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Gioavacchino Antonio Rossini
Esteban: Nuestro invitado del día de hoy, nos invita a irnos a Sevilla, España, Aunque realmente él
tenía otra nacionalidad, estamos hablando de Rossini refiriéndonos en parte a su famosa obra "El
barbero de Sevilla".
Salvador: La obra más grande, la obra que él se dio cuenta que era la más grande de cuantas había
escrito.
Es interesante porque el estreno de "El barbero de Sevilla" marca lo que es la personalidad de Rossini,
un público hostil lo silba durante toda la función del estreno, alguien que estuvo ahí dijo que en ese
lugar se habían congregado todos los silbadores de Italia. Para colmo en plena función, a una guitarra
se le rompe una cuerda en escena y el músico tuvo que suspender la actuación para arreglarla, ahora
cuando hay un público hostil que te silba y además pasa eso, el desbordamiento y el ultraje que
alcanzo esa obra y el autor era una cosa jamás vista en Italia.
El Autor, Rossini se retiro a su domicilio y como era su costumbre se dedico a cocinar.
Yo creo que esto marca un poco lo que era, una obra monumental, silbada a más no poder y por otro
lado el autor impasible, cocinando. Rossini era famoso por su pasión por la cocina.
Ahora uno dice, imposible que "El barbero de Sevilla" haya sido silbado en su estreno, todo tiene una
explicación, esto también, al final del programa te explico porque la silbaron, ¿sí?
Hablemos entonces de quien era Rossini, Joaquín Antonio Rossini, nació en Pesaro, Italia el 29 de
febrero de 1792, justo el día del bisiesto y era hijo de un músico ambulante que ejercía además como
inspector en los mataderos de la ciudad, se llamaba José Rossini. El padre era un hombre apasionado
pero muy imprudente y se le ocurrió elogiar a viva voz en Italia, a la Revolución Francesa lo que hizo
que fuera preso.
Esto muestra un poco cual era el panorama de la familia Rossini, Ana Girardosa que era la esposa de
José, madre de Joaquín Rossini, tuvo que emplearse como cantante en un teatro, para poder solventar
a la familia, por supuesto que con su trabajo sostuvo a la familia hasta que el padre salió de la cárcel.
Cuando el padre salió de la cárcel hay que imaginarse un poco el panorama; la madre trabajando para
sostener la casa, Rossini en la calle viviendo plena libertad y el padre en la cárcel. Cuando el padre sale,
quiere imponerle cierta disciplina, pero resulta que el muchacho ya no acepta ninguna disciplina.
Quería hacerle estudiar música y no había caso de que el muchacho quiera estudiar música, Rossini
parecía indomable. Entonces su padre claudico y termino colocándolo como aprendiz en un taller de
herrero, claro cuando el muchacho tomo por primera vez el martillo y empezó a forjar hierro y pensó;
"esto va a ser así toda mi vida" y vio el llanto de su madre al ver el fracaso que tenia, se transformo en
un hombre estudioso y trabajador y eso le duro durante toda la vida.
Esteban: Santo remedio
Salvador: Nunca se llego a determinar si la razón fue el temor al trabajo violento o el amor a la madre
que sufría tanto, pero la verdad que poco importa eso, lo cierto fue que Rossini tomo el camino que lo
llevaría ciertamente a la fama.
A los 10 años ya cantaba en la iglesia del pueblo, esto era muy común, que los chicos formaran parte
en las iglesias en el pueblo y a los 13 años tocaba la trompa y acompañaba con el címbalo.
A esa edad el padre se enferma y tiene que hacerse cargo del hogar. Por supuesto que todavía falta
mucho para “El barbero de Sevilla", van a pasar muchos años para que sea el hombre que todos
nosotros conocemos, pero cuando contaba con 16 años de edad, fue elegido por el liceo de Bolonia,
(una ciudad académica de donde él era alumno,) para componer un canto anual que sería cantado
después por todo el alumnado, lo titulo "Canto de la armonía por la muerte de Orfeo" y tubo un
tremendo éxito, hasta tal punto que el maestro Matei, que le daba lecciones, le aconsejo que se
dedicara a la opera, así que en 1810 a los 18 años, estreno en Venecia su primera ópera, que se
llamaba "Cambios de matrimonios" y desde allí comienza a avanzar vertiginosamente. En 1812, dos
años después se le abren las puertas de lo que es el principal coliseo de Italia, La Escala de Milán.
Ya tocaba en la escala de Milán donde estrena una ópera bufa que es ovacionada y que fue la piedra
de toque de su carrera.
Sin embargo la vida de Rossini era una vida bastante complicada, Stendhal el autor de "Rojo y negro" y
"La cartuja de Palma" escribió "Una vida de Rossini" y el dice en el comentario que hace de la vida de
Rossini, hablando de esta etapa dice así; Uno tras otro visitó los pueblitos de Italia quedándose dos o
tres meses en cada sitio y en estas ocasiones el observador puede ser testigo del deprimente
espectáculo de un gran compositor obligado a mutilar y extorsionar los mejores aleteos de su
inspiración musical por la sencilla razón que el tenor no puede alcanzar la nota más alta que su
imaginativa y noble visión creadora a sugerido o quizás porque la Prima Dona canta invariablemente
fuera de tono durante la transición de un tono al siguiente.
Es decir, tuvo que hacer este trabajo, que fue el problema también de Bach, que tenía que tocar con
músicos bisoños, es decir tenían que arreglárselas con lo que había en el lugar.
Ahora en 1813 estrena durante los carnavales en Venecia la obra "Tancredi", y entonces tiene allí un
éxito glamoroso, después viene “El barbero de Sevilla" y empieza a producir "Armida", "Moisés en
Egipto", "Ricardo y Zoraida", "La dama del Lago", es decir todas las grandes obras allí se suceden unas
a otras. El gran éxito de su carrera lo tiene sin lugar a dudas en 1829 con "Guillermo Tell". Era de tal
dimensión el éxito de "Guillermo Tell" que había decidido dejar la opera para siempre ¿porque?
porque decía; “nunca voy a tener un éxito tan grande como este”, entonces para no arruinar un éxito
tan grande como este él había decidido no escribir mas. Sin embargo tras el éxito resonante que tubo
"Guillermo Tell" el era consciente que el barbero de Sevilla era su mejor opera, y cuando un admirador
le elogio "Guillermo Tell" el dijo: calle hombre, cualquier hombre puede hacer "Guillermo Tell" pero un
"Barbero de Sevilla” ninguno podrá escribirlo jamás.
Esteban: El mismo se daba cuenta lo que estaba haciendo entonces ¿vamos a escuchar algo de eso, te
parece Salvador?
Salvador: Si como no, algo del "El Barbero de Sevilla" tenemos que escuchar
Música: "El Barbero de Sevilla"
Esteban: Escuchábamos de Rossini "Dunque io Sono" El acto primero del "El Barbero de Sevilla"
interpretado por la orquesta de Florencia, ¿que mas querría Rossini?, ¿no?
Salvador: Sí, ahora cuando uno ve la vida de Rossini, es una vida plena de anécdotas ¿no? fue un
hombre de una cantidad de anécdotas tremendas y si seguimos el pensamiento de Miguel de
Unamunu que dice que; "conocer al hombre es más importante que conocer su obra", Rossini se
refleja en sus anécdotas, es decir, todo Rossini está en esas anécdotas desbordantes, no solo le
gustaba cocinar que era muy famoso por ello, es mas hay platos que llevan el nombre de Rossini, no sé
si los creo el o simplemente llevan su nombre, sino que además tenía una chispa de humor muy pero
muy interesante. Una vez estaba agradeciendo los aplausos, entonces la gente aplaudía y el tenía que
estar con los cantantes en la primera fila, inclinándose una y otra vez agradeciendo y agradeciendo, y
fue tantas veces y fueron tantos los aplausos, que tuvo que salir nuevamente y inclinarse y agradecer y
entonces uno de los músicos cuando terminaron los aplausos le dice "que noche tan gloriosa para
usted maestro. Y entonces Rossini le dice "mejor diga que dolor de riñones" es decir se burlaba
humorísticamente de su propia gloria.
Se cuenta que el tenia gente como todos los grandes compositores, tenia gente con pretensiones de
ser grandes compositores, es decir, le llevaban sus obras para que Rossini se las corrigiera, cuentan
que había un joven con pretensiones de músico que se acercaba permanentemente a Rossini y lo
molestaba con sus partituras para que las viera, estas eran malísimas, entonces un día Rossini es
nombrado presidente de un jurado que tenía que otorgar un premio a la mejor obra o a quien más
hubiera hecho por el arte musical, y el joven compositor lo perseguía al maestro y se le presento un
día desolado y le dice: "Estoy desesperado, debajo de mi casa instalaron un café con orquesta que se
pasa toda la noche tocando música bailable y desde que están ellos no he podido escribir mi música, ni
una sola nota pude escribir", entonces Rossini dice; "ya sé a quienes le podemos entregar el premio, el
premio se lo merece la orquesta del café", bien irónico y bien divertido era Rossini para trasmitir lo
que sentía y lo que pensaba, dejando al otro en suspenso.
Por supuesto que tiene cientos de anécdotas, el tuvo un éxito que lo persiguió toda su vida.
En Milán era tal el éxito que tuvo mientras el aun vivía, que se formo una comisión para erigirle un
monumento, la comisión logro reunir 60 mil Francos, entonces el presidente de la comisión lo fue a
visitar y le dijo; "maestro hemos abierto una suscripción para levantarle un monumento" Y Rossini le
pregunto "¿ustedes han recogido algún dinero ya?" el presidente de la comisión le respondió; "sí,
tenemos sesenta mil Francos, pero esperamos llegar a los cien mil" Entonces Rossini le dice;"mire,
llegue a los cien mil y cuando llegue a los cien mil me dice, lo más acertado será que me den a mí los
cien mil Francos y yo voy todos los días y me paro sobre el pedestal y me quedo un rato". Esa forma
práctica que Rossini resolvía los problemas es la forma humorística que tenia. Esto nos pinta un poco
porque "El Barbero de Sevilla" es lo que es, porque golpea justamente sobre la parte humorística del
hombre, que era muy, pero muy particular en Rossini.
Así que podemos escuchar un poco mas de "El Barbero de Sevilla".
Esteban: "Pacha y Gioia sia con voy", de "El Barbero de Sevilla" interpretado en este caso por la
sinfónica de Nueva York.
Música: "El Barbero de Sevilla"
Esteban: Luego de escuchar este segmento de "El Barbero de Sevilla" no hay mucho que agregar al
estilo de Rossini Salvador.
Salvador: No la verdad que no, toda la alegría que tiene "El Barbero de Sevilla" muestra un poco lo que
es el corazón de el personaje. Ahora ¿porque le silbaron "El Barbero de Sevilla"?
Esteban: Nos quedo la incógnita desde el principio
Salvador: Si, ¿por qué fue tan silbado?, ¿porque fue tan feroz la silbatina? ¿no?, tan unánime, tan
continua, porque prácticamente empezó la obra y empezaron a silbar.
Esteban: Si porque por un lado le querían construir un monumento y por otro lado le silbaban.
Salvador: La historia es así; a Rossini le encomendaron escribir la opera "El Barbero de Sevilla", pero el
libreto ya había sido musicalizado por Paisiello, que era otro maestro que ya estaba viejo, un maestro
y compositor ya anciano. Rossini sintió que el maestro se podía sentir molesto, entonces le escribió
una carta pidiéndole permiso, como una forma de respeto y Paisiello le respondió que de ninguna
manera se molestaría por eso, Rossini le mostró la carta a varios amigos como para quedar cubierto,
creyó en la sinceridad del viejo maestro y escribió una ópera muy superior a la de él, pero muy
superior, la realidad es que era aparente la indiferencia del viejo maestro, estaba muy resentido por
eso y envidiaba la fama de Rossini. Entonces escribió una carta a un amigo de Roma pidiéndole que no
dejara resorte por mover para producir el fracaso de la opera del joven compositor. Este amigo
movilizo todas las influencias que tenía en Roma, y por supuesto logro armar un escándalo de
proporciones que fue calificado por un cronista de la época como "un desbordamiento de ultrajes
como jamás se había visto", la prueba que todo estaba orquestado por el resentimiento y la envidia, es
que a la noche siguiente de que se presento "El Barbero de Sevilla" con muy pocas modificaciones, la
opera recibió una ovación del público. Quiere decir que les pudo pagar por una noche, pero no podía
pagarle todas las noches y el éxito fue aumentando en las sucesivas representaciones y se constituyo
en uno de los más grandes acontecimientos de la época. Quiere decir que fue la primera noche, donde
estaba orquestado todo esto que sucedió lo que sucedió.
Cuando pienso en este hecho, recuerdo lo perverso que es el corazón del ser humano, porque ese
viejo maestro, envidioso, por un lado le dijo no hay ningún problema y lo escribió y por otro lado
organizo todo para destruirlo.
La Biblia dice; “engañoso es el corazón del hombre más que todas las cosas y perverso, ¿quién lo
conocerá?” En el corazón del hombre se produce siempre una dicotomía entre los sentimientos y la
acción, muchas veces expresamos ciertas cosas, decimos ciertas cosas, pero cuando accionamos,
accionamos de una forma diferente.
Jesucristo que conocía profundamente al corazón del hombre, mirando al pueblo que lo rodeaba dijo;
"Este pueblo de labios me honra, pero su corazón está lejos de mi", es decir el mostraba esa
dicotomía, una cosa es lo que el hombre dice y otra cosa es lo que está en el fondo del corazón, y el
corazón es perverso y puede dirigir a la lengua para que diga una cosa totalmente distinta a la que él
está pensando.
La hipocresía, porque de esto se trata, estamos hablando de la hipocresía, es el resultado de esta
acción perversa del corazón del hombre, la palabra hipócrita nos viene del griego, significa actore, el
que actúa, el que se cubre la cara con una máscara de cera, el corazón del hombre construye mascaras
de cera, con las que se cubre para no mostrar lo que el hombre realmente es.
En el caso de Paisiello y Rossini, la hipocresía del viejo maestro y la perversidad no pudieron destruir la
obra talentosa, el talento desbordo. Pero cuanta amargura y cuanto desazón, sembraron y a cuantos
arrastro en su perversidad, porque yo me imagino no a Rossini que estaba más allá del bien y del mal,
sino me imagino a todos los que estuvieron trabajando en esa obra, como se sintieron ofendidos y
cuanta infelicidad les debe de haber producido el interior envidioso del corazón de este hombre.
La infelicidad que impregna nuestro mundo, porque nuestro mundo no es un mundo feliz, nace del
corazón del hombre, porque no nace del sistema social injusto que hace infeliz a los hombres, sino
nace del mismo corazón del hombre, que hace que el sistema social sea injusto, hay que buscar en la
raíz misma.
Jesús dijo que del corazón del hombre nace las envidias, los homicidios los malos pensamientos, los
adulterios, toda obra perversa y que toda la creación se ve afectada por eso, cuando uno mira
Hiroshima y Nagasaki o los campos de concentración, el armamentismo mundial, la drogadicción, tiene
que pensar que algo está pasando en el corazón de los hombres, porque el mal nace en el corazón del
hombre, y solo Jesucristo puede hacer que el hombre sea cambiado.
La promesa de Dios en la Biblia es: “voy a quitar el corazón de piedra y voy a poner un corazón de
carne” es decir voy a sacar la dureza, para poner la sensibilidad y cuando nos reencontramos con Dios
por medio de Jesucristo, solo El que es el creador, puede realizar este cambio que es tan profundo y
tan necesario en nuestra vida.
Esteban: Así los dejamos pensando en eso, y como muchas veces nosotros también, lamentablemente
obramos de esa manera y nos engañamos a nosotros mismos obrando a veces de maneras
despiadadas como hizo este viejo maestro con Rossini.
Para quedarnos pensando en estas ideas y como actuamos nosotros, nos quedamos con la tarantela
Napolitana
Música: La tarantela
Esteban: Qué opinión le merece la vida de Rossini, este maestro de la música que nos ha legado
también con su propia vida y ejemplo, como encaro situaciones complejas que lo llevaron a
enfrentarse con personas, pero él asumió otras posturas.
Por correo electrónico nos puede escribir a [email protected], también nuestro sitio de
Internet, donde puede visitarnos conocer nuestra propuesta, poder bajar el audio del programa para
escucharlo nuevamente, escucharlo en línea y la trascripción, todo el texto, todo lo que hablamos con
Salvador en www.tierrafirmertm.org le doy también la casilla de correo para que nos mande una carta
de su puño y letra, porque también es muy lindo recibirlas porque tienen otro saborcito, Tierra Firme,
casilla de correo 5051, Montevideo Uruguay.
Nos encontramos en la próxima edición de Tierra Firme.