y Sergio Escobar (Duque de Mantua) y Ulises Fuentes y Javier González (Conde Monterone). Para La traviata, los intérpretes son María Ruiz y Simon (Violeta), Moisés Molín y Pablo Rossi Rodino (Alfredo), Andrade y Fuentes (Giorgio), y Gleysi Lobillo y Zori Zlatova (Flora). Finalmente, llevan a escena Madama Butterfly Dolores Granados y Ruiz (Madame Butterfly), Lobillo y Belén Elvira (Zusuki), y Molín y Escobar (Pinkerton). De ésta hay una sesión más el martes, por lo que la rotación cambia. El primer intérprete actúa martes, jueves y sábado y el segundo miércoles, viernes y domingo. Sesiones y precios Las sesiones, de miércoles a domingo, se celebrarán en el teatro Compac Gran Vía, en el número 66 de la arteria madrileña, y la del domingo a las 20.00 horas. Los precios de las entradas son asequibles, entre 25 y 30 euros y la duración de cada una de las óperas ronda las dos horas y media. Eso hace de este ciclo una ocasión espléndida para acercarse a un género demasiado inaccesible a veces para el público general y ahora al alcance de todos. Fachada del Teatro Compac Gran Vía - Juan Rodríguez Millán 'El barbero de Sevilla' - Juan Rodríguez Millán lainformacion.com Secciones miercoles, 25/01/2012 - 10:09 h TEATRO MUSICAL 'El barbero de Sevilla' llega al Teatro Compac Gran Vía de Madrid 05:54h | EuropaPress La Orquesta Filarmónica Mediterránea interpretará la ópera de Rossini, a la que seguirá Rigoletto, La Traviata y Madame Butterfly CULTURA El Barbero de Sevilla llega al Teatro Compac Gran Vía 24-01-2012 - - MDO - Fotografías: Gustavo San Miguel La obra más famosa de Rossini, 'El Barbero de Sevilla' llega a la capital de la mano de la Compañía Estudio Lírico de Madrid y La Orquesta Filarmónica Mediterránea que la representarán en el Teatro Compac Gran Vía del 25 de enero al 19 de febrero. MadridOut! jueves, 26 de enero de 2012 TEATRO > La temporada de Ópera trae cuatro clásicos al Compac Gran Vía Vídeo Escrito por Redacción Miércoles, 25 Enero 2012 09:51 De manos de la compañía Estudio Lírico y la Orquesta Filarmónica Mediterránea llegan al Teatro Compac Gran Vía El Barbero de Sevilla de Rossini (25 al 29 de enero), Rigoletto de Verdi (1 al 5 de febrero), La Traviatta de Verdi (8 al 12 de febrero) y Madama Butterfly de Puccini (14 al 19 de febrero). Del 1 al 5 de febrero tendremos la oportunidad de ver Rigoletto | Foto: Grupo SMediaCon precios que van desde los 25 a los 35 euros podremos asistir desde este miércoles hasta el 29 de enero a El Barbero de Sevilla. Rossini fue el nexo de unión de los compositores operísticos setecentistas, con los veristas de la segunda mitad del siglo XIX. Por eso su música está entre el clavecín y el piano, entre las arias, llenas de floridos adornos vocales y, los dramáticos acentos que aportaron sus sucesores. En 1816, con solo 24 años, estrena " El Barbero de Sevilla" en Roma. Siendo desde entonces un título universal por su graciosísima trama y su bellísima música. Posteriormente, del 1 al 5 de febrero, será "Rigoletto" es una de las más emblemáticas óperas italianas por su riqueza melódica y fuerza dramática la encargada de seguir el programa operístico. Compuesta en tres actos con música de Giuseppe Verdi y libreto de Francesco Maria Piave, está basada en la obra teatral Le Roi s'amuse de Víctor Hugo. Fue estrenada el 11 de marzo de 1851 en el teatro La Fenice de Venecia. "Rigoletto" es un intenso drama de pasión, engaño, amor filial y venganza que tiene como protagonista a Rigoletto, el bufón jorobado de la corte del Ducado de Mantua. La Traviatta de Verdi estará del 8 al 12 de febrero para contarnos la historia de Violeta, distinguida cortesana parisiense, se enamora de Alfredo Germont, con el cual se va a vivir a una quinta próxima a París. El padre de Alfredo intenta que su hijo vuelva a la vida ordenada, y, convencido de que el amor puede más que su autoridad, se humilla y va a rogar a la amada de su hijo que termine aquellas relaciones que tanto perjudican a Alfredo. Madama Butterfly cierra esta temporada en el Compac Gran Vía | Foto: Grupo SMediaVioleta convence al anciano de la sinceridad de su amor, y, sacrificándolo por el bien de su amado, se va de la casa y deja escrita una carta frívola y cruel. Alfredo, herido por el desengaño y picado por los celos, ofende grave y públicamente a Violeta, y entonces su padre le explica lo sucedido y la grandeza del amor de ésta. Alfredo va a ver a Violeta para pedirle perdón. Violeta está muy enferma, y sólo le quedan unas pocas horas de vida. En éstas, ambos recuerdan la época buena de su amor, y Violeta muere. Alfredo llora, y el médico y la doncella lloran. Por último, Madama Butterfly de Puccini cerrará la programación del 14 al 19 de febrero. Al igual que en Tosca o La Bohème, el argumento de Madame Butterfly proviene de un hecho real y de una obra dramática previa. Puccini, que había viajado a Londres para asistir a una representación de Tosca, fue invitado al Duke of York´s Theater a ver Madame Butterfly, una obra escrita por el dramaturgo californiano David Belasco, recién llegada de América y de la que todo el mundo hablaba. Puccini, que no entendía ni una palabra de inglés, quedó enamorado inmediatamente de la sencillez y fuerza dramática de la historia y pidió los derechos para convertirla en una ópera. Jueves, 26 de enero 2012 La Vanguardia.com Madrid 'El barbero de Sevilla' llega al Teatro Compac Gran Vía de Madrid Madrid| 25/01/2012 - 05:54h La Orquesta Filarmónica Mediterránea interpretará la ópera de Rossini, a la que seguirá Rigoletto, La Traviata y Madame Butterfly MADRID, 25 (EUROPA PRESS) 'El barbero de Sevilla', de Rossini, llega al Teatro Compac Gran Vía de Madrid de manos de la Compañía Estudio Lírica y la Orquesta Filarmónica Mediterránea. Esta ópera podrá verse desde el 25 hasta el 29 de enero y, después, será el turno para 'Rigoletto' y 'La traviatta', de Verdi, así como 'Madame Butterfly', de Puccini. En una plaza pública en las afueras de la casa del viejo doctor Bartolo, una banda de música y un estudiante llamado Lindoro están dando una serenata, sin resultado, ante la ventana de Rosina, ya que este quiere casarse con ella. Lindoro, quien en realidad es el joven Conde Almaviva disfrazado, espera conseguir que la bella Rosina le ame por sí mismo y no por sus títulos o su dinero. Rosina estará interpretada por Svetlana Bassova y Graciela Armendáriz; el conde Almaviva estará encarnado por Alain Damas y Alexander González; Carlos Andrade y Claudio Marguesini se meterán en la piel de Figaro; y Bartolo estará interpretado por Leopoldo Rojas y Andrés Mundo. Rossini fue el compositor italiano de óperas más famoso de su tiempo, que destacó con la ópera cómica y fue uno de los tres grandes exponentes del estilo Bel Canto en el siglo XIX. En sus composiciones, destaca la belleza de la línea melódica, tan dramática como emotiva. En total, realizó 37 óperas, que comenzó con 'Demetrio y Polibio' (1806) y finalizó con 'Guillermo Tell' (1829). La ópera que ahora se presenta en Madrid está dirigida por Sergio Kuhlmann, natural de Sao Paulo, quien inició con su madre sus estudios de piano y teoría a los seis años de edad. Estudió composición con el maestro Camargo Guarnieri y dirección de orquesta con el maestro Mario Tavares y ejerció las funciones de maestro de ópera en los teatros Municipal de Sao Paulo y Municipal del Rio de Janeiro. Además, fue director de la Orquesta Filarmónica del Estado de Goiás (Brasil) y recibió del Gobierno de Israel un diploma de reconocimiento por la realización del Concierto Conmemorativo de los 50 años de la creación del Estado de Israel (1998). Además, en el Teatro de Madrid dirigió las temporadas líricas de 2008 y 2009 y en el Palacio Euskalduna, Bilbao, dirigió el espectáculo 'Karmen TV', con el Modern Kiev Ballet. Periodismo La ópera "Rigoletto", de Giuseppe Verdi, en el Compac Gran Vía 31-ene-2012 Horacio Otheguy Riveira Rigoletto, el bufón jorobado de la corte - Estudio Lírico Una ópera tan hermosa como desgarradora, basada en una obra de Victor Hugo: desgracias implacables basadas en el abuso de poder. Del 1 al 5 de febrero. El bufón jorobado y maltrecho sirve a su alteza, le facilita mujeres, le da pistas para raptar jóvenes y casadas, la fiesta parece interminable, el sirviente cree que podrá mantenerse de ese modo, aunque se burlen de él, le menosprecien y además le abominen cuando comprenden que "ese pobre tipo" también usó a muchos de ellos para lograr a sus mujeres... en beneficio de sus amos. No puede haber un argumento más duro, más terrible sobre el abuso de poder machista y clasista. Una historia escrita para el teatro por un adalid de las causas sociales y románticas de la literatura y el teatro franceses, Victor Hugo (Francia, 1802-1885), un hombre comprometido cuya pieza teatral se tituló El rey se divierte, y que adaptó a la ópera Francesco Maria Piave (Italia, 1810-1876) con música de Giuseppe Verdi (18131901), 19 años después. Rigoletto o la tragedia de la servidumbre humana Rigoletto es una de las más emblemáticas óperas italianas por su poderosa riqueza melódica e impactante fuerza dramática. Están en juego pasiones ancestrales entre los seres humanos: el desprecio hacia los demás, mientras convenga, por parte de los siervos del poder, y el cómodo abuso de autoridad por parte de los más fuertes social y económicamente. Se trata de un intenso drama de pasión, engaño, amor filial y venganza que tiene como protagonista a un bufón jorobado de la corte del Ducado de Mantua. No interesan mucho los detalles más o menos históricos, lo más importante es el juego de pasiones alrededor de un sirviente eficaz que pone a buen resguardo a una hija que nadie conoce. Las demás mujeres podrán ser "cazadas" por su "señor", el duque de Mantua, pero su hija la cree a buen resguardo. Sin embargo, no calcula bien sus pasos, su estrategia, y recibe la maldición "la maledizione" de Monterone, un hombre cuya hija se ha visto deshonrada a causa de las intrigas del deforme sirviente y las malas artes de su amo. "Maldición" para Rigoletto que se cumplirá... pues su bella hija que creía a buen resguardo terminará humillada y asesinada por los caminos menos previsibles en los planes del "buen" criado, del finalmente "maldito" servidor. Compañía Estudio Lírico y la Orquesta Filarmónica Mediterránea La Compañía Estudio Lírico se instala en el panorama musical español en el año 2003: "La integran músicos, cantantes líricos, actores y bailarines españoles, europeos y de otros continentes, con el claro objetivo de ofrecer óperas y zarzuelas de calidad, llenando el espacio dejado por las grandes producciones extranjeras disponibles sólo para grandes espacios". "Desde sus comienzos esta compañía ha desarrollado una intensa labor musical y escénica. recorriendo España a través de Comunidades muy diversas como la red de teatros de Castilla y León, Portugal, Ferrol, Ourense, Lleida, Mérida, Toledo, Alicante, Badajoz...". La Orquesta Filarmónica Mediterránea está compuesta por 35 profesores de escuelas de música y conservatorios de la Comunidad de Madrid. Algunos de sus miembros son invitados de otras orquestas de los países del Este como Ludovic Murja, violín; Ralucca Berbec, viola, y Valentín Casap, percusión; solistas pertenecientes a la Orquesta Sinfónica de Rumania, y Lessua Milyutenka, violín; Sergio Saurov, viola; Maskum Dredikov, cello, procedentes de la Orquesta Filarmónica de Ucrania. El director de la orquesta es Sergio Kuhlman, nacido en Sao Paulo, Brasil. Pianista desde muy joven, estudio composición con importantes maestros. Fue director de la Filarmónica del Estado de Goiás durante 6 años. Recibió premios internacionales por su dedicación a la música y a la docencia musical. Rigoletto, de Giuseppe Verdi, en el ciclo de óperas románticas y populares en el Teatro Compac Gran Vía, del 1 al 5 de febrero con cantantes y coro de alta calidad internacional a precios populares, desde 25 euros. Copyright del artículo: Horacio Otheguy Riveira. Contacta con el autor de este artículo para obtener su permiso y autorización expresa para poder usar o publicar su contenido de forma total o parcial. ERigo letto, en el Teatro Compac Gran Vía del 1 al 5 de febrero María Teresa García Hernández , 30/01/2012 | 21:00 h. Fotogalería 'Rigoletto', ópera de Verdi basada en la obra teatral de Victor Hugo, 'Le Roi s’amuse'. Anterior 1 de 1 Siguiente Muy pronto tendremos ocasión de escuchar con la Compañía Estudio Lírico, en vivo y en directo una de las cavatinas más populares de la ópera universal, la Donna è mobile, la cual suele despertar un murmullo de satisfacción por parte del público nada más comenzar las primeras notas. Pero Rigoletto no sólo es La Donna è mobile; es una ópera en la que la música, brillante, conmovedora, dulce o sobrecogedora no pierde ni un momento su altísima calidad a lo largo de sus tres actos. Altísima calidad que le viene evidentemente del Maestro Verdi, uno de los genios de la música universal, sobre un libreto de Piave basado en una obra teatral de otro genio, esta vez literario, Victor Hugo: Le Roi s’amuse, El Rey se divierte. Varias razones hicieron que Verdi se interesara por la obra del autor francés, sin duda la dimensión humana de los personajes, partiendo del bufón Triboulet al servicio del rey Francisco I de Francia, Rigoletto en la ópera, pero también la circunstancia política en que Victor Hugo la escribió. La obra francesa data de 1832, después de la Revolución de julio de 1830 que elevó al trono a Luis Felipe I, rey de los franceses como él quería que lo llamaran, y la tendencia revolucionaria de Victor Hugo parece que tuvo mucho que ver al reflejar, en su Francisco I, el cinismo y la inmoralidad de un seductor, conducta nada recomendable para un monarca, aunque se trate de un rey emblemático del Renacimiento francés. Precisamente esto hizo que Le Roi s’amuse estuviera prohibida durante varios años en Francia; en la Europa de la Restauración tras las guerras napoleónicas, el tema de Victor Hugo fue recusado, también en Austria de donde dependía en aquellas épocas gran parte del norte de Italia. Verdi y Piave habían seguido trabajando en la nueva ópera a sabiendas de toda esta oposición, y pocos meses antes de la fecha de su estreno se supo que el libreto había sido vetado por el gobernador militar de Venecia. Afortunadamente, la intervención acertada del director del teatro La Fenice, y la buena disposición de los autores aceptando algunos cambios, solucionaron el conflicto, la obra pudo estrenarse al día siguiente de la primera representación se cantaba La donna è mobile por las calles, según se cuenta - y es una de las diez óperas, como señala Roger Allier, “más apreciadas y representadas del mundo”. Entre los cambios de la obra teatral a la ópera, figuran éstos: Triboulet pasará a ser Rigoletto (en francés “rigolo” es algo que nos hace reír, y no olvidemos que hablamos de un bufón), el rey y su corte francesa serán el Duque de Mantua (inexistente en el XIX), y el título es el de su personaje central, Rigoletto. Por un tiempo, Verdi y Piave la llamaron La Maledizione, las dos palabras de Rigoletto con que termina la obra, la maldición que Rigoletto recuerda con horror lanzada contra su persona por un padre deshonrado... Rigoletto, el bufón jorobado, se mueve entre el amor a su hija y el odio al Duque del que quiere preservarla a toda costa, aunque no lo llega a conseguir, planteándose así una historia de venganza con un trágico e insospechado final. La compañía Estudio Lírico y su directora general Belkys Dominguez nos ofrecen un espléndido reparto, con Carlos Andrade y Leopoldo Rojas en el papel de Rigoletto, Johana Simón y Graciela Armendáriz, en el de Gilda, Gustavo Casanova y Sergio Escobar en el Duque de Mantua, y Ulises Fuentes y Javier González en el de Monterone. La Orquesta Mediterránea y sus treinta profesores con Sergio Kuhlmann a la batuta y la dirección escénica de Jesús Cordón, sumarán todo su buen hacer para que esta puesta en escena sea un gran éxito. Así lo deseamos. María Teresa García Hernández , 30/01/2012 | 21:00 h. María Teresa García Hernández Rigoletto, en el Teatro Compac Gran Vía del 1 al 5 de febrero María Teresa García Hernádez Vidas paralelas: de Rosina a Francisquita María Teresa García Hernández (c) 2010 La Estrella Digital, S.A | Contacto | RSS TEMPORADA DE ÓPERA EN EL TEATRO COMPAC GRAN VÍA El 25 de enero y hasta el 19 de febrero de 2012 el Teatro Compac Gran Vía estrenará una Temporada de Ópera única a cargo de la Compañía Estudio Lírica y La Orquesta Filarmónica Mediterránea que ofrecerán cuatro de los grandes clásicos del género; El Barbero de Sevilla (Rossini), Rigoletto (Verdi), La Traviata (Verdi) y Madama Butterfly (Puccini). “Temporada de Ópera 2012” podrá verse en el Teatro Compac Gran Vía. De miércoles a sábado: 20:00 h; Domingos: Barbero y Rigoletto: 18:00h Traviata: 19:00h -Butterfly: 20:00h. - Precios: De 25 a 35 euros. EL BARBERO DE SEVILLA de Rossini; Del 25 al 29 de enero; Las óperas de Rossini fueron las mejores y las últimas óperas de estilo cómico. En dos actos, sigue siendo una de las grandes obras maestras de la comedia dentro de la música, y ha sido descrita como la ópera bufa de todas las óperas bufas incluso después de doscientos años. En una plaza pública en las afueras de la casa del viejo doctor Bartolo, una banda de música y un pobre estudiante llamado Lindoro están dando una serenata, sin resultado, ante la ventana de Rosina , una pupila del doctor y éste quiere casarse con ella. Lindoro, quien en realidad es el joven Conde Almaviva disfrazado, espera conseguir que la bella Rosina le ame por sí mismo y no por sus títulos o su dinero. RIGOLETTO de Verdi; Del 1 al 5 de febrero. Compuesta en tres actos con música de Giuseppe Verdi y libreto de Francesco Maria Piave, está basada en la obra teatral Le Roi s'amuse de Víctor Hugo. Fue estrenada el 11 de marzo de 1851 en el teatro La Fenice de Venecia. Un intenso drama de pasión, engaño, amor filial y venganza que tiene como protagonista a Rigoletto, el bufón jorobado de la corte del Ducado de Mantua. LA TRAVIATA de Verdi; Del 8 al 12 de febrero; ópera en tres actos. Basada en la novela de Alexandre Dumas (hijo) La dama de las camelias (1852). Sigue siendo la segunda ópera más representada en el mundo. Violeta, distinguida cortesana parisina, se enamora de Alfredo Germont, con el cual se va a vivir a una quinta próxima a París. El padre de Alfredo intenta que su hijo vuelva a la vida ordenada, y, convencido de que el amor puede más que su autoridad, se humilla y va a rogar a la amada de su hijo que termine aquellas relaciones que tanto perjudican a Alfredo. MADAMA BUTTERFLY de Puccini; Del 14 al 19 de febrero: Basada en un hecho real y de la que Puccini pidió los derechos al dramaturgo californiano David Belasco. F. B.Pinkerton, oficial de la marina estadounidense por intermedio del casamentero Goro consigue a la quinceañera Cio-Cio-San en matrimonio. Para Cio-Cio-San (o Madama Butterfly, Señorita Mariposa) es un casamiento de por vida, pero para Pinkerton sólo una aventura fuera de su país. CULTURA La ópera 'Rigoletto', de Verdi, en el Teatro Compac Gran Vía 02-02-2012 - - MDO - Fotografías: Juan Luis Jaén La famosa ópera 'Rigoletto', de Giuseppe Verdi, se representará en el Teatro Compac Gran Vía del 1 al 5 de febrero de 2012, interpretada por la compañía Estudio Lírica y la Orquesta Filarmónica Mediterránea. Fecha de publicación: 10 de febrero de 2012 Música y Espectáculosby Presentación de 'La Traviata', Teatro Compac Gran Vía de Madrid 08-feb-2012 Juan Rodríguez Millán 'La Traviata', en la Gran Vía de Madrid - Juan Rodríguez Elenco y orquesta salen a la arteria madrileña para promocionar el ciclo de ópera que la compañía Estudio Lírico está protagonizando en el teatro. La Traviata llega a la Gran Vía de Madrid. Dentro del ciclo que la compañía Estudio Lírico está interpretando en el Teatro Compac Gran Vía, tras El barbero de Sevilla y Rigoletto, le toca el turno a esta famosísima ópera de Giuseppe Verdi, de la que habrá seis representaciones. Jóvenes talentos del género como Pablo Rossi Rodino, Moisés Molín, Johana Simón y María Ruiz dan vida a los personajes principales de esta emblemática obra. Los protagonistas de ‘La Traviata’ Son dos los grupos de actores que darán vida a los personajes principales de La Traviata que representa Estudio Lírico. En las sesiones de miércoles, viernes y domingo, los intérpretes son Marisa Ruiz (Violeta), Moisés Molín (Alfredo), Carlos Andrade (Giorgio) y Gleysi Lobillo (Flora). En las sesiones de jueves y sábado, estos papeles, por este orden, corresponden a Johana Simón, Pablo Rossi Rodino, Ulises Fuentes y Zori Zlatova. Se trata de un grupo de voces jóvenes pero expertas, quizá más desconocidas para el gran público pero con la calidad suficiente para ofrecer un gran espectáculo, fiel en todo momento al texto original de Verdi. Y es que esas son dos de las principales apuestas de Estudio Lírico, las de ofrecer representación de calidad a pesar de tener menos medios y la de abrir el abanico de voces e intérpretes capaces de dar un nivel sobresaliente aunque no formen parte del grupo de nombres que conocen los seguidores del bel canto. Sergio Kulhmann, director, pianista y compositor brasileño, es el encargado de la faceta musical de esta representación, como también lo es de las otras obras de este ciclo de ópera en el Teatro Compac Gran Vía, dirigiendo a la Orquesta Filarmónica Mediterránea. Jesús Cordón se encarga de la dirección de escena y Belkys Domínguez, responsable de la compañía Estudio Lírico, se encarga de la dirección general. Horarios y precios de las sesiones Las sesiones de La Traviata tendrán lugar del miércoles día 8 de febrero al sábado día 11 a las 20.00 horas. La del domingo día 12 será a las 19.00 horas. Los precios de las localidades oscilan entre los 25 y 30. La representación en el Teatro Compac Gran Vía, situado en el número 66 de la conocida arteria madrileña, tiene una duración de unas dos horas y media. Uno de los objetivos principales de este ciclo de ópera es acercar el género a la zona noble del teatro en Madrid, la Gran Vía. Otro, que el público más joven lo disfrute a precios asequibles o incluso que lo descubra, fomentando la afición por el género. Para ello, cualquier promoción es poca. Por eso, aprovechando el ensayo general de La Traviata, la ópera se ha echado a la calle para deleite de medios de comunicación y curiosos. Elenco, coro y orquesta interpretaron un breve fragmento de La Traviata a las puertas del teatro, en plena Gran Vía. Varias cadenas de televisión aprovecharon para inmortalizar un momento de cultura popular al que sólo esa artería que nunca duerme parece acostumbrado. Un grupo de chicas francesas se animaron a cantar con Pablo Rossi Rodino, Johana Simón y el resto de la compañía, mientras unos turistas japoneses saludaban desde el interior de un autocar en marcha. Así es la Gran Vía madrileña. ‘La Traviata’, de Giuseppe Verdi La Traviata es una de las óperas más emblemáticas de Giuseppe Verdi, compositor romántico italiano del siglo XIX. Verdi escribió la música para el libreto de Francesco María Piavé, que se basó en La dama de las camelias de Alejandro Dumas hijo. Violetta, cortesana parisina, conoce en una fiesta en su casa a Alfredo. Éste le ofrece su amor. Ella lo rechaza inicialmente pero acaba conquistada y se trasladan a una casa de campo. Giorgio, padre de Alfredo, insta a Violetta a dejarle para no arruinar la vida de su hijo. Ella acepta con generosidad, pero Alfredo la desprecia por ello. MADAME BUTTERFLY en la GRAN VíA de Madrid 10 febrero, 2012 en OCIO, Teatro - Sin comentarios Esta maravillosa ópera de Puccini llega ahora al Teatro Compac Gran Vía de Madrid. La trama transcurre en Nagasaki, a finales del siglo XIX o principios del XX. Su protagonista, Pinkerton, un oficial de marina de un navío estadounidense, consigue a una joven de sólo 15 años Cio-Cio-San para matrimonio. Para ella, conocida como Madame Butterfly (Señorita Mariposa), esta boda supone un casamiento para toda la vida, pero para Pinkerton sólo es una aventura fuera de su país. Tras el enlace y una apasionada noche de amor, el oficial regresa a Estados Unidos prometiendo volver. Butterfly confía en que algún día volverá. Un buen día el cónsul americano llega con la noticia de que Pinkerton no regresará y la Señorita Mariposa le enseña al hijo que ha nacido de su amor. El cónsul promete avisar al padre, pero al mismo tiempo le aconseja a Mariposa que vuelva a casarse con Yamadori, un príncipe que la pretende. Pasa el tiempo y el americano regresa de visita a Japón acompañado de su legítima esposa, vienen a recoger al niño, el matrimonio pretende criarlo en Estados Unidos. Cio-Cio-San lo entrega y después se suicida con el ritual japonés. Finalmente la encantadora japonesita muere pero oyendo a lo lejos como su gran amor le grita: ” Butterfly, Butterflye…” Un majestual drama con una gran puesta en escena, interpretada por la Compañía Estudio Lírica y por la Orquesta Filarmónica Mediterránea. Teatro Compac Gran Vía C/ Gran Vía, 66 www.gruposmedia.com Del 14 al 19 de febrero. Entradas desde 25 €. Por Maite Matallana Tentaciones de Mujer Portada | Sociedad | Televisión | Entrevistas | Entretenimiento | Tendencias | ¿Sabías que...? | Blogs Entretenimiento "Madama Butterfly" por San Valentín en la Gran Vía madrileña La historia de amor más dramática de la ópera llega al teatro Compac durante seis únicos días Madrid, 13.02.2012 13:30 Con Madama Butterfly, que se representará del 14 al 19 de febrero, termina la temporada de ópera popular en la que participan más de 70 artistas internacionales. Se presentan en el teatro Compac Gran Vía figuras de la lírica del Teatro Colón de Buenos Aires, del Teatro Bellas Artes de México, de la Ópera de Bucarest y de Cuba junto a los mejores músicos de nuestro país y algunos miembros de la Orquesta Filarmónica de Ucrania. Todo bajo la batuta del gran Sergio Kuhlmann y Jesús Cordón como Director de Escena. Argumento: “El oficial Pinkerton llega a Nagasaki en misión de la marina estadounidense. Allí le presentan a la joven Cio-Cio-San (Butterfly), que se enamora perdidamente de él. Pero Pinkerton regresa a su país, dejando abandonada a la joven geisha, que está esperando un hijo. Butterfly siempre espera el regreso del marino. Cuando este, finalmente, vuelve lo hace acompañado por su esposa norteamericana. Butterfly, pensando en el futuro de su hijo, toma una drástica determinación.” El autor: Giacomo Puccini estrenó esta ópera romántica en La Scala de Milán el año 1904. En los años siguientes se presentó en todo el mundo, llegando a Madrid en 1907. Arias como “Vieni la será” o “Un bel di vedremo” se hicieron rápidamente populares y Madama Butterfly se convirtió en prototipo de heroína romántica capaz de morir por amor. “Madame Butterfly” podrá verse en el Teatro Compac Gran Vía. De miércoles 14 al domingo 19 de febrero a las 20:00 h. CULTURA Madame Butterfly, de Puccini, en el Teatro Compac Gran Vía 14-02-2012 - - MDO/EP - Fotografías: Juan Luis Jaén La famosa ópera 'Madame Butterfly', de Puccini se representará en el Teatro Compac Gran Vía del 14 al 19 de febrero. Este drama de amor y engaño estará interpretado por Estudio Lírico y la orquesta Filarmónica Mediterránea. Fecha de publicación: 17 de febrero de 2012 Música y Espectáculosby 'Madama Butterfly', en el Teatro Compac Gran Vía 18-feb-2012 Juan Rodríguez Millán Elenco y directores recibiendo el aplauso - Juan Rodríguez Millán La ópera de Puccini cierra el ciclo que la compañía Estudio Lírico ha llevado a la artería madrileña. María Ruiz hace un magnífico personaje protagonista. Madama Butterfly cierra el ciclo de ópera que la compañía Estudio Lírico ha llevado en este comienzo de 2012 al Teatro Compac Gran Vía. Con un escenario tan sobrio como acertado y una magnífica interpretación del personaje protagonista a cargo de María Ruiz, el montaje es otra espléndida noticia para los amantes de la ópera, que ha conseguido hacerse un hueco, siquiera durante unas pocas semanas, en el principal espacio teatral de Madrid, triunfando entre el público gracias al buen hacer de la compañía y el ajustado precio de las entradas. El formato original de la ópera de Giacomo Puccini Las representaciones de Estudio Lírico tienen un primer punto a favor que ya mueven a recibirlas con agrado, y es el respeto absoluto a las obras originales. Para Madama Butterfly, los directores Belkys Domínguez y Jesús Cordón escogen el formato original en dos actos con el que Giacomo Puccini la estrenó en 1904 en La Scala de Milán. La ópera, con libreto de Giuseppe Giacosa y Luigi Illica, está basada en el cuento Madame Butterfly de John Luther Long y la novela Madame Chrysanthème de Pierre Loti. La historia de Madama Butterfly transporta al espectador a Nagasaki, en el Japón, a finales del siglo XIX o comienzos del XX. B. F. Pinkerton, oficial de la marina norteamericana, alquila una casa para él y su joven esposa japonesa, Cio-Cio San. Ella se enamora perdidamente, pero él considera a la joven mujer japonesa un pasatiempo y pretende aprovechar las leyes locales para divorciarse de ella con facilidad y regresar a su país para encontrar a una verdadera esposa con la que vivir. María Ruiz, espléndida Butterfly El reparto de esta representación lo encabeza María Ruiz, una perfecta Butterfly que explota en todos los sentidos en un segundo acto conmovedor y excepcional. No sólo por ella, pero seguramente su trabajo sea una de las razones principales, la segunda mitad de Madama Butterfly se convierte en un torrente de emociones, que desemboca naturalmente en su dramático final. María Ruiz encuentra una complicidad perfecta en Belén Elvira, que interpreta a Suzuki, doncella de Cio-Cio San. Ambas interpretan en el segundo acto un dueto maravilloso y digno de mención, alegre y colorido. Sergio Escobar interpreta a Pinkerton y Elier Muñoz al cónsul Sharpless. Ambos, como casi toda la representación, crecen en el segundo acto, a pesar de que es, sobre todo en el caso del primero, cuando menos texto tiene. De la primera mitad de esta versión de la ópera, lo más destacable es la simpatía del casamentero Goro, interpretado por Ángel Walter, el buen hacer de Ulises Fuentes como Bonzo y, sobre todo, el trabajo del coro de geishas, que transporta al espectador a la época y el lugar descritos con una sencillez admirable y una caracterización muy natural. El escenario de ‘Madama Butterfly’ De hecho, este montaje hace frente a algunos retos visuales de los que sale más que airoso. Madama Butterfly se desarrolla en un único escenario, lo que supone el peligro de caer en cierta monotonía. Eso se solventa con un maravilloso trabajo escénico, empezando por la acertada sencillez con la que se viste el escenario y terminando en el convincente vestuario, pero sobre todo con una iluminación extraordinaria que acompaña los estados de ánimo de Cio-Cio San de manera admirable, casi como un personaje más, hasta la poderosa intensidad casi cinematográfica que se desprende en el desenlace. Si la luz cobra vida propia, lo mismo se puede decir de la música. El argentino Alejandro Jassán, director musical de la representación, consigue realzar de forma perfecta a los intérpretes, ayudándoles incluso a ocultar algún que otro altibajo en la interpretación vocal de los personajes principales durante el primer acto. Aunque éste está menos conseguido en líneas generales, el segundo acto, formidable en todo, eleva la nota general de la representación al notable y hace salir del teatro con un espléndido sabor de boca. El ciclo de ópera de Estudio Lírico Con Madama Butterfly se cierra el ciclo de ópera que la compañía Estudio Lírico ha llevado al Teatro Compac Gran Vía, en el número 66 de esta calle de Madrid, durante cuatro semanas. Además de este título de Puccini, se pudieron ver en la principal arteria teatral madrileña El barbero de Sevilla, Rigoletto y La Traviata, con gran éxito entre el público, que se ha acercado en buen número para ver ópera, un género no muy habitual en este espacio de la capital. Aún quedan dos oportunidades de ver la última ópera del ciclo, el sábado 18 a las 20.00 horas y el domingo 19 a las 19.00. La segunda contará con el mismo elenco ya mencionado anteriormente. En la primera se podrá ver a Dolores Granados (Madama Butterfly), Gleysi Lobillo (Suzuki) y Moisés Molín (Pinkerton). El precio de las entradas, como durante todo el ciclo, oscila entre 25 y 30 euros. Madama Butterfly llega a Madrid por amor 11/02/2012 No todas las historias de amor tienen un final feliz... La fábula romántica más dramática de la ópera llega a la Gran Vía madrileña en San Valentín durante seis únicos días, con más de 70 artistas en escena, para deleitar a los enamorados de la capital. Un plan perfecto para celebrar este día tan especial. El oficial Pinkerton llega a Nagasaki en misión de la marina estadounidense. Allí le presentan a la joven Cio-Cio-San (Butterfly), que se enamora perdidamente de él. Pero Pinkerton regresa a su país, dejando abandonada a la joven geisha, que está esperando un hijo. Butterfly siempre espera el regreso del marino. Cuando este finalmente vuelve, lo hace acompañado por su esposa norteamericana. Butterfly, pensando en el futuro de su hijo, toma una drástica determinación... Giacomo Puccini estrenó esta ópera romántica en La Scala de Milán el año 1904. En los años siguientes se presentó en todo el mundo, llegando a Madrid en 1907. Arias como Vieni la será o Un bel di vedremo se hicieron rápidamente populares y Madama Butterfly se convirtió en prototipo de heroína romántica capaz de morir por amor. Con Madama Butterfly, que se representará del 14 al 19 de febrero, termina la temporada de ópera popular en la que participan más de setenta artistas internacionales. Se presentan en el teatro Compac Gran Vía figuras de la lírica del Teatro Colón de Buenos Aires, del Teatro Bellas Artes de México, de la Ópera de Bucarest y de Cuba, junto a los mejores músicos de nuestro país y algunos miembros de la Orquesta Filarmónica de Ucrania. Todo bajo la batuta del gran Sergio Kuhlmanny Jesús Cordóncomo Director de Escena. Madame Butterfly en Madrid Por Mar Santiago | 14 febrero, 2012 | General | Sin Comentarios Coincidiendo con la celebración del Día de los Enamorados y tan sólo durante seis días, la obra romántica de Giacomo Puccini se estrena en la Gran Vía de Madrid. Casi 80 artistas sobre el escenario levantan la que tal vez sea la historia dramática más apasionada del bel canto, aunque hemos de recordar que no todas las historias románticas acaban bien, aunque la belleza de la obra de Puccini no pierde ni un ápice de su maestría por ello. Las representaciones de Madame Butterfly ponen punto y final a la temporada de ópera popular que se ha venido desarrollando en el Teatro Compac Gran Vía, con la colaboración de artistas líricos llegados de escenarios tan emblemáticos como el Teatro Colón de Buenos Aires, el Bellas Artes mexicano, la Ópera de Bucarest o la de Cuba. A ellos se han unido grandes músicos de nuestro país y miembros de la Orquesta Filarmónica de Ucrania. El elenco ha sido dirigido por la batuta de Sergio Kuhlmann y la dirección escénica de Jesús Cordóncomo. Basada en hechos reales recogidos en la novela Madame Chrysanthème, el libreto narra la historia de una joven geisha que se enamora perdidamente de un oficial norteamericano que la abandona para regresar a su país y casarse con una estadounidense. Butterfly esconde un secreto y la capacidad de morir por amor. © 2012 Sibaritalia. Cultura 'LA TRAVIATA' EN LA GRAN VÍA Una compañía de teatro acerca la ópera al gran público cantando en la calle Con una original puesta en escena, estos jóvenes artistas promocionan jornadas líricas con 'El barbero de Sevilla' o 'Madame Butterfly' a precios asequibles. Video: antena3.com antena3.com | Madrid | Actualizado el 07/02/2012 a las 22:39 horas El famoso brindis de La Traviata ha sonado en plena Gran Vía madrileña. Orquesta y cantantes de la compañía Estudio Lírico han cambiado las tablas de un céntrico teatro madrileño por el asfalto. Pretenden promocionar ésta y otras famosas óperas con jornadas líricas a precios populares. Los protagonistas, Svetlana Bassova, Alain Damas y Carlos Andrade, creen que lo que "de verdad importa" es "la pasión" que ponen: "No tenemos grandes nombres, pero sí grandes posibilidades". Entre los 25 y los 35 euros, el público podrá ver "sin minimalismos", sino como el compositor pensó sus obras, los títulos "grandes del género". Copyright © ANTENA 3 - www.antena3.com Avda. Isla Graciosa 13, 28703,San Sebastián de los Reyes, Madrid