1
Download Economía Creativa
Document related concepts
Transcript
CopyrightNacionesUnidas2010 Todoslosderechosreservados UNCTAD/DITC/TAB/2010/3 ISBN9780981661902 Elmaterialdeestapublicaciónpuedesercitadooreproducidosiempreycuandosehagareferenciaasufuente yseareconocido;además,seestimaconvenientequecualquierdocumentoopublicaciónqueciteesteInforme deEconomíaCreativaseaenviadaalasecretariadelaUNCTAD:PalaisdeNations,CH1211Ginebra10,Suizay tambiénalaUnidadespecialparalacooperaciónSurSurdelPNUD:1UNPlaza,NewYork,NY10017,USA. EsteinformeeselresultadodeunesfuerzocolectivoquefuelideradoporlaUNCTADylaUnidadEspecialpara la Cooperación Sursur del PNUD. El informe de Economía Creativa 2010 presenta la amplia perspectiva del sistemadeNacionesUnidasenestetemaemergente,comoejemplodecooperacióninterinstitucional. Los señalamientos y la presentación del material en la publicación, no representan en absoluto la opinión respecto al estatus legal de ningún país, territorio, ciudad o área, ni relación con la delimitación de sus fronterasolímites. ElInformeestádisponibleenInglésyEspañolenelsitiohttp://www.unctad.org/creativeprogramme. EstatraducciónfuerealizadaporcortesíadelaUNIVERSIDADTECNOLOGICADECHILE(INACAP)Concepción, CHILE. 2 3 Tabladecontenido Tabladecontenido_________________________________________________________ iv Prólogo _________________________________________________________________ xiv Agradecimientos___________________________________________________________xv Alcancedelinforme _______________________________________________________xvii DiezConceptosclaves_______________________________________________________xxi Capítulo1:Conceptoycontextodelaeconomíacreativa___________________________2 1.1 Nuevosconceptosydefiniciones______________________________________________ 2 1.1.1|Creatividad_______________________________________________________________________2 1.1.2|Bienesyservicioscreativos _________________________________________________________4 1.1.3|IndustriaCultural _________________________________________________________________5 1.1.4|Economíacultural_________________________________________________________________5 1.1.5|Industriacreativa_________________________________________________________________5 1.1.6|ClasificacióndeindustriascreativassegúnlaUNCTAD____________________________________7 1.1.7|Laeconomíacreativa_____________________________________________________________10 1.1.8|Claseyempresarioscreativos ______________________________________________________12 1.1.9|Ciudadescreativas _______________________________________________________________14 1.1.10|Grupos,redesyáreascreativas____________________________________________________18 1.1.11|Commonsculturalesycreativos ___________________________________________________21 1.1.12|Economíadelaexperiencia_______________________________________________________21 1.1.13|EcologíaCreativa _______________________________________________________________22 1.2 Principalesmotoresdelaeconomíacreativamundial____________________________ 22 1.2.1|Tecnología______________________________________________________________________23 1.2.2|Demanda ______________________________________________________________________24 1.2.3|Turismo________________________________________________________________________25 1.3 Lasmúltiplesdimensionesdelaeconomíacreativa______________________________ 27 1.3.1|Aspectoseconómicos_____________________________________________________________27 1.3.2|Aspectossociales ________________________________________________________________28 1.3.3|Aspectosculturales_______________________________________________________________30 1.3.4|Desarrollosostenible_____________________________________________________________31 1.4 Lanaturalezatransversaldelaeconomíacreativa_______________________________ 32 1.4.1|Lanecesidaddepolíticasinterministeriales ___________________________________________32 1.4.2|Necesidaddedialogoconmúltiplesgrupos.___________________________________________33 1.4.3|Necesidaddemecanismosinstitucionales_____________________________________________33 1.5 Laeconomíacreativaenelmundodesarrollado_________________________________ 35 Capítulo2.Ladimensióndedesarrollo_________________________________________41 2.1.Implicanciaspolíticas:ObjetivosdeDesarrollodelMilenio__________________________ 41 2.2.Economíacreativa:Vínculoseimplicacionesdedesarrollo__________________________ 45 2.2.1|Múltiplesaspectosdelaeconomíacreativa ___________________________________________46 2.2.2|Vínculosculturalesytecnológicos___________________________________________________46 2.2.3|Interaccionessociales_____________________________________________________________47 2.3.Conocimientotradicional,culturayeconomíacreativa_____________________________ 48 4 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 2.4.Laeconomíacreativaenelmundoendesarrolloyeconomíasentransición____________ 51 2.4.1|África__________________________________________________________________________51 2.4.2|RegiónAsiapacifico______________________________________________________________59 2.4.3|AsiaCentralyorientemedio _______________________________________________________64 2.2.4|Latinoamérica___________________________________________________________________66 2.4.5|ElCaribe _______________________________________________________________________72 2.4.6|EconomíasEuropeasdelEsteenTransición ___________________________________________77 2.5.Economíacreativayecológica_________________________________________________ 80 2.5.1|Creatividadybiodiversidad:Unasolución100%ganadora________________________________82 PARTE2.EVALUACIONDELAECONOMIACREATIVA:ANALISISYDIMENSION__________88 Capítulo3.Análisisdelaeconomíacreativa_____________________________________89 3.1.Necesidaddeunanálisissistemático____________________________________________ 89 3.2.Organizacióndelaeconomíacreativa___________________________________________ 90 3.2.1|Estructurasorganizacionales_______________________________________________________90 3.2.2|Asuntosoperativos_______________________________________________________________91 3.2.3|AspectoLocacional_______________________________________________________________92 3.2.4|Elpoderdelasredessociales_______________________________________________________92 3.3.Análisiseconómicodelasindustriascreativas____________________________________ 94 3.3.1.Análisisorganizacionalindustrial_____________________________________________________94 3.3.2|Análisisdecadenasdevalor________________________________________________________94 3.3.3|Análisisinterindustrial ____________________________________________________________97 3.3.4|Análisisdelocalidad______________________________________________________________98 3.3.5|Análisismedioambiental _________________________________________________________100 3.3.6|Derechosdeautorypropiedadintelectual___________________________________________101 3.3.7|Teoríadelcontrato______________________________________________________________102 3.4.Estructuradelasindustriascreativas___________________________________________ 102 3.4.1|Predominanciadepequeñasymedianasempresas____________________________________103 3.4.2|Grandesempresascorporativas____________________________________________________105 3.4.3|Institucionesculturalespúblicasosemipúblicas_______________________________________105 3.4.4|Artistasyproductoresindividuales _________________________________________________106 3.5.Competenciaydistribución __________________________________________________ 109 3.5.1|Cambiosenlospatronesdeconsumo_______________________________________________112 3.5.2|Economíacreativayregulación____________________________________________________113 3.6.Análisisdeunacadenadeproducción:LaindustriadelamúsicaenÁfricasubsahariana_ 114 4.Haciaunevaluacióndelaeconomíacreativabasadaenevidencia._______________116 4.1Porquenecesitamosunanuevabasededatosyporquehastaahoranoexiste_________ 117 4.2Haciaunmodelodecomparaciónfiableparalaeconomíacreativa___________________ 118 4.3Eldesafíodeconstruirunmodelooperacionaldelaeconomíacreativa_______________ 119 4.4Medidas:Limitacionesypotencial _____________________________________________ 120 4.4.1|Trabajo._______________________________________________________________________121 4.4.2|Tiempoutilizado ________________________________________________________________122 4.4.3|Comercioyvaloragregado________________________________________________________122 4.4.4|Derechosdeautorydepropiedadintelectual.________________________________________123 4.4.5Inversiónpública_________________________________________________________________123 4.5ImplementacióndeunaCuentadeSatélitedeCultura_____________________________ 124 4.6Fuentesdeinformaciónyherramientasdeevaluación:¿Porquélainformaciónactuales inadecuada?__________________________________________________________________ 125 5 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 4.7Elcasodeunmodelobasadoenelcomercioparalasindustriascreativasqueutilizauna metodologíaparalaclasificacióndeproductos______________________________________ 127 4.8Análisiscomparativodelasmetodologíasparaestadísticasutilizadasparaelcomercio internacionaldebienesculturalesycreativos_______________________________________ 129 4.8.1|Estadísticascomercialesparabienescreativosyculturales:metodologíasseleccionadas ______130 4.8.2|Resumencomparativodelasmetodologíasutilizadasparalasestadísticasdebienesculturalesy creativos. ___________________________________________________________________________134 4.8.3|Aprendizajesdelestudiocomparativo_______________________________________________139 4.9Metodologíabaseparaunsistemademedidauniformeparaelcomerciointernacionalde bienescreativos_______________________________________________________________ 142 4.10consideracionesprincipales__________________________________________________ 145 PARTE3.BIENESYSERVICIOSCREATIVOSENELCOMERCIOINTERNACIONAL_________149 Capítulo5. BienesyServiciosCreativosenelcomerciointernacional:Rasgosy tendenciasmundiales______________________________________________________151 5.1Puestaenescena ___________________________________________________________ 151 5.2 Industriascreativas:Unnuevosectordinámicoenelcomerciomundial____________ 152 5.3 Tendenciasglobalesenelcomerciomundialdelosbienesyservicioscreativo_______ 155 5.3.1|Tendenciasglobaleseneláreadelasexportaciones___________________________________155 5.3.2|Tendenciasglobalesenelmundodelasimportaciones_________________________________158 5.3.3|Actoresclaveenelmercadomundialdelosbienescreativos ____________________________160 5.3.4|Balancecomercialenlosbienescreativos____________________________________________163 5.3.5|Perfildelospaísesenlaeconomíacreativa __________________________________________163 5.4 Gruposeconómicosregionalesenelmercadomundial__________________________ 165 5.5 PerspectivasdelcomerciodebienesyservicioscreativosSurSuryenelNorteSur___ 166 5.6 Tendenciasmundialesenelcomerciointernacionaldelasindustriascreativas,porsector 170 5.6.1|Herenciacultural _______________________________________________________________170 5.6.2|Artesinterpretativas_____________________________________________________________174 5.6.3|Artesvisuales __________________________________________________________________182 5.6.4|Audiovisuales__________________________________________________________________184 5.6.5|EditorialesyMediosImpresos. ____________________________________________________191 5.6.6|Diseño. _______________________________________________________________________192 5.6.7|NuevosmediosdeComunicación.__________________________________________________198 5.6.8|ServiciosCreativos.______________________________________________________________202 5.6.9|PagodeLicenciasyRegalías.______________________________________________________205 5.6.10|IndustriasRelacionadas._________________________________________________________207 PARTE4. ELROLDELAPROPIEDADINTELECTUALENLAECONOMIACREATIVA _____209 Capítulo6. Elroldelapropiedadintelectualenlaeconomíacreativa_____________210 6.1Introducción_______________________________________________________________ 210 6.2¿Quésonlosderechosdepropiedadintelectual?_________________________________ 211 6.3PropiedadIntelectualylasIndustriasCreativas___________________________________ 213 6.3.1|Indicacionesgeográficasydenominacionesdeorigen__________________________________214 6.4Derechodeautorylaeconomíacreativa________________________________________ 214 6.4.1|Derechosexclusivos_____________________________________________________________215 6.4.2|DerechosMorales_______________________________________________________________216 6.4.3|Derechosconexos_______________________________________________________________217 6 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 6.4.4|Excepcionesylimitacionesalosderechosdeautor____________________________________217 6.4.5|Aplicacióndederechosdeautor___________________________________________________219 6.5Laeconomíadelosderechosdeautor__________________________________________ 221 6.5.1|LicenciasCreativeCommons:Unmovimientoderápidocrecimiento______________________221 6.6Contribucióndelasindustriascreativasalaeconomía_____________________________ 223 6.7Derechosdeautor,industriasculturalesyexpresionesculturalestradicionales________ 226 6.7.1|Comunidadesindígenasynuevastecnologías_________________________________________227 6.8Derechosdeautorylasnuevastecnologías______________________________________ 230 6.9Posiblesopcionespolíticas ___________________________________________________ 232 Capítulo7. Tecnología,creatividadylaeconomíacreativa _____________________234 7.1 Introducción_____________________________________________________________ 234 7.2 Conectividadysuamplioimpacto___________________________________________ 235 7.2.1|Larevoluciónmóvil______________________________________________________________236 7.2.2|CrecimientomásrápidodelosusuariosdeInternetenelsur ____________________________237 7.2.3|Lospaísesendesarrollosequedanrezagadosconrespectoalaconectividaddebandaancha__238 7.2.4|CambiosmundialesqueimpulsanelcomercioSurSurylainversióndebienesTIC___________240 7.3 Asuntosdemediciónycontenidocreativo____________________________________ 241 7.4 LasTICysuimpactoenlaeconomíacreativa__________________________________ 244 7.4.1|LaimportanciadelcrecimientodelasTICparalasindustriascreativas_____________________245 7.5 Digitalización____________________________________________________________ 246 7.6 Convergenciaynuevosmodeloscomerciales__________________________________ 247 7.7 Impactoenlacadenaproductiva____________________________________________ 249 7.8 Miradaalfuturo _________________________________________________________ 253 PARTE5. PROMOVIENDOLAECONOMIACREATIVAPARAELDESARROLLO_________255 Capítulo8. Estrategiaspolíticasparalasindustriascreativas____________________256 8.1 Introducción_____________________________________________________________ 256 8.2 Elroldelaspolíticaspúblicas_______________________________________________ 257 8.3 Elprocesopolítico________________________________________________________ 260 8.4 Orientaciónpolítica_______________________________________________________ 261 8.4.1|Disposicióndeinfraestructuras____________________________________________________261 8.4.2|Disposicióndefinanzaseinversión_________________________________________________263 8.4.3|Creacióndemecanismosinstitucionales_____________________________________________268 8.4.4|Marcoregulatorioylegislación ____________________________________________________271 8.4.5|Desarrollodemercadosdeexportación _____________________________________________273 8.4.6Establecimientodeclusterscreativos_________________________________________________274 8.4.7|Estimulandoelespírituempresarialcreativo _________________________________________274 8.4.8|Instituciónparalarecoleccióndedatosefectiva_______________________________________275 8.5 Unnexocreativoparafomentarlaeconomíacreativa___________________________ 275 8.5.1|Elmodelodelnexocreativo_______________________________________________________275 8.6 Medidasadoptadasparafortalecerlaeconomíacreativa________________________ 277 8.6.1|Sectornoformal________________________________________________________________278 8.6.2|Artescreativas _________________________________________________________________278 8.6.3|Pequeñasymedianasempresas ___________________________________________________278 8.6.4|Institucionesculturalespúblicas ___________________________________________________279 7 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 8.6.5|Sectorempresarial______________________________________________________________280 8.7 Adaptacióndeunaacciónpolíticaanivelnacional______________________________ 280 Capítulo9.Ladimensióninternacionaldepolíticasparalasindustriascreativas ______283 9.1 Elmarcopolíticointernacional______________________________________________ 283 9.2 UNCTAD:IndustriasCreativasenlaagendadedesarrollo________________________ 284 9.2.1|UNCTADX:ServiciosAudiovisuales_________________________________________________284 9.2.2|TerceraConferenciadelasNacionesUnidassobrelosPaísesMenosAdelantados:Música_____284 ___________________________________________________________________________________286 9.2.3|UNCTADXI:lasindustriascreativas,unpasohistórico__________________________________286 9.2.4|UNCTADXII:delasindustriascreativasalaeconomíacreativa___________________________287 9.3 NegociacionesmultilateralesOMCeimplicacionesparalasindustriascreativas _____ 288 9.3.1|Lacrisisyelsistemadecomerciointernacional_______________________________________289 9.3.2|Accesoamercados,barrerasarancelariasynoarancelarias _____________________________290 9.3.3|AcuerdoGeneralsobreelComerciodelosServicios ___________________________________293 9.3.4|AcuerdoADPIC(TRIPS)___________________________________________________________295 9.3.5|Implicacionesdelosacuerdoscomercialesregionalesparalasindustriascreativas___________295 9.4 UNESCO,perspectivadesdeladiversidadcultural______________________________ 298 9.5 AgendaparaelDesarrollodelaOMPI________________________________________ 301 9.6PNUD:Comprometiendoalospaísesendesarrolloconlaeconomíacreativa __________ 303 9.7CCI:Creandooportunidadesdenegociosparalasindustriascreativas________________ 305 9.8PNUMA:Promoviendolosbeneficiosdelabiodiversidadparalasindustriascreativas___ 307 Capítulo10.Leccionesaprendidasyopcionesparalaformulacióndepolíticas________309 10.1 Leccionesaprendidas____________________________________________________ 309 10.2|Grandeshallazgos________________________________________________________ 310 10.2.1|Definicionesyconceptos________________________________________________________312 10.2.2|Vínculostrascendentales________________________________________________________313 10.2.3|Economíacreativaenlospaísesdesarrollados________________________________________313 10.2.4|Economíacreativaenlospaísesendesarrollo _______________________________________314 10.2.5.|Lacadenadevaloresparalosproductoscreativos ___________________________________315 10.2.6|CuestióndeDatos _____________________________________________________________315 10.2.7|Comercio_____________________________________________________________________316 10.2.8|ConectividadyTICs_____________________________________________________________317 10.2.9|Políticasendirecciónhacialaeconomíacreativa_____________________________________317 10.2.10|Contextointernacional_________________________________________________________318 10.2 |Elroldelosactoresclaves ______________________________________________ 319 10.3.1|Elroldelosgobiernos __________________________________________________________319 10.3.2|Elroldelosempresarios ________________________________________________________321 10.3.3|ElRoldelasociedadcivilylasalianzasestratégicas.___________________________________322 10.3.4|Elroldelacooperacióninternacional______________________________________________323 Referencias______________________________________________________________324 Anexoestadístico_________________________________________________________347 8 8 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 LISTADECUADROS 1.1 1.2 1.3 1.4 1.5 1.6 2.1 2.2 2.3 2.4 2.5 2.6 2.7 2.8 2.9 2.10 2.11 2.12 2.13 3.1 3.2 3.3 3.4 3.5 3.6 4.1 6.1 6.2 6.3 6.4 6.5 7.1 7.2 7.3 8.1 8.2 8.3 8.4 8.5 9.1 9.2 9.3 9.4 9.5 9.6 9.7 Unemprendedorcreativo:transformandoideasennegociosexitosos Laciudadcreativa ClustersculturalesycreativosenChina Petra:unviajecultural ElCircodelSol:unsueñomuysimple LaeconomíadeldistritodemuseosenParis CompartiendoexperienciasentrepaísesdelSur CarnavalesenBrazil Áfricaremix LaexperienciadelCentrodeIndustriaCreativadeShanghai Unapasiónporeltango Guatemala:lacontribucióneconómicadelacultura BrandJamaica:lacasadelReggae ElBolshoi:unregalosublimeparaelmundo LavidaytradicióndeTailandia:lasedaThai BiocomercioenColombia Modaéticayfibrasnaturales LaculturaSpadeMarruecos EcoMedia,hacialaacción ElcasodeTecnobrega Clusterscreativos Tortugas:turismodeconservaciónyprecios RadiodifusióncreativaenÁfricadelSur Propiedadesdelaindustriacreativa Prácticascomercialesymodelosdenegociosdelasindustriasaudiovisualesydelamúsica Realidadynúmeros Eldiseñocomoelementoesencialparaelcrecimiento ElcasoCódigoDaVinci Unenfoquecolaborativohacialacreatividadyelconocimiento Joyería:unmatrimoniomágicoentrelastradicionesyeldiseñocontemporáneo Gestióncolectivadelosderechosdeautor CuandolasTICsdanpasoanuevosmodelosdenegocios Códigofuenteabiertoygratuitoylaeconomíacreativa Eurovisión LasindustriascreativasenShanghai:elestiloChino MonedasalternativasenBrazil LaindustriadelcineenEgipto:ladecrecienteHollywooddelEste? LaBienaldelArteAfricanoContemporáneodeDakar Políticaculturalenacción:elPlandeAccióndeNairobi Televisiónytelenovelas PlanetaMarioneta Ungranavanceparapromoverlosflujoscomercialesdebienesyserviciosculturales Turismocultural:impresionesdelaexperienciaPeruana Unnuevomodeloorientadoalasostenibilidadyunmejorfuturo Nollywood:unarespuestacreativa Alphadi:Lacaravanadelamoda LISTADETABLAS 1.1 1.2 Sistemadeclasificaciónparalasindustriascreativasderivadasdediferentesmodelos Estimacionesdeempleoculturalenalgunasciudadescreativas 9 9 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 1.3 1.4 1.5 1.6 1.7 1.8 LaReddeCiudadesCreativas EmpleoenlaindustriacreativaenlosEstadosUnidos,2003 Contribucióndelsectorculturalycreativoeuropeoenlaseconomíasnacionales ContribucióndelasindustriasculturalesalPIBoGVA Contribucióndelsectorculturalenlaseconomíasnacionalesdeochopaíseseuropeos Comparacióndelacontribucióndelsectorcultural/creativoconlacontribucióndeotrossectoresen ochoeconomíaseuropeas(%delPIB) 1.9 EstimacionesdelacontribucióndelasindustriascreativasalPIBencincopaísesdelaOECD 2.1 CaracterísticasdelaindustriadelamúsicaenÁfrica 3.1 CadenadevalordelasindustriasculturalesenCanadá,2002 4.1 Análisiscomparativodelasmetodologíasestadísticasparaelcomerciointernacionaldebienes creativos/culturalesporlaUNCTAD/UNESCO 4.2 Resumendelanálisiscomparativodelcomerciointernacionaldebienescreativos/culturalesporla UNCTAD/UNESCO 4.3 Comerciointernacionaldebienescreativosconexos/equipamientoymaterialesdeapoyodebienes culturalesdefinidoporlaUNCTAD/UNESCO 4.4 ServicioscreativosdefinidosporlaUNCTAD 4.5 NúmerodepaísesreportandoendiferentesversionesdelHSCODE 4.6 ModelodelaUNCTADparalasestadísticasdecomerciodelaeconomíacreativa 4.7 Bienesyserviciosdelasindustriascreativas 4.8 Propuestadecategorizacióndebienescreativos 5.1 Exportacionesmundialesdetodaslasindustriascreativas(bienesyservicios),porsubgrupos,2002y 2008 5.2 Bienescreativos:Exportaciones,porgruposeconómicos,2002y2008 5.3 Bienescreativos:Exportaciones,porgruposeconómicosyregión,2002y2008 5.4 Bienescreativos:Importaciones,porgruposeconómicos,2002y2008 5.5 Bienescreativos:Importaciones,porgruposeconómicosyregión,2002y2008 5.6 Bienescreativos:Top20Exportadorasanivelmundial,2002y2008 5.7 Bienescreativos:Top10exportadoresentreeconomíasdesarrolladas,2008 5.8 Bienescreativos:Top10exportadoresentreeconomíasendesarrollo,2008 5.9 Bienescreativos:Exportaciones,porgruposeconómicosregionales,002y2008 5.10a Bienescreativos:ExportacionesdelcomercioSurSur,porgruposregionalesygruposporproductos, 2002y2008 5.10b Bienescreativos:ExportacionesSurSurdetodaslasindustriascreativas,porgruposregionalesy China,2002y2008 5.11 Artesanía:Exportaciones,porgruposeconómicosyregión,2002y2008 5.12a Artesanía:Top10exportacionesentreeconomíasdesarrolladas,2008 5.12b Artesanía:Top10exportacionesentreeconomíasendesarrollo,2008 5.13 Artesescénicas:Exportacionesporgrupoeconómicoyregión,2002y2008 5.14 Artesescénicas:Top10exportacionesentreeconomíasdesarrolladas,2008 5.15 Artesescénicas:Top10exportadoresentreeconomíasendesarrollo,2008 5.16 Artesvisuales:Top10exportadoresentreeconomíasdesarrolladas,2008 5.17 Artesvisuales:top10exportadoresentreeconomíasendesarrollo,2008 5.18 Editorialymediosimpresos:top10exportadoresentreeconomíasdesarrolladas,2008 5.19 Editorialymediosimpresos:top10exportadoresentreeconomíasendesarrollo,2008 5.20 Diseño:Exportaciones,porgrupoeconómicoyregión,2002y2008 5.21 Diseño:top10exportadoresentreeconomíasdesarrolladas,2008 5.22 Diseño:top10exportadoresentreeconomíasendesarrollo,2008 5.23 Nuevosmedios:Exportaciones,porgrupoeconómicoyregión,2008 5.24 Nuevosmedios:top10exportacionesentreeconomíasdesarrolladas,2008 5.25 Nuevosmedios:top10exportacionesentreeconomíasendesarrollo,2008 5.26 Exportacionesregistradasparaservicioscreativos,2002,2005y2008(enbillonesde$) 5.27 Importacionesregistradasparaservicioscreativos,2002,2005y2008(enbillonesde$) 5.28 Regalíaseingresosporlicencias:exportacioneseimportacionesmundiales,2002,2005y2008(en billonesde$) 5.29 Bienesrelacionados:Exportacionesporgrupoeconómico,2002y2008(enmillonesde$) 5.30 Bienesrelacionados:Importacionesporgrupoeconómico,2002y2008(enmillonesde$) 10 10 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 6.1 7.1 7.2 7.3 7.4 8.1 9.1 9.2 9.3 9.4 10.1 Contribucióneconómicadelasindustriasbasadasenderechosdeautorutilizandolametodologíadela OMPI ContribucióndesegmentosdelasindustriasTICalPIBmundial,20032007 Dimensionesinterconectadasdelavidadigital AlianzasparalaMedicióndelasTIC'sparaelDesarrollo:IndicadoresdelasTICs Top20empresasaudiovisualesanivelmundialysuvolumendenegociosen2004 IlustracióndelosSistemasdeIntercambioLocalLETS Bienescreativos:Importaciones,tarifasaplicadasMFNyaranceles,2002y2008 Bienescreativos:Importacionesporgruposdepaíses,tarifasaplicadasMFNyaranceles,20022008 Bienescreativos:Importaciones,poreconomíasdesarrolladas,tarifasaplicadasMFNyaranceles, 20022008 Bienescreativos:Importacionesporeconomíasendesarrollo,porgrupoeconómico,,tarifasaplicadas MFNyaranceles,20022008 Opcionespolíticasparalasindustriascreativas LISTADEFIGURAS 1.1 1.2 1.3 2.1 3.1 3.2 3.3 4.1 4.2 4.3 5.1 7.1 7.2 7.3 7.4 7.5 7.6 8.1 8.2 8.3 Creatividadenlaeconomíadehoy Interaccióndelas5Cs:Resultadosdelacreatividad+4tiposdecapital ClasificacióndelaUNCTADdelasindustriascreativas Ladimensióndedesarrollodelaeconomíacreativa Cadenadevalordelaindustriacreativa DiagramasimplificadodelmodelodePorterparalosclusters EtapasdelacadenadeproducciónmusicalenAfricaSubsahara Ciclocultural Lacadenadevalorcreativa MarcoEstadísticaCulturaldelaUNESCOdel2009 Versiónresumidadelacadenadevalordelamúsicadigital Subscripcionesdetelefoníamóvilanivelmundialporgruposdepaíses,20032008 UsuariosInternetanivelmundialporgrupodepaíses,20032008 Subscriptoresdebandaanchafijaanivelmundial Suscriptoresdebandaanchamóvilanivelmundial ExportacionesdebienesTICsporregionesprincipales Tamañodemercadoycrecimientodelossectoresdecontenidodigital,2007 Flujosfinancieroshaciaelsectorcultural Modelodecircuitomonetarioaplicablealasindustriascreativas ELnexocreativo:ElmodeloCITET LISTADEGRAFICOS 5.1a 5.1b 5.2 5.3a 5.3b 5.4a 5.4b 5.5a 5.5b 5.6 5.7a 5.7b 5.8 Industriascreativas:Exportacionesdebienescreativos,porgrupoeconómico,2008 Industriascreativas:Exportacionesdeservicioscreativos,porgrupoeconómico,2008 Evolucióndelasexportacionesmundialdebienesyservicioscreativos,20022008 Exportacionesdebienescreativos,porgrupo,2002 Exportacionesdebienescreativos,porgrupo,2008 Participacióndegruposeconómicosenlasexportacionesmundialdebienescreativos,2002 Participacióndegruposeconómicosenlasexportacionesmundialdebienescreativos,2008 Importacionesdebienescreativos,porgrupoeconómico,2002,2005y2008 Importacionesdebienescreativos,porgrupo,2008 Bienescreativos:Exportacionesdetodoslospaísesendesarrollo,2002y2008 Bienescreativos:Top10paísesconexcedentesydéficitcomercialen2002 Bienescreativos:Top10paísesconexcedentesydéficitcomercialen2008 Industriascreativas:Exportacionesdebienescreativos,porgrupoeconómicoyChina,2008 11 11 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 5.9 5.10 5.11 5.12 5.13 5.14 5.15 5.16 5.17 5.18ª 5.18b 5.19 5.20 6.1 6.2 Bienesdepatrimonio:Exportacionesporgrupoeconómico,2002,2005y2008 Ingresospormúsicadigital,20042008 Artesescénicas:Exportacionesporgrupoeconómico,2002,2005y2008 Artesvisuales:Exportacionesporgrupoeconómico,2002,2005y2008 Audiovisuales:Exportacionesporgrupoeconómico,2002,2005y2008 Editorialymediosimpresos:Exportacionesporgrupoeconómico,2002,2005y2008 Diseño:Exportacionesporgrupoeconómico,2002,2005y2008 Nuevosmedios:Exportacionesporgrupoeconómico,2002,2005y2008 Servicioscreativos:Exportacionesporgrupoeconómico,2008 Servicioscreativos:Top10exportadoresdeserviciosrecreacionales,culturalesypersonalesen economíasdesarrolladas,2008 Servicioscreativos:Top10exportadoresdeserviciosrecreacionales,culturalesypersonalesen economíasendesarrollo,2008 Regalíaseingresosporlicencia:Exportacioneseimportacionesmundiales,2002,2005y2008 Bienesrelacionados:Evolucióndelasexportacionesmundiales,2002y2008 ContribucióndelasindustriascreativasalPIB Contribucióndelasindustriasbasadasenderechosdeautoreneltotaldelasindustriascreativas ANEXOESTADISTICO Notasexplicativas Explicacionesmetodológicassobrelamedicióndelaeconomíacreativa EjemplodePerfilPaís:ArgentinayTurquía Distribucióndelaseconomíasendesarrollo,porregióngeográficaygrupoeconómico Distribucióndelaseconomíasdesarrolladasyeconomíasentransición,porregióngeográficaygrupo económico Distribucióndeeconomíaporgrupocomercial Parte1:IndustriascreativasBienescreativos 1.1 1.2A 1.2B 1.3 1.3.1 1.3.2 Bienescreativos:Exportacionesmundiales,porgrupoeconómicoypaís/territorio,20022008 Bienescreativos:Exportacionespororigenygrupoporproducto,2002,2005y2008 Bienescreativos:Importacionespororigenygrupoporproducto,2002,2005y2008 Bienescreativos:Exportacioneseimportaciones,porgrupocomercial,20022008 Bienescreativos:Exportacionesporgrupocomercial,como%deltotaldeexportacionesdebienes creativos,20022008 Bienescreativos:Importacionesporgrupocomercial,como%deltotaldeexportacionesdebienes creativos,20022008 Parte2.IndustriascreativasServicioscreativos 2.1.A Exportacionesdetodoslosservicioscreativos,porpaís/territorio,20022008 2.1.B Importacionesdetodoslosservicioscreativos,porpaís/territorio,20022008 2.2.A Exportacionesdeserviciosdepublicidadyrelacionados,porgrupoeconómicoypaís/territorio,2002 2008 2.2.B Importacionesdeserviciosdepublicidadyrelacionados,porgrupoeconómicoypaís/territorio,2002 2008 2.3.A Exportacionesdeserviciosarquitecturalesyrelaciones,porgrupoeconómicoypaís/territorio,2002 2008 2.3.B Importacionesdeserviciosarquitecturalesyrelaciones,porgrupoeconómicoypaís/territorio,2002 2008 2.4.A Exportacionesdeserviciosdeinvestigaciónydesarrollo,porgrupoeconómicoypaís/territorio,2002 2008 2.4.B Importacionesdeserviciosdeinvestigaciónydesarrollo,porgrupoeconómicoypaís/territorio,2002 2008 12 12 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 2.5.A Exportacionesdeserviciosrecreacionales,culturalesypersonales,porgrupoeconómicoy país/territorio,20022008 2.5.B Importacionesdeserviciosrecreacionales,culturalesypersonales,porgrupoeconómicoy país/territorio,20022008 2.5.1.A Exportacionesdeserviciosaudiovisualesyrelacionados,porgrupoeconómicoypaís/territorio,2002 2008 2.5.2.B Importacionesdeserviciosaudiovisualesyrelacionados,porgrupoeconómicoypaís/territorio,2002 2008 Parte3:IndustriasrelacionadasBienesrelacionados,serviciosdeinformacióne informática,regalíaseingresosporlicencia 3.1. Bienesrelacionados:Exportacioneseimportacionesmundiales,porgrupoeconómicoy país/territorio,20022008 3.2.A Bienesrelacionados:Exportacionespororigenygrupodeproductos,2002,2005y2008 3.2.B Bienesrelacionados:Importacionespororigenygrupodeproductos,2002,2005y2008 3.3.A Exportacionesderegalíaseingresosporlicencia,porgrupoeconómicoypaís/territorio,20022008 3.3.B Importacionesderegalíaseingresosporlicencia,porgrupoeconómicoypaís/territorio,20022008 3.4.A Exportacionesdeserviciosdeinformaciónycomputación,porgrupoeconómicoypaís/territorio, 20022008 3.4.B Importacionesdeserviciosdeinformaciónycomputación,porgrupoeconómicoypaís/territorio, 20022008 13 13 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Prólogo Las Naciones Unidas publicaron el primer informe sobre la economía creativa a principios del año 2008, período en que el mundo económico estaba en marcha hacia la expansión. El informe concluía que las industrias creativas estaban entre los sectores más dinámicos de la economía mundial y ofrecían a su vez nuevas y mejores oportunidades para los países en desarrollo. Además, el presente ha sido utilizado por diseñadoresdepolítica,profesionalesenáreasdedesarrolloeinvestigación. Desdequeelinformefueescrito,laeconomíamundialhaatravesadotiemposdifícilesyprácticamentetodos los países y regiones han sido afectados por la recesión global y han puesto en riesgo los Objetivos de DesarrollodelMilenio,inclusoahora,laeconomíamundialesfrágil. Este informe se apoya en el análisis del primer Informe Economía Creativa 2008, actualiza las tendencias y datos presentados y muestra como la creatividad, conocimiento, cultura y tecnología pueden conducir a la creacióndeempleo,innovaciónylainclusiónsocial.Asimismo,elinformesugierequeelcomerciomundialde bienesyservicioscreativossemantuvofirmeapesardequelosflujosdecomercioanivelmundialdecayeron. De igual manera, señala el rápido crecimiento de la economía creativa en los países del sur y una parte crecientedelsectorcreativoencuantoalcomercio.Exploralosfactoresdetrásdelcrecimientoyelpotencial para promover la expansión del sector, el informe contribuye al debate actual sobre las diferentes opciones viablesdedesarrollo. Los tiempos de crisis ofrecen oportunidades para buscar nuevas opciones, nuevos enfoques y diferentes direcciones estratégicas. El informe expone que, aunque la economía creativa va en crecimiento, esta no es necesariamente una panacea, pero si puede contribuir hacia la recuperación económica al ser un sector resiliente,incluyenteyviabledesdeelpuntodevistadelmedioambiente.Apesardequenoexisteunareceta única,elinformedestacacómolosgobiernospuedenjugarunrolimportantemediantelacreacióndepolíticas, normativaseinstitucionesnecesariasparafortalecersuseconomíascreativas. En general, los sectores de la economía creativa pueden contribuir con crecimiento y prosperidad, especialmente en los países en desarrollo que buscan diversificar sus economías y ser resistentes en crisis futuras. Recomendamos este informe a todos aquellos que buscan estrategias innovadoras y un desarrollo sostenibleparasuspaíses. SupachaiPanitchpakdi HelenClark SecretarioGeneral Administradora ConferenciadelasNaciones ProgramadelasNacionesUnidasparael UnidassobreDesarrolloy desarrollo Comercio 14 14 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Agradecimientos ElinformesobrelaEconomíaCreativaeselresultadodelacolaboraciónentrelaUNCTADylaUnidadEspecial para la Cooperación SurSur del PNUD. Este informe orientado hacia la formulación de políticas, surge del proyecto de cooperación “Fortaleciendo la Economía Creativa en los Países en Desarrollo” un esfuerzo en conjuntoorganizadoporEdnaDosSantosDuisenberg,JefadelprogramadeeconomíacreativadelaUNCTAD y Francisco Simplicio, jefe de la gestión de conocimiento y operaciones de la Unidad Especial para la CooperaciónSurSurdelPNUD. EstainiciativaexpresasugratitudaYipingZhou,DirectordelaUnidadEspecialparalaCooperaciónSurSurpor sugranapoyoaestainiciativa,yaquesinsuvisiónycompromiso,esteproyectonosehubieseconcretado. LosinformessobrelaeconomíacreativapresentanlaperspectivadetodoelsistemadelasNacionesUnidasen esteinnovadortema,ejemplificandolacooperacióndelosmúltiplesorganismosqueseunificancomounosolo y que trabajan en conjunto. Para preparar el informe 2010, la Conferencia de las Naciones Unidas sobre Comercio y Desarrollo (UNCTAD) se basó en contribuciones hechas por el informe de economía creativa del año 2008 y que incluyó a 5 agencias de las Naciones Unidas, las que fueron: La UNCTAD, el Programa de DesarrollodelasNacionesUnidas(PNUD)UnidadespecialparalacooperaciónSurSur,laOrganizacióndelas Naciones Unidas para la Educación, Ciencia y la Cultura (UNESCO), la Organización Mundial de la Propiedad Intelectual(OMPI)yelCentrodeComercioInternacional(ITC). Lainvestigaciónyelanálisisorientadoalaformulacióndepolíticafueronllevadosacabobajolasupervisiónde Edna dos SantosDuisenberg,la principal colaboradora de estos informes. A su vez, este informe 2010sobre economíacreativa,fuepreparadoporunpequeño,perodedicadoequipodelProgramadeEconomíaCreativa delaUNCTAD,compuestoporSudipRanjanBasu,ChengShangLi,SharonKhan(asesores),CarolinaQuintana (coordinadora de la UNCTAD) y Julia Costa Souto, prácticante. Nuestro especial agradecimiento a Henri Laurencin,DirectordelaCentraldeEstadísticasyDocumentaciónyasuequipocompuestoporDavidCristallo, Yumiko Mochizuki, Sanja Blazevi, Yoann Chaine, lldephose Mbabazizimana y Sonia Blachier. Además, se recibieron comentarios de Mina Mashayekhi y Victor Ognivtsev, colegas dentro de la División de Comercio Internacional de la UNCTAD y por supuesto nuestra gratitud al profesor Andrew C. Pratt por sus reflexiones académicas. Además de facilitar debate político, el equipo de la Unidad Especial para la cooperación SurSur del PNUD ayudó a que la presente publicación se hiciera posible. Además, como parte del equipo de esta Unidad, la edicióndeltextofuerealizadaporChristopherReardonjuntoaElizabethSmithyJenniferBergaminiquienfue la responsable del diseño y formato de la publicación. En cuanto a la parte administrativa, Clisse Medeiros Ramos Perret del UNCTAD y Lourdes Chang de la Unidad Especial para la Cooperación SurSur, brindaron el apoyo necesario para este proyecto, mientras que en el ámbito comunicacional la ayuda fue otorgada por MichelleSiqueira.LaAsociaciónextiendesusagradecimientosa:GeorgesPousindelaUNESCO,comotambién aDimiterGantchev,WendWendlandyBrigitteVezinadelaOMPI,quienesayudaronalacreacióndelInforme sobreEconomíaCreativadel2010. Por otra parte, expresamos nuestra gratitud a quienes amablemente aceptaron nuestra invitación, contribuyendoconartículosoconsusexperienciasenlaEconomíaCreativa,comoseverándestacadosenel informe.Estascontribucioneshantraídopracticidadalanálisisorientadoalaspolíticaseindiciosparaalguno delosargumentosempíricos. ElInforme2008y2010sobreEconomíaCreativafueronfinanciadosporlaUnidadEspecialparalaCooperación SurSurdelPNUD. LatraduccióndelInformedeEconomíaCreativaalespañolfuerealizadaporlaUniversidadTecnológicade ChileINACAPdeConcepción,Talcahuano.LaUNCTADagradeceyreconoceelgranesfuerzoycompromiso del INACAP en Concepción. Nuestros agradecimientos al Sr. Marco Campos, Coordinador de la Carrera de 15 15 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Traducción , como supervisor de este trabajo y a los alumnos que participaron, Alejandra San Cristóbal, AlejandroAstorga,CarolaBarbieriyElizabethSepúlveda. Un especial reconocimiento a la Sra. Esmeralda Herrera, de la Consultora Austral Solutions cuya participaciónfueesencialparahacerposiblelacolaboraciónconelINACAP. 16 16 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Alcancedelinforme ElinformesobrelaEconomíaCreativa2010,EconomíaCreativa:Unaviableopcióndedesarrollo,eselsegundo informe orientado a la política pública que presenta las Naciones Unidas sobre este innovador tema. La Economía Creativa se ha convertido en un tema de actualidad en la agenda económica y de desarrollo internacional en esta última década, y hace un llamado para la implementación de políticas públicas informadastantoenpaísesdesarrolladosycomoendesarrollo. Lacreatividadseasociaalaculturayalprogresodelaspersonas,ademásdeconstituirelelementoprincipal paralacreacióndeempleoeinnovación.Enestemismoorden,lacreatividadcontribuyealainclusiónsocial, diversidadculturalysostenibilidadmedioambiental. Este informe se basa principalmente en las conclusiones y recomendaciones del Informe sobre la Economía Creativa del 2008, el desafío de evaluar la economía creativa: hacia la formulación de políticas públicas informadas, pero va más allá en el análisis e incluye el impacto de la situación económica mundial en la Economía Creativa. La evidencia de este informe confirma una lección importante de la crisis económica, concretamente que el mercado, contrario a lo que en común se conoce, no tiene la capacidad milagrosa de hacer frente a los desequilibrios socioeconómicos. Asimismo, las políticas y acciones para promover el desarrollo deberían incorporar un rol balanceado para el mercado y las intervenciones políticas, en este contexto,eldebateacercadeladimensióndeldesarrollodelaEconomíaCreativahaadquiridonotoriedaden labúsquedaporcrearunmejormodelodedesarrolloadaptadoalasnuevasrealidadesdelasociedadactual.El Informe sobre la Economía Creativa 2010, trata de responder a esta iniciativa mediante la identificación de tendencias, fortalezas, desafíos y oportunidades considerando que es importante conciliar las estrategias nacionalesconlosprocesosalrededordelmundo. El primer informe sobre la Economía Creativa continúa llamando el interés de gobiernos, investigadores y profesionales, puesto que ha ayudado a conciliar puntos de vista, a estimular la investigación y el debate político,yaperfeccionarelconceptoysuimplementación.Lapopularidaddeesteinformesedebiótambiénal fácil acceso del informe y sin costo, vía internet, a las páginas www.unctad.org/creativeeconomy y http://ssc.undp.org/creative_economy.Hoy,elinforme2008deEconomíaCreativalideralosprimerospuestos mediante la búsqueda en Google, como ejemplo de esto se encuentra las visitas que ha recibido el informe hastaJuliodel2010,lasquehanllegadoalas52000yhasidovinculadocon1080sitiosweb,todoestogracias a internet. Los datos demuestran que el informe ha tenido un impacto positivo en las industrias creativas profesionales, artistas y opinión pública. Además, en los últimos dos años se ha visto un aumento en la investigaciónalrededordelmundo,comotambiénenelnúmerodeconferenciasypublicacioneseneltemade laEconomíaCreativa.Asimismo,elinforme2008sobrelaEconomíaCreativahasidoelcentrodedebatespor redesdeacadémicoseinstitucioneseducacionalesyhasidoadoptadoporunnúmerodeuniversidadescomo unaimportantereferenciaparacursosdepostgrado,redefiniendoasíprogramasacadémicosdelaeducación superiorencamposrelacionadosconelarteylaeconomíacreativa1. Igualmente, un extenso número de gobiernos, tanto de países desarrollados como en desarrollo, han identificado,alasindustriascreativascomounsectorprioritario,enloquerefiereasusestrategiasnacionales de desarrollo. Todos estos puntos fueron la principal motivación que guió la creación de esta nueva publicación. Evidentemente,senecesitanmásherramientasparaunmayorentendimientodecómorealmentefuncionala economía creativa en una economía globalizada. Un enfoque holístico es fundamental para entender la materia.Quizásesnecesariodarunpasoatrásyprofundizarenlolocal,identificarcaracterísticasyrasgosde nuestros países y reconocer sus diferencias tanto culturales como económicas para encontrar las reales necesidadesytambiénpreocuparnosporelentornoquenosrodea.Parecedesumaimportanciaexplorarlos vínculos entre las capacidades creativas, comerciales, inversionistas y tecnológicas y ver como esto puede 1 ElInformesobrelaEconomíaCreativa2008Revisitado.TheDutchbeingunnoticed,porelGrupode InvestigacióndeArteyEconomía,UtrechtSchoolofArts,UtrechtUniversity,Holanda,Juniodel2009. 17 17 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 convertirseenunaidealeconomíacreativaquepuedacontribuiralamejoraeconómicayreducirlastasasde pobreza. El informe 2010 sobre la Economía Creativa incluye nuevas consideraciones, más investigación y un análisis másprofundodelosconceptosclave.Abarcatemasdeeconomía,cultura,sociedadytecnologíaenloquese refiereasudesarrolloqueenlosúltimosdosañossehanconvertidoenlospuntoclavedelmundoglobalizado. Particularmente,elinformerealizahincapiéenlacrisisfinancieraydegradaciónambiental.Alolargodeeste informe, tanto el análisis, como los gráficos y tablas han sido actualizados con nueva información y datos estadísticos,queincluyeunestudiocomercialmásoportunoquemuestraelaumentodelosproductosdelas industriascreativasenlosmercadosentrelosaños20022008ydelasituaciónal2010. Hay un grupo de innovaciones en el Informe 2010 de Economía Creativa que presenta nuevas realidades, la másimportantedeellasesqueelmundoenfrentólamásgravecrisisfinancieradelosúltimos70añosentreel 20082009,loquedisminuyóelcrecimiento,elempleoylacalidaddevida.Lacrisisapuntabaalaslimitaciones delaspolíticaseconómicasmásimportantesdandoclarossignosdenuevasreformasfinancierasyeconómicas, nuevaspropuestasparadesarrollarestrategiasymejorarelbalanceentrelosrolesdelmercadoyelgobierno. Nuevasrutasdedesarrollosonindispensablesparareajustarlaspolíticas,hacerlasmásequitativas,sostenibles e incluso estrategias que puedan acelerar el crecimiento socioeconómico, creando empleos y elevando los estándaresdevida.Antetodosestosantecedentes,laeconomíacreativaesunaviableopcióndedesarrollo. Elmundohacambiado.Lacrisishaprovocadoungranllamadodeatenciónsobrelanecesidaddesistemasde gobernanzaglobalesenloscualeslospaísesemergentesnodebenserconsideradoscomoextraños.Mientras que la demanda global se contrajo bruscamente en los países más avanzados, los países en desarrollo se comportarondemejormaneraparaenfrentarlacrisiscondañosinferiores.ElcomercioregionalSurSurylas inversiones han sido vitales para disminuir los efectos de la recesión global, mientras que las industrias tradicionales fueron golpeadas duramente por la crisis; los sectores basados en el conocimiento fueron más resistentes a los impactos externos de la crisis. En el año 2008, a pesar de la disminución del 12% en el comercioglobal,elcomerciomundialdebienesyservicioscreativoscontinuósuexpansiónalcanzando592mil millonesdedólares,estoreflejauncrecimientoanualdel14%duranteelperíodo20022008,loquereafirma quelaindustriasdelaeconomíacreativahansidoelsectormásinfluyenteenelmundodelaeconomíaenla últimadécada. La actualrecuperacióneconómica aún permanece frágila pesar de que las políticas sehan ido moderando, además, la recuperación no depende exclusivamente del aumento en lademandaen países industrializados. Los países en desarrollo aún deben mejorar sus capacidades creativas y progresivamente buscar nuevos mercadosenlospaísesdelSur,endondelademandeestáenalza.ElInforme2010,otorgaevidenciaqueel comercio SurSur en productos creativos y las inversiones en tecnologías digitales están creciendo, incluso tienen el potencial para expandirse si fueran apoyados por la Cooperación SurSur. Los países en desarrollo deberían incluir los bienes creativos en sus listas de productos mientras realizan sus negociaciones bajo el SistemaGlobaldePreferenciasComerciales. El capítulo número 1 desarrolla conceptos como ecología creativa, colaboración creativa, creative commons (organizaciónnogubernamentalsinánimodelucroquedesarrollaplanesparareducirlasbarreraslegalesdela creatividadpormediodenuevastecnologías),laeconomíadelaexperienciaeinnovacionesblandas.Además, profundizaelanálisisdelostérminosmásimportantesyabarcamúltiplesáreasacercadelaeconomíacreativa. El capítulo número 2 presenta una reflexión sobre los vínculos entre la economía creativa y la economía ecológicaqueactualmenteestemadedebatespolíticosdebidoalapérdidadelabiodiversidadydecómola creatividadjuntoaestaúltima,desarrollanunasoluciónexitosaparapotenciareldesarrollosostenibledando paso a la recuperación económica. Este capítulo también incluye una vista general de recientes acontecimientosrelacionadosalaeconomíacreativaenpaísesendesarrolloyeconomíasentransición. Elcapítulonúmero3analizalaestructuraorganizacionaldelaeconomíacreativa,destacandoelpoderdelas redessocialesysuinfluenciaenladistribucióndecontenidosdigitalizadosatravésdemodelosmásflexibles. Elcapítulo4seenfocaenunanálisismásexhaustivodelasmetodologíasactualesenrelaciónalarecolección, análisis y difusión de indicadores económicos y estadísticas en las industrias creativas, teniendo en cuenta nuevos modelos para las estadísticas culturales y también el trabajo llevado a cabo por organizaciones 18 18 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 internacionales y países en forma individual. Este capítulo también presenta un exhaustivo desarrollo metodológicohechoporlaUNCTAD,elqueproponemejoresherramientasparamejorardeformagradualla confiabilidadycomparacióndelasestadísticascomercialesdelasindustriascreativas.Estetrabajoenprogreso, apuntaalamejoraenlatransparenciadelmercado. El quinto capítulo trata del comercio internacional relacionado con los bienes y servicios creativos. De igual manera,muestraunbosquejoactualdetendenciasmundialesyregionalesenrelaciónalosflujoscomerciales de los productos creativos entre los años 20022008. Además, un profundo análisis es presentado por el comercio NorteSur y Sur–Sur de productos creativos con un enfoque especial en la posible expansión del comercio SurSur y cómo la demanda por los productos creativos ha ido contribuyendo en la recuperación económica.LosavancesfueronrealizadosbajoelcriteriodelaUNCTADparaprocesaryanalizarlasestadísticas decomercioypermitirlesalospaísesgenerarsuspropiosperfilescomercialesdesusindustriascreativascomo seharegistradoenelanexoestadístico2. El sexto capítulo apunta al trabajo en curso emprendido por la OMPI en niveles y gubernamentales y de secretaria. También analiza los puntos más sensibles relacionados a las áreas actuales de debate más controversialesacercadelasventajasydesventajasdelaprotecciónoelcompartimientodelosderechos.De igualforma,analizalanuevatendenciahaciaundominiopúblicoylasnuevasfuentesparaladistribuciónde derechosdepropiedadintelectuales.Finalmente,abarcalaevolucióndeloscreativecommons. En el séptimo capítulo el enfoque va dirigido al crecimiento de la tecnología y conectividad en la economía creativa.Elcapítulo comienzaconelanálisisdelimpactodelacrisiseconómicaenlastecnologíasdigitalesy presentaunnuevopuntodevistadecómoladifusióndelaTecnologíadelaInformaciónyComunicación(TIC) yen particular, larevolución de aparatos móviles han contribuido al progresode los países en desarrollo. El informe pone en evidencia que las tecnologías digitales y los servicios de la TIC estimulan la creación y el comerciodelosproductosdigitalescreativosatravésdenuevosmodeloscomercialesyquepormediodeestas herramientas,losproductoscreativosdepaísesendesarrolloabarquenmercadosmásextensos. El octavo capítulo enfatiza la importancia de las políticas nacionales que están perfectamente adaptadas, fortaleciendolaeconomíacreativaparadesarrollossostenibles.Elinformeproponedireccionespolíticaspara abastecer la financiación e inversión de las industrias creativas, haciendo hincapié en que la mayoría de los gobiernos tienes déficit públicos y que las nuevas opciones de financiamiento deben ser estudiadas. Como ejemplo, los conceptos de economía basada en la solidaridad y el uso de divisas alternativas para las transacciones en la economía creativa, son puestas como alternativas para promover las iniciativas empresariales,particularmenteenlosperíodosposterioresalascrisis. Elinformeindicacómolainterconexiónyelapoyohacreadoindividuosygruposcreativosmásproactivospara crear soluciones que le dan un valor más alto a la economía creativa. El informe señala que mecanismos institucionales apropiados y marcos reguladores deberían ser considerados como prerrequisitos para un funcionamiento óptimo de los “nexos creativos” que apunta a los inversores y los negocios creativos. Estos lazos, estimulan el uso de nuevas tecnologías y articulan las estrategias promocionales de comercio para mercados regionales y mundiales. El agrupamiento y los lazos creativos son esenciales para fomentar la innovación. Elnovenocapítulopresentaunavistageneraldelosactualesdesarrollosenlosprocesosglobalesysuimpacto para la formulación de políticas regionales y nacionales en áreas de importancia de la economía creativa. El informe señala que los efectos adversos de la crisis en materia financiera y económica en los países más pobres,seránmuydurosyquenolograránlosObjetivosdelMilenio,enparticularlareduccióndelaextrema pobreza para el año 2015. El informe presenta datos sobre la situación de debates intergubernamentales y negociacionesmultilaterales,ademásdesusrepercusionesparalaeconomíacreativaactualizadaalaño2010. Por otra parte, el informe analiza las causas del prolongado estancamiento en las negociaciones de la OrganizaciónMundialdeComercio,específicamenteenlaRondadeDohadebidoalassecuelasdelacrisisque tuvo lugar entre los años 20082009. También se incluye una parte relacionada al acceso del mercado y barrerasarancelariasquepresentaunanálisispioneroquedemuestraquelaexpansióndelcomerciodebienes Enconsecuencia,laBasedeDatosGlobaldelaUNCTADsobreEconomíaCreativahasidoactualizadayes accesibleenelsitowww.unctad.org/creativeprogramme. 2 19 19 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 creativoshasidoobstaculizadaporlosaltosaranceles,untemaquelospaísesendesarrolloquisieranabordar mediante negociaciones bajo el Sistema Global de Preferencias Comerciales. El capítulo también incluye una breve revisión actualizada al 2010 de la Convención sobre la Protección y Promoción de la Diversidad de las Expresiones Culturales y sus implicancias para la Economía Creativa en países en desarrollo, esto bajo la supervisión de la UNESCO. Por último, se analizan nuevos pasos y movimientos hechos por la comunidad internacionalenelcontextodelaimplementacióndelaAgendadeDesarrollodelaOMPI. Eldécimocapítuloresaltalasenseñanzasaprendidasyproponeopcionespolíticasmásespecíficasparamejorar la economía creativa del desarrollo actual. Señala también cómo la formulación de las políticas a nivel de comunidades parece aumentar efectivamente en los resultados comparados con las estrategias nacionales, esto debido a la complejidad de la integración interministerial y acciones políticas transversales. Además se observa cómo el crecimiento del impacto de la convergencia digital y el poder de las redes sociales ha conseguido una nueva dinámica a los procesos creativos locales y mundiales, recombinando culturas tradicionalesycontemporáneasjuntoalasexpresionescreativas. Diez conceptos claves, son destacados en este estudio. ElInforme 2010 sobre la Economía Creativa muestra evidencia de que la economía creativa es una viable opción para el desarrollo junto con las grandes transformaciones de nuestra sociedad. Es el momento ideal para promover la creatividad y la innovación y formarundesarrolloholísticocapazdefomentarunarecuperacióneconómicaincluyenteysostenible. 20 20 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 DiezConceptosclaves Este informe orientado a las políticas públicas abarca un gran número de temas relacionados a la economía creativa y todo su desarrollo. En lugar de presentar una vista general de todo el informe, se ha incluido un resumen de 10 conceptos claves en el inicio del informe para entregar un resumen de los principales resultados, además de algunas recomendaciones. La principal intención es presentar una mirada rápida y facilitarlaformulacióndepolíticaspúblicasinformadas. I. Enelaño2008,laerupcióndelacrisisfinancierayeconómicaprovocaronunconsiderabledescenso enla demanda mundial yel comercio internacional disminuyó en un 12%.Apesar de lo anterior, la exportaciónmundialdebienesyservicioscreativoscontinuaenaumentoalcanzando592milmillones dedólares,másdeldoblealaño2002.Estoindicauncrecimientoanualdel14%enelperíodo2002 2008,asuvez,lascifrasdemuestranquelasindustriascreativasmantienenungranpotencialparalos países en desarrollo, los que buscan diversificar sus economías y convertirse en economías de nivel mundial. II. ElmundodelaeconomíahaestadorecibiendoestimulaciónacausadelcrecimientodelComercioSur Sur. Las exportaciones de los países del sur en bienes creativos hacia el mundo alcanzaron 176 mil millonesdedólaresenel2008queconstituyeel43%deltotaldelcomerciodelasindustriascreativas, conuncrecimientoanualdel13.5%duranteelperíodo20022008.Estascifrasindicanungranavance yunrápidocrecimientoenlosmercadosdepaísesendesarrolloenrelaciónalasindustriascreativas mundiales. El comercio SurSur de bienes creativos ascendió a casi 60 mil millones de dólares, un asombroso crecimiento durante el período. La tendencia también es confirmada en el caso de los servicioscreativoscuyoempujeprovenientedelComercioSurSurcrecióde7milochocientosmillones dedólaresa21milmillonesdelamismadivisadesdeelaño2002al2008.Alavistadeestapositiva evolución,lospaísesenvíasdesarrollodeberíanincluirlosbienescreativosensuslistasdeproductosy a realizar negociaciones en el marco del Sistema Global de Preferencias Comerciales para dar más énfasisalaexpansióndelComercioSurSurrespectoalospaísesencrecimiento. III. Lacombinaciónadecuadadeopcionesestratégicasypolíticaspúblicassonesencialesparaaprovechar elpotencialsocioeconómicodelaeconomíacreativadesdeelpuntodevistadeldesarrollo.Paralos paísesendesarrollo,elpuntodepartidaesmejorarlascapacidadeseidentificarlossectorescreativos con gran potencial a través de políticas transversales articuladas, además, los esfuerzos deben enfocarseenlossiguientespuntos: Elfuncionamientode“nexoscreativos”capacesdeatraeralosinversionistas. Construccióndecapacidadesempresariales. Ofrecer mejores accesos e infraestructura a las tecnologías de la información y comunicación para beneficiarsedelaconvergenciadigitalglobal. Optimizar el potencial comercial de sus productos creativos en los mercados nacionales e internacionales. Otros efectos positivos se verán reflejados en generación de empleos, el fortalecimiento de las capacidadesdeinnovaciónylamejoradelacalidaddevidaculturalysocialenesospaíses. IV. Las estrategias políticas para promover el desarrollo de la economía creativa debe admitir su naturalezamultidisciplinariaenmateriaeconómica,cultural,tecnológica,socialymedioambiental.Los elementosesencialesparaformarunaestrategiaalargoplazo,enestecasoparalaeconomíacreativa, 21 21 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 V. VI. VII. VIII. deben incluir acciones interministeriales concertadas para asegurar que las instituciones nacionales, marcosreguladoresymecanismosfinancierosapoyenelfortalecimientodelasindustriascreativas. Elmayordesafíoparaelaborarpolíticasparalaeconomíacreativaestárelacionadoconlosderechosde propiedadintelectual,ademásdecómomedirelvalordeestapropiedad,cómodistribuirlasutilidades ycómoregularestasactividades.Laevolución delamultimediaha creadounmercadoabierto para distribuirycompartirloscontenidosdigitalizados,ademáseldebateacercadelaprotecciónodivisión delosderechosdepropiedadintelectual(DPI)sehavueltomáscomplejoporqueharelacionadoalos gobiernos,artistas,inventoresyempresarios.Hallegadoelmomentoparalosgobiernosderevisarlas limitacionesactualesdelosDPIyqueestosseadaptenanuevasrealidadesasegurandounambiente competitivoenelcontextodeldiscursomultilateral. Laeconomíacreativaatraviesalasáreasdelarte,negociosyconectividad,impulsandolainnovacióny nuevos modelos de negocio. La era digital ha desbloqueado los canales de comercialización y distribuciónparalamúsica,animacióndigital,películas,noticiasyavisospublicitariosexpandiendode estemodolosbeneficioseconómicosdelaeconomíacreativa.Larevolucióndelosaparatosmóviles hacambiadolasvidasdemillonesdepersonasalrededordelmundo,sinirmáslejos,enelaño2009 másde4milmillonesdecelularesseencontrabanenuso,el75%deellosenpaísesdelsur.Enel2008 másdel20%delapoblacióntotalteníaaccesoainternet,mientrasqueelnúmerodeusuariosenlos países del sur era 5 veces mayor que en las del norte, sin embargo, los países en desarrollo están rezagadosenrelaciónalaconexióndebandaancha.Loanteriorresultarestrictivoparalasindustrias creativas,puestoquelasaplicacionesqueestimulanlaproducciónylaeconomíaelectrónicajuntoal comercio electrónico no funcionan sin una banda ancha adecuada. Asimismo, los esfuerzos de inversiónanivelregionalynacionalenconjuntoconlasagenciasinternacionales,deberíanserguiados hacíalamejoradeinfraestructuraparabandaanchaenlospaísesdelsur. Laeconomíacreativapuedeactuardemanerafragmentadayserintegradorasocialmente.Funcionaa través de interconexiones, redes flexibles de producción y sistemas de servicio que abarcan la totalidad de la cadena de valor empresarial. Todo esto está influenciado en la actualidad por el crecimiento de las redes sociales que entre sus herramientas se encuentran los blogs, foros y wikis (páginaswebquepuedensereditadasporlosusuarios).Estasherramientasfacilitanlaconectividady la colaboración entre las personas, productos y lugares. Por otra parte, los diseños de política pragmáticos requieren un mejor entendimiento de parte de los accionistas que participan de la economía creativa, también como se relacionan entre ellos y cómo los sectores de la economía puedenmezclarseentreellos.Laspolíticaseiniciativasdebenseraclaradasdeformamuyespecíficay nodeformaascendenteodescendente,peroquepermitaalospropietariosyasociacionesinvolucrar a los accionistas del sector público y privado así como también a los artistas y sociedad civil. Los proyectos que abarquen más temas y sean más flexibles facilitarán medidas más efectivas e innovadoraspararevitalizarlaeconomíacreativa. Laspolíticasparalaeconomíacreativadebenrespondernosolamenteanecesidadeseconómicas,sino también a demandas especiales de las comunidades locales que tienen que ver con la educación, identidadcultural, desigualdadessociales ytemasrelacionadosconelmedioambiente.Asuvez,un creciente número de municipios alrededor del mundo usan el concepto de ciudades creativas para crear estrategias de desarrollo urbano que revitalicen el crecimiento, enfocándose en la cultura y actividadescreativas.Losprincipiosfundamentalessecentranenlasáreasruralesycomunidadesen desventajaprincipalmentecomounaherramientaparagenerarempleos,enespecialparalosjóvenes; darmásaugealasmujeresypromoverlainclusiónsocialdeacuerdoconloslogrosdelosObjetivosde DesarrollodelMilenio.Asimismo,losmunicipiosestánactuandodemaneramásrápidayastutaque las esferas del gobierno federal que están limitados por temas de poder y excesiva burocracia. Idealmente, todos estos planes de acción para la economía creativa deben ser creados en todos los niveles abarcando comunidades, municipalidades y países enteros, sin embargo, es importante mantener un equilibrio en los objetivos sociales y culturales a través del comercio, turismo y tecnología. 22 22 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 IX. X. Comosecueladelacrisis,lafirmezadelmercadodelosproductoscreativosesunaclaraseñaldeque mucha gente alrededor del mundo está deseosa de cultura, eventos sociales, entretenimiento y recreación.Deestamismamanera,lagenteestáasignandogranpartedesusingresosapasargratos momentos, los que están asociados a la calidad de vida y el estilo que ellos llevan. Éste fenómeno tiene su origen en la economía creativa y es visto como un símbolo de vida en la sociedad contemporánea,másaúncuandolaevidenciamuestraqueinclusodurantelarecesiónglobal,lagente continuóconsusvisitasaloscinesymuseos,ademásdeseguirescuchandomúsica,vervideos,shows de televisión y jugar videojuegos, incluso en tiempos de crisis, los productos creativos prosperaron como una parte esencial de la vida de las personas. Lo anterior explica porque algunos sectores creativos son más resistentes a las recesiones económicas y obviamente pueden contribuir a una recuperacióneconómicamássostenibleeinclusiva. Estáclaroquecadapaísesdiferente,quecadamercadoesespecialyquecualquierproductocreativo tiene su toque distintivo y alguna característica que lo hace único, no obstante, cada país debe ser capaz de identificar las partes de la industria creativa que aún no han sido explotadas para generar máspotencial delquetienen,generandodeesamaneramásbeneficios.Noexisteunaúnicareceta para todo, puesto que cada país debe formular estrategias viables para fomentar sus economías creativas basadas en sus propias fortalezas, debilidades y realidades. Todo lo dicho conduce a una conclusión:eltiempoparaactuaresahora. 23 23 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Abreviacionesysiglas ACP…África,CaribeyPacífico ANCOM…MercadoComúnAndino APEC…ForodecooperaciónEconómicaAsiaPacífico APTA…AcuerdoComercialAsiaPacífico(AntiguamentellamadoacuerdodeBangkok) ASEAN…AsociacióndeNacionesdelAsiaSudoriental BOP…Balancedepagos BSEC…OrganizacióndeCooperaciónEconómicadelMarNegro MCCA…MercadoComúnCentroamericano DRCAFTA…TratadodeLibreComercioentreEstadosUnidos,CentroaméricayRepúblicaDominicana CARICOM…ComunidaddelCaribe CD…DiscoCompacto c.i.f…costo,seguroyflete CEI…ComunidaddeEstadosIndependientes MECAFMO…Mercado Común del África Meridional y Oriental (Antiguamente llamada Zona de Comercio PreferencialdelosestadosdeÁfricaMeridionalyOriental) COMTRADE…Basededatosestadísticossobreelcomerciodemercaderías CSC…CuentaSatélitedeCultura CAD…ComitédeAyudaalDesarrollo(pertenecientealaOCDE) DCMS…DepartamentodeCultura,MediosdeComunicaciónyDeportes DVD…DiscoVersátilDigital(Antiguamentellamadodiscodevideodigital) CABPS…ClasificaciónAmpliadadelaBalanzadePagosdeServicios CEEAC…ComunidadEconómicadelosEstadosdeÁfricaCentral CEPE…ComisiónEconómicaparaEuropa OCE…OrganizacióndeCooperaciónEconómica CEDEAO…ComunidadEconómicadeEstadosdeÁfricaOccidental AELC…AsociaciónEuropeadeLibreComercio CESPAP…ComisiónEconómicaySocialparaAsiayelPacífico CESPAO…ComisiónEconómicaySocialparaAsiaOccidental EUROSTAT…OficinaEstadísticadelasComunidadesEuropeas excl.…Sinincluir/excluyendo FAO…OrganizacióndelasNacionesUnidasparalaAlimentaciónyAgricultura IED…InversiónExtranjeraDirecta FOB…FreeonBoard FOSS…Softwaredecódigoabiertoylibre ALC…ÁreadeLibreComercio ALCA…ÁreadeLibreComerciodelasAméricas G77…Grupodelos77 AGCS…AcuerdoGeneralsobreelComerciodeservicios GATT…AcuerdoGeneralSobreArancelesyComercio CCG…ConsejoparalacooperacióndelGolfo PIB…ProductoInternoBruto PNB…ProductoNacionalBruto VAB…ValorAgregadoBruto/ValorAñadidoBruto PPME/PPAM…Paísespobresmuyendeudados/PaísespobresaltamenteendeudadosIFPI…FederaciónIndustrial delaIndustriaFonográfica OIT…OrganizaciónInternacionaldelTrabajo FMI…FondoMonetarioInternacional OIM…OrganizaciónInternacionalparalasMigraciones DPI…DerechosdePropiedadIntelectual CCI…CentrodeComercioInternacional UIT…UniónInternacionaldeTelecomunicaciones ALADI…AsociaciónLatinoamericanadeIntegración PMD…PaísesMenosDesarrollados ODM…ObjetivosdeDesarrollodelMilenio MERCOSUR…MercadoComúndelSur 24 24 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 NMF…NaciónMásFavorecida MECIS…ManualdeEstadísticasdeComercioInternacionaldeServicios TLCAN…TratadodeLibreComerciodeAméricadelNorte n.e.s…noespecificadoenotraparte ONG…Organizaciónnogubernamental n.i.e…noincluidoenotraparte ISFLSH…Institucionessinfinesdelucroalserviciodeloshogares AOD…AsistenciaoficialparaelDesarrollo/AyudaOficialparaelDesarrollo OCDE…OrganizaciónparalaCooperaciónyelDesarrolloEconómico OECO…OrganizacióndeEstadosdelCaribeOriental DELP…Documentodeestrategiadeluchacontralapobreza I&D…Investigaciónydesarrollo RENMINBI…RMB ACR…AcuerdoComercialRegional ASACR…AsociaciónSudasiáticaparalaCooperaciónRegional SADC…ComunidadparaelDesarrollodeÁfricaMeridional MCS…MatrizdeContabilidadSocial RAE…RegiónAdministrativaEspecial SIDS…PequeñosEstadosinsularesenDesarrollo CIIU…ClasificaciónIndustrialInternacionalUniforme PYME…PequeñasyMedianasEmpresas SCN…SistemadeCuentasNacionales ARYM…AntiguaRepúblicaYugoslavadeMacedonia CT...CorporaciónTransnacional ADPIC…AspectosdelosDerechosdePropiedadintelectualRelacionadosconelcomercio UEMOA…UniónEconómicayMonetariadelÁfricaOccidental IEU…InstitutodeEstadísticadelaUNESCO UMA…UnióndelMagrebÁrabe DAES/DENU…DepartamentodeAsuntosEconómicosysociales,DivisióndeEstadísticasdelasNacionesUnidas ONUSIDA…ProgramaConjuntodelasNacionesUnidassobreelVIH/SIDA UNCTAD…ConferenciadelasNacionesUnidassobreComercioyDesarrollo PNUD…ProgramaDELASNacionesUnidasparaelDesarrollo UNESCO…OrganizacióndelasNacionesUnidasparalaEducación,laCienciaylaCultura ACNUR…AltoComisionadodelasNacionesUnidasparalosRefugiados UNICEF…FondodeNacionesUnidasparalaInfancia URSS…UnióndeRepúblicasSocialistasSoviéticas VCR…Videograbadora PMA…ProgramaMundialdeAlimentos OMS…OrganizaciónMundialdelaSalud OMPI…OrganizaciónMundialdelaPropiedadIntelectual OMM…OrganizaciónmeteorológicaMundial CMSI…CumbreMundialSobrelaSociedaddelaInformación OMC…OrganizaciónMundialdelComercio 25 25 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 26 26 PARTE1.ECONOMIA CREATIVA 27 27 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Capítulo1:Conceptoycontextodela economíacreativa 1.1 Nuevosconceptosydefiniciones Paraentenderdemejormaneraelconceptodeeconomíacreativa,cómoseconstituyeycómofuncionaenlos paísesdesarrolladosyendesarrollo,esnecesarioexplicarquesonlas“industriasculturales”ylas“industrias creativas”,porestoexisteunagranvariedaddeopinionesqueenvuelvenaestostérminos.Elpresentecapítulo otorgaunaperspectivageneraldeldesarrollodelosconceptosde“creatividad”atravésdeestadécadaenlo quehoyseconocecomo“economíacreativa”.Laintenciónnoesalcanzarunanimidadacercadelosconceptos, perosientenderlaevoluciónquehantenido,tambiénesnecesarioconsiderarlosemergentesconceptoscomo “clase creativa”, “ciudades creativas” y “grupos creativos”. De igual manera, se le entregará importancia a innovaciones más recientes relacionadas a la “economía de la experiencia”, “ecología creativa” y “creative commons”. Los mayores factores del crecimiento de la economía creativa y sus múltiples dimensiones son examinadosalavistadelosrecientesacontecimientosqueincluyenalacrisiseconómicamundial.Elcapítulo tambiénhacehincapiéenlacontribucióneconómicadelasindustriascreativasalaseconomíasdevariospaíses desarrollados. 1.1.1|Creatividad Noexisteunasoladefiniciónparaeltérmino“creatividad”.Dehecho, enelcampodelapsicologíadondela creatividadindividualhasidoampliamenteestudiada,nosehallegadoaunacuerdosobresiestetérminoes un atributo de las personas o un proceso en el cual las ideas son generadas, pero las características de la creatividad del desempeño humano al menos pueden ser articuladas. Por ejemplo, se pueden hacer las siguientessugerencias: x Que la creatividad artística involucre imaginación y capacidad para generar ideas originales y novedosasqueinterpretenelmundoexpresadosenmúsica,escritoseimágenes. x Que la creatividad científica involucre curiosidad y disposición para experimentar y crear nuevas formarderesolucióndeproblemas. x Que la creatividad económica es un proceso dinámico que apunta a la innovación en la tecnología, prácticascomerciales,marketing,etc.Además,estáestrechamenterelacionadaaadquirirventajasen laeconomía. Todos los conceptos nombrados están relacionados con la tecnología creativa en mayor o menor medida y obviamenteseencuentraninterrelacionadoscomosemuestraenlafigura1.1.Apesardelaformaencómose interpretalacreatividad,nohaydudaalgunaqueeselelementoclaveendefinirelalcancedelasindustriasy economíascreativas. Otroenfoqueesconsideraralacreatividadcomounimportanteprocesosocial. 28 28 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Figura1.1Creatividadenlaeconomíaactual Figura 1.1 La creatividas en la economia actual Creatividad científica Creatividad tecnológica Creatividad cultural Creatividad económica Source: KEA European Affairs (2006:42). Sinembargo,desdeunpuntodevistaeconómico,larelaciónentredesarrollocreativoysocioeconómiconoes evidente,enparticularlaparteenquelacreatividadcontribuyealcrecimientoeconómico,enestesentido,es importante medir no solamentelos resultados económicos de creatividad, sino tambiénel ciclo de actividad creativaatravésdelainteraccióndelascuatroformasdecapitalqueson:Capitalhumano,cultural,socialyel institucionaloestructuralquefuncionancomodeterminantesdelcrecimientodelacreatividadparadarpaso al capital creativo. Los determinantes en conjunto forman los “resultados creativos” que mezclados crean el índice de creatividad, también conocido como modelo de las 5C1. Por otro lado, existen debates sobre el posibleestablecimientodeunÍndiceEuropeodeCreatividadaplicadoalospaísesdelaUniónEuropea,elque se basaría en índices actuales y que sugeriría un modelo de 32 indicadores relacionados con la cultura agrupadosen5conjuntosdecreatividad:capitalhumano,tecnología,ambienteinstitucional,ambientesocial, transparencia y diversidad. El propósito del índice sería el de destacar el potencial de los indicadores de la culturadentrodelosmarcosrelacionadosconlacreatividad,innovaciónydesarrollosocioeconómicojuntocon evaluarlarealizacióncreativadelosestadosmiembrosdelaUniónEuropeayfacilitareldiseñopolítico. La creatividad también puede ser definida como el proceso en el que las ideas son generadas, conectadas y transformadas en conceptos de valor2, en otras palabras, la creatividad es el uso de las ideas para producir nuevasideas.Enestedebateconceptualsedeberíaseñalarquecreatividadnoeslomismoqueinnovación,ya queensusignificadooriginallacreatividadserefierealacreacióndealgoapartirdelanadaoarefabricar algo que ya existe. Actualmente, el concepto de innovación se ha ampliado a una naturaleza más funcional, científica y tecnológica, a lo que también se le suman cambios estéticos y/o artísticos. Recientes estudios apuntan a la distinción entre innovaciones blandas y tecnológicas, pero aun así reconocen que están relacionadas3.Existenaltastasasdeinnovaciónblandaenlasindustriascreativas,especialmenteenlasáreas delamúsica,libros,arte,moda,películasyvideojuegos,yaqueelfocoestácentradoprincipalmenteenlos nuevosproductososerviciosmásqueenlosprocesos. 1 EstemodelofuedesarrolladoporunequipodeinvestigaciónelCentrodeInvestigacióndePolíticas Culturales,UniversidaddeHongKong,dirigidoporelProf.DesmondHui.VéaseestudiossobreÍndiceCreativo (2005). 2 BRA/Investigación,«Boston’sCreativeEconomy»,disponiblede http://unitus.org/FULL/BostonCreativeEconomy.pdf. 3 Stoneman(2010) 29 29 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Figura1.2Interaccióndelas5C:Resultadosdelacreatividadmáslos4capitales Figura1.2 Interfase de las 5Cs: Resultados de la creatividad + 4 capitales Capital humano Capital cultural Manifestaciones de creatividad (producción y resultados) Capital estructural o institucional Capital social Source: A Study on Creativity Index, 2005. 1.1.2|Bienesyservicioscreativos El alcance de la economía creativa está determinado por la magnitud de las industrias creativas. Definir los conceptosdeindustriascreativaseindustriasculturalesconllevaaimportantescontradiccionesydesacuerdos en las publicaciones académicas y en los grupos donde se crean las políticas. En ocasiones la distinción es realizada entre industrias creativas y culturales y en otras, ambos términos se utilizan de manera intercambiable. Por otro lado, una manera correcta de continuar es definir que son los bienes y servicios creativosqueestasindustriasproducen. El concepto de “productos culturales” puede ser articulado si la idea de “cultura” es aceptada ya sea en un sentido antropológico o funcional. Este concepto puede ser discutido también si los bienes y servicios culturales como ilustraciones, desempeños musicales, literatura, películas, programas de televisión y video juegocompartenlassiguientescaracterísticas: Silaproducciónrequierealgúntipodeaportedelacreatividadhumana Losproductosculturalessonvehículosparamensajessimbólicosaaquellosquelosconsumen,esoesmás queunsimpleproducto,yaqueadicionalmentetienenpropósitoscomunicativosmásgrandes Que los productos culturales al menos tengan cierto grado propiedad intelectual, lo que es atribuible al individuoogrupoqueproduzcaelbienoservicio. Otra definición de los “bienes y servicios culturales” proviene del tipo de valor que representa o genera, en otras palabras, se puede dar a entender que estos bienes y servicios tengan un valor cultural agregado al comercialyqueesevalorculturalnoseatotalmentecuantificableentérminosmonetarios.Enotraspalabras, los variados tipos de actividades culturales y los bienes y servicios que estas actividades producen, son evaluados tanto por quienes los hacen y los compran, ya sea por razones sociales y culturales que posiblementesobrepasanunasimplevaloracióneconómica.Estasrazonespuedenincluiraspectosestéticoso la contribución de actividades para el conocimiento comunitario de identidades culturales. Si tales valores culturalessonidentificados,existelaposibilidaddequelosbienesyserviciosseancomparadoscondiferentes tiposdecommodities. Definida de una u otra manera, los “bienes y servicios culturales” pueden ser considerados como un subconjunto del amplio grupo denominado “bienes y servicios creativos”, cuya producción requiere un importanteniveldecreatividad.Asimismo,lacategoría“creativa”seextiendemásalládelosbienesyservicios culturalescomosedefinióanteriormenteincluyendo productoscomosoftwareymoda.Loúltimopuedeser considerado como comercialmente esencial, pero los bienes y servicios culturales no incluyen algún nivel de creatividad; esta distinción otorga un fundamento lógico para la diferenciación entre industrias culturales e industriascreativas,loqueseexpondráconmayordetallemásadelante. 30 30 1.1.3|IndustriaCultural Eltérmino“industriacultural”aparecióenelperíodopostSegundaGuerraMundialcomounacríticaradicaldel entretenimiento de masas, hecha por los miembros de la Escuela de Frankfurt. Esta crítica fue liderada por Theodor Adorno y Max Hrkheimer posteriormente seguido por escritores como Herbert Marcuse4. En esa época la “industria cultural” era un concepto que causaba shock, en realidad la industria y la cultura eran términos que se oponían, por esto la idea de “industria cultural” fue utilizada para contrarrestar las limitaciones de la vida moderna. Luego su uso continuó como una expresión de rebeldía por parte de los periódicos,películas,revistasylamúsicaquelasmasasrequerían5. Actualmente, aún existen diferentes interpretaciones para los términos industria y cultura. Para algunos, el término de “industria creativa” evoca disparidad así como la elite versus la cultura de masas, la alta cultura versusculturapopularolasbellasartesversuselentretenimientocomercial;sinembargo,lapropuestadeque las industrias culturales son simplemente aquellas que producen bienes y servicios como se esbozo anteriormentehasidoaceptada. EnlaUNESCO,lasindustriasculturalessonconsideradascomoaquellasque“combinanlacreación,producción ycomercializacióndecontenidosquesonabstractosydeíndolecultural.Estoscontenidosquepuedentomar formadebienesyservicios,generalmenteestánprotegidospor“derechosdeautor”;tambiénunimportante aspectodelasindustriasculturalesdeacuerdoalaUNESCOesque“estáncentradasenpromoverymantener ladiversidadculturalyasegurarelaccesodemocrático”6.Estas2bases,aludiendoaloculturalyeconómicole otorganalasindustriasculturalesunsellodistintivo. En Francia las “industrias culturales” han sido recientemente definidas como un conjunto de actividades económicasquecombinanlaconcepción,creaciónyproducciónconfuncionesindustrialesagranescalamás lacomercializacióndeproductosculturales7.Taldefiniciónpareceiniciarunprocesohaciaunainterpretación másampliadeindustriasculturales,másquesugerirlasnocionestradicionalesdelsectorcultural. 1.1.4|Economíacultural Muchos políticos y académicos en particular de Europa y Latinoamérica utilizan el concepto de “economía cultural”o“economíadelacultura”cuandosetratadeaspectoseconómicosdepolíticasculturales.Además, una gran cantidad de artistas e intelectuales no se sienten cómodos con el énfasis dado a los aspectos del mercadosobreeldebatedelasindustriascreativas,osealaeconomíacreativa.La“economíacultural”esla aplicacióndelanálisiseconómicoatodalarealizacióndelartecreativo,patrimonioeindustriasculturalessin importarelsector,yaseapúblicooprivado.Loanteriortienequeverconlaorganizacióneconómicadelsector cultural y con el comportamiento de los productores, consumidores y autoridades relacionadas al sector. El tema tiene una serie de enfoques tradicionalistas, radicales, neoclásico, de bienestar social, de políticas públicasydeeconomíainstitucional8,mientrasqueenunanálisisteóricoyeconómicosetomaencuentalos principiosdelaculturaeconómicacomoporejemploladisciplina.Elpropósitoesentenderdemejormanerael dinamismo de la creatividad y todas sus interacciones con el mundo económico, incluyendo su dimensión multidisciplinariaenlacuallaspolíticasculturalesinteractúanconlaspolíticascomercialesytecnológicas. 1.1.5|Industriacreativa Elusodeltérmino“industriascreativas”difiereentrevariospaíses,ademásesderecienteorigenyaquesurgió enelaño1994enAustraliaconellanzamientodelinforme“NaciónCreativa”queganómayorpublicidadenel 4 AdornoyHorkheimer(1974),Marcuse(1991). 5 Carey(1992). 6 Seehttp://portal.unesco.org/culture/en/ 7 Departamentodeestudios,prospectiveyestadísticas(2006:7). 8 DeacuerdoaladefinicióndelperiódicodeEconomíadelaCultura,publicadotrimestralmenteencooperación conlaAsociaciónInternacionaldeEconomíadelaCultura. 31 31 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 año1997cuandolosdiseñadoresdepolíticadelDepartamentodeCultura,medioydeportedelReinoUnido instauraronel“CreativeIndustriesTaskForce”.Essobresalientequeladenominación“industriacreativa”que fue desarrollada desde esa época ha ampliado su alcance hacia las artes y también ha marcado un acercamientoalasactividadescomercialesquehastahacepocoeransolamenteconsideradascomotérminos noeconómicos9. Ungrannúmerodediferentesmodeloshansidopresentadosenlosúltimosañoscomomedioparaproveerun mejorentendimientodelascaracterísticasestructuralesdelasindustriascreativas.Acontinuación,sedaráuna vistade4deestosmodelos,resaltandolosdiferentessistemasdeclasificaciónqueparalaeconomíacreativa, cadaunodeestosmodelostieneuncriterioparticulardependiendodelassuposicionessubyacentesacercadel propósitoymododeoperacióndelasindustrias.Cadamodeloapuntaafundamentosrelativamentedistintos para la clasificación dentro de la industria tanto en su núcleo como en la periferia que está inserta en la economíacreativa,colocandoénfasisunavezmásenlasdificultades paradefinirel“sectorcreativo”quese discutieronanteriormente.Losmodelosaludidosson: *ModelodelReinoUnido:Departamentodecultura,medioydeporte(DCMS):Estemodeloderivadelímpetu afinalesdelosnoventaenelReinoUnidoparareposicionarlaeconomíaBritánicacomounaconducidaporla creatividadeinnovacióndentrodelmarcodeunmundocompetitivo.“Lasindustriascreativas”sondefinidas como aquellas que requieren creatividad, habilidades y talento para potenciar la riqueza y la creación de empleos a través de la explotación de sus propiedades intelectuales (DCSM, 2001). Virtualmente, las 13 industrias incluidasen la clasificaciónde este modelo podrían ser nombradas como “culturales” en términos definidos anteriormente, sin embargo, el Gobierno del Reino Unido ha preferido usar el término industrias “creativas” para describir este grupo, aparentemente para apartar posibles connotaciones de alta cultura provenientedelmundo“cultural”. *Modelodetextossimbólicos:Elmodeloofreceunacercamientocríticosobrelaformaencómoseestudian lasindustriasculturalesenEuropayenespecialenelReinoUnido(Hesmondhalgh,2002).Esteenfoquesebasa enlasbellasartescomolabasedelestablecimientosocialypolítico,comotambiénenlaculturapopular.El procesoatravésdelcualsecreaytransmitelaculturadeunasociedad,estárepresentadoporlaproducción industrial, difusión y consumo de textos o mensajes simbólicos que son generados por varios medios de comunicación,comoelcine,radioyprensa. Modelo de los círculos concéntricos: Los objetivos de las actividades e industrias culturales son generar y transmitirvaloresatravésdesusproductosquelesotorguealasindustriascaracterísticasdistintivas.Deesta manera,elcontenidoculturaldeunbienoservicioenparticularsegúnsudemanda,determinarásuproducción a futuro (Throsby, 2001). Así, las ideas creativas se originan en el núcleo de las artes creativas (música, literatura y artes visuales) y estas ideas e influencias se hacen difusas a medida que se alejan del centro a travésdeunaseriedecapasocírculosconcéntricos,delmismomodoocurreconelcontendidocomercialy cultural.EstemodelohasidolabaseparaclasificarlasindustriascreativasenEuropaenunestudiohechopor laEuropeanCommision(KEAEuropeanAffairs,2006). x ModelodelaOrganizaciónMundialdePropiedadIntelectual(OMPI):Estemodeloestábasadoenlas industrias que participan directa o indirectamente en la creación, fabricación, producción y distribución de bienes sujetos a derechos de autor (OMPI, 2003). Está centrado en la propiedad intelectual así como en la representación de la creatividad que se ha realizado en la producción de bienes y servicios incluidos en la clasificación. Se hace una distinción entre las industrias que actualmenteproducenlapropiedadintelectualyaquellasindustriasquedanaconoceralosclientes los bienes y servicios. Otro grupo con derechos de autor parciales solamente incluye una pequeña partedepropiedadintelectualensusoperaciones(Vercapítulo6) La tabla 1.1 resume cada modelo expuesto. El modelo del Reino Unido (DCMS), no hace distinción entre las industriasincluidas,perolasrestantesrealizanotrasclasificaciones,porejemploaquellascuyaincorporaciónes fundamentalparaladefinirlasindividualmente.Esclaroqueloscontenidosdifierendeformanotoriaenestos 9 UNCTAD,IndustriasCreativasparaelDesarrollo(documentoTD(XI)/BP/13,Juniodel2004). 32 32 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 3modelos,comoseveenlasartescreativasquesonelepicentrodelmodelodecirculoconcéntricoyquesin consideradoscomoperiféricosenlaconstruccióndetextossimbólicos.Asuvez,noexisteunmodelocorrecto oequivocadodelasindustriascreativas,susdiferenciasradicanenelnúmerodeinterpretacionesqueseledan alascaracterísticasestructuralesdelaproduccióncreativa,puestoqueelatractivodelosdiferentesmodelos puedeservariado,dependiendodelaimportanciaqueselesotorgue.Sinembargo,desdeelpuntodevistade losdatosestadísticos,unconjuntoestándardedefinicionesyunsistemacomúndeclasificaciónsonrequeridos comobaseparadesignarunmarcooperativoquetramiteconlasindustriascreativasdentrodeunsistemade clasificaciónindustrialestándarqueseapliqueatravésdetodalaeconomía. Tabla1.1. Sistemadeclasificaciónparalasindustriascreativassurgidodedistintosmodelos. 1.ModelodelReinoUnido2.Modelodetextossimbólicos 3.Modelodeloscírculosconcéntricos 4.ModeloOMPI PublicidadNúcleodeIndustriaculturales NúcleodeArtescreativas Núcleoindustrias dederechodeautor ArquitecturaPublicidad Literatura Publicidad ArteymercadodeantigüedadesCine Música Sociedadde gestióncolectiva ArtesaníaInternet Artesescénicas Cineyvideo DiseñoMúsica Artesvisuales Música ModaEditorial Otrasindustriasculturalesbásicas Artesescénicas CineyvideoTelevisiónyradio Cine Editorial MúsicaVideoyjuegosdecomputador Museosybibliotecas Software Artesescénicas Televisiónyradio EditorialSoftwarePeriferiadelasindustriasculturalesIndustriasculturalesampliadas Visualyartegrafico TelevisiónyradioArtescreativas Serviciodepatrimonio Industrias interdependientesdelas Videoyjuegosdecomputador Editorial industriasde derechosdeautor Fronteradelasindustriasculturales Software Materialde grabaciónenblanco Electrónicadeconsumo Televisiónyradio Electrónicade consumo Moda Videoyjuegosdecomputador Instrumentos musicales Software Papel Deporte Industriasrelacionadas Fotocopiadores, equipofotográfico Publicidad Industriasparciales dederechodeautor Arquitectura Arquitectura Diseño Ropa,calzado Moda Diseño Moda Enseresdomestico Juguetes 1.1.6|Clasificacióndeindustriascreativassegúnla UNCTAD Un importante hito en abarcar el concepto de “industrias creativas”, fue realizado por la XI Conferencia MinisterialdelaUNCTADenelaño2004,enlaqueeltemadelasindustriascreativasfueincluidoenlaagenda económica y desarrollo internacional aprovechando las recomendaciones hechas por el Grupo de Alto Nivel sobreIndustriasCreativasydesarrollo.Elpresentetemasedesarrollaráconmásdetalleenelnovenocapítulo. ElenfoquedelaUNCTADsobrelasindustriascreativas,sebasaenlaampliacióndelconceptodecreatividad basadas en actividades con un fuerte componente artístico, a cualquier actividad económica que produzca productos simbólicos, con una gran dependencia en la propiedad intelectual ampliando el mercado a su 33 33 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 máxima expresión10(UNCTAD, 2004). La UNCTAD realiza una distinción entre las “actividades tradicionales” (actividades culturales tradicionales como la realización de las artes escénicas o artes visuales”) y las “actividadesdeejecución”(máscercanasalmercado,comolapublicidad,editorialyactividadesrelacionadasa losmediosdeinformación)ydebatequeelsegundogrupoderivadelvalorcomercialgraciasalosbajoscostos y fácil traspaso a otros ámbitos económicos. Desde esta perspectiva, las industrias culturales crean un subconjuntodelasindustriascreativas. Lasindustriascreativastienenungranalcance,elcualtienequeverconlainteraccióndevariossectores,estos asuvezvandesdeactividadesarraigadasenconocimientotradicionalypatrimonioculturalcomoartesaníay festividadesculturalesalasmástecnológicasydeserviciosorientadosasubgruposcomolosaudiovisualesy mediosdecomunicaciónactuales.LaclasificacióndelaUNCTADdelasindustriascreativasestádivididaen4 grandesgrupos:patrimoniocultural,artes,mediosdecomunicaciónycreacionesfuncionales,losqueasuvez sondivididosennuevegruposcomosepresentaenelcuadro1.3. Labasedetrásdeestaclasificaciónestáenelhechodequelamayoríadelospaíseseinstitucionesincluyen variasindustriasbajoladenominaciónde“industriascreativas”,perosolamentealgunastratandeclasificarlas en grupos o categorías. Con la realización de las clasificaciones, se podría facilitar una comprensión de las interaccionesintersectorialesytenerunpanoramamásamplio,comotambiénsepuedeutilizarparamejorar la consistencia en los análisis cualitativos y cuantitativos. Debería considerarse que todas las estadísticas comerciales presentadas en este informe están basadas en esta clasificación que de acuerdo a ella, las industriascreativasestánconstituidasde4grandesgrupostomandoencuentasuscaracterísticasparticulares. Estosgruposquesonelpatrimonio,artes,mediosdecomunicaciónycreacionesfuncionalessondescritosenel DefinicióndelaUNCTADparalasindustriascreativas: • Son los ciclos de creación, producción y distribución de los bienes y servicios que tienen como base fundamental la creatividadyelcapitalintelectual; • Constituye un conjunto de actividades basadas en el conocimiento,peronolimitándoseenlasartes; para generar ingresos en relación al comercio y derechos de propiedadintelectual; • Comprende productos tangibles e intangibles o servicios artísticosconcontenidocreativo,valoreconómicoyobjetivosde mercado; • Punto de convergencia de artesanos, servicios y sectores industriales; • Constituyeunnuevosectordinámicoenelmundodelcomercio. 10 Ibid. 34 34 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Figura1.3.ClasificacióndelaUNCTADparalasindustriascreativas Figura 1.3 Clasificacion de las industrias creativas de la UNCTAD Sitios culturales Arqueológicos, museos, bibliotecas, exhibiciones, etc. Expresiones culturales tradicionales Artesanías, festivales y celebraciones Artes visuales Patrimonio Artes interpretativas Pintura, esculturas, fotografía y antiguedades música en vivo, teatro, danza, opera, circo, marionetas, etc. Artes Editorial y medios impresos Industrias creativas Libros, prensa y otras publicaciones Audiovisuales cine, televisión, radio, y otras difusiones Medios Nuevos medios Diseño Software, video juegos, contenido creativo digital Interior, gráfico, moda, joyería y jugetes Servicios creativos Source: UNCTAD Arquitectura, publicidad, R&D creativos, cultural y recreacional Creaciones funcionales Patrimoniocultural:Estárelacionadocomoelorigendetodaslasformasdearteyelalmadelacultura y las industrias creativas. El patrimonio cultural es el punto de partida de la presente clasificación, puestoquetraeconsigolosaspectosculturaleshistóricos,antropológicos,étnicos,estéticos,socialese influencia la creatividad, además es el origen de un número de bienes y servicios patrimoniales, así comotambiéndeactividadesculturales,deigualmaneraestegruposedivideen2subgrupos: Ǧ Ǧ Expresionesculturalestradicionales:artesanías,festivalesycelebraciones Sitiosculturales:museos,bibliotecas,exhibiciones,etc. Artes:Estegrupoincluyeindustriascreativasbasadasnetamenteenarteyculturayaquelailustración esinspiradaporelpatrimonio,valoresdeidentidadysignificadossimbólicos.Asuvez,estegrupose divideen2grandessubgrupos. Artesvisuales:Pinturas,esculturas,fotografíayantigüedades Artesescénicas:músicaenvivo,teatro,baile,opera,circo,showdemarionetas,etc. Ǧ Ǧ Ǧ Ǧ Medios de comunicación: Este grupo cubre 2 grandes subgrupos de medios de comunicación que producen contenidos creativos con el propósito de comunicar a grandes audiencias (los nuevos mediosestánseparados) Editorialesymediosimpresos:libros,prensayotraspublicaciones MediosAudiovisuales:películas,televisión,radioyotrostiposdedifusión Ǧ Ǧ Ǧ Creacionesfuncionales:Estegrupoestáorientadoalademandayabienesyserviciosconpropósitos funcionales. Diseño:deinterior,demoda,dejoyas,gráficosyjuguetes Nuevos Medios: arquitectura, publicidad, servicios culturales y recreacionales investigación y desarrollocreativo(I&D),digitalizaciónyotrosservicioscreativosrelacionados. Servicios creativos: arquitectura, publicidad, servicios culturales y recreacionales investigación y desarrollocreativo(I&D),digitalizaciónyotrosservicioscreativosrelacionados. 35 35 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Existe un debate acerca de si la ciencia y la Investigación y Desarrollo (I&D) forman parte de la economía creativa y si las actividades de experimentación pueden ser consideradas dentro de la I&D. Investigación empíricareciente,haempezadoaanalizarlasinteraccionesentrelainvestigación,cienciayeldinamismodela economía creativa. En el enfoque de la UNCTAD, la creatividad y el conocimiento son integradas en las creaciones científicas de la misma forma en como ocurre con las creaciones artísticas. Con objeto de desarrollar la economía creativa, se recomienda que los gobiernos regularmente evalúen las condiciones de adquisición tecnológica, que a su vez mejoren, implementen y examinen la ciencia, tecnología y políticas de innovación; incluyendo de igual forma la información, comunicaciones tecnológicas y todas las implicancias paraeldesarrollo.Últimamente,eltérminociencia2.0yexpansióndelaciencia(S2ES)hansidoutilizadoscon diferentes significados. Uno de ellos está relacionado a la web 2.0 que permite actividades científicas, pero también ha sido relacionado con la expansión de la ciencia mediante teorías, nuevos conceptos y nuevas manerasdeproducirconocimiento11. LaUNESCOhaplanteadoestematerialenelcontextodelaumentodelacooperaciónentrecienciaeindustria, asícomotambiénentrelossectorespúblicosyprivadosparapromoverlainvestigacióncientíficaenobjetivosa largoplazo,todoestoprevioaldiscursosobrelaeconomíacreativaenelcontextodelaConferenciaMundial sobre la Ciencia en 1999, que señaló en su declaración que los 2 sectores deberían trabajar de manera colaborativaycomplementaria.Sinembargo,enlasactividadespareceserqueloscientíficosdelsectorpúblico yprivadosnohanarticuladoaúnestacooperación,inclusosielsectorprivadoesunbeneficiariodirectodela educación e innovación científica. También una proporción cada vez mayor de fondos para las industrias creativasrelacionadasalainvestigacióncientíficasonfinanciadosporelsectorprivado. Eldeporteysurolenlaeconomíacreativaestambiénesmateriadedebate,yaquealgunasclasificacionesde las industrias creativas incluyen los deportes. En la mayoría de los casos, esto es porque los ministerios de cultura también están encargados de los asuntos relacionados con el deporte y esto está justificado por el hecho de que el deporte es una gran fuente de ingresos y genera externalidades positivas en varios otros sectores de la economía. Otra razón práctica es que en las cuentas nacionales el deporte es agregado con serviciosrecreacionales,másviéndolodesdeelpuntodevistadelpresenteinformequerelacionaaldeporte conelentrenamiento,reglasycompeticiónmásqueconlacreatividad.Asimismo,eldeportenoestáincluido enlaclasificacióndelas“industriascreativas”segúnlaUNCTAD. 1.1.7|Laeconomíacreativa A pesar de cómo las industrias creativas son definidas y clasificadas, no existe desacuerdo en que ellas se encuentran centro de lo que llamamos “economía creativa”. El término “economía creativa” apareció en el 2001,másestrictamenteenellibrodeJohnHowkins,acercadelarelaciónentrecreatividadyeconomía12.Para Howkins,“lacreatividadylaeconomíanosontemasnuevos,peroloquesíesnuevoeslanaturalezayalcance delarelaciónentreambostérminosycómoellossecombinanparacrearvaloryriquezaextraordinarios”.Para Howkins,elusodeltérmino“economíacreativaesamplio,cubriendo15industriascreativasyconextensiones desdelasarteshastaloscamposdelacienciaytecnología.Asimismo,deacuerdoasusestimaciones,enelaño 2000laeconomíacreativavalía2.2trillonesdedólaresycrecíaalañoaunatasadel5%.Howkinsdicequehay 2 tipos de creatividad: una de ellas está relacionada con la satisfacción como individuos y la otra está más relacionada conla creación deun producto. La primera es una característica universal dela humanidady se encuentra en todas las sociedades y culturas, mientras que la segunda es más fuerte en las sociedades industriales que valoran más la ciencia,novedady la innovacióntecnológica yen los derechos de propiedad intelectual. Noexisteunasoladefiniciónparaelconceptode“economíacreativa,yaqueesuntérminosubjetivoqueha cambiadoalolargodeladécada.Sinembargo,existeunacrecienteconvergenciasobreungrupodeindustrias LaMulticonferenciasobreSistemas,CibernéticaeInformática,realizadaenJuliodel2010enOrlando,Florida (USA),abordotemasrelativosalacibernéticadesegundoordenyelenfoquesistema. 12 Howkins(2001). 11 36 36 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 creativasysusinteraccionestantoanivelnacionalcomointernacional.Elpresenteinformeadoptaladefinición delaUNCTADdela“economíacreativa”,lacualesdesarrolladaenelsiguienterecuadro13. DefinicióndelaUNCTADsobrelaeconomíacreativa La”economíacreativa”esunconceptobasadoenlosrecursoscreativosquede manerapotencialgenerancrecimientoeconómicoydesarrollo. Puedefomentarlageneracióndeingresos,creacióndeempleoseingresosde exportación,mientrasquetambiénpuedepromoverlainclusiónsocial, diversidadculturalydesarrollohumano. Englobaaspectoseconómicos,culturalesysocialeslosqueinteractúanconla tecnología,propiedadintelectualyturismo. Esunconjuntodeactividadeseconómicasbasadasenelconocimiento,conuna dimensióndedesarrolloyvínculostransversalesennivelesmacroymicropara laeconomíaengeneral. Esunaviableopcióndedesarrolloquellamaalainnovación,respuestas políticasmultidisciplinariasyaccionesinterministeriales. Enelcorazóndelaeconomíacreativaestánlasindustriascreativas. Para los países del mundo en desarrollo, el reconocimiento de las industrias creativas y por ende de las industriascreativashasidomásreciente.ElConsensodeSaoPauloderivadodelXIperíododesesionesdela UNCTADfueunpasodecisivoenesteaspecto,luegolaUNCTADamplioelpocodesuanálisisorientadoala política,enfatizando4objetivosfundamentalesenesteacercamientodelaeconomíacreativa: Ǧ Conciliarlosobjetivosculturalesnacionalesconlatecnologíaypolíticasdecomerciointernacionales. Ǧ Analizarytratarconlasasimetríasqueimpidenelcrecimientodelasindustriascreativasenlospaíses endesarrollo. Ǧ Reforzar los denominados “nexos creativos” entre inversión, tecnología, iniciativa empresarial y comercio. Ǧ Innovarrespuestaspolíticasinnovadorasparamejorarlaeconomíacreativadesdeelpuntodevistael desarrollo. OtrasiniciativasquefomentaronelroldelaeconomíacreativaincluyóunSimposioorganizadoporlaUNESCO quesellevóacaboenNagaur,Indiaenelaño2005,elqueseenfocóenelroldelasindustriasculturalesen desarrollo, con particular énfasis en la importancia de expresiones artísticas locales y actividades culturales como medio para la potenciación económica y lucha contra la pobreza. Las sugerencias de este evento, conocidas como iniciativas Jodhpur fueron planteadas como una serie de estrategias para la recolección de datos y desarrollo industrial que tenía como objetivo la implementación de estrategias en varios países del continenteasiático. Al mismo tiempo, en la UNESCO el trabajo avanzaba en la preparación de la convención de la diversidad culturalcuyasdisposicionespodríanreconocerlacontribuciónquelasindustriasculturaleshacenaldesarrollo económico y cultural en países industrializados y en vías de desarrollo. La Convención sobre la Protección y Promoción de la Diversidad de las Expresiones Culturales fue adoptada por la Conferencia General de la 14 UNESCOenoctubredel2005yentróenmarchaenMarzodel2007(Vercapítulo9) . SehacereferenciaaladefinicióndelProgramasobreEconomíaCreativadelaUNCTAD,2006. 14 Véasetambiéncapitulo8. 13 37 37 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Deestamanera,sepuedeobservarqueeltérminoeconomíacreativahaevolucionadoenvariasformasenlos últimos 10 años. El concepto ha sido establecido como medio para enfocar la atención sobre el rol de la creatividadcomofuerzaenlavidaeconómicacontemporánea,plasmarlapropuestaqueeldesarrollocultural yeconómiconosonfenómenosaislados,sinoquesonpartedeungranprocesodedesarrollosostenibleenel queelcrecimientoculturalyeconómicopuedenirdelamano.Demaneraparticular,laideadelaeconomía creativa a través del mundo en desarrollo llama la atención de los recursos creativos importantes y ricos recursosculturalesqueexistenentodoslospaíses envíasdedesarrollo.Lasindustriascreativasqueutilizan estos recursos no solamente permiten a los países contar sus propias historias y proyectar sus propias identidadesculturalesaellosmismosyalmundo,sinoquepuedenmejoraraestospaísesconunafuentede crecimientoeconómico,creacióndeempleosyobtenermayorparticipaciónenlaeconomíaglobal.Almismo tiempo,laeconomíacreativapromuevelainclusiónsocial,diversidadculturalydesarrollohumano. 1.1.8|Claseyempresarioscreativos Una interpretación general de creatividad es destacada también por la descripción de Richard Florida en el concepto“clasescreativas”enlasociedad,unconjuntodeprofesionales,científicosyartistas,cuyapresencia generadinamismoeconómico,socialyculturalespecialmenteenáreasurbanas15.Deformaespecífica,laclase creativa incluye a especialistas en ciencia, ingeniería, arquitectura, diseño, educación, artes, música y entretenimiento, quienes tienen como función principal crear nuevas ideas, nuevas tecnologías o contenido creativo.Floridaapuntó:“Creatividadnosignificainteligencia”,puestoquelaprimeraincluyelahabilidadde hacer síntesis; también es considerada como la capacidad de seleccionar a través de datos, percepciones y materialesparaconseguiralgonuevoyútil”. En su acercamiento, la clase creativa también incluye un grupo creativo más amplio de profesionales en negocios,finanzasyleyes.Deigualmaneraynoimportandosisonartistas,ingenieros,músicos,informáticos, escritores o empresarios, estos trabajadores comparten valores y actitudes considerando la creatividad, individualidad, diferencia y mérito. Para resumir, estas personas agregan valores académicos a través de la creatividad,asuvezlosvaloresdelaclasecreativasonlaindividualidad,diversidad,transparenciayactitudes basadasenelmérito. LaestimacióndeFloridaaprincipiosdelsigloXXI,sugeríaquelaclasecreativarepresentabaaproximadamente el 30% de la fuerza laboral de Estados Unidos y que el sector creativo suponía casi la mitad de las rentas e ingresossalarialesenestepaísqueeraalrededorde1.7trillonestantocomolossectoresmanufacturerosyde serviciocombinados16.Ensusegundolibro17,Floridaseñalaqueestamosentrandoenlaeracreativa,yaqueel crecimiento de la creatividad es el factor principal de nuestra economía, esto va incluido dentro de su presentación de la “teoría de las 3T” para el crecimiento económico, las que son: tecnología, talento y tolerancia. Esta teoría difiere de la teoría convencional, puesto que el apunta a que el talento conduce al crecimiento y que la tolerancia es necesaria para atraer el capital humano. Las críticas se han elevado en relación al trabajo de Florida ya que incluye que el campo de categorías ocupacionales para definir la clase creativaesdemasiadoamplio,noobstante,sehareconocidoqueestehombrehacontribuidoenelavancede undiscursomásexactodeloqueeslaemergenteeconomíacreativa. A través de este escrito, la noción de “empresarios creativos” está ganando terreno en caracterizar a los empresarios como exitosos y talentosos, quienes son capaces de transformar ideas en productos o servicios creativosparalasociedad(verrecuadro1.1).Eltérminoesderivadodelconcepto“empresariadocultural”el queserelacionaconlaformaciónestratégica,diseñoorganizacionalyliderazgodentrodeuncontextocultural, en este sentido el término de “espíritu empresarial” es descrito como una nueva forma de pensamiento y nuevaactitud,yaquebuscaoportunidadesdentrodelambientedeunaorganizaciónculturalconrespectoala misiónculturalcomoelpuntodepartida. 15 Florida(2002). 16 Florida(2204). 17 Florida(2005),ElVuelodelaClaseCreativa. 38 38 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 De acuerdo a Haggort18, luego del crecimiento y desarrollo de la gestión artística, el espíritu empresarial se convirtióenunafilosofíadeliderazgoorganizacionalparaelsigloXXI.Deigualmaneralosnegocioscreativos sonmásactivosencuantoapromoverinnovaciones. Cuadro1.1. Empresariocreativo:Transformandoideasenexitososnegocios Enlosúltimos20años,lapropiedadintelectualsehavueltoinmensamenteimportanteparalosnegocios,los computadores son cada vez más comunes, los empleados tienen más conocimientos, las compañías comenzaron a enfocarse en el conocimiento de la gestión y la información fue almacenada en bases de conocimiento enconexión,teóricamentemedianteredes.Elresultadofuelaeconomíadelconocimiento,un fenómeno que ha transformado los negocios y ha ayudado a las economías emergentes a competir internacionalmente. En este contexto, la mayoría del conocimiento es sólo información, datos, hechos y conceptos de negocios elementales. Como experto en cuando a la gestión, Tom Davenport dijo: “El conocimiento es información combinada con experiencia, contexto, interpretación y reflexión” Es el conocimiento proveniente de la información que da una ventaja competitiva. Muchos de nosotros vivimos en una “democratización de la información”,porejemplo,sisetieneaccesoauncomputadoryainternetsepuedesacarprovechodecasi toda la información que está disponible en la red, ya que los software avanzados pueden ayudar a cortar y desfragmentarlainformación,loquetiempoatráseraimposible. Los bajos costos de computadores han dado un gran empujón a la interconexión, haciendo más fácil el aprendizajeylacomunicación,lomágicoacercadeestainterconexiónnoessoloeso,sinoquesepuedeestar conectado en tiempo real. Igualmente, el número de conectados crece y crece y se amplía a tasas de innovaciónrealmentesorprendentes. A medida que avanza el mundo de la información, el comercio y las comunicaciones se adentran en formas digitales, se abre la puerta hacia un nuevo mundo que vincula nuestros intereses y nuestras comunidades dentrodeunaconectividadbastanteeficientequeseextiendedesdenuestroshogares,trabajos,escuelas,etc. Ahora, una nueva generación de tecnología transforma nuestras expectativas, como por ejemplo: cómo dirigimosnegocios,comunicación,accesoalentretenimientoymuchomás.Deigualmanera,laimaginaciónde las personas sobre un mundo de acceso ilimitado, un mundo en el que la información, comunidades y el contenido están disponibles de manera fácil e instantánea, sin importar donde se encuentren está tomando parteimportantedenuestromundo. William (Bill) H. Gates es el presidente de la corporación Microsoft, una de las compañías más grandes en servicios de software y soluciones de negocio en el mundo. Cuando Microsoft apareció en el año1975, Bill Gates y Paul Allen (cofundador de Microsoft) inmediatamente reconocieron las implicancias del microprocesador y su potencial para revolucionar la información y comunicación tecnológica. En 1981 I.B.M seleccionóalacompañíadeMicrosoftparaserelprincipalproveedordesistemasoperativosparasuprimer computador, luego el primer paso de Microsoft fue definir los estándares de software de la industria de los computadores.SusistemaoperativollamadoWindowsyeldenominadoOfficefueronysonactualmentelos principalesprogramas.Asimismo,Microsofthaalcanzadoingresosdemásde52milmillonesdedólareshasta Juniodelaño2007ytieneamásde78000trabajadoresrepartidosen105países. Además, Gates fundó Corbis, una gran compañía que otorga licencias a las artesvisuales (fotografías yotras imágenes), extendiéndose desde archivos digitales de arte y fotografías, y que abarca colecciones públicas y privadas alrededor del mundo. Gates y su esposa Melinda han dotado una fundación para apoyar iniciativas filantrópicasenáreasdesaludyeducaciónmundial. Fuentes: http://www.microsoft.com/presspass/exec/billg/books/default.mspx http://www.gatesfoundation.org/MediaCenter/Speeches/CoChairSpeeches/BillgSpeeches/BGSpeechHarvard 070607.htm 18 Hagoort(2007). 39 39 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 http://topics.nytimes.com/top/reference/timestopics/people/g/bill_gates/index.html?inline=nytper PorCarolinaQuintana,UNCTAD,CreativeEconomyProgramme 1.1.9|Ciudadescreativas Laideadelaeconomíacreativatambiénhasidoaplicadademaneraespecíficaalaeconomíadelasciudades, con el concepto emergente de “ciudad creativa”. Este término describe a un conjunto urbano donde las actividadesculturalesde diferentestipossonuncomponentedelaeconomíadela ciudadyfuncionamiento social.Estasciudadestiendenadesarrollarunafuerteinfraestructurasocialycultural,tienenconcentraciones relativamente altas de empleos creativos y son atractivas para invertir en ellas porque tienen instalaciones culturalesbienestablecidas.CharlesLandry,pioneroenelconceptodeciudadcreativa,argumentabaquelas ciudadestienenunrecursocrucial:Sugente. Lacreatividadreemplazaallugar,losrecursosnaturalesyelaccesoalmercadosonelementosbásicosparael dinamismourbano.Landryseñalaque“Hoyendíamuchasdelasciudadesdelmundo,enfrentanperíodosde transiciónafectadosporelcambiodelaglobalización.Estastransicionesvaríanencadaregión,porejemplo:en paísesasiáticos,lasciudadesestáncreciendo,mientrasqueenotrascomoEuropalasindustriaspetrolíferas estándesapareciendoyelvalorañadidoenlasciudadesesmenorsisetratadelasmanufacturerasymayorsi tieneuncapitalintelectualaplicadoalosproductos,procesosyservicios19”. Las ciudades creativas utilizan su potencial de varias maneras. Algunas ciudades creativas funcionan como nodosparagenerarexperienciasculturalesparaloshabitantesyvisitadoresatravésdelapresentacióndesus recursos patrimoniales o a través de actividades culturales y artes visuales. Algunas de ellas como Beirut, EdimburgooSalzburgotienefestivalesquerepresentanlaidentidaddelaciudadentera,otrasbuscanampliar su cultura e industria de los medios de comunicación, mejorando aspectos como el empleo y los ingresos, estas ciudades también actúan como centros para el crecimiento regional. En otros casos, un papel más dominanteparalaculturarecaeenlacapacidaddelasartesylaculturaenfomentarmejoresestándaresde vida,cohesiónsocialeidentidadcultural. Lacontribucióndelsectorcreativoalavitalidadeconómicadelasciudadespuedeserdemostradaentérminos deproducción,valoragregado,ingresosyempleo.Ademásexistenotrosfactoresindirectoseinducidoscomo porejemplo,lasgananciasobtenidasgraciasalosturistasquienesvisitansusatractivosculturales.Porúltimo, lasciudadesconunavidaculturalactivapuedenatraermásinversiónextranjeraatravésdeotrasindustrias,las quebuscanubicarseenlugaresqueproporcionenambientesagradablesyestimulantesparasustrabajadores. Cuadro1.2 Laciudadcreativa La idea de “creatividad” ha pasado a un primer plano, el que ha dado cambios importantes en temas de comercio, dinamismo de la economía, crecimiento del programa de talentos y el reposicionamiento de las ciudadesdelmundo,cadaunodeellosjuegaunrolprimordialenloqueacreatividadserefiere.Lacreatividad se ha vuelto un mantra en la época actual, dotado prácticamente solo de características positivas. Desde el últimorecuentohechoporCharlesLandry,sobre60ciudadesalrededordelmundosondenominadas“ciudad creativa”,desdeManchesteraBristolytambiénLondres.LomismoocurreconCanadá,Torontoconsuplande culturaparalaciudadcreativa,VancouveryOttawa,ambosconplanesdetrabajoparaserciudadescreativas. En Australia se encuentra la Ciudad de Brisbane y su estrategia creativa, al igual que en Auckland en Nueva Zelanda,enEstadosUnidosseencuentranCincinnatiylaBahíadeTampaconaspectoscreativos,ademásde las regionescomo Nueva Inglaterra.EnWashingtonexiste laPartnersforLivable Communities,quiendiseño esteproyectoenel2001.PorotraparteOsakafundóunaescuelaparalasciudadescreativasenel2003ylanzó enel2005unareddetrabajoentornoaestetemaydesdeel2004Yokohamatambiénhasidopartedeesta 19 Landry(2000:xiii). 40 40 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 iniciativa.InclusoenlaUNESCO,atravésdelaAlianzaGlobalparalaDiversidadCultural,sehaarmadounared de trabajo en el 2004 para las ciudades creativas, colocando a Edimburgo como el primer miembro por su creatividad literaria y así hasta que una docena de miembros han optado por esta idea. Para un mejor entendimientoacercadeltema,existen4formasenlasqueeltérmino“ciudadcreativa”hasidoutilizado. Ciudadcreativaenformadearteeinfraestructuracultural Siseobservaconmásdetalle,lamayoríadeplanesyestrategiasestánrelacionadasconelfortalecimientode lasartesylatramaculturalparaapoyaralasartes,artistaseinfraestructurainstitucionalyquetodasellasse relacionenentresí. Ciudadcreativarelacionadaconlaeconomíacreativa Sehacehincapiéenfomentarlasindustriasoeconomíascreativascadavezmás,yaqueseconsideracomouna plataformaparaeldesarrollodelaeconomíaeinclusiveeldesarrollodeunaciudad.Ensupuntoneurálgico, existen 3 ámbitos principales: las artes y su patrimonio cultural, los medios de comunicación e industrias de entretenimientoyosservicioscreativosbusinesstobusiness.Esteúltimoámbitoesquizáselmásimportante desdequesepudoagregarvaloracadaproductooservicio,ademáseldiseño,publicidadyentretenimiento actuarán como impulsores de innovación en prácticamente toda la economía y que forma la denominada “economíadelaexperiencia”. Laciudadcreativacomosinónimodeunaclasecreativafuerte Richard Florida quien introdujo el concepto de “clase creativa”, realiza un cambio enfocándose en el rol creativodelagenteenla“eracreativa”.Floridadicequelaeconomíasemuevedesdeunsistemacentradoen lacorporación,aunsistemamanejadoporlaspersonasyqueahoralascompañíassemuevenenbuscadela gente,ynoalagentehacialostrabajos,ademáslasciudadesnecesitanunbuenentornocomociudadasícomo unbuenclimaempresarial. RichardFloridadesarrollaindicadoresparamedirlosatributosdeloslugaresqueatraenalaclasecreativa,lo queasuvezllamalaatencióndelascompañías.Porotraparte,losartistasycientíficosconstituyenungrupo centraldeestaclasehaciendoquelagenteseaimportanteenlaeconomíacreativa,loqueprovocaqueuna ciudad con una clase creativa fuerte sea una definición más amplia que las 2 primeras. Las ciudades están enlazadasenunacompeticiónporatraer,manteneryhacercrecersuspropiasclasescreativasylosfactores que contribuyen a estos hechos como las buenas comunicaciones, capacidad de investigación, inversión de capitalderiesgoygruposdeproductores,sonmuybienconocidosenelmodelo“SiliconSomewhere”. Lasciudadesqueestántriunfandoenlanuevaeconomía,sontambiénloslugaresmásdiversos,tolerantesy bohemios.Lasciudadesqueestáninvirtiendodemanerafuerteentecnologíasavanzadas,peroqueasuvezno están proporcionando una heterogeneidad de experiencias culturales, quedarán retrasadas a largo plazo. El tema principal que plantea el The rise of the Creative Class1, es la “calidad del lugar”, preguntándose cosas como:¿Quéhayallí?,¿Quiénestáallí?y¿Quéocurreallí? Laciudadcreativacomolugarquefomentaunaculturadecreatividad Lastresdefinicionesanterioressonútiles,peronoesdeloqueúnicamenteseocupala“ciudadcreativa”.La ideade“ciudadcreativa”esmásampliaquelade“economíacreativa”y“clasecreativa”,yaqueincluyeala ciudadcomounsistemaintegradodemúltiplesorganizacionesymezclatantolossectorespúblicos,privadosy comunitarios.Afirmaqueenperíodosdecambioslosdiferentesorganismosenunaciudadnecesitanvolverse más creativos y trabajar en conjunto para abordar los desafíos, ya que de otra manera, las ciudades irán en retroceso. La ciudad creativa2 dice que “las ciudades tienen a las personas cómo recurso principal”. La inteligencia humana,deseos,motivaciones,imaginaciónycreatividad,estánsustituyendoalaubicación,recursosnaturales accesoalmercadocómorecursosurbanos,yaquelacreatividaddeaquellosquevivenenellas,determinarán loséxitosfuturos.Asícomolasciudadessehanvueltoenormesycomplejasypresentanproblemasdegestión urbana, también se han convertido en laboratorios que desarrollan las soluciones, en materias tecnológicas, conceptualesysocialesenrelaciónaproblemasdecrecimiento. Laideade“ciudadcreativa”surgióafinalesdeladécadadelos80,enrespuestaalhechoqueenelmundolas ciudades estaban teniendo dificultades y también se encontraban reestructurando en términos globales de 41 41 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 desplazamientodelcomerciohaciaelEsteyotroslugares.Cuandolaideade“ciudadcreativa”sevolviómás públicoaprincipiosdeladécadadelos90,lafilosofíafuequeenunaciudadsiemprehaymáspotencialdelque se ve a primera vista, aunque en algunas ciudades como Londres, Tokio, Nueva York o Ámsterdam son naturalmentecreativas.Sepostulaquelascondicionesnecesitansercreadasparaquelagentepiense,planeey actué con imaginación, desde la falta de hogares hasta la generación de riquezas o hacer que los artistas alterensusposturasclásicas.Elconceptoquieredecirquelagentecomúnpuedahacercosasextraordinariasy quesiellosfueransoloel5%másimaginativodeloquenormalmenteson,elimpactoocambioseríaenorme. Enla“ciudadcreativa”todaslaspersonaspuedensercreativas,nosolamentelosartistasoaquellosqueestén relacionadosconlaeconomíacreativa.Lacreatividadpuedehacersepresenteencualquierpersonaquepiense temasdeunaformacreativa,comoporejemplo,untrabajadorsocial,unhombredenegocios,uningeniero,un científico o un funcionario público. En un contexto urbano, curiosamente, la creatividad es combinada en equiposquecondiferentespuntosdevistageneraninteresantesideasyproyectos,estoimplicaquela“ciudad creativa” es un lugar de mucha imaginación, además de tener un conjunto de normas creativos, individuos, organizaciones, escuelas, universidades, entre otras, obviamente siempre refiriéndose al contexto de lo creativo. Para fomentar la creatividad y legitimar el uso de la imaginación dentro de un contexto público, privado y comunitario, el banco de posibilidades y posibles soluciones de cualquier problema urbano serán ampliados. La “ciudad creativa” requiere infraestructura más allá de hardwares, edificios, carreteras o servicios e alcantarillado.Lainfraestructuracreativaesunamezcladeestructurasdurasyblandas,incluyendotambiénla infraestructuramental,lamaneraencomounaciudadabordalasoportunidadesylosproblemas,elambiente ylosdispositivosquepermitanfomentarlaciudadcreativaatravésdelosincentivosyestructurasreguladoras. La infraestructura blanda incluye: fuerza de trabajo flexible y altamente calificada; pensadores astutos, creadores y ejecutores; ser inconformistas, tener vínculos de comunicación interna y externa y una cultura globaldeespírituempresarialindependientementesiesaplicadoparafinessocialesoeconómicos.Loanterior estableceunainfluenciacreativa,creandodeesamaneraunequilibriodinámicoyrígido. Sercreativocomoindividuouorganizaciónnoescomplicado,sinembargo,sercreativoenunaciudadesuna propuesta bastante diferente, otorgando la mezcla de culturas e intereses involucrados. Lo anterior implica tomaralgunosriesgos,extenderelliderazgo,tenerbuensentidodeorientación,serdeterminado,peronoen extremo y lo más importante ser tácticamente flexible y un buen estratega. Para maximizar todas estas características, se requiere un cambio en la mentalidad, percepción, ambición y se deberá poseer un entendimiento de la capacidad de la red de trabajo de la ciudad y su profundidad cultural y riqueza. Esta transformación tiene un fuerte impacto sobre la cultura organizacional, requiere miles de cambios en la mentalidad,crearlascondicionesparalagenteparaqueseconviertanenagentesdecambiomásquevictimas deél,verlatransformacióncomounaexperienciavividaynocomounaexperienciaúnica.Parasercreativose requieredenormascreativas. Elentornourbano,elmarco,elescenario,etc.sonnecesariosparaestableceruntodo.Enesencia,laciudades vistacomounsistemaadaptativocomplejodondeunacercamientomásintegralcreala“creatividadsistémica” ydondelacreatividadesutilizadaenlacomunidadentera.Este“entornootodo”creaelclima,atmósferay culturadelaciudad. 1Florida(2002). 2.Landry(2000) Por Charles Landry, quien escribió The Creative City: A Toolkit for Urban Innovators en el 2000 y recientemente,TheArtofCityMakingin2006. UnclaroejemplodeciudadcreativaesLondres;lasindustriascreativastienenelsegundosectormásgrandede la economía londinense. Entre los años 19952001, las industrias creativas de Londres crecieron más rápido quecualquierotraindustria,conexcepcióndelosserviciosfinancierosydenegociosyconcentraronalrededor 42 42 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 deun25%elcrecimientodeltrabajoentreesosaños20.Lafigura1.2entregaalgunosindicadoresconrespecto alamanodeobracreativaenalgunadelasciudadescreativasmásimportantesenlosúltimosaños. Tabla1.2 Cálculoaproximadodeempleoculturalenciudadescreativas Ciudad Añode Población Poblaciónciudaden%Empleocultural ciudad referenciaCiudadpoblaciónnacional enlaCiudad Londres 2002 7.371.000 12.4 525.000 Montreal 2003 2.371.000 7.4 98.000 NuevaYork 2002 8.107.000 2.8 309.000 Paris 2003 11.130.000 18.5 113.000 EmpleoCulturalenla %empleoculturalnacional 23.8 16.4 8.9 45.4 LaReddeCiudadesCreativasdelaUNESCO,enelaño2004reflejauncambiosobrelapercepcióndelacultura ysurolenla sociedadycomopartedelaeconomía.Laideadelaredestuvobasadaenlaobservación que mientras muchas ciudades del mundo se daban cuenta que las industrias creativas comenzaban a jugar un papel mucho mayor en la economía local y desarrollo social, las ciudades no veían claramente cómo aprovecharesepotencialocómoatraerlosagentesadecuadosenestedesarrollo. Deigualmanera,elobjetivoprincipaldelaredesfacilitareldesarrollodelosgruposculturalesdelmundopara intercambiarconocimiento,experienciasyrealizarmejoresprácticascomomedioparapromoverlaeconomía localydesarrollosocialatravésdelasindustriascreativas.Paramejorarlosobjetivos,eldesarrollonecesitade subsectoresespecíficosdentrodelasindustriasculturales,deigualmaneralareddeciudadescreativasideó7 redestemáticasparaquelasciudadespuedanelegiralgunadeycentrarsusesfuerzosenella.Lasciudadescon ideascreativasestablecidasenáreasdeliteratura,cine,música,artepopular,diseño,informacióntecnológica ogastronomíapuedenpostularseparaunirsealared.Asimismo,lasciudadessonalentadasaconsiderarsus candidaturasenlasáreasquetienenmayorpotencialparaeldesarrollosocialyeconómico. En la actual era postindustrial, existe un creciente rol económico para las ciudades y poblaciones en la formulacióndeestrategiaslocalesdedesarrollo.Enlosúltimosaños,unnúmerocadavezmayordeciudades en todo el mundo ha estado utilizando el concepto de “ciudades creativas” para revitalizar el crecimiento socioeconómico,alentandoyatrayendolascapacidadesytrabajadorescreativos.Lareddeciudadescreativas permite la sinergia y un cambio de ideas para cubrir las necesidades de los accionistas tanto de sectores públicoscomoprivados,asuvezestaplataformaayudaalasciudadesarealizarunbalancedesusfortalezasy debilidades en la industria cultural en un contexto de colaboración que promueva mejor comunicación y cohesiónanivellocal.Laredestáabiertaatodaslasciudadesquecubrenlosrequerimientosestablecidospor la UNESCO y alienta de forma particular a las ciudades que se encuentran fuera de las capitales, pero que tengan recursos históricos y culturales y que además posean un vínculo con alguna de las temáticas de la 21 redes . Montrealesuncasodeestudioparaprocesosdediseñointegradoyeltipodedesarrollodedistritosculturales quepuedenserencontradosenotraspartesdelmundo.Laideade“diseño”estotalmenteintegradacomo una parte del plan de estrategia de una ciudad urbana, por ejemplo en Montreal el diseño no se trata solamenteengenerarriquezas,sinoquesetratatambiéndemejorarlacalidadde vidadelas personas.Las autoridades canadienses han invitado a los diseñadores y arquitectos a redefinir un nueva esteticidad y funcionalidaddelosespaciosabiertosyareinventaryrediseñarpartesdeMontrealdescuidadasparahacerlas más atractivas para sus habitantes. El proyecto “Design Commerce Montreal”, también ha invitado a diseñadoresyarquitectosatrabajarenelaspectoyambientedeáreascomercialespararediseñarnumerosas tiendasyrestaurantes. DatosdelGLAEconomics,citadaenelWorkFoundation(2007;48). 21 Mayorinformaciónsobreelprocesodeaplicacióndisponibleenelsitio https://www.unesco.org/cultrue/en/creativecities 20 43 43 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 LaciudaddePopayánenColombia,fuenombradaporlaUNESCOcomolaprimeraciudaddelagastronomíay se le proporcionó un tipo de modelo distinto para el desarrollo. La ciudad ha dado granes pasos en la formalización desuindustriagastronómicainformal,al otorgarespacioyotrasfacilidades,imponiendoleyes reguladorasdehigieneypublicandounaampliadifusióndedistintosrestaurantes,llegandoinclusoalosmás pequeños. Popayán ha fortalecido su economía yha mejorado aspectos del empleo eingresos con una gran cantidaddepersonas.Conestegranapoyodelasindustriascreativas,seinstaadarlesalaspersonas,familias ycomunidades,laoportunidaddecrearymaravillarconsusdistintivasrecetas,ingredientesyparticularidades enuncontextointernacionalytambiéndescubrirnuevosrumbosenrelaciónalmundo. La red de ciudades creativas comenzó a enfocarse en las bellas artes y en aspectos claves de las industrias creativascomolaliteratura,músicayartespopularesconlanecesidaddeconstruirunsólidohistorialdentro deunadelasdisciplinasotemasculturales,sinembargo,lasdificultadesendemostrarresultadoseconómicos apreciables podría conducir más a un enfoque económico de esta necesidad. Como resultado, el foco ha cambiadodesdelasbellasartesytradiciones,incluidaslasmejorasyadornosenunaciudad,aundiseñomás innovador(diseño)yunacercamientoimpulsadoporelmercado(gastronomía)medianteeldesarrollodelas industriascreativasdentrodelpanoramaciudad. Tabla1.3. ReddeciudadescreativasdelaUNESCO CiudadPaísTema Edimburgo ReinoUnido CiudaddelaliteraturadelaUNESCO Iowa EstadosUnidos CiudaddelaliteraturadelaUNESCO Melbourne Australia CiudaddelaliteraturadelaUNESCO Bolonia Italia CiudaddelaMúsicadelaUNESCO Gante Bélgica CiudaddelaMúsicadelaUNESCO Glasgow ReinoUnido CiudaddelaMúsicadelaUNESCO Sevilla España CiudaddelaMúsicadelaUNESCO Berlín Alemania CiudaddeldiseñodelaUNESCO BuenosAires Argentina CiudaddeldiseñodelaUNESCO Kobe Japón CiudaddeldiseñodelaUNESCO Montreal Canadá CiudaddeldiseñodelaUNESCO Nagoya Japón CiudaddeldiseñodelaUNESCO Shenzhén China CiudaddeldiseñodelaUNESCO Shangai China CiudaddeldiseñodelaUNESCO Aswan Egipto CiudaddelaartesaníayartespopularesdelaUNESCO Kanazama Japón CiudaddelaartesaníayartespopularesdelaUNESCO SantaFe EstadosUnidos CiudaddelaartesaníayartespopularesdelaUNESCO Chengdú China CiudaddelagastronomíadelaUNESCO Popayán Colombia CiudaddelagastronomíadelaUNESCO Lyon Francia Ciudadde lagastronomíadelaUNESCO Bradford ReinoUnido CiudaddelagastronomíadelaUNESCO Fuente:secretariadelaUNESCO,Junio2010 1.1.10|Grupos,redesyáreascreativas Elcrecimientodelaproduccióncreativadentrodeuncontextourbanoprovieneenpartedelaaglomeración de las externalidades y los excedentes gracias a la cercanía que hay entre las empresas. Estos efectos no solamente ocurren en las ciudades. En principio, los grupos creativos de negocios pueden hacer crecer la producción en cualquier lugar, siempre y cuando las condiciones para el desarrollo de un grupo creativo 44 44 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 existan. La tendencia de las compañías involucra música, películas, artes visuales, moda y diseño para convergerengruposdistintivos,reflejandolasinteraccioneseconómicas,socialesyculturalesquedesarrollan entrecompañíasyqueestosfactoressevuelvenesencialesparasusupervivenciaycrecimientodelasmismas. Allen Scott (Scott, 2005) dice “Al agruparlas, las compañías son capaces de economizar sus espacios interrelacionados,decosecharlasmúltiplesventajasdelmercadodeltrabajo,aprovecharlagrancantidadde flujodeinformacióneinnovadorpotencialqueestánpresentesallí,dondemuchosproductoresespecializados ycomplementariossecongregan,yasísucesivamente”. AsícomoMichaelPortercree,laproduccióndebienesyservicioscreativosbajoestascircunstancias,puedeser demostradaparamejorarlaeficienciaycrecimientoproductivoytambiénpromovereldesarrollosostenible22. Dentro de un contexto urbano, esto ha sido observado en centros tradicionales de producción cultural y actividad creativa como Londres, Los Ángeles, New York y París y de manera reciente en los alrededores de Bombay,HongKong,CiudaddeMéxico,SeúlyShangai. Nosolamenteenlasgrandesciudadespuedesurgirlacultura,yaqueenmuchaspartesdelmundo,procesos similaressellevanacaboenotraslocalidadesconproducciónculturalqueotorgapotenciacióneconómicapara lacomunidad yreflejanelconocimientotradicional,habilidadesytradicionesculturalesdelagente.Algunos ejemplosdetalproduccióndepaísesendesarrollosonnombradosporSantagata(2006): x EnSigchos,Ecuadorunnúmerodeartesanossonproductoresdealfarería,artesaníatextilyatuendos condiferentesdiseñosycolorestradicionales. x EnAlepo,Siria,laspequeñasymedianasempresassereúnenenpequeñasáreasdelaciudadpara producirjabóndeolivaverde(tradiciónde3000años)yaunquelaproduccióndelproductoes antigua,estáaltamenteestandarizado. Santagatadicequelosdistritosoáreasculturalescomolasreciénnombradaspuedensercapacesdeestablecer derechos de propiedad intelectual sobre las cualidades específicas de su producción, esos derechos, por ejemplopuedenserejecutadosatravésdelasmarcasregistradasparaevitarcopiasoilegalidades.Asimismo, se puedenutilizar esas marcas como estímulo paranuevas inversiones empresariales y la mantenciónde los estándaresdecalidad(vercapítulo6). Cuadro1.3. GruposculturalesycreativosenChina LaimportanciadelaeconomíacreativaenelEsteAsiaticoydemaneraparticularenlaRegiónAdministrativa Especial(RAE)deHongKongenChinayenChinaContinental,esreflejadaenelcrecimientoaceleradodelos centroscreativosygruposenlaregión.Enlamayoríadeloscasosestoscentrostransformadosprovienende fábricasendecadenciayvacíasqueseutilizanpararealizaractividadesdelasindustriasmanufacturerasque han desaparecido o han sido trasladadas a otros sectores o ciudades. Generalmente, estos centros son iniciadosporelgobierno,yaseaensutotalidadoenalgúncasoconaportesdelsectorpúblicoyprivado.Se examinarálassituacionesdelaRAEenHongKongyBeijing. Como una directiva de política, el gobierno RAE de Hong Kong utilizó por primera vez el término “industrias creativas”ensudiscursodepolíticageneralenelaño2003.Unejerciciodeplanificaciónfuellevadoacabo, dando lugar al informe, Baseline Study of Hong Kong´s Creative Industries (Unidad de política central y el Centro para la investigación en política cultural (CCPR) de la Universidad de Hong Kong, 2003). El siguiente discursodepolíticageneralreforzóelinterésinicialconmedidasconcretashastaEnerodel2005cuandofue elaborado el trabajo prioritario del jefe ejecutivo Tung Chee Wah, por su tiempo restante en el cargo. El Departamento de asuntos internos (DAI) del gobierno RAE de Hong Kong también elaboró un índice de creatividadelmismoaño(DAI&CCPR,2005). CentrodeArtesCreativasdelClubdeJockey,HongKong Elproyecto“Centrodeartescreativasdeclubdejockey”eselprimerodesutipoimpulsadoporelgobiernoy apoyadoporalgunasinstitucionesqueincluyeunadonacióndecasi9millonesdedólaresparalarenovaciónde unedificiodesocupadodentrodeuncentrodeartescreativo.Laconstrucciónde7pisos,conunáreade8000 22 MayorinformaciónsobreelmodelodePortersobreclusterscreativosenelcapitulo3. 45 45 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 metros cuadrados está ubicada en una antigua región pública llamada Shek Kip Mei, a su vez el diseñador consideradequemaneratransformarlosespaciosdelafábricaenestudiosuotrosespacioscomunesparalos ocupantesquienesseránensumayoríaartistasyemprendedoresdelaindustriacreativa.ElCentrodeArtes Creativo representa a escala pequeña las ambiciones que tiene el gobierno para poder aplicar esto en un contextourbanomuchomayor:EldistritoculturalWestKowloon,quecuentacon40hectáreasyquequedaal ladooestedelapenínsuladeKowloon,frentealpuertodeVictoria. DistritoculturaldeWestKowloon,HongKong El proyecto Distrito cultural West Kowloon, surgió a finales de la década de los 90. Una competición internacional de ideas se efectuó en el 2001 y el ambicioso plan del arquitecto británico Norman Foster en cubrirlamayoríadelterritorioconcristal,diosusfrutosalserelganadordedichacompetición.Basadoeneste concepto, un resumen del diseñofue establecido enel 2003 paralos aspirantes. Los requerimientos básicos fueron: a) el grado de edificabilidad sebe ser de 1.8, otorgando alrededor de 700.000 metros cuadrados de superficietotal(aunquelamayoríadelaspropuestasexcedenestascifras,algunasinclusoladoblan),b)el30% deláreadebeserutilizadoparaespaciosartísticosyculturales,quedebenincluir4museos,cuatroescenariosy otroslugaresdeactividades;unteatroalairelibreconespaciosparalasgaleríasdearte,c)enelárearestante se podrían desarrollar, locales comerciales, oficinas y residenciales y d) quien esté a cargodeberámanejary operar este proyecto por un período de 30 años antes de devolverlo al gobierno. Además, hay otros 2 requisitosvinculantes:elproyectodebíaincluirlamarquesinayseradjudicadoenunasolaoferta. ApesardetodaslascríticasdelDistritoculturalWestKowloon,todoestotrajounbreverenacimientodelas artesylaculturaenHongKong:losdiseñadoresdeunmomentoaotrosevolvieroninteresadosenorganizar eventosartísticosyculturalescomopromoverelconciertodePavarottiyelmusical“Elfantasmadelaópera”. Las instituciones culturales de clase mundial como el centro Pompidou y el museo Guggenheim estaban deseosos de tener una rama dentro del Distrito cultural West Kowloon y las artes y la cultura se volvieron herramientasútiles,inclusoparacrearmarcasdeproyectosinmobiliarios. DaishanziArtDistrict(Fávrica798),Beijing Desdeel2002elDaishanzi ArtDistricthasidodesarrolladoporlafábrica798bajoelantiguoestiloBauhaus (producíaequipamientoelectrónicoparalosmilitares),diseñadoporarquitectosdelaAlemaniaOrientalenla décadadelos50.Elcomplejoocupabaunaextensaáreacercanaalos500.000metroscuadrados,sinembargo sequedóobsoletabajolareformaeconómicaafinalesdeladécadadelos80.Aprincipiosdelos90,mientras lamayoríadelassubfábricasestabanvacíasconel60%desusempleadosdespedidos,artistasdevanguardia comenzaronaalquilarespaciosenelcomplejoquedemanerapaulatinacomenzóaatraergruposartísticosy editorialescomosoporteprincipal.GraciasaexitosasexhibicionesyeventoscomolaPrimeraBienaldeBeijing enel2003yelFestivalInternacionaldeArtedeDashanzienel2004,losartistasylacomunidadpersuadierona laautoridadamantenerlazonacomouncentroartísticoycreativo. Dahuan(Grancírculo,Beijing) Las40hectáreasdetierraparaeldesarrollodelDistritoCulturalWestKowloonnoesnadacomparadoconel plan para desarrollar un parque cultural y creativo en las afueras de Beijing, cerca al área de Daishanzi. El proyecto se encuentra entre los más grandes y ricos del distrito administrativo de la ciudad, el distrito de Chaoyang, el cual encargó al autor realizar un estudio estratégico de las industrias culturales y creativas. El proyecto está ubicado en el área de Dahuan (Gran círculo), el que ha sido desarrollado dentro de un gran ambienteculturalqueincluyeelMuseodelCinedeChinaabiertoaprincipiosdelaño2006. 1http://www.rthk.org.hk/special/ce_policy2005/. 2http://net3.hkbu.edu.hk/~jccac/. 3http://www.hab.gov.hk/wkcd/. 4Seehttp://en.wikipedia.org/wiki/798_Art_Zone. 5 See Desmond Hui (2006), “From cultural to creative industries: Strategies for Chaoyang District, Beijing”, InternationalJournalofCulturalStudies,9:317331. PorelprofesorDesmondHui,DirectordelCentrodeInvestigacióndePolíticasCulturales,UniversidaddeHong Kong. 46 46 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 1.1.11|Commonsculturalesycreativos ExistenmuchossignificadosparalateoríadelosCommonsyapesardelafaltadeacuerdosobreladefinición, el concepto ha sido usado en su mayoría en aspectos relacionados con la cultura. Un cultural commons es encontradocuandoungrupodepersonascompartenunaidentidad,comoenelcasodellenguaje,costumbres, estilos, ritos y tradiciones. Está localizado en el tiempo y espacio, tanto de forma física como virtual y es compartidoporunacomunidadcohesionada23.Comosistemaderecursosintelectualesenunáreageográficao virtual,unculturalcommonseslaevolucióndelmástradicionaldistritoogrupocultural. Ya sea la imagen de una ciudad, una lengua específica o un movimiento artístico, un cultural commons es reconocido entre las cultura como el patrimonio oral e intangible de la humanidad, más aún cuando las culturasactualesestánenconstanteevolución.Encambio,aquellosquetramanencontradelaculturalocal, de forma particular los que buscan el enriquecimiento financiero pueden asumir una postura de desafío al concepto de cultural commons y en algunos casos volverse una amenaza económica y sociopolítica a la situaciónactual.AlgosemejanteeselcasodealgunaspartesruralesdeÁfricaqueseencuentranalejadasdel centrodelpodereconómicoypolítico,deestamaneralasciudadesseapartandelasprincipalesoportunidades que el mercado pueda otorgar24. Lo anterior sugiere una necesidad de seguir analizando la relación entre culturalcommonsydistritosculturalessobrelosnivelesteóricosyprácticos. El concepto de creative commons en el mundo digital continúa ganando terreno con el crecimiento de los teléfonoscelulares,emails,blogsylasaplicacionesdelaWeb.Losusuariosdelasredessocialesycomunidades interactúan en plataformas virtuales, abriendo de esta forma nuevas fronteras en el compartimiento de la información, derechos de propiedad y otros campos relacionados con la globalización de las redes sociales virtuales.Desdeunpuntodevistaeconómicoylegal,eldebatesobrelaregulacióndeestasnuevastecnologías apuntaalanecesidaddevolveraldebaterelacionadoconladistribucióndederechosyresponsabilidades.Es probablerequerirunenfoquedistinto,desdeunacercamientotradicionaldelosderechosdepropiedadauna perspectiva más amplia en los que los beneficios son generados por acción colectiva y creatividad compartida25.Estetemaseexaminarádeformamásexhaustivaenelsextocapítulo. La tendencia actual de “creatividad en colaboración” se basa en la idea de que la creatividad es un proceso socialquenosolotienequeverconlacreatividadindividual,sinoquetambiénconundominiosociocultural específicodeconocimiento.DeacuerdoconelmodelosistémicodecreatividaddeCsikszentmihalyi,eláreade competencia es un elemento en la creatividad26aunque es importante tener en cuenta que estas áreas cambian.Deestamanera,lacolaboraciónconotrospareceserunareglaenlosprocesoscreativosdesdeque cada idea creativa se basa en otras ideas, entonces se puede decir que en este contexto los desarrollos importantes en las artes son posibles gracias a la gran cooperación y creación en conjunto como lo son los casos de el teatro, películas, ballet, jazz y nuevos medios de comunicación27. Los temas relacionados con la colaboracióncreativaseverándemaneramásprofundaenelsextocapítulo. 1.1.12|Economíadelaexperiencia Eltérmino“economíadelaexperiencia”aparecióenelaño1999comotítulodellibrodeB.JosephPineIIy JamesH.Gilmore28.Apartedeloanterior,unaideasimilarfueestudiadaenotrolibroelmismoaño,cuyotítulo 23 Variosdocumentosdeinvestigaciónfuerondebatidosduranteelprimerseminariointernacionalsobrelos Commonsculturalres,organizadoporelCentrodeInvestigaciónSilviaSantagataencolaboraciónconal UniversidaddeTurín,Italia,enenerodel2010. 24 BocchinoyMurpehree(2010). 25 CarboneyTrimarchi(2010). 26 Csikszwentmihalyi(1999). 27 OostwoudWijdenes(2009). 28 PineyGilmore(1999). 47 47 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 era“TheDreamSociety”escritoporRolfJensendelaCopenhagenInstituteforFutureStudiesenDinamarca.El concepto se basa en la idea que en el futuro cercano, la gente podría estar dispuesta a asignar altos porcentajesdesussueldosparatenermaravillosasexperienciasdevida,taldeseopodríaestarrelacionadocon elconsumodeproductosyservicioscreativosquedeberíanserdiferenciadosyespecíficos,comparadosconlos productos de primera necesidad o artículos básicos llamados también commodities. Con su comienzo proveniente en los países escandinavos, el concepto de economía de la experiencia es asimilado de manera másamplia,estoevidenciadoporlacrecientesensaciónquelosnegocioscreativosdebenemplearydiseñar eventossignificativosparasusclientes. La experiencia enriquecedora podría estar asociada con el estilo de vida personalizado, status y el uso de ciertasmarcas.Esteenfoquereconoceladiferenciaentreelplaceryexperienciadeiraunconciertodeopera versusquedarseencasaaescucharunCDdelmismoestilo,tambiénapreciaelhechocuandolagentevaaun restaurante y no solamente espera una buena comida, sino que pretende estar en un ambiente acogedor y tenerunaexperienciaagradablejuntoaunbuenvino,compañía,conversación,música,etc. Desdeunaperspectivaeconómica,laeconomíadelaexperienciapuedeservistacomounaprogresiónnatural en la cadena de valor agregado de la economía creativa. Mucha de la “industria del lujo” como la moda, cosméticos,spas,etc.puedenestarbajolacategoríade“negociosporexperiencia”,yaquealosclientesseles cobraporotrotipodesensacionesotambiénpuedenrecibirbeneficiosamedidaquepasaneltiempoenestas actividades.Laeconomíadelaexperienciaesunaenlacuallosnegociospuedenrealizardiferenciasmuyfinas, que van desde la diversidad cultural, estética, recuerdos e imaginación, tambiénse aplica al turismo, artesy todotipodeculturacomolamúsica,artesescénicas,festivalesculturales,entreotras.Finalmente,elpotencial delaeconomíadelaexperienciase puedenotarenel crecimientodelosnuevos mediosyredesenlas que productores y consumidores no solo interactúan, sino que van creando por sus experiencias e intercambian conocimientos,habilidadesycompetencias. 1.1.13|EcologíaCreativa Un nuevo concepto conocido como ecología creativa refleja el pensamiento en progreso de conceptos de creatividad. Tiene por objeto estimular la creatividad a través de la exploración del medio ambiente, promoviendo la sensibilidad ecológica y generar conciencia sobre el rol de las artes dentro de la sociedad, tambiéncontribuyealdesarrolloparacomunidadesmás sostenibles29.Enelaño2009,consulibro“Creative Ecologies”,J.Howkins30estudialarelaciónentreorganismosysumedioambiente,enelcualobservóquevarias especiesdiferentesvivenjuntasenunecosistema.Howkinsenfatizaquelacreatividaddependedeunamezcla de4condicionesecológicas:Diversidad,cambio,aprendizajeyadaptación,tambiéndescribeellugaryhábitat correctoparatramarideasyafirmaquelamejormaneradeaprenderestrabajarcongentequeesmejorymás sabia que uno mismo. El argumento se refiere a nuevos principios ecológicos para mostrar porque algunas ideasprosperanyresultan,mientrasqueotrasnosirven.Finalmente,desdeelpuntodevistadeHowkins,la ecología creativa es una concavidad donde los distintos individuos se expresan en una forma sistemática y adaptable,utilizandoideasparaproducirmásideas,otrasapoyanestecometidoinclusosinoseentiendede maneracompleta. 1.2Principalesmotoresdelaeconomíacreativa mundial 29 SehacereferenciaalproyectodeecologíacreativadesarrolladoparaestimularelaprendizajeporJ.Aldridge, artistavisualvinculadoconlaeducaciónenlasartes. 30 Howkins(2009). 48 48 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Losprincipalesmotoresresponsablesdelextraordinariocrecimientoenlasindustriascreativasmundialesson encontradosenlatecnologíayeconomía.Lastransformacionestecnológicasenlascomunicacioneshantraído larevolucióndigitalyelambienteeconómicodeestarevoluciónhansidofactoresdeestecrecimiento.Deesta manera, las más importantes influencias del crecimiento de la economía creativa son detalladas entre las secciones1.2.1y1.2.3. 1.2.1|Tecnología Lamayoríadelconocimientosebasaenlacienciaavanzadaylaaltatecnologíaparatransformarlaatravésde distintasetapasenproductosyservicioscomercializables.Estetipodeproductostecnológicosyprocesosde innovaciónesunaconstanteenlaeconomíacreativaendondelainvestigaciónylosmétodosdedesarrolloson diversos y difieren de aquellos utilizados en la ciencia en escala y tiempo. A pesar del hecho que la investigaciónacadémica y creativa pueden serconducidas a beneficios mutuos, losmecanismos de gobierno actualesnoapoyanlasprácticasdeinvestigacióncreativasyproyectosencolaboración.Afortunadamente,un creciente número de países están construyendo plataformas para estimular los proyectos innovadores que tenganqueverconlacienciaycreatividad,ademásdeincorporartodotipodetecnologías. Porotraparte,lautilizacióndereuniones,sitioswebycapacitaciónformanunacomunidadsólida,ademásde involucrarlasayudasentreinstitucionesdeconocimiento,campodeaplicaciónenlasorganizacionescreativas y sociedad civil. Por ejemplo, en Holanda una plataforma de innovación de tecnología de información y comunicación(TIC)31,apoyadaporelMinisteriodeeconomíayelministeriodeeducación,culturaycienciahan estado trabajando con la industria de la información, comunicación y media para implementar un plan estratégicodeinvestigaciónparalasindustriascreativas.Lasiniciativascomolaholandesa“Laboratoriosvivos” estimulan los resultados creativos en la que tecnología, comunicación e interacción ayudan a hacer la creatividadvisibleeimplementanconceptosparalavidareal. La integración de los multimedia y las tecnologías de telecomunicación ha liderado a una integración de los medios por lo cual el contenido creativo es producido, distribuido y consumido, por lo que ha fomentado nuevas formas de expresión artísticasy creativas. Al mismotiempo, la desregulación de las industrias delos mediosylastelecomunicacionesmáslaprivatizacióndeempresasestatalesenestosámbitos,hanabiertoel caminoparaunmayorcrecimientoeinversióndelsectorprivadoloquesereflejaenlaproducciónyempleode forma general. Varios países han adoptado las oportunidades otorgadas por estos tipos de desarrollo, como porejemploCoreadelSurquehaaprovechadolaoladecrecimientomanejadaporlautilizacióndelacreación de contenidos como los juegos de video, animación y otros servicios audiovisuales. Como resultado, la televisión de Corea ha exportadosu programación triplicandosus números de 12.7millones a 37.5desde el período1999200332. Latecnologíadigitalhaexperimentadounenormecrecimientoenelámbitodelosmediostransmitidohacia los consumidores a través de los videos on demand, podcast, streaming, juegos de computador y el abastecimiento de los servicios de televisión vía satelital, por cable o internet. En conjunto, el número de canalesdedistribuciónyplataformashaseguidoencrecimiento,generandounaumentoenlademandaporel contenidocreativo.Enestesentido,estareadelasindustriascreativasproveerestecontenidodeunaforma deexpresiónculturalyqueseaeconómicamentebeneficiosoparaellas,sinimportardondeseencuentren. Elsustentodeestosdesarrolloshasidounatendenciamásgeneraleneldiseñodepolíticaseconómicashacia la ampliación del concepto de“innovación” en comparaciónconuna solamente preocupada por la ciencia y tecnologíadentrodeunaapreciaciónmásglobaldelroldelacreatividadsobrelaeconomía.Laaperturadela idea de creatividad como motor impulsor en el conocimiento, ayuda a las industrias creativas en destacar IIP/CreateesunafundacionHolandesaquereuneainstitucionesdedicadasalconocimiento,empresa, organizacionessinfinesdelucro,creatzivos,plataformas,donantesyusuarios.Mayorinformaitondisponible enelsitiohttp://iipcreate.com. 32 Shim(2206:28). 31 49 49 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 como fuente primaria al personal calificado que puede producir ideas creativas y realizar innovaciones, encontrándose con una amplios tipos de actividades, desde iniciativas empresariales hasta la producción de nuevosprogramassociales. Demanerareciente,unainvestigaciónpublicadaporlaFundaciónNacionalparalaCiencia,TecnologíayArtes (NESTA),enelReinoUnido,encontróquelapolíticaactualdistorsionalaeconomíaapoyadaporlainnovación tecnológicayfuncionalyqueademásdescuidanlas“innovacionesblandas”33.DeacuerdoconPaulStoneman, lainnovaciónblandareflejacambiosdenaturalezaestéticaydiferencialosproductos,comounlibrenuevo, películas,juegos,etc.enmercadosqueexhibennovedadesregulares,talesinnovacionespuedenabarcaruna nueva línea de ropa, el diseño de un mueble o una nueva campaña de publicidad. Lo anterior amplía la definicióndeinnovacióndelaOCDE,laqueenfatizalosproductostecnológicosyprocesosdeinnovación34.El puntoesquelosmercadosconfíanmásenloscambiosestéticosqueenlostecnológicos,estoporqueenlas industriascreativasexistenaltastasasdeinnovaciónblanda. EnelReinoUnidoporejemplo,lamitaddelostítuloseneltop40delosálbumescambiantodoslosmesesy los juegos de video más vendidos están alrededor de 3 semanas en la primera posición. La industria de los libros equivale a 2 mil 800 millones de euros, la que a su vez lanza cada año alrededor de 200.000 títulos, aproximadamente33.000álbumesdemúsicay830juegosdevideo,esteúltimoequivalenteamil500millones de euros. Dado el beneficio comercial de innovación blanda a la economía global, parece lógico extender políticas como los incentivos fiscales, financiamiento público e intervenciones del mercado laboral para estimularlaeconomíacreativa. 1.2.2|Demanda Unaumentoenlademandadelosproductoscreativostambiénhasidounfactorsignificativoenelcrecimiento delaeconomíacreativa,yaquevariosfactorescumplenunpapelimportante.Enprimerlugar,elaumentode losingresosdelospaísesindustrializadoshaestimuladolademandadeproductosdeelasticidadingresoque incluyen bienes y servicios creativos. Además, los precios reales de algunos de estos productos así como los preciosdelosmediosparasuconsumohancaído,deestaformaexisteunamayorpresiónsobrelademanda. Mantenerlademandadelosvideojuegosporejemplo,requierenosolounflujoconstantedenuevostítulos, sinoquetambiénversionesnuevasymásbaratasdeconsolasdejuegos.Otroejemplodelademandasonlas interaccionesentrelasinnovacionesblandasyfuncionalesqueporejemploincluyelosDVDylosdispositivos MP3,losqueenpartedependendelacalidaddelaspelículasymúsica. Cambiarlospatronesdelconsumoculturaltambiéntienerelaciónconelcrecimientodelaeconomíacreativa. Una vez más, la expansión de nuevas tecnologías comunicativas se encuentra tras la transformación, ya que nuevasgeneracionesdeconsumidoresdetodoelmundoutilizaninternet,teléfonosmóvilesymediosdigitales, nosoloparaexpandirsualcancedeexperienciasculturales,sinoquetambiénparapasardereceptorespasivos demensajesculturalesacocreadoresdecontenidocultural.Lasensacióndeempoderamientotraídaporestos desarrollosylosprocesosderedefinirlasidentidadesculturales,probablementecontinuaráncomoinfluencias significativassobreelcrecimientodelasindustriascreativasenelfuturo. El surgimiento de consumidores como creadores o cocreadores de productos creativos, ha estimulado una enormecantidaddeinteraccióneintercambiocultural.Ejemplosdecompañíasquesoncapacesdeinvolucrar consumidoresenlacoproduccióndesusbienesoserviciossonlossoftwaredefuenteabiertaeinformación compartida(Vercapítulo7). La demografía es otro elemento positivo que influencia la demanda de los bienes y servicios creativos. De acuerdo a las Naciones Unidas, la población mundial en elaño 2005 erade 6.500millonesde personasy se 35 esperaqueelcrecimientolleguea9.000millonesparaelaño2050 ,esmás,unaumentoenlaexpectativade vidamundialconllevaaunapoblacióndemásavanzadaedadymuchosdelosqueestánjubiladosyconmás tiempo libre tienen los medios para aprovechar las actividades culturales, productos creativos y turismo. En Stoneman(2009). 34 OECD(2006),ManualdeOslo. 35 DepartamentodeNacionesUnidasparalosAsuntosEconómicosySociales(2007). 33 50 50 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 resumen,lademandadelosconsumidoresdebienesyservicioscreativoscrececadaañoatravésdenuevos usuariosquevandesdelasgeneracionesmásjóvenesalasmásantiguas. 1.2.3|Turismo Elcrecimientomundialdelturismocontinúa,favoreciendoelcrecimientodelasindustriasquevendenbienes creativosyserviciosculturalesenelmercadodelturismo.Enelmundo,elturismorecauda3000millonesde dólaresaldíaypaísesdetodoslosnivelesdedesarrollosepuedenbeneficiardeello,yaquelaprincipalfuente de divisas para el 33% de los países en vías de desarrollo y al menos el 50% de los países industrializados provienendelturismo,alcanzandoel40%delPIB36.Enelaño2008,lallegadadeturistasalcanzócifrasde922 millonesdedólaresyentotalelingresograciasalturismofuede944.000millonesdedólares.Deacuerdoala Organización Mundial del Turismo, en el año 2009 la tasa de ingresos turísticos decayó a 880 millones de dólares por conceptos de ingreso debido a la crisis financiera, pero el sector retornó al crecimiento en los últimosmesesdelaño2009debidoalapoyofiscal,monetarioydemarketingimplementadoen70paísespara estimular la economía y restaurar el crecimiento. Asimismo, la recuperación se prevé a lo largo del 2010, además se espera a largo plazo un crecimiento del 4% anual en arribos internacionales al 2020 con cifras estimadasen1.600millonesdepersonas37. Unsectordeturismodinámico,puedeserutilizadoparadiversificarlaeconomíaygenerarbeneficiossocialesy medioambientales,peroestonoocurredeformaautomática.Enmuchospaísesenvíasdedesarrolloconuna industria del turismo considerable, el turismo a gran escala puede presentar una gran amenaza para la preservación de los recursos culturales y medioambientales. Acciones políticas y efectivas deben plantearse paramaximizarelimpactodelbeneficiodelturismoysusvínculosconlaeconomíacreativa. Losturistassonlosprincipalesconsumidoresdelosserviciosculturalesyrecreacionales,asícomotambiénde una gran variedad de productos creativos como la artesanía y música. Las políticas interministeriales son esencialesparaconstruirvínculosqueasegurenquelasindustriascreativassoncapacesdeadquirirunmayor protagonismoenelgastodelosturistasparaelbeneficiodelpaís.Asimismo,elpaísdeberíatenerunafuerte base de negocios creativos que sean capaces de proveer bienes y servicios de buena calidad y con stock suficientepararesponderdemanerapositivaalademandadelsectorturístico. Porotraparte,elsectorculturalcontribuyealturismoatravésdelademandadevisitasasitiospatrimoniales, festivales, museos, galerías, música, danza, teatro, ópera, etc. En líneas generales, el ámbito y tradiciones culturales de diferentes lugares puede ser una atracción para los turistas, en especial para aquellos que son considerados“turistasculturales”quesonmásespecializadosyconscientesquelos“turistasdemasa”. El turismo cultural se centra en sus lugares patrimoniales y se ha convertido en una industria creciente en muchos países en las últimas décadas, apoyado entre otras cosas por la Lista del Patrimonio Mundial de la UNESCOqueincluyeenlaactualidad890sitiosdepatrimonioculturalqueelComitédePatrimonioMundial consideracomosobresalientes,estossitiosincluyen689sitiosculturales,176seconsiderannaturaly25mixtos 38 distribuidosen141países.Ajuniodel2010,187paísesratificaronlaConvencióndePatrimonioMundial .Una visitaaunodelosprincipalespatrimoniosenAsiademuestradeformaclarauncrecientenúmerodevisitantes provenientesdeChina,Japón,MalasiayCoreadelSur.Sepredicequehabrásobrelos200millonesdechinos declasemediadentrode5añosymuchosdeuniránalasfilasdelturismointernacional,mientrasquelaclase media acomodada en India es igualmente interesada en viajar como una forma de obtener educación y recrearse de igual manera, incluso el turismo religioso o viajes de peregrinación son mayores fuentes de actividad. Estos viajes son posibles gracias a los grandes descuentos por parte de las líneas aéreas en la actualidad, ya que ahora viajar a cualquier parte del mundo es accesible para la mayoría, más aún con la continua expansión del turismo en los próximos años. Lo anterior apunta a un crecimiento del mercado mundialparalasindustriasdeproductoscreativos. 36 UNCTAD(2010),"Lacontribucióndelturismoalcomercioydesarrollo". 37 OrganizaciónMundialdelTurismodelasNacionesUnidas(2009). 38 Mayorinformacióndisponibleenelsitiohttp://whc.unesco.org/en/list. 51 51 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Enlosúltimosaños,haexistidouncambioenelenfoquedelturismocultural.LaUNESCOinstaalosgobiernos amejorarelturismomediantelaprotección,poreltemordequealgunosdelosmáshermososeimportantes sitiosseandañadosporlaaglomeracióndepersonas.LasorganizacionesinternacionalescomolaOrganización Mundial del Turismo de las Naciones Unidas y la UNCTAD han promovido de forma activa un cambio en la actitud de los gobiernos para la formulación de políticas de turismo, con el enfoque principal en que esta políticaseaafableenrelaciónalaculturaymedioambienteyqueasuvezbeneficiealoshabitantesdelos paísesvisitados. Cuadro1.4. Petra,unviajecultural UnavisitaaPetraenJordaniapuedesermásqueunsimpletourenunsitiollamativo,yaquepuedeconvertirse enunáreadeestudiocompleto,comoporejemploestudiarlaculturadehace2000añosdelasantiguastribus JordanasyconocercuandolaregióneraelpuntodeuniónparaelcomercioqueuníaChina,Indiayelsurde Arabia con Egipto, además de Siria, Grecia yRoma. Aunque Petra fue redescubierta por losoccidentales en 1812, el gran debut de esta ciudad en el ámbito del turismo tomó lugar en 1985 cuando fue declarada patrimonio mundial por la UNESCO, en parte gracias a sus grandes montañas rojas talladas y los vastos mausoleosqueasuvezotorganunaasombrosaexperiencia.Enotropunto,elmedioambienteesenriquecido por la presencia de artesanos provenientes de la ciudad de Wadi Musa y un poblado cercano de beduinos quienesvendenartesaníasyjoyaslocales.OtrasactividadesserelacionanconlaentradaaPetraendondelos visitantes lo hacen a la luz de una vela durante la noche, mientras se cuentas historias con una taza de té servidabajolaluzdelaluna,tambiénexisteunaclasegastronómicadondelosturistasaprendendelacocina paraposteriormenteprobarlasdeliciaslocales,estoofreceotraexperienciaculturalasombrosa. Todo esto podría ser perfecto, aunque el informe de la UNESCO, “Los paisajes culturales y los retos de la Conservación”seestablecióenelaño2002parafrenareldesmoronamientodelapiedraytambiénlastécnicas ancestralespodríanserreintroducidasparaelmejoramiento.Petrarequiriólareconstruccióndelecosistema ensutotalidadcuandolaciudadfuecreada,compuestadeunsistemadecanales,sobresalientesestructurasy cultivoscercanosalaciudaddePetramásespecíficamenteeneláreadewadiAlMataha.Lamásinmediata amenaza es el incremento del flujo turístico con todas las consecuencias perjudiciales que rodeen a la frágil infraestructuraytradicioneslocales. ElConsejoLocaldePlanificacióndePetra,unaentidadintersectorialpresididaporelMinisteriodeTurismoy Antigüedades y que consta de representativos gubernamental y no gubernamental, fue establecido en 1995 porlasautoridadesjordanas,financiadaporel25%delosingresosdePetra.En1997,serealizóunproyecto ejecutado por el mismo Ministerio, y apoyado por un crédito del banco mundial de 44 millones. Bajo este proyecto,lanecesidaddemejorasdecarácterfísicoycapacidadesdemanejoenlossitiosarqueológicosfueron manejadas,tambiénsemejoraronlasrutaseinfraestructurasurbanas.Además,losserviciosfueronfacilitados alascomunidadescercanas. La Estrategia Nacional de Turismo Jordana (20042010), estima que los ingresos del turismo en el país aumentarán considerablemente de 807 millones de dólares en el 2003 a 1.840 millones en el 2010 y los trabajosbajoestaáreasedoblaráentreelmismoperíodo.Partedeesteaumentotienesubaseenfestivales, eventosculturales,fotografíaylaproduccióndepelículas,estaúltimaárealiderólacreaciónenel2003dela RoyalFilmCommissiondeJordania,puestoquecuandofuereconocidalaspelículasproducenungranimpacto en la industria turística ayudando de esa forma al mercado en el país. En el pasado los despampanantes paisajesnaturalesdeestepaís,delquePetraeselprincipal,fueronescenariosdeungrannúmerodepelículas como“LawrencedeArabia”en1962e“IndianaJonesylaúltimacruzada”en1989. Por cierto, el potencial turístico de Jordania es aún explorado. De acuerdo a la Organización Mundial de Turismo de las Naciones Unidas, elpaís recibió 3000millonesde visitantes enel2005,lo que representa un crecimiento del 4.7% con respecto al año anterior, aunque no más que el 7.6% de la cuota de mercado del oriente medio. Las predicciones son hechas por el documento temático del Fondo Monetario Internacional (FMI), Jordania: Selected Issuesand Statistical Appendix (Informe depaís delFMI,N°04/121, mayo2004) el queproyectaunpromediodecrecimientoanualdel8%enelturismodeestepaísentrelosaños2007y2009. PorAnaCarlaFonsecaReis,Garimpodesoluciones,economía,culturaydesenvolvimiento. 52 52 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 1.3Las múltiples dimensiones de la economía creativa Laeconomíacreativanotieneunasolavisión,sinoqueesmúltipleycontribuyedemaneraeconómica,socialy culturalparaundesarrollosostenible. 1.3.1|Aspectoseconómicos La economía creativa tiene su base en las economías nacionales. Al producir beneficios económicos y de empleoenserviciosrelacionadosysectoresmanufactureros,laeconomíacreativapromueveladiversificación económica, los ingresos, el comercio y la innovación, también ayuda a revivir las áreas urbanas menos consideradas, cubren y desarrollan áreas rurales apartadas y además fomentan la conservación de reservas ambientalesdelospaísesyapoyanelpatrimoniocultural. Desde una perspectiva económica, la economía creativa ha estado creciendo en un ritmo más rápido que el restodelaeconomíaenmuchospaíses.Aunqueagrandesrasgosconllevócercadel8%delingresoanualdela economíamundialenelaño200039,lacontribucióndelaeconomíacreativaenuncontextoglobalesdifícilde valorarlaconprecisiónenelaño2010.Asimismohayunnúmerodediferentesenfoquesyclasificacionespara delimitarelsectorcreativo,comotambiénrepercusionesdirectaseindirectasdelaeconomíacreativaanivel depaísymundial,puestoquelamaneracomúndemedirlacontribucióndelaindustriaalaeconomíanacional esevaluarsuvaloragregadoqueincluyelapartelaboralycapital.Segúnlamedidaestándardelasdimensiones de las economías nacionales, la suma del valor agregado de todas las industrias es igual al producto interno bruto,sinembargo,elvaloragregadodelasindustriascreativasindividualesnoestásiempredisponibleenlas fuentesdelosgobiernos.Estafaltadedatosoficialesyclasificacionesdificultanlaestimacióndelacontribución delaseconomíascreativasenlaproducciónmundial. Porlarazónanterioryapesardeciertosvacíos,elcomerciointernacionalmantieneelúnicoindicadorclave para medir el impacto económico de la economía creativa a un nivel universal. De acuerdo a la UNCTAD, el comercio mundial en productos de industrias creativas continúa en crecimiento, incluso durante la crisis financieradel2008laquecondujoaunabajadel2%enelproductointernobrutomundialenelaño2009.De maneravirtual,todaslasregionesypaísesfueronafectadosporlarecesióneconómicaqueincluíatambiéna los países en vías de desarrollo que gozaban de ostentosos crecimientos entre los años 20002007, afortunadamentelarecesiónglobalnoseconvirtióenunamuyprolongadacomosepensabaenlosinicios.De cualquiermanera,labrecha entrelospaísessehaincrementadocomodemuestranlosdatosdel desempleo mundialqueenelaño2009alcanzólos212millonesdepersonas. En los años de debacle económica (20022008), el comercio en bienes y servicios de las industrias creativas creció enpromedio un14% anual,incluso después detomar encuenta lafuertecontracción de la demanda 40 mundialydelcomerciointernacionalenlosúltimosmesesdel2008 .Delamismamanera,existenindicadores que el comercio mundial tocó fondo en el 2009 y que dejó algunas consecuencias en el 2010 también. La declinacióndelcomerciointernacionalinvolucróatodoslossectoreseconómicos,aunqueesaún prematuro recrear una imagen definitiva para estimar su impacto adverso en la economía creativa. Por ejemplo, las exportacionesmundialesdeartesvisualessedoblaronen6años,congananciasde29.700millonesdedólares enel2008,lomismoocurrióconlaexportacióndeserviciosaudiovisuales,cuyasgananciasreunieron13.700 millonesdedólaresenel2002yqueaumentarona26.400millonesenel2008(vercapítulo5),aunquemucho Howkins(2001). 40 UNCTAD(2010),Estrategiasexitosasdecomercioydesarrolloparamitigarelimpactodecrisiseconómicay financiaramundial. 39 53 53 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 delcomercioenproductosaudiovisualestomalugarentransaccionesdederechosdepropiedad,porloqueno hayinformacióndisponible. Estasimpresionantescifrasaúnsonsubestimadasynopuedencapturarlapalpitanterealidaddelosmercados globalesdelasindustriascreativas,enespecialenloscasosdelospaísesdelsurdebidoalaslimitacionesde 41 42 metodologías y datos estadísticos que enturbian los ingresos del comercio de los derechos de autor y algunos de los sectores clave de la economía. Lo anterior representa la mayoría de las industrias creativas como la música, industrias de películas, televisión, radiodifusión, artes escénicas y comercio en contenido creativo digitalizado. Sólo por dar una idea de la magnitud de la economía creativa y su impacto global, un estudio reciente pronostica que la industria del entretenimiento y comunicacional proporcionará aproximadamente2.2trillonesenlaeconomíamundialenalaño2012. 1.3.2|Aspectossociales Unimpactosocialimportantedelasindustriascreativasessurolenelempleo.Lasindustriascreativasdeben tener mano de obra con amplio conocimiento que requiera aptitudes específicas y altos niveles de cualificación, además de laboriosos, en especial aquellos con gran concentración de aporte creativo como ocurreporejemploentareasteatralesofilmográficas.Asimismo,lacontribucióndelasindustriascreativasal empleoessignificativa,yaquecuentaentreun2%y8%delafuerzalaboralenlaeconomíatotaldependiendo deltipodesector.Elpotencialdecreacióndeempleodeestasindustriaspuedeserimportanteentérminos políticos, ya que por ejemplo las estrategias tienen por objeto la restructuración de regiones industriales en decliveenunnúmerodepaísesconsiderandoelestablecimientodelasindustriascreativascomounaformade fomentarelempleo.Además,enocasionesseobservaquelacalidaddeempleosgeneradosporlaeconomía creativa puede otorgar grandes niveles de satisfacción por sobre las ocupaciones rutinarias, esto debido al compromisoysentidodeinvolucraciónculturalcreadoentrelosparticipantesenlamisióncreativa. EnEstadosUnidosporejemplo,lasindustriascreativasrepresentaronalrededordel2.5%delempleototalenel 2004, con cifras que abarcaban todas las áreas posibles. En el 2007, de acuerdo a un estudio reciente, las industrias creativas definidas como industrias que dependen del derecho de autor, emplearon a 5.500.000 trabajadores,loquerepresentael4%delempleototalenEstadosUnidos.Lagrancantidaddetrabajadoresde estesectorcomprendeartistasindependientes,escritores,actoresylaindustriaeditorial.Losdetallesdeestos conceptossedaránenlafigura1.4. Otro importante aspecto social de las industrias creativas está relacionado con su rol en el fomento de la inclusión social. Desde la raíz, la economía creativa incluye actividades culturales que son importantes en vinculargrupossocialesencomunidades yquetambiéncontribuyenalacohesiónsocial,estascomunidades queseencuentranconunagrancantidaddetensionesyconflictossocialesdevariostipos,puedenunirseenla medidaenqueparticipenenactividadesculturales.Porotraparte,lasiniciativascomolosprogramasdearte comunitaria construyen capital social, fortaleciendo la capacidad y motivación de las personas para involucrarse en la vida comunitaria e inculcar habilidades que pueden ser empleadas de manera útil en las industrias creativas locales. Además, la actividad creativa puede ser importante para mejorar la salud y el bienestarpsicológico. Comomuchasmujerestrabajanenlaproduccióndeartesanías,áreasrelacionadasconlamodayorganización deactividadesculturales,laeconomíacreativatambiénjuegaunpapelfundamentalenpromoverelbalancede género en la fuerza laboral, de manera particular en los países en vías de desarrollo. Además, este tipo de economíafacilitalagranabsorciónenlaseconomíasnacionalesformalesdealgunascategoríasdetrabajadores talentososquegeneralmentesonmarginalizadosarealizaractividadescreativasensectoresinformalesdela economía. 41 Elanálisissobrelasactualesmetodologíasestadísticasysusdeficienciasespresentadoenelcapitulo4. 42 Paramayorinformaciónsobreelanálisisdelostemasdepropiedadintelectual,referirsealoscapítulos4y6. 54 54 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Además, la economía creativa tiene una importante relación con los sistemas educacionales tanto en países industrializadoscomoenvíasdedesarrollo.Enlasescuelas,elpapeldelasartesenlaformacióndeactitudesy comportamientossocialesenlosniñosesmuybienreconocido,mientrasqueenlaeducacióndelosadultos existenmuchasposibilidadesparautilizarlaeducaciónenlaculturayartesparaincrementarelentendimiento de la sociedad y sus funciones. Existen 2 maneras de relación entre el sistema de educación y las industrias creativas.Porunladolaeducacióneinstitucionesdeformaciónsonresponsablesdeconvertirindividuoscon habilidadesymotivaciónparaunirsealafuerzadetrabajo,porotrapartelasindustriascreativasaportanlas herramientas culturales y artísticas necesarias en el sistema de educación para facilitar el aprendizaje de los estudiantesenlasociedadenlaquevivenyenellargoplazo,construirunasociedadculturalmenteconsciente. Tabla1.4. TrabajadoresenlasindustriascreativasenEstadosUnidos,2003 Industriascreativas Númerodetrabajadores Proporcióndefuerza (000) laboralen% Publicidad 429 0.3 Diseño 428 0.3 Arquitectura 296 0.2 Radiodifusión 320 0.2 Películasyvideos 142 0.1 ProducciónMusical 41 0.0 Artesescénicas 159 0.1 Editorial 700 0.5 Artesvisuales 122 0.1 Otras 611 0.5 Totalindustriascreativas 3,250 2.5 Totaldetodaslasindustrias132,047 100 Nota:Seincluyeronartistasindependientes,escritoresyactoresenrelaciónalaeconomíacreativa. Fuente:OficinadelcensodelosEstadosUnidos,citadoenelestudiodelaOCDE(2007:46). 55 55 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Cuadro1.5. CirqueduSoleil,Unsueñomuysimple El Cirque du Soleil es una compañía internacional proveniente de Quebec que tiene por objeto la creación, producciónydistribucióndetrabajosartísticosquefuefundadaporGuyLalibertéen1984yqueempezócon sólo 73 jóvenes artistas y empresarios creativos con un espíritu en común de entregar a sus creadores la libertadparaconseguirlosmásasombrosossueñosyhacerlosrealidad.Hoy,lacompañíaposeemásde3.800 empleadosenelmundoqueincluyea1.000artistaslosquerepresentana40paísesyquehablan25idiomas distintos.ElshowdelCirqueduSoleil,enrelaciónalostours,harecorridomásde100ciudadesalrededordel mundoincluyendo250escalas,lasquehanrecaudadomásde70millonesdeespectadoresdesdeelaño1984. ElCirqueduSoleilessobretodouncontenidocreativoqueproveeunagranvariedaddeproyectosexclusivos. Lamisióndelaorganizaciónesapelaralaimaginación,desencadenarlossentidosyrevivirlasemocionesdelas personasenelmundo.Asimismo,elCirqueduSoleilesungeneradordenuevasexperienciasyunlaboratorioy plataformaparaloscreadores,tambiénestáenconstanteinvestigacióndenuevosvíasartísticaseinnovación dentro de la organización. En el 2007, presentó 15 diferentes espectáculos alrededor del mundo, siendo el centrodesuactividadlarealizacióndeshowsenvivoypresentándolosensusgrandescarpas,teatrosyarenas. Desde 1984, cerca de 200 creadores de distintas partes del mundo han contribuido con sus talentos a este espectáculo. El Cirque du Soleil quiere por sobre todo, tomar un lugar en la sociedad como parte de ella con todas las responsabilidadesqueincluyelaciudadanía.Desde1989,seconcretódarel1%desuproducciónanualalos programassocialesyculturalescomounaexpresióndecorrectaciudadaníaquevamásalládesumercadode negocio. El arte del circo también ofrece a la gente joven la oportunidad de abrirse, expresarse y utilizar su condición de marginalidad como una herramienta para realizar nuevos vínculos con la sociedad que casi siempre los excluyen. De esta manera, el Cirque du Soleil ha desarrollado su profesionalismo y liderazgo en circossociales.Porotraparte,ElCirqueduMonde,puestoenmarchaen1995esunadelasmayoresfuentes de orgullo para el Cirque du Soleil, este programa está operando en colaboración con Oxfan International y JeunesseduMondeenámbitossocialesyculturalesparaayudaralosjóvenesenmásde80comunidadesen aproximadamente20paísesalrededordelmundo. ElCirqueduSoleiltambiénsemantienecomomiembroactivodelacomunidadartística,tambiénapoyaalos artistaseinstitucionesdeestetipoenvariasformasyestáinvolucradoenmuchasorganizacionesculturales. De igual manera, la compañía ofrece apoyo financiero a proyectos innovadores creados por artistas emergentesycompañíasartísticas. PorCharlesBeraud,oficinadelSeniorVicePresidentdeMarketing,CirqueduSoleil. 1.3.3|Aspectosculturales Ya sea que el término “cultura” es interpretado en un sentido antropológico que dice que los valores compartidos y tradiciones que identifican a una comunidad o nación y que también las unen, o que en un sentidomásprácticosignifiquelaprácticadelasartes,laeconomíacreativatieneimplicacionesculturalesmuy notorias.Quizáslos efectosanteriores sonmejorresumidosen el concepto de quelasactividades culturales aumentan tanto elvalor económico como culturaly es esto último lo que otorga lacontribución distintiva a que estos productos llamen la atención de manera individual a la economía y a la sociedad. Por otro lado, desde una perspectiva política, la generación de valor cultural a lo largo del valor económico del funcionamientodelasindustriascreativasesrelevanteporqueabarcanlosobjetivosculturalesdelasociedad losqueestánentrelosobjetivoseconómicosdelgobiernoysonreflejadosenlaampliadifusióndesupolítica cultural.Elvalorculturaldelaidentidadesmuyimportante,yaseacomprendidoaniveldepaís,región,ciudad, comunidadopueblo. La diversidad es una dimensión cultural de la economía creativa que se ha vuelto más sobresaliente en el últimotiempo.Comolosprocesosdelaglobalizacióncontinúan,elvalordeladiversidadculturalhasidomuy 56 56 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 biendefinidoyelpapeldelasindustriasenpromoverladiversidadhasidoentendidodeformamásclara.La DeclaraciónUniversaldelaUNESCOsobrelaDiversidadCulturalenelaño2001manifiestaaladiversidadenla “originalidad y pluralidad” de las identidades de varios grupos y sociedades, un patrimonio común de la humanidad. Desde que la cultura es esencial para la realización de aspiraciones humanas, se dice que la diversidadculturalseráunfactorimportanteenpromovereldesarrollocultural,económicoysocial. EstaspropuestasfuerontomandoformaenlaConvenciónsobrelaProtecciónyPromocióndelaDiversidadde lasExpresionesCulturaleslaqueidentificademaneraespecíficaalasindustriasculturalesesencialesparael éxitodelosbeneficiosdeladiversidadculturalenpaísesdesarrolladosyenvíasdedesarrollo. Enelaño2009,elinformemundialdelaUNESCO“Invertirenladiversidadculturalyeldiálogointercultural43”, analizó la naturaleza y manifestación de la diversidad cultural en relación a la globalización, diálogo intercultural,derechoshumanosygobernanzademocrática.Elinformeenfatizóqueladiversidadculturalesla dimensiónfundamentalparalapazyeldesarrollosostenibleytambiénestudió4áreasquetienenmuchoque verconlaevolucióndeladiversidadcultural:lenguaje,educación,comunicaciónycontenidoculturalasícomo tambiénlacreatividadyelmercado.Elobjetivodelinformefueproponerunavisióncoherentedeladiversidad cultural,paraclarificarcomosepudevolverbeneficiosaenrelaciónalacomunidadinternacional. 1.3.4|Desarrollosostenible Lasindustriascreativastambiéncontribuyenaldesarrollosostenible,puestoquesehareconocidodemanera potentequeelconceptode“sostenibilidad”tieneungranalcancemásalládesusimpleaplicaciónalmedio ambiente.Enotropunto,elcapitalculturaltangibleointangibledeunacomunidad,paísoregiónesalgoque debe ser preservado para las futuras generaciones así como los recursos naturales y ecosistemas deben ser cuidadosparaasegurarlacontinuidaddelavidahumanaenelplaneta. Lasostenibilidadculturalimplicaunprocesodedesarrolloquemantienetodoslostiposdebienesculturales, desdelenguasminoritariasycostumbrestradicionalesaobrasdearte,construccionesylugarespatrimoniales. Sonlasindustriascreativasenconjuntoconlaspolíticasculturalesqueproveenlasestrategiasparamantener lasinversiones,desarrollarypromoverlaindustriaculturalenunaformasostenible,alavezquelasindustrias creativasparticipandemaneradirectaeneldesarrollosostenible.Finalmente,laideade“desarrollocultural sostenibleincluyealgunosconceptosqueseexplicaránacontinuación44. Igualdadintergeneracional:Eldesarrollodebeconsiderarunpuntodevistaalargoplazoynocomprometer las capacidades de las futuras generaciones en accesos a recursos culturales y conocer sus necesidades culturales,sinoquerequieregranpreocupaciónparalaproteccióneincrementodelcapitalculturaltangiblee intangibledeunpaís. Igualdad intrageneracional: El desarrollo debe proveer igualdad en el acceso a la producción cultural, participación y deleitación en todos los miembros de una comunidad desde un punto de vista justo y no discriminatorio, en particular la atención debe centrarse en los miembros más pobres de la sociedad para asegurarqueeldesarrolloesconsistenteenrelaciónalosobjetivosdelaliviodelapobreza. Importanciadelabiodiversidad:Asícomoeldesarrollososteniblerequierelaproteccióndelabiodiversidad, deberíatomarseencuentatambiénelvalordeladiversidadculturalalosprocesosdedesarrolloeconómico, socialycultural. Principio de cautela: Cuando se enfrenta a decisiones con consecuencias irreversibles como por ejemplo la destruccióndelpatrimonioculturalolaextinciónde prácticasculturalesvaliosas, unaposturadeaversiónal riesgodebeseradoptada. 43 Mayorinformaciónenelsitiohttp://www.unesco.org/en/worldreports/culturaldiversity. 44 Throsby(2008). 57 57 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Interconexiones: Los sistemas económicos, sociales, culturales y medioambientales no deben ser considerados como aislados, por lo que un enfoque holístico puede ser requerido, por ejemplo uno que reconozcalasinterconexionesentredesarrolloeconómicoyculturaldeformaparticular Enotropunto,lascontribucionesquerealizanlasproduccionesartísticasyculturales,difusiónyparticipacióna la potenciación económica, enriquecimiento cultural y cohesión social en una comunidad para promover un mayor progreso social, son las principales razones para apoyar los principios de un desarrollo cultural sostenible. El fundamento básico para las actividades creativas es por supuesto la creatividad, considerada como un abundante recurso alrededor del mundo. La producción de las industrias creativas es de forma usual menos dependientedelasgrandesinfraestructurasindustrialesypuedenserfácilmentecompatiblesconlasnormasy objetivosqueayudenalapreservaciónyproteccióndelmedioambiente. Paraqueelcomercioéticoseasostenible,losproductoressonasesoradoseninnovaciónynosolamentepara buscar soluciones de bajo costo. El apoyo a la sostenibilidad relacionada a las finanzas debe ser mayor, aumentandolasiniciativassociales,deestamismamaneralasindustriascreativasofrecenunagranplataforma aestenegocio. Existe una tendencia reciente en dirección al consumismo ético. Productores y consumidores de productos creativoscuestionanelverdaderovalorcultural,económicoymedioambientaldeloqueelloscrean,comprany venden, por este camino, la UNCTAD, ha difundido el mensaje que la creatividad y biodiversidad están muy bienunidasydebenserconsideradascomounasoluciónganarganarparapromoverelusoresponsabledela biodiversidad mundial, mientras que se promueve la dimensión de desarrollo de la economía creativa. Este temaseespecificaenalcapítulo2. 1.4La naturaleza transversal de la economía creativa 1.4.1|Lanecesidaddepolíticasinterministeriales La economía creativa se extiende a una gran cantidad de áreas que son de responsabilidad política y administración gubernamental y aunque muchos gobiernos han establecido ministerios, departamentos o unidades especiales para abordar y relacionarse con las industrias creativas, la mayoría de las áreas tienen algúntipodeinteracciónconestasindustrias,enespecialenlossiguientescampos: Desarrollo económico: Las industrias creativas pueden ser grandes contribuyentes del crecimiento económico,porestollamalaatencióndelastesorerías,ministeriosdehaciendaofinanzasydepartamentosde planificación Comercio:Losserviciosybienescreativosabarcanunimportanteelementoenelcomerciointernacionaldela mayoría de los países, lo que está bajo supervisión política de ministerios de comercio, asuntos exteriores y relacionesinternacionales. Crecimientoregional:Elsectorcreativopuedeserunobjetivoespecíficoparaeldesarrollodeestrategiasenel contextodelosplanesregionalesdeeconomía. 58 58 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Trabajo:Lasindustriascreativascreaefectosimportantesenlasáreasdeempleoyseconsiderancomoun áreadeinterésenlapolíticademercadodeltrabajo. Inversión nacional e internacional: La inversión privada en las industrias creativas pueden ser alentadas o canalizadasendireccionesdistintaspormedidasfiscalesoreguladoras. Tecnologíaycomunicación:Laimportanciadelasnuevastecnologíascomunicativasalcrecimientodelsector creativo, la regulación o desregulación de servicios telefónicos, internet, banda ancha, comunicaciones satelitales,etc.,sonaspectosllamativosycentralesdelasindustriascreativas. Cultura:Lasfuncionesprincipalesdelasartescreativassondemanerafrecuenteapoyadasporlosgobiernos paralabúsquedadeobjetivoseconómicosyculturales. Turismo:Enunnúmeroconsiderabledepaíses,existeunacercanaasociaciónentrelasindustriascreativas,en forma particular las artes visuales y escénicas más el abastecimiento de servicios patrimoniales y la contribucióndelturismoparalaviabilidadeconómicadelasciudades,pueblosyregiones Asuntossociales:Lostemaspolíticosqueenvuelvenlareduccióndelapobreza,problemassocialesentrelos jóvenes,minoríasyaspectosdegéneropuedenafrontarseatravésdelaeconomíacreativa. Educación:Laformaciónparalapoblaciónactivadelasindustriascreativasesuntemadeinteréscreciente, como lo es también la expansión y evolución que desarrolle. Los aspectos más generales sobre educación y artestambiénsonmuyrelevantescomosemencionóanteriormente. 1.4.2|Necesidaddedialogoconmúltiplesgrupos. Enadiciónalanaturalezatransversaldelasresponsabilidadespolíticasyadministrativas,existetambiénuna multiplicidadsimilardenivelesdeparticipaciónsiesqueseenfocaenlosdistintossectoresdelaeconomíacon los que las industrias creativas están relacionadas. Los individuos y organizaciones que están insertos en actividadesculturalesysonpartedelaeconomíacreativa,funcionanenlassiguientesáreas: Elsectorpúblico:Incluyeinstitucionesculturalespúblicascomomuseos,organizacionesderadiodifusión,etc. Elsectorprivadoconfinesdelucro:Incluyeunagranáreadeoperacionescomercialesentodosloscamposde producciónydistribución,tantocreativacomocultural. Sectores sin fines de lucro: Incluyen teatros, compañías, festivales, orquestas, cooperativas de artesanos, distintosgruposmusicales,etc. Sociedad civil: La que apoya a organizaciones no gubernamentales (ONG), fundaciones, academias, asociacionesartísticasdeprofesionalesartísticosydecreación,diferentestipodeorganizaciones,etc. 1.4.3|Necesidaddemecanismosinstitucionales Lanaturalezamultidimensionalytransversaldelasindustriascreativasapuntaaunainevitabletendenciapara que las estrategias políticas se disocien. Si lo anterior lidera a la aplicación de medidas poco sistemáticas, entoncesexisteunpeligroenquelasestrategiaspolíticassoncontradictoriasensuimpacto,yaqueestáclaro queunenfoqueintegradohaciaelenriquecimientodelasindustriascreativasyporellolaeconomíacreativaes necesaria en el diseño de políticas. Este enfoque requiere mecanismos institucionales efectivos para la coordinaciónatravésdevariosorganismosconresponsabilidadesenestaárea.Estetemaseanalizaráconmás detalleenelcapítulo8. 59 59 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Cuadro1.6. Economíaenmuseosparisinos Losbeneficioseconómicosprovenientesdelosmuseossonmuyimportantes,másaúnenlasgrandesciudades comoParís. En el año 1998, cerca de 12 millones de personas fueron a París por diversas razones: negocios, culturales, recreacionales, entre otras, dentro de este contexto, los “turistas de museo” son definidos dentro de este grupo como aquellos quevisitan por lomenos 3 museos o realizansituaciones parecidas. Dado elgrado de dificultad en identificar estas visitas debido a la libre admisión en ocasiones, se construyeron 2 hipótesis. La primeraeslallamada“hipótesisbaja”,lacualexperimentólavisitadecasi3millonesdeturistasalosmuseos del Louvre, Versalles y el museo de Orsay, también llamado parque de la Villete, la otra, la “hipótesis alta”, segúnlacual4.2millonesdeturistasvisitaronlaTorreEiffel,elLouvreyVersalles(Greffe,1999). Estos turistasse comportaron demaneradiferente,debidoque dependia si provenían de Francia o de otros países,yaqueporejemplonosequedabanlamismacantidaddetiempo(1),tambiénlacantidaddedineroque gastabannoerasimilar,puestoqueunturistafrancésenpromedioasumíagastar121eurospordía.Loque incluíahospedaje,transporteyentradas,mientrasqueunturistaextranjerorondabaenlos151euros,loque significabaunagrandiferenciaentreambostiposdeturistas(2).Apartirdeestosdatos,elconsumogeneral para los turistas de la “hipótesis baja” era de 1.170 millones de euros y la de turistas de “hipótesis alta” de 1.620millonesdeeuros. Luegosedebióaplicaruncoeficientemultiplicadorparatomarencuentaelefectodeestegastoenlosingresos dehoteles,museosytransportedesdequesegastaronyquepasaronatravésdeotrossectoreseconómicos. Paraestepropósito,seseleccionóel coeficientemultiplicadorMyerscoughdeLondrescomouno delosmás factiblesyquearrojóresultadostotalesdegastoen1.640millonesdeeurosenturistasde“bajahipótesis”y 2.260millonesenturistasde“altahipótesis”. Mástarde,fuenecesarioagregarlosgastosensuveniresoproductosdelujoqueengeneralnosonproducidos en París, los que no tendrían un efecto multiplicador en el territorio inmediato, pero podría contribuir a la creacióndeempleosencualquierotrapartedelpaís.Basadoenlasmismasencuestas,seasumióunpromedio de45.45eurosengastosdesuveniresenturistasfranceses,mientrasqueenlosextranjerosestenúmerose incrementoa75.75euros,deestamaneralascifrastotalesseelevarona1.840millonesdeeurosenturistasde bajahipótesisyenlosotroselnúmeroascendióa2.640millones.Porotraparte,sielcostodecrearunempleo en el sector de servicios es alrededor de 40.000 euros, esta cantidad representa 43.000 empleos creados, mientras que si el costo es de unos 30.000 euros, la cifra de empleos creados o mantenidos ascenderá a 86.000.Laprimeracifraparecesermásfactibledesdeunpuntodevistadelosmateriales,puestoqueaúnse deberíandeducirlosgastosenellos. Elobjetivodeestetipodeanálisisquedependedemuchashipótesisconresultadosmuchasvecesinciertos,es quelacantidaddeestegastoyelnúmerodeempleoscreadosesbastantesignificante(3). 1Enpromedio,2nochesparaelprimergrupoy3paraelSegundo.Lacantidaddedinerogastadadiariamente varióconelpaísdeorigen.Ladivisióndeturistasfuede30%francesesy70%extranjero:enlabajahipótesis, hubo 6.3 millones de turistas extranjeros hospedados y 1.8 millones de franceses, mientras que en la alta hipótesis,estascifrassubierona8.6y2.6millonesrespectivamente. 2 La grancantidad de gasto de norteamericanosy japoneses compensan por mucho el bajoconsumo de los turistasdelospaísesenvíasdedesarrollo. 3Enesteparticularcasoyañoparticular,lacantidadfuemásaltaqueeltotalgastodelgobiernoenpatrimonio entodaFranciayelnúmerodeempleosfuecasieldoblequeloshospitalespúblicosdeParís. PorXavierGreffe,Profesordeeconomía,UniversidaddeParís.Phantéon Sorbonnee. 60 60 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 1.5La economía creativa en el mundo desarrollado Noexisteduda,yaseavistodesdeunpuntodevistaglobalonacionalquelaeconomíacreativaestácreciendo de manera muy rápida. La información para esta amplia conceptualización de la economía creativa muestra queenlospaísesquepertenecenalaOCDE,estesectoreconómicohaestadocreciendoaunatasaanualdel doble en relaciónalas industrias deservicios y a su vez cuadruplicanala industria manufacturera45. Para el sectorcreativo,lasestadísticassobreelcrecimientoenunnúmerodepaísesdefinidossobrelos5,10y15años muestranunpatrónsimilar. Enmuchaseconomíassólidas,laeconomíacreativaesreconocidacomounimportantefactorenlageneración delcrecimientoeconómico,empleoycomercio.EnEuropahageneradorendimientosde645milmillonesenel año 2003, loque es un12%másrápida que la economía en conjunto como se muestra enla figura 1.546. El empleoenelsectorculturaleuropeocrecemásrápidoquecualquierotrosector,asuvezestáestimadoque las industrias creativas y culturales contribuyan aproximadamente con el 2.6% del PIB total de la Unión Europea,elqueotorgaempleosdecalidada5millonesdepersonasentre27paísesmiembrosdelaUE47.La economíacreativasevolvióunaprioridadyunsectorestratégicoparalaagendaeuropeaalaño2020. En el Reino Unido, de forma específica el 2007, las industrias creativas abarcaron alrededor del 6.2% de la economía, medido como valor agregado; durante el período 19972007 la producción creativa creció al 5% anualcomparadaconel3%decrecimientoenelrestodelaeconomíadelReinoUnidoysusexportacionesde serviciosrepresentaronel4.5%detodoslosbienesyserviciosexportados48.Enotroámbito,elempleotambién creciódemaneraconsiderableconcifrasde1.6millonesenelaño1997acercade2millonesenel2008con un crecimiento promedio del 2% comparado al 1% de toda la economía. En el año 2008, se estimó 157.000 empresasdelsectorcreativoenelReinoUnido(DCMS,2010).Enal2008,enAlemanialascifrastotalesdelas industriascreativasyculturalesfueestimadaen132milmillonesdeeuros,contribuyendo63milmilloneshacia elvaloragregado,loquerepresentael2.5%delaproducciónnacionalydelPIB. Existenalrededorde238.000empresasenelsector,loqueabarcael7.4%detodaslasempresasalemanasyla cantidaddepersonasquetrabajanenlossectorescreativosyculturalesescercanaalmillón,elquerepresenta 49 el3.3%delempleototalenelpaís .EnEspaña,laevolucióndeactividadesculturaleshaestadocaracterizada poruncrecimientosostenible,yaqueelsectorcreativocontribuyó31millonesdeeurosalaeconomíatotalen el2007loqueequivaleauncrecimientoanualdel6.7%.Lacreaciónyfasesdeproducciónrepresentanel55% delasactividadesculturalestotales50. 45 Hawkins(2001:xvi). 46 KEA(2006). 47 ComisiónEuropea(2010). 48 DCMS(2010). 49 MinisteriodeEconomíayTecnología,Alemania(2009) 50 MinisteriodeCulturadeEspaña(2009). 61 61 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Tabla1.5. Contribucióndelsectorculturalycreativoeneconomíasnacionaleuropeas Producciónenmillones ValoragregadoalPIB deeuros,2003todoslossectores (todoslossectores)% Austria14,603 1.80 Bélgica22,174 2.60 Chipre318 0.80 RepúblicaCheca5,577 2.30 Dinamarca10,111 3.10 Estonia 612 2.40 Finlandia 10,677 3.10 Francia 79,424 3.40 Alemania 126,060 2.50 Grecia 6,875 1.00 Hungría 4,066 1.20 Irlanda6,922 1.70 Italia 84,359 2.30 Letonia 508 1.80 Lituania 759 1.70 Luxemburgo 673 0.60 Malta 23 0.20 Holanda 33,372 2.70 Polonia 6,235 1.20 Portugal 6,358 1.40 Eslovaquia 2,498 2.00 Eslovenia 1,771 2.20 España 61,333 2.30 Suecia 18,155 2.40 ReinoUnido 132,682 3.00 Bulgaria 884 1.20 Rumania 2,205 1.40 Noruega 14,841 3.20 Islandia 212 0 .70 PaísesdelaUE(25)636.146 Paísestotales(30)*654.288 x Lospaísescubiertosporelanálisisestadísticoincluyenlos25miembrosdelaUEmáslosdospaísesquese unieronenenerodel2007(BulgariayRumania)máslos3paísesdeláreaeconómicaseuropea(Islandia,Noruega yLiechtenstein. Fuente:EurostatyAMADEUS/DataelaboradoporMediaGroup. EnItalia,elpresidentedijo“unadelasfortalezasdenuestropaíseslaculturadelacreatividad”yenestanueva expresióndecreatividaditalianaseencuentraelrenacienteímpetudetradición,patrimonioysensibilidad,a lasqueselesdebecolocarmuchamásatención51.Lasindustriasculturalesycreativasrepresentansobreel9% delPIBitalianoyempleóamásde2.5millonesdepersonasenelaño200452.Dinamarcaesotrobuenejemplo dondelaeconomíacreativatuvoqueverconel5.3%delPIB,asuvezdatrabajoal12%deltotaldelpaísyse estima que sus exportaciones llegan al 16% en este tipo de economía. Por otro lado, Suecia a comienzo del nuevomilenio,elsectorculturalrepresentabael9%delvaloragregadoyel10%delempleoenelpaíscomose muestra en la figura 1.753. Por último, en Holanda el sector creativo está caracterizado por un número 51 GiorgioNapolitano,31dediciembre2007,citadoenSantagata(2009). 52 Santagata(2009). 53 EurostatybasededatosAMADEUS,reportadoporKEA,AsuntosEuropeosen2006. 62 62 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 crecientes de pequeñas empresas y trabajadores independientes, ya que por ejemplo en la ciudad de Amsterdam durante elperíodo 20062009, el número depersonas quepertenecían a las industrias creativas crecióaun6.6%54. Lasindustriascreativascontribuyenalaproducción,valoragregado,ingresosyalabalanzadepagos,asuvez hancolaboradoconalrededordeun2%a6%delPIB,dependiendodeladefiniciónqueseutilice.Enel2007, las industrias creativas representaron el 6.4% de la economía estadounidense con lo que generó ventas extranjerasyexportacionesaproximadamenteen125.600millonesdedólares,deestamanera,seconvirtióen uno de los sectores más grandes de la economía de ese país55. Por otra parte, en Canadá el sector cultural otorgóel3.5%delPIBycasiel6%decrecimientodelvaloragregado(VAB).EnAustralia,elcrecimientodela economíacreativahasidofuerteporyacasidosdécadasconunprogresopromedioanualde5.8%,asuvezen entre los años 20072008, la economía creativa australiana fue evaluada en 32 mil millones de dólares australianos,realizandodeestamaneraunagrancontribuciónalaeconomía,laquerepresentacercadel5% delafuerzalaboralyquegeneraalrededordel7%delasgananciasnacionales56. Este capítulo ha estado enfocado de manera principal en la evolución de los conceptos relacionados con la economía creativa. Esta sección final presenta planteamientos prácticos y considera evidencia empírica más detalladadealgunasdelasproposicionesvistasconanterioridad. Algunos datos importantes son presentados en las figuras 1.6, 1.7 y 1.8. La primera de ellas muestra la contribucióndelasindustriasculturalesalPIByVABencincopaísesendistintosaños.Lafigura1.7indicael aportedelossectoresculturalesdeopaíseseuropeosalaeconomía,tambiénsedebeadvertirqueen4delos 8 países las industrias creativas contribuyeron con más del 5% del VAB y en 2 países aportaron 10% con empleo.Lascomparacionesconotrossectoresdelaeconomíadepaísesdesarrolladossondemostradasenlas figuras1.8y1.9. Tabla1.6. Contribucióndelasindustrias(a)culturalesalPIBoVABencincopaísesen diferentesaños(b). AñodeContribucióndeindustriascreativas Paísreferencia Moneda MedidaagregadaValorenmillones %dePIBoVAB Australia19981999$A GDP 17.053 3.1 Canadá2002$Can GDP 37.465 3.5 Francia2003€ VAB 39.899 2.8 ReinoUnido2003£ VAB 42.180 5.8 EstadosUnidos2002$US VAB 341.139 3.3 Notas: a) Industriasincluidas:Publicidad,arquitectura,video,películas,fotografía,música.Artesvisuales,artesescénicas, mediosimpresos,radiodifusión,editorial,antigüedades,diseño,estaúltimaincluyealamoda. b) Paralacalificacióndelainterpretacióndeestosdatos,referirsealafuente Fuente:GordonandBeilbyOrrin,InternationalMeasurementoftheEconomicandSocialImportanceofCulture,OCDE (2007:54) 54 MonitorCreativeIndustries(2008). 55 Siwek(2009). 56 ARCCentrodeExcelenciaparalasIndustriasCreativasylaInnovación(2010). 63 63 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Tabla1.7. Contribucióndelsectorculturalalaseconomíasnacionalesde8paíseseuropeosen diferentesaños(a). País Contribucióndelsectorculturala: Añode ValordeventaValoragregadoEmpleo referencia (billonesde€)%(billonesde€)%(millones)% Dinamarca Finlandia Letonia Lituania Holanda Polonia Suecia ReinoUnido 20002001 23.4 7.38.35.30.17012.0 20042005 12.6 n.a4.33.80.0863.2 2004 0.8 n.a0.34.00.0414.4 2002 0.6 n.a0.04 0.20.0574.0 2004 8.4 n.an.an.a0.2403.2 2002 8.7 n.a17.35.2n.an.a 20002001 n.a17.19.00.40010.0 2001 n.a 165.4 n.a85.0 6.81.3004.3 Nota:(a)Lasindustriasincluidasdifierendemanerasignificativaentrelospaíses.Paramásdetallesycalificacionesdeestos datos,referirsealafuente. Fuente:KEA,Asuntoseuropeos,(2006:3334) Tabla1.8 Comparacióndelacontribucióndelsectorcreativo/culturalconaportesdeotros sectoresde8paíseseuropeos(%PIB)(a) País Dinamarca Finlandia Letonia Lituania Holanda Polonia Suecia ReinoUnido ProporcióndePIBproporcionadopor: SectorculturalProduccióndecomida,ActividadesActividadesde ycreativobebestiblesytabacoinmobiliariascomputación 2.6 3.1 3.1 3.4 2.5 2.7 3.2 3.0 2.1 2.6 1.5 1.9 1.6 2.2 1.7 1.9 1.0 5.1 1.8 1.8 2.6 2.3 2.7 2.1 1.2 1.5 1.5 1.3 1.4 1.4 1.3 2.7 Nota:(a)Lasindustriasincluidasenelsectorcultural/creativovaríaentrelospaíses.Paracalificacioneseinterpretaciones deestosdatos,referirsealafuente. Fuente:EurostatyAMADEUS,citadaporKEA,asuntoseuropeos(2006:68) 64 64 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 65 65 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 66 66 Capítulo2.Ladimensiónde desarrollo La mayoría de la atención ha sido puesta en las economías desarrolladas, en relación al debate acerca de la economíacreativaalrededordelmundo,endondelasindustriascreativasenpaísescongranavanceeneste ámbito están bien establecidas y la participación en mercados mundiales para productos creativos es muy importante.Porotrolado,enlaseconomíasendesarrollolasituacióntienemásmatices.Enpaísesasiáticos, liderados por China, se está experimentando un rápido crecimiento en las capacidades creativas y en los últimosañossehasidobeneficiadoapartirdelacompetitividaddesusproductosenmercadosmundiales.En otraspartesdelmundoendesarrollo,lasestrategiasnacionalesqueenriquecenlaeconomíacreativaseestán colocando en marcha de manera paulatina, pero a los países más pobres les toma mucho más tiempo fortalecer sus marcos políticos e institucionales para tomar mejores ventajas de sus talentos creativos que fomenten el desarrollo socioeconómico. Asimismo, es más reconocido que en países en vías de desarrollo tenganunimportanteyacimientodepatrimonioculturalintangibleyexpresionesculturalestradicionalesque puedansermejordesarrolladas. Este capítulo apunta a las dimensiones de desarrollo de la economía creativa, con enfoque en los vínculos económicos y culturales, además de las interacciones sociales y consideraciones medioambientales. Las implicanciaspolíticasenmateriadelimpactodelarecesióndelaeconomíamundialylasconsecuenciasparala reduccióndelapobrezaydesarrollosostenibletambiénsonseñaladasenestecapítulo.Tambiénsepresenta unavistageneralsobrelosacontecimientosmásrecientesacercadelaeconomíacreativaendistintaspartes delmundoendesarrollo. ElanálisisespresentadoenelcontextodelosObjetivosdeDesarrollodelMilenio(ODM)querepresentanel ambiente político internacional dentro del cual las estrategias nacionales para el avance de la economía creativaenpaísesenvíasdedesarrollosonimplementadas.Elnovenocapítuloprofundizarásobrelosprocesos multilateralesylasaccionespolíticasencursobajolasupervisióndelosorganismosdelasNacionesUnidasyla comunidadinternacionalconsiguientealaDeclaracióndelosobjetivosdelMilenio. 2.1. Implicancias políticas: Objetivos de DesarrollodelMilenio Los ODM representan el compromiso de la comunidad internacional hacia la agenda mundial de desarrollo, mediante 8 objetivos específicos que esperan ser alcanzados en el año 2015, los que son: 1) Erradicar la pobrezaextremayelhambre,2)Lograrlaenseñanzaprimariauniversal,3)Promoverlaigualdadentregéneros y autonomía de la mujer, 4) Reducir la mortalidad infantil, 5) Mejorar la salud materna, 6) Combatir el VIH/SIDA, malaria y otras enfermedades, 7) Garantizar el sustento del medioambiente y 8) Fomentar una asociaciónmundialparaeldesarrollo. Paraunacantidadimportantedepaísesendesarrollo,elavancedeestosODMhansidomáslentosdebidoal fuerteimpactodelacrisisfinancieradel2008enlaeconomíamundial,laqueperjudicódemaneramásnotoria alospaísesmenosdesarrollados(PMD),atravésdelacrisisdealimentosyquetambiénsonmenoscapacesde absorber los impactos externos. Para el 2010, aunque muchos de los países en desarrollo hayan realizado progresosenlareduccióndelapobreza,losterritoriosmáspobresestánpropensosafallarenlaerradicación de la extrema pobreza y hambre dentro de los próximos cinco años sin un mejoramiento notable en su situacióneconómicayobjetivospolíticosespecíficosqueseanapoyadosporlaayudainternacional.Asimismo, 67 67 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 como la mayoría de los países en desarrollo, en particular los PMD, tienen una gran cantidad de juventud y mujeres que necesitan tener un mejor acceso a educación y empleos, la economía creativa debe ser consideradacomounabuenaherramientaparaaliviarlapobrezaytambiénlasostenibilidadmedioambiental. Los desafíos de los PMD y su desarrollo son una parte fundamental de la economía global y la vida de las sociedades.Losobjetivosabarcanunenfoqueintegralydesarrollanconceptosrepetidos,comoporejemploel “índice de desarrollo humano”, “sociedades aptas” y “felicidad nacional bruta”. La realización completa de estos objetivos necesita innovación y enfoques intersectoriales para desarrollar aspectos medioambientales, culturalesysociales. Lossectorescreativosdelaseconomíasendesarrollotienenungranpotencialparacontribuirhacialoslogros dealmenos6delosobjetivosdelosODM: 1) Erradicaciónlapobrezaextremayreduccióndeladesigualdad Lasmanifestacionesdelaculturaenlaspersonas,yaseaencostumbres,rituales,música,objetos,etc.,afectan eldiariodeloshumanosyconstituyenunelementoimportanteenlafelicidadybienestardeellos.Cualquier estrategiaqueinvolucrealaculturacomomediodepotenciaciónydesarrolloeconómico,tienelacapacidadde llegaratodoslosmiembrosdeunacomunidadyafectarsusvidasdealgunamaneraindependientementedesu estatussocioeconómico.Porconsiguiente,eldesarrollosostenibledelasindustriascreativasanivellocalserá capazderealizarunaimportantecontribuciónalaerradicacióndelapobrezayreduccióndeladesigualdad,en especialsilosobjetivossonlasartes,actividadescreativasyelcrecimientodelaspequeñasempresas. En oposición a lo común, lo que se refiere el desarrollo industrial a gran escala, la unidad de negocios en el sector de las industrias creativas es más pequeña. Lo anterior quiere decir que el producto se origina en diversasunidades,mientrasquelaproducciónesdesarrolladageneralmenteaunaescalamenor,loquequiere decirquelasindustriascreativasseencuentranadaptadasparaayudaralaregeneracióndelacomunidadyla sostenibilidad de las sociedades tradicionales. Estas industrias no solo ofrecen la posibilidad de generar ingresos,sinoquetambiénotorgaoportunidadesdeempleoenlosquelasfamiliasylascomunidadesseven beneficiadas.Enelmismopunto,losnegociospequeñossonmáscercanosalaseconomíasinformalesyalas inversionesdelsectorprivadoqueseencuentranenlossectoresmáspobresdelaeconomía,porlotantose proporcionaráunvehículomásefectivoparainiciativasdedesarrolloeconómicoespecíficoqueseenfoqueen laerradicacióndelapobreza. 2) Igualdaddegéneros Losprocesoscreativosotorganmuchasoportunidadesalasmujeresdeparticiparenlaactividadcreativapara que se produzcan ganancias tanto en el sector económico como cultural. Asimismo, las estrategias de desarrollo deben incluir proyectos para los más necesitados y que fomenten las capacidades creativas, en especial en áreas de productos artesanales como por ejemplo, tejedores de canastos, talladores de madera, alfarería,etc.ytambiéneneláreadelamodacontrabajadoresdelcuero,vestuario,joyerías,yute,tejedores desedaybordadores.Todoloanteriorpuedebeneficiaraungrannúmerodemujeres,demaneraquesean independientes y generen ingresos para sus familias, en particular en áreas rurales, esto puede ser representadoenunexitosocasocomoloeselProyectoAarongenBangladesh,elquefuedesarrolladoporel Comité de Fomento Rural en conjunto con Oxfam, una organización no gubernamental. El proyecto le da empleoa10000personas,enparticularamujeresquevivenenzonasruralesoapartadas,loquesesustenta 57 enlaindustriacreativa . 3) Estrategiasdedesarrollosostenible Para asegurar un desarrollo sostenible e inclusivo en los países desarrollo, el medioambiente y la cultura deben estar integrados en las políticas de desarrollo, siendo la erosión cultural una gran preocupación. Distintosmodosdevida,idiomasyformasdeexpresiónculturalseestánperdiendoendiferentespartesdel planeta, así como también la biodiversidad, que está decayendo a grandes niveles debido a la extensiva sobreexplotación de recursos biológicos, el que conlleva grandes costos al sustento económico, social y Rogers(2009). 57 68 68 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 cultural. Hoy en día, millones de personas dependen de ciertos tipos de fuentes como la comida, medicina, ingreso,trabajo,vestimenta,entreotros,asícomotambiéndenecesidadesespiritualesyculturales,asuvez estabiodiversidaddefuentesnosoloesesencialparalaagriculturaylasfarmacéuticas,sinoquetambiénpara las industrias creativas como por ejemplo, las artesanías, moda, accesorios y productos creativos de diseño interior58. En los últimos años, una tendencia positiva hacia el consumismo responsable ha emergido y debería ser fomentadodemayormanera.Laspersonasdebersercadavezmásconscientesylaspolíticasdebenpromover elcorrectoequilibrioentrelabiodiversidadsostenibleylaconservación,mientrasquelaeconomíacreativase formaenelmundoendesarrollo.Asimismo,unodelosatributosmássobresalientesdelaeconomíacreativa esquetienelacapacidadparagenerargrandesbeneficioseconómicosyqueenelfuturoarrojaráresultados benéficos en materia de cultura, ecosistema y biodiversidad, además este tipo de economía estimula la creatividadylaparticipacióndelacomunidadenelmedioambiente,deestamanera,seimpulsanlosbeneficios deladiversidadculturalybiodiversidad. 4) Fomentarunaasociaciónmundialparaeldesarrollo La cooperación internacional es un componente vital para los países en desarrollo para lograr los ODM y la economía creativa puede ser una herramienta fundamental para crear toda clase de asociaciones. La comunidadinternacionaldeberíaresponderalosesfuerzosdelospaísesdelsurparafomentarsuscapacidades creativasymantenersudiversidadcultural,tambiéndeberíanponerseapruebalosmecanismosefectivospara ayudaraaquellospaísesamejorarsucompetitividadenrelaciónasusproductosyactividadesculturalespara que puedan obtener algunos beneficios y oportunidades de mercado, acelerando de esa manera su crecimiento económico. Las iniciativas para facilitar los intercambios culturales, así como mejores accesos a mercadosmásampliossonmuynecesariasparaestospaíses. Lasasociacionesmundialespodríanmejorarlaproducciónculturalyelcomerciodelospaísesendesarrolloa travésdeiniciativasconcretas:a)Facilitarelaccesoalmercadomundialdeactividadesculturalesydebienesy servicios creativos, b) Facilitar la movilidad de los artistas a los mercados más exitosos, permitiéndoles a los actores, artistas y profesionales de la cultura obtener un trato preferencial, c) Impulsar un programa de desarrollodecapacidadesparamejorarlashabilidadesfinancieras,emprendimientoempresarialymejorarlos asuntos que respectan a los derechos de propiedad intelectual, d) Facilitar las transacciones entre la nueva información,tecnologíasdecomunicaciónyotrasherramientasparalacreaciónydistribucióndecontenidos creativos digitalizados, e) Facilitar el acceso a la financiación y atraer a los inversionistas, que incluyan 59 esquemas para coproducciones, negocios conjuntos acuerdos de inversión . Las colaboraciones nortesur y sursur deben priorizar las reformas nacionales para apoyar las industrias creativas en los países del sur, a travésdeproyectosdecooperacióntécnica.Laatencióndebeserpuestaenlacapacidaddecreaciónenáreas que puedan mejorar las habilidades y talentos creativos, en agilizar la cadena de suministros e impulsar las oportunidades de comercio, en particular en los países menos adelantados que involucran a 50 naciones alrededordelmundo60. 5) Estrategiasparalainclusiónsocialdelajuventud Lasartesyotrasactividadesculturaleshandemostradosermediosexitososenrelaciónaltrabajoproductivo de los jóvenes quienes de otra manera estarían desempleados y muy probablemente en riesgo social e involucradosenotrotipodeactividades.Eltrabajocreativopuedeotorgarunpropósitoclaro,muydistintoal delderrochedelavidahumanaytienevínculosconlaproducciónartísticadevariostiposquehacencrecerla autoestimaylaconcienciasocial.Conrespectoaesto,fomentarlasindustriaslocalesdeeconomíacreativada oportunidades para generar ingresos para la gente joven de áreas rurales y ayuda a que no emigren a las 58 UNCTAD(Abril2010). 59 PresentacióndelProgramaEconomíaCreativadurantelaPrimeraSesióndelasPartesalaConvenciónsobre laProtecciónyPromocióndelaDiversidadyExpresionesCulturales,Paris,Junio2007. 60 CincuentapaísesdesignadosporlasNacionesUnidascomoPaísesMenosAdelantados(PMAs).Estossonlos paísesmáspobresdelmundoentérminosdeingresos,activoshumanosyvulnerabilidadeconómica.Hay32 PMAsenÁfrica,8enAsiay11sonislas.Paramayorinformación,véase"InformedelosPaísesMenos Adelantados2009"delaUNCTAD(UNCTAD/LDC/2009). 69 69 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 ciudades. Otra cosa importante es que contribuye al problema de la marginalización de los jóvenes. En el últimotiempo,lasestrategiasdeeconomíacreativahansidoutilizadasconéxitoporlasautoridadeslocalesy lasorganizacionesnogubernamentales(ONG)paraentregaroportunidadessobreeducaciónyempleoamiles deadolescentesqueeconómicaysocialmenteseencuentranexcluidosyquedemaneraconsecuentecaenen actos delictivos. Un ejemplo notorio se encuentra en Medellín, Colombia, en donde los centros creativos y bibliotecas fueron construidos para entregarles a los jóvenes educación y proveerles de actividades socioculturales en las áreas más vulnerables de la ciudad. Estos esfuerzos para ayudar a los jóvenes y desarrollarsustalentoscreativos,hatenidoefectosporejemploenlasbajastasasdecrímenes,homicidiosy tráficodedrogas(elcuadro2.1describeotrocasoexitoso). 6) Ampliarelaccesoalasnuevascomunicaciones El desarrollo de la economía creativa está asociado de manera intensa con las nuevas tecnologías de informaciónycomunicación(TIC).Conlaexpansióndelasindustriascreativas,existenmayorescapacidadesde usarlasTICnosoloparacomunicar,sinoquetambiénparapromoverlacreatividad,redesdetrabajoyacceso almundorealyvirtual.ElfomentodelasindustriascreativasescoherenteconlosODMenlamaterialización de los beneficios de nuevas tecnologías, en especial las TIC, generalmente disponibles en el mundo en desarrollo. UnejemplodecómolasestrategiasendesarrollopuedencontribuiraléxitodelosODM,esotorgadaporla EstructuradeDesarrollodelasIndustriasCreativasdelGobiernodelaProvinciadeGautengenSudáfrica.Esta estructura, hace explícita la contribución de las industrias creativas a los objetivos de desarrollo social como por ejemplo, la participación de la comunidad en actividades culturales, integración regional a lo largo de África, reducción de la pobreza, de manera particular entre los jóvenes y comunidades en desventaja y la colaboración del sector público y privado en programas culturales basados en la sociedad como los bailes populares,música,carnavalesyfestivales. Cuadro2.1 IntercambiosdeexperienciascreativasSursur Enel2006,elfestivalpanafricanodedanzatuvolugarenlaciudaddeKigali,Ruanda,elquefueapoyadoporla Unidad especial para la cooperación sursur que patrocinó la conferencia sobre economía creativa para el desarrollo.Losobjetivosprincipalesfueronelde“promoverelusoefectivodelacreatividadcomofuentede riqueza,generarempleosyreducirdemaneraimportantelapobreza”. Durante la conferencia, 2 organizaciones africanas no gubernamentales, Maison des Jeunes de Kimisagara (MJK) de Ruanda y el lago victoria más la Asociación de artes creativas Nyansa de Kisumu, Kenya, fueron invitadasaparticiparenunacolaboraciónconlaONGbrasileña,laasociacióncomunitariadeRiodeJaneirode Brasil(ACB/RJ).Elpropósitoeradesarrollarunabasesobrelosprincipioseconómicoscreativosparacompartir experienciasqueinfluyanenlapráctica. Artistas del ballet nacional de Ruanda y del LAVINCA en Kenia pasaron 15 días en Rio de Janeiro con la asociación comunitaria de Brasil para compartir experiencias sobre la danza, música, moda y diseño. En noviembre del 2006, estos 3 grupos organizaron una exhibición de arte en el Foro Cultural Mundial y en la Conferencia internacional sobre la economía creativa para el desarrollo en Rio de Janeiro, en la que se presentaronalgunosdelosmásde300ítemscreativosquelosartistaskeniatasybrasileñosprodujeronconla utilización de técnicas como teñidos de ropa, batik y serigrafía. Estos grupos también compartieron sus experienciaspilotoenelForoSocialMundialenNairobienelmesdeenerodel2007. Enel2009,graciasaléxitodelasexperienciasiniciales,laUnidadespecialparalacooperaciónSursurjuntocon laACB/RJyLAVINCA,crearonunproyectodenominado“CreativeStartupBusinessforKenya´sYouth”,elque consistíade: Un diseño de mercadeo para proveerle a la gente la retroalimentación sobre el diseño, comerciabilidad, funcionalidadypotencialesdeventasdesuscreaciones. UnejerciciodecomisariadoenelquelosparticipantesseleccionabanunagamadetrabajosenKisumu,Kenia, paralainclusiónenuncatálogodemarketing. 70 70 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 El compartir experiencias entre los expertos de LAVINCA y ACB/RJ, incluye una capacitación sobre los métodosdeACB/RJparamejorarelsustentodeadultosyjóvenescontalentoprovenientesdesitiosdemala situación,desarrollandodeesamaneralasempresascreativas. Elcatalogo,llamativovisualmente,presentaeltalentodelosjóvenesartesanosyjóveneskeniatasconlaayuda delaconexiónentremercadosregionales,nacionaleseinternacionales.Asimismo,elcatálogomuestracómola cooperaciónsursurpuedeserunapoderosaherramientaparaelaumentodelasideasyprácticasquelideran nuevasalternativasparageneraringresosypromoverlaigualdadsocial.Habiendoprofundizadosuexperticia enlacolaboraciónconACB/RJ,LAVINCAcontinúasutrabajoenrelaciónalaumentarlostalentosindividuales para desarrollar mejores estándares de vida en Kisumu, Kenia. El catálogo “Creative Start.up Businesses for Kenya´sYouth”puedeserdescargadoenelsitiowww.acb.acbrj.org.br. PorMariliaPastuk,Socióloga.ejecutivaprincipalenACB/RJ. 2.2. Economía creativa: Vínculos e implicacionesdedesarrollo Elenfoquepropuestoenesteinformesecentraenelenfoqueprincipaldeloqueeslaculturaydesarrollo.El puntodevistadelaeconomíacreativaenfatizaelimpactoeconómicodelaproducciónculturalycreativapara losmercadosylasociedadynosimplementesusefectossecundarioscomoloesporejemploelturismo.En vista de este amplio énfasis, hay que prestar atención especial cuando se trata de objetivos y evaluación política,tambiéndebeserreconocidoqueestaspolíticasqueestánrelacionadasconlaculturaylaeconomía creativa,puedentenerdiferentestiposderesultadosyquealgunasdeellasseenfocanenprioridadesdistintas. Deestamanera,esimportantequelosobjetivospolíticosseanclarosynomuyambiciososensusdemandas paraqueestosseanevaluadosdebuenamanera. Losdesequilibrioseconómicosylasdesigualdadessocialespermanecencomograndesdesafíosenelmundoa pesar de los avances tecnológicos y la prosperidad del crecimiento económico mundial entre los años 2000 2007. Un número de economías en desarrollo han crecido, pero no lo suficientemente rápido como para contraer el vacío de los ingresos per cápita. De esta manera, la pobreza aún es el tema principal para ser abordado,nosóloenlospaísesmenosadelantados,sinoquetambiénenlospaísesdeingresosmediosylas economíasentransición,loquellevaalasiguientepregunta:¿Cómopuedenestossobreponersedemanera efectiva? Los modelos de desarrollo basados estrictamente en teorías económicas tradicionales han fallado en la corrección de estas asimetrías. Ha llegado el momento de ir más allá de la economía y buscar un enfoque holísticoquetomeencuentalasrealidadesyespecificidadesdelospaíses,reconocersusdiferenciasculturales, identidades y necesidades. La teoría y práctica del desarrollo necesita adaptarse a las nuevas circunstancias trayendo nuevos temas relacionados a la corriente de la cultura y tecnología, a su vez las estrategias de desarrollo deben ser actualizadas para hacer frente a los cambios culturales, económicos sociales y tecnológicosquetransformanlasociedadactual.Lacoherenciapolíticadebeserfortalecidamediantepolíticas culturalesymultidisciplinarias. Comoconsecuenciadelacrisisfinancieramundialdel2008ysusdiversosefectosnegativos,tantoeconómico comosocialylaproduccióndelefectodominóenelquelacalidaddevidaseviodeterioradaenmuchospaíses, es más importante en la actualidad que los enfoques neoliberales sean nuevamente tratados. El mundo necesita una reorientación de modelos económicos para fomentar cambios estructurales en formas de 71 71 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 producción y consumo, también necesita una mejor gobernanza mundial no sólo en políticas monetarias y financieras, sino que también en áreas de comercio, tecnología y medioambientales. De igual manera, es imperativo que la economía vuelva a ser ética, construir sobre las enseñanzas aprendidas y crear nuevas perspectivas; todos estos pasos ayudarán a restaurar la confianza de inversionistas y consumidores, asegurando de esa manera la coherencia en procesos globalizados y ayudará de igual forma a reinstalar un 61 caminosostenibleparaelcrecimientoeconómico . 2.2.1|Múltiplesaspectosdelaeconomíacreativa Ladimensióndedesarrollodelaeconomíacreativatieneinteraccionesmuycomplejas,comosemuestraenla figura 2.1. Un número considerable de conceptos están insertos en la dinámica de la economía creativa, ademáscomienzaporladimensióndelaspolíticasysunaturalezamultidisciplinaria,porlascuales,demanera idealdeberíanseguirlaspolíticaspúblicaspormediodeaccionesinterministerialesconjuntas.Losmecanismos institucionalesyunmarcoreguladorbienestablecidosonnecesariosparafacilitarelapoyosincronizadodelas políticaseconómicas,socialesculturalesytecnológicas. Con certeza, los gobiernos no pueden encontrar soluciones para todos los temas por su propia cuenta. La economíacreativaesdinámica,proactiva,fragmentadayflexible,tambiénlasfuncionesdeprácticascreativas son a través de procesos participativos, interacciones, colaboración, redes de trabajo y grandes grupos. Asimismo,enlaeconomíacreativalosmodelosorganizacionalesydenegociosnodeberíanserascendenteso descendentes,sinoquedeberíanserprocesosabiertoseinclusivosquedenlabienvenidaalaparticipaciónde lasociedadparaserefectivosyestimularelconocimientoylainnovación. 2.2.2|Vínculosculturalesytecnológicos Laeconomíacreativaseencuentraentodaspartes:ennuestrodiariovivir,oatravésdelaeducaciónotrabajo enmomentodeentretenimiento.Enunasociedadcontemporáneadominadaporlasimágenes,sonidos,textos y símbolos, la conectividad es influyente para nuestras actitudes, es vista como una parte integral de estos nuestros estilos de vida. Desde un punto de vista antropológico los valores culturales e históricos están interconectados,forjando la esencia de diversidadcultural (un tema de debate actual), además, debido a su naturaleza inter temporal, la economía creativa es capaz de asimilar el conocimiento tradicional tanto del pasadocomoentecnologíasactuales.Requiereunavisióndefuturocapazdereaccionaralosrápidoscambios económicos,culturalesyeconómicosquetomanlugarenlasociedad,peroqueenocasionesnosonpercibidos demanerainmediata. Con el énfasis deque el desarrollo humanono es tan sólosalud yeducación, sino quetambién un estándar decentedevidaylibertadpolítica,elInformedeDesarrolloHumanodelPNUDdelaño2004,seenfocaenla diversidadyconstruccióndesociedadesmásinclusivasconlaadopcióndepolíticasquereconozcandemanera explícita las diferencias culturales y perspectivas multiculturales. Los informes de economía creativa están alineadosconestascaracterísticas. 61 DosSantosDuisenberg(2009). 72 72 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Figura2.1.Dimensióndedesarrollodelaeconomíacreativa Grafica 2.1 Dimension de desarrollo de la economia creativa Omnipresente Dimension de las políticas Educación, empleo, ocio y entretenimiento Económica, tecnológica, cultural y social Multidisciplinaria Cultura, empleo, comercio, tecnología, educación, turismo Cultural/ Valor historico Anthropológico/ estético, étnico y diversidad cultural Inclusivas socialmente Sectores público y privado todas las clases sociales ONGs con lucro y sin fines de lucro Intentemporal Tradiciones, technologías modernas, visión futuro Source: UNCTAD (Dos Santos, 2006). 2.2.3|Interaccionessociales Enlaformulacióndepolíticasparafomentarlaseconomíascreativaslocales,haydiversasformasdepromover lainclusiónycohesiónsocialalmismotiempoquesemaximizaelempleoydiferentesoportunidades.Enlos países en vías de desarrollo, en especial en los países menos adelantados, la economía creativa puede ser consideradacomounaherramientaeficienteparaatenuarlastensionessociales,porejemplo,lasactividades creativas, en forma particular aquellas que están asociadas a las artes y festividades culturales, son conducentesalainclusióndelasllamadas“minorías”.Además,laspolíticasdeestetipodeeconomíapueden facilitarlainclusióndelajuventud,yaquemuchasdelasactividadescreativaspertenecenalsectorinformalde esta. Hoy en día, los jóvenes se encuentran atraídos por expresiones culturales y creativas poco convencionales, como el grafiti en las calles, caricaturas, arte gráfico, hiphop y los videojuegos, incluso algunos de estos jóvenes trabajan gratis en la producción de contenido creativo para internet o teléfonos móviles para entretener a otros. Cabe señalar, que esta motivación realza los valores sociales y que el crecimiento económico depende de nuevas ideas, habilidades y capacidades para destacarse y aferrarse a las nuevas oportunidades. En especial para la nueva generación, el trabajo creativo casi siempre es interactivo y tiene lugarenelcontextodelasredessociales,porestarazónlagentejovenestámáscapacitadaatrabajaryavivir conmayorautonomíayadesenvolverseenunmarcomásinformalyflexible. Laeconomíacreativapuedeayudararesolverseriosproblemassocialescomoladelincuencia,prostitucióny drogadicciónconlaayudadelasociedadcivilycomunidadeslocalesenlabúsquedadesolucionescorrectas. Cómo se mencionó, un buen ejemplo de esta práctica es el proyecto en Medellín, Colombia, en donde la creacióndecentrosculturalesygruposcreativoshalogradoestimularalosjóvenestalentosquetalvezhabrían seguidoscaminoserróneoscomoeldeladroga,enestecasoelimpactosocioeconómicofueimpresionante,el cuallideróaunareducciónimportanteenlosnivelesdecriminalidadenlasáreasmáspobresyvulnerablesde la Medellín. Esta estrategia también ha tenido efectos positivos en el balance entre géneros, dando oportunidades a las jóvenes adolescentes que por contraparte podrían verse envueltas en la prostitución o embarazosprecoces. Delamismamanera,laeconomíacreativaesinclusivaensuformasocial,yaquepersonasdetodaslasclases sociales participan en esta economía,en ocasiones como productores, pero también comoconsumidores de los diferentes productos o actividades creativas dependiendo de la ocasión. Esto se hizo posible gracias a la unióndevariossegmentosdelasociedadqueincluíanagentespúblicosyprivadosytambiénainstituciones 73 73 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 condistintosintereses,yaseaconysinfinesdelucrocomolasONGs,fundacionesyelmundoacadémico.La economíacreativapuedeservircomopartedeestrategiasdedesarrolloorientadaalosresultados,losqueson adaptablesatodoslospaísessiesquelaspolíticaspúblicassoncorrectas. 2.3. Conocimiento tradicional, cultura y economíacreativa Labasedelasindustriascreativasencualquierpaísesel“conocimientotradicional”quesustentaqueelsello característicodelospaísesformalaexpresióncreativa.Característicascomolamúsica,danza,poesía,historia, imagenysímbolosformanunpatrimonioúnicodelalocalidadysushabitantes,ésteconocimientotradicional semantienevigentegraciasalaescritura,oralidadyrepresentaciónilustradadelastradicionesculturalesde una generación a otra. Asimismo, como cualquier tipo de conocimiento, no se detiene, pero de manera constanteesreinterpretadoyadaptadoaformatosactuales,tambiénesaccesibleparalaspersonasdemuchas maneras ya que sirve como un rico recurso cultural del que pueden ser sacadas una gran variedad de expresiones creativas. Algunas de estas expresiones son muy normales, como por ejemplo los estilos y patronesdevestimentadelaspersonas,otrasexpresionesculturalessoncreadaseinterpretadasporartistas que utilizan habilidades tradicionales y modernas para producir música, artes populares, artes visuales, literatura,actuaciones,películas,artesanías,etc. Deesamanera,latransformacióndelconocimientotradicionalenproductosyservicioscreativosreflejanlos valores culturales de una nación y su gente, al mismo tiempo, estos productos también poseen un gran potencial económico ya que son demandados por los consumidores locales o pueden entrar en mercados internacionalesparasatisfacerlasnecesidadesdeextranjeros.Porotraparte,elrasgoesencialdelasindustrias creativasessucapacidaddeabarcarlosobjetivoseconómicosyculturalesenelprocesodedesarrollo,elque vincula el conocimiento tradicional en un extremo de la cadena de valor con el consumidor final en el otro extremo. El sexto capítulo presentará un análisis más general en materia de propiedad intelectual, el que incluyetambiénlasexpresionesculturalestradicionales. Losvínculosentreelconocimientotradicional,cultura,arteyeconomíacreativapuedenserdemostradosen casos de festivales culturales y celebraciones que se realizan en muchos países en vías de desarrollo. En Latinoamérica y el Caribe por ejemplo los carnavales de Brasil, Colombia, Cuba y Trinidad & Tobago contribuyendemanerasignificativaalavidaculturalyeconómica,tambiénpermitengrandesconcentraciones depersonas,ademásderealizaractividadesrelacionadasconlamúsicaydanza,lasquetienenunconsiderable significado cultural para el público local e internacional. Estos festivales generan valor cultural para los habitanteslocales,quienesdisfrutandesuscostumbres,música,bailesyritualesenundeterminadocontexto, además proyectan sus identidades culturales por sobre lo internacional. Estos carnavales también tienen un impacto importante en las economías de estos países a través del rendimiento directo del mercado en sus presentaciones que realizan tanto para locales como foráneos, también los efectos indirectos del gasto de estosturistashasidoimportantepuestoqueloscarnavalessonmuyllamativosparatodoelmundo. Existentambiénotrosbeneficioseconómicos,comoporejemploeneldesarrollodelashabilidadesdeartistas localesylainculcacióndehabilidadesenlosnegociosentrelosemprendedorescomosedescribeenelcuadro 2.2.UnnuevoestudiodelacadenadevalorasociadaconlasfestividadesenRiodeJaneiro,Brasilrevelaque esta famosa celebración conlleva a una gran contribución en el crecimiento socioeconómico. Con un rendimiento anual estimado en 600 millones de dólares, estos acontecimientos otorgan oportunidades de empleo para casi medio millón de personas, de igual manera, tiene un gran impacto tanto directo como 74 74 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 indirecto en la economía, no sólo en la ciudad, sino que en todo el estado de Rio de Janeiro. Todo esto obviamenteayudaalbalanceycrecimientodetodoelpaís62. Cuadro2.2. ElcarnavalenBrasil Cuandoseescuchaelconceptodecarnaval,laimagenmentalseenfocaenBrasil,perocomoafirmaelpoetay ensayista de Salvador de Bahía, Antonio Riseiro, Brasil “no es un país de un carnaval” como se titula en la novela de Jorge Amado : Un país de carnaval, sino más bien es “un país de muchos carnavales” como se describióenlacancióndeCaetanoVeloso;estoporquemásalládelospuntosencomún,elcarnavalBrasileño poseemúltiplesenfoquesydistintasmanifestacionesenlasdistintasciudades.Deesamanera,sedebeolvidar laideaincorrectade“uncarnavalbrasileño”ysedebehablaracercadelcarnavalcariocaenRiodeJaneiro,los carnavalesdeRecifeyOlindaenPernambucoytambiéndelcarnavalenBahía,entreotros. El carnaval carioca por ejemplo, está caracterizado por su gran espectáculo y sus fuertes vínculos con la economíaenrelaciónalturismo.Porotraparte,elcarnavalenPernambucoestárelacionadoengranmedida conlasformastradicionalesdeexpresiónpopular,asuvez,elfestivaldeSalvadordeBahíaesungranevento que se caracteriza por sus diferentes culturas, tradiciones e innovaciones, el que se estableció aproximadamente al final de la década de los 80 como el catalizador y columna vertebral de la economía. Asimismo,otorgauninteresanteestudioqueporunaparteseenfocaenladimensióneconómicadelacultura como estimulación de la producción cultural, difusión, posibilitador del desarrollo y establecimiento de los artistas.Porotrolado,seenfocaenlaprofundizacióndeladimensiónculturaldelaeconomíacomocatalizador paralainnovación,crecimientoycreacióndeempleos. Bahía siempre ha ocupado un importante lugar en el sector cultural de Brasil. El carnaval, son sus blocos, afoxésytríoseléctricosconstituyenunexuberantemercadodebienesyserviciosculturalessimbólicosqueen los últimos 25 años han caracterizado a Salvador de Bahía. Hoy en día, el carnaval de Bahía se mezcla con prácticasmercantilesyexpresionesculturalesenunaeconomíacreativa,laqueasuvezcombinalacelebración conlaproduccióneconómica. Alrededorde3innovacioneshanemergidoenestosfrenéticoscarnavalesenlosúltimos50años.Elprimerode ellosenelnacimientodeltrioeléctricoen1950,elquesepreocupadelaparticipaciónpopularcomomayor característica del carnaval, además es un excelente conductor para la publicidad, volviéndose la primera empresa en cuanto al carnaval. El segundo desarrollo es la reaparición de los afoxés, en particular el surgimiento de los blocos afro, los que se consideran como una nueva forma de participación en las celebraciones,lasqueestánorganizadasporlajuventudafrobrasileñaquecombinacultura,políticaycomercio yqueademáscontribuyealorgullosétnicoparticularmentedentrodelascomunidadesafrobrasileñas.Eltercer fenómenoeselqueaparecióalrededordel1980,losllamadosblocosdetrío.Lacolocacióndecuerdasentodo elbloco,privatizóeltríoeléctrico,yaquelagentedebepagarparadesfilardentrodeloslímitesvestidoscon losabadás.Asimismo,seintrodujounajerarquíasocialdentrodelaocupacióndelespaciopúblico,invirtiendo en elmovimiento registradoen 1950 cuando la misma jerarquía fuedesarticulada por el nacimientodel trio elétrico.Sobrelabasedelrepertoriocreadoporlosblocosafro,losblocosdetriofavorecieronelsurgimiento de la música axé, un estilo musical que nació en los carnavales de Bahía y que se difundió a través de todo Brasil. Cuando los blocos de trio se organizaron como empresas y alcanzaron economías de escala, transformaronelcarnavaldeBahíaenunproductomásalládeunasimplediversión.Poresto,seexportóel modelo de carnaval de Salvador de Bahía a docenas de ciudades brasileñas, estimulando de gran manera el mercadoenrelaciónalcarnaval. Tambiénhubootroselementosquecontribuyeronalatransformacióndeuncarnavalaunnegociorentable. Lasaccionesdelasempresasprivadasenlasindustriascreativas(compañíaseditoriales,radioestaciones,etc.), avances tecnológicos (del trío eléctrico, estudios de grabación, etc.), una fuerte campaña de marketing para fomentar el turismo y las mejoras en infraestructura, son elementos que contribuyeron al crecimiento del carnaval de Bahía, sus productos y mercado. A su vez, el carnaval mostró una gran capacidad de generar 62 PrestesFilho,L.C.(2009). 75 75 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 muchos productos, entre los que incluían la música, artistas, organizaciones y el trio eléctrico, el que en conjunto con la industria cultural, la desocupación, turismo y la economía de servicios de la ciudad, desarrollaron grandes y diversas posibilidades de negocios en cuanto al trabajo y creación de ingresos. El carnaval de Bahía se transformó en un mega evento que sobrepasó en todos los aspectos a cualquier otro eventopopularenBrasil,estoseilustraenlasestadísticasdel2006y2007enelsiguientecuadro: INDICADORESDELCARNAVALDEBAHÍA.2007 INDICADOR ESTADÍSTICA Duración 6días Públicoestimado 900.000personas Espaciourbanoutilizado 25kilómetros/30.000m2deotrosespacios. Númerodegruposenelcarnaval 227grupos Artistasinvolucrados 11.750personas Empleostemporales 131.000(97.000delsectorprivadoy 34.000delsectorpúblico. Númerodeturistas 360.307(locales)/96.401(extranjeros) Ocupaciónhotelera 100% Prensaacreditada 2.531profesionales Ingresosgraciasaturistas 94millonesdedólares Ingresototal 168millonesdedólares Ingresopúblico(impuestos) 3.2millonesdedólares Ingresosprivados 95millonesdedólares Gastospúblicos 27millonesdedólares Fuente:Emtursa,Relatorio,2006;Infocultura,2007 Así como los indicadores indican, el carnaval encabeza un cambio radical en cómo el gobierno y el sector privadoplanifiqueyactúenparamanejar,otorgarlainfraestructurayequipoyproveerserviciosparaasegurar el éxito del evento. Concebido como un negocio estratégico por actores públicos y privados, el carnaval de Bahíahaadquiridogranimportanciasocialyeconómica,expandiendooportunidadesparaungranabanicode agentesproductivos. En efecto, la transformación del carnaval en un fenómeno económico ha creado incontables actividades relacionadasallucro.Elsímbolomásgrandedelnegociocarnavalero,losblocosdecarnavalhanevolucionado deasociacioneslúdicasacompañíasrentablegraciasalacapitalizacióndelasinnovacionesorganizacionalesy tecnológicasadquiridasdurantelosúltimos25añosdecelebraciones.Hoyendía,existenmásde200blocos, queempleaamásde2000músicos,bailarines,meseros,choferes,guardias,eléctricos,carpinteros,etc.yuna tercerapartedesuscontratosvandirigidosalaconstruccióndetrioseléctricos,diseñosdeabadás,producción de instrumentos, etc. La cartera de operaciones de los blocos incluye también incontables actividades vinculadas a la producción y comercialización de productos culturales simbólicos como la venta de abadás, patrociniosparaeldesfile,eventosaescalanacional,comercializacióndebebidasycomidasduranteeldesfile, colaboracionesconcantantesybandasyfranquiciasexclusivasdelosblocos. En otro punto, las actividades comerciales del turismo (hospedaje, transporte, tours, gastronomía, etc.) y la industria de la recreación (mundo del espectáculo, artes fonográficas, radiodifusión, publicaciones, etc.) beneficianaladimensiónculturaldelcarnaval.Elcomercioambulantetambiénsehavistofortalecido,gracias a las baianas de acarajé, que son vendedoras de todo tipo de productos, coleccionadores de materiales reciclablesycuidadoresdeautomóviles;todosellosprosperanbajolaeconomíaqueproduceelcarnaval,cuyo númerodetrabajadoresllegóa26.000enelaño2006. Obviamente, se puede ahondar más sobre el boom de las economías creativas en relación el desencadenamiento de los carnavales, lo más importante son las oportunidades que tiene la gente para escapardelapobreza,enparticulareneltejidosocialdeSalvadordeBahía.Dentrodeestemismocontexto, 76 76 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 los altos niveles de inequidad y exclusión social fomentan a un papelregulador que aún no existe,para que mantengaladistribucióndeoportunidadessurgiendodelacomercializacióndelcarnaval,demaneraparticular desde que el carnaval es un fenómeno cultural. Esta situación puede plantear dos desafíos: proteger el significadoculturalysimbólicodeestacelebraciónparaelalmadelaciudadysugente,ademásdeasegurarel espírituparticipativoypopulardelcarnavaldeBahíayalmismotiempodesencadenar,aprovecharycapitalizar elnegocioquerepresenta. 1.AntonioRiserio,Carnaval:Ascoresdamudança.AfroAsia,Salvador,CentrodeestudiosAfroOrientausde UniversidadFederaldeBahía.Un.16,página90106,septiembre1995. 2. Los blocos son los grupos de personas que desfilan en el carnaval cantando y bailando. El origen de los blocosprecedealaaparicióndelcarnavalmismo,yaquesusantepasadosfuerongruposdeartistasllamados cucumbis, formados por esclavos negros quienes participaron en las festividades de entrudo en la sociedad colonial.Estosgrupos,cantabanybailabanalsonidodesusinstrumentos,principalmenteenformadesatira hacialasociedadblancaquedominabaenesostiempos. 3.Losafoxéssonantiguosgruposdelcarnavalprovenientesdelascomunidadesafroabrasileñas,quienesestán relacionadosdemaneraexplícitaconcandomblé,unareligiónafrobrasileña. 4.EltrioeléctricocreadoporDodoyOsmarenelcarnavalde1950,esunaplataformamontadaenuncamión equipadaconenormesamplificadoresenelquelosmúsicostocanyenelquelagentebailaycanta. 5.Los blocos afro que desfilan al sonde las grandes bandas principalmente compuestas de instrumentos de percusión, han sido un símbolo del carnaal de Bahía desde 1970. Entre los más famosos se encuentra el Olodum. 6. Los blocos de trio: una creación de a clase media de los habitantes de Bahía. Estps blocos de trio están caracterizadosporelusodeuntrioeléctricodentrodeláreaacordonada. 7.ElAbadáesuntrajeparticularutilizadoporlosparticipantesenlosblocos. 8.Asociadodemaneraintimaalcrecimientodelosblocos,seencuentraelexiroartísticologradocantantesy grupos mucicales que ocupan un importante lugar en el espacio mercantil del carnaval. Muchos cantantes blocohanentradoalmercadoconsuspropiosblocoosehanconvertidoencopropietariosdeblocosexistentes otambiénhanestablecidosustrioseléctricos.Asimismo,muchossehanvueltoestrellas,creandosuspropias producciones, estudios de grabación y empresas editoriales para la distribución de miles y miles de grabaciones, Además, toman parte de los carnavales “extemporáneos” que son festividades que no están organizadas40díasantesdepascuacomoelcalendariocristianoseñala,peroqueestándisponiblestodoel año. 9.Emtursa.Ibid ProfesorPauloMiguez,UniversidadFederaldeReconcavodeBahía 2.4. La economía creativa en el mundo en desarrolloyeconomíasentransición Estasecciónentregaunavisióngeneraldelosrecientesdesarrollosconimpactoenlaseconomíascreativasen los países en desarrollo y en transición de acuerdo a la información disponible en la UNCTAD. Destaca la tendencia de los mercados, los eventos relevantes a nivel nacional y regional. Además de adoptar algunas intervencionespolíticasparafomentarlaeconomíacreativa. 2.4.1|África 77 77 Las industrias creativas del continente africano se encuentran de manera frecuente desfragmentadas, como consecuencia,elciclodeproduccióndemarketingydistribuciónnoescoherente.Apesardelaabundanciade talento, patrimonios y riquezas culturales, existe una comercialización limitada de creaciones artísticas y culturalesenlosmercadoslocalesyextranjeros. La situación descrita es problemática, ya que podría llevar a un empobrecimiento gradual del patrimonio cultural de los países africanos. Por otro lado, debido a la ausencia de ingresos seguros y regulares, no es sorpresaquelaspersonastalentosasseencuentrenpocoatraídasporcarrerasdemúsicos,artistas,artesanoso cineastasyapuntaaqueelderrochedetalentosdeestetipodeeconomíasesmuygrave,puestoquesinel desarrollodelasindustriasqueapoyanestostalentos,esfácilpresumirquelastendenciasseguiránsiendolas mismas.ElestudiosobreartesaníasyartesvisualesdelaOrganizaciónInternacionaldelTrabajo(OIT),describió cómo los artistas visuales con un reconocimiento internacional, son la última señal de éxito. Los artistas de ÁfricadelSurdeseantrabajarenelextranjeroynovalidanelcontextoenelqueseencuentrandelamisma maneraquelascondicionesdetrabajoenelextranjero63. Enlospaísesmáspobres,lamayoríadelaproducciónculturaltranscurreenlaeconomíainformalydemanera típica puede ser la única forma de generar ingresos para las comunidades. Incluso en los mercado más sofisticados,esdifícilromperlainformalidadestablecidaenlaindustria,graciasaquelacadenadevalornoes tan compleja (insumos básicos combinados para elaborar resultados vendidos directamente a los consumidores),decualquiermanera,estonoindicaunaindustriaendondetodoslosaspectosdelacadenade valorsonpresentados. Al mismo tiempo, debe ser señalado que las industrias musicales establecidas en los países desarrollados enfrentan un gran nivel de incertidumbre. El modelo de cadena de valor actual basado en la generación de ingresosatravésdelosDerechosdePropiedadIntelectual(DPI),seencuentrabajopresión,yaqueelimpacto delosmediosdecomunicaciónsocialylasdescargasdigitalesnoesbienentendidoylosmodelosdenegocio están en constante evolución. Existe gran cantidad de oportunidades en los países en desarrollo para que formulennuevosenfoques,ademásquereconozcanycapitalicensobreelvalorqueestásiendocreadoatravés delasindustriasmusicalesactualesqueactúandemanerainformal.Talenfoqueesesquematizadoenelcaso deTecnobregaenelcuadro3.1. En muchos países africanos como en Nigeria, la músicajuega un importante rol en el día a día, así como en ceremoniasyconmemoraciones,perolaproducciónformaldelamúsicaasícomolacirculacióndeestaesmuy limitada.Siguiendoestatendencia,notodosloscentroseconómicossonsólidosyviablesensuseconomías,de igual manera su producción legal y consumo de productos culturales no es fiable. Mientras que en Dakar, Senegal, El Cairo en Egipto, áreas de Sudáfrica como Gauteng, el Cabo y Durban, son centros de producción paralaproducciónyconsumosdeunaampliagamadebienesyservicios,enotroscentroseconómicoscomo Botsuana, tienen una escasez de producción cultural. Distinto a lo último, países como Malí, Mozambique, RuandayZambiaposeenunaproducciónyconsumoimportantedeproductosculturalestalescomolamúsica, danza,artesaníasyartesvisuales. Con respecto a la industria musical, el foco está puesto en las presentaciones en vivo más que en las grabaciones o la protección del contenido a través del buen funcionamiento de los sistemas DPI. Desafortunadamenteenestascircunstancias,eltalentocreativoamenudosevetentadoporelextranjero.No es sólo que casi siempre se reconoce muy poco a los artistas en su propia localidad comparado con la importancia que se les da en el extranjero, (por ejemplo el artista de Mozambique Malangatana, el bailarín sudafricano Robyn Orlin o el también cantante de Senegal Youssou N´Dour), sino que también ellos se preocupan más de los ingresos que de los derechos de autor y existe también una escasez de lugares que deberíantenerlacapacidadparaapoyarelcrecimientodelosartistasmásalládesuscomunidades.Porello, sinunmarcoestructuradoparaprotegeryapoyarlaindustriamusicallocal,losartistascontinuaránbuscando oportunidadesenlosmercadosdesarrollados.Encontraparte,unadelaspolíticasdisponiblesenlospaísesen desarrolloquepodríaresultarfortalecidaenlosmercadoslocaleseslapromocióndelosespaciospúblicospara laspresentacionesdeestasfiguras. 63 ILO(2003). 78 78 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Enunintentoporclasificarlaindustriamusicaldentrodelospaísesafricanos,unainvestigaciónrealizadaporla Alianza Global para la Diversidad Cultural de la UNESCO, desarrolló una taxonomía basada en las etapas de desarrollo de la industria musical desde los “países con industrias musicales establecidas o emergentes” a “paísesconindustriasmusicalesformativas”y“paísesdondeelconsumoylaproducciónmusicalestánenuna escaladecreaciónomásbienquenosonprofesionales”.Porotrolado,unaindustriadiscográficaestablecida, es una basada en fuertes cadenas de valores con individuos en cada una de sus etapas. Una industria de actuacionesenvivoconunaculturavibrantedemúsicaenvivo,tieneartistas,agentes,managers,promotores, ayudantes,técnicos,ingenieros,gastosparaarrendarequiposeinstalacionesdisponibles.Estas2partesdela industria,sehanbeneficiadoporunefectivoyreguladorapoyo. Elestudiopresentadoenlafigura2.1indicaquesolamente7paísesenáfricatienenindustriasdeactividades culturalesenvivoysólo2poseenindustriasdiscográficaspermanentes.Lamayoríadelospaísessonindustrias formativas y en el 30% de los países de áfrica subsahariana, existe poca evidencia de una industria musical formal.Lafiguratambiénpresentaquesonlasactividadesdemúsicaenvivolaquelideralaindustriamusical enlospaísesdeáfricasubsahariana,másimportanteaúnenmásdel35%deestospaíses,hayunaindustria musical,sinembargo,sólo2estánclasificadasenlacategoríade“industriadiscográficaestablecida”:Sudáfrica yZimbabue64. UNESCO(2004). 64 79 79 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Cuadro2.3. ÁfricaRemix:Áfricaruidoso,relucienteypintoresco “ÁfricaRemix:Artecontemporáneodeuncontinente”eslaprimeramuestraqueproporcionaunavisiónglobal actualdelasactividadesartísticasenelcontinenteafricanoyenladiáspora.Cuentaconartistasdetodoslos paísesdelcontinenteafricanoprovenientesdeArgelia,Sudáfricaytambiéndeartistasdeestamismazonaque vivenenEuropayNorteamérica.Todoeltrabajohasidocreadoenunperíodode10añosyhaincluidopintura, escultura, instalación, fotografía, cine, dibujo y video. La exhibición ofrece un punto de entrada en la creatividad africana moderna, disipa las percepciones de un continente enfocado en el pasado atascado en ceremoniasytradicionesyenvueltoporlapobreza,enfermedadyguerras. Simon Njami, critico, escritor y comisario de origen camerunés, pero con sede en París, fue quien estaba a cargodelaexhibiciónquefuelanzadaenel2004enelmuseoKunstPalastenDusseldorf,Alemania,dondese considerócomolamayorpresentacióndeartevisualcontemporáneoafricanovistaenEuropa.Posteriormente, laexhibiciónrecorriólagaleríaHaywardenLondres,elcentroPompidouenParís,elmuseodearteMoríen Tokio, el Moderna Musset de Estocolmo y últimamente, la galería de arte de Johannesburgo en Gauteng, Sudáfrica.ElprincipalobjetivodeSimonNjamiesabordarlosdesbalanceshistóricosyerróneosdelaimagen de áfrica que ha sido tanmarcadaen el pasado y presentar una exhibición sobre áfrica y más aún, que esta muestraseapresentadaporunafricanoyquerecientementefuepresentadaalpúblicodeesecontinente.Los artistasserepresentanasímismosmásquerepresentarasuspaísesconlasobrasquerealizan. ÁfricaRemixexploraimportantestemasdeactualidadrelacionadasconelpatrimoniodeesecontinenteyla diversidadculturaldelaciudadylatierra(lasexperienciascontrastantesdelavidaurbanayrural),identidade historia (incluye temas de tradición y modernidad y la relación del individuo hacia la comunidad)y cuerpoy alma(queabarcalareligión,espiritualidad,emociónysexualidad).Tambiénreconocelaamplitudydiversidad deloqueesÁfricaylariquezadesuhistoria,asícomolasrelacionesmundialesactuales,sinembargo,indica que muchas de las interacciones de cada país africano con el continente están mediadas por la influencia mundialdepaísesdelnorte.LamuestraactualdelaexposiciónenelmotoreconómicodeSudáfricaseplantea enelcontextodeunarealidadcambiantecomoelrápidocrecimientodelapoblacióndeGauteng.Lasnuevas conexionesestánsiendohechas,lascomunicacionesylosgruposbancariosestablecenalianzasinternacionales y los estudiantes se mueven entre instituciones académicas para la investigación y estudio. Otro punto, los productosalimenticiossonimportadosdíaadíadesdeáfricaoccidentalenlosmercadosurbanos. Sin embargo, la exhibición no se encuentra exenta de críticas, pero su énfasis está puesto en su arte contemporáneo más que en el patrimonio y artes populares. Según Jonathan Jones de The Guadian1, África Remix utiliza el arte contemporáneo como se suele utilizar, o sea, en el sentido de arte consciente de modernismo más sus consecuencias, pero ¿quién define “arte contemporáneo”? ¿Por qué debería importar másquelotribaloelartepopulardeÁfrica?y¿Porquédeberíaelarteafricanotenerqueajustarseaideas occidentalesestérilesdelaclasemediarelacionadoconlaculturacorrecta?Talvezestoesloesencial.África Remixrepresentaauncontinentevibrante,urbanoymodernoynorural,sinvozoatrasadoenrelaciónasu tecnología,dehechoesunainnovadoraexhibiciónqueofrecealasaudienciasnosólounaexplosiónvisualde laimagenafricana,sinoquetambiénunaoportunidaddeinteracciónconsussignificadosydelateoríaatravés deseminarios,caminatasguiadasyuncatálogoquemuestrafestivales,revistas,institucionesymovimientos quehanformadolaculturaenelcontinente. 1 Jonathan Jones, “Africa Calling”, The Guardian, Miércoles 9 de febrero del 2005. Disponible en http://remixtheory.net/?p=116. PorAvrilJoffe,directorCAJ(cultura,artesyempleos). 80 80 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Tabla2.1. Característicasdelaindustriamusicalafricana IndustriasIndustrias Establecidasemergentes Industriasen Industriasno formación profesionales Evidenciapoco claradeindustria Congo República Democrática DelCongo Kenia Mali Senegal Tanzania Benín CaboVerde República Centroafricana Ghana Mauricio Mozambique Namibia Uganda Burundi Chad Djibouti Eritrea Etiopía Lesoto Liberia Mauritania Ruanda SierraLeona Somalia Sudán Botsuana BurkinaFaso Camerún GuineaEcuatorial GuineaBissau CostadeMarfil Madagascar Zambia Zimbabue Angola Gabón Malawi Níger Seychelles Suazilandia Togo TotalIndustriasvivo 16% 17% 16% 27% Sudáfrica Zimbabue 24% Camerún CaboVerde CostadeMarfil Kenia Madagascar Malí Mauricio Senegal Tanzania Zambia Benín Botsuana BurkinaFaso Congo GuineaEcuatorial Ghana GuineaBissau Malawi Mozambique Namibia Uganda República Centroafricana República Democráticadel Congo Gabón Gambia Níger Seychelles Togo Angola Burundi Chad Djibouti Eritrea Etiopía Lesoto Liberia Mauritania Ruanda SierraLeona Somalia Sudán Suazilandia TotalIndustriaDiscográfica 3% Promedio 9% 26% 26% 27% 11% 32% 22% 14% 30% En los últimos 10 años se ha visto el desarrollo de políticas culturales alrededor del continente y también la inclusióndeasuntosculturalesenforosregionaleseinternacionalescomolaComunidadparaelDesarrollode África Meridional (SADC). Muchos países carecen de una política cultural explicita, así como también de institucionesoinfraestructurasparaponerenprácticalosobjetivospolíticos,ademásexisteunadisparidaden la ubicación de la cultura como organización dentro de un gobierno. El foco político está puesto en el patrimonio y la preservación en respuesta a factores de identidad nacional e histórica, a la vez que hay una limitada atención a la cultura contemporánea, la que tiende ser dejada a los consejos de arte con poca atenciónalasindustriascreativas,dehechoestossonproblemascomunesenlospaísesendesarrollo. A pesar de todo, algunos países de áfrica han empezado a reconocer el potencial del sector cultural y la economía creativa para aliviar la pobreza y crear empleos, lo que ha llevado a que estos países estén más comprometidosaapoyaraestossectores.EnlaConferenciaMinisterialsostenidaenMozambiqueenelaño 2000 sobre el rol y lugar que tenía la cultura en la integración regional, los estados miembros de la SADC 81 81 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 acordaron “realizar pasos decisivos para promover las industrias culturales cómo manera de explotar sus capacidadesparaaliviarlapobreza,generarempleoycontribuiralcrecimientoeconómico65”. Enlaactualidadnoexisteunaestructuracoordinadaparalapolíticaculturalafricana,comoconsecuenciade ello,elpotencialdelmercadoculturalenáfricanoeselóptimo,parahacerlocontrario,serequierenpolíticas multidisciplinarias, determinación, implementación, recursos humanos y financieros fieles a las industrias creativasyunmedioambienteadecuadoalastecnologíasdelainformaciónylacomunicación(TICs)yderechos de propiedad intelectual. El mercado común cultural africano pretende ser el marco estructural para la reorganizaciónyrestructuracióndelosespaciosculturalesymercadosafricanos.LaUniónAfricanaestableció el consejo económico, social y cultural en marzo del 2005 con el pleno establecimiento de la Comunidad EconómicaAfricanaprevistaparaelaño2025,apuntandoalfortalecimientodelosvínculosentrelaspolíticas culturales,económicasysociales. Por otro lado, las industrias creativas y el sector cultural, se están volviendo de manera gradual en un instrumentoparaellogrodelasmetasdedesarrollomásgeneralesyquesoncapacesdeobtenerfinanciación. Ghana,Mali,NigeriaySenegalintegraronalaculturaensusdocumentosestratégicosparalareduccióndela pobreza(PRSPs)como“ejesprincipales66”pararesaltarlacontribuciónqueelsectorculturalpuedarealizaren contradelapobreza. EnelcasodeGhanaelprimerPRSPsepreocupódeldesarrolloypromocióndelamúsicaylaindustriadelcine. Enelperíodo20092010,lacomunidadcreativahaestadotrabajandodegranformaenlasegundapartedela estrategiadereduccióndelapobreza,colocandoénfasisenlasindustriascreativascomopotencialfuentepara lageneracióndeempleos,creaciónderiquezasydesarrollodehabilidades.Elgobiernoestácomprometidoen promover la investigación en las políticas y examinar la estructura legal para el sector cultural con el fin de expandir oportunidades para los especialistas en las industrias creativas y que adquieran recursos y conocimientoempresarial. Lasindustriascreativassehanvueltounodelosindicadoresparalaproducciónyempleoenleestrategiade crecimientoyreduccióndelapobreza(GPRSII),conelenfoquepuestoenlacreacióndeoportunidadesparala distribución, exhibición de productos creativos (artes, visuales, moda, artesanías, etc.) y la promoción de actuaciones nacionales e internacionales en vivo. Esta política en desarrollo ha alentado al sector privado y otros interesados a iniciar programas focalizados. El progreso hecho indica que el sector cultural ha traído considerablesaportesfinancierosenel2008provenientesdediversasactividadesidentificadasbajoelGPRSII, también desde el 2007 la UNCTAD ha estado en relación con el gobierno, la comunidad creativa y las respectivasoficinasdelBancoMundialparafortalecerlaeconomíacreativaenGhanacomounaviableopción dedesarrollo. El PRSP para Malí vincula la cultura, religión, armonía social y seguridad para contribuir a la reducción de la pobreza en el país. De esta manera se reconoce el potencial de la cultura de este país en promover valores tradicionalesyreligiososenvistadecrearunambientedearmoníasocialyseguridad.Graciasalgranpotencial deNollywood,laindustriacinematográficadeNigeria(vercuadro9.4),elPRSPnigerianoidentificaalacultura comoprioridadenlaestrategiadereduccióndelapobreza.Porotraparte,Senegaltambiénhareconocidoel valor potencial de la artesanía en la economía nacional y la ha incluido de igual manera como una de sus principalesestrategiasparalareduccióndelapobreza. En el año 2006, la segunda reunión de los ministerios de cultura de los estados de África, Caribe y Pacífico (ACP),reunieronasus79Estadosmiembrosdurantelacualenviaronunclaromensajereflejadoenlaadopción deresolucionesqueenfatizabanquelaspolíticasculturalessoncomponentesfundamentalesparaeldesarrollo deestrategiasdelosestadosdelaACPyqueladiversidadculturalesunfactordecohesiónyestabilidadsocial anivelnacionaleinternacional.Enestareunión,losministeriosreafirmaronlarelevanciadelaDeclaraciónde Dakar para fomentar las culturas de la ACP como también de sus industrias culturales. En este sentido una propuestafueaprobadaenel2007para“elfortalecimientodelasindustriascreativasen5paísesdelaACPa travésdelempleoylaexpansióndelcomercio”,elproyectoejecutadoenconjuntoporlaUNCTAD,OITyla 65 Sithole(2000). 66 Sagnia(2006). 82 82 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 UNESCO,fuegestionadoporlasecretaríadelaACPyfinanciadoporlaUniónEuropea.Lospaísesbeneficiarios deesteproyectopilotode4añossonFiyi,Mozambique,Senegal,Trinidad&TobagoyZambia67. En el 2009, la Comisión Europea realizó una conferencia internacional bajo el tema, “Cultura y creatividad como vectores de desarrollo”, en el contexto de la política de la UEACP. En esta conferencia celebrada en Bruselassereunieroncercade800participantesqueincluyónosolamenteapersonasdelgobierno,sinoque también a miembros de la comunidad creativa y artística con el fin de proponer avances sobre la cultura e industriascreativasatravésdeacuerdosdecooperacióneconómica. En abril del 2008, la UNCTAD lanzó su Iniciativa “África Creativa” durante la XII conferencia ministerial sostenida en Accra, Ghana, con el objetivo de promover las industrias creativas africanas a través de colaboraciones, y ayuda internacional. Algunos gobiernos de este continente, en especial los de Ghana y Nigeria, se han comprometido a fomentar el concepto de África creativa y poner en marcha una estrategia para promover sus economías creativas. Algunos de los recientes desarrollos que están tomando parte en áfricaconrespectoaláreadelaeconomíacreativaincluyenalossiguientespaíses: Egipto: En juniodel2010, elForodelCairo sobre patrimonio culturaly desarrollo económico fueconvocado porelgobiernoenconjuntoconlaUniónparaelMediterráneoyotrosorganismoscentrándoseenlaartesanía como herramienta para la sostenibilidad. El foro debatió sobre el impacto del patrimonio cultural, las artesaníasparapromoverempleosylasostenibilidadeconómicayqueconcluyóconlafirmadeldocumentoen elcuallossignatariossecomprometieronaelaborarpolíticasparaelfomentodelainversiónydeldesarrollo delasartesaníaseneláreadelmediterráneo.Lospaísesparticipantessecomprometieronaasignarrecursos parafacilitarladocumentación,proteccióndesarrollo,educación,capacitaciónyelmercadointernacionalpara las artesanías. En otro tema, los asuntos relacionados con la protección de los derechos de la propiedad intelectual y de manera más general, del mejoramiento e implementación de un instrumento normativo internacionalfuerontambiéncontemplados,ademásdelasherramientaslegalesquesepresentaron. Ghana: Los artistas y otros interesados (accionistas) se han reunido para formar la Fundación para las industriascreativasconelfindeimpulsarlaviabilidadeconómicadeinstitucionesculturalesyprofesionales.El objetivo de la fundación es ayudar a revivir las tradiciones, desarrollar las capacidades creativas locales y obteneraccesoalosmercadosmundiales,mientrasqueelgobiernoseempeñaenreducirlapobrezaatravés de la creación de empleos dentro del contexto de las industrias creativas. El ministerio de comercio está considerando el establecimiento de un centro de industrias creativas en Accra recomendado por la UNCTAD comounasalidaalternativaparalasindustriascreativasdemenortamaño.Porotrolado,unforonacionalse encuentra previsto para proveer el diálogo entre el gobierno y artistas sobre una posible estrategia para 68 acelerar de desarrollo de las industrias creativas de Ghana. La fundación para las industrias creativas en colaboraciónconelalcaldedeAccraparapresentarysensibilizaralosinteresadosnacionaleseinternacionales yalospotencialesfundadoresacercadelaindustriacreativadeGhanaatravésdelcapitalculturaldeAccrayel proyecto de África creativa. El propósito es expandir las audiencias locales y extranjeras para actividades culturales y eventos artísticos, formar asociaciones para mejorar y promover la creatividad e innovación y finalmente,ayudareneldesarrollodelosprofesionalesdelarteenlaciudad. Marruecos:LafundaciónAliZaouaesunainiciativaquepretendeofreceroportunidadesdeempleoconcretas y directas para los jóvenes a través de la creación de una escuela para carreras en el sector de áreas audiovisuales y cineastas en las localidades más pobres de Casablanca. Al mismo tiempo que la escuela, existirán facilidades para la construcción de localidades para la realización de películas, documentales, comediasyotrostiposdeshows,asimismo,losactoresdelaspelículasseránlosniñosdeaquelloslugaresmás vulnerables. Images pour tour (Imágenes para todos) es otro proyecto para crear cines destinados a las personasdemenoresrecursosenlaperiferiadeCasablanca,yaqueenesasáreasungrannúmerodepersonas esanalfabetayporendelasimágenesconstituyenlaúnicamaneradeaprendizaje.Enrelaciónaesto,existe una gran demanda de películas en estos lugares, no así en cines, por lo que el precio de las entradas será adaptadaalpoderdecompradelapoblación(Vercapítulo5,seccióndelaindustriacinematográfica). 67 UNCTAD(Diciembre2006). 68 UNCTAD(Junio2003). 83 83 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Mozambique: Un diálogo de alto nivel se realizó en Maputo, Mozambique en junio del 2009 sobre las industrias creativas, en el que se discutió y validó el proyecto final del estudio preparado por la UNCTAD “Fortaleciendo las industrias creativas para el desarrollo en Mozambique” como una de sus principales contribuciones.Elinformeidentificanecesidadesyprioridadesytambiénrecomiendaunplandeacciónpara fomentar el empleo, capacidades creativas, comercio y los vínculos entre cultura y desarrollo. El estudio presenta una revisión amplia de la política sobre la situación de las industrias creativas en Mozambique y sugiereiniciativasconcretasyeintervencionespolíticasqueincluyenunmecanismoparafacilitarlasacciones interministerialesyfinalmentesugiereunaestrategiacoordinadaquenutraalaeconomíacreativa. El campo UEáfrica sobre la cooperación cultural fue celebrado en Maputo, Mozambique en junio del 2009 como una importante iniciativa por la agencia española de cooperación internacional para el desarrollo, el ministerio de cultura de Mozambique y la ciudad de Maputo. El evento fue realizado en conjunto por la fundaciónInterArtsyelObservatoriodePolíticasCulturalesdeÁfrica,endondelosagentesculturalesdeÁfrica yEuropacompartierontantoconocimientocomoexperienciasyestudiaronvíasparalacooperacióncultural. LaUNCTADcoordinóypresidió2talleresparaladifusióndeexperienciasenelcampodelaeconomíacreativa, presentando exitosas historias y proponiendo iniciativas de cooperación entre europeos y africanos, en especialenáreasdeeducacióncultural,usodelodigitalytecnologíasrelacionadasconelmedioambienteenel áreadediseño. Nigeria:ElvicepresidentedeNigerialanzóelcapítulonigerianodeÁfricaCreativaenAbujaennoviembredel 2008.EstaÁfricaCreativatrajounnuevoimpulsoparadespertaralosgobiernosyalacomunidadinternacional acercadelpotencialdelaeconomíacreativaparaacelerareldesarrolloenelcontinente.Demaneragradual, otrospaísesafricanosfueronarticulandopolíticasparadarsecuentadelpotencialdesuseconomíascreativas, ademásenlasegundaConferenciadeMinistrosdeCulturadelaUniónAfricanacelebradaenArgelenOctubre del2008seadoptaronmedidashacialaefectivaimplementacióndelmarcodepolíticaculturalafricana.Enla actualidad, existe unreconocimiento crecientede la importancia del sector cultural ylas industrias creativas comolasnuevasformascomplementariasparapromovereldesarrolloeconómicoysocial. Senegal: La UNCTAD ha interactuado principalmente con el ministerio de la juventud con el propósito de apoyar la creación de un centro de economía creativa como plataforma para otorgar asistencia técnica y generar capacidades para los jóvenes talentos, además de facilitar las interconexiones y asociaciones para mejorar las industrias creativas. La UNCTAD también colabora con un proyecto que registre grabaciones musicalesetnográficasyquepromuevalaexportaciónpotencialdemúsicasenegalesatantotradicionalcomo modernaen losmercados globales a través depuntosde venta online.Lacooperacióncon elbienalde arte contemporáneodeDakarylaÉcoledesSablessontambiénpartedeunplandeacciónparafomentaralarte visualybailedeáfrica,áreasenlasqueSenegaltienecompetenciayventajascompetitivasporloquemerece apoyointernacionalparaalcanzarmercadosglobales. Sudáfrica:LaCuartaCumbreMundialsobreartesyculturafuellevadaacaboenSudáfricaenseptiembredel año2009bajoelconceptodeculturas:Creandosignificadoatravésdelasartes.Taleventootorgóunaseriede iniciativas de redes internacionales para apoyarla práctica de las artes tanto en África como en el contexto internacional.LacumbrefueapoyadatambiénporelConsejoNacionaldeArtesdeSudáfricaylaFederación InternacionaldeConsejosdeArtesyAgenciasCulturales(FICAAC),endondellegaron450delegacionesde70 países distintos que incluía entre ellos a 31 países del continente africano. La cumbre reforzó el valor de las 69 redesinternacionalesentreloslíderesenpolíticasdearteycultura,financiaciónyredes .LaQuintaCumbre Mundialsobreartesyculturaserápatrocinadaporelconsejoaustralianoenelaño2011.Siguiendoestalínea, en julio del 2009 la UNCTAD fue invitada por el Instituto de Artes Africanas, el Consejo Nacional de Artes sudafricanas y ARTerial en Johannesburgo para presentar los resultados del Informe sobre la economía creativadel2008ycompartirvisionessobrelasperspectivasdedesarrolloenSudáfricaenelaciónaestetipo deeconomía. Zambia:UndialogopolíticodealtonivelsobrelasindustriascreativasserealizóenLusaka,Zambiaenjuliodel 2009. Esta reunión de múltiples participantes fue realizada para presentar y validar el resultado final del estudionacionalpreparadoporlaUNCTADyquellevapornombre“Fortalecimientodelasindustriascreativas Mayorinformacióndisponibleenhttp://www.ifaca.org/announcements/2009/09/25/4thworldsummit artsandcultureconcludestoday/. 69 84 84 para el desarrollo en Zambia”, que propone una estrategia para impulsar el potencial socioeconómico de la economía creativa en el país70. En la cobertura de este proyecto, la UNCTAD se encuentra enfocada en los aspectos económicos en los que ofrece ayuda política, asistencia técnica, y actividades de creación de capacidades,las que tienen como objetivo fomentar laspolíticas públicas, capacidades creativas,comercio e inversiónenlasindustriascreativas.Asimismo,aOTItrabajaparapromoverelempleoyqueasuvezesossean dignos, además aumentar el espíritu empresarial en el sector creativo. A su vez, la UNESCO establece estándaresconelobjetivodereforzarlosvínculosentreculturaydesarrollo. Zimbabue:Enel2010,enelfestivalinternacionaldeartedeHarare,lafundacióndelaCommonwealth71yla ArterialNetwork72,realizaronunaalianzaestratégicaparatrabajarenconjuntoconrespectoaldesarrollodela políticaculturalafricana.Las2organizacionesreunieronfuerzasparaayudaralosgobiernosdeestecontinente y a las redes de la sociedad civil en el desarrollo, observación y evaluación de políticas culturales nacionales más toda la implementación que conlleva esta ayuda. La falta de un fuerte apoyo para las políticas con respecto a la cultura ha sido considerada como un desafío en muchos países pertenecientes a la Commonwealth,deloscuales19sonafricanos.Enlosseismesesposterioresaesto,elGrupodetrabajosobre políticasculturalesdesarrollaráunapolíticaculturaluniversalyluegolaArterialNetworkentablaráundiálogo con los diseñadores de política sobre la implementación de propuestas en diferentes países africanos. El proceso de desarrollo político será complementado por seminarios periódicos a través del continente sobre temasculturalesrelevantesparainformaralaspersonasyponerenmarchalacomunidadartísticaentornoa dichostemas. 2.4.2|RegiónAsiapacifico En la región Asiapacífico, las industrias creativas han sido un elemento importante en el desarrollo de economíasmadurascomoJapónyCoreadelSur,comotambiéndelrápidocrecimientoenSingapuryMalasia. Porotraparte,muchasautoridadesdeChina,Japón,CoreadelSurySingapurhancreadopolíticasdeinversión económica basadas en empresas creativas como una estrategia de crecimiento económico y ventajas competitivas.Asuvez,enlamayoríadelospaísesasiáticos,elconceptodeeconomíacreativaasociadoconlas industriasculturaleshasidoconsideradoysehareflejadoenlasestrategiasdedesarrolloenlaseconomíasde estospaíses.Poresto,muchospaísesdelaregiónhasempezadoaanalizarlafuerzaquetienenlasindustrias creativasparalacreacióndeempleos,mejorasencomercioeingresos. Por otro lado, las industrias del turismo y artesanía se centraron en sitios patrimoniales que llamaron la atención y que son reconocidas por su buena generación de ingresos, aunque ellas aun se mantienen como actividades aisladas. En general, estas industrias son el foco de proyectos individuales conducidos por empresarios o como parte de proyectos de desarrollo apoyados por el gobierno, asistencia internacional externa o por las ONGs. Durante años, los proyectos han sido diseñados por ejemplo, sobre la base del potencial de las industrias artesanales como motor para el desarrollo económico entre los segmentos más pobres de la población. Aunque a menudo, estas actividades económicas fallen en mantener el crecimiento económicoprevistoenlosproyectostanprontocomoelapoyoexternosedetengaacausaderestriccionesen términosdeinfraestructuraofinanciacióninadecuada.Seentiendeentoncesqueunaestrategiadedesarrollo coherente es necesaria para realzar el potencial de estas industrias para el desarrollo económico y en consecuenciaaliviarlapobrezaenelcontinenteasiático.TodoloanteriormotivaaprogramascomoJodhpury ParoloscualessonapoyadosporlaUNESCO.Demaneraregional,sepuededividirlaregiónAsiapacificoen diferentes grupos de acuerdo a la importancia del concepto y actividades de las industrias creativas en la economía. Algunos delas economías deesta región, queincluye a China, India, Indonesia, Malasia, Filipinas, CoreadelSur,Singapur,TailandiayVietnamtienenmuchaactividadrelacionadaalaeconomíacreativacomo 70 EsteestudioestarádisponibleenelportaldelaUNCTAD:http://www.unctad.org/creativeprogramme. referenciaUNCTAD/DITC/TAB/2009/1(series1.2010). 71 Másdedosmilmillonesdepersonasen54paísesen6continentes,desdeAntiguahastaZambiasepueden contarciudadanosdelaCommonwealth.Mayorinformacióndisponibledesde http://www.commonwealthfoundation.com. 72 ArterialNetworkesunaorganizacióncivilqueutilizaelarteparaavanzareldesarrollo,erradicarlapobrezay fortalecerlademocraciaenÁfrica.Mayorinformacióndisponibleenhttp://www.arterialnetwork.org. 85 85 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 tambiéninterésestratégicoeneldesarrollodelasindustriasdeestesector,aunquequizásnoseaexpresadade lamejormanera. China: Las “industrias culturales creativas” comenzaron a desarrollarse en China durante esta última década comoseindicaenelcapítulo5.Chinasehavueltounlíderenelmercadomundialenbienescreativosenel período20002008debidoalariquezadesudiversidadculturalyhabilidadparaproducirunabuenamezclade productoscreativos,losqueasuvezcuentanconexcelentestecnologíasperosindejardeladosusconceptos tradicionales. Una clara señal de intento del gobierno por explorar el potencial de las industrias creativas culturalesdeChinacomounaestrategiadedesarrollo,fueincluidoenel11°Planquinquenal.Además,China hacontadoconelcrecimientoeconómicomásrápidodelmundoenlosúltimos30añosysutecnologíahasido contundente en la estrategia de convergencia económica73. Obviamente, estas condiciones, en particular la combinacióndeinversión,tecnologíaycreatividadhanconducidoalaprovechamientodelaeconomíacreativa enelpaís. Otra importante característica de la modernización China es a través de los resultados exitosos de sus industrias creativas provenientes de las políticas multidisciplinarias en las que los ministerios de comercio, cultura, ciencia,tecnología,informacióny educacióntrabajandemaneraconcertada.Lasindustriascreativas hansidoconsideradascomounodelospilaresdeldesarrolloeconómicoparaelfuturodeestegiganteasiático y mundial74. Las reformas estructurales que reconocen el crecimiento de la cultura y creatividad para el desarrollo económico, han sido articuladas para impulsar este tipo de industrias, en particular aquellas que generan altos índices de crecimiento y valor agregado en sus bienes y servicios. Con respecto a esto último, China es un ejemplo concreto de cómo las políticas transversales deben ser integradas para fomentar el impactoglobaldelaeconomíacreativaparadesarrollosbeneficiosos.Hacepoco,acuerdosdefinanciamiento innovadoresqueincluíannuevasasociacionesdelsectorprivado,hansidoelmotorprincipalparaeldinamismo altamentetecnológicodelasindustriascreativas,tambiénuncambioimportanteenlaorientaciónpolíticase puedeapreciarporejemploenloquerespectaaciertascaracterísticasdeproducción,pasandode“hechoen China”a“creadoenChina”. Chinafuecapazdesobrellevarelimpactodelacrisiseconómicadelosaños20082009graciasaunestímulo fiscalyotrasmedidasparaacelerarlareestructuracióneconómicahaciaunamásbalanceada,sostenibleycon un modelo de crecimiento más tratable. De igual manera, importantes inversiones fueron activadas para mejorarlasreformasestructurales,enparticularparaapoyaralaspequeñasymedianasempresasymejorarel empleo.Lasinversiones,tecnologías,empresasylanegociaciónsonprimordialesparaunbuenrendimientode la economía creativa de China y la competitividad de sus productos creativos. Este “nexo creativo” ha sido considerado para estimular el continuo crecimiento de las industrias creativas desde el año 2003, por contraparte en julio del 2009 el gobierno publicó un plan para “revitalizar las industrias culturales” y se preocupadequelosgobiernostomenenfoquesmultidimensionalesparadesarrollaslasindustriascreativas. Aparentemente,lacrisisfinancieratuvounmenorimpactoenlaeconomíacreativaChina,perolamayoríade lasempresas,enespaciallaspequeñasymedianasempresas,encontrarondificultadesparaobtenercréditos. Dentro deeste contexto, la Unidad especial para la cooperación Sursur delPNUD junto con las autoridades chinas,presentaronenseptiembredel2009unaplataformaenlaBolsaUnidadeAccionesyActivosdeShangai paralaigualdad,tecnologíayopcionesdefinanciaciónparalaspequeñasymedianasempresas(PYMES)delos paísesdelsur.Estoincluyeherramientasparalalicitacióndelosproyectosybúsquedadesocios,quetambién 75 puede ser utilizada por las industrias creativas . En abril del 2010, el ministerio de cultura organizó una reunión con instituciones financieras para alentar el apoyo financiero para las industrias creativas culturales emergentes de este país. La idea es desarrollar productos adecuados para expandir el financiamiento de las industriascreativas,tambiénseesperaqueloscréditosseextiendanacompañíasviablesyprovechosaspara financiar cadenas de suministro y promover consorcios. Por otra parte, el gobierno está desarrollando una plataforma de servicio público para impulsar las inversiones en las industrias creativas y también una nueva basededatosquecontendrádetallesdeloproyectosdeinversión.Finalmente,unaasociaciónestratégicafue DiscursoporE.DosSantos(Jefe,ProgramaEconomíaCreativa,UNCTAD),sobrelainterfaceentrela tecnologíaylaculturaenel"TenthChinaInternationaHighTechExpo(CHITEC)",Beijing,Mayodel2007. 74 DiscursodeaperturadelMinistrodeCulturadeChina,PrimerForoInternacionalsobrelasIndustrias culturalesyCreativas&Expo,Beijing,Diciembre2006. 75 UNCTAD(2007). 73 86 86 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 creada,laqueinvolucraalbancodeChinayalbancodeimportaciónyexportaciónparafinanciarproyectos,a suvez,losfondosespecialesapoyaránalaanimación,películas,TVeindustriaeditorial76. Cuadro2.4. ExperienciadelcentroindustrialcreativodeShanghái Un ejemplo de la aplicación de la política en desarrollo de una industria creativa en un área urbana es entregadoporShanghái,en donde el gobiernomunicipal de esta ciudad ha indicadode manera clara que el desarrollodelasindustriascreativaspodríaserunadelasclavesenlatransicióneconómicaydesarrollodela ciudadduranteelperíododel12°Planquinquenal(20102015).Deacuerdoalcentrodeindustriacreativade Shanghái,6.110compañíasde30paísessehanincorporadoaunodelos80parquesdeindustriacreativa(2.5 millonesdemetroscuadrados)alrededordelaciudad,creandooportunidadesdeempleoparamásde80.000 personas.Enel2009,lasindustriascreativasdeShangháilograronunincrementode114.9billonesdeyuanes en ganancias, cerca de un 17.6% más que el añoanterior, también en el mismo año la ganancia total de las industriascreativasrondaronel7.7%delPIBdelaciudad(versiguientefigura). ContribucióndelasindustriascreativasenShanghái ProducciónValoragregado (enbillonesdeRenmimbi) (enbillonesdeRenmimbi) 2005 2009 2005 2009 Total 197.57 390.06 54.94 114.90 I&D/diseño 89.28 206.90 22.09 56.70 Diseñoarquitectónico 37.16 46.34 9.87 15.77 Artesymediosde 12.84 12.97 4.94 5.46 Comunicación Asesoramientoy 41.03 94.23 13.68 20.07 Planificación Consumodemoda 17.26 29.62 2.36 7.91 La autoridad industrial cultural de Shanghái realizó una serie de políticas y directrices para alentar las inversiones que no provengan de organismos públicos, de esta manera, una mayor apertura del mercado cultural ha incrementado el entusiasmo de los inversionistas del sector privado. Al final del 2009, 186 instituciones tenían licencias para difusión y producción de programas de televisión con 159 de ellas de propiedad privada, 85 en compañías del arte de espectáculo con 43 de ellas privadas y 157 compañías de actuación con un 78% de ellas provenientes del sector privado. La economía basada en el sector privado ha tenido un papel más preponderante en sitios de entretenimiento como los cibercafés y otros servicios de internet. El establecimiento de un sistema cultural público ha jugado un papel importante en estimular la industria cultural de la ciudad, la que ha sido fomentada por el gobierno hacia el desarrollo de la industria. La aceleracióndelestablecimientodeloscentrosdeactividadesculturalescomunitarias,centrosdeinformación cultural,museosybibliotecashancreadomásempleosyhansubidolademandadelibros,productosdeaudio, películasyserviciosdeinternet.DeacuerdoalaconferenciadeprensadelgobiernomunicipaldeShangháidel 20deseptiembredel2006,laprotecciónculturaldelbienestarpúblico,serviciosdeequipamiento,actividades culturales públicas, investigación cultural y servicios comunitarios, registraron ganancias de 2.35 billones de yuanes, con un valor agregado de 1.24 billones de la misma moneda, cubriendo el 4% de todo el sector de serviciocultural. PorelDr.JanPin,Subsecretariogeneral,centrodeindustriacreativadeShanghái India:Estepaístieneunanotablediversidadculturalyfocosestratégicosorientadosalosservicioseindustrias creativas de alta tecnología como servicios digitales, audiovisuales y de software y de manera particular la industria cinematográfica, pero parece evidente que el concepto de economía creativa no está totalmente integradoenlasestrategiasnacionales.Indiaeselmayorproductordelaindustriadelcineenelmundo,laque daempleoa5millonesdepersonas,asuvezelapoyodeestaindustriaprovienede3institucionesfederadasy 76 Mayorinformacióndisponibleenwww.cnci.gov.cn,sitiooficialparaindustriasculturalesycreativas. 87 87 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 algunos estados han desarrollado medidas de apoyo con énfasis en la capacitación y dirección77. Además, la Corporación para el Desarrollo de la Filmografía Nacional, apoya al presupuesto así como también otorga créditos para la construcción de cines, sin embargo, las medidas fiscales son el principal mecanismo de intervencióndelestado,mientrasquelasexencionesdeimpuestosparabajarcostesdeproducción,recortes enlosarancelesaduanerossobreelequipamientodefilmaciónyunsistemadeincentivoparalaexportación sonlosprincipalesinstrumentosdepolíticaspúblicas. El término coloquial para la industria del cine India, Bollywood en Mumbai, domina el mercado nacional de India,aunquealgunasregionesfuncionanconsuspropiosmercados,puestoquelaindustriacinematográficase encuentra fragmentada, pero en el último tiempo se ha tratado de restructurar. La producción de cine, distribuciónyexhibiciónescontroladaporunnúmeroreducidodecompañíasquesefusionanparacrearotras más grandes78. Tradicionalmente, las películas Indias han sido producidas de forma principal por mercados regionalesenelquealrededordel90%delaspelículassonnacionalesypertenecientesalmercadoindio.En otropunto,graciasaladiásporaindia,comienzanaobtenergrandesresultadosenmercadosextranjeros,en particularlaspelículasdevideoparaloshogaresenlospaísesenvíasdedesarrollo,apuntandoesencialmente a áfrica. El año 2008 fue muy difícil para la industria del cine debido a los altos costos de producción provenientesdelasaltasrentasparalasestrellasdelcineybajosingresosenrelaciónalastaquillas. Indonesia:Lasindustriascreativascontribuyeronconun4.7%delPIBnacionalenel2006yaumentóaun7.3% en el 2008, estos números fueron capaces de dar empleo a 3.7 millones de personas, lo que en otras cifras quiere decir un 4.7% de la fuerza laboral total, debido a que estas industrias no estaban apropiadamente delimitadas.Elenfoquedelasindustriascreativasfuetrazadoporelpresidentequieninstruyóalministeriode comercioaestimularaestasindustrias.Demaneraparticular,laindustriadelamodaenIndonesiahacrecido cerca de un 30%, las de artesanías un 23% y la de publicidad un 18%, también ha crecido la industria de la música,aunquelimitadaalmercadonacional,sinembargo,enunfuturocercanoestaindustriaseráunadelas principales fuentes de exportación para el país. El ministerio de comercio se encuentra en el proceso de cuantificacióndeestasindustriascreativasyyatienedatoscompletossobremobiliariosyartesanías79. Malasia: La contribución de la industria creativa a la economía nacional es aún baja comparada a otras industrias como el turismo u otros servicios. De cualquier forma, el gobierno de Malasia está adoptando estrategiasdeindustriascreativasatravésde5áreas:Laprovisióndeinfraestructuras,minimizarlaburocracia, desarrollarlaindustriacreativaatravésdelministeriodecultura,arteypatrimonio;apoyaralosproductores locales para expandir la producción de TV y radio y reducir los tipos impositivos y finalmente asegurar los 80 derechosdeautordesusproductoresparacombatirconlapiratería . Corea Del Sur: Las industrias creativas han funcionado bastante bien, en especial en las áreas tecnológicas como los nuevos medios de comunicación (en general películas, animación y videojuegos) y métodos audiovisuales.Laspolíticaspúblicasenlastecnologíasaudiovisualeshansidodecisivasnosóloparafomentarel sectorcreativoregional,sinoquetambiénparaguiarpolíticasdecomerciointernacionalenelcontextodelas negociacionesdelaOMC.LaComisiónCoreanadeRadiodifusiónyTelevisiónjueganunpapelmuyimportante enelfortalecimientodelaproduccióndomésticadetrabajosenlatelevisión.Además,lademandaregionales estimuladaporlatasapaíssuperioralamediaenrelaciónalapropiedaddedispositivosaudiovisualescomo losDVDsylasvideograbadoras. Singapur:Estepaíssehaesforzadoenfortalecerlasleyesdederechosdepropiedadintelectualasícomoenla educaciónalosconsumidores.Ademásdeactualizarlasleyesyaplicarlosmecanismos,losesfuerzoshansido hechosparaqueelpúblicotengaconcienciadeloqueocurre.LaHIPAlliance(HonourIntellectualProperty),es una colaboración entre el gobierno y la industria que anima a los consumidores a respetar la creatividad y creaciónyquelaspersonasdigan“no”alapiratería.Enel2006,seorganizólaBienaldeSingapur,laexhibición contemporánea de artes visuales más grande, la que sirvió para promover a este país como centro 77 Cocq(2006). 78 Rao(2006). 79 Sunario. 80 PresentacióndeMohamedBinDaud,SecretarioGeneralAdjunto,MinisteriodeCultura,ArteyPatrimonio, Malasia. 88 88 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 internacional deestaárea.Luegodelaexitosaexhibicióndel2008endondehunomásde500000visitas,el ConsejoNacionaldeArteshadesignadoalMuseodeArtedeestepaísparaorganizarlaterceraexhibiciónen marzodel201181. Tailandia: El gobierno de este país ha establecido una serie de directrices para el desarrollo de la economía creativa. En marzo del 2009, la UNCTAD asistió al gobierno tailandés para realizar un diálogo político sobre economíacreativa,talreuniónsecelebróenlacapital,Bangkok.Graciasaesto,enagostodelmismoañose lanzó la política creativa tailandesa y fue establecido el comité nacional sobre economía creativa, más tarde estetipodeeconomíaseconvirtióenprioridadeneldécimoPlandeDesarrolloEconómicoySocialNacional, con énfasis en la importancia de la creatividad e innovación como elemento principal para ejercer una base sostenible de estabilidad económica82. Tailandia definió dos objetivos principales dentro de su estrategia: La primeradeellaseradesarrollarenTailandiauncentrodeindustriascreativasporlaAsociacióndeNacionesdel SudesteAsiático(ASEAN)yensegundolugaraumentarlacontribucióndelasindustriascreativasdeun12%a un20%delPIBal2012.Además,elgobiernoseencuentrapreparadoparaestablecerlaAgenciaNacionaldela EconomíaCreativabajolasupervisióndelprimerministroparamanejarlamovilizacióndeestaeconomíasobre unabaseintegra83.Porotrolado,elministeriodecomercioorganizóunforointernacionalllevadoacaboen noviembre del 2010 con especial enfoque en las perspectivas de la economía creativa en los países pertenecientesalaASEAN,alaquelaUNCTADfueinvitadocomocoorganizadordelevento. Otro grupo de países como Bangladesh, Bután, Camboya, la República democrática Popular Lao, Myanmar, Nepal y Pakistán quienes dan menos importancia al desarrollo de las industrias creativas, pero donde las actividadesartesanales,fabricacióndemueblesyelsectordeltejidohansidolosresponsablesdelempleoen segundo orden. Pese a las diferencias entre los países en este grupo, sus economías creativas tienen ciertas características en común las que incluyen el hecho de que la mayoría de las actividades económicas relacionadasalasindustriascreativasseencuentranenlasáreasurbanasmásextensas. Finalmente,existenpaísesen dondelas industrias creativas pasaban prácticamente inadvertidas,en especial en las Islas del Pacífico, ya que en estos países las industrias creativas se encuentran en su mayoría en las actividadesculturalesdelavidacomunitaria.Sinembargo,entodaslaspartesdeasíayelpacíficoelámbito culturalesunáreaparalabúsquedadelaidentidad,puestoqueesunanecesidadrealparamuchaspersonas delaregiónqueexperimentanlaembestidadecambiossocialeseinseguridadeconómica.Aestoseleañaden diferentesvaloresexpuestosporlosbienesyserviciosqueincorporanaspectosglobaleslocales,tantoantiguos comonuevos,comotambiéntradicionalesocontemporáneos. En el2009, bajo el programa de cooperación de la Unión Europeay los paísesde África, Caribe y el pacífico (ACPEU),laUNCTAD,OITylaUNESCOlanzaronunproyectopilotoparaentregarasistenciatécnicadirigidaa fomentarlacontribucióndelasindustriascreativasenmateriasdecomercioyempleoenFiyi.Unareuniónde interesados reunió a 30 participantes provenientes de sectores del gobierno, instituciones culturales y emprendedoresydiocomoresultadoundebatebastanteanimadoacercadelimpactoesperadoenrelaciónal proyecto de políticas nacionales, de igual manera un plan de acción está considerado para ser puesto en marchaencolaboraciónconelgobierno,elConsejodeartesfiyianasyotrasinstitucionesdeconsideración. ElForodeCooperaciónCulturaldeasíaesunimportanteeventoanualqueseorganizaenHongKongalque asistenlosministeriosdeculturadelcontinenteylosempresarioscreativosdelaregiónconelpropósitode animarlasconexioneslocalesatravésdelacooperaciónculturalyelintercambiodeideassobrelosrecientes acontecimientos.Unodelosforosqueabarcóelconceptode“marca”concluyóqueunamarcaculturalexitosa de productos y servicios no sólo contribuirá las ventas a largo plazo, sino que también mejorar la imagen general del país. Los ministerios de cultura de la región asiática se refirieron a los esfuerzos colectivos para desarrollarlosvínculosentregobiernosparafomentarlaeconomíacreativa. 81 Mayorinformacióndisponibleenhttp://singaporebiennale.org/. 82 Mayorinformación,véaseUNCTADnewslettersobreEconomíaCreativa,No.9,Juniodel2009. 83 ThaiNewsService,"ThailandattachesGreaterimportancetoCreativeEconomy",Mayodel2010. 89 89 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 2.4.3|AsiaCentralyorientemedio Algunos países de asía central como Mongolia, aún se adaptan a la transición de la economía de mercado y dentrodeesteescenario,elconceptode“industriascreativas”noesmuyconocido.Estotienequeverenparte con las distintas tradiciones concernientes a los derechos de propiedad intelectual y al débil apoyo institucional, mientras que las tradiciones artísticas y culturales son muy ricas y diversas en la región y mantienenunconsiderablepotencialparaeldesarrollocomercial,esenciaculturaleindustriasartesanalesen estospaísesquesongeneralmenteparte delaeconomíainformaly quenoseencuentranposicionadosaún como sector de la economía creativa. La tradición nómada en todos estos países representa un particular aspectodelpotencialdesarrollodelasindustriascreativas,noobstante,mientrasexistengrandesdiferencias entre las distintas partas de la región, existen también algunas similitudes dentro de ciertos países como se presentaacontinuación: Abu Dabi: Para los Emiratos Árabes Unidos, la economía creativa se ha convertido en un sector clave para diversificar la economía a modo completo. De acuerdo a la Abu Dabi Economic Vision 203084, el gobierno intenta realizar una producción de calidad en los medios de difusión en lo que se refiere al contenido de lenguaje arábigo como herramienta para el crecimiento económico, a su vez, grandes inversiones se están realizando,enparticularparaeldesarrollodelosnuevosmediosdedifusión.Comopartedelaestrategiapara desarrollar un ambiente favorable para las industrias creativas, una organización gubernamental fue establecidaen el 2008parasatisfacer las demandas delasindustrias decine, difusión,digitalización,juegos, editorialesymúsica.Además,AbuDabitienecomoobjetivoconvertirseenuncentroculturalenlaregiónde asíacentral,yaqueporejemploenlaisladeSaadiyactexisteunproyectoparaconstruirelLouvredeAbuDabi yelmuseoGuggenheimquetienenporobjetoconservarlaculturadelGolfoyquetambiénabarquelasartesy culturadeloeste.Cabeseñalarqueelcostodelproyectorondarálos27milmillonesdedólares. Dubai:LacreacióndelaciudaddelosnuevosMediosenDubáihaconvertidoalosEmiratosÁrabesUnidosen uncentrodeinformaciónycomunicación.Másadentroeneldesierto,lamasivaproduccióndelaciudadestá extendiendo la producción de películas y televisión intentando hacer en Dubái lo que Hollywood hizo en los Ángeles.Uncampusseabrióenel2009conelapoyodelcentrodeartesyculturadeDubáiconelobjetivode apoyar a las pequeñas empresas en las industrias creativas y promover el diálogo entre los emprendedores creativos. La creatividad se manifiesta en todos los lugares, desde espacios ergonómicos flexibles a cines, bibliotecas con gran cantidad de libros sobre temas culturales y creativos, pequeñas tiendas de objetos, brasseries que ofrecen comidas saludables y lugares para la relajación85. Un ambiente operacional seguro y ventajaslogísticasúnicashanhechoaDubáiyalosEmiratosÁrabesUnidosundestinoidealparaactividades depreypostproduccióndetelevisiónycinematográfica. Enotropunto,elDubáiStudioCity,unaindustriacinematográficaydifusora,captaelinterésentreproductores de cine. El grupo o cluster es un destino que abarca absolutamente todo, con ofertas en diseño, efectos visuales,composicionesmusicalesademásdeestudios,salasdesonido,academiasdeformaciónyuncentrode negocio. La infraestructura con el tiempo contará con 14 salas de estudio totalmente equipadas, más de un kilometrodeáreadestinadaafilmarescenasexteriores,oficinascomercialesyestudiosdepostproducción86. Otrosignodequelasindustriascreativasestánrecibiendogranconsideraciónenlaregiónfuequelacasade subasta internacional Christieprodujoalgunos años atrás su primerasubasta de arteen el oriente medio. El artecontemporáneo deoeste, árabe, iraní e indio ha atraído a coleccionistasde artede todo elmundo y la subasta superó las expectativas con ganancias de 9.4 millones de dólares. Desde la caligrafía árabe hasta 84 LaVisiónEconómicadeAbuDabi2030'apuntaaalcanzarunatransformaciónefectivadelabaseeconómica delosEmiratosÁrabes,paralaspróximasdosdécadas;esunahojaderutaparaeldesarrolloeconómicodelos EmiratosÁrabes. 85 Smith,Lisa,"TheShelter:AcampusforCreativeIndustriesinDubai"(ElRefugio),Core77,17denoviembre del2009.Vease http://www.core77.com/blog/business/the_shelter_a_campus_for_the_creative_industries_in_dubai_1520I.a sp. 86 BusinessIntelligenceMiddleEast."Dubailookstoadd'creative'factorasdestinationforfilmproductionand broadcastindustries,"Mayo24del2009. 90 90 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 trabajos del ícono norteamericano Andy Warhol, 190 obras de arte contemporáneo fueron subastadas en Dubái,elcentrodenegociosqueanteseraconocidomásporsusrascacielosdecristalqueporsusartes. Irán: En la República islámica de Irán, las industrias creativas como las editoriales y las producciones cinematográficas tienen una larga tradición ya que las películas muestran un fuerte carácter cultural de identidadylasaudienciashanidoenaumentoalrededordelmundo.Deestaforma,laalfombrapersaesaún unodelosartesmásapreciadosdelaculturairaníenlosmercadosmundiales,comoejemplolascifrasdela UNCTAD posicionan a Irán como el tercer país exportador de cinematografía aportando casi el 15% del mercadomundialenestaárea. Líbano:Enestepaísexisteunaimportanteactividadcreativa,enespecialensucapital,Beirut.Laciudadsolía ser un centro de difusión para el mundo árabe, con un mercado panárabe de alrededor de 280 millones de personas. Esta ciudad es el centro para la producción y postproducción de películas y tiene ventajas con respecto a lugares de grabación, escritores, actores, directores y técnicos graduados de universidades libanesas. También tiene ventajas en la parte de traducción con personas en Beirut que hablan 3 lenguajes comomínimo,asuvez,7universidadesofrecencursoscinematográficosyartesaudiovisuales.Porotraparte, este país cuenta con 7 canales activos autorizados y un grupo pequeño que no lo son, la mayoría de ellos canales de entretenimiento, también cuenta con 12 casas de producción en donde se realizan comerciales, videosmusicales,produccionescorporativas,diversosshowsdetelevisiónycompañíasdepostproducciónque incluyeninstalacionesdeúltimageneración.Enotrascifras,unafamilialibanesapromediotiene2televisoresy el 65% ve de 2 a 4 horas por día, mientras que el 82% de ellos ve televisión relacionada con noticias. 87 Finalmente,el80%delasfamiliastieneaccesoalatelevisiónporcable . Turquía:Estambul,lacapitaldeTurquíaesconocidaporsugrandesarrolloyjuegaunrolfundamentalcomo puenteentreelcontinenteeuropeoyasiático.Lasautoridadesdeestepaísseproyectanhaciaelincremento delimpactosocioeconómicodelaculturayelmovimientodelasindustriascreativasnosólollegaasucapital, sinoquealpaísensutotalidad.Todolorelacionadoconloanterior,estambiénmotivadoporqueEstambulfue seleccionadaparaserlaCapitalEuropeadelaCulturaenelaño201088.Duranteeseaño,unaseriedeeventos artísticos y festivales culturales se llevaron los aplausos, también se celebró un importante Simposio en Noviembredel2010:LasCiudadeseIndustriasCreativasenelsigloXXI,enlaquelaUNCTADfueunodelos organizadores de tal ceremonia que fue presentado por la Facultad de Artes y Diseño en la Universidad de Estambul. El simposio será un avance para poner en marcha una institución que se convertirá en el centro internacionaldelasciudadeseindustriascreativasenlacapitaldeTurquía. Un estudio realizado por la OMPI en el 2004, Industrias Creativas en Países Árabes89, describe y explica el desempeñoeconómicode4industriasfundamentalesprotegidasporderechosdeautorquesonlaindustria editorial,ladiscográfica,cinematográficayladesoftware,enlospaísesárabesdeEgipto,Jordania,Marruecos, LíbanoyTúnez.Elresultadocompletodeesteestudioarrojóquelasindustriasbasadasenderechosdeautor en estos estados árabes están muy poco desarrolladas, pero que existe un gran potencial que debería ser aprovechado. Un estudio90más reciente pronostica que el mercado de los nuevos medios digitales en el orientemediocreceráentasasde2dígitosenlospróximoscincoaños,asuvezseesperaqueelcrecimiento de la región sobrepase a la del resto del mundo, en la que se espera una tasa de expansión del 6.6%91. La demografíadelapoblaciónárabe,conel60%desupoblaciónbajolos25años,creaunfuerteinterésporlos mediosdigitales,haciendodeestaindustriaunamuyrentableenelfuturo. 87 Hill,Stephen,"CreativeLebanon:AframeworkforFutureProsperity",BritishCouncil,Marzodel2008.Véase http://www.britishcouncil.org/lebanoncreativelebanonfullreport.pdf. 88 Enjuniodel2007,LaMunicipalidadMetropolitanadeEstambul,fueanfitrionadelaconferencia internacionalparadiscutirlasestrategiapara"ciudadesculturales"ysusindustriascreativas(verUNCTAD newslettersobreEconomíaCreativa,No.6,Septiembre2007) 89 EsteestudioporNajibHarabiincorporacincocasosdeestudiosnacionalesypresentaunacomparación sobreelrendimientodelascuatrosindustriasbasadasenderechosdeautorenestosestadosÁrabes. 90 PricewaterhouseCoopers,"GlobalEntertainmentandMediaOutlookReport,20082012". 91 MENAFNOxfordBusinessGroup,"AbuDhabia:CreatingCulture",28deMarzodel2009. 91 91 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 2.2.4|Latinoamérica Laparticipaciónycompromisodelospaíseslatinoamericanoseneldesarrollodelaeconomíacreativavaríade maneraconsiderableenrelaciónalasgrandesdiferenciasenlossuministrosycapacidadesdeexportaciónde estasindustriasenlosdiferentessectoresdeestaregióndelmundo.Ungrannúmerodepaísesenlosúltimos años ha reconocido el potencial económico que las industrias creativas pueden otorgar para mejorar el desarrollo.LaamplíayrápidadifusióndelInformedeeconomíacreativadelasNacionesUnidas,laConvención sobrelaDiversidadCulturaldelaUNESCOyelcrecientenúmerodeconferenciasypublicacionesrealizadaspor instituciones nacionales y regionales como la Organización de Estados Americanos y el MERCOSUR, han ayudadoaprofundizareldebatepolíticoyhanatraídodeigualformaelinterésdelaopiniónysociedadpública sobrelaeconomíacreativaenLatinoamérica. El análisis de la economía creativa en Latinoamérica adquiere gran significancia dentro de las políticas culturales regionales y un desarrollo visible de las estrategias en áreas sociales y económicas. Una serie de estudios que constituyen la base para el desarrollo de la región sobre la economía creativa han recibido el apoyotantodeorganizacionesnacionaleseinternacionalesentrelasquesedestacanelConvenioAndrésBello, laorganizacióndeEstadosAmericanos,laOrganizacióndeEstadosIberoamericanosparaleeducación,ciencia y cultura; por supuesto la UNESCO, UNCTAD y el PNUD. El debate sobre las industrias creativas está en evolución a lo largo y a lo ancho de la región, al mismo tiempo los conceptos de “industrias culturales” y economía cultural” reina en Latinoamérica, aunque un mejor entendimiento dice que las políticas culturales sonunelementoclaveparafomentarlaeconomíacreativa.Enotropunto,variospaísesenlaactualidadestán adoptandolaclasificacióndeindustriascreativasdelaUNCTAD,asícomosuclasificaciónparadaformaasus intervenciones políticas. Los países con un desarrollo económico elevado como Argentina, Brasil, Chile, Colombia, México y Uruguay, además de otros de Centroamérica, concentran sus esfuerzos en esta área. La conciencia sobre la importancia socioeconómica de la economía creativa se expande a través del tiempo en estaregióndelmundo,asuvezesinteresanteobservarquelaspolíticassontomadasencuentasmásporlas autoridadesmunicipalesqueaunnivelfederal. ElMERCOSUR,unauniónsubregionalquecuentacon400institucionesinvolucradas,continúasutrabajoenel fortalecimientodelossistemasdeinformaciónculturalenArgentina,Brasil,Chile,Colombia,Perú,Uruguayy Venezuela. El primero de estos países, Argentina asumió la responsabilidad de centralizar y procesar la información cultural de cada país, la que sirvió como base para la publicación del año 2009: Nosotros y los Otros: el comercio exterior de bienes culturales en América del Sur. El estudio se enfoca en el comercio internacionaldeproductosenSudamérica,trayendoconsigocontribucionesdesdelosministeriosdeculturade los países asociados. El principal propósito fue recolectar y analizar datos estadísticos acerca de los sectores culturalesenlaregiónparafacilitarlaformulacióndepolíticasculturalesqueapoyenlosesfuerzosdelgobierno hacialaintegraciónregional.Elestudioreconocequeesnecesariosincronizareldiscursopolíticoconacciones concretas, también se concluyó que el balance comercial de productos culturales en Sudamérica tiene un déficit de 3.700 millones de dólares y que las importaciones torales son prácticamente el doble que las exportaciones. De acuerdo con el estudio, entre los 7 países, sólo Brasil tiene un balance comercial positivo 92 sobrelosproductosculturales .Estoconfirmaelanálisiscomercialdelosinformessobreeconomíacreativa. Otros estudios miden el impacto de las industrias creativas en Latinoamérica en 2 factores importantes: La disponibilidad gradual de estadísticas y su información primara y también mide la creciente política de los gobiernosquepromuevenestasiniciativas.Ladisponibilidadestadísticarepresentalainfluenciadeldesarrollo en diferentes metodologías para medir las actividades de las industrias culturales. Asimismo, cuando la informaciónestadísticaestáaúnmásdisponible,metodologíasmáscomplejaspuedenserdiseñadas,lasque soncapacesdeentregarmejoresdiagnósticosdelsectorculturaldelaeconomía.Deigualmanera,lospaíses quehancomenzadoaprepararsebajoestasmetodologíassobrelacultura,hanreconocidoaestaúltimacomo un sector económico completo como también lo hizo el turismo hace algún tiempo atrás. El rango de la contribución económica de las industrias culturales y creativas Latinoamericanas varían de manera considerable,reflejandolariquezaculturaldecasapaís,comotambiénvaríaladisponibilidaddeestadísticasy metodologíasempleadas.Nuevamente,losesfuerzosdebenrealizarseparaarmonizarmétodosderecolección dedatos,centrándoseenhacermáseficienteelusoderecursosescasos. 92 Lapublicaciónestádisponibleenhttp://sinca.cultura.gov.ar/sic/comercio/comercio_exterior_sm.pdf. 92 92 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Encuantoalasaccionespolíticasconcretas,enLatinoaméricalaproducciónyactividadesculturaleshansido consideradasdesdeunaperspectivaculturalmásquedeunaeconómica.Laeconomíadelacultura,eltérmino másutilizadoporlosministeriosdeculturaenlaregión,sesitúaentrelasinstitucionespúblicasacargodeeste tema y aquellas que tratan temas de desarrollo, pero realizar esfuerzos en conjunto sería algo atípico. El debate conceptual sobre la economía creativa en Latinoamérica progresa de manera muy rápida y está influenciadoengranmedidaporelInformesobreeconomíacreativadel2008,elquehaimpulsadolosdebates políticos y que han captado la atención de otros ministerios en una cantidad importante de países, en particulareldesarrolloeconómico,comercial,trabajoyplanificación. Demanerareciente,eléxitodelosprogramasdeeconomíacreativaenlospaísesdesarrollados,enparticular en las ciudades creativas, ha atraído la atención de los diseñadores de políticas e investigadores culturales, aunque aún hay algo de resistencia en el concepto de “economía creativa” debido a su gran énfasis en los derechosdepropiedadintelectual(DPI).Estaresistenciatiene2argumentosbásicos,elprimerodeellosesel cuestionamientodelaaplicabilidaddelosDPIparalosconocimientostradicionalesycomunitariosytemaso casos como biopiratería, además del temor de que los extranjeros se puedan apropiar del conocimiento cultural. En segundo orden, una amplia gama de productos, servicios y expresiones culturales como los festivales donde los DPI no son aplicables, produzcan un enorme impacto socioeconómico y una diversidad cultural sostenible en la región. Los países de Latinoamérica muestran diferentes niveles de madurez y conciencia sobre el potencial de la economía creativa para fomentar el desarrollo y estas diferencias están marcadasindividualmenteentrelospaíses.Asuvez,algunasiniciativassonarticuladasanivelmunicipalenun grannúmerodepaíses.Finalmente,parecequehallegadoelmomentodepasardeestudiosysimplesdebates haciaaccionespolíticasmásconcretas. Argentina:Lasindustriasculturalespormuchosañoshansidoelcentrodeatencióndemuchosestudiosyel 93 interésporestetemahaidoenaumentoenelpaís.Unrecienteestudio concluyóquelacontribucióndela cultura a la economía nacional aumentó de un 2.3% del año 2004 a un 3.5% en el 2009. ElTercer Congreso Nacional de Cultura fue realizado en septiembre del 2010 en San Juan con cerca de 5000 asistentes y que incluyó autoridades de gobierno, artistas y promotores culturales. Uno de los resultados del evento fue la creacióneimplementacióndeunaLeyFederalparalaCulturaylaactualizacióndelaSecretariadelaCultura para ascender a “ministerio”. En el 2008, se adoptaron tres importantes medidas políticas y legislativas: revisión de la ley sobre propiedad intelectual para actores, iniciación de debates para modificar las leyes de radiodifusiónyfinalmente,lacreacióndeunConsejoFederaldeTelevisiónPública. Enel2009,elObservatoriodeIndustriasCulturalesdeBuenosAires,pasóallamarseObservatoriodeIndustrias Creativas94con un enfoque general hacia estas industrias. El informe sobre economía creativa 2008, ha sido utilizado como referencia para el trabajo del observatorio. De acuerdo al anuario del 2008, las industrias creativas contribuyeron con el 9% del PIB de Buenos Aires y del 9.5% de los empleos, que incluyó más de 60.000nuevospuestosentreelperíodo20032007.Lasindustriascreativasgeneraroncercade4.300millones dedólaresconrespectoalvaloragregadoenBuenosAireslaquecomprendeunadelasmayoresactividades económicasdeestaciudad.Enotrascifras,enelaño2008,sehicieron46películasenArgentinadelascuales6 de10fueronhechasenBuenosAiresasuvez8de10avisospublicitariostambiénsecrearonenestaciudad concercade250productoresaudiovisuales(depelículas,TVypublicidad).Enlaindustriadelapublicidad,el crecimientoanualdelsectorenel2008fuecercanoal5%ycercadel70%deestostítulosfueronimpresosen Buenos Aires, lugar que tiene la mayor concentración de librerías de Argentina y probablemente de Latinoamérica.PorestofueescogidaporlaUNESCOcomoCapitalMundialdelLibroparael2011. BuenosAiresesconsideradouncasoespecialeneldiseñoindustrialLatinoamericanoyfuenombradaporla UNESCOcomolaPrimeraCiudaddelDiseño.LacontribucióndeldiseñoalPIBnacionalyalcomercioextranjero esindiscutible,yaqueentrelosaños20052007elsectorcreciócercadeun12%anualygenerógananciasde exportación por 700 millones de dólares. La industria del vestuario, cuero y calzado generaron en el 2007 gananciaspor2.600millonesdedólaresnúmerosqueconstituyenel3%delaeconomíatotalyel2.5%dela ocupaciónenlacapitalArgentina.ElCentroMetropolitanodeDiseñodeBuenosAires,unainstituciónpública Hacerlacuenta(2010)porlaSecretariadeCulturadelaPresidenciadelaNación. 94 IndustriascreativasdelaCiudaddeBuenosAires,Anuario2008.ObservatoriodeIndustriasCreativas, GobiernodelaCiudaddeBuenosAires,Argentina. 93 93 93 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 queapoyaypromocionalasindustriascreativasrelacionadasconeldiseño,buscaalentarlacompetitividaden losmercadosnacionaleseinternacionales95.LaUNCTADtambiénhacolaboradoconelgobierno,enparticular con el ministerio de desarrollo económico y la Secretaria de Estado de Cultura para promover la economía creativa en el país. Otras ciudades en Argentina, también están fomentado sus economías creativas, como Rosario queincluye ensu calendario el“Activo Rosario”, un eventoanual que es parte dela estrategia para estimularlacreatividadytambiénalosemprendedoresparaacelerareldesarrollourbano. Cuadro2.5. PasiónporelTango ElTangohaadquiridosuvitalidadenBuenosAiresjuntoconunconsiderableimpactoenlaeconomía,lacual ha triplicado sus ingresos en este sector en los primeros años de este siglo, a su vez ha generado ingresos directosde135millonesdedólaresanualeseindirectamenteestacantidadsetriplica.Tambiénrepresentael 4% de los ingresos generados por las industrias culturales en Buenos Aires. Entre sus actividades directas destacanlaorganizacióndesusespectáculos,CDs,leccionesyotroseventosoactividadesquetienenestrecha relaciónconestebaile.Porotrolado,lasactividadesindirectassonaquellasrelacionadasaapoyarlosservicios, tambiénesimportantedestacarlacrecientedemandadelosturistasporlascenasshowsyleccionesdeTango. Enseptiembredel2009laUNESCOdeclaróalTangocomounpatrimonioculturalintangibledehumanidadel cualpersonificayalientaeldiálogoydiversidadcultural96. Unejemplodeunnegociocreativoexitosoesel“SeñorTango”,unfamosoespectáculodeTangoqueexprime lamagiayesplendordeprestigiososmúsicosybailarinesbajoladireccióndeFernandoSoler.Elshowreúne40 artistasenunantiguorecintoenBuenosAires.LaorquestaesdirigidaporelmaestroErnestoFrancosucesor deJuanD´Arienzo´squienfueduranteeldirectordurantelaépocadoradadeltangoargentino.Elespectáculo utiliza profesionales de iluminación, sonido, efectos especiales, coreógrafos y vestuario, así como una excelentegastronomíaygrupodeanfitriones;endefinitivaelespectáculopuedealbergarenpromedio1500 personasporshow.Desdesuinauguraciónen1996,la“casa”yFernandoSolerhanrecibidovariadospremios, asuvezellugarfuedeclaradodeinterésparlamentarioporlaHonorableCámaradediputaosdeArgentina,de interésturísticoporlaSecretaríadeTurismoydeinterésculturalporelsistemalegislativodeBuenosAires.El Señor Tango recibió en el 2005 el premio Bizz por la Confederación Mundial de negocios en la ciudad de Houston como el mejor musical de Tango y también premio a Fernando Doler como empresario creativo. Finalmente, en el 2008 el Señor Tango fue el anfitrión para la Academia Latina de Grabación de Artes y Ciencias,elcualotorgalosPremiosGrammyLatinos. Fuente: Entrevista con el Dr. Antonio B. Lucchese, Administrador Academia Nacional de Tango y Carolina Mufolini, Relaciones institucionales, Señor Tango, Noviembre 2009, Buenos Aires, Argentina. Ver http://www.senortango.com.ar/es/show.asp Brasil: Durante esta década ha sido reconocido de modo amplio que la cultura no es sólo una parte del desarrollo estratégico del país, sino que también genera ingresos, empleos y ganancias provenientes de las exportaciones. En el 2004, el ministerio de cultura solicitó un esquema a escala nacional para identificar el tamañodelsectorculturalenelpaís,asuvezsereunierondatosdemásde320.000empresasculturalesyse concluyó que las industrias culturales eran responsables de 1.600.000 empleos lo que significa un 5.7% del total de empresas y un 4% del total de la fuerza de trabajo del país durante el periodo 2003200597. Sin embargo,lafaltadeindicadoresnacionalesacercadelabastecimiento,demandayaccesodebienesyservicios culturalesfueunalimitaciónparalaformulacióndeobjetivospolíticosculturalesaescalanacionalymunicipal. Porlotanto,estudiosmásdetalladosacercadelperfilculturalde5.500municipalidadesfueronhechosentre losaños2006y2007,tambiénseaplicóunestudioacercadelacadenadevalordelasindustriascreativasen Brasil publicadas en el 2008, el cual reveló que las 12 industrias creativas principales más las industrias relacionadas y las actividades de apoyo forman el 21% del total de trabajadores formales en el país (representan7.6millonesdepersonas),ycontribuyeal16%delPIBnacional.ParaelestadodeRiodeJaneiro, la concentración de trabajadores creativos es aún más grande, ya que los números se elevan al 23% de la 95 VéaseNewsletterNo.11delProgramadeEconomíaCreativadelaUNCTAD,Diciembre,2009. 96 BBCMundo,ElTangoPatrimoniodelaHumanidad. 97 InstitutoBrasileñodeGeografíayEstadísticas,"LosnúmerosenlaCulturadeBrasil",SistemadeInformación eIndicadoressobrelaCultura,2006. 94 94 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 fuerzadetrabajoycuentanconmejoresremuneracionesqueelpromedionacional98.Recientemente,estudios complementarios que identifican parámetros para un “Índice de precio”, están siendo adoptadas con una perspectiva para reconsiderar y crear políticas públicas másapropiadas que apoyen la culturay la economía creativa. Enel2008,elministeriodeculturaestableciólaCoordinaciónGeneralparalaEconomíadelaCulturaconel propósito de articular políticas multidisciplinarias con otros ministerios e instituciones relevantes a nivel federal, estatal y municipal. Varias iniciativas emergieron para fomentar la economía creativa como la Feria MusicalBrasileñalaquefuerealizadaenel2007y2009yquepresentómásde35showsymilesdenegocios, losquellevaronalrededorde25.000personas.Enelcampodelasartesvisuales,elgobierno,enconjuntocon la Fundación Bienal de Sao Pauloy laAgencia Brasileña para la Promoción de Exportaciones e Inversionistas pusieronenmarchaelplan“ArtecontemporáneodeBrasil”paraestimularlaparticipacióndeartistasplásticos en eventos de arte nacionales e internacionales. El GCEC también dicta políticas en las áreas de diseño, arquitectura,moda,fotografíayartesmanuales. EncolaboraciónconelServicioBrasileñodeApoyoalEmprendimiento(SEBRAE),unproyectoseencuentraen desarrollo para entregar capacidad creativa a empresarios, además de apoyar los negocios para mejorar la competitividaddelosproductoscreativosbrasileñosenmercadosnacionaleseinternacionales.Otrainiciativa fuelacreacióndela“ReddeAgentesPúblicosdelaEconomíaCreativa”,trayendoconsigorepresentantedelas secretariasdeculturade18estadosbrasileñosparadiseñareimplementarpolíticasintegradasquefomenten laeconomíacreativa.ElGCGCestáasociadoconuniversidadespúblicasycentrosdeinvestigaciónparaapoyar la investigación empírica y aplicada en el área de la economía cultural; este trabajo dio como resultado un programa para la cultura urbana y ciudades creativas, el cual está bajo la implementación de un estudio en Acreparaidentificarlasindustriascreativasmásdinámicasenlasciudades,posibilitareldesarrollodegrupos creativosconidentidadculturallocaleimplementarunaestrategiaalargoplazoparafomentarlaseconomías creativaslocales. Porotrolado,seencuentraencreaciónunobservatorioparalaeconomíacreativacomounaplataformaque facilitedebates,intercambiodeexperienciasyaccesoalainformaciónydocumentosenrelaciónaestetipode economía. Un número de otras iniciativas promovidas por las autoridades municipales y de estado toman forma a lo largo y ancho del país, ancho del país, por ejemplo en Río de Janeiro se articula el programa Río Creativoqueponeenmarchaunplandeacciónparafomentarlaeconomíacreativa.Porotraparte,SaoPaulo tambiénestáformandounaestrategiaparamejorarelpotencialsocioeconómicodelasindustriascreativas,el quetendráunimpactopositivoenotrosestadosyciudadesdeBrasil.Finalmente,desdeel2004laUNCTADha colaborado con el gobierno brasileño para ayudar a mejorar y alentar el desarrollo a través de la economía creativa. Chile: Chilecuentacon unsistemadeevaluaciónanualdelimpactode laculturasobrelaeconomíacreativa comobaseparalaimplementacióndelacuentasatélitedecultura.ElsextoinformeanualdeCulturayTiempo 99 Libre presenta datos y análisis exhaustivos del sector cultural en el que se toman 5 temas: creación, patrimonio, recreación, medios de comunicación e indicadores transversales. En el 2008, el sector cultural chilenocontribuyóconel1.3%delPIByempleóalrededorde65.000personasencamposcomoartesvisuales, productos artesanales, cine, teatro, editorial, música, medios de comunicación, patrimonio y deportes. La publicación anual es una herramienta para ayudar en la formulación de políticas que pueden ser utilizadas comoestrategia para la economía creativa.En juniodel 2010, el Consejo Nacional de LA Culturay las Artes, realizóunseminariointernacionalcobre“CiudadesCreativas:Elimpactodelaculturaenlaeconomíaurbana”, cuyoobjetivoerainvolucrarenundiálogoalosinteresadostantodelsectorpúblicocomoprivadosobreelrol de las actividades culturales y expresiones artísticas para el desarrollo de la economía de las ciudades, por supuesto con principal énfasis en el proceso de reconstrucción de las regiones que fueron afectadas por el terremotodel2010. 98 De"LacadenadevalorenlasindustriascreativasdeBrasil",FederacióndeIndustriasdelEstadodeRíode Janeiro,2denoviembre,2008. 99 CulturayTiempoLibre2008,laCuentaNacionalparalaCulturaylasArtesyelInstitutodeEstadísticas Nacionales,Santiago,2009. 95 95 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Talesesfuerzossonrealizadosparaformarunplandedesarrolloenelquelaeconomíacreativafuncioneen totalarmoníaconlastransformacionesqueestánexperimentandolossectoresurbanos.Porestamismarazón, laUNCTADfueinvitadaapresentarelpuntodevistadelasNacionesUnidasenestetema,ademáslosexpertos nacionaleseinternacionalescompartierondistintas visiones y experiencias, lasque toman lugar enciudades comoBuenosAiresyCiudaddeMéxico. Colombia:Desdeellanzamientodesuproyectosobreeconomíayculturaalgunosañosatrás,Colombiarealizó el primer paso en el desarrollo de una cuenta satélite cultural, otorgando un enfoque analítico al impacto económico de las industrias y actividades culturales en el país100. Sin embargo, el patrimonio cultural y la industriacinematográficahansidoeltemadelosestudioseconómicosypolíticosenColombia,asuvezelrol delasindustriascreativasenelpaíshaganadounimportantereconocimientoenel2005cuandoPopayánfue nombradaporla UNESCO comola primera ciudadde lagastronomía.Demaneramás reciente, Colombia ha estadoestudiandolaspolíticasefectivasdeeconomíacreativaconungranimpactopositivoenlareducciónde lapobrezaeinclusiónsocial.Comosemencionó,laexperienciadelaciudaddeMedellín,hasidoasombrosa,a suvez,otrainiciativadelministeriodeculturafuepatrocinarunseminariointernacionalenelaño2009para debatirlosdesafíos,oportunidadesyposiblesrespuestasquelaculturayeconomíacreativapodríanotorgaren relaciónalacrisiseconómica.Elobjetivoeraposicionarlaeconomíacreativaenestrategiasdelargoplazopara un desarrollo sostenible. La UNCTAD recordó que la crisis económica debilitó los empleos, el crecimiento económico y el bienestar social, por lo que las industrias creativas podrían ser una salida para facilitar la recuperacióneconómicasiesquelosmecanismosapropiadossonbienmanejadosparaatraerinversionistas, atraerfondosprivados,estimularalosemprendedorescreativosyelcomercio.Elgobierno,estáadaptando políticasdeindustriascreativasparaeldesarrolloeconómicoconobjetivosdeproteccióndelabiodiversidad. México: Varios estudios económicos sobre sectores culturales específicos, infraestructura e industrias culturales fueron hechos en México, aunque estos no están sujetos sobre una base continua. El Consejo Nacional de la Cultura y las Artes presenta una serie de estadísticas, líneas de financiación, festivales, producciónyconsumocultural,comopartedelSistemadeInformaciónCultural.ElAtlasdelainfraestructura cultural provee información para la formulación de políticas culturales y programas101. La agencia mexicana ProMéxicoqueestimulalainversiónyelcomercioenelpaís,calificaronlasindustriascreativascomolaquinta industriaestratégicadespuésdelaaeroespacial,agricultura,alimentosylaautomotriz,mientrasquelamoday la decoración fueron ubicadas en el sexto lugar. México posee un gran número de compañías dedicada a proveerserviciosdeentretenimiento,deculturayaudiovisual,yaqueporejemploenel2006elmercadodela televisióntuvogananciaspor167milmillonesdedólaresyseestimaqueenel2011estacifraseincrementará porlos251milmillones.Otromercadoimportanteeseldelapublicidadquealcanzólos479milmillonesde dólares en el 2008, en gran medida gracias a la televisión. Por su parte, la industria de la joyería tiene un excelente potencial, puesto que México en el tercer productor de plata y sus exportaciones en el año 2007 reunieronalrededorde100millones,estoporlagrancantidaddecompañíasenesterubro,lasquealcanzan las12.000,mientrasqueenelcasodelasindustriasdelcueroycalzado,lasexportacionessobrepasanlos500 millones.Enel2008,graciasalasexportacionesdeartículosdedecoraciónymuebles102,lasgananciasfueron de3.700millonesdedólares. Otroejemplodeestoseríaelcinemexicano,puestoqueseencuentraenunabuenaetapa,yaqueporejemplo durantelosaños2007y2008losincentivosfiscalesapoyaron77proyectoscinematográficos,productodela grancantidaddepelículasrealizadassobretodoenel2008,lasquellegarona70siendolacantidadmásaltaen 17 años. En los últimos 2 años, sólo en la producción de películas, se han creado más de 30.000 empleos directos103ymásrecientemente,elgobiernohaanunciadolacreacióndeunfondode20millonesparaapoyar el cine y la industria audiovisual en este país. La industria digital será enfocada hacia la competitividad del sector productivo del país a medida que se pasa de una economía con escasez de uso en tecnologías de información,aunadondeelusodelasTICsserágeneralizadoentodaslasactividadessociales,económicasy 100 EllistadodecuestionariosyevaluacionesparalosestudiosenindustriasculturalesycreativasenAmérica latinayelCaribeseencuentraenlasreferenciasdeestedocumento. 101 ConsejoNacionalparalaCulturaylasArtes,AtlasdeInfraestructuraCultural,2003. 102 ProMexicoInversionesyComercio,http://www.promexico.gob.mx/wb/ürp,exp/creative_industries. 103 GobiernoFederaldeMéxico,"Méxicopromuevelacooperaciónparaeldesarrollodelcine Latinoamericano".Disponibleenhttp://www.presidencia.gob.mx/. 96 96 culturales104. También es muy destacable el plan para rehabilitar y revivir el centro histórico y cultural de México. Venezuela:Lacreacióndelministeriodeculturaenel2005fueunaseñaldevoluntadpolíticaparaconsolidar unanuevainstituciónculturalenelpaís.Comoresultado,seestáconformandounaplataformaparafortalecer el impacto de la cultura sobre el desarrollo socioeconómico venezolano. El estudio derivado del proyecto Economía & Cultura CONACCAB, bajo el tema “La dinámica de la cultura en Venezuela y su contribución al PIB”105,otorgaunentendimientosistemáticodelasindustriasculturalesenVenezuela,analizandosuimpacto productivo y tendencias en cada sector cultural, sus interrelaciones y los desafíos planteados mediante la información y la sociedad del conocimiento. Un marco conceptual de la temática cultural y económica para promoveralasindustriasculturalesestásiendoanalizadoparasuposteriorimplementación. Laeconomíacreativatambiénjuegaunrolimportanteparaeldesarrollodeotrospaísesenlaregiónentrelas que se encuentra Centroamérica. De igual manera, algunos estudios se han llevado a cabo en El Salvador y Guatemala para identificar el potencial de las industrias creativas y actividades culturales que aceleren el desarrolloenlosrespectivospaíses. Cuadro2.6. Guatemala:Lacontribucióneconómicadelacultura Enlosúltimosaños,lainvestigacióneneláreadelaeconomíaculturalhatenidoungranprogreso,porloque hoyendíaexisteunadudaacercadelaimportanciadelacontribucióneconómicageneradaporlosagenteso compañías que son parte de ella, pero no todos los países se han percatado de aquello. Muy en particular, aquellospaísesconfaltaderecursoseconómicossehanquedadoatrásensusanálisisdeindustriasculturalesy creativascomoeselcasodelospaísesdeCentroaméricaquehastaahoranohancontadoconestostiposde estudios. Es sorprendente y a la vez preocupante que ninguno de los países de Centroamérica cuente con análisis de sus industrias culturales. Sin embargo, estos países han comenzado a considerar sobre su sector cultural como uno productivo y que tenga la habilidad de producir crecimiento y desarrollo económico al mismo tiempo. El primer estudio realizado en esta zona de América fue en Guatemala, en donde la contribución económica de las industrias culturales alcanzaron el 7.6% del PIB, mientras que el crecimiento promedioanualfuede7.3%paralosaños20012005,unatasamásaltaquelaregistradaenlamayoríadelos otrossectoresdelaeconomíaguatemalteca.LaeconomíasumergidaenGuatemala(queincluyelasactividades ilegales e informales), representa casi la mitad de las actividades económicas nacionales, a su vez cuando la contribucióndeestaeconomíaseincluyó,lasindustriasculturalesfueronresponsablesdel9.02%delPIBenel 2005. Elestudiotambiéndemostróqueelsectorculturaldioempleoal7.14%delafuerzalaboraldelpaís.Asimismo, cuandosecomparóconlacontribucióneconómica(7.26%),sepuedeconcluirquelosempleosgeneradospor lasindustriasculturalesfueronenpromedioligeramentemásproductivoqueelpromediodetrabajosentoda la economía, esto también puede ser interpretado para indicar que las industrias culturales fueron factores importantesenelmejoramientodelacompetitividadyfuerzadetrabajodelaeconomíaguatemalteca. En cuanto al comercio internacional de bienes y servicios, en el 2004 las importaciones de bienes culturales fueronmásaltasquelasexportaciones(3.36%y2.12%respectivamente),loquediocomoresultadoundéficit deun1.24%eneseaño. Es claroentoncesque la cultura y creatividad contribuyen al crecimiento y desarrollo económicode unpaís, ademásdelosvaloressocialesintrínsecosyestéticos.Estoestádemostradoporlacontribuciónrelativamente altadelasindustriasculturalesalPIByalaproductividaddesustrabajadores,enotraspalabras,lasactividades culturalesconstituyensupropiosectordeactividadeconómica. Las industrias culturales agregan valor económico y social a los países y personas. Constituyen un tipo de conocimientoquesetraduceentrabajosyabundancia,oqueconsolidalacreatividad(sumateriaprima)para 104 PortaleMexico,eeconomymhttp://wwwemexico.gob.mx/wb2/eMex/eMex_conoce_eMexico. 105 LadinámicadelaculturaenVenezuelaysucontribuciónalPIB,ministeriodeEducación,CulturayDeportes deVenezuela,CONAC,yConvenioAndrésBello.CarlosGuzmánCárdenas,YeseniaMedinayYolandaQuintero Aguilar.EdicióndelConvenioAndrésBello,2005. 97 97 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 promoverlainnovaciónenlaproduccióntprocesoscomerciales,almismotiempo,estetipodeindustriasson primordiales en el fomento y mantenimiento de la diversidad cultural, así como también en la garantizar el accesoculturalylademocracia.Además,comoseexplicóconanterioridad,lasindustriasculturalestienenla capacidad de generar el crecimiento y desarrollo económico de manera simultánea. Asimismo, los países deben tomar ventaja del potencial económico otorgado por las ventajas de sus actividades económicas culturalesenloquerespectaadiversidadeidentidadpropia. AnálisisrealizadoporErnestoPiedrasFeriaparaelministeriodeculturaydeportes,GobiernodeGuatemala, financiadoporelBancoInteramericanodeDesarrollo,Guatemala,2007. ByErnestoPiedrasFeria,economist,InstitutoTecnológicoAutónomodeMéxico(MexicoAutonomousInstitute ofTechnology),andCEO,TheCompetitiveIntelligenceUnit. Por Ernesto Piedras Feria, economista, Instituto Tecnológico Autónomo de México y CEO, Unidad de inteligenciaCompetitiva. 2.4.5|ElCaribe El crecimiento de las industrias creativas fue el tema de la segunda conferencia anual de desarrollo de la Organización de Estados del Caribe Oriental (OECO) realizada en el 2008. Nueve países de la OECO tienen experienciaconlacreaciónydistribucióndemúsicaypelículasaescalamundial.Comoejemplodeaquello,se puede incluir a Bob Marley, cuya canción “One Love” ha sido desde hace mucho una especie de himno internacionalydemaneramásreciente,RihannalaprimeraartistadeBarbadosenganarunGrammy.Debería prestarseatenciónaencontrarmecanismosparasituarelimportantetalentodelagentejovenen laregión, dandoasíunenfoqueestructuradoalcrecimientodeestasindustrias106.Elpatrimoniosostenibledelturismo generaimportantesingresosparalascomunidadeslocalesytambiénotorgaoportunidadesparaexpresiones creativas e integración social de diversas comunidades culturales y étnicas de los países caribeños. El patrimonioenbasealturismo,esunodelosgruposdemásaltorendimiento,graciasasupermanenciaenesta región y al gasto, que puede alcanzar tasas de hasta un 38% de mayor consumo que los turistas tradicionales107. Asimismo,laspolíticaseficientesdeturismoculturalylainfraestructuradisponibleanivelregional,facilitarían laatencióndelosviajerosconinteresesenelpatrimonioyartesdelaregióncaribeña.EnlosEstadosdelCaribe Oriental,losvínculosentreelturismoylasindustriascreativasdebensermuybienreforzados.Luegodeuna conferenciaministerialdelospaísesdeestaregiónenSantaLuciaenel2007,enlaqueseabordaunavisióna largo plazo, la UNCTAD y la secretaría de la OECO, comenzaron a buscar caminos para fortalecer la colaboración a fin de fomentar las capacidades creativas en la región, de manera particular en las artes manuales,visualesyfestivalesmusicales.Anivelpolítico,laConferenciaMinisterialdel2005delospequeños estados insulares en desarrollo celebrada en Mauricio, también reconoció la importancia de la cultura para acelerareldesarrolloatravésdelaimplementacióndelPlandeAccióndeMauricio.Demaneramásreciente, el acuerdo de colaboración económica negociado con la Unión Europea tiene el potencial para abrir más y mejoresoportunidadesparalaexportacióncaribeñadeservicios,laqueincluyeporsupuestoaquellosdelas industriascreativas(vercapítulo9). El Caribe presenta mayores contrastes en la relación país por país que en otras regiones del mundo. En los últimos 10 años, Barbados, Jamaica, República Dominicana y Trinidad & Tobago, han estado en constante trabajoparaponerenmarchaunaestrategiadeeconomíacreativayunplandeacciónconprincipalenfoque en la músicayfestivales culturales, relacionando tanto al sector privado comoal gobierno.De acuerdo a un estudiorecientedelasecretariadelaCARICOM,elsectorcreativoenCARICOM:Lasdimensioneseconómicasy políticacomercial,lasindustriascreativashanemergidocomoelsectorclavedelcrecimientoenlaeconomía 106 SegundaConferenciaAnualdeDesarrollodelaOECS,St.VincentandtheGranadines,34Abril,2008. 107 Dr.KeithNurse,DirectorCentroShridathRamphal,UniversityofWestIndies,Barbados. 98 98 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 caribeñaatravésdesucontribuciónalPIB,exportacionesyempleo,asícomotambiénatravésdesuimpacto sobreeldesarrollodebrandingcomodestinoysobrelasmarcasdepropiedadintelectual108. El informe presenta estudios de caso, casos de éxitos, análisis situacional y recomendaciones para apoyar el sectorcreativoytambiénconcluyequeelcomercioenestesectornecesitairmásalládelsectordelosbienes paraincorporarelcomercioenlosserviciosasícomotambiénenderechosdeautoryroyalties.ElCaribbean 109 CopyrightLink ,esunodeloscasosdeéxitoenlasindustriascreativas,yaqueayudóaexpandirelroyaltyde 1.2millonesen1999a2.6millonesenel2005110.Lasrecomendacionesincluyen: 1) Mejorarlasrelacionesgobiernoindustria 2) Establecerreferencias,objetivosymedidaspolíticasparaalentarlageneracióndeempleos,desarrollo decompañías,expansióndeexportaciónymodernizaciónindustrial. 3) Aumentodelcontenidolocalyregionalatravésderegulaciónylegislación 4) Desarrollarasociacionesindustrialesculturales 5) Mejorarelaccesoalasfinanzas,créditosyserviciosdeapoyoalosnegocios 6) Establecercentrosparalafacilitacióndeexportacióncomercial 7) Establecercentrosdegestióndederechostantonacionalescomoregionales 8) Expandirlosvínculosentrelasindustriascreativas,turismoyeconomíaengeneral. 9) DesarrollarlautilizacióndeInternetyplataformascomerciales. Barbados:ElGrupodeTareaNacionalsobreindustriasculturalesfueunodelosprimerosenserestablecidos en el Caribe en el año 2002, el que comprende 9 ministerios y un número de representantes de diferentes sectores e instituciones con enfoque en la cultura y desarrollo, gracias a esto, la Economía Creativa de Barbados:Unaestrategiadedesarrollodeindustriasculturales,fuepreparadaenel2004.Desdeesemomento, la atención se ha centrado en el potencial de la economía creativa como desarrollo estratégico para esta pequeña isla en desarrollo. El Foro, promoviendo industrias creativas: La estrategia de Comercio e inversión paraelCaribe,organizadaenel2006porelMecanismoRegionaldeNegociacióndelCaribeyconelapoyodel proyectoProInvestdelaUniónEuropea,fueungranpasoenrelaciónalasindustriascreativas.Enel2008,la Cuarta Reunión Interamericana de ministerios de cultura de las Américas fue acogido y presidido por el 111 ministeriodeculturadeBarbados yestasesiónadoptóunadeclaraciónenlaquesecomprometieronlos34 miembros de la Organización de Estados Americanos para aumentar sus esfuerzos en relación a alentar y apoyar las actividades industriales culturales y creativas como parte de sus políticas nacionales para la promocióndeuncrecimientoeconómicosostenible.Porsuparte,laUNCTADfueinvitadaparapresentarlas conclusionesdelInforme2008sobreeconomíacreativaalsegmentoministerial. Repúblicadominicana:LaRepúblicaDominicanaesreconocidanosóloporsuatractivoturístico,sinotambién por su ambiente cultural y patrimonio, tanto tangible como intangible, gastronomía, industrias culturales y artes. La ciudad de Santo Domingo fue seleccionada como la capital americana de la cultura 2010 para promover la integración interamericana en el campo cultural e incrementar el respeto por la diversidad nacionalyregional.Lainiciativamásnotabledelministeriodeculturadeestepaíseslacreacióndeunnuevo modelopenitenciarioconuncentroeducacionalqueotorgaalosinternosunprogramadeLibreAprendizajeen temas relacionados a la pintura, teatro, danza, artes manuales. El fiscal general y el ministro de cultura han anunciaron en el último tiempo una colaboración para preservar y desarrollar las artes y la cultura en otros áreas del país112. El ministerio de cultura a través del Centro nacional de artesanía, creó el Sistema Registro Nacional de artesanías con el objetivo de identificar y apoyar los trabajos a través de distintos tipos de iniciativasenelpaís. 108 Nurse,Keith,"TheCreativeSectorinCARICOM:TheEconomicandTradePolicyDimension",Universityof WestIndies,Barbados.SecretariadeCARICOM,SimposioRegionalsobreServicios,Antigua&Barbuda,Julio 2009. 109 ElCopyrightLinkesunjointventure 110 VéasecapituloenNurse(2006) 111 Paramayorinformación,véaseENewsdelaUNCTADEconomíaCreativaNo.8del8dediciembre,2008. 112 Observatorio,ÓrganodifusordelMinisteriodeCultura,SantoDomingo,RepublicaDominicana,No.21, EneroAbril,2010. 99 99 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Jamaica: Desde el 2003 se realizó un estudio a cargo de la UNCTAD y la OMPI113sobre la importancia de la música como una actividad económica, como una fuente generadora de ingresos y de oportunidades comerciales, de esta manera el gobierno ha puesto mucha más atención al rol estratégico de la economía creativaquepuedejugarenrelaciónafomentareldesarrolloenelpaís.Unmensajeclaveconvenidoenese reportey aplicable en un principio a toda la región caribeña, eraque la industria musicaldesarrollada no se encontrabaapoyadaporelgobierno,estocambiocuandolapolíticaindustrialnacionalreconocióalamúsicay alsectordelentretenimientocomo2elementosclavesenlaestrategiadedesarrollonacional.Estedebatese desarrollóaúnmásconlaEstrategiaNacionalyPlandeAccióndel2004paradesarrollarlaindustriamusical jamaicana, todo esto realizado entre el sector privado, gobiernos e instituciones internacionales, posteriormente, el debate siguió creciendo y para el año 2006 el primer ministro anunció que un nuevo Consejo de Industrias Culturales podría reemplazar al Entertainment Advisory Board, reconociendo que las “industrias culturales representan la ventaja competitiva natural de Jamaica”114. Hoy en día, las industrias creativas registra un 5.2% del PIB jamaicano, lo que es más de lo que produce el sector minero en el país, además la industria cinematográfica también contribuye al desarrollo socioeconómico. De acuerdo a la Comisión de cine de Jamaica, el país facilita 150 proyectos cinematográficos por año; la entrada de divisas asociadasasciendea14millonesdedólaresydaempleodirectoamásde2.000profesionalescreativos.115Este puntoserámásdesarrolladoenelcapítulo5. Trinidad&Tobago:DeacuerdoaunapublicaciónactualdelPNUD116,losproductosculturalesdeestepaíshan estado presentes en los mercados globales por casi un siglo y existen claros indicadores que los bienes y servicios culturales tienen un excelente potencial económico. Sólo las ganancias de la industria del carnaval representan el 5% del PIB en el año 2007117. En diciembre del 2008 la ACP/UE, financió un proyecto piloto pluriagencialparafortalecerlasindustriascreativasatravésdelempleoyelcomercio,elquefuelanzadoen Trinidad & Tobago por la UNCTAD, la OIT y la UNESCO con el objetivo de ayudar al gobierno en definir una estrategia e implementar un plan para fomentar su economía creativa. En Trinidad y Tobago, así como a lo largo y ancho de todo el sector caribeño, el sector cultural no ha estado a la altura debido a la falta de un marco político global. Como resultado, los vínculos de las industrias culturales con otras áreas de desarrollo como la educación, comercio, crecimiento urbano, comunicación y sociedad, no han sido totalmente explotados.ElprogramadelPNUDparalaindustriamusicallocalestáencaminadoadesarrollarproyectosque sedirijana6objetivosprincipales: 1) Desarrollarmejoresproductos 2) Mejorarlosmediosdecomunicacióntantoenelplanolocalcomointernacional. 3) Aumentarlasformasdedistribuciónmusical 4) Desarrollarelcapitalhumano 5) Promoverlainvestigacióncomolabasetomardecisiones 6) Construirmasascríticasconrespectoalpotencialdelaindustriaparaelcrecimiento. Posteriormente, una reunión de las partes interesadas que registró sobre 40 participantes la que incluyó personajes de alto rango proveniente de ministerios importantes, así como también empresarios y profesionales de las industrias creativas, iniciaron el proceso de consultas. Luego, en abril del 2009, fue presentadounplanqueproponíaelestablecimientodeunComitéNacionaldeEconomíaCreativa,locualestá aúnbajoconsideración. ParalaregióndelCaribe,lamúsicapermanececomoelfocodelosesfuerzosdelaindustriacreativa,inclusosi más recientemente algunos países del Caribe están siendo atraídos por la industria cinematográfica, por lo tantoesimportantemejorarlashabilidadesqueentreguenserviciosdeapoyofílmicoyestablecercomisiones quefomentenelinterésnacional.Conrespectoaesto,laCaribbeanTravellingFilmSchoolfueiniciadaconel apoyo financiero de la Unión Europea (Fondode desarrolloeuropeo) ylaasistencia de los gruposde estado Witter(202). 114 UNCTADCreativeEconomyENews,No.2,Marzo2006. 115 PriceandMartin(2009) 116 UNDP(2010) 117 Jagroopsingh(2007)confirmaqueelcomplejodelcarnavalenTrinidadgeneralaproximadamenteTT$1 billón,dondelamúsicajuegaunpapelimportante.ElgobiernoestimaquegastoTT$120millonesenla organizacióndelevento. 113 100 100 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 África,Caribe,pacíficopor2añosdecompletacapacitaciónencinematografíaen2áreasdelCaribe.Alrededor de40participantesencadaunodeestos2territoriosestuvieronbajo10mesesdeintensivostalleresentodos los aspectos cinematográficos posibles. Los talleres comprendían de más de 400 horas de capacitación en clasesyenestudiosconprofesoresextranjerosmáslosfundadoresdelaescuela.Esteproyectoesunosinfines de lucro y fue fundado a través de una colaboración entre compañías de Barbados y Trinidad y Tobago, tambiénsepuededecirqueelcursoesgratuitoparalosparticipantescuyoprogramaseinicióenagostodel 118 2009enBarbados . Cuadro2.7. MarcaJamaicacomoelhogardelreggae LacreatividadrepresentaunodelosactivosmáscaracterísticosdeJamaicayasuvezesconsideradacomouna ventajacompetitiva.Laculturajamaicanaatravésdesumúsica,diseño,danzayarteculinariacontinuaconsu influenciaeimpactoglobalenlaculturapopcomotambiénlohahechoelgarveyismo,elmovimientorastafari y la música reggae. La explotación de este sector jamaicano es vital si es que se quieren obtener resultados positivosdelcomerciointernacionalcomoseresaltóenelConsensoDeSaoPaulodelaUNCTAD. Las Naciones Unidas estiman que las industrias creativas crecen a una mayor tasa que la economía mundial general,aunquetodavíaexisteunagravecarenciadeestadísticasempíricassobrelacontribucióndelamúsica jamaicanaolasindustriasnacionalesalPIBnacional.Estoharesultadoenunarepetidasubvaloracióndeeste sectorenunaseriedeestudios,conestimacionesquevandesdelos1.500millonesdedólaresalos1700en ingresosgenerados. La marca Jamaica es una marca comercial de construcción para ampliar el perfil del país, conocido primordialmenteporelesparcimiento,famosoporsusatletaseiconosculturalesaunodondeelnegociotenga unpapelmáspreponderante.LaMarcaJamaicafueensumayorparteunaevoluciónorgánicaconducidapor los empresarios creativos del país y sus productos culturales. Una década atrás, el gobierno destacó el potencial dela cultura e industrias creativas comouna estrategia económica importantepara el crecimiento nacional, señalado con la inclusión de la música y entretenimiento como un grupo estratégico en la Política Industrial Nacional en el año 1996. La responsabilidad para la promoción del sector fue dada al sector comercialdelpaísyalorganismodefacilitaciónpararealizarinversiones,laCorporacióndePromocióndela InversiónylasExportacionesdeJamaica(JAMPRO).Elorganismo,enconjuntoconlaindustriamusicalfacilitó el desarrollo de la campaña nacional de marca jamaicana lanzada en el mercado internacional de la edición musical(MIDEM),laferiaindustrialdemúsicamásgrandedelmundoenFranciaenelaño1997.Lainiciativaha galvanizadolaindustriamusicaljamaicanaenunademostraciónsin precedentes decooperaciónestratégica. Sinembargo,despuésdeunvibranteperíododelagestióndemarcaactivayparticipacióndeferiasentre1997 y2000,lainiciativaperdióimpulso.Lafragmentacióndevariosaspectosrelacionadosalasindustriascreativas jamaicanasatravésde5ministeriosyalmenos6organismossinelbeneficiodeunplanmaestroimpulsado por el sector, diolugar a laduplicación escalonada, la inercia y lapérdidaconstantede oportunidades para generarganancias.Enadiciónaesto,Jamaicanotienemuybuenareputaciónenelplanointernacional,loque afecta de manera negativa la confianza del mercado en proveer protección legal, prácticas comerciales y consistencia. Elatractivoyadopciónmundialdelamúsicajamaicanahageneradoversionesanivellocalyartistasdentroel género, como Gentleman de Alemania o el grupo estadounidense ganador de un Grammy, No Doubt. La creciente disponibilidad de artistas de reggae locales y el costo de producción versus el talento casero ha comenzado a impactar la demanda para el auténtico reggae jamaicano, con festivales en grandes mercados como Alemania y Japón que producen festivales de este tipo de música de manera exitosa sin artistas jamaicanos.Lacalidaddelproductoentérminosdemúsicagrabadayenvivodebesergeneradaanivelesde excelenciayaqueasífueestablecidoporelartistainternacionalBobMarleyyotrosparahacercrecersucuota demercadoenrelaciónalaindustriainternacionaldemúsicajamaicana. La música jamaicana representa el producto creativo de más fácil exportación en el país, además de ser la marca más fuerte en el ámbito internacional dentro de los mercados tradicionales como la fundación de la Marca Jamaica. La música de Jamaica para los mercados emergentes, en particular Asia y Sudamérica 118 Véasehttp://caribbeantravellingfilmschool.com 101 101 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 mantienen una postura positiva con respecto a la cultura musical, la que ha sido adoptada por una diversa variedaddemercados,asuvez,eléxitomusicaldelamúsicadeestepaísdelCaribeenesosmercadosabrela puerta para la introducción de otros productos creativos. Jamaica como la cuna del reggae, tiene la oportunidad para garantizar su ventaja competitiva en el mercado cultural una vez que los empresarios creativosseposicionendemaneracorrectaenelmercadointernacionalconproductosdecalidad. Porotraparte,losproductoscreativosdeJamaicasonmuydiversoseincluyenartículosdeaudioyvideoque son exportados de diversas formas, así como servicios consumidos por visitantes extranjeros para grabar en unodesusestudiosdevanguardia,colaborarconlosartistas,músicosyproductorestoporealizarunnuevo video musical en contra del diverso paisaje jamaicano. Teniendo en cuenta el gran alcance de las industrias creativas, la JAMPRO 19961997 Plan de Marketing para la Música y Entretenimiento, estimó que 15.000 personas estaban directa o indirectamente relacionadas con este sector en cuanto a empleo se refiere. El impactodeestepequeñogruposobrelaeconomíadelpaísestáporlotantofueradeproporción,asimismo,los productos y servicios generados por este sector contribuyen de manera importante al capital jamaicano, imagen pública y reputación comercial. De acuerdo con las tendencias mundiales, la juventud está siendo bastantepococonformista,porloquehadesarrolladosellospropios,marcasdemoda,casasdeproducción, porloqueestáncreandounanuevaeconomíacreativaparaelfuturo. Es resaltable que el sector creativo ha afectado a los grupos vulnerables, que la mayoría de la riqueza jamaicana proviene del trabajo de la clase más pobre. La expresión creativa y el patrimonio popular de los pobressehanvueltounfenómenomundialconmuchosejemplosdejóvenesquequierensurgiratravésdesus talentos, a pesar de que no tengan ninguna experiencia empresarial. Desde el período más antiguo de la historiamusicaljamaicana,fuelagentejovencomoproductores,promotoresagenteseintérpretesquienes alimentaron el crecimiento de la industria. Los pioneros y leyendas incluyeron las etiquetas de Studio One y Treasure Isle y artistas como Skatallites, Jimmy Cilff, Toots & the Maytals, Prince Buster, Alton Ellis y Bob Marley & The Wailers. Hoy en día, los jóvenes continúan alimentando el legado de la riqueza creativa y la autonomíadelosmismosatravésdesucapitalcreativoparalograrelcrecimientoindividualycomunitario.La músicajamaicanaensumayoríaestáorientadabásicamenteenelgéneromasculino,yaquesonmuypocaslas mujeresenesterubrocomolosonMillieSmalloMarciaGriffiths,inclusoestenúmerodemujeressereduce aúnmásenpuestosdeproducciónomanagers,endondeunadelaspocasesSoniaPottinger.Sinembargo,en los últimos 5 a 10 años la mujer ha tenido más pantalla en la industria con un número sin precedentes de solistas en escena, managers y promotoras, así como también en las áreas de finanzas, legales, servicios, ingenieríayproducción. Históricamente, la distribución fragmentada de música jamaicana y la apreciación limitada del valor de la publicación, dio lugar a un único modelo de negocios que se apoya fuertemente en los ingresos de presentacionesenvivoycintasexclusivasllamadas“dubplates”(discofonográficoespecialsobreelquepuede grabarse sonido), en lugar de las ventas de discos y editoriales de mercados musicales desarrollados. La mayoríadelaspresentacionesdetalentoodedistribucióndecatálogos,hasidoposibleatravésdeacuerdos con artistas o tratos de licencias de productos con distribuidores en el extranjero o etiquetas y publicidad limitadagraciasaredesdeprogramasmundialesdereggae,deformaparticularenradioestacionescolegiales enEuropayNorteamérica.Lamúsicajamaicanafueinternacionalmenteestablecidaymantenidaatravésde lasgiras,realizandopresentacionesenvivoydandoasícomoresultadolabaseparaelmodelodenegociodela música en este país. Las presentaciones están en evolución constante en el sentido internacional, ya que la piratería aumenta y la baja venta de los discos compactos está en declive. De igual manera, la importante divisiónqueexisteentreelnegociointernacionalyelmodelojamaicanoseestáestrechando. Engeneral,lacreatividaddeJamaicahaganadounlugarenelcontextomundial,apesardelpequeñotamaño delmercadoymanejoinexpertodesusindustriascreativas.ParaqueestepaísyelrestodelCaribesobrevivan aescalamundial,losdiseñadoresdepolíticaseinteresadosquebuscanelcrecimientoeconómicoylacreación deempleos,debenposicionaralasindustriascreativascomolapiedraangulardecualquierestrategiaseriade desarrollo. El talento medular empresarial de los jamaicanos ha desarrollado y sostenido las marcas de sus productos creativos en los últimos 15 años, esto sin siquiera contar con una política pública proactiva, infraestructurainstitucionalofinanciaciónformal.Yaeshoradededarriendasueltaatodoelpotencialdela marcaJamaicagarantizandoapoyototalalasindustriascreativas,sisemanejademaneraadecuada,laMarca Jamaica, podría fomentar ambiciosos proyectos y grandes oportunidades que pueden maximizar el atractivo mundialporelpaísenmateriasdeestilodevidaeidentidadnacional. 102 102 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 La identidad de marca nacional jamaicana atrae al consumidor foráneo y además tiene un comprobado potencialeconómico.EléxitodeJamaicaenmercadostantonacionalescomointernacionalesdemuestraque laseconomíasdelsurdelmundopuedenexpandirsehaciaotrosmercadosmedianteelaumentodeconciencia sobrelamarcayproduciendodiversosproductosbasadaensuproduccióncultural. PorAndreaM.Davis,JamaicaArtsHoldings,DíainternacionaldelReggae. 2.4.6|EconomíasEuropeasdelEsteenTransición Escomplicadogeneralizarsobreelestadodelaeconomíacreativaenlospaísesentransiciónporquecadapaís cuentaconsupropioestadotantoenloeconómicocomoenlocultural.Además,algunosdeestospaísesson miembros activos de la Unión Europea y se encuentran implementando nuevas directrices políticas, sin embargo,compartenelmismoproblemaenrelaciónacómotratarconlosbienesculturalesqueanteriormente eranestatalesyqueahorapertenecenalsectorprivado,estoseaplicatantoparapatrimonioculturaltangible e intangible. Muchas construcciones históricas desde casas señoriales hasta departamentos del área urbana hansidodevueltasalossectoresprivadosquedemanerausualnohantenidolosrecursosparamantenerlas, dando como resultado el abandono de ellas o la nula restauración de las mismas. De modo similar, muchas organizacionesculturalescomoteatros,galerías,editoriales,conjuntosmusicales,etc.queeranfinanciadaspor el estado, han sido forzadas a buscar mercados privados y muchos de estas organizaciones simplemente no han sido capaces de sobrevivir a esta transición económica. Los artistas y profesionales de las industrias creativas que estaban acostumbrados a ser empleados de tiempo completo, ahora tienen que competir y buscarpornuevas,perolimitadasoportunidadesenelsectorprivado. AlgunosmunicipiosenEuropadelEsteestánbuscandoenlasindustriasculturalesunaformaparaconvertirse en“ciudadescreativas”,unejemplodeestoesSanPetersburgoenRusia.Sinembargoyapesardeunadelas atraccionesdelaciudad,elHermitageunodelosmásfinosmuesosdearteenelmundo,aúnexistenalgunos problemas.Laexcesivaconfianzaenunúnicoorganismoparaatraerelturismohatendidoacubrirlafaltade unesquemaapropiadoparalasactividadesculturalesenlaciudad.Laformadeavanzarpodríaserintroducir las industrias creativas dentro de la planificación urbana apoyados por productores culturales a escalas 119 pequeñas y crear grupos creativos con apoyo institucional adecuado para el desarrollo de las PYMES . Recientemente,algunospaísesdeEuropadelestehanadoptadounenfoquemásproactivoparafomentarla culturaylasindustriascreativasensusestrategiasdedesarrollo. Letonia:UnadefinicióndelasindustriascreativasfueincluidaporprimeravezenlasDirectricesdeLetoniaen materia de Política Cultural 20062015120y el estudio “Industrias Creativas de Letonia”121. En relación a la economía,lossectoresmásexitosossoneldelapublicación(literaturaymedios),laindustriapoligráfica(37% delingresototaldelasindustriascreativasenel2006)ypublicidad(27%).Noobstante,lasáreasdeprioridad identificadas por el ministerio de cultura son la de diseño y medios audiovisuales debido a su potencial de exportación.Porotrolado,elestudio“CreativeIndustryResearch,UpdateofStadistics(2008)muestraqueel ingreso anual de las industrias y el número de trabajadores en los sectores creativos se encuentran en constante crecimiento, con un total de 63.500 empleados en el 2006 lo que representa el 66% de quienes trabajan en Riga122,capital de Letonia. Decualquier manera,lasindustrias editoriales yde turismo anticipan fracasosfinancieros123agranescaladebidoalafuertecaídadeventasdelibrosdurantelosaños2008y2009. El ministerio de educación y de ciencia junto a las instituciones subordinadas son las responsables del VéaseO'Connor(2005:244258)yUNCTADCreativeEconomyENewsNo.5,Abrildel2007. 120 OrdendeGabineteNo.264,fecha18deAbrildel2006. 121 MinisteriodeCultura,RepublicadeLatvia,CreativeindustriesinLatvia(BICEPS,2007).Vease https://www.km.gov.lv. 122 Fuente:CreativeIndustryResearch.Actualizacióndeestadísticas,2008. 123 Compendio:CulturalPoliciesandTrendsinEurope."Cultureindustries:policiesandprogrammes". http://www.culturalpolicies.net/web/latvia.php?aid=426. 119 103 103 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 desarrollo de la industria creativa, así como también es responsable el ministerio el departamento de planificacióndelministeriodecultura. Moldavia:ElnegociodelentretenimientoenMoldaviaestábastanteretrasadoenrelaciónasuspaísesvecinos, en especialcon Rusia yRumania.El mercadode la publicidad está creciendode manera muy rápida, conun avanceporañoentreun25%y40%.Enelaño2006,elmercadodelapublicidadcontabilizómásde14millones en ventas con un 80% de estos fondos provenientes de agencias extranjeras. Relacionado con esto, una organizaciónnogubernamental,elOWHTVestudio,organizatalleresparaprofesionalesjóvenesenelsector delcine,asícomofestivalesinternacionalesdecinedocumentalyescuelasdeveranosobreproduccióndecine congranparticipacióndeexpertosinternacionales124. Polonia: De acuerdo a la Estrategia Nacional para el Desarrollo de la Cultura, entre el período 20042013 el valoragregadodelasindustriascreativasseráde17.300millonesdeeuros,loqueesel5.2%delPIBnacional. EláreadelcinerealizóunimportantepasoconlaLeycinematográfica,laquecreóelInstitutodecinepolaco queactúasinreconocimientojurídicocomounentepúbliconodepartamental.Laleyotorgaapoyohastaenun 50%delpresupuestodeunapelículayhastaenun90%enelcasodecreacionesdebajopresupuesto125.Todo estoprodujounrápidocrecimientoenelnúmerodepelículasproducidasenPoloniayatrajoalosproductores extranjerosarelacionarseconlascoproduccionesoutilizarserviciosrelacionadosalaindustria.Comoparte del proceso de reforma de la política cultural, el ministerio de cultura y patrimonio nacional organizó el congreso de cultura polaca en Cracovia en septiembre del 2009, en la que participaron artistas, políticos y académicosparadebatirsobreeldesarrollodelaculturapolaca.Enpreparaciónparaelcongreso,15gruposde investigaciónfueronencargadosparaprepararinformessobrevariasáreasrelacionadasconlacultura,desdela financiación a la promoción de la cultura polaca hacia el extranjero. Asimismo, el ministerio de cultura y patrimonionacionalestuvoestrechamenterelacionadoenlapreparaciónparalaCapitalEuropeadelaCultura enel2016,enelquevariospaíseshanmostradosuinterés,porloquesonmedidasparasupostulaciónanivel nacional,unprocesoqueseestimabaterminadoenotoñodel2010. Rumania: En los últimos años, Rumania se ha convertido en una atractiva localidad para la producción de películas, videos y publicidad, sin embargo, la industria cinematográfica local se ha visto afectada por el decreciente número de cines enel país, el cualpasó de4.600 en la década delos 90´ a 95en la actualidad. Comoresultadodeesto,laaudiencianacionalfue45vecesmásbajaenel2005encomparaciónalaño1990.A pesardeestanegativatendenciaRumaniahasidotestigodelacrecienteproduccióndepelículasyseriesde televisión.DeacuerdoalAnuariodecineEuropeo”enel2006,Rumaniateníaunasolapantalladecinecada 200.000habitantes,sinembargoelmercadodelapublicidadestabaenexpansión.Porotrolado,unprograma nacionalimplementadodel2006al2009fueconcretadoparaestimularlaproduccióndeartesanías,mejorar los accesos a la información y promover productos obtenidos de tecnologías básicas, principalmente de elaboración manual utilizando tecnologías tradicionales. También se buscó estimular la demanda doméstica para esos productos, además de entrar en nuevos mercados, en especial para los productos tradicionales y finalmenteincrementarelnúmerodeempleossobretodoenlapoblaciónjuvenilyfemenina126. Rusia: El gobierno ruso ha estudiado adentrarse en las industrias creativas como arte de sus esfuerzos para desarrollarymodernizaralpaís,poresto,Moscúseencuentrabajounaimpresionantetransformacióngracias a la fusión de lo antiguo y lo moderno más el apoyo de los grupos que traen consigo inversiones tanto del sectorpúblicocomoprivado.Elénfasisestácentradoenlasáreasdediseño,arquitecturaynuevosmedios127. Como ejemplo de la renovación, un número de edificios construidos en los siglos XIX y XX están siendo transformados en centros culturales, galerías de arte, estudios artísticos y agencias de publicidad. En este mismo sentido, fábricas en desuso son convertidas en centros para artistas, arquitectos y diseñadores, un ejemplo es el antiguo garaje de buses Bakhmetevsky. Construido en 1926, ha sido totalmente renovado y renombradocomoelCentrodeCulturaContemporáneaGaragequeesunodelosprincipalespuntosenMoscú Véasehttp://www.culturalpolicies.net/web/moldova. 125 ParamayorinformaciónvéasePolishFilmInstitute:http://wwwpisf.pl/en. 126 AsociacionescomoProfessionalAssociationofFolkArtProducers(ROMARTIZANA)olaNationalAssociation ofCraftsCooperation(UCECOM). 127 ComofuereportadoporelInstitutoparaRusiayEuropadelEste,enelcontextodelProyectoCreative Compass,cuyoobjetivoesmejorarelentendimientomutuoentrepaíseseuropeosatravésdelapromoción culturalmultilateralentreEuropayRusia,UcraniayBelarusia,Véasehttp://www.rusin.fi. 124 104 104 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 paralosshowsartísticosactuales.Paraapoyartalesiniciativas,elInstitutoStrelkademediosdecomunicación, arquitectura y diseño ha lanzado un programa de postgrado para especialistas y expertos en los campos de diseño,arquitecturaynuevosmedios. Cuadro2.8. ElteatroBolshói,unregaloparaelmundo ElteatroBolshóiesunadelasinstitucionesculturalesmásfamosasyreconocidasanivelmundial,noobstante, esto no siemprefue así,yaque lahistoria se remonta a marzo de 1776cuando Catalina II, también llamada CatalinalaGrandeotorgóderechosexclusivosalpríncipeUrussovparaorganizarpresentacionesymascaradas enMoscú.ElteatroPetrovskyconstruidoencuatroañosyterminadoen1780,seencontrabaenelmismolugar donde se encuentran enlaactualidadlos cimientos del teatro Bolshói, unárea llamada espacio Teatralnaya. Sólodespuésdelgranincendiode1805cuandoeledificiofueconsumidoporlasllamas,setomóladecisiónde preservar la compañía la que eventualmente incluyó el Mariinsky (llamado teatro Kirov en el siglo XX), los teatrosAleksandrinskyyMalyenSanPetersburgoyelteatroMalyenMoscu.ConlacapitalRusaubicadaen SanPetersburgo,todosloseventosteatralesimportantesduranteelsigloXIXserealizaronelenMarriinskyen desmedrodelBolshói. Luego de la revolución en octubre de 1917, la capital fue cambiada a Moscú provocando un importante cambio. Todos los grandes artistas fueron invitados a la nueva capital. Anterior a eso, Anatoly Lunacharsky quieneraelministrodeculturadelaRepúblicaSoviéticatuvoquelucharparaconvenceralasautoridadesque elballetylaóperanoeransolamentemerasformasdedistracciónburgueses,sino queeranexpresionesde artequeexpresabanlaglorianacionaldelpuebloruso,nomenosimportanteoevidentequecualquierlogroen elámbitoeconómico,socialocientífico. Laimportanciadelartecomounaherramientaideológicafueaceptadademanerarápidaporloscomunistasy durante todo el siglo XX, el apoyo del estado al teatro fue sobresaliente incluso en los tiempos más complicados. El mismo Stalin era un visitante usual en los palcos del teatro. Algunos nombres de bailarines legendarios que hicieron el Ballet Bolshói sinónimo de majestuosidad en esta área fueron Galina Ulanova, Marina Semionova, Olga Lepeshinskaya, Maya Plisetskaya y Vladimir Vasiliev. Desde el primer Tour internacionalen1956,elmundooccidentalsevioconfrontadoaunanuevacaradelaRusiasoviética,yaque contabaconnuevasexpresioneshumanas,talentosas,expresivasyporsupuestoconmovedoras. Enlaactualidad,lacompañíadeballetBolshóicuentacon220bailarinesyalmismotiempoeslacompañíade balletclásicomásgrandedelmundo,laqueasuvezhatenidoqueafrontartiemposdifíciles,enparticulara principiosde1990despuésdeunadécadadePerestroika,dondeelestadoperdióelinterésenlacompañíaal menos por un tiempo; todos los antiguos privilegios desaparecieron y todas las antiguas relaciones se rompieron.Lacompañíatuvoqueencontrarsulugarenelnuevopaísloquetomóvariosañosparalograrlo, ademáslasituaciónseagravódebidoacrisisartísticasinternas.CuandoYuriGrigorovichdejósupuestocomo encargado de coreografía luego de 30 años, la compañía de ballet Bolshoi fue fragmentada por diferentes fuerzascreativasynotuvieronproyectosimportantesporvariosaños. En el año 2000, Anatoly Iksanov fue nombrado director general del teatro Bolshoi, en donde tuvo que enfrentarseavariosdesafíos,enelqueunodelosprincipalesfuelarenovaciónyreconstruccióndelhistórico edificiodelacompañía,elquenohabíatenidoningúntipodemejoraorestauracióndesdeelaño1856.Loque caracterizaaElBolshoi(teatro)esquelaópera,ballet,orquestayedificioformanunasobresalienteinstitución cultural conocida en todo el mundo. Por lo tanto, durante la renovación fue importante reforzar algunas estructuras,enespeciallosmuros,ademásdeinstalarequipodeescenarionuevo,perolomásimportantede todoerapreservarlaúnicacompañía. Para realizar esto, El Bolshoi necesitaba tener otro lugar donde realizar sus presentaciones, lo que se pudo concretarenel2002graciasalaaperturadeotroescenario.Finalmente,despuésdevariosañosdedebates,el plan para la renovación y reconstrucción de El Bolshoi fue aprobado y en el verano del 2005, el histórico edificiofuecerradoparaentrarenetapasdereparación. El principal objetivo artístico era ampliar el repertorio Bolshoi y hacer la vida artística más dinámica e interesante,asícomoparapresentarloaartistasinternacionales.Comoresultado,huboungranincrementoen elnúmerodeestrenos,estoporqueelBolshoiestabaejerciendoen2escenarios,loqueproducíaunpromedio 105 105 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 de7estrenosporaño.Luego,conelfuncionamientosólodeunodesusescenarios,elBolshoidecidiólimitar suspresentacionesa4estrenosporaño,loquedabacomoresultado2óperasy2ballets. Por otra parte, muchos artistas internacionales comenzaron a trabajar con El Bolshoi, entre los que se encontrabancoreógrafoscomoRolandPetit,JohnNeumeier,PierreLacotteyCristopherWheeldonytambién directores de escena como Francesca Sambello, Graham Vick y Peter Konvichny. No hace falta decir que la prioridaddelacasaesllevaraescenatrabajosdecompositoresdesumismopaís,comoejemplodeaquello,el 60%delrepertorioBolshoiestácompuestopormúsicarusa.LacompañíadeballetBolshoieslaúnicaquetiene los 3 ballets Shostakovitch entre sus estrenos recientes la “Cenicienta” de Prokofiev, “Go for Broke” de Stravinskyy“QueenofSpades”creadaporRolandPetitconbasemusicalenlasextasinfoníadeTchaikovsky. Además los recientes estrenos de ópera incluyen “El Progreso del Libertino” de Stravinsky, “Guerra y paz” y “Angél de fuego” de Prokofiev; “Khovanschina” y Boris Godunov” de Musorgsky u “Evgeny Onegin” de Tchaikovsky. La necesitad por tener más dinámica trajo a los trabajos Bolshoi nuevas generaciones de directoresycoreógrafosentrelosquesedestacaeldirectorartísticodelacompañía,AlexeiRatmanskyyuno delosdirectoresdeóperarusosmásfamosos,DmitryTcherniakov. Para tales actividades artísticas, El Bolshoi necesitaba reforzar su posición económica. Confrontado con este asunto,AnatolyIknasovinvitóalacompañíaMcKinseyparaquevieranformasdemejorarlasituaciónBolshoi, para posteriormente trabajar en 3 direcciones. La primera de ellas era que las donaciones del estado a los Bolshoi crecieran de manera importante, esto se tradujo en importantes aumentos de dinero ya que en el 2000, 12 millones estaban asignados para ellos, mientras que en la actualidad la cantidad sobrepasa los 45 millones.EstoporqueayudasespecialeslessonotorgadasalasinstitucionesculturalesmásgrandesenRusia, comolosonlosteatrosBolshoiyMariinsky,laorquestafilarmónicaenSanPetersburgoylosconservatoriosde MoscúySanPetersburgotambién,lo quehaceelreconocimientodel estadoenestasinstitucionesbastante notoria. La segunda manera para mejorar El Bolshoi fue incrementar sus propios ingresos a través de la venta de entradas. La boleteríadel Bolshoifue la primera enRusia en vendertickets a través de internet,asu vez se acordaron8preciosdistintosdependiendodelaubicaciónrequerida.Debidoaestoscambios,losingresosen relaciónaestosavances,seelevaronde2a11millones,los9millonesdediferenciaesbásicamenteloquelos Bolshoiperdíasgraciasalosrevendedores.Sinembargo,paralosestudiantesexistíaunprogramaespecialque lespermitíacomprarticketsapreciosrebajadoshastaenun50%porasiento.TambiénseorganizóunConsejo deAdministraciónqueincluíaaloslíderesdenegociosdelpaíscomoLukoil,RusalySeverstal.Deestamanera, no sólo fue importante para Iksanov obtener ayuda financiera adicional, sino que también atraer a los inversionistasrusosacompartirlaresponsabilidaddelaexistenciadelostesorosnacionalescomoenestecaso. Finalmente, El Bolshoi debía probar una vez más su lugar como líder de la música teatral mundial. En los últimosaños,elBolshoiestablecióconexionesmuyíntimasconCoventGarden,LaScalaylaÓperadeParís.Las temporadas231y232ejemplificanlasprioridadesyabanicogeográficoBolshoidesustours:Berlín,Londres, Milán, París y Washington, a su vez la mejor prueba del éxito puede ser encontrado en la respuesta de la prensaduranteeltourBolshoidelverano2007,porejemplo,ZoeAndersonafirmó:“elballetBolshoiestáde vueltaconunadirecciónartísticadinámicayproduccionesrealmenteemocionantes”Theindependent,12DE Juliodel2007. PorKaterinaNovikova,BalletBolshoi. 2.5.Economíacreativayecológica Labiodiversidadsevareduciendoapasosagigantadosdebidoalasobreexplotaciónderecursosbiológicos,la introduccióndeespeciesexóticasylatransformacióndehábitats.Lapérdidadelabiodiversidadusualmente desestabilizayreducelaproductividaddelosecosistemas,debilitandosuhabilidadparaservircomofuentede productos y servicios, así como también su capacidad de tratar con desastres naturales causados por la 106 106 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 degradación medioambiental y cambios climáticos. El sostenimiento de la biodiversidad es de igual manera fundamentalparaeldesarrollososteniblealargoplazo.Lospaísesenvíasdedesarrolloquedemanerausual están bastante dotados de biodiversidad, enfrentan el desafío de armonizar los objetivos de crecimiento económico con la protección de esta biodiversidad. Por otro lado, el comercio de los productos y servicios derivadosdelabiodiversidadqueincluyenaquellosdelasindustriascreativas,podríanserpartedelasolución aesteproblema.Lainvestigaciónmuestraqueelinterésdelmercadoylademandaporproductosyservicios provenientesdelabiodiversidadestáenaumento,dándolesalospaísesricosenesteámbitounagranventaja. Elaño2010esunoqueentregaoportunidadesinmejorablesparaelfomentodelabiodiversidad.LaAsamblea GeneraldelasNacionesUnidasdeclaróal2010comoelañointernacionaldelabiodiversidadconelobjetivode aumentar la conciencia sobre la importancia de esta, promoviendo acciones a nivel local, regional e internacional. Además, ha aumentado el interés en el consumo ético que ha llevado a compañías y consumidores a preguntarse sobre el real valor de lo que realmente compran y venden. Informes recientes indicanqueestatendenciacontinuará,inclusoduranteperíodoseconómicosdeadversidad.Aquellosnegocios creativoscapacesdesituarprácticasdenegociossosteniblesenelcorazóndeellos,estaránmejorposicionados para tener éxito en el largo plazo, permitiéndoles hacer una contribución valiosa en relación a los desafíos presentadosporlapobrezayladegradaciónmedioambiental. Enestecontexto,laeconomíacreativaylaeconomíaecológicapuedenayudarsemutuamente,pariendode lavasedequepuedenpromovereldesarrolloparaqueseamássostenibleeinclusivo. Muchas industrias creativas ofrecen hoy en día soluciones a problemas medioambientales, sociales y económicos con éxito en muchas de ellas. Algunos ejemplos incluyen la moda ecológica que comprende joyería, accesorios, artesanías y productos de decoración, como también sectores relacionados con esta biodiversidad como por ejemplo la salud natural, cosméticos y las industrias del ecoturismo. Gracias a que estasindustriasselucrandefuentesnaturalesycreatividadbasadaenlaculturatienensuapuestahechaenla protección de los ecosistemas, biodiversidad y conocimiento tradicional. Finalmente, muchas industrias creativas,queincluyealadigital,sonlíderesentérminosdeahorrodeenergíayusodelagua. Graciasenpartealpoderdelosmediosyotrasindustriascreativas,losconsumidoressonmásconscientesdel impacto social y medioambiental de sus adquisiciones. Los negocios se están dando cuenta que sus éxitos dependendelcomportamientoeinteraccióndelmedioambienteysuscomunidades,tambiénlosgobiernosse estánpercatandodequenecesitanapoyarlosnegociossosteniblesparaprotegerelcapitalnaturalycultural deloscualessuseconomíasdependen.Enlaactualidad,organismosmultilateralestienenunfocosignificativo sobre promover las economías ecológicas y equitativos negocios basados en la biodiversidad. Por otro lado, organizaciones internacionales no gubernamentales han intensificado de manera rápida en asistir a los gobiernos y negocios para lograr objetivos como sostenibilidad, biodiversidad, reducción de la pobreza y seguridadmundial Granpartedelapoblaciónmundialdependedelabiodiversidadderecursosnaturalesparasusubsistencia.Al invertirenlasindustriascreativas,losgobiernospuedenacercarsemásrápidohaciaeléxitoenrelaciónalos objetivosdebiodiversidad,sostenibilidadyreduccióndelapobreza.Losesfuerzospolíticosanivelnacionale internacional deben asegurarel apoyo para las economías creativas, donde lacultura,el intelectoy talentos artísticos son los aportes más valorables para la producción creativa, en oposición al uso insostenible de recursosnaturalesnorenovables. Losintentosdebenserhechosparaalentaralosdiseñadoresdepolíticas,comunidadfinancieraylasociedad engeneralparaadoptarmedidasquesalvenlabiodiversidadyforjenunavíamáscreativaysostenibleparala recuperacióneconómica. Cuadro2.9. Vidaytradicióntailandesa:laseda El pueblo, monarquía y gobierno de Tailandia han aprovechado su cultura, creatividad y recursos naturales para expandir a la seda y la fábrica de tejidos para apoyar a la industria de la moda con un 17% del PIB nacional.Conexportacionesanualesdemásde6milmillonesporaño,lostextilesyprendasdevestirsonde losproductosmásimportantesaniveldeexportacióndelpaís,yaqueTailandiaestáentrelosprincipalespaíses exportadores en el área de la confección con cerca de un 2% del mercado mundial. Los tailandeses han 107 107 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 desarrolladountipodesedaqueestáconsideradocomounodelosmásfinosentodoelmundo,conmétodos únicos de producción provenientes de artesanías tradicionales. Siguiendo estos métodos ancestrales, las mujeres al noreste de Tailandia crían gusanos de seda alimentados de hojas de las moreras (árboles), luego hilanestaseda,lastiñenyfinalmentequedanconvertidasenhilo,todoesteprocesoycadamaterialproducido esuntrabajoarduoyagotador,untrabajoúnicoeneláreatextil.Estoprovienedeldescubrimientoquehizola Emperatriz China Si Ling Chi quien supuestamente descubrió la seda, aunque arqueólogos dicen haber encontradoseda3000añosantesenlasruinasdeBaanChiangenTailandia,Hoyendía,lasostenibilidaddela industria de la seda incluye el “peace silk”, que es un nuevo método para la extracción de la seda, el cual permite a la polilla o mariposa salir del capullo, esto para no romper el balance natural del suelo, plantas y animalescomosistemaciclonaturaldelavida. Fuente:Thailandlife.com 2.5.1|Creatividadybiodiversidad:Unasolución100% ganadora Lasindustriascreativassebasanenelcapitalculturalyelpatrimonioqueusualmentetieneprofundasraíces enelentornonatural.Elconocimientotradicionalquehacealasindustriascreativasúnicashaevolucionadoa travésdelossiglosmediantelaobservaciónyutilizacióndeeseentornonatural,yaquedesdelospatronesde estudioenelmundonatural,nuestrosancestrosnosotorgaronlasmatemáticas,unabasedeinformaciónypor si fuera poco, las tecnologías de comunicación. Esto parte desde el estudio y uso de las plantas que fueron nuestrosprimerossistemasparalaobtencióndemedicinasylabasedelasaludnaturalcomotambiéndelas industriascosméticas. El conocimiento de las comunidades autóctonas o indígenas sobre el entorno natural, ha creado mercados lucrativosenloscamposdeartesvisuales,ecoturismoymodaecológica. En el 2010, el año internacional de la biodiversidad, fue dedicado al éxito de la los objetivos para la conservación de la biodiversidad del año 2002 y la economía creativa está bien situada para ayudar a las naciones a alcanzar esos logros en conjunto con los Objetivos de Desarrollo del Milenio. Por otro lado, la economía global y el planeta han sufrido grandes pérdidas en los últimos 2 siglos proveniente de la sobrexplotación, contaminación y destrucción de muchos de nuestros recursos naturales más valiosos,, oposición, las industrias creativas (que incluyen medios y publicidad), consumidores, negocios y gobiernos, estándándosecuentaqueeltrabajoenarmoníaproducemejoresresultadosymejorcalidaddevida. Gracias a la utilización de métodos de producción aprovechados por la creatividad y habilidad humana, las industriascreativastiendenaimpactarmenosenelmedioambiente,ademásdecontribuiralosobjetivosde sostenibilidad y biodiversidad. Además, los interesesde estas industrias son la protección dela cultura y del medioambiente desde que el conocimiento tradicional y la biodiversidad son conductores de éxitos en los negocios tales como salud natural, cosméticos, moda ecológica y ecoturismo. Los gobiernos e industrias progresistasseencuentranintensificandoestatareatalcualsepresentaenelcuadro2.10. Aunqueexistemuchaevidenciaqueapoyalosbeneficiossocioeconómicosymedioambientales,esimposible medir de manera precisa los precios de los insumos, ya que muy a menudo los precios pagados por estos insumos no reflejan su valor total. Como las cadenas de suministro son investigadas por certificaciones medioambientales,éticasydesostenibilidad,losesfuerzosconjuntospuedenserrealizadosparacomenzara obtenerdatosquepuedanayudaradeterminarlapartedeventadeproductos,quepudieranserrevertidosa individuoscreativosparaapoyarsuscomunidadesymedioambientes.Elanálisisdeestopodríaayudarconel esfuerzo crítico para asegurar un reparto equitativo de los beneficios, de igual manera, estos datos podrían ayudar a entender las contribucioneseconómicasde diseñoe influencia cultural en las industriascreativasy ayudaraentregarincentivoseconómicosparamejorarregímenesdepropiedadintelectual.Deigualmanera,la economíacreativaestaintrínsecamenteasociadaconlaprotecciónmedioambientalyconelnúmerocreciente 108 108 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 de industrias que han fijado mecanismos y adoptado procesos que están en armonía con los objetivos de protecciónmedioambiental. Cuadro2.10. BiocomercioenColombia Conmásdel45%desuterritorioenreservasforestales,Colombiareúneel10%delabiodiversidadmundialy posee un gran potencial para el crecimiento de los negocios basados en este sistema, asimismo, las exportaciones colombianas de ingredientes naturales se duplicaron del año 2002 al 2008. En este mismo sentido, este país sudamericano podría convertirse en un líder mundial en un gran número de sectores creativos basándose en la riqueza de la cultura y biodiversidad del país; esto incluye la moda, joyería, cosméticos, productos de cuidado personal y turismo de salud. De igual manera, Colombia se esfuerza para asegurar que este crecimiento sea sostenible. Bajo los principios del Convenio sobre la Diversidad Biológica, Colombiachequeasupolíticanacionalsobrebiodiversidadyreformulasuprogramanacionaldebiocomercio. Bajo su programa de transformación productiva, este país desarrolla planes de negocios sectoriales que incorporan colaboraciones públicasprivadas y que combinan también métodos comunitarios y empresas de clasemundial.Eldesarrollodeunamodernacompañíadeprospecciónbiológicaayudaráareunirinformacióny gestionar contratos, otorgando a los inversionistas extranjeros la información que requieren para realizar decisiones financieras seguras y sostenibles y permitir un reparto equitativo de los beneficios. Al mismo tiempo,elgobiernoseencuentraestructurando unavisiónestratégicaparafomentarlaeconomíacreativay promoverladiversidadculturalcomounmodelodedesarrolloalternativo. Fuente: Extracto de la declaración del Viceministro de desarrollo económico de Colombia en el seminario internacionaldelaUNCTAD“redefiniendodelasostenibilidadenlaagendainternacional”,Ginebra2010. A. Industriadelamodaecológica La moda ecológica se ha convertido en una nueva tendencia gracias al uso de textiles hechos de fibras orgánicas,naturalesyrecicladas.Lostextilessonhechosamanooprovenientesdefibrasnaturalesdesecano, talescomoalgodónorgánico,seda,cáñamo,bambúyyute.Losprocesosdeproducciónenlaindustriadela modaecológicanosoncontaminantesysilohacenesenunacantidadmuypequeña,además,lacreatividad, talento y habilidades suplen la poca energía que utilizan estos productos. También, al usar solamente materialesnaturales,estetipodemodaresaltalasculturaseidentidadeslocales,tantodemaneraétnicacomo ética. Las prendas provienen de mercados justos, lo que quiere decir que las personas que las diseñan o producen,sonremuneradasdemaneraadecuada,obteniendoasícondicioneslaboralesdecentes.Ademásde esto,losproductosdemodaecológicasonbiodegradablesofácilesdereciclar,másaúncuandounagranparte denuestrosvertederosestáncompuestosdeprendasdesechablesybaratas.Bajoelconceptodemodaeco ética,nosólodebenserevitadoslosprocesosdeproduccióndañinosparaelmedioambiente,sinoquetambién lasobreexplotacióndeespeciesnaturalesqueutilizansuspielesofibrasnaturales.Sedebeconsiderartambién que los procesos de elaboración textil, cuero yotros relacionados con la modacomo las joyas,cosméticos y perfumes utilizan químicos tóxicos y producen daños a la tierra, aire y agua. Por ejemplo, a nivel mundial, actualmenteun11%delosplaguicidasyun25%detodoslosinsecticidasutilizadosanualmente,seutilizanen laindustriadelalgodón,mientrasqueelalgodónorgániconorelacionaelusodequímicosquepuedencausar dañoenlasespecies128.Enelcuadro2.11espresentadaunaexperienciaexitosadecómolaindustriademoda ecológicahaayudadoamejorarlavidayelmedioambiente. Cuadro2.11. Modaecoéticayfibrasnaturales Enel2007,laWorldConservationSocietyyEdun,unacompañíaderopacreadaporAliHewsonyBono,líder delabandaderockU2,establecieronlaIniciativaporlaConservacióndelAlgodónparamejorarlasubsistencia de las comunidades en áfrica invirtiendo en a través de las cosechas de algodón sostenibles. El programa promueveeldesarrollodelalgodónecológicoalrededordegrandesáreasdebiodiversidadparaaumentarlos ingresos y el desarrollo económico, mejora el manejo de los recursos y protege la vida salvaje. La marca de Edun,producecamisetasorgánicasdealgodónquenosólosonpopularesenestablecimientosminoristas,sino que también son vendidas en los conciertos de U2 en colaboración con Hard Rock International para crear 128 Excluyendoorganismosmarítimos. 109 109 conciencia y apoyo financiero para las cosechas de algodón en África. En conjunto con MADEBY, una organización sin fines de lucro y cuya misión es mejorar los estándares medioambientales y sociales en la industriadelamoda,Edun,bajosumarcaEdunLive,producecamisetasdesdeelsembradohastaelcosidoen laáfricaSubsahariana.Finalmente,lacompañíaMADEBYhaayudadoaEdunenellogrodeadaptabilidadcon losestándaresinternacionalesdeacuerdoamanejoético,legalyhumano,asícomotambiénenlainstalación deunaplantaugandesadetratamientodeaguas. Fuente: Wildlife Conservación society, la Iniciativa por la Conservación del Algodón y la Red de Acción de PesticidasRU.WearOrganicNewsletter,conespecialénfasisenelcomerciodelalgodónugandés. En enero del 2010, el seminario internacional de la UNCTAD sobre la redefinición de la sostenibilidad en la agendainternacional129,organizadoenconjuntoporelProgramaBíocomerciodelaUNCTADyprogramasde economíacreativaenasociaciónconlaONGGreen2Greener,ungrupodeprofesionalesdemodaecológicaque incluyealaAsociacióndeModadeLondres,propusieronunplanparaestablecerlasbasesparaunalegislación quenormelamodasostenibleparaelaño2030.LapropuestadelPlandeAcciónEcológicarequiere: x Legislación para proveer un comercio equitativo y dar créditos a marcas ecológicas. Además de dar herramientasalosdiseñadoresparacrearunaindustriasostenibleyprogramasdeeducación. x Unfondoparaapoyaralaindustriatextilyalosagricultoresenpaísesenvíasdedesarrollo,conelfin de crear un sistema que honre y recompense el uso de métodos orgánicos sostenibles y el mantenimientodelabiodiversidad. x Quetodaslasfibrasnaturalescrezcandemaneraorgánicaysostenibleal2020 x Que toda el polyester y producción sintética sean manejadas de manera sostenible y que sean de materialesreciclablesalaño2030 x Reducir el consumo de energía dentro de la industria textil y vestuario, mínimo en un 30%, monitoreadoporunatomadecorriente.Además,tenerfuentesdeenergíarenovableexternascomo ladepanelessolaresparadevolverelpoderalasredesnacionales. x Invertireninfraestructuraparafuentesdeenergíarenovablesparalasindustriasrelacionadasconla modadentrodelospróximos10a15años. Laindustriadelamodaecológicaofreceunaoportunidadalospaísesenvíasdedesarrolloparaprogresarenla escalaeconómicamediantelautilizacióndetalentoscreativosenconjuntoconelcorrectousodelonatural. Algunas iniciativas de negocio coherentes son necesarias en pequeñas y medianas empresas; también en multinacionalesyalianzasestratégicasrelacionadasconelgobiernoycomunidadeslocales,peroporsupuesto estasiniciativasnosepuedenpresentarsonobstáculoalguno.ElobjetivodeestainiciativadelaUNCTADfue inspirarelcompromisodelosconsumidoresyoptimismoempresarialentemasdebiodiversidadycrearuna 130 plataformaquearticuleestrategiasparatransformarestecompromisoenaccionessosteniblesconcretas . B. Ecoturismo Existeunanecesidadparareforzarlosvínculosintersectorialesentrelossectoresdelaeconomíacreativayel turismo,nosóloparafomentarelcrecimientosocioeconómico,sinotambiénparareducirlasexcesivasbrechas entre los ingresos de los países del sur con los del norte como se mencionó en el primer capítulo. Algunas políticas concertadas deberían ser establecidas para agrupar los objetivos del ecoturismo y la economía que promuevan la conservación del medioambiente y patrimonios culturales, en particular en las áreas rurales lejanas.Deigualmaneraelecoturismoestárelacionadocomo“unviajeresponsableaunmedionatural”hacia EnelmarcodelascelebracionesenlaUNCTADdelAnoInternacionaldelaBiodiversidaddelasNaciones Unidas2010,laUNCTADorganizotreseventosrelacionadasconlabiodiversidadenenerodel2010enel PalaciodelasNacionesUnidasenGinebra.Elseminariointernacionalcontocon500participantes,eldesfile demodaEcoChicpresentolosvestuariosdemásde50diseñadoresdemodaderenombremundialycon etiquetasdemodasustentable,ilustradaspormásde30modelos.LagiramundialdeEcoChicculminaracon undesfileyexhibicióndurantelasemanasobreEconomíaCreativaquesellevaraacabodel19al22de octubredel2010enelcontextodelasactividadesdelPabilóndeNacionesUnidasenlaExposiciónUniversalde Shangháienel2010. 130 UNCTAD(Enero2010). 129 110 110 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 áreas relativamente intactas para disfrutar y apreciar la naturaleza y cultura que incluye cocinas étnicas basadaseningredientesnaturaleslocales.Enel2006,LaSociedadInternacionaldelEcoturismoinformóque este campo estaba creciendo a tasas de un 10% a 12% por año en el mundo, lo que es 3 veces más que la industria del turismo en general. Asimismo, el Ecoturismo promueve la conservación y otorga de manera beneficiosa participación socioeconómica activa a las poblaciones locales, también como herramienta de desarrollo,elecoturismopuedecontribuira3objetivosbásicosdelConveniodeDiversidadBiológica: 1) Laconservacióndeladiversidadculturalybiológica 2) Lapromociónsostenibledelusodelabiodiversidad 3) Elrepartoequitativodebeneficiosdelascomunidadesypueblosindígenas131. Laindustriaecológicadespasejemplificademuybuenamaneralosbeneficiosdelecoturismo.Conelpasode losaños,lospaísesenvíasdedesarrollocomoIndia,SriLanka,TailandiaVietnam,MarruecosyTúnezsehan convertidoenexpertosenrelaciónalaindustriadespasbasadosenelconocimientotradicionalenáreasde medicina,cuidadopersonalydietas.Laspolíticasponenespecialatenciónenvincularlasindustriasdespascon lagastronomíalocal.LaAsociaciónInternacionaldeSpainformóenelaño2009quelaindustriacrecióun18% en el año anterior equivalente a 12.800 millones. La asociación declaró 3 pilares fundamentales de sostenibilidad:elplaneta,lagenteylaprosperidad,ademásprometióguiaralosnegociosdeunamaneraque espetenlavidadelahumanidadydenuestroplaneta132. Insertos en la materia de los spas ecológicos, se encuentran los conceptos de salud natural y productos de belleza.Estastradicionalesindustriasbasadasenelconocimiento,estánmuybienposicionadasparaayudara los gobiernos en sus esfuerzos por lograr los objetivos de desarrollo sostenible y conservación de la biodiversidad. El Banco de Exportaciones e importaciones de la India informó que el mercado mundial de productosherbalesvalía62milmillonesyqueincluíamedicinas,suplementos,cosméticaherbal,entreotros. Muchospaísesricosenbiodiversidad,sonunaverdaderaminadeoroenrelaciónaestaindustria,tambiénlas políticasnacionaleseinternacionalesdebenasegurarlaconservacióndelabiodiversidadycomercioequitativo enlosproductosnaturales.Además,muchosnegociosenestasindustriassonpartidariosdetalespolíticas,ya quesusrentasdependendealianzascomunitariasnosolamenteparaproducir,sinoquetambiénparaproteger losingredientesnaturaleslocales.Ungrannúmerodecompañíasbajosustérminosderesponsabilidadconel medioambiente,estáncomprometidasadefenderlosaltosestándaresmedioambientalesentodassuscadenas de abastecimientos, mediante el suministro de la mayoría de sus materias primas hechos por proyectos cooperativos y de cultivación, además de las explotaciones a menor y mayor escala. Algunas de estas compañías se encuentran en intenso trabajo con comunidades, universidades, gobiernos y asociaciones no gubernamentalesparaasegurarcosechassosteniblesycrecimientoorgánicodesusingredientes.Finalmente, preciosequitativos,contratosalargoplazoyapoyoeducacional,ecológicoysocialaseguranalianzasexitosas. Cuadro2.12. LaculturadelSpamarroquí Localizado cerca del Mounte Toubkal, el más alto del Norte de áfrica, se encuentra el hotel spa Kasbah du Toubkal en Imlil, Marruecos, el cual ha ganado numerosos premios de la comunidad medioambiental incluyendo uno del turismo responsable otorgado por elgobierno marroquí. En marruecos, el turismo es la segunda industria más grande, logrando resistir la crisis que azotó al mundo en el 2008. Mientras que el turismo mundial decayó en promedio en un4.4%en el2009, el Ministeriode Turismo yArtesanía marroquí señaló un aumento del 6% en el mismo año133, asimismo, la cultura y medioambiente de este país ha mantenidosuatracciónyvalor.Porejemplo,elspadeestehotel,rodeadodehuertasdemanzanas,cerezasy nogales,estáapoyadopor lacomunidadlocalecológica Bereber.Otradelascaracterísticasesquelasmulas llevanelequipaje,lasplantasoxigenanalosvisitantesylailuminaciónestáacargodevelasyfuegoabasede leña. De manera particular, el hotel adiciona el 5% del cargo por huésped, lo que ha ayudado a financiar sistemasderiego,unaaldeatelefónicayespaciosparahammam(bañosturcos). FuenteMadhuPuri,mejoresEcospasdelmundo:10spaslejanosquecombinannaturalezaydesarrollo. 131 ProgramadelasNacionesUnidasparaelMedioAmbiente(2010). 132 InternationalSpaAssociation(2009). 133 TourismReview2010. 111 111 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 C. Tecnologíasdeinformaciónycomunicación La tecnologías de la información y la comunicación, también conocidas como TICs, están demostrando que pueden ser redes ahorradoras de energía. En un informe publicado en febrero del 2008, el Consejo Estadounidense para una Economía Eficiente en Energía demostró que por cada extra kilowatt hora de electricidaddemandadaporlasTIC,laeconomíadeesepaísaumentabasuahorrodeenergíatotalenun10%. El estudio enfatizó el crecimiento del rol de las aplicaciones de las TIC que permitía nuevos productos y serviciosaltamente tecnológicos, a loque a su vez tambiénestimula nuevasinversiones y nuevasformas de entregarserviciosenergéticos.Políticasinteligentesdeenergíaanivelnacional,estatalylocaldebenmaximizar laeficienciaenergéticaypromoverlaadopcióndelasTICparaquepuedanreducirelconsumodeenergíae incrementarestaproductividadenloshogares,negocioseindustrias134. Eficienciaenergética Además de las TIC, la industria de la moda ecológica, el ecoturismo135y otras industrias relacionadas con la creatividad están inmersas en el logro de la eficiencia energética y consumo de agua con métodos de creatividadhumanasenvezdelusoeléctrico,ademásdelautilizacióndeedificiosyfacilidadesecológicas.La salud natural y la industria cosmética están conscientes del impacto del cambio climático en sus respectivos negocios, por ejemplo, Natura Cosméticos lanzó su programa Carbono Neutro en el 2007 con el objetivo de adoptar una reducción energética del 33% por kilo de productos, Asimismo, en diciembre del 2009 en la XV ConferenciadelasPartesenlaConvenciónMarcodelasNacionesUnidassobreelCambioClimático,Natura Cosméticos anunció su participación en el Programa Salvadores del Clima de WWF (Fondo mundial para la naturaleza), para reducir las emisiones operacionales en un 10% en el año 2010, teniendo como punto de partidael2008.AtravésdelapoyoentreNaturaCosméticosyBrasilWWF,elProgramaSalvadoresdelClimade 136 WWF,seencuentrainaugurandosusedeenBrasil . D. Elpoderdelosmedios Enlosúltimos10añoshaexistidoungrancambiohaciauncomportamientomuchomásconsciente,debidoen gran parte a la influencia de los medios, los que incluyen a los medios socialese internet. Desde los diarios, revistasylibroshastapelículasdetaquilla,blogsyYoutube,elmensajedequenuestromedioambienteestáen peligroacausadelasobreexplotaciónydestruccióndelosrecursosnaturaleshasidocadavezmásclaro.Los consumidores en este tiempo están más informados y buscan productos orgánicos certificados quecumplan estándares medioambientales, asimismo, los negocios y empresas a cualquier escala y que incluyen a las multinacionales,seestándandocuentaquesuéxitodependedecomunidadesymedioambientessaludables. Algunascompañíashanhechodelaprotecciónmedioambiental,biodiversidadycomunidadunaparteintegral de sus modelos de negocio, en cambio otras multinacionales están trabajando con organizaciones no gubernamentalesinternacionalesparaayudarareducirsuimpactomedioambientalalolargodelacadenade suministrosyapoyarlascomunidadeslocalesdelascualessusnegociosdependen.Muchasotrascompañías prestanapoyofinancieroaproyectosyorganizacionesmedioambientales;todasellashacenpropagandadesus credencialesmedioambientalistasparaconvenceralosconsumidoresdepreferirsusproductos.Lapropaganda noeselfindelosesfuerzosdeunacompañíaparaconseguirapoyoentrelosconsumidoresconscientes,más bien es el inicio. Por esto se presenta un ejemplo concreto de una compañía creativa de medios que está convirtiendodólarespublicitariosenbeneficiosmedioambientalescomoseapuntaenelsiguientecuadro. Cuadro2.13. EcoMediaenacción Eco Media es una innovadora compañía de medios de comunicación localizada en New York que crea publicidad y oportunidades de patrocinio que ayudan a los programas medioambientales en problemas a 134 ExportImportBankofIndia(2003). 135 Losviajesadestinacionesecoturísticassonemisoresdecarbono,sinembargo,lasopcionesparareducirlas estánenaumento. 136 WWFBrasil(2010). 112 112 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 través de la colaboración con patrocinadores, gobiernos locales, agencias medioambientales y grupos de defensa. Esta compañía ha ganado reconocimiento internacional por su éxito en establecer colaboraciones efectivas entre el sector público y privado para crear e iniciar caminos innovadores que dirijan desafíos medioambientalesurgentes. EcoMedia,quesehaconvertidohacepocoenunaCBSCompany,hadadopasoaalgunasdelasmarcasmás famosasanivelmundialcomounamaneradeconocersumercadoyobjetivosderesponsabilidadsocialenel corto tiempo, realizando un cambio positivo al medioambiente. Con los beneficios de la publicidad en la televisión, radio, nuevos medios, imprenta y señalizaciones exteriores, EcoMedia ha recaudado fondos para proyectosmedioambientalesenciudadesalolargoyanchodeEstadosUnidos.Porejemplo,sobreunmillón dedólareshasidorecaudadoparaLongBeach,California,lacualhaayudadoalaeropuertodeesaciudadcon una innovadora instalación solar y ha financiado numerosos proyectos medioambientales de asistencia e investigación. En otro ejemplo, sobre un millón de dólares ha sido recaudado para la ciudad de Miami, financiando la plantación de árboles, construcción ecológica que incluye el Hall de la ciudad de Miami, la instalacióndesistemasdeaguaspluvialesentodalaciudadylaextraccióndelosantiguosbotesvaradosenla bahía. Fuente:EcoMedia,www.ecomediacbs.com En resumen, muchas industrias creativas y corporaciones se encuentran adoptando enfoques innovadores y responsables iniciativas para preservar el medioambiente. Por otro lado, las políticas incoherentes, reglamentosrestrictivosylafaltadeinformaciónpuedenseragravantesqueperjudiquenlamaneraencómo seestánrealizandolastareastantoporlasPYMES,comoporlascompañíasmultinacionales,yaqueparadirigir estoscontenidos,lacomunidadfinancieradebeinsertarseenelcentrodelosdebatespolíticos.Finalmente,las alianzas estratégicas con los gobiernos, instituciones internacionales, sociedad civil y el mundo académico jueganunpapelfundamentalparaavanzareneldesarrolloatravésdeiniciativasconcretas. 113 113 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 PARTE2.EVALUACIONDELA ECONOMIACREATIVA:ANALISISY DIMENSION 114 114 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Capítulo3.Análisisdelaeconomía creativa 3.1.Necesidaddeunanálisissistemático La formulación de estrategias políticas para fomentar el desarrollo de la economía creativa a nivel local, nacionaleinternacional,nopuedeserrealizadademanerasimple.Senecesitan3requerimientosimportantes comobaseparalaformulacióndepolíticas.Estosrequerimientosson: x Una comprensiónsistemática de laestructura dela economíacreativa, quienes son los interesados, cómo se relacionan entre ellos y cómo el sector creativo se mezcla con los demás sectores económicos. x Métodossólidosparaanalizarelfuncionamientodelsectorcreativoyevaluarlacontribuciónsocial, económicaycultural. x Estadísticascompletasparacuantificarlosmétodosanalíticosyentregarunabasesistemáticaparala evaluación de la contribución del sector creativo en producción, empleo, comercio y crecimiento económico. Es necesaria una base evidente para entender la naturaleza del crecimiento y los posibles impactos en la economía creativa. La evidencia se presenta en diversas maneras, tanto cuantitativa como cualitativa. Este informe se basa en la colección y análisis de datos cuantitativos, en este sentido, el informe hace ecos del trabajo hecho por un número de agencias nacionales para planear su economía creativa137. Sin embargo, mientras el gran valor de estas explicaciones se basa en la presentación de datos dentro de un marco normativoqueescomparabledemaneradirectaconotrossectoresdelaeconomía,estambiénunadebilidad. Es una debilidad desde que se asume o al menos desde que se presenta al lector la impresión de que la economía creativa es precisamente lo mismo que el resto de la economía. Del mismo modo, el valor bruto añadidoolaestructuradeexportacióneimportacióneslomismoenloqueserefiereanaturalezadeltrabajo. Dados los actuales debates e investigaciones llevados a cabo sobre los “nuevos modelos de negocio” y su impacto en las formas y estrategias organizacionales de las industrias creativas, existe buena evidencia para cuestionamientosehipótesis. La única opción es presentar las mismas medidas cuantitativas como se usaron para otras industrias, sin embargo,senecesitaprecauciónensuinterpretación.Estecapítuloresaltaráformasenlasquelasindustrias creativas parecen adoptar o hacer uso de diferentes formas de organización y modelos de negocios. Como resultado, se argumenta que esto puede tener un gran impacto en la formulación de políticas, así como también se cree que los datos cuantitativos son necesarios pero insuficientes para un análisis de un nuevo sectorcomolaeconomíacreativa.Serequieredemuchomástrabajodetalladosobrelasformasinstitucionales yparticularidadesorganizacionalesdelaeconomíacreativaparagenerarconfianzaenprescripcionespolíticas. En resumen, esto plantea la cuestión que los investigadores han debido enfrentar por años, si la economía creativaeslomismoquelaeconomíaengeneral,ysiloes,darrazonesyenqueformas. Además,otraslíneasdeinvestigaciónprocuransabersiessuficientelapolíticaindustrialgenéricaoserequiere de una nueva formulación específica para la economía creativa. Es nuestro punto de vista que un entendimiento de la economía creativa con más matices será logrado con la recopilación de evaluación 137 VéaseporejemploelDCMS(1998). 115 115 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 cualitativayelanálisispresentadoenestecapítulo.Comoformadeilustrarestepunto,estecapítuloesbozará lasparticularidadesdelaeconomíacreativaysusimplicanciasparalaseleccióndeherramientasparaelanálisis eindicadoresapropiadosparaelmonitoreoyevaluación. El capítulo se encuentra dividido en 3 partes preponderantes. La primera de ellas tiene que ver con conceptualizar y describir la organización de la economía creativa, la segunda está relacionada con las herramientasdelosanálisiseconómicosquepuedenserútilesparalainvestigacióndelaeconomíacreativa. Finalmente,elmodelodecadenadevaloresusadocomoherramientaparafacilitarelanálisisdeestetipode economía. 3.2.Organizacióndelaeconomíacreativa Unasuntoclavequenormalmenteseplanteaessilaeconomíacreativaesidénticaaloqueeselrestodela economía, por lo que hay 2 razones para profundizar en este tema. La primera apunta a que de modo tradicional, las materias que están relacionadas con la cultura y las artes han sido tratadas como casos especiales,dandosusparticularesformasdeproducciónycaracterísticasespecíficas.Demanerahistórica,la políticaculturalestáconsideradacomoexcepcionalocomouncampoconnecesidadesespeciales,basadoen un concepto de bienestar económico para mercados deficientes equilibrados con los valores culturales. Por otra parte, muchos han debatido que la economía creativa es muy diferente a lo que es la economía en general,porlotantolosdiseñosdepolíticadebensermásespecíficosquegenerales.Elpuntode partidaes identificarelcómoyporquérazónlaseconomíascreativassondiferentesyenquécasosesnecesariorealizar ajustes. Deestemodo,estasecciónestásubdivididaen3categoríascorrespondientesalasdimensionesidentificables de la economía creativa que se distingue como diferente o al menos inusual para ameritar el desarrollo o perfección de herramientas analíticas tradicionales. La atención está centrada en 3 aspectos relevantes en relación a este tipo de economía para el diseño de políticas. La primera. La revisión de la estructura organizacional básica de la economía creativa, las características de sus operaciones diarias y algunas de las consecuenciaslocacionales. En general, la economía creativa es tratada como un solo conjunto de actividades. Sin embargo, existen diferencias significativas entre las industrias creativas asociadas con mercados, productos y tecnologías y los sistemas de distribución, de hecho, el debate acerca de la “integración” resalta este apartado, buscando posibilidadesdeinnovaciónquetratenconestasinteracciones.Noobstanteparaelpropósitodeesteinforme es suficiente empezar con un conjunto de políticas y análisis de la economía creativa a modo general. Claramente,haycampoparalaadaptaciónespecíficaenindustriasparticularesynormasreguladoras,deigual manera, el punto importante es que la economía creativa es internamente coherente y suficientemente diferentedelrestodelaeconomía.Enmuchosaspectos,estaconclusiónesaceptadadesdequesemantienela posibilidaddeformularpolíticaseconómicascreativasqueprestenatenciónalasespecificidadeseconómicas paratenerqueverporejemplotemasimportantescomolaidentidadculturaloregional. 3.2.1|Estructurasorganizacionales La principal característica de la economía creativa en términos organizacionales es la falta de un “nivel intermedio”, esto se refiere al hecho que existe un número pequeño de compañías muy grandes, en contraparte con el gran número de microempresas, de las cuales en su mayoría están compuestas por una persona. A pesar de la imagen común, la economía creativa no es una “gran máquina” resonante de “Hollywood a principios del siglo XX”, ya que existe una pequeña integración vertical clásica del tipo más comúnmenteasociadoconlascorporacionestransnacionalesenotrossectoresExisteunafuerteintegración, 116 116 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 tanto vertical y horizontal de parte de la economía creativa, no obstante, esto no se extiende a las microempresasyempresarioscreativos. Mientasqueuninvestigadorcientíficopuedetrabajarparaungranlaboratoriofarmacéutico,paraunmúsico espocoprobableestarenunacompañíafamosacomoSonyoEMI.Larelacióncontractualexistirá,peroserá asociadaconladistribucióndelproductofinalylosderechosdepropiedadintelectual,comoresultadoexiste unimportantenúmerodeartistastrabajandoengrandescompañías.Enestesentido,esesencialelpapelque jueganunpequeñonúmerodeintermediariosconocidoscomoagentes,quienesconcretanacuerdosentrelas corporacionesysectoresopersonascreativas.Comoserevisaráconmásdetalleposteriormente,laeconomía creativahaevolucionadoenlacapacidaddemanejarlosriesgosqueimplicanlosnegociosculturales,además esteriesgonoestásimplementevinculadoalanaturalezadelproductocreativoyparticipacióndelaaudiencia, sinoquetambiénestáasociadoconlaoportunidaddellegaralosmercados. 3.2.2|Asuntosoperativos La estructura organizacional de la economía creativa es en parte, una respuesta a las posibilidades de economíasdeescalamasivasatravésdeproductoscreativosenmasa.Unejemploeselcasodelamúsicaen CD.Loscostoslimitadospuedenestarinvolucradosenlacomposiciónygrabacióndelcontenido,sinembargo elpotencialparavenderunmillónomásdeCDsdentrodeunperíododetiempocortopuedenarrojarnotables resultadosparalosinvolucrados.Lasgananciasseincrementanconcadaventaporqueapartedeladistribución marginalycostosdemarketing,lainversióninicialesunasola.Inclusolamúsicaonlineposeemásbajoscostos de distribución ya que no existe ningún producto físico involucrado, por lo que tiene más posibilidad de incrementarsusventasymárgenesdeingresos. Lasposibilidadesdeestaformadeproduccióneslarazóndeporquélaeconomíacreativaestáorganizadade manerafundamentaldentrodeestecuadroqueubicanalosartistasenlacimadelasventas.Estoscuadros buscanalentaralaspersonasacompraryconsumirlosproductosdentrodeunpequeñorangodealternativas (porconsiguientereducirlaparticipaciónaccionaria).Sinembargolosmercadosquesiguenestasestructuras se“llevantodo”,lasgananciasseconcentranentreunpequeñoconjuntodeganadores,mientrasqueotrosson afortunados de cubrir sus inversiones iniciales. De cierta manera, es ampliamente reconocido que alrededor del80%delaspelículasseencuentranenestacategoría,mientrasqueun20%generasúpergananciasloque significa regular las pérdidas. Es tal la naturaleza de la economía creativa que nadie sabe en realidad que productosseránexitososycuálesnoloserán,comoRichardCavesexpondrámásadelante. La economía creativa se ha organizado para adaptarse a tales circunstancias. Los riesgos pueden ser contrarrestados si se tiene una cartera suficientemente grande y un volumen suficiente de beneficios para soportarlaspérdidashastaquelasgananciasaparezcan.Decualquiermanera,estemodeloesmuydifícilde aplicarparaartistasensolitarioopequeñosgruposdeellos,puestoquelasituaciónesagravadaporelfuerte control de acceso al mercado que tiene un pequeño número de compañías de distribución. Mientras que la limitación de los riesgos de los distribuidores convencionales es comprensible, tiene un efecto limitador en relaciónalrangodeproductoscreativosquetiendehacialanormayencómofuncionabaantes,conalgode suerte,unpequeñoproductorpuedevolverserico,peroestoespocoprobabledeserunmoldeosostenible. Es subrayable que esta rápida rotación de productos requiere innovación continua para desarrollar nuevos productos,tambiénsignificaquecadaproducto(unCDporejemplo)tienevidalimitadayquedebeestarenel mercadoen el lugar apropiado deacorde a lo requerido.Lo anterior puede significar que varios millones de dólares de desarrollo que se han requerido para lograr los objetivos gracias a cientos de personas, pueden resultarsitodolocompetenteconlosproductosseencuentraenelmercadoalmomentonecesarioytambién sisondelgustodelosconsumidores.Porejemplo,eltiempoenquedeberíaservendidounvideojuegoson14 días, luego de esto deberá retirarse y considerarse como pérdida. Esto es considerado como un ciclo de innovacióncastigadorcomparadoalamayoríadelasindustrias. Otroaspectoimportantedelrápidociclodeinnovacióneslaformamicroorganizacionaladoptadapormuchos enlaeconomíacreativa.Laformamáspopularnoeslaclásicacompañía,sinoelproyectoenella,además,un equipo de proyecto puede ser formado mediante empleados o por un sistema de redes informal. Estos 117 117 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 miembrosseránseleccionadosdeacuerdoalosproductosquesequieranproducirodiseñarylaformaenque trabajanvadesdeeldesarrollodelproducto,luegocuandoesteestácompletado,elequipoesdesintegradoy secomienza conunnuevociclo.Estopuedeparecerdemasiadocorto, noobstante,losrecursosyexperticia están en la vida laboral, un ejemplo de esto es la producción de la industria del cine. Mientras en algunas industrias como la publicidad, los miembros pueden ser empleados de manera más estable, en otras los participantespuedensercatalogadosdefreelanceoempleadoatiempomedio.Porlotanto,ungranénfasis ennecesarioentérminosdeestrategiaslocales,recoleccióndedatosyanálisisdemercadosenlaeconomía creativalosquesoncapturadosdemaneracertera. 3.2.3|AspectoLocacional Laorganizaciónyparticularidadesorganizacionalesdelaeconomíacreativaguíanunacaracterísticalocacional particular:elagrupamientooconcentración(clustering).Aunqueelagrupamientooalmenoslacoubicación ocurren en muchas industrias, la naturaleza particular del agrupamiento es realmente muy importante en la economía creativa. Hoy en día, existen 2 perspectivas generales sobre los tipos de grupos creativos: 1) el tradicional, que está enfocado en cómo las compañías creativas y grupos de marcas se agrupan con los beneficiosdesdesulocalizaciónenunmismolugary2)unaperspectivaocupacionalqueseenfocaencómolos individuos creativos se benefician escogiendo los mismos lugares para vivir y trabajar138. El hecho que los gruposcreativosfuncionencomountodounificado,requierecolaboraciónnosólodentrodelosgrupos,sino que más allá de las fronteras entre las industrias creativas. Una encuesta139relacionada con el empleo en el año 2006 arrojó 6 ciudades con grupos creativos con más de 300.000 empleados: Barcelona, London, Los Ángeles, Milán, New York y París, además no es sorpresa que estas imponentes ciudades desarrollen un potentegradodeespecializaciónenindustriascreativasespecíficas. Enunprincipio,muchodeloqueocurreenlaeconomíacreativaestransmitidomedianteladigitalización.Por ende, podría esperarse que hubiera pequeños espacios de influencia de determinadas localidades. Sin embargo,comosedijoantes,elagrupamientoesunasoluciónquefacilitalosbeneficiosdelafuerzadetrabajo ylarecontratacióndetrabajadoresennuevosproyectos.Entanto,lacoubicaciónymovilidadlaboralotorgan otraventajaenqueelconocimientoylaexperticiaestánenconstantesavancesyactualizacionesatravésde compañías y proyectos. En muchos casos, la ubicación en un centro de consumo también facilita un corto circuitodeproducciónyconsumo,permitiendonuevastendenciasparaserdesarrolladasyprobadas.Enestas áreas,existeunconsiderableintercambioinformaldeinformacióneideasentrecompetidoresparadesarrollad todotipodeideasvanguardistasensusindustrias,mientrasquedemaneraopuesta,losproductoresquese encuentranaisladosdeestascaracterísticas,seencuentranenconsiderabledesventajayparecenestarfuera decontextoopasadosdemoda.Sepuededecirentonces,queenlosmercadoselganadorsepuedellevarel premiocompleto,comotambiénlafalladesusactospuedesercastigadodeformasevera. 3.2.4|Elpoderdelasredessociales Elfuncionamientodelaeconomíacreativaesinfluenciadoenormementeporlarápidaexpansiónycrecimiento delasredessociales,yaquemásde200sitiossocialesestándisponibleshoyenelmundoendiversoslenguajes y formas. Una red social puede ser una simple sala de chat, un foro de debate o un sitio de ventas para clasificar,recomendarocomentarsobreproductosespecíficos.Elpoderdelaredsocialcrececonelnúmeroy tipo de relaciones e interacciones, compartimiento de ideas e influencias, también puede vincular muchos grupos de personas, amigos o conocidos través de la pantalla mundial virtual. No solamente fomenta las relacionesentresemejantes,sinoquetambiénentreunindividuoyunproductoomarca(asícomoFacebook utiliza el “me gusta” para resaltar una película o algo interesante), o incluso entre varios productos complementarios (tal como Amazon recomienda algunos libros basados en las compras previas de los DanishEntepriseandConstructionAuthority(2010). 139 MonitorGroupClusterDatabase.Paramayorinformaciónconsultewww.compete.monitor.com 138 118 118 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 usuarios). Los servicios en estas redes sociales utilizan programas para construir y verificar comunidades de personas quienes muestran sus intereses y actividades, o quien está interesado en explorar los intereses y actividadesdelosdemás140.Demodosorprendente,el91%delaspersonasquetienenaccesoalawebatravés de smarthphones u otros dispositivos móviles, visitan las redes sociales, mientras que el 79% de aquellos lo hacenatravésdecomputadorestradicionales.Demaneraaparente,losteléfonosmóvilesotorganunamejoro 141 másconvenienteplataformaparalasredessocialesqueloscomputadores . Enelmundo,las3redessocialesmásutilizadassonFacebook,YoutbueyWikipedia.Lamayoríadelaspersonas pasan horas y horas cada mes en estas redes sociales, lo que equivale al 22% del tiempo en que se utilizan servicios de internet, en otras palabras, cada 4 minutos y medio, aproximadamente 1 le dedicamos a estas redes. El número de visitantes a estos blogs o redes sociales se incrementó en un 24% el último año y por primeravez,el75%delosconsumidoresanivelmundialqueutilizaninternet,ahoravisitanestossitios,asu vez,unvisitantepromedioocupaun66%másdesutiempoqueenañosanteriores,casi6horasenabrildel 2010comparadasconlas3horasy31minutosdelaño2009142.Brasiltienelosmásaltosporcentajesdevisitas alasredessociales(86%),estapopularidaddedebealfenómenodeOrkutqueaparecióenel2004yenlosque lamitaddelapoblaciónbrasileñaaccedeaestesitioparapromovereventosoinformarsedeellos. Las redes sociales han sido acogidas también por la industria cinematográfica, en donde los nuevos lanzamientos implican la creación de una aplicación en Orkut, añadiendo el tráiler en Youtube, crear una páginadeTwitterocomentarenblogsacercadelestreno.Lasagenciasgubernamentalesycampañaspolíticas tambiénseestáninvolucradasenlasredessocialesparaactualizarsuscircunscripcionesyestarensintoníacon laopiniónpública,delmismomodo,loseducadorestambiénseencuentraninmersosenlasredessocialespara elaprendizajeydesarrolloprofesional. En el mundo tal como lo conocemos, un grupo o una persona entrega conocimiento a otros y el tiempo establece un significado común de ese conocimiento, de manera similar, las redes sociales permiten a los usuarios a producir información y entregar conocimiento mediante mensajes, blogs, compartimiento de archivosycreacióndesitiosweb.Enestosambientessocialesydigitalesconaltaconectividadyaprendizaje conducidoporlademanda,existelanecesidaddereconsiderarlavisióndeenseñanzaparaquelosaprendices sean personas activas y no consumidores pasivos de un contenido, por ello el aprendizaje es un proceso participativoysocialqueapoyalosobjetivospersonales,necesidadesylacreatividad. Muchas empresas creativas utilizan los servicios de las redes sociales para ofrecer sus bienes y servicios a grandesaudiencias,enalgunoscasosabarcandomercadosenteros.Graciasalaconexióndelagenteabajo costo,estasredespuedenayudaralosempresarioscreativosypequeñosnegociosaexpandirsuscontactosy clientes,comotambiénpromoversusmarcas.De hecho,laexpansióndelasmarcasatravésdelasredeses una forma popular de capitalizar sobre las tendencias sociales como una herramienta de marketing143.Estas redes sociales actúan de modo usual como una herramienta entre clientes para que las compañías puedan vendersusproductos yservicios,además,lascompañíastambiénpuedenutilizarlas redesparapublicidada travésdebannersyanunciosdetexto.Porotraparte,desdequemuchosnegociosoperandemaneraglobal, lasredessocialeshacenfácilelpodermantenerseencontactoalrededordelmundo.Encorrespondenciaconlo anterior,lacolaboraciónytransparenciaenlascomunicacionessonfundamentalesenlaeconomíacreativay lasnuevasplataformascomolosblogs,forosywikissonherramientasútilesparafacilitarlaconectividadentre personascreativas,productosylugares. SocialNetworkServices(2009). 141 RuderFinn“SocialNetworkingNowMorePopularonMobilethanDesktop”(18Febrero2010). 142 NielsenWire,(15Junio2010). 143 Frase&Dutra(2008). 140 119 119 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 3.3. Análisis económico de las industrias creativas Lasindustriascreativashacenunasignificativacontribuciónanivelnacionalymundial.Asíytodo,elalcancedel concepto y las distintas percepciones acerca de cómo definirlas y delimitarlas hacen difícil de identificar o acordarindicadoreseconómicosconfiablesycomparablesquecaptenlasdimensioneseconómicas,culturales, sociales y tecnológicas. A su vez, es necesario un nuevo planteamiento para comprender mejor toda la dinámica del sector el que valora la creatividad, experiencia, autonomía, diversidad, flexibilidad, auto motivación, colaboración e interconexiones.Asimismo, más que aplicar elmismo indicadormacroeconómico cuantitativoutilizadoparalossectorestradicionales,senecesitainventarherramientasmásapropiadascomo se mencionó anteriormente. En teoría, si los datos están disponibles, 4 grupos de indicadores económicos pueden ser aplicados para evaluar el impacto de las industrias creativas en las economías nacionales, estos gruposson: x Impactoeconómicoprimario:Mideladirectacontribuciónalaeconomía,utilizacomomecanismosde mediciónelempleoyelPIB. x Impactoeconómicosecundario:Midelacontribucióncuantificableindirecta,comoactividadesenlas industriascreativasquerepercutenenotrossectores(efectomultiplicador). x Impacto económico terciario: Mide contribuciones directas menos cuantificables provenientes de innovacionesenlasindustriascreativasqueseextenderíanaotrossectores. x Impactoeconómicocuaternario:Midelascontribucionesindirectas,nocuantificablesalacalidadde vida,educacióneidentidadcultural. Unnúmerodeenfoquesmetodológicospuedenseradoptadosconlarealizacióndeanálisiseconómicossobre las industrias creativas, los más comunes de ellos son los análisis organizacionales industriales, análisis de cadenas de valor, análisis entre industrias, locacionales, de derechos de autor, propiedad intelectual y de la teoríacontractual. 3.3.1.Análisisorganizacionalindustrial La forma más fácil de un análisis económico es medir las variables económicas estándar utilizadas para la recolección de los datos por organismos estadísticos, algunas de estas variables son: valor bruto de producción, valor agregado, formación de capital fijo, niveles de empleo en diferentes categorías, concentracióndenegocios,entreotras.Deestamanera,elanálisisdeestructura,deconductayrendimiento, sonllevadosacabodeacuerdoalosmétodostradicionalesdeorganizaciónindustrial,asimismo,losestudios de la contribución económica de las industrias creativas pueden ser de valor como forma de demostrar por ejemplo que ellos no son economías menores, ya que representan una participación mayor del PIB que un observadorcasualpuedahaberimaginado 3.3.2|Análisisdecadenasdevalor 120 120 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Unodelosmétodosmáscreíblesyreconocidosparaanalizarlaestructurayfuncionamientodelasindustrias creativas, es el análisis de las cadenas de valor. En su forma sencilla, el modelo analítico de cadena de produccióncreativaesunodondelasideascreativasinicialessoncombinadasconotrasparaproducirunbien oserviciocreativoqueluegopaseatravésdeetapasdevaloragregado,hastaquefinalmenteentrealmercado paraqueloscanaleslosdistribuyanyfinalmenteelbienoserviciolleguealconsumidorfinal.Lafortalezade esteenfoqueesqueesperceptivoenuncontextoindividualyenconjunto,enespeciallasinstituciones,redes detrabajosysusgobiernos. Paraalgunosbienescreativos,estesimpleprocesopuedevolverseenunomáscomplejoporlarestructuración oevolucióndelaideacreativaendiferentesetapasoniveles.Porejemplo,unaideamusicalpodríaempezar conun compositor escribiendo una canción, luego un editor quien la diseña y que quedede forma tangible. Desdeallí,laideapuedeserrealizadacomounapresentaciónenvivoanteunaaudiencia,mástardegrabaday comercializadaporunacompañía.Lagrabaciónpasaráatravésdeunasecuenciadeventaalpormayoryvalor agregadoaldetallehastaqueseacompradaporunclientequiendeberápagarelpreciocorrespondiente.Así, la cadena general puede ser atenuada, un efecto del cual es disminuir la parte relativa del ingreso total correspondientealcreadordelaideaoriginal. Lafigura3.1presentaunacadenadevalordeunaindustriacreativauniversalenlaqueseabarcan4diferentes etapasqueson: a) Creaciónoconcepción,endondesedesarrollaunaideaoconcepto b) Producción o reproducción, etapa en donde una idea o concepto es desarrollado de manera exhaustivaparaposterioresetapas. c) Marketingydistribución d) Consumo Cabeseñalarqueunasolaempresaoindividuopuedellevaracabounaomásdeestasetapasdecadenade valor, para lo cual se requieren diferentes tipos de habilidades, dependiendo siempre del tipo de producto desarrollado,porlotantolascadenasdevalordelasindustriascreativaspuedenvariardemaneraampliaen términosdecomplejidad.Lacadenadelaindustriacinematográficaseconocedemodousualcomounadelas máscomplejasporqueabarcaunagrancantidaddeetapasyhabilidadesprovenientesdevariossubsectores de las industrias creativas, con cada uno de estos grupos realizando tareas fundamentales en una forma organizadayasociada.Porotraparte,lacomercializacióndelasartesvisualespuedeimplicarunacadenade valormáscortaquesóloincluya2participantescomolosonelartistaylagalería(siesqueelartistanovende suproductodeformadirecta).Finalmente,entérminosdeanálisisdecompetición,cadaetapadelacadenade valorrepresentaunmercadodiferenciadoypuedenexistirdiferenciasenelgradoointensidaddecompetición entrelasdiferentesetapas. Figura3.1.Cadenadevalordeunaindustriacreativa 121 121 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Tabla3.1. Cadenadevalorenlasindustriasculturalescanadienses,2002 Valorculturaltotalagregado(enmillonesde Dólarescanadienses) Creación 5.713 Producción 19.829 Serviciosdeapoyo 4.231 Manufactura 7.285 Distribución 2.865 Total 39.923 ProporcióndelPIB(%) 3.46 Fuente:estadísticasCanadá Unaestimaciónempíricadelvaloragregadoencadaetapaenlacadenadevalorfueentregadoporunestudio, el cual tiene relación con las industrias creativas en Canadá en al 2002. La tabla 3.1 muestra el valor tola estimado,queasciendea39.923millonesdedólarescanadienses.Esnotorioqueenlaetapadeproducción,la cadenadevaloresmássignificativaentérminosdedinero,abarcandoalrededordelamitaddelvaloragregado totaldeacuerdoalanálisis.Undesarrollomáselaboradoconrespectoalacadenadevalor,sepresentaráenla siguientesección. En tiempos de cambio e incertidumbre como los de hoy en día, los artistas y organizaciones se adaptan de modoactivo a las nuevas realidades,incluso las cadenas de valores se encuentranen constantes cambio, ya que existen influencias externas que rodean a la economía creativa, haciendo necesario explorar nuevas oportunidadesparahacerfrentealosbajospresupuestosybajascontratacionesenelámbitodeltrabajo.El ejemplo en el cuadro 3.1 describe algunas innovaciones en el mercado musical en medio de los problemas económicos,comolohacenalgunosartistasquepiensanenelfuturopensandodemaneraflexibleypositiva. Cuadro3.1. ElcasoTecnobrega Tecnobrega, un estilo musical que se originó en el estado de Pará en Brasil, revoluciona en la actualidad el mercadomusical.ElmercadomusicalbregaparaenseesunsectordinámicodelaeconomíadeBelém,capital delestadodePará,queincluyefiestas,sistemasdesonido,artistas,estudios,DJs,organizadoresdefiestasy salas de conciertos, además de empresas de promoción y la venta de muchos productos relacionados. Tambiénotorgasustentoparaungrannúmerodeprofesionalesyartistasyesunafuentedeingresosparala gentedelsector. LosparticipantesenelnegociodeTecnobrega,suelendesempeñarmúltiplesfunciones,porejemplounestudio deDJs,tambiénpuedeserutilizadoparaelcomercioambulanteoutilizadocomolugarendondeseinstalen lossistemasdesonidos.Asimismo,elcantantedeunabandapuedeserunproductoroelorganizadordeuna fiesta,dondeDJsycantantessoncompositoresyproductoresdeCDotambiénpuedenestasrelacionadoscon losmediosdecomunicación.Larelacióndeestosparticipantesnoessólomonetaria,sinoquecumpleunpapel socialimportante. El Mercado Tecnobrega se ha desarrolladocomo un modeloalternativopara la produccióny distribución de discos en donde compiten de modo paralelo con los modelos tradicionales de las industrias. Ronaldo Lemos dice“Ladescripcióndeestemodelodenegocio,permitenosolamenteentenderestanuevaestructura,sino que permite también pensar acerca de su posible aplicación en el futuro, para esto 4 aspectos deben ser considerados, la innovación con valor, la cultivación tecnológica, la promoción del sistema basado en la reproducciónnoautorizada(NARP)ylaausenciadepagoalindividuoquienessoloelcompositor”. Losderechosdeautorsonobjetodecomercioenrelaciónalacantidaddevecesqueunacanciónesemitidaen unaestaciónradialdentrodelaciudadytambiénporlareproduccióndeCDsenelmercadoinformal.Realizar 122 122 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 derechospropiosmásflexiblespuederesultarenunamayorretroalimentaciónentérminosdepromocionesy contactos,loopuestosisesiguieranlasreglasformalesdederechosdepropiedadintelectual. “Lainnovaciónesunaspectoimportantedeluniversobregueiro”afirmaRonaldoLemos.“Sehablanosólode la incorporación de nuevos aparatos tecnológicos, sino que también la demostración de creatividad del artista”. La competición es fundamental entre los personajes involucrados, puesto que los motiva a buscar nuevasformasdeacciónyresolucióndeproblemas. Fuente:RonaldoLemos(2008),ElmodeloTecnobregaderivadodeBelém,Pará Centrointernacionaldeinvestigacionesparaeldesarrollo,RiodeJaneiro. PorSimonEvans,empresarioculturalyfundadordecreativeclusterslimitada 3.3.3|Análisisinterindustrial Una de las técnicas de más larga data para estudiar las relaciones inter industriales es el análisis insumo producto.Sucapacidaddeesbozarlasformasencómolaproduccióneselaboradaydistribuidadentrodela economía, además de atraer efectos directos e indirectos sobre las industrias, gobiernos y consumidores es muybienconocida.Conrespectoalautilidaddeestaherramienta,2consideracionesllamanlaatenciónparael análisisdeimpactoeconómicoenlasáreasdearteseindustriasculturales.Laprimeradeellasesquealgunas tablasinsumoproductoquesehanconstruidoparatodaslaseconomíasopartedeellascontienenunanálisis detalladodelsectordelasarteseindustriasculturales;demanerausuallasartespuedenincluirlossectoresde larecreación,tiempolibre,otrosserviciosoalgunaotracategorizaciónparadarunanálisismásgeneralizado del sector cultural. Lo segundo está relacionado con todos los estudios insumoproducto, en particular los datosmásrigurosos.Inclusosilastablasconstruidasdeinsumoproductosondegranvalidezyseencuentran bien hechas, sólo pueden ser consideradas después de una recopilación exhaustiva de datos que incluye la necesidad de algunos de ellos de fuentes primarias. La combinación de estas 2 consideraciones, coloca una seriarestricciónsobrelaextensióndelanálisisinsumoproductoydecómodeberserutilizadoparaestudiarlos impactoseconómicosenelsectorcreativo. Algunos conceptos cercanos del análisis insumoproducto tal vez sean fáciles de aplicar. Por ejemplo, las matricesdecontabilidadsocialnorequierentantosdatosypermitenuntipodeanálisisdelosefectosenlos cambios económicos interindustriales. Estas matrices estuvieron de moda en los 70´y 80´, en especial en el Banco Mundial donde fueron estudiadas de modo exhaustivo como una herramienta factible para la planificacióndedesarrollo,enesetiempoelinteréssecentrabaenlasfuentestradicionalesdecrecimientoen los países en vías de desarrollo, como la agricultura, industrias alternativas e infraestructura. Hoy en día, la crecienteincertidumbredelasindustriascreativascomofuentedecrecimientoenpaísesenvíasdedesarrollo y matrices de contabilidad social pueden disfrutar de un interés renovado como forma hacia un análisis económico más riguroso de las funciones de las industrias creativas, asumiendo que los datos necesarios puedenserencontrados,peroqueaúnnoeselcaso. Un aspecto de las relaciones interindustriales que no se ha mencionado aún, es la existencia de excedentes provenientesdelsectorcreativoaotrospartesdelaeconomía.Demodogeneral,esmuycomplicadocaptar estosefectosexternossinespecificarestudiosespecíficosodiversasherramientasdemedición,noobstante, talesexternalidadespuedenincluir: x Excedentes de conocimiento, donde las compañías se benefician de nuevas ideas o procesos provenientesdeotrascompañías,comoporejemplolasactividadesdeinvestigaciónydesarrollo. x Excedentesdeproductos,dondelademandaporelproductoaumentacomoresultadodeldesarrollo deotracompañía,porejemplolademandadeunreproductordeCDaumentadebidoaldesarrollodel CD. x Excedentes de interconexiones, donde las compañías obtienen beneficios de otras compañías cercanas,comoloesenelagrupamientodeservicioscinematográficosenáreasparticulares. 123 123 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 x Excedentesdeentrenamientoocapacitación,dondeeltrabajoqueescapacitadooenseñadoenuna industria,setrasladaaotra.Porejemplocuandoloactoressonprofesionalizadosendiversasetapasy luegolleganalatelevisiónoteatrocomercial. x Excedentesartísticos,endondeeltrabajoinnovadordeunartistaocompañíatomaformaprofesional ybeneficiaaotrosartistasycompañías. 3.3.4|Análisisdelocalidad El modelo de grupos creativos o clusters creativos realizado por Michael Porter entrega un acercamiento importanteacercadelanálisiseconómicodelsectorcreativo.Ensutrabajosobrelaventajacompetitivadelas naciones(Porter,1990)presentóunateoríamicroeconómicadecompetitividadlocalynacionalenlaeconomía globalenlaquelosgrupos/clustersjueganunpapelimportantísimo.Estosclusterssongruposdecompañías que comparten similares posiciones geográficas que compiten entre sí, pero que también se ayudan entre ellas. Demanerausual,elmodelodePorteresrepresentadoenformadediamante,elcualmuestralasfuentesdela ventajadecompetitividaddeubicación.Unaversiónsimplificadasepresentaenlafigura3.2,asimismo,este modelopuedeseraplicadoconrelativafacilidadalasindustriascreativas,endondelasoportunidadesparalos clusterscreativossonevidentesensectorescomolaproduccióncinematográfica,modaydiseño. Sibienlosclusterscreativospuedencrecerporsisoloscuandolosnegocioscomercialesnotanlasventajasde estarcercadeotrascompañías,lapolíticapúblicatambiéntieneunpapelimportantealmomentodeponeren marchaelproceso.Porejemplo,lasinversionesinicialessondadasvíaprogramasdegobiernoparaalentara las compañías a establecerse en áreas particulares con miras a permitir a las industrias volverse auto sosteniblesunavezquelamasacríticahayasidoalcanzada.Sinembargo,algunosinvestigadoreshanseñalado 144 queelmodelodePorteresdébilenrelaciónalasorganizacionesytransferenciasinternacionales . Figura3.2.ResumendeldiagramadePorterenrelaciónalosclusters Cuadro3.2. Clusterscreativos 144 Pratt(2008). 124 124 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Una característica que hace a las empresas creativas distintas, es que ellas prosperan solamente en otra compañía. Si estas está relacionadas con artistas en la zona este de Londres, conocida como East End of London, productores en Bollywood, diseñadores de moda en Milán o animadores en Seúl, las empresas creativasademásdereunirseenpuntosvisiblescuandoesténbienestablecidas,seconviertenengruposauto sostenibles de actividad creativa, lo que puede ocurrir a cualquier nivel, desde los más pequeños a los más grandescomoHollywood. ElpropósitodelaConferenciaClustersCreativosdelReinoUnido(www.creativeclusters.com)esentenderpor quéelsectortrabajadeesaforma,ademásdeexaminarlasconsecuenciasparalaspolíticasdedesarrollo.Sise haceloanterior,setornaaparentequelasleccionesaprendidastenganunaampliaaplicaciónatravésdeotras áreasdedesarrollosocialyeconómico. ¿Porquéclusters? El clustering o agrupamiento no está limitado solamente al sector creativo. Mercados especializados y relacionadossiemprehanexistido,loscualesestándedicadosacomerciosparticulareseindustriasregionales. Los clusters se desarrollan de manera natural, usualmente vinculados a ventajas naturales y persistirán mientras los intereses de las empresas nuevas se les reúnan. Desde otro punto de vista, existe un análisis literario de Alfred Marshall en 1920 como también otros análisis provenientes de los economistas Michael Portery Michael Enright.En sentido amplio, ellos llegana la conclusión deque losclustersotorganventajas competitivasasuselementosconstituyentesporlassiguientesrazones: Laproximidadagudizalacompeticiónyaumentalosestándares Laproximidadalientalacolaboraciónydifusióndebuenasprácticasentrelasempresas. Unmercadosofisticadolocalqueinvolucreclusters,estimulalainnovaciónymejorala comercialización. Losclusterspuedendesarrollarmarcasbasadasenellugar,beneficiandodeesamaneraatodaslas empresasdentrodelcluster. Laproximidadpermitealaspequeñascompañíasunirseenalianzasyredesdetrabajodándoles algunasventajasdelascompañíasmásgrandes,comoporejemplo,dándolesmejoresaccesosen cuantoarecursosysuministros. Unainfraestructuradeserviciosespecializadosdeapoyoprofesional Losclusterspuedenconvertirseenunfocoyunimánparaempresasextranjeras. Tal como los clusters de carbón y acero, las agrupaciones de negocios creativos tienen o pueden tener su procedencia gracias a accidentes geográficos o del medio ambiente: Se dice que Hollywood está allí por los rayosdelsol,sinembargo,existenrazonesdelporqueelagrupamientoocurreenelsectorcreativohastaenel niveldecallesyedificios. Mientraslaspersonascreativassonsumamentemóviles,lasgrandescompañíasnolosson,poresoeltalento creativohacealusiónadondelosdistribuidoresestánestablecidos.Losnegocioscreativosnecesitanestamano deobracreativaparaampliarelalcancecongrandesproyectoscomoporejemplopelículasyjuegos,asuvez estebancodetalentodepersonascreativasyserviciosestimulaunmercadolocalexigenteelqueesesencial paralosproductorescreativosparacomprenderlasnuevastendenciasymodas,loqueesenrealidadelmotor de innovación en este sector. Un mercado local sofisticado es un componente fundamental de un cluster creativo:Losclusterscreativossongruposdeproducciónyconsumo. La reputación es un factor que usualmente se pasa por alto, ya que el si bien la propiedad intelectual ha generado mucho en el pasado, los futuros proyectos de una empresa creativa serán determinados por la reputación que tengan. Siguiendo esta línea, el mejor lugar para construir y manejar la reputación es en el centro dela acción, entre los homólogosmás exigentes yclientesdeseosos de localizar nuevas tendenciasy talentos.Lareputacióndeunclusteresmuyimportante,puestoquecualquieraqueseencuentreasociadoa un cluster exitoso tendrá la misma reputación y recibirán innumerables felicitaciones sólo por estar involucrados,además,unavezqueesareputaciónhasidoganada,esmuydifícilparaotrosapoderarsedeella, porloquesepodríadecirentoncesquelareputacióndeunclustereselindicadorclavedesusostenibilidady 125 125 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 éxito.Todolomencionado,explicaeldominiodelugarescomoHollywood,LondresyParisensusrespectivos centroscreativos. Compromisocomercial Muchosprogramasdeclusterstienendiversasdificultadesparaconseguirelapoyodenegociosestablecidos, puesto que las compañías locales pueden desalentar a los recién ingresados y prefieren redes cerradas para abrirparaabrirelsistemadecluster.Lascompañíasmásgrandestienenlaopcióndenoserpartedeloscluster o pueden utilizar los programas de cluster para consolidar su posición. Puede existir cierta resistencia en comercializarlosproductosculturales,enparticularlosprovenientesdeempresascreativasparalossectores sinfinesdelucro. Labasedelproblemaesquelasempresascreativasestánenelnegocionopordesarrolloeconómico,sinopor sumezcladepropósitosculturalesyfinancierosporloquelosargumentosexpresadosentérminosgenerales de desarrollo no se sobrepondrán a ellos. No obstante, la participación de las personas creativas es esencial paraeléxitodecualquierprogramainicialdecluster,ademáslatareafundamentalparaeladministrador,es encontrarlosprogramasyellenguajeparaposterioresalianzas. Porotrolado,losclusterscreativossonmuydifícilesdedesarrollar(ytalvezcomplicadosdedefinir),perolos rasgoscaracterísticosdeclustersexitosossondeconocimientogeneral: Conectividad con el mundo: El empresario creativo prospera mientras las fuerzas culturales estén interconectadas. Diversidadcultural,librecomercioylibertaddeexpresión:aperturayflujoatravésdenuevasideas, nuevosproductosynuevosindividuos. Producciónyconsumo:Elcomienzoyfinaldelareddesuministro(quizásnoenelmedio) Irmásalládelosnegocios:arte,educación,culturayturismo. Finalmente,algunosinteresantespuntosdevistageneralesdelasConferenciasdeClustersCreativosmuestran cómolaspolíticasparalasindustriascreativassonrelevantesentodoslossectoresdelaeconomíaglobal,estos puntosson: Lugaressinclusterscreativosfuertesperderánasusindividuosynegocioscreativos. Clusterscreativosconraíceslocalessonaltamenteresistentesalacompetencia. Una estrategia de supervivencia para compañías sin basarse en el conocimiento para afianzarlas en industriascreativaslocales. Crearclusterscreativosrequierequeeldesarrolloeconómicoyculturalactúenenconjunto. Ladiversidadculturalesunacticoeconómicoyunafuentedeventajacompetitiva PorSimonEvans,empresarioculturalyfundadordecreativeclusterslimitada. 3.3.5|Análisismedioambiental Además de sus beneficios económicos, la economía creativa también tiene un fuerte impacto en temas de medioambienteybiodiversidad.Deigualmanera,esdifícilmedirlospreciosdelosinsumosdelacreatividady elmedioambiente,losqueraramentereflejansuvalortotal.Comolascadenasdesuministrosoninvestigadas porcertificacionesmedioambientales,éticasysostenibles,algunasmedidascolaborativaspuedenserhechas pararecolectardatosqueayudenadeterminarlosbeneficiosdelaventadeproductosporpartedeindividuos creativos y su apoyo a las comunidades y al medioambiente. Como se manifestó en el capítulo anterior, los análisisdedatospodríanayudadaasegurarelcompartimientoequitativodelosbeneficios,tambiénayudaríaa consolidarelentendimientodelascontribucioneseconómicasdediseñoeinfluenciaculturalenlasindustrias creativasytambiénentregarincentivoeconómicoparamejorarlosregímenesdepropiedadintelectual. 126 126 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 El informe sobre economía creativa 2008 debatió sobre esfuerzos significativos para obtener este tipo de información,perolosárbolescrecendelassemillaseiniciativascomoelprogramadeconservaciónSEETurtles merecenatenciónpararecolectardatosrelevantessobrelaspolíticasenlaindustriadelecoturismo,esfuerzos similarespuedensercontempladosparalaeconomíacreativa. Cuadro3.3. Tortugas:Turismo,conservaciónycostos SEE Turtles es un proyecto de ecoturismo sin fines de lucro que actualmente opera en México, Costa Rica y Trinidad&Tobago.Adelantándosealmantradeecoturismo“Solamentedejehuellas”,SEETurtlessugiereque losturistasdebengenerarunimpactopositivoatravésdelaconservacióndelturismo,definidocomounviaje que apoya los esfuerzos para proteger a las especies en peligro a través de retribuciones monetarias y donaciones. Aumenta la conciencia y apreciación por temas relacionados con el medioambiente y al mismo tiempoofreceunanecesariafuentesostenibledeingresosparalaconservaciónydesarrolloeconómicoviable decomunidadeslocalesquetenganpocasopcionesdegeneraringresos. SEETurtleseselprimerprogramaqueofrece“conservationpricing”,endondeunapartedelarecaudación portourvadirigidaalaconservaciónycomunidadeslocales.Losingresosrecaudadosayudanaprotegerplayas de anidación, contratar a residentes locales, investigación científica, enseñar a los turistas y residentes y reclutarvoluntarios.Deigualmodo,lascomunidadessebeneficiandesuspropiosnegociosquesoncercanosal ambientedondesecentranestastortugas,esteingresoayudaalosresidentesavaloraraestosanimalescomo unimportanterecursoquehayqueprotegeryqueinspiraelapoyolocal. Fuente:adaptacióndelaUNCTADenmaterialprovenientedelsitiowww.seeturtles.org 3.3.6|Derechosdeautorypropiedadintelectual Inquietudesrelativamentenuevasconlaeconomíacreativa,hanresaltadoelhechoquelosbienesmateriales puedanserseparadosdesuvalorsimbólico,culturaloartísticoatravésdeprocesosdeproducciónculturales, enparticular,mediantelavíadeladigitalización,esteproblemanoesnuevo,yaquelosderechosdepropiedad intelectualyderechosdeautorquierensolventaresteplanteamiento.Loqueesnuevoeslodevalordividido entrelomaterialylovirtualylaposibilidaddesepararlos.Conanterioridad,muchosDPIfueronreguladossin reconocimientojurídicomediantelaregulacióndebienesfísicosenlosqueestosderechosfueronrestringidos, ademásmuchadelacomercializacióndelasindustriascreativasinvolucrólainnovacióndenuevasformaspara bloquearDPIdevalorencontenedoresfísicosyvirtuales(laencripciónesunejemplo).Elreconocimientoque la propiedad intelectual es donde una gran parte de los valores yacen, ha sido reflejado en el cambio de grandes corporaciones para incluir DPI y el valor de la marca en sus balances y presentarlas como un componentecentraldelasvaloracionesdelacompañía. Eldesafíoparalosespecialistas,diseñadoresdepolíticaytodoenterelacionadoconlaeconomíacreativa,es triple:cómomedirelvalor delapropiedadintelectual, cómoredistribuirlos beneficiosycómoregularestas actividades.Asimismocomoenelcapítulo4,lamedicióndelapropiedadintelectualesmuycomplicada,yasea utilizando herramientas que fueron desarrolladas principalmente para captar los movimientos físicos de los bienes. Por otra parte, la regulación y distribución se mantienen relacionadas. Una regulación defectuosa o irregulardegananciasrelacionadasalosDPI,debidoprincipalmenteainsuficienciasinstitucionales,socavala legitimidaddeunrégimenlegalbasadoenDPI. Además,existenalgunosdesafíosestructuralesdepolíticayprácticaasociadosconeldesarrollodesigualitario. Las industrias creativas en su expresión más amplia, están caracterizadas por ser las primeras y de tener el concepto“elganadorselollevatodo”.Deesamanera,elmundodesarrolladoestáenunaposiciónestratégica muypoderosa,ademáslosrecursosytécnicaslegalesrealizadasenestemundonoencajanconmétodosmás tradicionalesdeatribuciónculturalyvaloreseconómicos.Estolideralolegal,peroesantinatural;laposiciónde una compañía de un país desarrollado puede utilizar propiedad intelectual no registrada en un país en desarrolloyregistrarsecomotalenotropaís.Luegoelpaísenvíasdedesarrollonotieneningúnderecholegal 127 127 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 enconsiderarsupropiapropiedadintelectual,porestarazónesquesenecesitaunaayudaconsiderablepara extenderlalógicadelapropiedadintelectualenelmundoenvíasdedesarrolloysostenerunsistemaviable paraelagrupamientoydistribucióndelosDIP. 3.3.7|Teoríadelcontrato Lasindustriascreativascomplejascomolacinematográficaylatelevisióndependendelaexistenciadearreglos contractualesentodaslasetapasdelacadenadevalor.EllibreodeRichardCavessobrelasindustriascreativas (2000),identificalasparticularidadesdelaproducciónculturalquesondiferentesaotrasáreasdelaeconomía, asimismo, Caves propone que las actividades creativas están caracterizadas por varias propiedades fundamentales siendo una de las más importantes la incertidumbre de la demanda ejemplificada en el bien conocido dicho hollywoodense “nadie sabe”, esto quiere decir que ninguna etapa de la producción está garantizadaensuplenitud,yaqueunéxitorepentinopuedeperdurareneltiempo,yunexitososucesopuede convertirse en un fracaso. También se destaca “el arte por el arte”, el hecho que trabajadores creativos se dediquen de maneraapasionadaen relación a la calidad de suproducto yporconsiguiente actuar en forma contrariaalasprediccionesracionalesdeteoríasdemercado. OtrascaracterísticasdelosproductoscreativosqueCavessugiere,incluyelainfinitavariedaddeellos,puesto queelhechoderequerirdiversashabilidadesyformasdeproducciónmásladurabilidad,lespermitearrojar resultadospositivosduranteunlargoperíododetiempo.Estascaracterísticashacenasuveznecesaria,peroa lavezimposible,lageneracióndeuncontratocompletoencualquieretapa.Enrespuestaaesto,lamotivación artística y de incentivos económicos; las industrias creativas han desarrollado una gran variedad de medios para la organización de ellas mismas y para la realización de tratos que sirven los intereses de todos los participantesdelamaneramásefectivaposible.ElanálisisdeRichardCavesestárelacionadoalsectorcreativo deEstadosUnidos,perotambiénvadirigidoalmundoenvíasdedesarrolloyasícomolasindustriascreativas continúansuexpansiónydiversificaciónenpaísesenvíasdedesarrollo,laimportanciadeunabasecontractual parasusoperacionescreceycrececomoseilustraenloscuadros3.4y3.5. En general, el análisis de la cadena de valor puede considerarse convincente, sin embargo, el trabajo en la organización de cadenas de producción creativas ha señalado la importancia de la retroalimentación o respuesta del público, así como también la investigación de mercado sobre la economía creativa. Además, mientraslosenfoquesrelativosalacadenadevalorpretendenmaximizarelvaloreconómico,elenfoquedela cadenadeproducciónpretendeenfatizarlanaturalezadelproductoculturalcomotambiénelpreciodeeste. Loanteriorseñalalarazónporlacualsedefiendelosenfoquesrelacionadosalacadenadeproducción.Por otro lado, sistemas de producción cultural sostenibles, han desarrollado de buena manera importantes mecanismos de retroalimentación y los que son menos sostenibles, generan menos retroalimentación. Finalmente,eldesarrollodeesta“culturacrítica”recaedemanerausualeninversionesalargoplazocomopor ejemplolasartes,educación,promociónysostenimientodeunasociedadcivilviable,loanteriorresultamenos factibleparalospaísesenvíasdedesarrollo. 3.4.Estructuradelasindustriascreativas Como consecuencia de la práctica en la economía creativa145, el perfil de las industrias de este tipo es distintivo, aunque en términos generales, la estructura de la economía creativa es la misma para países industrializados y en vías de desarrollo, puesto que comprende de un sector productivo, una red de distribución y marketing y consumidores que demandan producción creativa en distintas maneras. No obstante, es probable que existan diferencias entre países en relación a la importancia de los diferentes 145 Tambiénexistenmúltiplesdiferenciasdentrodelaeconomíacreativaenvariasindustriasentérminosde legislaciónlaboral,capacitaciónyparticipación. 128 128 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 componentes de la economía creativa, dependiendo en particular de los diversos niveles de desarrollo que tenganlospaíses. 3.4.1|Predominanciadepequeñasymedianasempresas Las pequeñas y medianas empresas (PYMES), muchas de las cuales están compuestas por comerciantes individuales,formanvariasdelasetapasdelascadenasdesuministrodelosproductoscreativosenmuchos países. Algunos estudios confirman que esta estructura de mercado es evidente tanto en economías desarrolladascomoenpaísesendesarrollo146.Lasmicroypequeñasempresasseencuentranespecialmenteal iniciodelacadenadesuministro(etapadecreación).ElpredominiodeestasPYMESnoesinesperado,dandola confianzadelasindustriascreativasenbasealacreatividad,aloquehayqueagregartambiénunexcesode oferta en relación altalento. LaUNCTAD(2004), afirmóque la creatividad está profundamente arraigada en todos los contextos culturales de los países, por eso todos los países asumieron tener en su disposición una abundancia de talento creativo bruto y por lo tanto, tener el potencial para hacer crecer las industrias creativas. A nivel de individuo, el talento es único y da como resultado una competencia monopolística147 basadaenunproductodistinto(talento),elcualaligeralacompeticiónybajalosobstáculosdeentrada148. Enalgunospaíses,lasPYMES,existenycompitenalolargodecompañíasintegradasdemodovertical,loque dacomoresultadounacompeticiónasimétrica.Porejemplo,enelReinoUnidoyenparticularenlasindustrias desoftwareyjuegosyenmenormedidaenpublicidadypelículas,laspequeñascompañíascompitenencontra deenormesmultinacionales.Cutler&Company,compañíaaustraliana,presentaunpanoramasimilarparalas industriasdelosjuegosypublicidad.DeacuerdoAHKDC(2002),HongKong,RegiónAdministrativaEspecialde China, es la capital de la publicidad de Asia y el centro asiático de la arquitectura, diseño, arte, publicidad y antiguasagenciasdondegestionansusoperaciones. Las industrias creativas están caracterizadas por sus redes flexibles y bien engranadas en relación a la producciónysistemasdeservicioqueseexpandenatodalacadenadesuministro.Deesemodo,yapesarde la competición asimétrica entre las grandes y pequeñas compañías, la evidencia disponible dice que las pequeñas compañías ganan a través de la presencia de las multinacionales, en la medida que estas grandes compañías sean una importante fuente de comisiones y capital a través de subcontrataciones o iniciativas conjuntas. Lasestrategiasparadesarrollarindustriascreativasnacionalesqueamplíansusmirasylaparticipaciónactiva delaIDE,máslosmercadosdeexportaciónymercadoslocalesparaproductoscreativosasomancomoclaves paraeléxitodelasindustriascreativas,dentrodeesecontexto,destacanlospaísesdelsudesteasiático.Por ejemplo, la estrategia de Singapur está centrada en establecer una reputación para el país como el nuevo centro creativo de Asia y entre la lista de industrias creativas internacionales, Singapur ha logrado atraer la financiación de la compañía cinematográfica internacional RGM holdings y de empresa japonesa de videojuegos Koei. Además, 53 compañías extranjeras de medios han establecido sedes regionales en los últimos4años.Demanerasimilar,lasindustriasdeHongKongestánaltamenteorientadasalaexportación, dado el pequeño tamaño delmercado local y han sido beneficiados de suespacio y proximidad culturalcon China.Delamismaforma,lasindustriascreativasdeEstadosUnidos,lascualessonmuycompetitivasytienen unagranreputación,buscandemaneraenérgicaoportunidadesenmercadosdeexportación. La influencia de las PYMES en el sector creativo remarca la necesidad para los diseñadores de política en abordarlaslimitacionesrelacionadasconeltamaño.LasPYMESenlasindustriascreativassonsusceptiblesa lasmismaslimitacionesquepreocupanalaspequeñasempresasenotrasáreasdelaeconomía.Asuvez,lo VéaseporejemploKamara(2004):UKTrade&Investment(2005):KEA(2006):NewZealandTradeand Enterprise(2006):Higgsetal.(2007):yHKTDC(2002).Tomarnotasobrelasdiferenciasenmedicionesyaque enuncontextolatallapequeñapuedeserconsideradomedianaograndeenotrolugar. 147 Competenciaentrevariosvendedoresdondeningúnvendedorpuedeinfluenciarsusrivalesdirectamentey losproductoresdelacompetenciasondiferenciadosaunqueseapormuypequeñasdiferencias. 148 Elrequisitodeinvertirenunaeducaciónformalrepresentaunobstáculodeentradaparaciertasprofesiones creativas,aunqueestoesprobablementemenosaplicablealossubgruposculturalesdelasindustriascreativas. 146 129 129 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 principal entre estas restricciones es el acceso a la financiación para el desarrollo de proyectos creativos. La transformación de ideas creativas en bienes o servicios es usualmente intensiva en capital y el costo de los insumostecnológicosuotrosserviciosprofesionalessonsignificantesparaestasindustrias,enpocaspalabras elaccesoalasfinanzas,esunadelasvallasparalosempresariosquebuscanrealizarsusideascreativas.Como ya se mencionó, las grandes compañías son la fuente principal de financiación de las PYMES y estas, actúan mejoreneconomíasdondeelsectorfinancieroesadaptadoparafinanciarlasydondelasindustriascreativas son reconocidas de modo oficial.Dentro de este contexto,las PYMESen la mayoría delos países en vías de desarrollo están en desventaja, en particular por el concepto de industria creativa, el cual es muy nuevo, ademáslasinstitucionesfinancierassontradicionalmenteadversasalosriesgos. Otro de los desafíos que enfrentan estas empresas incluye la falta de habilidades para los negocios relacionadas al manejo de marketing y gestión financiera, además de las asimetrías de información y limitacionesconlosrecursos,loqueafectaelaccesoatecnologíasmásactualizadas.Enmuchospaísesenvías dedesarrollo,lareddeapoyodeparticipantesdelaindustrialocalesmuchomenorcomparadaconladelos paísesdesarrollados,comoconsecuencia,sevencomprometidaslacompetitividadyhabilidaddelospaísesen vías de desarrollo para crecer en el sector creativo. Porejemplo, en muchos de estos países, es más común propietariodesempeñeungrannúmerodepapelescomoporejemplo,deproductor,agente,comercializadory comerciante(ver,porejemplo,Ambert,2003yTheTrinitySession,2003).Loanterioresimportanteporqueel nivel de especialización o disponibilidad de los participantes a lo largo de la cadena de suministro está relacionado con la competitividad de las industrias creativas. En general, la cadena de suministros de las industrias creativas en muchos de los países en vías de desarrollo, exhibe un gran número de vacíos y divisiones; en particular existe una ausencia de intermediarios quienes juegan un papel fundamental como especialistadeinformación. Unespecialistadeinformaciónusualmenteocupaunrolimportanteenlasindustriascreativasporqueexiste muchaincertidumbreconrespectoasilaideacreativa seráexitosaenelámbitocomercialen las diferentes etapasdelacadenadesuministro.Esteespecialistaescogedemodoefectivolosganadores,porejemplolas galerías o agentes artísticos quienes interpretan y promueven las artes visuales son especialistas de 149 información, así como sucede en el área del turismo en donde el operador turístico es el especialista. De manerasimilar,enlasindustriasaudiovisuales,delibrosyjuegosdecomputador,variosintermediarioscomo busca talentos, agentes, editores funcionan como especialistas de información y pueden ser clave para fomentarlacomerciabilidaddetalentoycreatividad,ademásdegarantizaracuerdosdedistribución. PorejemploexistennumerososcasosenlaindustriamusicaldeSudáfricaendondeexisteunaescasezdeleyes de entretenimiento debido a que la industria se encuentra muy lejos de estar bien establecida, por consiguiente, los artistas optan por vender sus derechos a cambio de pagos adelantados150. Algunos critican estaprácticaylainterpretancomounaformadeprivarsedeunflujoconstantedeingresosyaqueprefieren vivireldíaadíaynotenerunosplazosrígidosdondepuedanporejemplolanzarsusálbumesmusicales.Otra interpretación es que esto es un enfoque pragmático en vista que los artistas están mal equipados para manejarsusderechosysipudieranhacerloseríademasiadocomplejoycostoso.Porcierto,elconsejodela OMPI apoyaría de cierta manera la última interpretación realizada151. Un mayor apoyo para la última interpretación puede ser encontrado en una queja repetitiva hecha por la industria musical del Caribe en el cualsociedadesenpaísesdesarrolladosfallanencapturarlacoberturayestadísticasdeperformancesenvivo, mientras el Caribe recolecta y distribuye pagos de royalties en el extranjero. Esta injusticia significa que los artistascaribeñosrecibenmuypocospagosdesdeelexterioryesunamayormotivaciónparalosartistasen paísesenvíasdedesarrollooptarporunúnicopago. Muchos artistas en los países en desarrollo y también en este último tiempo en países desarrollados, están orientados a las manifestaciones en vivo como la fuente principal de sustento, ya que permite ingresos de Elturismoesunvehículoimportantemedianteelcuallosproductoscreativosalcanzanalosconsumidores. 150 Altosnivelesdepiratería,ybajoconocimientosobreelsistemadederechosdeautoryelconsiderable procesoadministrativoycostosdegestióndelosderechosdeautor,estimulaaloscreativosdelospaísesen desarrolloavendersusderechosacambiodeunpagoúnicoporadelantado. 151 LaGuíadelaOMPIsobrederechosdeautoryderechosrelacionesparalasPYMEsdestacaquelospagos únicosamenudocontribuyenaaumentarmáslosingresosquelaexplotacióndirectadelosderechosdeautor porelautor,creadorydueñodelosderechos. 149 130 130 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 formadirecta.Madonnaes una delasartistasquehatomadoestecamino.Porcierto,Legros(2000),señala que los creadores pueden beneficiarse de la distribución de copias ilegales, incluso si ellos no pueden apropiarse de ganancias monetarias, ya que pueden ser capaces de apropiarse de reputación (ej: efectos positivosporperformancesenvivo)ytiendeafavoreceralderechodeautormásdébil.Unbuenejemploesel acto hecho por el artista Prince152quien regaló copias de su nuevo álbum en colaboración con el diario londinenseDailyMail,estolorealizóantesdequesepresentaraenunaexitosaseriedeconciertosenvivo. A pesar del positivo papel desempeñado por los especialistas de información en las industrias creativas, el hecho que el suministro de talento sobrepase el número de estos especialistas en cualquier industria es de importancia,puestoqueeldinamismodemercadosemanifiestacomopoderdenegociaciónasimétricoentre individuoscreativosyespecialistasdeinformación,tambiéncreapuntosdecongestiónalolargodelacadena desuministro.Estasituacióntieneunaprofundainfluenciaenlostérminosdecontratoypuedederivarenbaja rentabilidad,enparticularparacreadoresquenotienenestablecidaunareputación. 3.4.2|Grandesempresascorporativas En la economía global los grandes productores de bienes y servicios creativos miden en función de valor de rendimiento de las grandes empresas, ubicadas de manera particular en las industrias audiovisuales y editoriales.Dentrodelaseconomíasnacionales,lasgrandesempresasseencuentranendiversosgradosenlos subgruposculturalesysutamañodependedelniveldedesarrolloquetengaelpaís.Enocasiones,ellassurgen atravésdelcrecimientodecompañíasnacionalesproduciendobienescreativosyavecessurgencomofilialeso ramas de grandes transnacionales. Los modelos de negocios en estos subgrupos de economía creativa son diferentes de aquellas aplicables a los tipos de empresas vistas con anterioridad. Por ejemplo, grandes operacionescomercialestienencadenasdevalormáscomplejas,estructurasdemanejomuchomásdistintasy fuerzadetrabajomásgrandequecompañíasmáspequeñasysimples. Las grandes empresas productoras de bienes y servicios creativos están generalmente relacionadas con las nuevastecnologíasdecomunicación,aplicacionesdigitalesymercadosdeconsumoagranescala.Aunquelos bienes y servicios producidos son clasificados, así como los productos culturales, las motivaciones de las compañíassonprobablementerelacionadasmásalasgananciasquealocultural.Además,silasempresasson filiales de grandes corporaciones cuyas sedes están ubicadas en algún otro sitio, los países dueños de casa puedenperderalgootodoslosexcedentesconseguidossilasgananciassonrepatriadasalacasamatriz. Enpaísesdemayoresingresos,laeconomíacreativatiendeaposeertecnologíamásavanzadaytambiénaser dominadasenrelaciónalasfinanzasporgrandesconglomerados.Enmuchoscasos,estasempresastienenun fuerte poder de mercado en importantes industrias creativas como servicios digitales, software, medios, entretenimiento, editorial, etc. las que son dominadas por grandes compañías mundiales. Las 4 compañías principalesdesoftwareestánradicadasenEstadosUnidos,siendolamásgrandeMicrosoftcongananciasenel 2005 de 8 mil millones de dólares, al mismo tiempo, las más grandes compañías de medios, música, entretenimiento y editorial se encuentran en Francia, Alemania, Japón y Estados Unidos, siendo las 2 más 153 grandeseimportantesTimeWarneryWaltDisney . 3.4.3|Institucionesculturalespúblicasosemipúblicas 152 Segúnfuereportado,elperiódicolorecompensogenerosamente,asíestecasoejemplificaunsistemade distribuciónalternativoquepasadeloscanalesdedistribuciónformales.Haymuchosotrosejemplosde músicosdelargoopequeñoalcancequeestántesteandolasbarrerasdelsistemaactual.Uncasoemblemático eseldelaBandaRadiohead,queenel2007ofreciósunuevoálbumenlíneasujetoacontribuciones voluntarias.Esteesclaramenteunáreaimportanteparainnovarenelámbitopolíticoeinstitucional. 153 DatosprovenientesdelaclasificacióndeFortuneyForbes,destacadoporAnheieryIsar(2007:448). 131 131 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Unaimportantecantidaddelcapitalculturalmovibleoinamovibledecualquierpaísestásujetoainstituciones públicas o semipúblicas como museos, galerías, monasterios, archivos, edificios históricos, santuarios, sitios patrimoniales, etc. Además, estas instituciones son usualmente repositorios de capital cultural intangible, comoeselcasodelocalidadespatrimoniales,porejemplolasqueestánsujetasovinculadasasuhistoriacon ceremonias y costumbres propias. Dichas instituciones contribuyen con producción cultural en forma de serviciosconsumidosporvisitantesylocales.Asimismo,elpotencialturísticodealgunasdeestasinstituciones resulta preponderante, por lo tanto, en la medida que atraigan turistas internacionales, estas instituciones seráncapacesderealizarunimpactotantodirectocomoindirectoenelingresodedivisas. 3.4.4|Artistasyproductoresindividuales Los creadores de una especie u otra, sobre todo artistas creativos como actores, bailarines, músicos, escultores, pintores y escritores, se encuentran al principio de la cadena de valor. Ellos proporcionan el material creativo bruto que posteriormente será transformado en un producto acabado para entrar en el mercado y ser vendido. Sin importar si se encuentra en un país desarrollado o en vías de desarrollo, el contenido artístico a menudo es representado en formas culturales y prácticas pertenecientes al país o comunidad local correspondiente. A pesar de los altos niveles de habilidad que estas personas tienen, su recompensa en términos financieros es baja, no obstante, la práctica de estas artes otorgan un gran valor culturalylosbeneficiosnocomercialesquelosartistasotorgan,necesitanserreconocidosypromulgadosen estrategiaspolíticashaciaelsectorcultural. ¿Cuáleslaimportanciadeestoscuatrogruposde productoresenlossectoresproductivosdelaseconomías creativas en países en distintas etapas de desarrollo? ¿Cómo se relaciona la producción cultural comercial a gran escala con las economías de África y Latinoamérica? Si la experiencia del mundo industrializado fuera aplicada, se podría concluir que industrias a gran escala y orientadas a la digitalización, podrían ser consideradas como el agente para el dinamismo económico y transformación estructural en el mundo en países en vías de desarrollo. Con seguridad, esto ha sido cierto para aquellos países en desarrollo que han puesto en marcha un rápido crecimiento como las economías emergentes de Asia, en las que su política de desarrollo continua enfocándose en promover las industrias creativas comerciales. Sin embargo, para la mayoríadelmundoendesarrollo,lasgananciassonencontradasenunsentidomásamplioydemayoralcance, ya que la atención se centra en fomentar las empresas menores y alentar los procesos locales de vínculos económicosydesarrollocultural Asíytodoysinimportarlaetapadedesarrollo,loidealesquelos4gruposvistosconanterioridaddeberían considerarse para cualquier estrategia en una industria creativa. Es importante reconocer que el desarrollo basadoenlacomunidadpodríatenermejoresperspectivasinmediatasenrelaciónalograrlareduccióndela pobrezayotrasmetaseconómicasysocialesanivellocalqueconfiarseenla“teoríadelgoteo”provenientedel desarrollocomercialagranescalaencentrosurbanos,yaquelospaísesdelmundoendesarrollonopueden quedarse al margen de la economía del conocimiento. Asimismo, estos países necesitan desarrollar las industrias creativas para facilitar el acceso a los beneficios de la era de la información dentro de los límites impuestosporsusparticularesetapasdedesarrollo. 132 132 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Cuadro3.4. DifusióndefuentesdecreatividadenSudáfrica Después del Apartheid, Sudáfrica ha visto en la televisión un logro de estado actual de creatividad sin precedentesensólounadécadaatravésdeunaseriedeinfluenciascontradictoriasquelahaceúnica.Elpaís se ha liberado de las ataduras de los medios nacionales culturalmente específicos, mientras que los medios másmodernosqueincluyenalatelevisión,soninfluenciadosporlaspresionesdediversasculturaseintereses. Estos medios han dado lugar a contenido local altamente creativo y popular, así como también a una produccióncontinuadematerialdevalorcultural.Asuvez,2premiosOscarhansidoentregadosaestepaís que al mismo tiempo han impulsado estas ambiciones a mercados extranjeros, aparentemente ignorando el hechoquetomatiempodesarrollarestándaresinternacionales. Los medios en este país parecen estar divididos entre medios con fines comerciales de lucro, de propiedad gubernamental y pública y solamente propiedad de la comunidad. Sin embargo, no existe aún un medio de televisióncomunitaria,principalmenteporquesevenopuestosalosinteresesdelacomunidadradialyalos medioscomunitariosimpresos. Aprimeravista,latelevisiónsudafricanasecomponedelospolosopuestosdelatelevisióncomercialypública, sin embargo, la situación no es tan simple como parece. El regulador, la Autoridad Independiente de ComunicacionesdeSudáfrica(ICASA),dictalosporcentajesdecontenidolocal,conespecificacionesenlafranja horariaygénero.Elcontenidolocal,engeneralcuesta10vecesmásqueelcontenidoimportado,unejemplo de esto es la telenovela “Generations” cuyo costo ed de 24.650 dólares por una hora y media de duración, comparadoconlos2.300dólaresquecuesta“BoldandtheBeautiful”,unanovelaimportadayqueenspotsde 30segundoslosvaloresasciendena8.300dólaresparaambas,porloquennbaseaesto,“TheBold”esmucho más beneficioso que “Generations”. En este sentido, el contenido local necesita la subvención cruzada para bajarsuscostos,losquesonimportantestantoparalatelevisiónpúblicaycomercial. Enlaactualidadexisten3emisoras:SABC,quecuentacon3canalesylamayorpartedelmercado,unaestación comercial gratuita, e.tv y una emisora satelital llamada DStv, la cual cuenta con más de 60 canales sólo mediantesuscripción(pocosdeellossonproducidosdemaneralocal).Enlaactualidadexisten9millonesde grupos familiares con televisión en este país, de los cuales DStv maneja 1 millón (63 dólares mensuales). Su canallocalMNetsecombinaconelcanaldedeportelocalSuperSport.Porotraparte,losmediosimpresos, televisiónyradiosonlasprincipalesfuentesdeinformación,puestoquesóloel10%delapoblacióncuentacon internet. La televisión comercial acepta estas cuotas o partes de contenido local como el precio que debe pagar para operar. Esta televisión apela a la creatividad de escritores, productores y productores para hacer buenos programaslocalesquepeseasualtocosto,obtienengananciasgraciasalasgrandesaudienciasylalealtadde los canales. La televisión comercial también desarrolla la compra masiva de formatos internacionales en programascomo“Elrivalmásdébil”o“GranHermano”.Asimismo,mientrassefomentalacreatividadlocal, tambiénsesuprimegraciasaprogramasdefórmulasestancadasquetiendenalmismotiempoaimplementar lamediocridaddeotraspartesdelmundo. Por otro lado, la empresa pública de difusión (SABC) cuenta con contradicciones innatas, ya que tiene un mandato de servicio público estricto, una cuota de contenido local del 80% y un mandato para pagar por sí mismoatravésdeprogramascomerciales.Tambiénsemotivaageneraruningresoparagastosdecapital,por lo que se precipita en comprar los programas importados más baratos y también formatos que entreguen grandesingresosamenosriesgo.Decualquiermanera,laempresatambiéntratarádeapalancarelatractivo popularylosingresosresultantesdelosprogramaslocalespopulares. No obstante, el contenido local rentable no siempre es posible por un mandato de difusión público para producir programas de información públicos y educacionales (Un programa de derechos legales probablementetendrámásproblemasparageneraringresosqueunatelenovela),asimismo,loscontenidosde programas de televisión pública ha sido orientado hacia las prioridades del gobierno y mandatos constitucionales.Porlotanto,lastemáticasdelosprogramasestánmuyrelacionadasalaslógicasdelanación 133 133 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 como evitar el VIH, igualdad de género y la no discriminación, incluso las telenovelas públicas tienen intencionessocialesylosmodelosglobalesestánestrechamenterelacionados. El sector televisivo ha crecido de un modo impresionante. El incremento de ingresos en base a anuncios publicitariosentrelosaños20002006indicauncrecimientomuysuperioraldeotrosíndicesnacionales,detal maneraqueparalatelevisión,losingresosporpublicidadcrecieronenmásdel259%yeneláreadelcineestas cifrasseelevarona564%enelmismoperíodo.(ACNielsen). Estecrecimientoenlosingresossedebeengranpartealproductolocal.Desdeel2000alafecha,elcontenido localhaaumentadoen3vecessustituyendoelproductoimportadomásrentable.Desafortunadamente,esto nohatenidounimpactosignificativoenmateriadeempleo,ademásequiposmenoscostososhanlideradouna mayor eficiencia, por lo que se necesita menos gente para hacer más trabajo. Lo anterior se debe a que la gentequetienealgunaocupaciónnotienetiempoparacapacitaralosmásnuevosquetiendenademorarse bastante para ganar experiencia. A pesar de que el país está centrado en la capacitación basada en el resultado,existeunlentocrecimientoenelnúmerodeformadorespararealizarlatarea. El contenido sudafricano ha causado un pequeño impacto mundial de manera queexiste un flujo regular de telenovelasdentrodeotrospaísesafricanos,peropaganmuypocoporelcontenidoaunquedondelaventase realiza como en Jamaica, ellos reciben diversos bombardeos publicitarios. Siempre ha existido un flujo constantedeprogramasdelanaturaleza,peronuevamente,estasgrandescomisionesprovienendecanalesa nivelmundial.LasventasderealizanenelCaribeymientrasqueSudáfricacomprapelículasdeHollywoody Bollywood, no existe unflujo recíproco,porlo que el resto delmundo esel serio competidory las primeras señasdelapromociónculturalsudafricanaaparecenenelCampeonatoMundialdeFútbol2010. Sin embargo, Sudáfrica tiene una importante enseñanza que ofrecerle al mundo: Si se promueve alguna industria televisiva, hay que hacerlo de una manera convincente. Las enseñanzas de muchos otros países muestranqueaccionesaudacesenundeterminadoperíodotienenungranimpacto,ademáslacreenciaque tiene el gobierno sobre las industrias creativas, en relación al financiamiento de sus propios gastos, es la principalrazóndelporquéelcrecimientohasidomenoryelcomerciomundialimperceptible.Tampocoseha realizadoninguna auditoria formalo estadísticasobrealtrabajo, ingreso ofiscal, asimismo, noexiste alguna normanacionalparaelcine,televisióneducacionalocapacitación. En conclusión, la enérgica promoción de cuotas de contenido local ha crecido en la industria sudafricana y confirmaelfenómenomundialdequealagentelegustalaprogramaciónlocal,peroporotroladomuestra 134 134 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 queesinsuficiente,deigualmanera,debehaberunenfoquepotentequecubratodalaextensióndelacadena devalordedesarrolloatravésdelacapacitaciónyproducciónhastallegaraladistribuciónycomercialización. PorHowardThomas,Director,Busvannahcomunicaciones,investigadoryformadorenelcampodeladifusión enSudáfrica. 3.5.Competenciaydistribución Algunos segmentos de la cadena de valor, en especial el marketing y la distribución, tiene índices de concentración más elevados. Las compañías creativas más pequeñas han tenido que colaborar con grandes distribuidoresparaalcanzaroexpandirelmercadodesusproductos.Estaconcentraciónreflejalamagnitudde loscostosylaseconomíasdeescalaasociadasconeste segmento,en estecontexto,eldominioglobaldela industriamusicalydelcineesmuybienconocidoentrelasgrandesempresas.Suscompetidoresmáspequeños son afectados por las prácticas comerciales y modelos de negocios que pueden imponer restricciones importantesenelcomercio(vercuadro3.6).Laimprecisiónacercadesilasprácticascomercialesdelosmedios conglomerados aumentan el bienestar, hace la aplicación de la política competitiva muy difícil y será especialmentecomplicadadadalanaturalezadeestasindustrias(AchesonyMaule.2006).Enlamayoríadelos casos,losmercadosnacionalessonmuypequeños(enmuchoscasosfragmentadosculturalylingüísticamente) y son descapitalizados por industrias locales para lograr el requisito del tamaño para que puedan ser competitivos. El Mercado natural para esta industria es la transnacional. La habilidad de la industria audiovisual estadounidense para amortizar los costos de producción sobre el mercado nacional y dinámico caracterizado por homogeneidad cultural y lingüística, es un factor de contribución mayor para su competitividad y dominio global. Los productores estadounidenses son capaces de vender sus propios productosaudiovisualesalrededordelmundoapreciosqueotrosproductoreslesondifícilesdeigualar,puesto quesueficienteredmundialdemarcas,refuerzansuhegemonía. Losproductoscreativosestánsujetosalaincertidumbreporqueelvalorqueledaelconsumidornosepuede saberdemanerainmediata.Lavaloracióndelconsumidoresextremadamentedifícildepredecir,puestoque noestábasadaencriteriosobjetivos,elgustoesadquiridoatravésdelconsumoyessujetodeungrannúmero defactoresqueincluyenlacultura,moda,autoimagenyestilodevida(“nadiesabe”,vercuadro3.5).Porotra parte, los distribuidores asumen el papel que promueve el producto a los consumidores, además las inversionesrealizadasenlosnivelesdepromociónycampañasdemarketingsonconsiderablesyvanmásallá de los presupuestos de pequeñas compañías al inicio de la cadena de suministro. La multiplicación de productoscreativosquesondiferenciadosporcalidad,singularidadycategoríaylanecesidaddeextenderel riesgo en muchos productos hacenque sean productos rentables alentando a otrosque no lo son,dándoles características adicionales que están asociadas con economías de escala. Por otro lado, los distribuidores experimentados se encuentran en una posición superior en términos de evaluar prospecto comercial de un proyecto creativo como se refleja en su importante rol financiero a través de avances por los cual obtienen 154 derechosdedistribución . Lamayoríadeloscanalesdedistribuciónparalosproductoscreativosserigenporenormesmultinacionales, sinembargo,inclusoenesteparticularsegmentohaylugarparaunmargendecompetenciadecompañíasde distribución pequeñas, aunque si sus productos son exitosos, corren el riesgo de atraer la atención de los distribuidoresmásgrandes.Larelaciónentrelospequeñosygrandesdistribuidoresestácaracterizadaporuna mezcla de tensión (debido a la competición asimétrica y poder de negociación que resulta en la escasez de talento) e interacción de reforzamiento mutua (ya que los pequeños distribuidores son una rica fuentes de 154 AchesonyMaule(2006). 135 135 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 talentoyproductoscreativosparalosparticipantesymuchosdeellosentraránenacuerdosdedistribucióncon distribuidoresdemayordimensión). Garantizarunbuenacuerdodedistribuciónpuedellevaralempresariocreativoaléxitoofracaso.Elpoderde mercadoquelosdistribuidorestienenpuedeserexplotadoendesmedrodeloscreadoresatravésdelabaja rentabilidad,asuvez,loscreadoresusualmentedebencedersusderechosdepropiedadalosdistribuidores pararecibirserviciosdepartedeellos.Elhechoquelagranmayoríadelasgananciaseconómicasdeproductos creativossonconservadasporaquellosquecontrolanloscanalesdedistribución,esalgoqueamuchosartistas les cuesta entender, en particular cuando su creación demuestra éxitos y genera otros tipos de trabajos creativos (por ejemplo, la cubierta de un libro es divulgada como libro en rústica, luego se convierte en un guión cinematográfico para una película). Los productos derivados de la película podrían incluir la banda sonora,seriesdetelevisiónypersonajesdelapelículaadoptadoscomojuguetes.Comoelautorhaasignadoel completoderechoaleditorporunúnicopago,suparticipaciónenlasgananciasesexcluidadesuencarnación enlasposterioresformasdiferentes. Además, los derechos para modificar y adaptar el trabajo creativo pasan al nuevo propietario, así como tambiénelderechodenodistribuireltrabajo.Elpoderdenegociacióndelosartistasenlosprincipiosdesus carreras es bastante débil, considerando que algunos de ellos son sumamente exitosos (mercado de “el ganadorselollevatodo”)Losintermediariosdemercadotiendenafavoreceralosartistasconocidosporsu trayectoria que pesar de su nacionalidad, distribuyen productos creativos que tienen impacto comercial, de otramaneraellosnoestaríanenelnegocio. Cuadro3.5. Propiedadesdelasindustriascreativas Nadiesabe:Demandaincertidumbreporquelareaccióndeunconsumidorconunproductoesdesconocidaen unaformaanticipadayposterior. Elarteporelarte:Lostrabajadoressepreocupandelosbienescreativosenbaseasuoriginalidad,habilidad profesional, armonía etc. y están dispuestos a conformarse con remuneraciones más bajas que aquellas ofrecidasporotrostrabajos. Grupovariopinto:Paraproductosrelativamentecomplejos(ejemplo,películas),yaquelaproducciónrequiere herramientas especializadas y cada una de estas debe presentar algún grado mínimo para producir un resultadovalioso. Variedadinfinita:Losproductossondiferenciadosentresussemejantesporsucalidadyunicidad,puestoque cadaunodeellostieneunacombinacióndistintadeinsumos,elcualledaunavariedadinfinitadeopciones. Alist/Blist(tipoA/TipoB):Habilidadesqueestánverticalmentediferenciadas.Losartistassonmedidosporsus habilidades, originalidad y destreza en procesos creativos y/o productos. Las pequeñas diferencias en estas característicaspuedensermuygrandesenloséxitosobtenidosgenerandoimpactosenlosmercados. Elarteesduraderoperolavidaesbreve(Arslonga):Losproductoscreativostienen aspectosde durabilidad queapelanaproteccióndederechosdeautor,permitiendoauncreadoroejecutanterecaudaringresos. Timeflies:Eltiempoesesencialcuandoproyectoscomplejoscoordinadosseunencondiversasherramientas efectivas. Fuente:Caves(2000) La llegada de la digitalización e internet ha traído cambios en la formade distribución, siendo quizás la más significativa la introducción de nuevos formatos para la entrega de productos a los consumidores. Si es evidenteono,tampocoestáclaroqueestoscambiosalteraránlosnivelesdeconcentraciónydiluiránelpoder dedistribucióndeloscreadores.Elcrecimientodelaeconomíadigitalydeinternetnoalteralosdesafíosde transformarideascreativasenbienesoservicios,ademásdeintroducirnuevosgénerosenelmercadomundial parabienesyservicioscreativos,estosdesafíosapuntanquelosservicioscomplementariosentregadosporlos comercializadores y distribuidores son aún necesarios. Lo que es más importante, las nuevas tecnologías 136 136 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 tiendenhantendidoainspirarlaadaptacióncreativasmásqueladestrucción(AchesonyMaule,2006).Ensu investigación del impacto del ecommerce sobre la estructura del retail e industrias similares, Emre junto a otros investigadores (2006) encontró que la mayor actividad de ecommerce está asociada con pérdidas por parte de las compañías industriales más pequeñas, pero no tienen un impacto apreciable para las grandes compañías,yaqueinclusopuedengenerarimpactospositivossobreellas.Enconjunto,latendenciaactualse dirige hacia una mayor concentración, incluyendo la integración vertical en la distribución y el retail como respuesta de una competencia en crecimiento. El cuadro 3.6 ilustra las prácticas comerciales más comunes paralacomercializaciónydistribucióndeproductosaudiovisuales. Ladisposicióndelosdistribuidoresparaabasteceralosnuevosretailersdeinternet,estáobstaculizadaporla confianza que tienen en base alcomercio tradicional, por lo tanto,los distribuidores no estáninmunes a las presionesejercidasporpartedelosretailerstradicionales(Gallaugher,2002).Porejemplo,sehainformadoen el 2006, en Estados Unidos que WalMart (el retailer más grande del mundo) y Target amenazaron a los estudiosqueofrecíanpelículaseniTunes(latiendaonlinedeApple),puestoqueestabanpreocupadosporlas ventas. Se dijo que WalMart envíomuchos casos de DVDsaDisney, después de su producciónla compañía anuncióqueepodíanofrecerepisodiosdesuspropiosprogramas“Lost”yDesperateHousewives”eniTunes. Porsupuesto,WalMartnegóestasafirmaciones,paraluegoabrirsupropiatiendadevideosparadescargaen el2007.Losdistribuidoresestánpreocupados,nosóloacercaporladecepcióndesuspares,sinotambiénde laspérdidasdeingresosendondelosretailersonlineofrecengrandesdescuentos. Por su parte, la distribución online ofrece buenas alternativas para los canales tradicionales de distribución, estopuedefavorecereldesarrollodelosproductosypresentarunasalidacomercialrentable,enespecialpara las creaciones de tipo B que son excluidas de los principales canales de distribución porque las grandes compañíasusualmenteseenfocanenlascreacionesmásexitosas(deltipoA).ElejemplodeAmazon.com,que realizasusgananciasprincipalmenteatravésdelaventadeloslibrosmenospopulares,esdemodogeneral citadocomoeltípicoejemplodelateoríadelargacola.Secreequeestateoríasirveparaentregarinclusoalas compañíasmáspequeñas,elapalancamientonecesarioparacompetirconlascompañíasydistribuidoresmás 155 dominantes . La reciente medida adoptada por los artistas musicales menores, como también los más grandescomoPrince,PaulMcCartney,Radiohead,NineInchNailsyMadonna,paraevadirlosgrandessellos conllevanaconcluirquelosartistasdefamamundialtienenlaposibilidaddeserindependientes.Decualquier manera,losanalistasdelaindustriamusicaldestacanquelasofertasporlaindependenciatienensentido,en particularporloseventosmáspopularesoporaquellosconfansmuyfielesquellenanlassalasmusicalesquea lavezcompranlosproductosybuscansuslamúsicafavoritadelosartistas. La revolución tecnológica puede conducir a una revolución en los tipos de contratos predominantes en las industriascreativasporqueloscreadores(individuales)estánenbuscadecapitalizarsussubproductosenbase alascreacionesoriginales.Porotrolado,estotambiéntienesuladonegativo,yaqueplanteaunnúmerode asuntos relacionados con el empleo. Por ejemplo, en la industria editorial, los desarrollos tecnológicos han hechoposiblelatareadeacabarconlos“gruposvariopinto”,considerandoquelatipografíaylosdiseñosde página eran tareas que solo podía realizar los expertos, hoy en día, cualquier personas con un computador puede lograr similares tareas. La digitalización también ha aumentado los riesgos en cuanto a piratería y pérdidadeingresosdebidoalafacilidaddeadquirircontenidodigitalsinhaberpagadoporél. Cuadro3.6. Prácticascomercialesymodelosparticularesdenegociosenlaindustria audiovisualeindustrial Elsistemadedistribución“window”quepermiteellanzamientoenseriedepelículas,videosyprogramasde televisión mediante un proceso escalonado, da lugar a que el producto pueda ser revendido en diferentes mercados a través del tiempo con poco costo adicional. También facilita la discriminación de precios y la explotacióndemercadossecundarios. Discriminacióndeprecios.Lacompetenciadesigualenlosmercadossecundariosparaserviciosaudiovisuales, ha sidoaveces comparadacon el “dumping”(fijación deprecios predatorios), porquelos costos iniciales de producciónhansidorecuperadosenelmercadolocalyelpreciocobradoenlosmercadossecundariostiene 155 Pratt(2007:166190) 137 137 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 poca relación con los costos de producción actual. Los mayores mercados han sido acusados de avaros u algunosobservanaltosnivelesdepirateríacomoresultadodirectodesuspolíticasdeprecio. Restriccionesdeimportaciónparalelasenpelículas,videosyprogramasdetelevisiónquepretendenejecutar ventanasdedistribuciónquetambiénsustentanlasestructurasfinancierasdelamayoríadelosproyectosde cineytelevisión,ademásdelavaloracióndelosderechosdedistribución. Períodomínimodeexhibición:Requerimientosporpartedelosdistribuidoresporunmínimodeexhibiciónpara las películas que puedan forzar a los pequeños expositores a prescindir de determinados títulos y por consiguientedisminuirsuviabilidadcomercial. Licitaciónaciegas,porlocualundistribuidorrequieredeunoperadorparadisponerdeunapelículasinprevio aviso. Bloque de reservas de películas y programas de televisión por distribuidores internacionales por lo cual, los productosmenosvendidosestánsujetosaaquellosquesonmásbuscados;sirvecomobarreraparaselección delcontenidodelacompetencia. “Noshare”períodosimpuestosporlosgrandesdistribuidoresqueevitanqueuncinemuestrediferentestítulos endiferenteshorariosdeldíaosemanaquesonparticularmenteonerososparalosexponentesmenoresysi esteperíodoesexcesivo,serámásdifícilparalosdistribuidoresindependientescompetir. Acuerdo de adquisición conjunta por operadores de cine que buscan fortalecer su poder de negociación con distribuidoresuniendosusdemandasporlaspelículas. Negativadesuministrarycláusulasdeexclusividadencontratosdepelículasporlocualundistribuidorpuede negarseafacilitarlaprimeraejecuciónparapelículastaquillerasamenosquelaaudienciaadicionalgenerada seasuficienteparacompensarlaspérdidasatravésdereciboscompartidosyelcostoadicionaldelaimpresión. En tales casos, los distribuidores independientes suelen perder, esto porque al contratar la película, la demandapuedehaberdisminuido. Payola,porcuyomediolascompañíasdiscográficascanalizaneldineropromocional(entradas,conciertosen directo,vacacionesyotrosbeneficios)aestacionesderadioatravésdepromotoresindependientesacambio desaliralaire,locualexcluyealamayoríadelosartistas,exceptolosmásricosyfamosos,loquesirvepara elevar el costo de hacer negocios para los pequeños distribuidores. Esto tiene un efecto secundario en los ingresosdelosartistasdelosderechosrecolectadosporsociedadesdegestiónsobrelabasedelnúmerode vecesqueeltrabajoesemitido. Laintegraciónverticaldedistribuidoresenlaexposición,serviciosdedifusiónypayperview. Duraciónytérminosdecontratoentreartistasycompañíasdiscográficas. Fuente:Caves(2000) 3.5.1|Cambiosenlospatronesdeconsumo Obviamente, la economía creativa incluye a los consumidores quienes demandan el producto. Los cambios demográficos y las nuevas tecnologías de consumo se combinan para causar cambios significantes en los patronesdeconsumoculturalalrededordelmundotantoenpaísesdesarrolladocomoenvíasdedesarrollo.A medidaquelapoblaciónenvejece,losmayorestienenmástiempoyenocasionesmásingresosparagastaren distintostiposdeconsumocultural.Enelotroextremodelaescalademográfica,losjóvenessonprotagonistas importantes en los mercados de bienes y servicios creativos, ellos tienden a ser lo grupos más rápidos en aceptarlasnuevastecnologíasparaaccederalosproductosaudiovisualesysusdemandassecanalizanatravés 138 138 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 de medios de innovación de consumo cultural y participación, además están influenciando patrones de produccióndentrodelasindustriascreativasenunnúmeroconsiderabledepaíses. Losconsumidorestambiéninfluencianlaeconomíacreativadeotrasformas,porejemplodemaneraindirecta a través del hecho que acciones reguladoras pueden ser llevadas en su nombre por los gobiernos. Una ilustración es proporcionada por las industrias de cine de países donde los contenidos locales son aplicados paraprotegerlasexpresionesculturalesindígenas.Lafundamentacióndetalesregulacionesescualitativapor naturalezayestánrelacionadasamateriasdeidentidadcultural,asimismo,suefectouobjetivoeconómicoes canalizar los recursos en las industrias creativas locales y reducir los costos en los productos creativos importados. Los turistas son un grupo de consumidores muy importantes en la economía creativa, ya que provee una fuentesignificantededemandaculturalenmuchospaíses;talesdemandaspuedenserobtenidasde2formas: caracterizada por el turismo en masa y de bajo rendimiento donde la demanda por productos creativos o experiencias culturales tienden a ser mal informados y sin discernimiento y el turismo cultural que es de volumenreducido,avecesesderendimientoelevadoygeneralmenteesmássensible alosvalorescultural. Por otro lado, la demanda turista internacional para la visita de sitios patrimoniales es importante para la generacióndedivisas,entalescasos,losingresosdecuotasdeingresosonunafuenteprimariadefondospara manteneryrestaurareltrabajo,mientraselimpactoasociadodegastosturísticosenlaeconomíalocalpuede sersustancial,medidoentérminosdeingresosyempleos. 3.5.2|Economíacreativayregulación La incidencia de las industrias creativas en los países está influenciada por la cultura, imposición, educación, políticasindustrialesyniveldeambición(comoseevidencióeneléxitodelospaísesdeAsiaoriental),estos factores han contribuido a diferir entre niveles estatales e interestatales de maduración y organización de mercado a través de varios tipos de industrias creativas y a través de varios segmentos de la cadena de suministro nacional de estas industrias. Estos factores también han significado que las industrias creativas abarquen un amplio espectro de empresas comerciales, sin fines de lucro y subvencionadas. El tema de los subsidios es potencialmente problemática ya que las industrias creativas nacionales se han vuelto comercializadassobretodoenelámbitointernacional.LadisputasobrelaempresadelaBritishBroadcasting Corporation(BBC)esuncaso.LaseditorialescomercialessehanquejadoquelaBBCsehamudadoaáreasya establecidasporelsectorprivado.Ellossevenlimitadosensuhabilidadparacompetirenvirtuddelamarca BBC, la cual está asociada con altos estándares de periodismo, calidad, alcance y profundidad de contenido, acompañadaconsuaccesoaderechosdelicenciaqueproveedorescomercialespodríanconseguiratravésde ingresospublicitariosocapitalesderiesgo.ArgumentaronqueelapoyoparaellibrecontenidodelaBBCsobre el internet crea una competencia desigual, en particular para los pequeños proveedores en términos de noticias y de la entrega de educación online156. De modo similar, la mayoría de los estados miembros de la Comunidad para el Desarrollo del África Meridional ha construido infraestructura de distribución (galerías y museos)paralasindustriasartesanalesydeartesvisuales(aunqueartistasruralesesténmenossatisfechoso atendidos) y han conseguido organizar la industria a través de una combinación de iniciativas de políticas públicas,financiaciónysectoresprivados.(Trinity Session,2003).Porotraparte,existeincertidumbreacerca desiestetipodeayudaseráposibleparatodoslospaísesqueestántratandodehacercrecersusindustrias creativas, esto porque todos ellos quieren abrir todos los sectores de sus economías para inversiones y comerciointernacional. El tema acerca de la diversidad cultural ha causado priorizar por parte de los gobiernos, el contenido de desarrolloaudiovisual a través de cuotas nacionalesy otrotipo de medidas,incluyendo subsidios, incentivos fiscales, tarifas aplicables a las industrias del cine y de difusión. Por ejemplo, la enorme dependencia de la industria audiovisual en cuanto a la financiación por donación en África, ha resultado en industrias que son frágiles en sus finanzas con limitada libertad de creatividad y equipamiento obsoleto o en deterioradas 156 Estoresaltaotrotemaconrespectoalascaracterísticasdelanuevaeconomíadelainformación,dondela informaciónenlíneaabunda.Elnuevotemadeinteréseselvaloragregadodelainformaciónylaconfianzade lasaudienciasenlosportadoresdelainformación.LaBBCpodríaargumentarqueaportavalorenambasáreas. 139 139 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 condiciones. Por otro lado, desde que muchos de los productos de las industrias creativas son bienes de entretenciónyestándemanerausualclasificadoscomoítemsdelujo,lasestructurasdelastarifaspuedenser desfavorables.Porejemplo,losequiposmusicalesesZimbabuesontratadoscomobienesdelujoyconllevan un 25% del impuesto de importación. De manera similar, la industria de la editorial y de la impresión en el Caribeestáenfrentadaconinconsistenciasenlaspolíticasderegulaciónydeimpuesto,afectandoalsubsector por donde los libros importados no atraen responsabilidades, mientras que los insumos para la industria y manuscritosimportadosdeformaelectrónicasilohacen.Finalmente,el80%delpapelutilizadoenlaindustria editorialydeimprentaenMarruecosesimportadoyestasimportacionesestánsujetasaderechosdeaduana porentreun10%y50%(D´AlmeidayAlleman,2004). 3.6. Análisis de una cadena de producción: La industriadelamúsicaenÁfricasubsahariana Enlafigura3.3esresumidademanerageneral,unanálisisecadenadeproduccióndeláfricaSubsahariana.Los detallesdelasetapasdelacadenadeproducciónenelcontextoafricanosonlassiguientes: Comienzo:Ideaygeneracióndecontenido x TradicionesmusicalesricasqueincluyenlarumbaCongolesa,ModerneZairoie,Afropop,Evangelio. x Nuevossonidosprovenientesdelajuventud,ejemploKwaito,SudáfricayBongoFlava,Tanzania. x Elliderazgoesimportantecuandolamúsicaenutilizadaparaapoyarlaidentidadnacional,ejemplos TanzaniayCongo. Producción x 3 centros principales para la producción musical: África del este (Kenia, Tanzania, África Occidental (CostadeMarfil,Mali,NigeriaySenegal)yÁfricaMeridional(SudáfricayZimbabue). x Elcrecimientodelasindustriasdiscográficasreflejanlazoscoloniales(Inglés:débil,Francés:fuerte x Estudios independientes y sellos establecidos por empresarios y artistas (Costa de Marfil, Senegal, SudáfricayZimbabue). x Artistasindependientesyestadosdifusores(Mozambique,Sudáfrica,ZambiayTanzania) x Demaneracreciente,losartistasgrabanenotrospaísesdelcontinentemásqueenEuropa(Keniay Sudáfrica). Distribución/circulación x LamayoríadelamúsicaAfricanaesdistribuidalocalmente,peroalgunosartistassehanexpandidoal extranjero(Francia,ReinoUnidoyAlemania). x Las compañías discográficas más grandes están activas solo en Sudáfrica, ya que la circulación es limitada por la falta de licencias y tratos de distribución entre las compañías discográficas en territoriosdistintos. x Nuevas tendencias de contratos independientes con los grandes sellos para producir ejercer bajo licencia. Exhibición/entrega 140 140 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 x x x LaEliminaciónderegulacionesdedifusiónenelCongo,Malawi,Tanzania,haimpulsadolademanda paralamúsicalocal. Establecimientosminoristas en África francófona, otrospaísesposeen música enlos supermercados (BurkinaFaso,Namibia),entiendasderopa(Zimbabue)yenestacionesdepetróleo(Senegal,Zambia). Las redes minoristas informales existen donde los distribuidores vendan a vendedores informales (establecimientosminoristas),materialpirataentregadomedianteredesinformales. Ladistribucióndeinternetestáendesarrollo. x Recepcióndelpúblico/retroalimentación x Algunospremiosmusicales(ejemplo:losKoraAwards,MusicAwardssudafricanos,LosNgomaAwards deZambia)parareconoceralosartistaslocalesylaproducciónmusical. x Awardscontroversiales,concríticasdemúsicospuestoquelascompañíasdiscográficasinfluencianla producción. x Periodismomusical,ensumayoríaacercadelosartistasypresentacionesytemasdedesarrollo. Los aspectos financieros de esta cadena de producción en la música africana, ejemplifica algunos de los problemas y perspectivas de las industrias creativas en un contexto regional. El comienzo de la cadena de produccióndelasindustriascreativasrepresentaunpatrimonioricoeimportante,sinembargonoesdondese generaeldinero.LageneracióndelvalordelcontenidocreativodeÁfricaestágeneralmenteenlasmanosde inversionistas extranjeros de manera que los ingresos dejan los países en donde el contenido es creado y producido. El artista hace dinero de las ventas y recibe un royalty por cada una de ellas; los compositores y autores(quienestambiénsonartistas)recibenroyaltiestambiéndelosvariosusosdesuscomposicionescomo royalties mecánicos de las grabaciones o presentaciones en vivo que realizan. Sin embargo, en África los artistas prácticamente no reciben nada a cambio, debido a la piratería y a la inadecuada recolección de derechos de autor, por esto ellos negocian por el pago adelantado que esencialmente cede sus derechos. Combinado con esta decisión limitada de carrera, se encuentra el escaso entendimiento del negocio de la música,elcualresultaenpocosprofesionalesymanagersenestaindustria. Conobjetodesuperarestastrabasolimitaciones,esimportanteparatodoslosinteresadosenlacadenade valor trabajar en conjunto si se quiere que la industria musical africana sea exitosa. Tal y como lo plantea Seligman“Eldesafíoestrabajarconproductoreslocales,sellosyartistaslocalesenÁfrica,paraestableceruna estructuraenlaquetodos(desdelascompañíasaartistas,compositoresyautores)recibanlosdebidospagos sinsuprimirestaenormedinámicayescenacreativa”. 141 141 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 4.Haciaunevaluacióndela economíacreativabasadaen evidencia. Laevaluacióndelarealidadactualdelaeconomíacreativamundialesunrequisitoclavetantoparalospaíses desarrollados como para los países en desarrollo. Como se ha demostrado en los capítulos anteriores, el camino hacia el progreso ha sido lento e aislado. Al mismo tiempo, la economía creativa ha ido creciendo y desarrollándoseamedidaquesehaintegradotantointernamentecomoconotraspartesdelaeconomía.Este capítuloofreceunaformaprácticademedirlaactividaddelaeconomíacreativaparaquepuedaserutilizada por todos losEstados Miembros de la Naciones Unidas con el propósito de realizar un análisis comparativo universal.Hoyendía,laúnicaformadeusarunpuntodereferenciaenunanálisiscomparativoparamedirel aporte de la economía creativa en la universal es utilizar la información de comercio oficial. Por lo tanto, el enfoquedeestecapítuloydelsiguienteeselcomerciointernacionaldeproductosdelaindustriacreativa. Es ampliamente reconocido que otras mediciones (como el trabajo y ocupación 157 ) incorporan una considerableperspicacia.Noobstante,lamedicióndelflujodecomercioeselprimerpasoparadesarrollarun conjunto satisfactorio de herramientas de análisis que utilicen indicadores cuantitativos y cualitativos como base para realizar una evaluación sólida que busque medir cuánto contribuyen las industrias creativas en la economíamundialynacional,tantodepaísesdesarrolladoscomoendesarrollo. Las ideas y objetivos expresados en este capítulo reflejan las investigaciones empíricas actuales, aunque se requieredeinvestigacionesmásprofundas.ElobjetivodelInformesobrelaEconomíaCreativadelaño2008 eracomenzarconeldebateacercadelaimportanciadeplanificarydecómomedirelimpactodelasindustrias creativasanivelnacionalyglobal.LaUNCTADhapropuestouneventualmodeloaplicableanivelmundial,que fue probado y utilizado por la base de datos mundial de estadísticas de comercio para bienes y servicios creativos de la UNCTAD, sin costo adicional para ningún país. El Informe sobre la Economía Creativa del año 2010 considera este trabajo como un gran paso, con importantes mejoras en la calidad y cobertura de la informacióncomercialdelasindustriascreativaspropuestaenelcapítulo5yenelanexo. Conelfindealcanzarestameta,laUNCTADhaelaboradounanálisiscomparativodelasmetodologíasactuales utilizadas en las estadísticas de la industria creativa tomando en cuenta el nuevo marco para estadísticas culturales propuesto por la UNESCO en el 2009, así como los recientes trabajos realizados por otras instituciones internacionales y por países individuales ligados a este asunto. Como resultado, este informe proponeypresentamedidascomplementariasparamejorarlarecoleccióndeestadísticascomercialesanivel mundialenlasindustriascreativas.Elaugedeestashaprovocadoque losgobiernosdepaísesdesarrollados necesitendeherramientasanalíticasydeunanálisiscomparativopararespaldarsusesfuerzosdeimplementar todas las políticas nacionales e internacionales que sean necesarias para poner en marcha este nuevo y prometedorproyecto. 157 UNESCO(2009:39)“Empleocultural:UtilizandolaClasificaciónStandardInternacionalsobrelaOcupación”. 142 142 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 4.1 Porque necesitamos una nueva base de datosyporquehastaahoranoexiste Para que un diseño de políticas sea exitoso debe ser visto como una acción legítima basado en un proceso relevantequeseaaceptadogeneralmente,elcualdebesersometidoaunescrutinio,detalformaquesuéxito ofracasopuedaserevaluadodeunaformatransparente.Conelobjetivodelograrambasmetas,senecesita unabasesólidadeentendimientoempíricodelproceso.Además,paraproponeralgúncambio,serequierede información clara para identificar los indicadores apropiados. Este es el significado del término “diseño de políticasbasadoenevidencia”. Históricamente,laesferaculturalhaperdidolatradicióndemonitoreoyevaluación,asícomoelmecanismo para llevar a cabo estas actividades. La distribución de recursos en esta área es pocas veces basada en el análisis de costeeficacia debido a los juicios políticos o culturales con respecto al valor de la cultura. Tradicionalmente, las políticas culturales han sido un dominio formado por la procedencia de fondos, conducidosporlosprincipiosdelbienestareconómicoyporelapoyo,quepocasvecesrequiereserevaluado en términos económicos. O, como se mencionó anteriormente, la cultura fue vista como un medio para el desarrollosocial. Durante los últimos años, la mayoría de los países ha seguido la tendencia de considerar la viabilidad económica de proyectos culturales al lado de otros objetivos. Como los fondos públicos han sido subcontratados o privatizados, se ha puesto gran atención al potencial impacto económico de la industria creativa.Silaculturasedebeconsiderarseriamentedentrodeunmarcodeterminado,sudemandaporfondos debe ser presentada de la misma forma que las de salud y educación y debe estar sujeta a vigilancia para asegurarsuusodemaneraeficaz.Enelcasodeausenciadeunainstituciónlegalqueestéautorizadaparala evaluación económica en el campo de la cultura resulta difícil para profesionales y diseñadores de políticas argumentarlapeticiónderecursos. Los indicadores de desarrollo en el área de la cultura y creatividad son extremadamente problemáticos por muchasrazones.Másalládeltemacentralde“evaluación”delacultura,estálalegitimacióndegastospúblicos y privados en este ámbito. Es necesario demostrar que los recursos son bien administrados y utilizados de manera efectiva; seguramente es muy difícil crear un sistema métrico capte estos puntos. Segundo las industrias representannuevas formasde actividad cultural,social y económica, tal como si estuvieranen un procesoconstantedecambios.Porlotantoesdifícilcrearmedidasdeactividadapropiadas,especialmentesila actividadsometidaainvestigaciónesensímismaoriginalycambiante. Elusodenuevastecnologíasynuevosmodelosdenegociosparaladistribucióndeproductos(ej.Música)ha creadograndesproblemasparalosanalistasquetratandeentenderqueestásiendovendidoydóndeyaceel valor. En tal contexto, evaluaciones anteriores y técnicas de medición, desarrolladas con otros procesos industrialesenmente,puedenmalinterpretarlasactividadesyresultados.Esteproblemaseaplicaatodaslas industrias, pero se acentúa en la creativa. Además, el conocimiento de la forma y operación de esta es relativamente escaso en comparación a las industrias más establecidas. A menudo es difícil identificar qué variablessonimportantes,yesmuycomúnquetalinformaciónnohayasidorecolectadaconanterioridad. Porlotanto,losinvestigadoresdelaeconomíacreativaylosdiseñadoresdepolíticas,seencuentranunadifícil posición, ya que afirman la importancia de esta actividad pero no pueden demostrarlo usando los medios convencionales.Conelobjetivodedemostrarlaimportanciadelaeconomíacreativayparajustificargastos, nuevainformacióndebeserrecogida.Sinembargo,estalaborescostosa,ylasorganizacionesencargadasde las estadísticas no han asignado recursos para estas nuevas actividades, particularmente porque no están segurosdequeseráalgoútil.Algunosestudiosaisladoshandemostrado,enmuchasformas,quelaeconomía creativaexiste,queestácreciendorápidoyqueademásgeneraingresosytrabajo.Eldesafíoesdesarrollarun 143 143 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 tipodemedición,yunabasedeevidenciaparaquelaeconomíacreativapuedaserutilizadaentodoslospaíses ysituaciones. 4.2Haciaunmodelodecomparaciónfiablepara laeconomíacreativa El desafío del Informe sobre la Economía Creativa es desarrollar un indicador económico para medir la contribucióndelaeconomíacreativaenlasociedadyentodalaeconomía.Claramenteestoesunaaspiración muyambiciosa.Primero,escompletamenteaceptadoquelosindicadoreseconómicosnosonapropiadospara capturartodoslosresultadosdelaeconomíacreativayqueestatieneunimpactoprofundoenotraspartesde la economía y hablando en términos más generales, en la sociedad. Los ejemplos incluyen el impacto en la identidad individual, local y nacional, el rol de la economía creativa en la comunidad que goza del poder de empoderamientoyelroldelaculturaycreatividadenlamovilizaciónsocial.Claramente,lasmedidasqueson desarrolladas en este análisis además de ser parciales serán una desestimación significativa del verdadero impacto en otras áreas. Por consiguiente, lo que se busca es recalcar la importancia de una evaluación económicapreliminardelasindustriascreativasenelcomerciomundial,aúnsinoesexhaustiva.Elvalordel comercio real es seguramente mucho mayor en todos los términos, pero no puede ser capturado en el momentodebidoalaslimitacionesmetodológicasactuales. Inicialmente, el propósito era identificar un indicador confiable y comparable para evaluar el impacto económicodelaindustriacreativa;quepodríaseguirdesarrollándoseamedidaquesegenerenmásdatosy que además actuará como un marco y un estímulo para la nueva recopilación de datos. El área es confusa debido a las múltiples medidas y definiciones disponibles, y al hecho de que la mayoría son nacional o culturalmenteespecíficas.Lamayoríadelosindicadoresquehastaahorahansidoampliamenteutilizadosson detemasrelacionadosalempleooaltiempoocupadoenactividadesculturales.Elenfoquedeestereportees destacar el rol del comercio, con el fin de formar un esquema que facilite la comparación entre países, así comoelanálisisdelacontribucióndelaeconomíacreativaenrelaciónaotrossectores. Este esfuerzo se basa en el trabajo llevado a cabo por el Instituto de Estadísticas de la UNESCO el cual desarrolla un esquema internacional para estadísticas culturales. La propuesta del instituto tiene dos características.Primero,exploralaamplitudsectorialylaprofundidaddelosdominiosculturales.Laamplitud se refiere a las actividades incluidas, mientras que la profundidad tiene relación con las etapas de un ciclo cultural(verfigura4.1).Lasegundacaracterísticadeestemodeloeslanocióndeunamatrizanidadaquecubre losdistintosaspectosrelacionadosalacultura,comoseilustraenlafigura4.1.Senecesitadefinirunaseriede actividades para llegar a un acuerdo internacional, aunque también existe un número determinado de agrupaciones alternativas (desde una lista predefinida) que pueden ser desarrollado por países individuales basadostantoenlasnecesidadescomoenlosrecursosdisponibles.Enelcasodelmodelopresentadoporla UNCTAD en los Informes sobre la Economía Creativa, un grupo central de bienes y servicios creativos e indicadoresdecomerciofueronidentificadoscomoelcentroyestemínimoconjuntodeinformaciónsepuede expandir y refinar gradualmente con otros que han sido específicamente realizados de acuerdo a las necesidadesdelosdistintospaísesydelpropósitodelanálisis.Estemodelohasidomuyutilizadoporlabasede 158 datos de la UNCTAD para el comercio de bienes y servicios creativos , el cual es la fuente de toda la información comercial presentada en el capítulo 5 y el anexo de este informe. El marco de la UNESCO y el 158 LaBasedeDatosMundialsobreEconomíaCreativadelaUNCTADesdelibreaccesoenelsitio www.unctad.org/creativeprogramme. 144 144 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 modelo de la UNCTAD son complementarios y pueden ser utilizados en paralelo dependiendo de la disponibilidaddelainformaciónoficial. 4.3 El desafío de construir un modelo operacionaldelaeconomíacreativa Establecerunpuntodereferenciaparamediralasindustriascreativasesundilemaparticularmentedebidoa laampliagamadedefiniciones,desdeloconceptualhastalopráctico.Enelnivelconceptual,elmayordesafío esdeterminarloslímitesentreelarte,laculturaylaindustria.Tradicionalmenteestadivisiónsehabasadoen factorescomerciales,comúnmenteasociadosalsuministrodefondosrentablesynorentables(verfigura4.2). Sinembargo,estoslímitesrápidamentesedebilitan.Esmás,laeconomíacreativacontemporáneatrasciende en el arte, la cultura, la industria, los negocios y la tecnología. Es una estructura híbrida compleja que las metodologíasconvencionalesnopuedenmedirnicapturarfácilmente. Elarteilustralaparadojade laindustria creativaenelmundoen desarrollo.Estasobrasdeartepuedenser producidasmasivamentecomopartedeunaestrategiaturística;sinembargo,suvalorrecaeenlaproduccióno identificación local para los visitantes.Laproducción masiva delarte paraelturismo puede parecer un poco contradictoria en algunos casos, pero es la realidad de muchas comunidades, además es una forma de mantenerlashabilidadescreativaslocalesyayudaralosartesanosarecibiringresos.Losbienesdearteyacen en una intersección con el turismo, el comercio y el desarrollo. Además, con frecuencia son producidos y comercializadosatravésdelaeconomíainformal.Siseutilizanmedidastradicionalesdeactividadeconómica (basadas en el rendimiento comercial), las actividades artísticas pueden ser no informadas del todo o simplemente no informadas. Tales problemas reportados pueden debilitar los esfuerzos para implementar políticasdeapoyo,protecciónybeneficiosprovenientesdelcomercioartesanal. Para construir un modelo profesional efectivo para la economía creativa se debe considerar que todos los modelos existentes han incorporado supuestos, los cuales son una combinación de conceptos abstractos, objetivosyrendimiento.Almenostressupuestosameritanunaconsideraciónespecial:(i)eltemaacercadelos fondos públicos y privados y las actividades de legitimación; (ii) la relación entre las actividades formales e informales,iii)larelaciónentrelasactividadesconfinesdelucroysinfinesdelucro.Porejemplo,lospaíses europeosreciénhanempezadoaconsiderarlaeconomíacreativaconfinesdelucroysuvínculoyrelaciónde gobernanzaconrespectoalassinfinesdelucroylossectoresapoyadosporelestado. 145 145 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Lospaísesdesarrolladoshansidopionerosenelanálisisdelasindustriascreativasen1990basadoensupropia experienciayevidenciaempírica.Sinembargo,estánemergiendootrosmodelosdeproducciónyorganización. Esto podría implicar una eventual convergencia de las experiencias de los países en desarrollo con la de los paísesdesarrollados.Empíricamente,lamayoríadelasfirmaseconómicasmásimportantesselocalizanenlos países desarrollados, y las regulaciones han sido elaboradas de acuerdo a este patrón. Aún los países desarrolladospuedentomardistintoscaminosenelprocesodedarformaasueconomíacreativa.Unejemplo claroeselrolylaimportanciadelosbienesdearte,quepocasvecessonmedidosyclasificadoscomopartede laeconomíacreativaenelNorte;sinembargo,comúnmentesonelcentrodelaeconomíacreativaemergente enlasregionesdelSur. Figura 4.2 La cadena de valor creativa OFERTA DEMANDA PRODUCCIÓN CREACIÓN (Contenido originación, xxxx, ideas) (Producción DIFUSIÓN unica, producción (Distribución, en masa, herramientas/ al por mayor, al detalle) infraestructura) EXHIBICIÓN RECEPCIÓN (sitio de PARTICIPACIÓN intercambio de derechos al consumo) ARCHIVO/CONSERVACIÓN EDUCACIÓN/FORMACIÓN EDUCACIÓN/CRÍTICA Source: Burns Owens Partnership, Pratt, A.C., Taylor, C., 2006. A framework for the cultural sector: A report for UIS/UNESCO, Paris. Porotraparte,estasactividadespuedenresultarenprimerainstanciaenunaeconomíainformaly/odepender de un vibrante sector sin fines de lucro. Este no es sólo un tema de Norte a Sur, existen también muchas diferenciasentreelEsteyelOccidente,ambasanivelinternacionaloentreregiones. Hayquerecalcarqueinclusolaseconomíasdelnorteconmásrecursoshanluchadopormantenerlosmétodos deinformaciónquecapturenlaactividaddelaindustriacreativa.Estoreflejaquelamayoríadelastaxonomías y clasificaciones industriales fueron desarrolladas cuando la economía creativa era insignificante. De esta forma,enmuchoscasoslaeconomíacreativanoexisteentérminosestadísticos.Adicionalmenteestospaíses del Norte que se han propuesto recolectar información se han sorprendido con la tasa de cambio que han visto, en el crecimiento del sector de manera notable. Tasa que es poco probable que disminuya como lo demuestraladigitalizacióndelaproduccióncreativa(vercapítulo7). Enresumen,existeunconjuntolimitadodeestrategiasparamedirlosresultadosdelaeconomíacreativa,los cuales no fueron originalmente desarrolladas con el propósito de interrogar a las industrias creativas, por lo tantosonpocoóptimas.Comosedesarrollarámayormenteenlasseccionessiguientes,esposibleajustarestas medidas como una solución pragmática para el desafío propuesto. Sin embargo, no es posible realizar una restructuraciónderaízsiestatareanoseejecutacorrectamente. 4.4Medidas:Limitacionesypotencial Existencuatromedidaspotencialesdeactividadenlaindustriacreativa:empleo,tiempoutilizado,comercioy valor agregado, derechos de autor y de propiedad intelectual. Sin embargo, estos promedios son muy desiguales y aplicados inadecuadamente para la medición de las industrias creativas tanto en los países desarrollados como en desarrollo. Identificar un conjunto de información completo, puede resultar 146 146 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 extremadamentecostosoyrequierederecursosorganizacionalesquenosonreales.Porconsiguiente,nuestro enfoqueesdoble:primero,tratardeidentificaralmenosunamedidapragmáticaquepuedaserusadaporel sector; y segundo, ayudar al estímulo de gran cantidad de información y monitoreo por agencias públicas alrededor del mundo. En parte, esta última tarea será requerir de nuevos instrumentos de recolección de datos. Enesteaspecto,elroldeladestacadaOrganizacióndelasNacionesUnidasesesencial,enparticularelrolde UNCTAD,UNESCO,OMPI,OIT,lascualesestántrabajandoconstantementeparaasegurarquelainformación oficialsearecolectadayanalizadaportodoslospaísesenlasáreasdesucompetencia.Esimportanteasegurar equivalenciaycoherenciaentrelosdistintosesfuerzosnacionaleseinternacionales.Partedeestainformación puede ser recolectada por la extensión marginal del censo oficial actual e instrumentos de recolección de datos,ademásesimportanteentregarunainformaciónclaraygeneralentrelasorganizacioneslocales. 4.4.1|Trabajo. Unrecientemétodoasociadoalcrecimientodelaeconomíacreativasehaenfocadoenmedirelnúmerode empleosgenerados. Esteenfoquesedificultaporfaltadeacuerdodedefinicionesenestesector.Ademásseacentúaporelritmo deldesarrollo,sinimportarsilasindustriassonnuevasoemergentesosiestánconcentradasdeformadesigual en las distintas partes del mundo, por lo tanto no son un tema importante para algunos países en este momento.Enalgunasnacionesserealizaunestudiodelasegmentacióndelosmercadoslaborales,mientras queenotrasestainformaciónesrecolectadacomopartedelcensogeneral.Sinembargo,estaampliacategoría de “trabajo”esaceptada y utilizada en otrasáreas de lavida económica; por consiguienteuna comparación posible. Ocupación. Tal vezlamedida máspopular de actividad creativa proviene de losanálisis ocupacionales. Al clasificar a las personasenocupaciones,selescategorizacomotrabajadorescreativos.Unodelosproblemasdeestetipode medidasesquealgunaspersonaspuedentenermásdeuntrabajo,laocupacióncreativapuedeserpagadacon una remuneración más baja, y a menudo es menos contabilizada. Otro problema es que las medidas ocupacionales tienden a representar de manera insuficiente los trabajos relacionados al sector creativo. El trabajocreativoincluyeocupacionesgenuinamentecreativasasícomonocreativas,porloquelosoperadores demaquinariaspuedenservistoscomotrabajadorescreativossiestántrabajandoenprensaescritaperonoen laprensadeláminasdemetal. Industria/sector Elempleootorgadoporlaindustriahasidoutilizadocomounaalternativaalaocupación conelobjetivode capturarestainterrelacióndeactividadesquecomprendenresultadoscreativos.Nuevamente,sedejandelado las definiciones conceptuales de la actividad creativa, lo que intenta distinguir entre rendimiento cultural directo(unartista/función),facilitadoresculturales(ventadeentradasparaelteatro),ycreadores(escritores deunguión).Otroproblemarelacionadoconlainformaciónlaboralesladuracióndelajornadadetrabajo,ya sea si es un trabajo de tiempo completo (de acuerdo a las normas nacionales) o de medio tiempo. Esto es particularmente un problema ya que los contratos o proyectos de trabajo son comunes en la economía creativa.Finalmente,seencuentraelproblemadelcontratoydelostrabajadoresindependientes. Estospuedendisminuirauntrabajoinformal,segundotrabajoosimplementenoserregistradoporelcenso,lo que provoca que la información reportada tenga una pequeña variación acerca de cuántos trabajadores culturaleshayenlasmicroempresasotrabajandodemaneraindependiente.Amenudolavariacióndetales entidadessedebealtipodeinformaciónrecolectada.Mientrasqueeslegítimodecirqueindividualmenteestos sonunaparteinsignificantedelaeconomía,sonpartesignificativadelaeconomíacreativay,comoestesector aumenta una parte más relevante de la economía en general. Dado el rango de crecimiento es importante supervisarestoscambios. 147 147 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Coubicación/Grupo Lacoubicaciónsehaconvertidoenuntemapopularendebatesacercadeldesarrollodelaeconomíaregional y local y en competencias regionales. La medición de empleo puede dar algún sentido acerca del grado de concentracióndelempleocultural;estaesunaclaraeimportantedistribucióndepreguntas.Sinembargo,una preguntaimportanteconrespectoatodaslasformasdeagruparse,especialmenteenlaeconomíacreativa,es el grado de interacción entre las distintas firmas y actividades en el grupo. El análisis tradicional de aglomeraciónindustrialbuscamedirelcomerciodentrodelamismacompañía,perocomotalinformaciónse encuentrapocasvecesdisponible,lacoubicaciónfísicaamenudoesutilizadacomounareferencia.Enelcaso de la economía creativa, un grupo es una función de la agrupación del mercado laboral y del proyecto de trabajotantocomounmedioparadivulgarconocimientovitalentreproductoresyconsumidores(vercuadro 3).Noexisteunaformafiabledemedirestetipodeinterrelaciones,inclusoenpaísesdesarrollados,aúneste procesoesclaramentecriticadoenelcrecimientoeconómicoyeneléxitomásgeneraldelaeconomíacreativa. La evidencia de investigaciones sugiere que este tipo de conocimiento trasmite y critica, al igual que la interacción con audiencias y consumidores, que es desproporcionadamente más importante en la economía creativaqueenotrasáreasdelavidaeconómica. 4.4.2|Tiempoutilizado Tal vez la medición más estable de la actividad creativa es la que proviene de entrevistas acerca del tiempo utilizado.LospionerosenAustralia,intentaroncapturartantolaactividadeconómicacomolanoeconómicaa través de encuestas que medían el tiempo que las personas gastaban en actividades particulares159.Esta ha sidounaformamuyútilderevelaractividadesinformales,sinfinesdelucroosimplementecomunitarias.Sin embargo, estas encuestas son realizadas con un alto costo laboral y en pocas localidades. Un conjunto relacionadodemedidasseenfocaenlaparticipaciónoenlainformacióndeasistencia.Tradicionalmente,esta informaciónhasidoutilizadaparasupervisarlaasistenciaaeventosorganizadosoadministradosporelsector públicoendondelaentradaesgratuitaomayormentesubvencionada.Enalgunoscasos,sonusadascomouna medidadelafuncióndelserviciopúblico.Enlamayoríadeloscasosestainformaciónnoesrecolectadadesde gastospúblicos,noseevalúadeestamanera,particularmenteporquelaparticipaciónnoesmedidaenmuchos eventosinformales.Finalmente,lasoperacionescomercialespuedensermásinteresantescuandoserecaudan entradasenunaboleteríaqueenlosnúmerosdeasistencia,ypuedenserademáscomercialmentesensibles. Enlosúltimosaños,comolosservicioshanincrementadodebidoalosmediosdigitales,algunaslaborescomo las de supervisión se han vuelto más fáciles, pero aún es difícil en una etapa muy temprana. Un tipo más sofisticado de encuestas no sólo recolectará tales datos sino que además los relacionará con la información demográficamásgeneral. 4.4.3|Comercioyvaloragregado Comerciofísico Lamedicióndelcomercioenrelaciónalaeconomíacreativaesunproblemaenlapráctica,comosemanifiesta enelcapítulo5.Lasfuentesdeinformaciónexistenteshansidodesarrolladasparacapturarlatransferenciade bienesfísicos,mientrasqueelrecientecrecimientodelaeconomíacreativahaidoaumentandocadavezmás la“desmaterialización”delcomercio160.Pormotivoshistóricos,herramientasparalelashansidodesarrolladas para capturar el flujo del comercio físico y financiero; mientras que lejos de la perfección, proveen un entendimientosignificativoconrespectoalastransferencias.Elcasodelaeconomíacreativanoesmuyclaro. Muchos de los valores de la economía son inherentes al comercio de productos físicos que retienen valores relativamente bajos como materiales pero su valor real se encuentra en la propiedad intelectual (P.I.). Las medidasdecomercioconvencionalesseenfocanenelflujodelosbienesmateriales,alregistrarsupesoosu preciodefrancoabordo(FOD)(…preciodecargaconvenido).EsimposibleesclarecerelvalordeP.I.conesa 159 PorejemploelSondeosobreelUsodelTiempoenAustraliadel2006,OficinadeEstadísticasdeAustralia. 160 Bhagwati(1984). 148 148 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 informaciónoinclusoreconocerlo.Además,ladigitalizaciónfacilitacadavezmáslatransferenciayelcomercio de P.I. en línea, un medio no supervisado. Por estas razones el comercio en la economía creativa es relativamente invisible; se ha cesado de buscar indicios o sombras de P.I. Por otra parte, con los rápidos cambiostecnológicos,larelaciónentrebienesyvalorcambiansemanatrassemana. Otramedidatradicionalparaevaluarlaeconomíacreativa,estárelacionadaconsuproducciónovolúmenesde negocios, generalmente representado en un burdo valor agregado. Esta es una importante medida cuando examinamoselrendimientodeeconomíaslocalesyregionalesysusvínculosparticularesaunaproduccióno cadena de valores. Realizar una cuenta satélite requiere de una gran cantidad de información, sin embargo, existenalgunasdudassobresiesonofiableparalaeconomíacreativa. Una parte significativa de la economía creativa no se encuentra registrada en las estadísticas de comercio y economía por dos razones. Primero, muchas de las actividades toman lugar en la economía informal. Este problemainformativoesgeneralmentereconocido,ynoexisteunamanerasimplederesolverlo.Además,enel casodelaeconomíacreativa,muchasdelasactividadesculturalessellevanacaboenbasesrecreacionaleso voluntarias aunque se convierten en una fuente de recursos a medida que apoyan la economía comercial y formal. Los artistas también se mueven entre la economía formal e informal, voluntaria y con contrato, o adquieren dos o más trabajos. Mientras que los trabajos no culturales pueden proveer más ingresos, los culturalespuedensermásimportantesparaellos.AlgunosanálisisrealizadosenAustraliahanidentificadoun complejopatrón,quenosehavistoreflejadoenelmundoendesarrollo,perolaevidenciadisponiblesugiere quesehavueltomáspronunciado. 4.4.4|Derechosdeautorydepropiedadintelectual. LasecretaríadelaOMPIhaestadodesarrollandounnuevoconjuntodeinformaciónymetodologíaparamedir elimpactodelasindustriascreativasbasadasenelderechodeautorenlaseconomíasnacionalesentérminos deempleoycontribuciónalPIB.Encuestasyestudiossehanllevadoacaboenungrannúmerodepaíses(ver capítulo 6). La metodología de la OMPI está basada en taxonomías industriales (Clasificación Industrial InternacionalUniforme,oCIIU)yporlotantoestálimitadaalcampodeinvestigación.Sumayorinconveniente esqueesmuycostosa,yaqueseapoyaenunainfraestructurasofisticadaybiendesarrolladaparalacolección dedatosyanálisis,lacualpocasvecesseencuentradisponibleenlospaísesendesarrollo.Ademásdependede laaceptacióneimplementacióndelasreglasdelaOMCsobrelapropiedadintelectual,yenesteaspecto,el modeloOMPIsirvemáscomounaherramientaderegulaciónymonitoreo.Hastaciertopunto,esteobjetivo limitasuaplicaciónenpaísesendesarrolloquecarecenderecursosinstitucionales,financierosyhumanospara administrareimplementarunrégimendePI. EsimportantedestacarquelainformacióncomercialdelosservicioscreativosylainformacióndeOMPIson esencialesenlamedicióndedistintasáreas;ambasdebenservistascomounindicadordeescalademagnitud y tendencias más que como dato definitivo. Sin embargo, la economía creativa es importante tanto en los paísesdesarrolladoscomoenlospaísesendesarrollo,ysenecesitadeunesfuerzoextraparaimplementarun sistemademedidauniversal.Unaprecondiciónparaestesistemaesofrecerdatosrealesparautilizarlosenun amplioanálisiscomparativo.Esimportantequeestesistemaseafactibleyasequibleparatodoslospaísesdel Sur, incluyendo los menos desarrollados, como un prerequisito para el diseño de políticas y decisiones multilateralesconfiables. 4.4.5Inversiónpública Granpartedelaeconomíaculturalesfinanciadagraciasarecursospúblicosoalaadministracióndeagencias sinfinesdelucro.DetectoresLosindicadoresconvencionalesdelmercadonosonmuybuenosparadescribir estaactividad.Porotraparte,existenmuchasmanerasdereportarporpartedecorporacionespúblicasysin finesdelucroporloqueestainformaciónnoserecolectayclasificaautomáticamente.Lospocosintentosde recolectar los gastos públicos en las artes y la cultura son útiles pero pueden inducir al error. Como afirma 149 149 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Shuster en su crítica161, sólo con saber cuánto dinero está disponible en cada año no demuestra que tan efectivo es este gasto o cuáles son los resultados. Se necesita de un análisis más delicado indicativo de las institucionesdelEstadoysusmodosdeoperaciónparadistinguirlosresultados. 4.5 Implementación de una Cuenta de Satélite deCultura La Cuenta de Satélite de Cultura (CSC) es un marco de contabilidad sistemática y coherente que presenta informacióneconómicaenlaculturayofreceunabaseparalatomadedecisionespúblicasyprivadas,parael diseño y evaluación de políticas, y propósitos generales de la economía de la cultura. La CSC es una cuenta satélite del Sistema de Cuentas Nacionales (SCN), la cual fue creada en 1993 por las Naciones Unidas en colaboraciónconalgunasinstitucionesdelFondoMonetarioInternacional,laOrganizaciónparalaCooperación yDesarrolloEconómico,laOficinadeEstadísticasdelaComunidadEuropeayelBancoMundial.Actualmente esadoptadaporlamayoríadelospaíses.EstauniónentrelaCSCyelSCNsejustificaporlascaracterísticasdel sistema: (a) consiste de una estructura de contabilidad exhaustiva, útil para la medición económica de la mayoríadelosproductosculturalesyactividades;(b)eseficienteytienecredibilidad,yaquesusconceptoshan sidoprobadosyexitosamenteaplicadosenmuchospaísesconunbajocostocuandoserefiereaunconjunto metodológico;y(c)evitaelusodeconceptosydefinicionespresentandolascompatibilidadesentrepaíseso sectores. LosobjetivosprincipalesdelaCSCson: x Seleccionarlasprácticasylosproductosdelossectoresculturalesycrearclasificacionesydefiniciones deacuerdoalosconceptosyestructuradelSCN; x Definir el mecanismo de generación e intercambio de productos culturales e integrar este análisis dentro de estructuras macroeconómicas ya existentes sin prejuicio de sus especificaciones (por ejemplo, no todas las actividades culturales están registradas en el proceso de producción lo que retieneelvaloreconómico); x Demarcar el flujo del comercio internacional que afecta a productos culturales, lo que permite entregar su potencial impacto no solo en la economía sino que además en la preservación de identidadesculturales; x Delimitarlosgastosculturalestotalesdeacuerdoalobjetivo,naturaleza,beneficio:bienesyservicios que favorecen directamente a las familias; el consumo de activos como el material gráfico original utilizado en el proceso de producción de productos culturales; gastos públicos directos en la administracióncultural,etc.; x Explorarlosdistintosprocesosdefinanciamientodelconsumocultural.Elfinanciamientopúblico,por ejemplo, puede ser a través de subsidios o transferencias destinadas a actividades realizadas por el sectorprivado;atravésdelaproduccióndirectadebienesyserviciosenentidadesgubernamentales; loquepermiteadquirirydonaractivosculturalesycreativosparaelbiendelacomunidad; x Ofrecerinformaciónpertinenteenlascaracterísticassocialesbásicasrelativasalaproduccióncultural y a su organización, siguiendo una categorización impulsada por los productores de tamaño, tipo, empleoenelámbitoculturalysuscaracterísticas,etc.;y x Suministrarinformación acercade losusos, consumo e indicadores, que permita una categorización de oferta y demanda de productos culturales (cantidades no monetarias y en una clasificación por contenido),ylosrelacionaalasvariableseconómicasdeestaestructura.LaCSC,ademásdeproveer deinformación monetaria dela generacióny uso de productos y servicios culturales,puede ofrecer datosnomonetarios,comolacantidaddetrabajoproducidooelnúmerodepersonasenvueltasenun 161 Schuster(19851987)yelConsejodelasArtesdeInglaterra(1998). 150 150 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 proyecto.Además,abarcadimensionessociales,desglosedelosdatosanivelsocialyeducacional.Si bien la CSC no ofrece un conjunto de información adicional, entrega una estructura coherente para poder investigar las debilidades y brechas que existen en los sistemas de información, cuyos datos entregadosprovienendedistintasfuentesysonpresentadosdemuchasformas,laCSCpuedeademás conciliarinformación,relacionarlaaotrossectoresdelaeconomíaydesglosarlaporáreageográfica. En resumen, este análisis también puede ser usado para realizar ejercicios de mapeo en las medicionesdelaeconomíadeactividadesculturalesdebidoaquepresentaunconjuntocoherentede conceptos,definicionesycategorías,ademásdeconciliardistintasfuentesdeestadísticas. Este informe admite la calidad del trabajo llevado a cabo por el Convenio Andrés Bello162, el cual ha desarrollado herramientas para ayudar a sus miembros Latino Americanos para implementar una CSC en la región, un proceso que comenzó en el 2003. Chile y Brasil también han tomado medidas preliminares. El MERCOSUR Cultural inició un ejercicio para medir las economías regionales con el objetivo de generar una informacióncomparable,consistenteyfidedignaenmateriasrelacionadasalaeconomíaculturalycreativa.El Convenio Andrés Bello publicó un manual metodológico en el 2008, el cual estaba disponible para todos los paísesdelaregión.Elobjetivoeraofrecerunametodologíaconunatécnicarigurosadefondoquepuedeser aplicadayquesirvecomouninstrumentoparalaspolíticasculturales. Noobstante,apesardetodoestevaliosotrabajo,laadopciónmundialdelaCSCpuedetardarmuchosañosya que es un proceso largo y costoso. Muchos de los países en vías de desarrollo, en especial los menos desarrollados, deberán enfrentar enormes barreras humanas y financieras cuando intenten planificar sus industriascreativasyluegoprogresaratravésdelaimplementacióndeunacuentadesatélite.Esprecisamente debidoaestaslimitacionesquelosInformessobrelaEconomíaCreativasehanpropuestoseguirelmodelode laUNCTADconunenfoqueenelcomercio. La principal ventaja es que las estadísticas de comercio de la nación son reportadas periódicamente a nivel mundial,loquerequieresólodeunmínimocostoadicionalparamejorarsuniveldedesagregaciónasícomola calidadycoberturadelosprocedimientosdesuministrodeinformaciónanivelnacional.Enestaetapa,este enfoqueesmásfactible,inclusosilosdosprocesos,laCSCynuestromodelobasadoendatossobrecomercio, seapoyanmutuamenteypuedenmoverseenparaleloentodoslospaísesquepuedanpermitírselo. 4.6 Fuentes de información y herramientas de evaluación: ¿Porqué la información actual es inadecuada? Existen dos problemas interrelacionados con desarrollar un modelo basado en el comercio para evaluar las industriascreativas:definicioneseinformacióndisponible.Lasiguientepreguntaconstituyeunreto:¿quées,o son, las industrias creativas? Este tema ha generado muchos debates en los últimos años y nociones de “industrias culturales”, “industrias creativas”, “experiencia económica” y “clase creativa” han estado circulando. Sin duda, la definición del Reino Unido de “industrias creativas” fue de gran influencia. Recientemente, los debates han evolucionado acerca de la noción de “cadena de valores”. Los lectores se pueden referir a un debate ideológico y rico semánticamente acerca de la disponibilidad de uso de las 162 ElConvenioAndrésBelloesunaorganizaciónintergubernamentalqueincluyeaBolivia,Colombia,Chile, Cuba,Ecuador,México,Panamá,Paraguay,Perú,EspañayVenezuela.Suobjetivoesintegrarloscampos científicos,educacionalesyculturalesenAméricaLatina. 151 151 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 etiquetas“cultural”y“creativa”ysinimportarsison“industria”,“industrias”o“sector”.Enesteinformede adoptanlostérminosde“economíacreativa”e“industriacreativa”. La esencia de una definición se relaciona al tema de la cadena de producción. Desafía a puntos de vista normativosendoscuentas.Primero,lanociónde“individualismoyexclusividaddeelite”quecomúnmentees relacionadaconlatradiciónrománticadeunartistaocreador,queoperaporunamedidade,oapoyadopor, artistassolitariosonocolectivosoporserviciosdeapoyo(sinquepuedanfuncionar).Segundo,laideadeque elarteoculturatieneunsignificadointrínsecoyconstantedeloquees“preinterpretado”.Contrarrestaresto eslanecesidaddelacríticaydeldebateyeldesarrollointerrelacionadodelosartistas,audienciaymercado. Definiciones contemporáneas de “economía creativa” vienen a expresar una esfera completa, o campo, de producción(yconsumo),queincluyetantoactorescomofabricantesyexhibidores.Porlotanto,ladefinición estábasadaenelconceptodeproduccióncultural.Dehecho,talconceptoapuntaalafabricacióntradicional, cuando funciona como una medida de empleo o comercio, que incluye materias primas para la fabricación, distribución,oconstruccióndeartículosterminados.Lasindustriascreativastradicionalescomolaimprentay las editoriales comparten una herencia cultural. En clasificaciones industriales o en datos comerciales, es posibleencontrarunagrancantidaddeinformaciónenelprocesodeescribir,produciryponerencirculación un libro. Sin embargo, como en todos los procesos nuevos, el sector creativo es el que sufre, ya sea por actividadesmanufacturerasqueconllevanunmaterialnuevo,comocircuitosimpresos,esfácilysencillopara prolongarlasclasificacionesenlabasedeprocesosobienes. Elsectordeservicioengeneralsufrepormedidasycoberturaescasadebidoauninadecuadoentendimiento del proceso y de las definiciones. Nuevos servicios generalmente han sido agregados como nuevas “industrias”. Aunque la corriente económica ha considerado los servicios como dependientes de la manufactura, unmenoresfuerzo ha sido dedicado ensusmedidas y conceptualización. Enconsecuencia, las clasificaciones industriales entregan un detalle menor al requerido, lo que genera algunos problemas. En muchas de las economías avanzadas, el sector servicio es más grande y crece más rápido que el sector manufacturero. Sin embargo, las clasificaciones incluyen muchas categorías que cada vez tienen menos información y un menor número de categorías que son crudamente descritas. Esto es un problema general. Podría decirse que la noción de servicio separado de la manufactura es un artefacto de la organización industrial en los últimos años más que un hecho económico sustancial. Las dos están claramente interrelacionadasymuchomásprolongadasqueloindicadoenlasclasificaciones. Todolorelacionadoalsectorterciariopuedeserrepetidoenelcasodelasindustriascreativas.Porlotanto, pordefinición,losnúmerosenlaeconomíacreativa,medidaatravésdemediosconvencionales,sonreducidos. Cuando se han utilizado clasificaciones más detalladas o más complejas, los investigadores y políticos han quedadoatónitosaldescubrirquelaindustriacreativanosóloesungranjugadorenelmundodelaeconomía, sino que además goza de un crecimiento dinámico. De hecho, es más grande que muchas de las industrias tradicionales.Apesardeesto,losesfuerzosporobtenerevidenciaconvincentehanavanzadopocoyaveces soncontroversiales. Talescambiosconceptualesycientíficosdebenocurriratravésdelmundo.Sepodríadecirqueestedebateha sidodisimuladoporelincrementodelosusosinstrumentalesdelacultura.Comofuevistoenelcapítulo3,la culturapuedeserunamaneradeprovocarotrodesarrolloatravésdelfomentoalaparticipacióneinclusión. Dehecho,comolospaísessehanacostumbradomásalosusosinstrumentalesdelacultura,losfondospara las formas idealistas y caracterizadas por el éxito han caído. Esto provoca una tensión entre la cultura financiada con fondos públicos y la respaldada con fondos privados como resultado de que los valores monetarios han adquirido mayor importancia que los valores culturales. Este informe reconoce que ambos valoressonimportantes.Sinembargo,elobjetivoesrevisarquerecursossonnecesariosparaeldesarrolloy expansióndelaproduccióncreativa(enunsentidoamplio)enunasituaciónparticular.Porlotanto,lanoción de “cadena de producción creativa” hablando en términos muy generales transciende a tales dualismos distorsionadoscomomercado/Estado,producción/consumo,formal/informalyservicios/manufactura. 152 152 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 4.7Elcasodeunmodelobasadoenelcomercio para las industrias creativas que utiliza una metodología para la clasificación de productos Hastaahora,ladiscusiónacercadelasindustriascreativasysudefiniciónsehaenfocadoenmedicionescomo el empleo y el valor agregado o tamaño y estructura. Los que no ha sido sistemáticamente dirigido es la preguntaacercadelflujocomercial.Elcomerciopresentaunnuevoniveldedificultad,peroproponeunpunto de inicio útil. En un sector que es internacional, puntos como la dimensión del comercio son importantes. Además,cuandosetratadecalcularelimpactoeneldesarrollo(positivoonegativo),esimportanteconocerel balancedelcomercioenproductosdelaindustriacreativa.Finalmente,eldesarrollodeunnuevorégimende propiedadintelectualnecesitaserevaluadoencomparaciónconsuimpactopotencialenelcomercio. Unapropuestatomadaporalgunosgobiernoshasidoutilizarinformaciónespecialrecolectadaenelcomercio de“invisibles”,quesonserviciospuroscuandolaremuneraciónesporunservicioprestado163.Elproblemaes que esta información es documentada en forma escasa y separada en cuentas nacionales. (Los aspectos técnicosdelaconstruccióndetaxonomíasylarecoleccióndeinformacióncomercialconelreferenteparticular de la cultura y las industrias creativas son discutidos luego en este capítulo.) Además, como los negocios envueltosenestaactividadpuedenonodependerdelmovimientodobledeingresosderivadosdeproductos físicosypropiedadintelectual,remuneraciónporlaprestacióndeserviciosoporelcontratodeproductos,es muy difícil de aprehender. Finalmente aunque en principio son provechosos, el nivel de desagregación de estadísticascomolasdelaclasificaciónextendidadeServiciosenlaBalanzadePagos(EBOPSporsusiglaen inglés)esinsuficienteparaproducirladefiniciónyprecisiónqueserequiere. Porlotanto,mientrasqueexisteunapequeñaalternativadeusarunaclasificacióndeproductos,hacerlotiene sus limitaciones. Por ejemplo, se subestima el esfuerzo del artista electrónico independiente, aunque puede capturarlalabordelosartesanosindependientesdeunamejormanera.Esencialmente,laproduccióncentral deproductos(CCP)noseenfocaenlosdiseñadoresymoldeadoresdeproductoscompuestos(juegos,música, escritura,etc.). La propuesta tomada comienza por definir las industrias creativas en la base de los productos terminados (pinturas,vidriosopladoartesanal)Además,lascategoríasmarginalocompuestasonexcluidasparaevitarun exceso en la contabilidad. Esto puede ser particularmente importante en el sector de la computación. Por ejemplo,nosepuedeincluirrendimientocomputacionalpersonalenlosjuegosdecomputaciónyaqueesto puederesultarenunasobrestimacióndelosusuariosdedicadosalosjuegos;sinembargo,puedesignificarque serealiceuncálculoinferiordelimpactodelcomercioenlosjuegosdecomputadora. Sepuedeagregarunaadvertencia:encontradicciónconlapropuestadelanormativaindustrialoclasificación de productos, la economía creativa puede contener elementos que coincidan en parte (y por lo tanto, en términoseconómicos,contadosdosveces)condefinicionesquetenganbasesdistintas.Estonopuedeinvalidar laadopcióndeunadefiniciónsobreelconceptode“usofinal”debienesyservicios;simplementeesnecesario sercuidadosoconelusodeelementosdeunaclasificacióndeproductosparaasegurarqueeslaapropiada.En elcasodeunacuentasatéliteseutilizaunprotocolosimilar. ServiciosFinancierosInternacionales(2007). 163 153 153 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Finalmente,sedebeagregarquemuchasdelasopinionesacercadelcentrodelaactividadeconómica,quees lacreacióndelapropiedadintelectual(derechos),nosonmedidasdirectamenteporlasimplerazóndequelos DPIs están siendo cada vez más desincrustados desde productos materiales. Antiguamente, los DPIs eran atribuidos a estos productos, aunque estos elementos puedan ser cada vez más separados y, de hecho, duplicados.Undiseñopuedeserutilizadoenunataza,enunacamisetaoenunlibroporejemplo.Además,el sistemaderecoleccióndeDPIs,derechosdeautor,dependedeunrangodeparticularidadeslocalesacercade sociedades colectivas tanto como de una ratificación nacional de convenciones importantes. Este sistema dependeademásdeendóndeun/unaartistaharegistradosusderechos,sisusingresosprovienendeestosy dequesisonidentificadoscomotal.Estopuedeparecerunacircunstanciamuyindividualyúnica,noobstante una de las características de la economía creativa es la riqueza extrema que puede ser dejada en manos de unospocos164. Esimportantereconocerqueexisteunabrechaimportanteenladisponibilidaddelasestadísticasrelativasala economíacreativa.ElobjetivodelInformedeEconomíaCreativaestrataresteproblemaytomarlasmedidas necesarias pararesolverlo. Antes de describirestasmedidas para recolectar la información presentadaen el capítulo5,esdegranutilidaddebatiracercaporqueexistetalbrecha. El prematuro desarrollo de las estadísticas industriales y los censos de la actividad económica fueron adoptados a comienzos del siglo veinte. Como era de esperarse, las clasificaciones adoptadas por los estadísticosdeentoncesreflejanlaestructuradelaindustriadominanteenelNortedeEuropayAméricaylas prácticasdelaproducciónindustrial.Esteperíodofueanterioracuandolaproduccióndemasasmecanizaday de gran alcance (Fordismo) se generalizó, y las taxonomías fueron desarrolladas reflejando un énfasis en los recursosprimariosymanufactura,muypocaatenciónfuepuestaenlosservicios.Unarecolecciónestadística efectiva requiere de estabilidad en cuanto a taxonomías y categorías utilizadas en la recolección y análisis. Asimismo,sehandesarrolladotablasdecorrespondenciainternacionalparatalesclasificaciones.Deacuerdoa esto,loscambiosenlasclasificacioneshansidodesarrolladosmuylentamenteypresentandoresistencia. La naturaleza y estructura de la mayoría de las economías ha cambiado durante el último siglo. Algunas clasificacionesdetallanáreadeactividadeconómicaqueenestemomentojueganunrolmenorenlasociedad contemporánea,mientrasquelasáreasquesoncríticasporelcrecimientodelaeconomíaactualpuedenser ignoradas.Unejemplogeneraleselsectorterciario,específicamente,laeconomíacreativa.Ensegundolugar, los cambios en la economía ocurren de forma rápida, particularmente en las áreas basadas en el cambio tecnológico.Nuevamente,laeconomíacreativaestáenlavanguardia.Porestarazónlaeconomíacreativaes invisible cuando se miran las tablas de estadísticas nacionales. Por ejemplo, la producción industrial y la información de ventas sugieren que en estos momentos la industria de los juegos de computadora es tan importantecomolaindustriadelcine,noobstantesisebuscatalinformaciónenlasestadísticasnacionalesno seencontrará.Loscambiosefectuadosparalastaxonomías,ylasclasificacionesindustrialessonrevisadastan rápido comoesposible.Sin embargo,debidoasubajoperfilhistórico, estasáreassonconsideradasde baja prioridad. Estonoesparaafirmarquenoexisteinformacióndisponible.Claramente,lasindustriascreativasmásantiguas como la de cinematografía son mejor representadas; no obstante, la cobertura aún es parcial. Es posible recolectar y luego clasificar la información de las encuestas aplicadas a los participantes de la economía creativa.Sinembrago,granpartedelaactividadeconómicasehadesplazadoaláreavirtualdetransacciones enlínea.Estoscambiospresentanunproblemasubstancialenlainformacióncomercial,yaquesólolosbienes físicosentranenlaauditoria,porloqueparacapturarestaactividadserequieredemétodoscompletamente nuevosdecoberturayencuestas.Loquenuevamenterepresentaunproblemaparalasindustriasdeservicio, aunquequizásesmáscríticoparalaeconomíacreativa. Durante los últimos años, muchas agencias y gobiernos han intentado recolectar información acerca de la economía creativa. Desafortunadamente, estos intentos han sido predominantemente oportunistas en el sentido de que tales mediciones reflejan la estructura de una base de datos nacional más que una base sistemática para la comparación. De cualquier manera, han jugado un rol importante al promocionar la importanciaylosargumentosdelaeconomíacreativa.Loquesenecesitaenestemomentoesunapropuesta mássistemática.Existeciertainformaciónindependienteacercadelaeconomíacreativa,perolamayoríano Paramayorinformación,véaseBurnsOwensPartnershipetal.(2006)yRoodhouse(2000). 164 154 154 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 encaja con el propósito actual. Las razones están relacionadas con la previa formulación de políticas económicas creativas y culturales, las que han sido enmarcadas por la economía del bienestar público, y aplicadasenalgúnmodelodesubsidioobeca.Bajotalsistemasepuederescatarunapequeñaparteparala evaluacióneconómica,yaqueelénfasiseselcriteriodeserviciomásquelaproduccióneconómica.Porende, no existe ni la cultura ni la tradición de recolectar o utilizar esta información en la economía creativa. El InformesobrelaEconomíaCreativaafirmaqueesposibleutilizarlastaxonomíasdecomercioexistentespara describir parcialmente la dinámica de la economía creativa. Esta por definición provoca que el comercio mundialdelasindustriascreativasseasubestimado.LaUNCTADmarcóuncomienzoenel2008alcrearuna baseparalarecolecciónsistemáticayanálisiscomercialdeinformaciónenlaeconomíacreativa,destacando lasáreascríticas.Enel2010,sehadadoungranpasoalrevisaryafinarlalistadebienescreativos,loqueha entregado mayor información para los servicios creativos, profundizando en el análisis comercial con mayor enfoqueensudimensiónSurSur. Estudios recientes han arrojado puntos de vistas divergentes acerca de la terminología así como una gran convergenciaacercadelconceptoydefiniciónde“economíacreativa”.Enparte,estoesevidenciadeunalucha política que han estado experimentando la cultura, lo que refleja el anhelo de los Estados por gobernar su economía de distintas maneras. Los cambios en los modelos de gobierno han colocado a la evaluación económicadetodaslasactividadesyrelacióncalidadprecioalcentrodelescenario. Por lo tanto, ¿cuáles son los objetivos de semejante ejercicio? Primero, existe la necesidad de organizar la recopilación de información y compaginarla entre líneas comunes con conceptos centrales que hayan sido acordados.Inclusosiestonoresultaenunadefiniciónúnica,elInstitutodeEstadísticasdelaUNESCOsugiere quesepuedeadoptarunadefiniciónomarcoflexible.Estosignificaquehayunconjuntocentraldeactividades juntoaunconjuntoopcionaldefinidoperonorequeridoportodaslasnaciones.Deestaforma,larecolección deinformaciónpuedesereficiente,deacuerdoacadanecesidadycomparable.Segundo,conladefiniciónde un marco central, es posible identificar no sólo la información existente en una base comparable, sino que además las brechas que hay en común. Estas brechas son útiles para el desarrollo y acuerdo acerca de la recoleccióndenuevainformación.Tercero,alutilizartalmarco,esposibleinmediatamentemoversehaciauna situación donde la información comparable puede ser utilizada como punto de referencia. Frente a estos antecedentes,unfundamentoparaelanálisisdeinformación,laformulacióndepolíticasylaevaluaciónfutura estásiendodesarrollada. 4.8 Análisis comparativo de las metodologías para estadísticas utilizadas para el comercio internacionaldebienesculturalesycreativos Lasiguienteseccióndeestecapítulointroduceestudiosdecuatrometodologíasdiferentesparalasestadísticas comerciales de las industrias creativas. Además ofrece un análisis comparativo destinado a identificar divergencias y convergencias de las definiciones, además de afinar la metodología de la UNCTAD. Por otra parte, describe la base de la metodología de la UNCTAD y la utiliza para procesar la información comercial existente. Desde la publicación del Informe sobre la Economía Creativa del año 2008, y los avances en la medición de informacióncomercialdelasindustriascreativas,ungrannúmerodepaísescomenzóausarlaclasificacióny muchos gobiernos han intentado conseguir más cooperación por parte de la UNCTAD para ayudar en la clasificación de sus industrias creativas. Debido a que todas las metodologías actuales tienen limitaciones 155 155 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 visibles, existe la necesidad de una revisión regular y actualizaciones con el objeto satisfacer las nuevas necesidades. El ejercicio actual de revisar el modelo de la UNCTAD para la industria creativa toma en cuenta, y complementa,eltrabajollevadoacaboyadoptadoporlasorganizacionesinternacionesdemayorimportancia. 165 Por ejemplo, Eurostat publicó un libro de bolsillo para las estadísticas culturales en el 2007 , el Convenio 166 AndrésBellopropusounaclasificaciónparalosbienesculturalesdelospaísesdelMERSOCURenel2008 ;y 167 laUNESCOlanzóunnuevomarcoparalasestadísticasculturalesenel2009 .Ademásdeestasimportantes referencias, la UNCTAD contactó a los departamentos de estadísticas del gobierno de algunos países y recolectóobservacionesycomentarios.Graciasaestoesposibleobtenerunaideaclaraacercadelroldelos productoscreativosenelcomerciointernacional. La UNCTAD está totalmente consciente de que si no existe una sola definición y clasificación acerca de las industrias creativas, o una receta única para todos los países, habrá con certeza una gran cantidad de propuestas y enfoques y seguramente no habrá un modelo acordado. En este contexto, las comparaciones internacionalespermanecenengranconflictodebidoalaslimitacionesdelasmetodologíasyalasbrechasen herramientasdeestadísticasparaelanálisiscualitativoycuantitativo. Porlotanto,laintenciónesutilizarunanálisiscomparativoenbaseaevidenciadelasclasificacionesparael comerciodebienescreativosyculturalesenuncontextoglobal.Alhaceresto,sebuscanosóloredefinirlas taxonomías de los bienes creativos de la UNCTAD, sino que también se espera presentar una pragmática herramientametodológicaparalospaísesendesarrolloconcapacidadesvariadasparaorganizarsumarcode estadísticasculturales,enactividadescomoocupación,bienesyservicioscomerciales,gastos,tiempoutilizado yparticipación.ElmodelodelaUNCTADseenfocaenmetodologíasestadísticasparaelcomerciodebienesy servicios,seesperaqueenunfuturocercanotambiéncubraelcomercioenproductoscreativosdigitalizados. 4.8.1|Estadísticascomercialesparabienescreativosy culturales:metodologíasseleccionadas Acontinuaciónseexaminaráncuatropropuestasdistintasparalasclasificacionesdeestadísticasenelcomercio internacional de bienes creativos y culturales. Las tres primeras operan a nivel regional o nacional, mientras que la cuarta, a nivel mundial. Estas metodologías han impulsado a varios países a desarrollar sus industrias creativas/culturales, ellas son las responsables no solo de las distintas formas de clasificar las estadísticas culturales,sinoqueademásdevariasdelaspropuestaspolíticasdelasindustriascreativas/culturales. LaprimerametodologíadeestadísticasprovienedeEurostatyreflejalaprácticaEuropeadepolíticasculturales conunenfoqueenlasactividadesculturalesmásimportantescomolaseditoriales.Lasegunda,deMERCOSUR, presenta una perspectiva Sud Americana de las industrias culturales, adoptada de la propuesta Europea aunque va un paso adelante para distinguir bienes culturales y relacionados de acuerdo a una función de productos en el ciclo de la producción cultural. Es la única que incorpora una perspectiva de los países en desarrollo. La tercera metodología refleja la propuesta del Reino Unido respecto a las industrias creativas y utilizaunadefiniciónmásampliadeindustriasculturales.Lacuartapropuestadescribeacontinuaciónelmarco más reciente de la UNESCO acerca de las estadísticas culturales; destinado a cubrir todas las actividades culturaleshumanasyagregaelsistemainternacionalmáscomúnparalaclasificacióndeestadísticas.Unatabla alfinaldeestasecciónentregaunapequeñacomparacióndeestasdistintasmetodologías. MetodologíaindustrialculturalEuropea. Eurostat(2007) 166 ConvenioAndrésBello(2008). 167 UNESCOUIS(2009). 165 156 156 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Los países Europeos han mostrado durante largo tiempo un interés por la recolección de información para medir el desempeño económico de las industrias culturales y además por desarrollar un marco para las estadísticasculturales.Enladécada1980,Franciafueunodelosprimerospaísesenestablecerunmarcode estadísticas culturales sólido. Sin embrago, la falta de estadísticas culturales en la Unión Europea alentó la formacióndelGrupoLíderenEstadísticasdelaCultura(LEGcultureeninglés)en1997. Este grupo identificó ocho dominios culturales y artísticos relacionados (herencia artística y monumental, archivos,bibliotecas,librosyprensa,artesvisuales,arquitectura,arteinterpretativoyaudiovisual/multimedia) quecumpleseisfunciones:conservación,creación,producción,diseminación,comercioyentrenamiento.Enel 2002, el LEGCulture agregó el Marco de Estadísticas Culturales de la UNESCO para crear una Europa más equitativa.LapropuestadelaUniónEuropeaacercadelcomerciointernacionaldebienesculturalesagrególa ConvenciónsobrelaProtecciónyPromocióndeladiversidaddelasExpresionesCulturalesdelaUNESCO.Enel 2007, la Eurostat publicó un ‘libro de bolsillo de estadísticas culturales’ que identificó siete categorías principalesdebienesculturalesdelcomercioenEuropa168: x Libros x DiariosyPeriódicos x CDsyDVDs x Obrasdearte x Piezasdecolección x Antigüedades x InstrumentosMusicales La guía incorpora la Nomenclatura del Comercio Exterior (N.C.E.) del 2006 para estadísticas comerciales de bienesculturales169anivelnacional.LamayoríadelosmiembrosdelaUEsiguenelejemplodelLEGCulturey han adoptado una clasificación similar para las estadísticas comerciales170. La Nomenclatura de Comercio Exterior concuerda con la Nomenclatura Combinada, una de las clasificaciones más aceptadas generalmente entrelospaísesEuropeosparalarecoleccióndeinformacióncomercialparabienesculturales. MetodologíadelMERCOSURutilizadaenlasindustriasculturales LaclasificacióndeestadísticasculturalesesunanuevaprácticaenSudAmérica.Lametodologíapropuestapor elConvenioAndrésBelloentregainformaciónacercadepaísesqueutilizanunaherramientapragmáticapara medirelflujodebienesculturales.Estaclasificacióndistinguetrestiposdebienes,deacuerdoasulugarenel ciclodeproducción: x Bienes Característicos: se definen como los típicos bienes y servicios del campo cultural que se manifiestan en la creación, expresión, interpretación, conservación y transmisión de contenido simbólico(porejemplo:unCD,unapelículaounlibro). x Bienes Relacionados: Son productos interdependientes que sirven como aporte y capital para la produccióndebienescaracterísticos(porejemplo:papelparaimprimir,videocasetesomicrófonos). x Bienes auxiliares: Incluyen marketing, distribución y productos relacionados que permiten a los usuarios finales consumir cultura (por ejemplo: televisores, reproductores de música o video proyectores). x LalistacompletadebienescreativosdefinidosporEurostatestádisponibleenEurostat(2007:175176). 169 LanomenclaturaComExteslaclasificaciónutilizadaporComExtdatabase,unabasededatosestadística armonizadaparaelcomerciodebienesentrelosmiembrosdelaEUyfueradelaEU. 170 Lamayoríadelospaíseseuropeostienenunadefiniciónmásampliadelosbienesculturalesparalas estadísticasdecomerciocomparadoconlaversióndelaEU.Apartedelos7principalesbienesculturales definidosporEurostat,ladefiniciónde“bienesculturales”tambiénsederivadeladefinicióndeactividad culturalyvaríaentrelospaíseseuropeos.Porejemplo,enFinlandialaclasificaciónincluyelaartesanía tradicionalcomolasalfombrasbordadasytrabajosenoroasícomolapostproduccióndeaudiovisualesy equipodecomunicaciones. 168 157 157 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Al combinar estas clasificaciones con las tres industrias culturales centrales; fonografía, editoriales y audiovisual;secreaunanuevamatriz171connuevecategoríasdebienesculturales: 1. Bienescaracterísticosdelaindustriaaudiovisual(ej.Películas) 2. Bienesauxiliaresdelaindustriaaudiovisual(ej.Televisión,cámaras) 3. Bienescaracterísticosdelaindustriaeditorialdeperiódicos(ej.Diariosyperiódicos) 4. Bienescaracterísticosdelaindustriapublicitariadelibros(ej.Librosyotrosimpresos) 5. Bienesauxiliaresdelaindustriadiscográfica(ej.Dispositivosderegistrosonoro) 6. Bienesrelacionadosdelaindustriafonográfica(ej.Reproductoresdemúsica) 7. Bienescaracterísticosdelaindustriaaudiovisualyfonográfica(ej.CD,casete) 8. Bienesauxiliaresdelaindustriaaudiovisualyfonográfica(ej.Micrófonos,mediosderegistrosonoro) 9. Bienes relacionados de la industria audiovisual y fonográfica (ej. Equipos para la transmisión y recepciónderadioytelevisión) EstametodologíaclaramenteprovienedesdeelADNdelaclasificaciónEuropeaaunqueconunenfoquemás limitadoenlastresindustriasculturalescentrales,quesonlaindustriafonográfica,laeditorialylaaudiovisual. LamayordiferenciaesquelaversióndelConvenioAndrésBelloseparalosbienesculturalesentrestiposde acuerdoasufunciónenelciclodeproduccióncultural.Ladescripcióndecódigosaplicadosenestadefinición se encuentra en la Nomenclatura Común del MERCOSUR, la cual concuerda completamente con la NomenclaturaCombinadadelospaísesEuropeos. MetodologíautilizadaporelReinoUnidoparalasestadísticasrelacionadasalaindustriacreativa. Esdifícilafirmarcuálesfueronlosprimerospaísesenusareltérmino‘industriascreativas’,perolaclasificación del Reino Unido, determinada en los documentos de mapeo del año 1998 y 2001 realizados por el Departamento de Cultura, Medios y Deporte (DCMS por su sigla en inglés), tuvo absoluta influencia en la mayoríadelospaísesaldesarrollarsuclasificacióndeestadísticasculturalesenlaúltimadécada.Laprimera clasificación publicada que describe las industrias creativas fue realizada por la DCMS e identifica 11 sub industriasnombradasacontinuación: x Videos,películasyfotografía. x Músicayarteinterpretativoyvisual. x Arquitectura x Editorial x Juegosdecomputadora,software,editorialeselectrónicas x Arte x Radioytelevisión x Publicidad x Diseño x Diseñadoresdemoda x Comerciodearte/antigüedades Las estadísticas comerciales para estas 11 industrias creativas son recolectadas utilizando la Clasificación Industrial Estándar del Reino Unido(UKSICen inglés). En el 2004, elDCMS realizó un marco máscompleto conocidocomoDET(eninglésDCMSEvidenciaToolkit),yadoptólaUKSICdel2003comolabaseparaeste nuevo marco. Esta clasificación fue utilizada para calcular la contribución económica de las industrias 172 creativas y las cifras de tales estadísticas son informadas anualmente en la publicación de Creative IndustriesEconomicEstimates(CIEE).YaquelaUKSICesunaclasificacióndeactividades,yentregaunalista nooficialdecódigosparalosbienescreativos,laCIEEsoloreportaelvalordeexportacióndelos‘servicios’. 171 MERCOSUR(2008). 172 Lossectoresdelasartesaníasyeldiseñoestánexcluidosporquenoexistendatosoficiales.Paramayores detalles,véaseanexoBenCIEE2010Notatécnica: www.culture.gov.uk/reference_library/publications/6622.aspx. 158 158 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Unadelasventajasdeestametodologíaesquetieneunalcancemayor173quelapropuestadelasindustrias culturales Europeas. Incluye algunas categorías como publicidad, diseñadores de moda, y juegos de computadora,quenofueronpreviamenteidentificadascomoactividadesculturales.Estaclasificaciónademás desata controversia debido a que mide actividades industriales, más que flujo comercial, y mucha de la informaciónreflejacosasdistintasalaactividadcreativa.Porejemplo,laUKSICincluyemuchosdeloscódigos de la fabricación de ropa en la categoría de “diseño de moda”, sin embargo la estructura actual no puede separarestasactividadesnocreativas.Pararemediarestasituación,yobtenerinformaciónmásdetallada,el DCMStrabajaenunnuevoconjuntodeestándaresparamedirlasindustriascreativas. ElmarcodelaUNESCOparalasestadísticasculturales LaUNSECOdesarrollósuprimerMarcodeEstadísticasCulturales(MEC)en1986,yposteriormenteinfluencióa muchospaísesadesarrollarestrategiaspararecolectarestadísticasculturales.Sumarcooriginaldefinenueve categorías de actividades culturales: herencia cultural, impresos y literatura, música, arte interpretativo, medios de audio, medios audiovisuales, actividades socio culturales, deportes y juegos y medioambiente y naturaleza. Asimismo, el marco de 1986 describe cinco procesos en la producción cultural: creación, producción,distribución, consumo y preservación. Las categorías miden amplitud,mientras que los procesos deproducciónindicanprofundidad,loquedacomoresultadounamatrizquelosusuariospuedenutilizarpara recolectarinformación. En el 2009 la UNESCO propuso un nuevo y ambicioso marco para las estadísticas culturales, el cual espera convertirse en un estándar internacional capaz de recolectar información de todas las actividades culturales humanas. Este marco actualizado articula cinco procesos dentro del ciclo cultural: creación, producción, diseminación, exhibición/ recepción/ transmisión/, y consumo/participación. Su definición de cultura incluye seisdominiosy12subgrupos,comosemuestraenlafigura4.3. El marco de la UNESCO del año 2009 mide el comercio internacional de los bienes y servicios culturales. La clasificacióndebienesculturalesadoptaelSistemaArmonizadodeDesignaciónyCodificacióndeMercancías del2007(SA2007),mientrasquelaclasificacióndeserviciosculturalesutilizalaBalanzadePagosversiónseis (BPM6 en inglés) y Clasificación Extendida de Servicios en la Balanza de Pagos (EBOPS en inglés). El nuevo marcodelaUNESCOestablece85códigosdelSA2007conbienesculturales,categorizadobajoseisdominios 174 culturales. Define otros 84 códigos en el SA2007 como equipo y materiales apoyo para bienes culturales . UnadelasdefinicionesmásampliasdelasindustriascreativasvienedeItaliaeincluyejuguetes,muebles, trabajosenmármol 174 LalistacompletadelaUNESCOpar 173 159 159 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Losseisdominiosincluyenlossiguientesgruposdeproductos(seguidosporelnúmerodecódigosen cadagrupodeproductos): A. HerenciaNaturalyCultural:Antigüedades(2códigos) B. ActuaciónyCelebración:instrumentosmusicales(13códigos);mediosdegrabación(6códigos) C. ArtesVisualesyArtesanías:pinturas(3códigos),otrasartesvisuales(12códigos),artesanías(7códigos), joyas(8códigos)yfotografía(2códigos) D. LibrosyPrensa:Libros(3códigos),diarios(2códigos),otrosimpresos(6códigos) E. MediosInteractivosyAudiovisuales:PelículasyVideos(3códigos) F. ServiciosCreativosydeDiseño:Arquitecturaydiseño(1código) Entrelasmetodologíasrecolectadasparaesteanálisiscomparativo,elmarcodelaUNESCOdel2009eselúnico que provee una lista completa de los servicios. Definido por la BPM6 y de acuerdo a los códigos correspondientes de la EBOPS, propone nueve categorías de los servicios culturales.21 Se ha puesto especial atenciónenlosnuevoscódigosdelaEBOPS,talescomoel8.4.1y8.4.2,loscualesrepresentanlalicenciapara reproducir y/o distribuir productos audiovisuales y otros productos artísticos. Estos nuevos códigos tiene el potencial decomplementar el valorperdido del DPI paralos bienesculturales y creativos enlas estadísticas comerciales. 4.8.2|Resumencomparativodelasmetodologías utilizadasparalasestadísticasdebienesculturalesy creativos. 160 160 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Notas: La definición de dominio y subgrupo está basada en la clasificación de la UNCTAD para los bienes creativosyrelacionados;ladefiniciónpuedevariarenotrasclasificaciones. 2. Nomenclatura de metodologías seleccionadas: Eurostat: Nomenclatura del Comercio Exterior; Finlandia:NomenclaturaCombinada(NC);MERCOSUR;NomenclaturaComúndelMERCOSUR(NCM); ReinoUnido:RUClasificaciónEstándarIndustrial(UKSICporsusiglaeninglés);Italia:Clasificaciónde Actividades Económica (ATECO); UNESCO: Sistema Armonizado versión 2007 (SA 2007); UNCTAD: SistemaArmonizadoversión2002(SA2002). 3. UK SIC y el ATECO de Italia son clasificaciones de las actividades económicas, Los productos correspondientesparaestasactividadesestánenumeradasaquí. 4. : Este grupo producto/sector no se identifica ni como bienes creativos ni relacionados en la metodología. 5. C:Estegrupoproducto/sectorseidentificacomobienescreativos/culturalesenlametodología. 6. R:Estegrupoproducto/sectoridentificacomobienesrelacionadosyequiposymaterialesdeapoyoen la metodología; sólo las clasificaciones del MERCOSUR, UNESCO y la UNCTAD identifican categorías paralosbienesrelacionados. 7. LaclasificacióndelaATECOdeItaliaenumeralasgaleríasdearteylassubastasdearteenlacategoría del ‘Arte Contemporáneo’, sin embargo no entrega ningún código específico en esta categoría. Fuente:UNCTAD La tabla 4.1 entrega un resumen comparativo de la definición de bienes culturales/creativos en las cuatro anteriores metodologías de estadísticas en relación a la metodología de la UNCTAD. Compara grupos de productosenvezdecódigosmásdetallados,debidoaquemuchasdelasmetodologíasutilizannomenclaturas distintas y traducir los códigos de uno a otro es un problema. La diferencia en estas metodologías destaca 1. 161 161 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 cómo variadas propuestas a las políticas culturales han influido en la clasificación de los bienes creativos/culturales. Este análisis revela la intersección y la divergencia de las metodologías seleccionadas. Como fue visto en la tabla 4.1, varios grupos de productos son reconocidos como bienes creativos/culturales en todas las metodologías. Esto incluye productos de música (medios de grabación como CDs y cintas así como música impresa e instrumentos musicales), artes visuales (antigüedades, pinturas y esculturas), editoriales (libros, diariosyperiódicos)ymaterialaudiovisual(películasyvideos).Esposibleafirmarqueestosproductosforman el centro de un conjunto de bienes creativos/culturales, ya que han sido aprobados universalmente, por lo tantodeberíanserincluidosenelmarcodelasestadísticascomercialescomoenlabasecomparativa. Otroconjuntodeproductosfuereconocidosóloporalgunasmetodologías.Estosincluyenartesanías,diseñoy nuevosmediosdecomunicación.Puedenformarunconjunto‘opcional’debienescreativos/culturales,elcual provee de flexibilidad en la búsqueda de políticas de mercado para definir el marco de estadísticas más apropiadoparasuspaíses. Lasdosclasificacionesmásimportantesparalasestadísticasculturales,losmarcosdelaUNESCOylaUNCTAD cubren un rango de grupos de productos más amplio que las otras metodologías, debido a la necesidad de proveerunreferenteuniversal;porconsiguienteambosincluyenunconjunto‘central’y‘opcional’debienes creativos/culturales.Comosemuestraenlatabla4.2y4.3elMECdelaUNESCOdelaño2009ylaUNCTAD comparten una filosofía similar en la categorización de bienes creativos/culturales y equipos y bienes relacionados. Aunque estos marcos aplican una versión distinta de los códigos de SA, comprenden algunos principiossubyacentesencomúnparacapturarlosbienescreativos/culturalesexclusivos. Porotrolado,unacomparaciónmásdetalladadelacomposicióndelosproductosencadaclasificaciónhace queladiferenciaentrelosmarcosdelaUNESCOylaUNCTADseamásevidente.Porejemplo,siseparamosel conjunto ‘central’ de los bienes (productos de arte y medios de comunicación) del conjunto ‘opcional’ (productos de artesanía, diseño, y nuevos medios de comunicación), la proporción de los bienes central y opcionalenelmarcodelaUNESCOesde60/40,mientasqueenlaUNCTADesde20/80.Deacuerdoalabase informativadelaUNCOMTRADE,elconjunto‘central’delosbienescreativos/culturalesestádominadoporlas 175 economías desarrolladas, sin embargo el conjunto ‘opcional’ entrega más oportunidades de exportación a lospaísesendesarrollo.Alcombinarestasobservaciones,sepuedesostenerquelaclasificacióndelaUNESCO esmejoralmomentodecapturarlaexperienciadelospaísesalNorte,mientrasquelaUNCTADreflejamejor lasoportunidadesenlospaísesdelSur. Generalmentehablando,elMECdelaUNESCOdel2009entregaunmarcogeneralyunalistaconceptualde estadísticas de comercio para bienes y servicios culturales a nivel mundial. La UNESCO propuso una nueva clasificaciónqueademásestableceunaagendaparafuturasmodificacionesenlataxonomía,ademástieneel potencial para facilitar la forma de medir la dimensión económica de los bienes y servicios culturales en el futuro. Amododecomparación,laclasificacióndelaUNCTADenfatizalacreatividadnodescubiertaenelmundode los países del Sur al entregar elementos para identificar las potencialidades. Por lo tanto, la mayoría de los productosenlaclasificacióndelaUNCTADencajaenlascategoríasdeDiseñoyArtesanías.Detodasmaneras, fue el Informe sobre la Economía Creativa del 2008 el primero en presentar las estadísticas de comercio mundial para estas dos categorías en una base universal, ya que estas han sido las categorías en dónde los países en desarrollo han tenido una mayor participación en el mercado y mayores oportunidades en el comerciointernacional.LaclasificacióndelaUNCTADespragmáticaenelsentidodequeanalizalaevolución delametodologíautilizadaenlasestadísticasasícomotambiénreflejaelbalancedelainformacióncomercial actualmentedisponible. 175 DeacuerdoalabasededatosCOMTRADEdelasNacionesUnidas,lospaísesdesarrolladosdominanlas exportacionessobrelosproductosrelacionadosalasartesymediosdecomunicación,queconstituyenun80a 90porcientodelmercadoglobal.Lospaísesendesarrollocapturanmásdelamitaddelmercadoenbienes relativosalasartesaníasynuevosmedios.Véasegráficos5.4ªy5.4benelcapitulo5. 162 162 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Laslistasdeservicioscreativos/culturalespropuestasporlaUNESCOylaUNCTADsonbastanteparecidas,sin embargoladelaUNESCOincluyealgunoscódigos(comolainformacióndeservicios,derechosdeautorypagos porlicencias)loscualesnoestánincluidosenlalistadelaUNCTADdel2008oquenohansidocalculadoscon otrosservicioscreativos(vertabla4.4).Estoscódigosrepresentanlaactividaddelaclasificaciónactualdelas estadísticascomercialesparaserviciosquenopuedensercapturados(comoelcomerciodecontenidodigital) además tienen la capacidad de compensar el valor de los bienes creativos/culturales de la P.I., lo que las estadísticascomercialestradicionalesnologran.Porotroladolamayoríadelospaísesnoinformaelvalorde estoscódigosporseparado,porloqueestascifrasnopuedensercalculadasenconjuntoconotrosservicios creativos/culturalesalutilizarlaGestióndeProcesosdeNegociosversión5(BPM5176porsusiglaeninglés),la cualeslaúnicafuentedeinformaciónexistente.LoscódigosdelaEBOPSpropuestosenelMECdelaUNESCO en el 2009 se basan en la versión borrador177por lo que la información no puede ser recolectada utilizando estoscódigos. Fuente:UNCTAD,UNESCO(2009:6569) Notas: 1. Incluye490400músicaimpresa 2. Incluye950410VideoJuegos 3. ElMarcodeEstadísticasCulturalesdelaUNESCOcategorizalosmediosdegrabaciónyvideojuegosen otrosgrupos. 176 Losdetallessobrelaindisponibilidaddedatosparaestossectoresseráexplicadoenelanexo. 177 LosdatossobrelosnuevosEBOPSpodríanestardisponiblesdespuésdefinalizarelnuevoMSITSenel2010. 163 163 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Fuente:UNCTAD,UNESCO(2009:7072) Notas: 1. LaUNCTADnoindicaalgúncódigoparalosbienesrelacionadosenestegrupo. 2. El Marco de Estadísticas Culturales de la UNESCO no incluye algún código correspondiente en este grupo. 3. Losequiposdegrabacióndesonidosestánincluidosenestegrupo. 4. HaycuatrocódigosdeseisdígitosenelSAincluidosenestegrupo,losqueserefierenalamaquinaria deimpresos. 5. ElMarcodeEstadísticasCulturalesnoincluyecódigoscorrespondientesenestegrupo. Fuente:UNCTAD,UNESCO(2009:39) Notas: 164 164 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. Esta categoría también incluye otras licencias literarias y artísticas, tales como el arte interpretativo, autores, compositores,escultores,gruposdediseñadores,diseñadoresdedisfraces,diseñadoresdestacadosyotros. Las nuevas agencias de servicios incluyen la provisión de noticias, fotografías y reportajes espaciales para los mediosdecomunicación Incluyeserviciosde enCER08peronofueagregadaen‘TodoslosServiciosCreativos’.bibliotecayarchivos. Incluyeotrosserviciosculturales. Losserviciosrecreacionalesestánincluidosenelcódigo11.2.3(herenciayserviciosrecreacionales) Estacategoríadeberíaincluirtodoslosgastosculturalesrealizadosenelextranjeroacausadecualquiertipode viaje(estudios,negociososalud) Estacategoríafueintegrada 4.8.3|Aprendizajesdelestudiocomparativo Enresumen,elresultadodeesteestudiocomosehademostradoenlatabla4.1nosentregaunanálisis comparativo basado en la evidencia para las estadísticas comerciales de las industrias creativas. Este análisisserádegranutilidadparaqueexpertosydiseñadoresdepolíticaspuedanactualizarlosesquemas de clasificación existente o para establecer nuevos marcos para las estadísticas comerciales de bienes y servicios creativos. Este ejercicio también nos muestra que la clasificación de estadísticas comerciales propuesta por la UNCTAD para bienes creativos está alineada con otras clasificaciones recogidas de organizaciones internacionales claves o países individuales. Como resultado de este trabajo, la UNCTAD perfeccionósusclasificacionesexistentes,pormediodeunarevisiónyreconstruccióndesulistadebienes creativos. Este perfeccionamiento comienza por identificar la intersección de los conjuntos ‘centro’ y ‘opcional’debienescreativosenotrasclasificacionesymantenertodosloscódigosquesonmundialmente reconocidos.Agregaalgunoscódigosquenoexistenennuestralistaperoquehansidoincluidosenotras clasificaciones. Finalmente, elimina algunos códigos que carecen de descripción específica y que no han sidodefinidosporotrasclasificaciones. Otrohallazgorealizadoapartirdeestacomparaciónesqueesnecesariaunamigracióndelasestadísticas comercialesaunanuevaclasificación.LarazónparadesplazarsedesdelaversióndelS.A.de1996aladel 2002sondos:primero,laantiguaversiónnoreflejaeldesarrollodelasindustriascreativas,encambiola nuevaentregaunamejordesagregacióndecódigos.Porotrolado,lainformacióncomercialparaelS.A.del 2007 sólo se encuentra disponible después este año, lo que hace imposible poder realizar un análisis comparativoparalaevolucióndelcomerciomundialdelasindustriascreativas. La segunda razón para sugerir esta emigración es relativa a la información. La UNCTAD necesita una clasificación capaz de capturar la mayor cantidad de información. Como se muestra en la tabla 4.5, la informacióndisponibledelS.A.del2007eslamásdébildetodoslostiempos;lainformacióndelaño2008 sólo está disponible en 102 países. Por el contrario, a pesar de que en 1996 se recolecto mayor información,elnúmerodepaísesinformadosdisminuyóun12%,desde166enel2005a147enel2008. En este contexto, la versión del S.A. del 2002 parece ser más adecuado a las necesidades y por consiguientehasidoseleccionadocomolametodologíaparaesteinforme. 165 165 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 ModelodelaUNCTADparalasestadísticascomercialesdelaeconomíacreativa. Al resumir los hallazgos de este estudio comparativo, la propuesta de la UNCTAD es revisada y estructuradademaneramásapropiadaparalasestadísticascomercialeseconomíacreativaenlatabla4.6. x El marco está dividido en dos partes: (1) industrias creativas, la cual incluye todos los bienes y servicios creativos, y (2) industrias relacionadas, la cual incluye todos los bienes relacionados, computaciónyserviciosinformativos,derechosdeautorypagosporlicencias. x La información para comercio internacional de bienes creativos y bienes relacionados fueron extraídos de desde la base de datos de la UNCTAD usando la clasificación del Sistema Armonizado (SA),versión2002. x Número total de códigos de bienes creativos después de la restructuración: todos los bienes creativos,211códigos;artesanías,60códigos;audiovisuales,2códigos;diseño,102códigos;nuevos medios de comunicación, 8 códigos; artes interpretativas, 7 códigos; editoriales, 15 códigos; artes visuales,17códigos. x Número total de códigos de bienes relacionadas después de la restructuración: todos los bienes relacionados, 170 códigos; audiovisuales, 42 códigos; diseño, 35 códigos; nuevos medios de comunicación, 5 códigos; artes interpretativas, 28 códigos; editorial, 11 códigos; artes visuales, 49 códigos. x LainformacióndelosservicioscreativosfueextraídadelasestadísticasdebalancedepagosdelFMI utilizandoloscódigosdeBMP5ydeEBOPS. x Las categorías de servicios que serán incluidas en todos los servicios creativos son: publicidad, investigaciones de mercado y servicios de opinión pública, arquitectura, ingeniería y otros servicios técnicos,serviciosdedesarrolloeinvestigaciónyserviciosrecreacionales,culturalesypersonales.Los servicios de audiovisual y otros culturales y recreativos son subgrupos de la categoría personal, culturalyotrosserviciosrecreacionales. 166 166 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 x x x Lainformacióncomercialparalosservicioscreativosrelacionadossepresentasólocomoinformación complementaria por lo que no ha sido incluida en el total de bienes creativos. Las industrias relacionadasconstituyenunaimportanteherramientaparaelanálisisdelademandaactualyfutura, debidoaquesuexistenciaescompletamentedependientealcontenidocreativo.Porotrolado,estas industrias no conocen la definición de los criterios adoptados por la UNCTAD para los bienes creativos. Elmismofundamentoseaplicaalosderechosdeautor.Aunquehansidoexpuestas,estosdatosno estánincluidoseneltotaldelosservicioscreativos,debidoaquenotienenlahabilidaddedesagregar laporcióndelvalorrelacionadoalasindustriascreativas. A causa de los defectos en la metodología de información, los otros derechos de autor, pagos por licenciasylosserviciosdeinformaciónestánpresentadosenelanexocomoParte3conelpropósito deunatransparenciademercado.Latabla4.7resumelasituaciónactualdelainformacióndisponible paralosbienesyservicioscreativos. 167 167 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 4.9 Metodología base para un sistema de medida uniforme para el comercio internacionaldebienescreativos Enestecontexto,elcapítulo5presentaendetallelainformaciónquepuedeserrecolectadaenelcomerciode losbienesyservicioscreativos.Esimportantepreveniralosusuariosfinalesdeestainformacióndequeestano entrega una cifra final en el valor del comercio mundial de las industrias de bienes creativos debido a las razonesmencionadasanteriormente.Sinembargo,entreganunabuenainformaciónacercadelastendencias globales,elordendelamagnituddelcomercioenlosbienesyservicioscreativosylosflujosdecomerciomás importantes. Nuestrapropuestafuetenerprecauciónyerrorenelladodelasubdefiniciónyexclusiónmásqueunasobre inclusióndelasvariables.Elanálisisnocalculaelvalordelascategoríasquesonunamezcladebienescreativos ynocreativos.Dehecho,cuandonoexistecertezadelacarenciadelafortalezadeunacategoríaenelinforme sólodelasindustriascreativas,seomite.Esnecesarioactuarsobrehechosqueseanverificables(noestimados) obtenidos desde las fuentes nacionales oficiales disponibles que son basadas en una metodología sólida y sobre cifras que son informadas a las Naciones Unidas a través de las fuentes nacionales. Por lo tanto, los hallazgosdeestereporteestánenelnivelmásbajodelasevaluaciones,nohaydudadequelascifrasactuales seránconsiderablementemásaltas. Enunprincipio,lametodologíautilizadaessimpleyaditiva.Lasestadísticascomercialesfuerondegradadasa lasmáspequeñasunidadesdeanálisisensuclasificación(amenudoutilizancódigosdecuatroocincodígitos); luego estas unidades son incluidas o excluidas desde una lista definitiva de industrias creativas. Claramente, 168 168 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 algunas actividades asociadas a la producción creativa no son descritas o clasificadas en las fuentes de informaciónosondescritasperodemanerainformalysinserrealmentecapturadaporalgunarecolecciónde datos.Estainformaciónseguirásiendoinvisibleynocontabilizadaenelesquemapresente. Alreconocerquelapropiedadintelectualesamenudounimportanteelementodelosproductoscreativos,lo queseintentaesencontrarlainformacióncorrespondiente.Sinembargo,laúnicainformacióndisponiblese encuentraentodoslosderechosdeautor,ysonrecolectadasutilizandounataxonomíadiferente.Idealmente, se podría desarrollar las formas de relacionar esta información, a medida que la cubertura de la OMPI aumenta. Además, la información específica de los derechos de autor no se encuentra disponible. Como resultado,lainformacióndelapropiedadintelectualycomerciofísiconoestansimplementeaditiva,escierto que la mayoría de las transacciones de la propiedad intelectual se han perdido debido a la información no disponible. Lainformación de los derechos de autor depende en un sistema de funcionamiento local para la regulación, recolección y distribución de P.I. Sin embargo, este sistema no es completo en el mundo desarrolladoyesparcialenmuchasáreasdelmundoendesarrollo.Porlotanto,esteúltimotiendeasermal representadoenestainformación178. La información comercial es principalmente medida a través de una auditoría física de la importación y exportación de bienes a través de las fronteras nacionales. Los bienes son medidos por su peso, volumen o valor. La cobertura del sector de servicios es llevada a cabo sobre una base distinta. La información más detalladaesrecolectadaconrespectoalflujodeintercambiosinternacionalesrelacionadosalcomercioyalas transacciones financieras autoreportadas por el banco central (sin embargo no es separado por producto) (pag.147).Elconocimientodelcomerciodeserviciosengeneralydebienescreativosenparticularentregala evidenciadequeestosdatosrevelansólounapartedeloquesenecesitapararealizarunanálisisorientadoa las políticas. Por ejemplo, el peso o número de CDs comercializados es un indicador inferior para los diseñadoresdepolíticasdebidoaquenoinformaelvalordelapropiedadintelectualrelacionadoalosqueson básicamentelospequeñosdiscosdeplásticos.Ademásesposiblequelagrabacióndeunacanciónpuedaser exportada (en una maleta de pasajero) y luego reproducida en un segundo país bajo una licencia local o distribuidacomounarchivodeMP3.Ningúnflujofinancieroqueregresaalpaísdeorigenesgrabadoovisible. Porlotantoelvalordelamúsicaenelcomerciointernacionalesdifícildedeterminar.Paraalgunosproductos, la transferencia en masas, volúmenes y valores puede actuar como una indicación de valor, aunque en su mayoríanolohace.Porlotantoestaanomalíaesmuyseriadebidoaquelosbienescreativosvalenmásquesu valor funcional.(147) Por ejemplo ¿Cómo pueden dos muebles, por ejemplo sillas, ser contabilizadas en su totalidad si las dos contienen volúmenes de material similares y tienen por lo tanto el mismo peso de los bienes,perolaprimeraesunapartidadesillasdeun“diseñador”exclusivoconunaestéticaconsiderableycon unvalorespecíficoylasotrassonunapartidadesillasdeoficinareproducidasenmasa? La taxonomía fundamental de las estadísticas comerciales está basada en el tipo de material utilizado. Esto muestraalosinteresadosenlasestadísticasdelaeconomíacreativaconunproblema.Sólounbajonúmerode materiales son “culturales o creativos” por definición, lo que significa que son utilizados con sólo fines culturales. Los diamantes, por ejemplo, pueden ser usados tanto como para producir joyas como para afilar herramientas. La calidad de los materiales es capturada en forma desigual en la clasificación del Sistema Armonizadoactual.Estoesungrantemahistóricoqueserefieremásalospatronesdelcomerciocuandotales taxonomíasfueronideadasprimero,enresumen,cuandoelcomerciofuedominadoporproductosbásicosy bienesfabricados(verSA5206paraunejemplodelaselectadistinciónrealizadaentredistintoshilosusadosen la ropa). Una clasificación basada en la cantidad de plástico utilizado en la producción de un CD de música clásicaymúsicapop,porejemplo,nospuedeinformarsóloacercadelasmateriaprimasquesehanutilizado parafabricarelproducto.InclusolamedicióndelvalordelaproduccióncompletadelCDnorevelalosderechos deautorasociadosalproducto. Claramente no existe la forma de designar el valor “real” de una historia o una canción. Debería ser posible rastrearlospagosporderechodeautor.Sinembargoestotambiénesdifícil derealizar.Primero,talrastreo recae sobre una sociedad recolectora muy sofisticada y bien organizada (la organización actúa como intermediarioentreelartistayelusuario).Losfabricantesydistribuidoresretienenunporcentajeparticularde 178 Porejemplo,laFederaciónInternacionaldelaIndustriaFonográfica,unaagenciadecomerciointernacional paralasempresasdemúsica(http://www.ifpi.org),norecogedatosenmuchospaísesyaquenosecuentacon informaciónfiable. 169 169 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 laventadelosproductos(porejemplo,librosygrabaciones)alasociedadrecolectora,comoloslocutoresde radioy/televisión,ycualquierpersonaqueescuchemúsica.Enestecasoeldueñodelosderechosdeautor recibe una parte de estas retenciones. En teoría, es posible rastrear tales “micropagos” con un sistema en línea.Sinembargo,estonoformapartedelarealidadactual. Por lo tanto, el objetivo es desarrollar un método pragmático dentro de los límites de los conjuntos de informaciónactualesquepuedainformarenparteacercadelaeconomíacreativa,comoestáresumidoenla tabla4.8,Losproductoscreativossonclaramenteunasubcategoríadetodoslosproductos.Porende,fuerade estamatrizestántodoslosotrosproductos,quetienenunusocompletamentefuncional.Lapropuestaesque losproductosseansometidosadoscriterios.Elprimeroessisonmateriadeproducciónartísticaoartesanal,o deproducciónmasiva.Enrealidad,losproductospermanecenenunprocesocontinuo;sinembargo,parasu clasificaciónesnecesariocrearunadivisión.Estecriterioindicaelgradodelaborcreativacontenidaencada productoelaborado.Seasumequelalaborcreativaquecontienenesmayorenlosbienesconmáscontenido creativoyrelevancia. El segundo criterio es para representar el uso típico del producto, partiendo por un artefacto decorativo u ornamento, calificado de “estético”, a través de productos diseñados, hasta aquellos que son mayormente funcionales (más allá de estos productos se encuentran todos los otros productos que son principalmente funcionales). Nuevamente esto debe ser visto como un continuo con, en la práctica, algunos usos más empleadosqueotros.Porejemplo,unasilla“diseñada”esfuncionalaunqueesevaluadaestéticamente.Ental caso,lahipótesisesqueelusomásestéticotiendeaserrepresentadoconunvalormáscreativo. Enlaausenciadeunideal,unabasededatosotaxonomíaprecisa,sepuedeproponerlacombinacióndeestos doscriteriosconelobjetodeofrecerunadistinciónpragmáticayútil.Losdosextremospuedenserproducidos masivamenteconunusofuncional(cell4)ounusoartesanalyestético(cell1).Enmedio,sepuedendistinguir losdiseñadoresdebienesartesanalesdeestosquesonproducidosenformamasivaaunqueconhincapiéenel “diseño”(oproduccióncreativa). Los intentos deberían ser para separar los bienes que son específicamente estéticos de estos que tiene un propósito más funcional, y de aquellos que son exclusivamente fabricados con un fin funcional (bienes no creativos). Sin embargo, existen “zonas grises” que son asociadas a un cambio en la práctica cultural. Por ejemplo,losproductosdediseñodeinteriorcomprendenunacategoríamuycomplicada.Sinembargo,algunos deestosproductossepuedendistinguirdelosmásomenosfuncionalesporelgradodeinfluenciaquetienesu estéticaenelvalordelproducto(celda2). Elmismotipodedistinciónenaúnmásdifícilderealizarcuandosetratadelaropa.Tradicionalmente,laalta costurasedistinguedelaproducciónlistaparausar/llevaroinclusodelaproducciónbásica.Comoseindicaen la clasificaciónpropuesta acontinuación, existe la posibilidad de separar los diseños excepcionales delos de bienesdiseñadosconestilo.Sinembargo,enlapráctica,enelcasodelaropa,sólosepuedenidentificarcomo marcaslos“bienesdelujo”comolapiel,lacachemiraolaseda.Paraevitardistorsionarlainformación,enuna etapainicial,esmejorexcluirlostextilesdelacategoríademodayaquesondemasiadodifícilesdedistinguir. Claramenteestenoesunperfectosistemadeclasificación:seofrececomounindicadorparasubrepresentar 26 de manera simple al sector creativo que incluye sólo los artículos que fueron incluidos en la celda 1. El beneficiodelataxonomíapresentadaenlatabla4.8esqueofreceunaimagenmásextendidadelaeconomía creativa. Además, de la celda 2 a la 4 son indicadores del lugar de discusión de futuras taxonomías y recoleccióndeinformación,siesquevanarepresentaralosproductoscreativosconmayorprecisiónyaquelo quesucedeenelpresenteesquelastaxonomíasexistentesvuelveninvisiblealaeconomíacreativa. 170 170 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 4.10consideracionesprincipales Obviamente, existen desafíos para comprender la escala y la naturaleza del comercio internacional en los bienescreativos,serviciosyderechos.Estecapítuloafirmaqueesposibledesarrollarunprimeranálisisatravés deunacombinacióndelainformacióncomercialexistentequehasidomodificada.Lastaxonomíasresultantes ylainformaciónquelasintegranosonniidealesniperfectas.Senecesitaprecauciónparadiseñartaxonomías rigurosasaunquedesarrollarlasconinteligencia,comoseplanea,yhacervisibleslasdimensionescambiantes delaproduccióncreativa. LaspropuestashechasenlosInformessobrelaEconomíaCreativabuscanusarinformaciónsinprocesardesde lasfuentespúblicascomprobadasquehansidoinformadasinternacionalmentemásquedependerdemuestras oestimacionesdefuentesquebasanlarecoleccióndeinformaciónenmétodosnogarantizados,odepender deunarecoleccióndedatosprimariaqueconsumatiempoyqueseamuycostosa.Porsupuesto,lametafinal deunaauditoriacerteradelaeconomíacreativasepuedelograrsóloconadoptarnuevastaxonomíasycon nueva recolección de información. Hasta ahora, las soluciones pragmáticas como las destacadas en este informeparecendarunpasoadelante. Existe una clara necesidad de tener una mejor capacidad de entendimiento y medida de las formas institucionales y organizacionalesque hansido desarrolladas enlasindustrias creativas. Si las intervenciones políticassonconsideradas,serequieredeunalíneabaseparaidentificarunpuntodepartidaconelobjetivode evaluar el impacto y las variables para se necesitan para alcanzar los objetivos. Las industrias creativas a menudo buscan conseguir un número de resultados contradictorios: acceso y excelencia, inclusión social, rentabilidad, etc. Por esta razón se necesita de un especial cuidado en la creación de indicadores para el trabajocomparativo,laevaluaciónyeldiseñodepolíticas. Eltemaesdesarrollarunabaseinformativaqueseafirme,significativayflexible.Mientrasquelasestadísticas cuantitativas tienen su uso, existe además un lugar para la información cualitativa. La mayoría de los indicadores estadísticos se enfocan en los resultados; sin embargo, en el proceso cultural y artístico, los indicadores también son críticos. Invariablemente, estos describen tales cosas como una forma institucional, densidadycompetenciatantocomolasformasparticularesenqueseempleaalaspersonasocomoejecutan sustareas. Enresumen,esteesunpasodelantedeuntrabajoenprogresoparaformularunapropuestaposiblequeporlo demás puede logar que las actividades invisibles de la economía creativa se hagan visibles. Este esquema 171 171 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 intenta reconstruir una cadena productiva que pueda medir los bienes físicos. Sin embargo, completar la imagenparalastransaccionesdederechosdeautoroinvisiblesaúnestálejos. Senecesitadeimportantesesfuerzosparaexpandirymejorarestavisibilidad. Cuadro4.1 Realidadynúmeros ExisteunaimportanteobservaciónrealizadaporunmatemáticoyfilósofopolacollamadoAlfredKorzybsky que dice: “El mapa no es la realidad”. Aunque Korzybski nació en Warsaw en 1879 cuando Rusia era invadida,nocreoquesehayaqueridoreferiralaconfusiónqueteníaconrespectoasutierranatal.Más bien,estabahaciendounaencapsulaciónprecisadesucreenciadequenosedebeconfundirrealidadcon nuestras descripciones de realidad. Él desconfiaba de la tendencia humana, enfrentada a la realidad, entregaba sus cualidades abstractas que a menudo eran ilógicas, no necesarias y en muchos casos un simpleerror.ÉlescribióenlagrantradicióndelhombreinglésWilliamofOckhamhace800años,quiendijo quenosedebíaagregarnadaquenoseanecesario.Amboshombresdijeronqueeramejormantenerlas cosas de forma simple. Por loque,regresando a estos días, si digo que Matthew Carter, quien diseñóel omnipresente tipo de letra Verdana que está disponible en cualquier computador, creó un diseño maravilloso,puedoestarbienomal.Laúnicaverdadesqueéldiseñountipodeletramaravillosa. La primera vezque oíhablar de Korzybsky fue cuando estaba trabajandoen el InstitutoInternacional de Comunicaciones en la década de 1980 y estábamos tratando de entender la nuevo ecología de las comunicaciones.Estábamostrabajandoenunmapadelflujodelaprogramacióntelevisivamundialyenun informeparaelgobiernodeNorwayacercadelainformaciónelectrónica.EldirectorSueco,EddiPloman, uso la cita para advertirnos acerca de generalizar de manera equivocada a partir de la información sin procesar. Su observación ha vuelto a mi cabeza este año a medida que he ido considerando el estatus de la investigación en la economía creativa. Por un lado, sabemos qué ideas tenemos y como debemos desarrollarlas y mostrarlas. Tenemos una intuición acerca de cómo trabaja la creatividad, o de cómo no trabaja, en nuestro vecindario, en nuestra cultura. Por otro lado, la información y los mapas sirven para cuantificar los números, la escala, de lo que está pasando. Se necesita de ambos, por supuesto. De la realidadenterrenoydelosnúmeros.Aunquenodebenconfundirse. Durante los últimos años, ha habido una explosión de intereses en la recolección de información en las industriascreativas,queamenudosedenomina“mapeo”(mappingeninglés)luegodelprimerdocumento demapeorealizadoenreinounidoen1998.Estomuestraquelasindustriascreativassongrandesyque generanmásriquezasdelasquesecreía.Lainformaciónseconvierteenunapoderosaherramientapara persuadir a los gobiernos que promuevan las industrias creativas. Diez años después, el mapeo de las industrias creativas es aceptado como el primer asunto en la agenda de cada gobierno que quiera desarrollarlaeconomíacreativadesupaís. Este mapeo entrega una respuesta fácil y rápida a esta pregunta, “¿Qué son exactamente las industrias creativas?”ademásentregalainformacióndelacualdependenlospolíticosylasindustrias.Porlotantoes importantehacerlobien.Hastaahoracreoquemuchosmapasofrecenunaorientacióndébilparaentender laeconomíacreativa,yporendeparaelegirlapolíticacorrecta.Misinteresesfinancierosseencuentranen latelevisiónyenlaspelículas.Conozcolarealidaddelaproducciónydistribucióndepelículasynoexiste ningúnmapeoqueseacerquealarealidad. Un ejemplo, una encuesta realizada a menudo afirma que el Reino Unido exporta más películas que los EstadoUnidos.Francamente,estonotienesentido.Laencuestacometeelerrordecategorizarlosingresos porlicenciascomopertenecientealtitulardelalicencia.PorlotantosiunacompañíadelosEstadosUnidos licencia una película a otro país, los ingresos son contabilizados como un negocio local. Quizás el mismo erroreslacausadefrecuentesafirmacionesdequelaindustriadelosjuegosdevideoesmásgrandequela delaspelículas.Laindustriadelosvideoses,enalgunospaíses,másgrandequeladelcine,sinembargo compone sólo un tercio de la industria de películas. Este tipo de información no solo esta errónea en términos financieros sino que además no representa la estructura y operación de las industrias. Como resultado, cualquier diseño de políticas que use esta información puede propender a tener una idea 172 172 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 equivocada de sus fortalezas y debilidades y proponer políticas que tienen muy poca relación con la realidad. El mercado del arte también es propenso a esta confusión. El arte es a menudo denominado como la industria de los derechos de autor. Estrictamente hablando, es cierto, aunque sus masivos ingresos provienen de la venta de bienes manufacturados, con licencias de derecho de autor que constituye un pequeñoporcentaje,lamayoríadequienesestánpercibiendoingresosporaquellosartistasfallecidosyque ponensólounapequeñapartedevueltaenelmercado.Enlíneasgenerales,elmercadodelartedesconfía delascopiaslascualessoninclusoimpresosoriginalesclasificadosjuntoatrabajosexcepcionalesyporque lasreproduccionesnoseconsideranartedeltodo. ¿Porquénoencontramosenestaposición?Existenvariosfactores.Laprimeraesquemuchainformación esrecolectadapororganizacionesquetienenpococonocimiento,inclusocontacto,conlostrabajadoreso losnegocioscreativos. Micriterioparaunabuenainformaciónesdoble.Lainformaciónesrecolectadabajolasupervisióndelos gobiernos, donde es una ofensa fallar en el soporte de una información certera, es a menudo certera. Algunosejemplosdelosinformesdecompañíasyalgunainformacióndetrabajo(aunqueelúltimopuede resultar erróneo si hay muchas personas que trabajan de forma independiente o medio tiempo). Sin embargo, esta es una pequeña proporción del total, de cualquier manera, la segunda prueba a menudo falla. Lasegundapruebasetratade¿Quiénpagayporqué?Lapruebadefuegodelainformacióndebieneses recolectada una organización que tiene el derecho de revisarla y desafiar al proveedor y que luego son vendidos (no regalados) al proveedor. Este tipo de información es común en América, Japón, la mayor partedeEuropaOccidentalylamayoríadelospaísesdelaOECDyvirtualmentenodisponiblesenningún otrolugar.Atravésdeestecriterio,confíolainformaciónenlasoficinasdeadmisióndeestospaíses.Me fíodecompañíascomercialesquerecolectan,organizan,analizanyrevendenlainformaciónalaindustria. Nosepuedeconfiarenmuchomás. Sabemos que cada información entrega su propia visión de la realidad. Las compañías de películas recolectan información para producir y vender películas de manera rentable. Los gobiernos recolectan información para recolectar impuestos y para corregir fallas en el mercado a través de subsidios y exenciones tributarias. La recolección de información académica se realiza para respaldar sus investigaciones.Cadamapeotienesupropiopuntodevista. En el negocio de las películas la información de las finanzas de la producción y los ingresos de la red se encuentranvirtualmentenodisponiblesparacualquieraquenoseapartedelascompañíasenvueltas.Nos decimosloquesabemos.Nadiesiquieraintentarealizarunanuevaencuesta.Existeunaexcepción,quees quelosesquemasdesubsidionacionalespuedenobligaralosreceptoresaentregarlainformación,aunque esto sólo distorsiona la imagen a favor del sector subsidiario. Los tratos comerciales que representan la mayor parte de las licencias de las rentas públicas no son registrados. Las ideas, proyectos, guiones, las pruebascinematográficas,contratosyrelacionespersonalesqueconstituyenlosmayoresrecursosyvalor agregado del desarrollo de las películas no son capturados por la información que entrega el mapeo. Lo mismoseaplicaparalamayoríadeltrabajocreativo. Ladependenciaenlainformaciónpropiadelaindustriasehapuestoenduda.Existeunaapreciacióncada vezmayordequelostrabajadorescreativosnotrabajanenindustriascreativas.EnAustralia,elreinoUnido ylosEstadosUnidos,laproporcióndelostrabajadorescreativosfueradelasindustriascreativasesdeun 50%. Además existe una duda acerca de que si las industrias son la forma correcta de explicar este fenómeno. El término captura lo que sucede cuando las grandes compañías fabrican demasiadas copias idénticas(música,películas,moda,etc.)Aunquenocapturaalaspersonasrealizandoexpresionesfuerade seriedeunobjetoestéticoúnico(arte,arquitectura,artesanías,etc.) Existenotrosfactores.Lainformacióncomercialesespecialmentedébil.Lasideasfluyenfácilmenteporlas fronteras, especialmente gracias al internet y a los viajes cada vez menos costosos. Los trabajadores creativos son nómades. La información aduanera no contabiliza todo lo que está sucediendo y es tan 173 173 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 parcialquepuededistorsionarlarealidad.Finalmente,lamayorpartedelainformación,independientede que haya sido recolectada por el gobierno o por los negocios, dista de la realidad. Muy a menudo, las categoríassonanticuadas.Estoesespecialmenteciertoparalosmodelosdenegociosquedependendela tecnologíadigital.DemasiadosdiseñadoresdepolíticasintentarplanificarelfuturosegúnloqueMarshall McLuhandescribecomo“conducirhaciaadelantesólomirandoelespejoretrovisor”¿Cuáleslarespuesta correcta? Siempre necesitaremos de mapas, ya que debemos navegar ¿Cómo conseguimos un mapa mejor? Unaformadeproceder MiinvestigaciónenITRsugiereunaformadeproceder.Necesitamospensardenuevoenlarealidaddela creatividad y de la economía creativa. Necesitamos nuevas coordenadas y un nuevo compás. Lasnuevas coordenadasdebentomarencuentaelmedioambienteenelcuallaspersonastienensusideasdentrode sus vidas ordinarias (o extraordinarias). Lo llamo “la ecología creativa”. Una ecología efectiva entrega el hábitatenelcualunorganismopuedeviviryprosperar.Unaecologíacreativaesdondetodaslaspersonas tienenlalibertaddeperseguirsuspropiasideasyendondelosmercadoslepermitenintercambiarideas. Sus principales características son una infraestructura suave, redes y mercados sociales. Estamos desarrollandoparámetrosparamedirestaecología. Entoncesnecesitamosrelacionarestaecologíacreativaaldesarrollodelaeconomíaglobaldesdeladécada de1950,yespecialmentedesdequeinternetrealmentecomenzóateneréxitoamediadosdeladécadade 1990. El aumento de la economía creativa es parte de la reestructura y reforma de la economía global. Existe una tendencia a trabajar para que la economía creativa sea separada del análisis de la economía general.Necesitamostrabajarconlosdosmapas. Amijuicio,loquesigueesdarelpesoapropiadotantoalasactividadescomercialescomoaotras.Existe una tendencia de los diseñadores de políticas y de los investigadores de poner mayor énfasis en las actividadesquenosonsosteniblesorentables,debidoaquelosnegociosrentablespuedencuidarseasí mismos dentro del marco de políticas de competencia de. Es cierto además que muchos diseñadores de políticas en esta área tienen más experiencia en el sector del arte público que en el mundo comercial. Existeunaltoriesgodequelaeconomíacreativaseconviertaenuntrabajonoremunerado.Estopuedeser profundamentelimitante. Necesitamos mapeos no sólo para informarnos acerca del tamaño de la economía creativa sino también para saber qué rol juega la creatividad y la innovación en la economía en general. Esto significa que cualquier sector primario, manufacturero o de servicio en estos países que no son creativos, no son competitivos ni sostenibles. La nueva noticia para todos los países es que esto requiere de una nueva propuesta para la cultura y los negocios. Se necesita de nuevas teorías y prácticas, además de nuevas formasdetrabajo. Desde hace tres años, he estado realizando un mapeo de la “división creativa” junto con un trabajo vanguardistadela“divisióndigital”porlaUniónInternacionaldetelecomunicaciones.Ladivisióncreativa muestraporqué,porejemplo,unapersonadelSurqueescreativacomounadelNortedifícilmentepuede tomar parte de la economía global. En este contexto, las Naciones Unidas juega un rol muy importante. Puede basarse en el mejor de los consejos entre un amplio rango de disciplinas y agencias. Puede establecerestándaresymostrarlainformación.DelamismamaneraenquelaUNCTADluchaporfacilitar la participación de los países en desarrollo a participar en el sistema de comercio internacional, por lo tanto, lo que nos resta es asegurarnos de que estos países puedan sumarse a las economía creativa mundial.Estapodríaserunainiciativamásnaturalymejorrecibida. Por John Howkins, autor de Economía Creativa (Londres, 2001); Presidente de UNCTAD IX Panel de alto NivelenlasIndustriasCreativasyelDesarrollo(SaoPablo,2004);PresidentedeTornadoProductionsLtd., compañía de pruebas web de Londres, y director del Grupo Ecuador pcl, Television Investments Ltd., EveryIdeaLtda.YWorldLearningNetworkLtd. 174 174 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 PARTE3.BIENESYSERVICIOS CREATIVOSENELCOMERCIO INTERNACIONAL 175 175 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 176 176 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Capítulo5. BienesyServicios Creativosenelcomercio internacional:Rasgosytendencias mundiales 5.1Puestaenescena Elflujodecomercioregionalymundialdelosbienesyservicioscreativosabarcalastransaccionescomerciales con la interacción compleja entre la cultura, la economía y la tecnología. Asimismo, el comercio se enmarca dentro las reglas y prácticas del sistema de comercio mundial. Este marco incluye las reglas multilaterales aceptadasuniversalmentequegobiernanelcomercioentrelosmiembrosdelaOMCyotrasprevisioneslegales para los tratados de libre comercio, uniones aduaneras y acuerdos de asociación económica. Las reglas del comercio para la industria creativa pueden además ser influenciadas por otros instrumentos legales, tales como la convención de la Diversidad Cultural de la UNESCO, en el nivel regional tanto como los acuerdos específicos que tratan con el comercio de intercambio cultural y los regímenes de derechos de la propiedad intelectual. Conlaaparicióndelaeconomíacreativaysugrancontribuciónalcomerciomundial,asuntosrelacionadoscon la interfaz entre las políticas del comercio internacional y objetivos culturales nacionales están ganando importancia en la agenda sobre el desarrollo económico. La ronda de las negociaciones comerciales multilateralesquetienencomoobjetivounaliberaciónmayordelcomerciosemantieneinconclusaenloque va del 2010. La crisis financiera y económica ha aumentado la tensión entre las políticas de desarrollo y el comercio, lo que deja claro que el sistema de comercio multilateral necesita de una reevaluación minuciosa queconsiderelosfundamentalesdelosODM.Lasescasamentecoordinadaspolíticasmonetarias,financierasy comercialeshanvueltomásvulnerablealospaísesendesarrollo,amenudoconmedidasdeprotecciónpara susmercadosnacionaleseindustriasgolpeadasporlacrisis.SeesperabaqueellaRondadeDoharepararaeste desequilibrio,noobstante,lasnegociacionesmultilateralessehanalejadodelaagendadedesarrollo. Frenteaestosantecedentes,elcapítulo5presentaunaperfildelflujodelcomerciointernacionaldelosbienes yservicioscreativosenelmercadomundialentrelosaños2002y2008.LaUNCTADcomplementóyenriqueció este análisis comercial con evidencia que muestra la posible variación de la escala arancelaria aplicada a los mercados principales para el comercio internacional de bienes creativos, los cuales serán examinados en el capítulo9enlasecciónquecubrelostemasrelacionadosalsistemadecomerciomultilateral. El análisis puede ayudar a los países en desarrollo a formular políticas comerciales y negociar recortes de tarifas para el acceso a mercados de sus socios comerciales. En resumen, el propósito de este capítulo es identificarlosrasgosmásimportantesinherentesacadaindustriacreativayayudaralospaísesendesarrolloa calcular el actual y potencial impacto económico de sus industrias creativas con el fin de obtener beneficios comercialesydedesarrollo. El análisis comercial presentado se basa en el primer estudio comparativo mundial del Informe Sobre la EconomíaCreativadel2008.Durantelosúltimosdosañossehanrealizadoimportantesesfuerzosparamejorar la calidad y cobertura de la información estadística inicial, y se ha aumentado la información objetiva en el desarrollo del mercado para cada industria creativa. Sin embargo, existen lagunas visibles que permanecen debidoalacarenciadeunametodologíamásadecuadapararecolectareinformarelampliorangodedatos cuantitativos y cualitativos, como fue descrito en el capítulo 4. La atención no sólo se concentra en lo que 177 177 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 muestranlascifras,sinoqueademásenloquenohasidoposiblecapturar,aunqueimperfecta,lainformación comercial entrega un indicio de las tendencias y flujos comerciales más importantes, la cual muestra a los participantesmásimportantesdecadacategoríadelasindustriascreativas.Estetrabajocontribuyeamejorar la transparencia de los mercados. Sin embargo, se necesita hacer mucho más tanto a nivel nacional como internacional para entregar mejores herramientas que puedan ayudar a los gobiernos en la formulación de políticasyotorgarunamayorcomprensióndelasdinámicasdelosproductosdelacomunidadcreativaenlos mercadosmundiales. Un tema clave para la propuesta de los rasgos comerciales es evaluar cómo las industrias creativas generan ingresosprovenientesdelcomerciointernacionalyloquesignificanlosenlacesdeanterioresyposterioresen lacadenadevaloresdecadasubgrupodelaindustriacreativaparaevaluaradecuadamentesuimpactotanto paralospaísesexportadorescomoimportadores.Todavíanoesposiblellevaracabounanálisismásdetallado delosingresosylosresultadosparaevaluarexcedentespasadosofuturos. Las industrias creativas han generado ingresos que van en aumento desde la producción, comercio y distribucióndesusbienesyserviciostantocomodelarecoleccióndelosderechosdeautorasociadosconsu uso.Elflujodelcomercioydelosderechosdeautorprovienedetransaccionesinternacionalesentredosomás países y desde transacciones de firmas internas entre corporaciones transnacionales, las cuales se han convertido en un conductor importante de los vínculos en el comercio mundial. El flujo comercial de los productoscreativosincluyeingresosdeexportacióneimportaciónparalosbienesyserviciosproducidospor industriascreativas.Losrasgossobresalientesyelflujodecomerciomundialdelosbienesyservicioscreativos sonexaminadosenelrecuadroacontinuación. 5.2 Industrias creativas: Un nuevo sector dinámicoenelcomerciomundial Tabla5.1 Exportaciónmundialdelaindustriacreativa(bienesyservicios),porsubgrupo,2002al2008 Subgrupo Valor(en millonesde $) %detodas %totaldelas Valor(en % detodas %totaldelas Índicede lasindustrias exportaciones millonesde lasindustrias exportaciones crecimiento creativas mundiales $) creativas mundiales (1) (3) Todaslasindustriascreativas (4) (1) 2002 2008 20032008 267,175 100.00 592,079 100.00 14.4 204,948 76.71 3.52 406,992 68.74 2.73 11.5 Todoslosservicioscreativos 62,227 23.29 3.79 185,087 31.26 4.80 17.1 Herencia 25,007 9.35 43,629 7.37 Bienesdeartesanías 17,503 6.55 0.30 32,323 5.46 0.22 8.7 Todoslosbienescreativos (5) Otrosserviciosrecreacionales, 7,504 2.81 0.46 11,306 1.91 0.29 7.3 Arte 25,109 9.40 55,867 9.44 Bienesdeartesvisuales 15,421 5.77 0.27 29,730 5.02 0.20 12.8 9,689 3.63 0.17 26,136 4.41 0.18 17.8 culturalesypersonales. Bienesdelartedela interpretación Mediosdecomunicación 43,960 16.45 75,503 12.75 Bienesdeeditorial 29,817 11.16 0.51 48,266 8.15 0.32 7.3 462 0.17 0.01 811 0.14 0.01 7.2 Bienesdeaudiovisual 178 178 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Serviciosdeaudiovisualy relacionados 13,681 5.12 0.83 26,426 4.46 0.69 11.0 Creacionesfuncionales 194,283 72.72 454,813 76.82 Bienesdediseño 114,692 42.93 1.97 241,972 40.87 1.62 12.5 Bienesdenuevosmedios 17,365 6.50 0.30 27,754 4.69 0.19 8.9 Serviciosdepublicidady 8,914 3.34 0.54 27,999 4.73 0.73 18.4 18,746 7.02 1.14 85,157 14.38 2.21 20.9 12,639 4.73 0.77 31,111 5.25 0.81 14.8 relacionados Serviciosdearquitecturay relacionados Serviciosdedesarrolloe investigación Serviciosrecreacionales, 21,927 8.21 1.34 40,821 6.89 1.06 10.4 culturalesypersonales (1) Nota: Lascifrasoficialesinformadasparalosbienescreativosbasadosen92paísesreportadosenel2002yen138enel2008;serviciocreativobasadoenel (2) reportede102paísesenel2002y125enel2008. estacolumnamuestraelporcentajedelosbienescreativoseneltotaldemercancíasdelcomercio (3) mundial,yelporcentajedelosservicioscreativoseneltotaldelosserviciosenelcomerciomundial,respectivamente. TodaslasIndustriasCreativasestá (4) compuestoporTodoslosBienesCreativosytodoslosServiciosCreativos. TodoslosbienesCreativosestácompuestoporlosBienesdeartesanías,artes (5) visuales,artesinterpretativas,editoriales,audiovisuales,losbienesdenuevosmediosdecomunicaciónydiseño. TodoslosServiciosCreativosestán compuestoporlosserviciosdepublicidad,investigacionesdemercadoydeopiniónpública,serviciosdearquitectura,ingenieríaotrosserviciostécnicos,de investigaciónydesarrollo;ydeserviciosrecreacionales,culturalesypersonales.Serviciosdeaudiovisualyrelacionadosyotrosserviciosrecreacionalesy culturalessonsubítemsdelosserviciosrecreacionales,culturalesypersonales.Paradefiniciones,vercapítulo4. Fuente:SecretariadelaUNCTAD,cálculobasadoenlainformaciónoficialdelabasededatosdelaCOMTRADE El mercado mundial para el comercio de bienes y servicios de la industria creativa ha disfrutado de un dinamismosinprecedentesdurantelosúltimosaños.Elvalordelasexportacionesmundialesdelosbienesy serviciosdelaindustriacreativaalcanzó$592billonesenel2008,superandolacifradel2002de$267billones, de acuerdo a la UNCTAD. Durante este mismo período, las industrias creativas obtuvieron una mayor participaciónenlosmercados,conuníndicedecrecimientodeun14%anual.Estatendenciaalasalzasparece continuar,loqueentregaunaperspectivapositivaparalademandamundialinclusoentiemposdifíciles. Las exportaciones de los bienes creativos registraron una amplia mayoría de las industrias creativas del comercioanivelmundial.Enel2008alcanzaron$407billones,casieldobledelacifravistaenel2002de$205 billones(vertabla5.1)ypresentandounpromediodecrecimientoanualdeun11,5%.Lasexportacionesdelos servicioscreativosaumentaronenun17%alaño,alcanzandodesde$62billonesenel2002hasta$185billones en el 2008, aunque esto también refleja el aumento de la cantidad de países reportados, como se explicó anteriormente.Decualquier manera,el comercio enlos servicios creativoscreció másrápido que los bienes creativos(vernotasaclaratoriasenelanexo). Lascifrasdelcomerciomundialparalasindustriascreativasentreganunaevidenciaclaradequelasindustrias creativas constituyen un nuevo sector dinámico en el comercio mundial. La magnitud y el potencial del mercadoglobaldelosproductosdelaindustriacreativasoninmensosyreciénestánsiendoreconocidos.La economíacreativaengeneral,ylasindustriascreativasenparticularentregannuevasoportunidadesparalos paísesendesarrolloparasaltaraunsectorencrecimientoenelmundodelaeconomíayparaaumentarsu participación en el comercio mundial. Las industrias creativas han dirigido los beneficios del desarrollo y del comercioaungrannúmerodepaíses,tantodesarrolladoscomoenvíasdedesarrollo,particularmenteenAsia. Mientras que los países desarrollados continúan liderando el flujo de las exportaciones e importaciones, los paísesendesarrollohanaumentadosuparticipaciónenelmercadomundialparalosproductoscreativosaño 179 179 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 trasañoysusexportacioneshanaumentadomásrápidoquelasdelospaísesdesarrollados.Lasexportaciones debienescreativosdelospaísesendesarrolloabarcanun37%deltotaldelasexportacionesmundialesdelos bienes creativos en el 2002 y alcanzó un 43% en el 2008. Este importante crecimiento refleja el destacable aumentodelaproducciónydelcomerciodebienescreativosenChina,quesemantuvocomoelpaíslíderen las exportaciones a nivel mundial de bienes creativos en el 2008, con una admirable participación en el mercadodeun20%.Laexportacióndeservicioscreativosdesdepaísesendesarrolloesdeun11%,mientras queladelospaísesdesarrolladosalcanzaun83%delasexportacionesmundialesdelosservicioscreativosen el2008(vergráfico5.1ay5.1b). Enelaño2008,ladesaceleracióneconómicamundialdisminuyolasoportunidades detrabajo,crecimientoy bienestar económico y social en muchos países. Debido a la caída en la demanda de las importaciones, el comercio mundial disminuyó en un 12%. Los sectores de exportación aún juegan un rol importante en el proceso de desarrollo a través del crecimiento de la productividad, ingresos, creación de nuevos puestos de trabajoylaexpansióndelatecnología.LacontribucióndelasexportacionesalPIBenlospaísesendesarrollo 179 aumentódesdeun26%en1990aun44%enel2008,loquerevelaelniveldeaperturadesuseconomías . Duranteépocasdebonanzaeconómica,laaperturaenelcomerciopermitealospaísesaseguraringresospor divisas,perodurantelascrisiseconómicassetransmiteninmediatamentelosimpactosnegativosexternos. Gráfica 5.1a Industrias creativas: Exportaciones de bienes creativos, por grupo económico, 2008 Gráfica 5.1b Industrias creativas: Exportaciones de servicios creativos, por grupo económico, 2008 1% 6% 11% 56% 43% 83% Economías desarrolladas Economías desarrolladas Economías en desarrollo Economías en desarrollo Economías en transición Source: UNCTAD, based on official data reported to UN COMTRADE database Economías en transición Source: UNCTAD, based on IMF balance of payment statistics. Lacaídamundialdelademandadelasimportacioneshaafectadoseriamenteaestospaísesmásexitososenel crecimiento basado en las exportaciones, por lo que es necesaria una reevaluación de las estrategias de las mismas. A diferencia de la gran crisis que afectó particularmente a países/regiones, la contracción a nivel mundialdelasdemandashalimitadolahabilidaddelospaísesparautilizarelcomercioconelfindeestimular el restablecimiento. Por lo tanto, el comercio internacional puede tardar más de lo esperado en alcanzar su nivel precrisis. Sin embargo, actualmente los signos de restablecimiento son visibles en muchos países, la preocupaciónaúnpersistesobrecuánresistenteysostenidopuedeserlarecuperación. Sinembargo,elcomerciointernacionalenlasindustriascreativassigueencrecimientoapesardelagrancrisis económica. Durante la última década las industrias creativas han llegado a ser uno de los sectores más dinámicosenelmundo,elcualofrecevariasoportunidadesparaeldesarrolloeconómico,socialycultural.El comercio internacional de los productos creativos tuvo un crecimiento anual del 14,4% entre el año 2002 y 2008.Elcomerciomundialdebienesyservicioscreativosalcanzólos$592billonesenelaño2008.Lossectores conmayorintegraciónenelmercadoglobalsonlosbienesrelacionadosalasartes.Losservicioscreativoshan crecidomásrápidoentreelaño2002y2008,conuncrecimientoanualdel17,1%,encomparación al13,5% que obtuvo el área de las exportaciones de servicios. Esto pone en evidencia el dinamismo de la economía creativaenlasociedadactual. UNCTAD(2009)Evolucióndelsistemamultilateraldelcomerciodesdeunaperspectivadedesarrollo: Efectosdelacrisis. 179 180 180 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 5.3 Tendencias globales en el comercio mundialdelosbienesyservicioscreativo 5.3.1|Tendenciasglobaleseneláreadelasexportaciones Enel2008eltotaldelasexportacionesdetodoslosproductosdelaindustriacreativaalcanzó$592billones (vergráfico5.2),conuncrecimientoanualdel14%desdeel2002.Lasgananciasdelsectordeexportacionesde laindustriacreativacubreelvalortotaldelasexportacionesdetodoslosproductosdelaindustriacreativa,lo quecomprendelosbienestangiblesylosserviciosintangiblesdecadasectorcreativo180. Elvalordelasexportacionesdelosbienescreativostuvouncrecimientoanualdel11,5%delaño2002al2008, cuandoelvalortotalalcanzólos$407billones.Comoresultado,todaslasregionesygruposeconómicosdelos países fueron beneficiados con grandes ganancias en el área de las exportaciones. Las exportaciones de los bienes creativos en los países desarrollados predominan en el mercado mundial. Por otra parte las exportacionesdelaseconomíasendesarrollohancrecidomásdeldoble,desde$76billonesa$176billones, entreel2002y2008(vertabla5.2). El valor de las exportaciones de los servicios creativos aumentó de $62 billones a $185 billones, con un crecimientoanualdel17%enelperíododel20022008,uncrecimientomásrápidodelquetuvoeltotaldelas exportacionesdelosproductoscreativos.Sobrelabasedelasestadísticasqueseencuentrandisponibles,los servicioscreativosalcanzaronsoloun31%deltotaldeexportacionesdelasindustriascreativasenel2008.Es evidente que esta información no es del todo certera, debido a que la mayoría de los países, tanto desarrolladoscomoenvíasdedesarrollo,noreportanlainformaciónparatodaslascategoríasdelosservicios creativos. Laestructuradelaexportacióndebienesdelaindustriacreativa,porsectoreconómico,tambiénsepresenta en la tabla 5.2 (gráfico 5.3a y 5.3b). La preponderancia de las economías desarrolladas en el mundo del comerciodelosbienescreativosesnotable(gráfico5.4ay5.4b).Duranteelaño2008,suparticipaciónenel totaldeexportacionesdelosbienescreativosfuealrededordeun90%eneláreademúsicayaudiovisuales, 80%enlosmediosimpresos/editoriales,75%paralasartesvisuales,ycercadeun50%paralosnuevosmedios Sedebedestacarquedebidoalosvacíosencuantoaladisponibilidaddedatosparalosservicioscreativos, lascifrasparalasexportacionesdebienescreativosfueronsuperioresquelasdelosservicioscreativosuna distorsióndelarealidad. 180 181 181 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 de comunicación y diseño. Esta tendencia es muy importante dentro del análisis comercial. La información comercialmuestralaimportanciadelasindustriascreativastantoparalaseconomíasdesarrolladascomopara lasendesarrollo.Porotraparte,reflejanelhechodequelossectoresconmayorcrecimientodelasindustrias creativas con un alto valor agregado, como los nuevos medios y los audiovisuales, son exportados principalmenteporlaseconomíasavanzadas. Paralaseconomíasendesarrollolasartesaníasconstituyenelgrupomásimportantedentrodelosproductos creativos,conunaparticipacióndeun65%enelmercadomundialparalosbienescreativos(vergráfico5.4ay 5.4b).Asimismolosgruposdediseñoynuevosmediosdecomunicacióntambiéntienenungranpotencial,las exportacionesdelaseconomíasenvíasdedesarrollohanaumentadoycadaunodeestossectoresrespondea más del 50% de la demanda de los mercados mundiales en el 2008. Esta tendencia ascendente en la exportación de los bienes creativos de las economías en vías de desarrollo se debe principalmente a un considerableaumentodelsubgrupodediseño,enelcuallasexportacionesaumentarondesde$53,4billones enalaño2002a$122,4billonesenel2008,conuncrecimientomayorenChina(vertabla1.2aenelanexo). Laseconomíasentransiciónjueganunrolmarginalenelmercadomundialdelosbienesyservicioscreativos, con participación en el mercado inferior al 1% durante el período de revisión, de acuerdo a los datos disponibles(vertabla5.3). 182 182 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 183 183 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 5.3.2|Tendenciasglobalesenelmundodelas importaciones Las importaciones mundiales aumentaron aún más que las exportaciones durante el período comprendido entre el año 2002 y el 2008, con valores que van desde los $226 billones a $421 billones (ver tabla 5.4). La participación de las economías desarrolladas en el mundo de las importaciones de bienes creativos ha disminuidodesdeun83%aun75%.Enel2008,lospaísesendesarrolloimportaronun22%detodoslosbienes creativos,conunvalordeaproximadamente$94billones.Porotrolado,paralaseconomíasentransición,las importacionesdelosbienescreativosrepresentancercadel2,4%deltotalmundial,registrando$10billonesen el 2008 (ver tabla 1.2b en el anexo). Como ilustra el gráfico 5.5a, las economías desarrolladas fueron los mayoresimportadoresdebienescreativosduranteelperiodo20022008. Elgráfico5.5b,queilustralasimportacionesdelosbienescreativos,muestraqueelgrupodediseñocuenta con el más alto volumen en el comercio mundial (59% del total de las importaciones) seguido por las publicacionesylosmediosimpresos.Estaestructuraeslamismaenestostresgruposeconómicosdepaíses, comoseilustraenlatabla5.5.Lospaísesdesarrolladosregistranmásdeun75%deltotaldelasimportaciones delosbienescreativos,conEuropacomoelimportadormásimportanteanivelmundial,seguidoporEstados Unidos, Japón y Canadá. Entre los países en desarrollo, Asia fue la región que registró el mayor nivel de importacionesdebienescreativos,cuyocrecimientovadesdelos$28billonesenelaño2002a$68billonesen el2008,esdecir,registróunaumentodeun58%.EnLatinoAméricayElCaribe,casisetriplicóduranteeste período, ya que pasó de $6,3 billones a $16 billones. Las importaciones de bienes creativos registraron un repentino aumento en África, cuyo incremento fue desde $1,6 billones a $5,7, y en los países menos desarrolladosquepresentaronunaumentoquefuedesdelos$344millones hasta$1,6billones.Estaesuna evidencia clara de que a pesar de los talentos creativos, los países en desarrollo son importadores netos de productoscreativos(veranálisismásdetalladoenlasección5). 184 184 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 185 185 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 5.3.3|Actoresclaveenelmercadomundialdelosbienes creativos Enlatabla5.6sepresentaunalistadelos20exportadoreslíderesdelmundodelosbienescreativosenel2002 yenel2008.Chinaencabezalalista,mientrasqueEstadosUnidos,Alemania,Italia,elReinoUnido,Franciay Holandapermanecen cerca delacima.Porotraparte, India,Turquía, México,TailandiaySingapursonotras economíasenvíasdedesarrolloqueseencuentranentrelalistadelos20mejores.EnIndiasepresentaelgran crecimientoenlasexportacionesdelosbienescreativosduranteelperíodode20022008.Enlatabla1.2ay 1.2bdelanexo,seilustraunainformaciónmásdetalladadelosflujosdecomercioporregiónylaparticipación totaldelmundo. 186 186 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Economíasdesarrolladas:Rankingdelos10mejoresexportadores La exportación de los bienes creativos en los países desarrollados creció durante el período 20022008, con ingresos que fueron desde $128 billones a $227 billones. Los productos de diseño entregan la mayor contribución a los balances de comercio de estas economías, seguido por las industrias editoriales. Las exportaciones de artesanías aumentaron su valor, aunque las economías desarrolladas perdieron su participación de mercado en comparación de los países en desarrollo. La tabla 5.7 ilustra el top 10 de las economíasdesarrolladasencuantoalasexportacionesdelosbienescreativosenel2008.EstadosUnidosse ubica en el primer lugar debido a su competitiva posición de diseño, área que incluye, entre otras cosas, artículos de interior. Además, cabe destacar la posición constante de los mismos países en el top 10 de los exportadorestantodel2002comodel2008. Economíasendesarrollo:Top10delosexportadores El dinamismo de las exportaciones de los productos creativos por parte de las economías en desarrollo representaunnuevoelementoenlaeconomíacreativa.ElrecienteaumentodelasexportacionesenChinafue sorprendente, desde $32 billones en el 2002 hasta $85 billones en el 2008. Durante este período, las exportaciones de los bienes creativos de los países desarrollados han aumentado desde $76 billones a $176 billones. Las economías Asiáticas registran más de tres cuartos del total de las exportaciones de los bienes creativosdelaseconomíasdelSur.EstedesarrollosejustificaconlosmayoresaumentosnosóloenChinasino queademásenelSudesteyalOestedeAsiaduranteelperíodocomprendidoentreel2002y2008(vergráfico 5.6). 187 187 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 EnLatinoAméricayelCaribe,lasexportacionesdelosbienescreativoscasilograrondoblarsuvalor,de$5,5 billonesllegarona$9billones,aunqueelniveldelasexportacionesdelaregiónpermanecerelativamentebajo dadoalpotencialdesusindustriascreativas.SóloMéxicofiguraeneltop20deexportadores.Otrasregiones de mayor exportación son Brasil, Colombia y Argentina. En el Caribe, el total de las exportaciones de las industriascreativasalcanzalos$57billonesenel2008.LaRepúblicadominicanafueelmayorexportadordela región,seguidoporlasislasBarbadosyTrinidadyTobago. LacontribucióndeÁfricaenelmundodelasexportacionesdebienescreativosfuemuybaja(0,6%enel2008) inclusocuandosusexportacionesaumentaronde$740millonesa$2,2billonesduranteelperiodo20022008. Egipto fue el exportador más grande del continente africano, seguido por Sud África, Túnez, Marruecos y Mauricio.Porprimeravez,Egiptoregistróunimportantenúmerodeexportacionesdebienescreativosenel 2008.LadébilpresenciadeÁfricaenelmercadomundialnosóloreflejalacapacidaddelsuministrolímiteenel continentesinoqueademáslamayorpartedeproducciónculturalycreativaenÁfricatomalugarenelsector informal,dondelasestadísticassondifícilesdeconseguir.Lainformacióndisponibleesmuylimitadaparalos paísesmenosadelantados(PMAs).Sinembargo,lainformaciónexistentegraciasalospocosinformesacerca deestosdemuestralarotundaimportanciadelasindustriascreativasenpaísescomoCambodia,Malí,Senegal y la República Unida de Tanzania. La misma observación se aplica a los Pequeños Estados Insulares en e desarrollo(PEID). 188 188 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Chinaencabezalalistadelosmayoresexportadoresdelaeconomíaenvíasdedesarrolloyademáseselpaís líderenexportacionesanivelmundial.Caberecalcar,que9delos10paísesqueseencuentraneneltop10de losexportadoresdelosbienescreativosentrelaseconomíasenvíasdedesarrolloseencuentranenAsia,como se ilustra en la tabla 5.8. México es el único país de esta lista que nopertenece al continente asiático, cuyo lugarenlalistaeselquinto.Hastaelmomento,losproductoscreativosdeÁfricaestánmalrepresentadosenel 181 mercadomundialapesardelgranpotencialquetienelaeconomíacreativaenelcontinente . 5.3.4|Balancecomercialenlosbienescreativos Alcompararlasestadísticasdeexportacioneseimportacionesparacadapaíssepuededeterminarsiunpaís tieneun excedente oun déficit. En cuanto a los bienes creativos, China ha registradoel másaltoexcedente comercial,convaloresquevandesdelos$29billonesenel2002hastalos$79billonesenel2008debidoaun repentinoaumentoenlasexportaciones.Porelcontrario,EstadosUnidosregistrounmasivodéficitcomercio de $55 billones en el 2008. Este resultado se debe a la controversial participación de China en el déficit comercialenlosEstadosUnidoseselmayorentretodoslosgruposeconómicos. Durante el 2008 el número de exportadores asiáticos que estaba dentro de los 10 países con excedente aumentó de cinco a siete, con la incorporación de India y Vietnam, que se convirtieron en importantes jugadores en la industria. Entre los países en vías de desarrollo, Italia tiene el segundo mayor excedente en bienescreativos,conunexcedentecincovecesmenorqueeldeChinaenel2008.Alemania,queseencuentra en el tercer lugar, también ha aumentado su participación en las exportaciones en el mercado mundial, con $7,5billonesduranteel2008. No se registran países de Latino América o África en la lista de los 10 mejores países con excedente. En resumen,conlaexcepcióndeAsia,endondelamayoríadelosexportadoressonnetos,lasregionesenvíasde desarrollo,enparticularÁfrica,elPacífico,elCaribeyenLatinoAmérica,hanparticipadocadavezmásenla importacióndebienescreativos(vergráfico5.7ay5.7b). 5.3.5|Perfildelospaísesenlaeconomíacreativa Una parte esencial de este informe es su anexo de estadísticas, el cual entrega una imagen completa de la información comercial mundial para los bienes y servicios creativos. El anexo proviene de la Base de Datos Global de la UNCTAD en la Economía Creativa, que proporciona las herramientas analíticas que permiten realizarunbosquejodelaactuacióncomercialdecadapaíseneláreadelasindustriascreativas.Labasede datos entrega una oportunidad para que los diseñadores de políticas y los investigadores puedan extraer informaciónparadesarrollarproductosdetalladoseinformaciónanivelnacionalparaelanálisiseconómico. Como ilustración, el anexo presenta los perfiles de dos países (Argentina y Turquía) de distintas regiones geográficas, la cual muestra la participación comercial en los bienes y servicios creativos. Este perfil de país abarcaelperíodocomprendidoentreel2002yel2008ycomparatodoslossectorescreativosparaunamejor comprensión de cómo ha evolucionado su participación comercial. La primera parte de cada perfil de país resumeelbalancecomercialyconunadesagregacióndetalladadelosgruposdeproductos.Lasegundaparte entregaunanálisiscomparativodelainformacióncomercialdelosbienescreativos,elcualposicionaacada paísensucontextoregional. Losregistrosestadísticosactualesdealgunospaísesendesarrollodebensermejorados;serequieredeun sistemadecolectadedatossistemática,yconusodenomenclaturasycódigosestadísticoscomparables.Delo contrariosemantendránlasdificultadesenevaluarlaparticipacióndelospaísesendesarrolloenelcomercio deindustriascreativas. 181 189 189 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Gráfica 5.7a Bienes creativos: Países con mayores excedentes y déficits comerciales en 2002 29.41 China 10.22 6.71 2.13 1.37 Italia China, Hong Kong SAR Tailandia Irlanda Turquia 1.24 1.16 1.11 0.84 0.75 -0.63 -0.76 Malasia Canada Republica de Corea Polonia Arabia Saudita Grecia Holanda -0.91 -1.35 -2.26 Noruega Suiza Francia -2.34 -2.54 -5.81 Australia Gran Bretaña -60 -40 Japón -8.15 Estados Unidos -50.07 -20 (in billones de $) 0 20 40 Source: UNCTAD, based on official data reported to UN COMTRADE database Gráfico 5.7b Bienes creativos: Países con mayores excendentes y déficits comerciales, 2008 78.73 China 15.20 7.54 7.18 3.78 Italia Alemania India China, Hong Kong, SAR Tailandia 3.10 2.52 2.27 1.85 1.41 Malasia Vietnam Turquia Polonia -3.57 -3.99 Federación Rusa Suiza España -4.20 -4.68 -5.52 Emiratos Árabes Unidos Francia -5.52 -6.02 -10.95 Canada Australia Gran Bretaña Japón -80 -60 -40 -20 -11.52 -54.97 Estados Unidos 0 (en billones de $) 20 40 60 80 100 Source: UNCTAD, based on official data reported to UN COMTRADE database 190 190 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 5.4 Grupos económicos regionales en el mercadomundial Europa encabeza las exportaciones de los productos de la industria creativa durante el período 20022008. Como se ilustra en la tabla 5.9, los 27 miembros de la Unión Europea es el grupo económico líder a nivel regional en las exportaciones de bienes creativos, con un dominio aproximado del 40% de lasexportaciones mundiales. Sin embargo, este aumento sólo refleja el crecimiento de los países de la Unión Europea. En cambio,enlaactualidadpocospaísessonagrupadoscomoeconomíasentransición,unadelasrazonesdesu bajo nivel de exportaciones. Las exportaciones de la Unión Europea de bienes y servicios creativos han aumentadoconsiderablementeduranteel2002al2008.Suexportacióndebienescreativosaumentóde$89 billones enel 2002 a $163billones en el2008. Pararevisar informaciónde los flujosde comercio por grupo comercial,vertablas1.3enelanexo. Asia se convirtió el segundo mayor exportador en el 2002, cuando sus exportaciones de bienes creativos superaroneltotaldeexportacionesdebienescreativosdeNorteAmérica,deacuerdoalosdatosinformados. Comosemencionóantes,larazónmásimportanteparaquesucedieraestoeselimpresionanteaumentodelas exportaciones de los bienes creativos de China, las cuales alcanzaron $85 billones en el 2008. Además la exportación de bienes creativos desde 10 países de la Asociación de Naciones del Sudeste Asiático (ANSA) aumentó de $7,3 billones en el 2002 hasta $17,3 billones en el 2008. Para el llamado ANSA + 3 (ASAN más China,JapónylaRepúblicadeCorea),eltotaldeexportacionesdebienescreativosalcanzólos$113,4billones enel2008(vertabla1.3enelanexo).EnlasotrasregionesdeAsia,incluidoselEsteyelOeste,laproduccióny lasexportacionesdelosbienescreativostambiénaumentorepentinamenteentreel2002yel2008. EnLatinoAméricayElCaribe,eldesempeñodelasindustriascreativasaumentoperoenformamáslenta.Las exportacionesdelosbienescreativosde34paísesqueparticiparonactivamenteenelÁreadeLibreComercio delasAméricas(ALCA)aumentaronde$33billonesenel2002a$53billonesenel2008.Deestaúltimacifra, $49 billones representan las exportaciones de tres países que pertenecen al Tratado de Libre Comercio de AméricadelNorte(TLCAN):Canadá,MéxicoyEstadosUnidos.Porotraparte,loscuatropaísesqueintegranel MERCOSUR(Argentina,Brasil,ParaguayyUruguay)tienenunapequeñaparticipaciónenelcomerciomundial debienescreativosapesardeungradualaumento;juntosexportaron$1,6billonesdebienescreativosenel 2008. Los otros países de la región tienen una participación muy pequeña en el comercio mundial de los productosdelaindustriacreativa. Enresumen,elpotencialdelasindustriascreativasenLatinoAméricayelCaribenohasidocompletamente examinado. Las economías del Grupo de Países ACP, del cual participan 79 países de África, El Caribe y el Pacífico, aún no son beneficiados por el gran potencial de sus industrias creativas. A pesar de su abundante recurso cultural, su participación en el mercado permanece extremadamente baja. Sin embargo, las exportacionesdelosbienescreativosaumentaronde$446millonesenel2002a$1,6billonesenel2008.El mismocasosucedeconelgrupodelos49PMAs(cuyasexportacionesalcanzaron$1,6billonesenel2008)ylos PEIDs(cuyasexportacionesalcanzaronlos$135millonesenel2008).(Lamayoríadelospaísesqueintegranen el PMA y el PEIDson tambiénmiembros del Grupo de PaísesACP.No hay duda de que se debería hacerun mayor esfuerzo para mejorar la capacidad creativa para obtener beneficios comerciales y de desarrollo en todosestospaíses. 191 191 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 5.5 Perspectivas del comercio de bienes y servicioscreativosSurSuryenelNorteSur El comercio del SurSur constituye una avenida vibrante para el futuro crecimiento comercial. Las exportaciones del Sur han aumentado de manera importante, de $76 billones en el 2002 subieron a $176 billonesenel2008,registrandocercadel43%deltotaldelcomerciodelasindustriascreativas.Cabedestacar que las exportaciones de los bienes creativos aumentaron un 13,5% anual, incluso más que el promedio mundial durante este período. Esto indica un claro un dinamismo en crecimiento y una participación de mercadoenaumentodelospaísesendesarrollo. Durantelosúltimosaños,elanálisiscomercialdelaUNCTADhaentregadoevidenciadenuevasoportunidades demercadoenelSur.Elcomercioqueemergeenregionesyeldinamismoeconómicohacreadounnuevotipo de relaciones entre las economías del Norte y del Sur. Entre el 2002 y el 2008, las exportaciones del Sur de todoslosbienesaumentarondesde$1,4trillonesdedólaresa$6,1trillones.LasexportacionesdeSuraSur, presentaronunincrementoquevadesde$828billonesa$3trillonesduranteesteperíodo.Lasexportaciones deSuraSurhanaumentadomásrápidoquelasdeSuraNorte,loquemuestramayoresoportunidadespara lospaísesendesarrolloparaparticipardelasrelacionescomercialesconlosdemás. 192 192 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 ElcomerciodebienescomercialesdeSuraSuralcanzócasilos$60billonesenel2008,cifraquesetriplicóen seisaños.Estorepresentaunritmoimpresionantede20%anual,mientrasquelasexportacionesdeSuraNorte hanexperimentadounadmirable,perorelativamentelentocrecimientodeun10,5%. Dadosunaturalezayduración,laactualrecesióneconómicaenelmercadomundialamenazaalasindustrias creativasalargoplazo,especialmentealcomerciodinámicodeSuraSur.Algunasseñalespreviassugierenque elcomerciodebienesyservicioscreativoscadadíaestámásasociadoanuestroestilodevidayporlotanto son más resistentes a la crisis. Como se ha mencionado antes, las industrias creativas han sido uno de los sectores más dinámicos entre los sectores del comercio mundial durante esta década. Los países en el Sur jueganunrolcadavezmásimportanteenelnuevocomerciodelosproductoscreativos. Las exportaciones de bienes creativos desde una economía desarrollada muestran un leve descenso en la participación demercado deun 82,5% en el2002 aun 77% en el2008,mientrasque la participaciónde los paísesendesarrollohaaumentadoun18%enel2008.Entérminosdevalor,losingresosdelasexportaciones desdeeconomíasdesarrollasalasenvíasdedesarrolloaumentaronde$19billonesa$41billonesduranteeste período. El predominio de las economías desarrolladas en el comercio mundial de los bienes creativos es notorio.Enel2008,suparticipacióneneltotaldelasexportacionesdebienescreativosfuedealrededordeun 90% en los productos de música y audiovisual, cerca del 80% para las editoriales y medios de comunicación impresos,76%paralasartesvisualesycercadel50%paralosnuevosmediosdecomunicaciónyeldiseñoEl diseñodeproductosregistrolamayorparticipaciónenlasexportacionesdesdelaseconomíasdesarrolladasa lasendesarrollo,seguidoporeditorialesyporlasartesinterpretativas.Losvaloresdelasexportacionesyla participación de mercado de las artes visuales y los nuevos medios de comunicación desde los países desarrolladosalosendesarrolloaumentoduranteesteperiodo. Para los países en desarrollo, las artesanías son los bienes creativos más importantes, registrando una participacióndeestospaísesdeun65%enelmercadomundialdelasindustriascreativas.Losnuevosmedios decomunicaciónyeldiseñotambiénposeengranpotencial;lasexportacionesdesdelaseconomíasenvíasde desarrollo han aumentado cerca de un 50% de la demanda mundial en el 2008. Este informe refuerza la necesidaddemejorarlatransparenciadelmercado,particularmenteeneláreadelosmediosdecomunicación ydelosaudiovisuales.AdemásevalúalasoportunidadesdepromoverelcomercioNorteaSurtantocomoel deSuraSur. Lospaísesendesarrolloregistranun43%delcomerciomundialdebienescreativosenel2008,sinembargosi China fuera excluido esta participación disminuiría un 22% (ver gráfico 5.8). Las exportaciones de servicios creativostuvieronuncrecimientoimportanteentreel2002yel2008,triplicándosedesde$62billonesa$185. Lossectoresmásdinámicosfueronlosserviciosdearquitecturaylapublicidad,mientrasquelosderecreación y audiovisual aumentaron un 10% anual. El comercio de bienes creativos de Sur a Sur repite esta tendencia positiva,conunaumentodesde$7,8billonesa$21billones. 193 193 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Enparticular,lasexportacionestotalesdebienescreativosdesdeelSuralmundoaumentaronde$76billones a$176billonesduranteelperiodo20022008.LafragmentadainformaciónindicaquelasexportacionesdeSur aSurhanaumentadoconsiderablementede$18billonesa$60billones,mientrasquelasexportacioneshacia los mercados del Norte crecieron de $56 billones en el 2005 a $110 billones en el 2008. Los productos de diseñoregistraroncercade$40billonesenelcomerciodeSuraSur,cercadel66%deltotaldelcomerciodelas industrias creativas de Sur a sur en el 2008, seguido por la artesanía, los medios de comunicación y las editoriales.Laseconomíasdesarrolladascontinúancomoelprincipaldestinoparalosbienesdelaeconomíaen desarrollo, con una participación cercana al 60% en el 2008. El diseño, la artesanía y los medios de comunicación registraron cerca de un 90% en el 2008. Las uniones comerciales entre las economías en transiciónylasendesarrolloaúnnotieneunéxitoconsiderable. Entre las regiones de las economías en desarrollo, Asia y China en particular, lideran el crecimiento de los productos de la industria creativa. Asia contribuyó con cerca de un 82% de las exportaciones de bienes creativos de Sur a Sur durante el 2008, seguida por Latino América con un 11% y África con un 7% aproximadamente.Nuevamentelosproductosdediseñofueronungranaporteparaestecrecimiento,seguido por la artesanía. Diseño también registro la mayor participación en las exportaciones de bienes creativos de LatinoAméricayÁfrica.Chinacontinúaliderandoesteprocesoypermanececomoelproductoryexportados másgrandedebienescreativosduranteel2008.Sehanrealizadovariosesfuerzosparaformularlaestrategia “creado en China”. Algunos de los países en desarrollo, principalmente Asia, se han beneficiado con el dinamismo del comercio mundial de productos creativos a través de la confección de nuevas políticas para mejorar sus industrias creativas y aumentar la competitividad de sus productos en los mercados mundiales (tabla5.10a). Esta evidencia refuerza el análisis comercial inicial presentado en el Informe Sobre la Economía Creativa del 2008. El mercado mundial de las industrias creativas es altamente dinámico aunque escasamente comprendido, especialmente en las economías del Sur debido a las limitaciones en las estadísticas metodológicas.ApesardelrápidocrecimientodelasindustriascreativassehaconcentradoenAsia,todaslas regiones en vías de desarrollo han incrementado su participación en el comercio mundial de los bienes creativos(tabla5.10b). El comerciodinámicoen losbienes yservicios creativos descritos enestasecciónconfirman las perspectivas prometedorasparaaumentarelflujodecomercioregionalentrelospaísesentodaslasregiones.Elcomercio de Norte a Sur se ha expandido a las áreas creativas tradicionales tanto como en las relacionadas a la 4 digitalización,loqueincluyealosnuevosmediosdecomunicación.UnestudiorealizadoporlaUNESCO sobre los intercambios culturales confirma que los Tratados Regionales de comercio (TRCs), los Tratados de Libre Comercio(TLC)ylasunioneseconómicasestimulanelcomercioylasinversionesylosproductosdeaudiovisual entrelosmiembrosdesuspaíses. EnelcomerciodeNorteaSur,numerososacuerdosbilateralescomoelTratadodeLibreComercioenCentro América refuerzan esta tendencia. Tales tratados ayudan a contabilizar para el repentino aumento de las importacionesdelosproductosdelaindustriacreativa,especialmentedelosprogramasderadioytelevisión, películas, libros y software para la educación. Con la consolidación de los TLC y TRC, nuevas formas de co producciónhanemergidoeneláreadelaspelículasylatelevisión,loqueincluyealianzasestratégicastantoen lasesferasdeSuraSuryNorteaSur.Losservicioscreativostalescomolosdearquitecturaconstituyenunode losmejoresejemplosdealianzasestratégicas. Muchos motivos para la liberalización pueden encontrarse en los Acuerdos de Asociación Económica (AAE) entrelaUniónEuropeaylosestadosACP,losTLCconotrospaíses,incluidoslospaísesEuroMediterráneosy los tratados bilaterales de la Unión Europea. Estos tratados entregan sólidos motivos para la liberalización comercialquelosacuerdosdelaOMCrealizanatravésdelaaplicacióndelartículoXXIVdeAcuerdoGeneral sobre Aranceles Aduaneros y Comercio (AGAAC GATT por sus siglas en inglés) y el artículo V de Acuerdo GeneralsobreComerciodeServicios(AGCS). 194 194 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 El crecimiento delcomercio de bienes creativos de SurSur se hatriplicadoen sólo seis años, registrando un 15%delcomerciomundialdelosbienescreativos.Porlotanto,lospaísesendesarrollopuedenteneréxitoal finalizarsusnegociacionesbajoelSistemaGlobaldePreferenciasComercialesparaestimularlaexpansióndel comerciodeSuraSurenestaprometedoraárea.Apesardeestosimportantesbeneficiosvistoshastaahora, particularmente en Asia, las demás regiones en desarrollo no están consiguiendo el potencial total de sus economíascreativasparapromovereldesarrollo.Losprincipalesobstáculossonlacombinacióndelasdébiles políticasnacionalesylasimparcialidadesoinfluenciasdelsistemaglobal182. 182 Lasprincipalesindustriascreativasincluyelamúsica,laindustriacinematográfica,radio,artesescénicasyel comerciodecontenidocreativodigitalizado.Paratenerelsentidodelamagnituddelaeconomíacreativaysu impactoeconómico,véaseelinformedePricewaterhouseCoopers(2008),elcualestimaquelaindustriadel entretenimientoglobalylaindustriadelosmediosdecomunicaciónsolos,vanainyectar2.2trillonesde dólaresenlaeconomíamundialenel2012. 195 195 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 5.6 Tendencias mundiales en el comercio internacionaldelasindustriascreativas,por sector Lasestructurasdelasexportacionesmundialesdebienesyservicioscreativosporsubgrupodel2008al2008 son presentadas en la tabla 5.1. Los componentes de esta tabla se referirán a cada grupo para ampliar completamenteelcampodeanálisis.ElordendelosgrupossigueladefinicióndelaUNCTADdelasindustrias creativasvistasenelcapítulo1,comenzandoporelgrupomástradicionallideradoporlasartesylaherencia cultural,seguidoporelsectortecnológicamentemásintensodelosaudiovisuales,laseditorialesyeldiseñoy luegolosgruposorientadosalserviciodelosmediosdecomunicaciónylascreacionesfuncionales. 5.6.1|Herenciacultural Rasgos La Herencia Cultural comprende los vestigios de nuestra sociedad. Los lugares y reliquias de las antiguas civilizaciones,consideradasatravésdelosañoscomopatrimonioculturaldelahumanidadylaherenciadelas naciones. Además de su valor cultural e histórico, este legado único contribuye a reforzar la identidad y a ampliar la educación. Los sitios patrimoniales son la principal atracción del turismo cultural alrededor del mundo. Para algunos países, estos sitios son la principal fuente de ingresos, no obstante la mayor parte del tiemponosoninformadoscomoserviciosculturalesdelaeconomíacreativa. Laherenciaculturaltambiénesincluidaenlastradicionalesexpresionesculturalesdelacreatividadhumana,la cual se manifiesta en las celebraciones culturales, en los festivales y el folclore. En las distintas partes del mundo, las comunidades y personas nativas aún mantienen vivas, o logran resurgir o rescatar, antiguas tradicionesatravésdelareproducción deartesaníasdeancestros, utilizandolosdiseñosoriginales.Através del conocimiento tradicional, muchas de las comunidades indígenas mantienes vivos los restos de las civilizaciones ancestrales, como los mayas en Guatemala y los incas en Bolivia y Perú. Gracias a estas poblaciones, la producción y venta de artesanías hechas a mano basadas en los diseños tradicionales y materialesvírgenesesmuchasveceslaúnicafuentedeingresos. Comosemuestraenlatabla5.1,eldominiodelaherenciaculturalcomprendebienesyserviciostangiblese intangibles.Unejemplodebienesdeherenciaculturalesunaalfombra,mientrasqueeneláreadeserviciosse incluyenlosquesonrecreacionalesyculturalesasociadosalosmonumentoshistóricos,sitiosarqueológicos, museos, bibliotecas y archivos. Las festividades tradicionales de la cultura son actividades culturalmente importantesparalospaísesenvíasdedesarrollo,particularmentecuandoestánasociadosalturismo,incluso cuandolainformacióndeestasfestividadesnoesrecolectadaanivelmundial. ElcarnavalenBrasilesunclaroesunclaroejemplodelaimportanciadelascelebracionestradicionales(ver cuadro2.2enelcapítulo2).Laevolucióndelasexportacionesdelosbienesyserviciosdeherenciaculturalse presentaenelgráfico5.9.Esteeselúnicogrupodelasindustriascreativasenlospaísesendesarrolloquetiene una sólida participación en el mercado mundial debido a la importancia de la producción y comercio de las artesanías. 196 196 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 197 197 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Definir y clasificar las artesanías en un ejercicio complejo183. Las artesanías tienen distintos rasgos, y estos pueden ser utilitario, estético, artístico, creativo, asociado a la cultura, decorativo, funcional, tradicional o símbolosreligiosososociales184.Lacadenadevaloresenlaproduccióndeartesaníaescomplicadadebidoala faltadepolíticasformalesy amenudoatrabajosinformales;comoresultado,laclasificaciónde losítemses muy subjetiva. Pocas veces existe una distinción clara entre un trabajo artesano hecho a mano y una producciónhechaamáquina.Ademásenalgunoscasosesdifícilidentificarlasprincipalesdiferenciasentrela artesaníaylasartesvisualesoeldiseño.Enestasituación,esteinformepresentalasprimerasfigurashechasa manoparaelcomerciointernacionaldeartesanía. Bajoestepuntodevista,espocosensatoanalizarlaeconomíacreativadesdelaperspectivadesarrolladasin poner especial atención en la artesanía, la cual se encuentra entre las expresiones tradicionales de la LaterminologíaadoptadaporelCCIylaUNESCOdefinelosproductosartesanalescomoaquellos producidosporartesanosyacompletamenteamanooconlaayudadeherramientasmanualesoincluye mediosmecánicossiempreycuandolacontribuciónmanualseaelcomponentemássubstancialdelproducto terminado. 184 BIT(2003).Promoviendoelsectorculturalatravésdelacreacióndeempleoyeldesarrollodelapequeña empresaenlospaísesdelSADC. 183 198 198 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 creatividad y es seguramente la industria creativa más importante para muchos de los países en vías de desarrollo.Nuestroobjetivoesproporcionarevidenciadeunaactividadeconómicaesencialqueamenudoes desconectadaonoconsideradaenlaspolíticaspúblicas.Laartesaníaconstituyeunaindustriacreativagenuina quepuedeserintegradaysostenida,particularmenteenlascomunidadesmenosaventajadas.Laproduccióny comerciointernacionaldelasartesaníassonportadoresdelacreacióndenuevasfuentesdetrabajoeingresos de exportación, y por lo tanto son herramientas viables para la paliación de la pobreza, la promoción de la diversidadculturalylatransferenciadelashabilidadesbasadasenlacomunidad.Estossonlosprimerospasos enunáreaquerequieredemuchasmásinvestigaciones,análisiseintervencionespolíticas. Comerciointernacional Artesanía El comercio internacional en la artesanía alcanzó los $38 billones en el 2008. El mercado global para las artesaníasestáencrecimientoyclaramentenoesinsignificante;lasexportacionesmundialesaumentaronun 8,7$,de$17,5billonesa$32billones,duranteelperiodo20022008.Laartesaníaeslaindustriacreativamás importanteparalosingresosdeexportaciónenlospaísesenvíasdedesarrollo,yunodelosprincipalesparalos países desarrollados. Asia yEuropa son las principales regiones exportadoras de artesanía. Los productos de artesanía con mayor penetración en el mercado mundial son las alfombras, los artículos de celebración, los hiladosylosproductosdemimbre.Cabedestacarquesólocuatrodelaseconomíasenvíasdedesarrolloestán entrelosdiezlíderesdelcomerciomundial.Mundialmente,Chinaeselpaísquelideralasexportacionesdelos productosdelaartesanía,debidoasusólidadiversidaddeproductos.Laevolucióndelasexportacionesdelas artesaníasvistaporcomercioregionalsepresentaenlatabla5.1.Paramayorinformaciónacercadelosflujos comerciales,vertablas1.2.Ay1.2.Benelanexo. Duranteelaño2008,laexportacióndeartesaníasdesdeeconomíasdesarrolladasalcanzaronlos$11,4billones. El hilo fue la exportación más importante, seguido por las alfombras (ver tabla 1.2.A en el anexo). Bélgica y Estados Unidos lideran la lista de las economías desarrolladas en las exportaciones de artesanía en el 2008, comosemuestraenlatabla5.12a.Lainformaciónacercadelasexportacionesdelaseconomíasentransición esinsuficienteconrespectoatotaslasindustriascreativas;enel2008,susexportacionesalcanzaronlos$3,5 billones,loquerepresentacercadel1%deltotaldeexportacionesdebienescreativos. Actoresclaveenelmundoendesarrollo. La artesanía es la única industria creativa, en la cual los países en desarrollo mantienen una posición de liderazgoenelmercadomundial.Paraestesectorcreativo,lasexportacionesdelospaísesenvíasdedesarrollo han doblado sus valores en seis años, de $9 billones en el 2002 a $21 billones en el 2008. El turismo y la expansión del ocio y el mercado de las artes seguirán contribuyendo al crecimiento de la artesanía en el comerciomundial.Anivelnacional,losesfuerzosparaintegrarlaproduccióndeartesaníasenlospaísesenvías de desarrollo son útiles para preservar identidad cultural y para fomentar el desarrollo económico. Sin embargo,serequieredepolíticaseincentivosparapromoverlapolíticaculturalmientrasseevalúanlasnuevas oportunidades de comercio. Estos dos objetivos se sostienen mutuamente y promueven un desarrollo incluyente. China lidera las exportaciones de la artesanía en el 2008, con una considerable participación en el mercado (33%) en comparación con otros países desarrollados (ver tabla 5.12b). Asia domino el mercado de las artesanías,puestoquelosdiezpaísesenvíasdedesarrolloquepresentanlasmayoresexportacionessonde estecontinente.LasexportacionesdesdelaIndiasedoblaronduranteesteperiodo,registrando$1billónenel 2008. Los ingresos mundiales de los servicios recreativos y culturales, que incluye museos, bibliotecas, archivos y sitioshistóricos,aumentode$7billonesenel2002a$11,3billonesenel2008.Elniveldeparticipacióndelos países en vías de desarrollo es bajo dentro de este mercado. Turquía, Malasia y la India se benefician de la mayoría de sus servicios culturales en términos de ingresos de exportaciones, de acuerdo a la información disponible. En la tabla 2.5.2A en el anexo se ofrece una perspectiva general de las exportaciones de otros 199 199 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 serviciosrecreativos,personalesyculturales,mientrasquelainformacióndelasexportacionesseentregaenla tabla2.5.2.Benelanexo. 5.6.2|Artesinterpretativas Las artes interpretativas son una importante industria creativa, particularmente por su interacción con otras actividadescreativas,comolamúsica,vestuarioydifusiónderadioytelevisión.Estossubgruposabarcantoda clasedeetapaartística,presentacionesendirectoparalasaudiencias.Lasartesinterpretativasintegranformas como el teatro, la ópera, la poesía, el baile, la danza, el ballet, los conciertos, el circo y el manejo de marionetas; las cuales son usualmente presentadas con propósitos culturales, educacionales, de entretenimiento o de negocios. Este sector incluye todo los solo interpretativos realizados por artistas individualesparaunaproducciónagranescalaparaorganizacionescomerciales,sinfinesdelucroohibridas. El mercado mundial de las artes interpretativas genera ingresos de taquilla de aproximadamente $40 billones185.LosmercadosmásgrandessonlosEstadosUnidos,elReinoUnidoyFrancia.Enesteinformenoes posibleentregarunanálisiscompletodelimpactoeconómicodelasartesinterpretativas,debidoalafaltade informaciónrelacionadaalosflujoscomercialesdelosserviciosnacionalesymercadosglobales.Losingresos de las artes interpretativas provienes de la ganancia de las taquilla, recorridos nacionales e internacionales, derechoseimpuestosdelasartesinterpretativas,loscualessonpocasvecesrecolectadosoinformadosanivel nacional;porconsecuencia,esimposiblerealidadunanálisiscomparativoglobal.Lasartesinterpretativasson un caso especial, debido a que sus productos son declarados como servicios no materiales e intangibles, a diferenciadeotrasindustriascreativasendondelosbienestangibles(comoeselcasodeunaesculturaenlas artes visuales) sirven como base para un análisis cuantitativo. En los países en desarrollo, son pocos los que recolectan información acerca de actividades e interpretaciones culturales como parte de la información presentadaensucuentasatéliteparalacultura. Lasartesgeneralmenteresidenenelsectordelasactividadessinfinesdelucro,elcualdependeseriamentedel subsidiodetalesactividadesyoperaciones.Enlamayoríadelospaísesdesarrollados,lasartesinterpretativas sebeneficiandesubvencionesosubsidiosdelgobiernoydelosfondosrecolectadosporalgunasfundacionesu otrasorganizacionesocorporacionessinfinesdelucro.Porejemplo,elParlamenteEuropeoasignóenel2007 un montón de 1.5 millones de euros para un proyecto que facilitaba la movilidad de los artistas de Estados Unidos,siguiendoelAñoEuropeodelaMovilidaddelosTrabajadores186enel2006.Europaproducecadavez másregulacionesconrespectoalsectordelasinterpretacionesenvivo.Almismotiempo,lasorganizaciones delasartesinterpretativasseenfocanensuspropiosasuntosydesafíos,particularmenteenlafinanciaciónde susmisionesartísticasextensióndelosderechosdeautorparalosactoresoactricesylasgrabaciones,puestos detrabajo,seguridadsocialeimpuestos187. En los países en desarrollo, a pesar del alto grado de excelencia artística y del activismo de varias organizaciones profesional, la situación es completamente distinta. Cuando tales fondos existen, son muy limitados. Los ingresos del sector de las artes interpretativas son generados principalmente a través de las ganancias, ya que existen muy pocos mecanismos que financian los costos de operación y programación a travésdecorporaciones,fundacionesosubvencionesosubsidios188delgobierno.Porlotantoelenfoqueenlas artes interpretativas se centra en el artista como proveedor de estos servicios, y existen condiciones muy criticadas respecto a la condición laboral y movilidad que debe ser dirigida tanto a nivel nacional como internacional. Las condiciones laborales de los artistas son a menudo muy precarias. Las obligaciones contractuales de los artistassonamenudobasadasenlosproyectos,ylosperiodosdedesempleoentreloscompromisossonuna característicanormaldentrodesuvidalaboral.Lamayoríadelosactoresoactricestrabajansobreunabase independiente, de medio tiempo o irregular, con una cobertura limitada para asuntos médicos y pensiones, 185 PricewaterhouseCoopers(2005). 186 ComisiónEuropea(2007). 187 AsociacióndeEmpleadoresdeArtesEscénicas,ligaeuropea(2008) 188 Nurseetal.(2007). 200 200 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 particularmenteenlospaísesenvíasdedesarrollo.Estaesunáreaquerequieredepolíticaspúblicasanivel nacional.LaOIT,encolaboraciónconlaUNESCOyotrasorganizacionesinternacionales,estádesarrollandoun marco internacional para todas las categorías de ocupación del sector cultural. El objetivo es ayudar a los gobiernosparaquepuedaaccederalainformaciónnecesariaacercadelosaspectoslaboralesdesusindustrias creativascomounaherramientaqueayudeafacilitarlaformulacióndepolíticasparamejorarlascondiciones laboralesylacreacióndepuestosdetrabajoenestesector. Internacionalmente,lamovilidaddelosartistasesuntemaqueseencuentrabajonegociacionesenlaRonda Doha de la OMC en el contexto de AGCS para la liberalización del comercio en los servicios. Asuntos relacionados a “movimiento libre de personas naturales” y el debate político acerca de los cuatro tipos de serviciosdeabastecimientosonparticularmenterelevantesparalosartistas,losactores,coreógrafos,músicos, etc. (ver capítulo 9). La comunidad internacional debe encontrar y acordar soluciones para entregar oportunidades para permitir a estos trabajadores de las artes interpretativas para tener mayor acceso a los mercadosinternacionalesdemaneraquepermitancreceryexportarsusservicioscreativosyculturalesatodo elmundo189. El recorrido internacional de los artistas y grupos dedicados a la interpretación tiene un rol doble. Desde la perspectiva cultural, ayuda a promover el intercambio y la diversidad cultural. Económicamente, no genera sólo ingresos de las interpretaciones, sino que además induce a resultados positivos y beneficios financieros paralaciudadanfitriona.Graciasalampliodebatepolíticoacercadelaimportanciadelaeconomíacreativaen larevitalizacióndelcrecimientosocioeconómico,losartistasdelainterpretaciónsehanvueltomáselocuentes al momento de exigir sus derechos laborales y demandar mejores condiciones laborales. Por otra lado, los gobiernos parecen estar más dispuestos a dialogo y a la adopción de nuevos instrumentos políticos para mejorar la situación económica y social de los profesionales creativos, tanto artistas como técnicos, que trabajarenelsectordelasartesdelainterpretación.Losasuntosrelacionadosalapropiedadintelectual,en particular la extensión de derechos de autor para locutores y actrices, las regulaciones de impuestos y los procedimientos para la aplicación de permisos son temas claves que necesitan ser abordados de manera efectiva. Una de las historias exitosas presentadas en el capítulo 1 (ver cuadro 1.5) se refiere a las organizacionesdelartedelainterpretaciónquereinventóelartetradicional,elcirco. Música Rasgos Lamúsicaesunadelasindustriascreativascentrales,congrandesvaloreseconómicosyculturalesentodaslas sociedades. En cualquier lugar del mundo, la música es el idioma universal que da expresión a nuestros sentimientosyaspiraciones.Intercambiarexperienciasmusicales,yaseanacionalointernacionalmente,esun acto que va más a allá de los límites establecidos y transciende divisiones existentes. Durante siglos, compositores, cantantes y músicos han llevado sus tradiciones musicales locales más allá de las fronteras geográficas,losquecontribuyenalafusióndelosestilosdemúsicaentremuchasculturasinclusosilasletras permanecen en una expresión de diversidad cultural que refleja realidades locales. La música es un instrumentoesencialeneldiálogointercultural. Hoy en día, gracias a los avances tecnológicos, la música local puede alcanzar audiencias globales casi instantáneamente.Lastecnologíasdigitalesestáncambiandolaformaenquelamúsicaescreada,producida, reproducida,comercializadayconsumidaenlosmercadosnacionalesymundiales.Elcomercioenlamúsicase ha vinculado en gran parte al mundo de las nuevas herramientas digitales como las redes peertopeer, teléfonosmóvilesyMP3.Comoconsecuencia,elmercadomundialsehaadaptadoaloscambiosdelmodelode negociosqueemergendesdenuevasformasdeproducción,marketingydistribucióndebienesyserviciosde música(vercapítulo3y7). Lamúsicanoessolounaformadeexpresiónculturalyunafuentedeentretenimiento,sinoqueademásuna industria dinámica en el comercio mundial y una fuente de grandes negocios de la economía mundial, responsabledelosdetrabajosyageneracióndeingresos.Lascifrasmundialesparasololosbienesfísicos,tales 189 LostemasrelacionadosconlasnegociacionesmultilateralesdelaOMCserándesarrolladosenelcapitulo9. 201 201 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 comolaventadeCDycintas,nopuedencapturarlagrancontribucióndelaindustriadelamúsicalaeconomía de muchos países. La cadena de valores y la estructura del mercado de la industria de la música son muy complejas. El tamaño de los mercados internacionales elude el análisis debido a que las estadísticas y los indicadoreseconómicosestánincompletos.Laausenciadelascifrasparalosingresosdelosderechosdeautor y la oscuridad de las transacciones financieras intrafirm de las grandes conglomeraciones transnacionales, usualmente integrados vertical y horizontalmente, lo cual domina la posición, distribución y los derechos de autordelosproductosdemúsica,hanperdidoconexiónconcualquieranálisisprofundodelaindustriamundial delamúsica. La música es parte del sub grupo de las artes interpretativas que forman parte de las industrias creativas cuando se considera dentro de los conciertos y las actuaciones en vivo. Sin embargo, también puede ser incluidacomopartedeláreamásampliadelosaudiovisualescuandoseencuentraenelprocesodecreación deregistrosdesonidoycomposición.Lamúsicatambiénpuedeserclasificadabajoelsubgrupodelosnuevos medios de comunicación cuando los bienes y servicios de la música son comercializados virtualmente como contenidocreativo enuna formadigitalizada.Porestasrazones, es caracterizada enforma separada en este informeconelpropósitodeunanálisisdeestadísticasycomercio. Laindustriadelamúsicaenfrentaunadifícilparadoja:mientrasquecadadíaseconsumemásymásmúsica, particularmenteporlosjóvenes,losingresospercibidosporlaescrituradecanciones,productoresyactoresha disminuido.Estasituaciónreflejadostemasclaves:(a)lacarenciadelosactualesregímenesdelosDPI,y(b)la necesidad de escritoresdecancionesyaloscantantespara retenermayorcontrolsobresumúsicaydarun mejorusoalasherramientasTICparaaccederalosmercadosglobales.Laindustriamusicalenfrentamuchos desafíosaabordarenestosasuntos.Loprimeroesllamaralaaplicacióndelalegislacióndelosderechosde autororientadaaldesarrolloyalostratadosinternacionales.Elsegundoesdesarrollarunaalternativalegítima y comercialmente viable a la ilegal pero gratis descarga de contenido de derechos de autor. De hecho, una piezademúsicaescritapuedeserprotegidaconlosderechosdeautoryderechosrelacionadosencadaetapa desusvidas,ylacomposiciónpuedeserprotegidaporlavidadelcompositormássetentaaños.Sinembargo, enlapráctica,unacasaeditorialofrececomprarlosderechosdeunapiezamusicalybuscaexplotarlaatravés 190 delasgrabaciones .ComohaindicadoelanálisisdelaUNCTAD,“apesardeléxitotempranodelosportales de descarga de música, la creatividad y el poder comercial de internet estarán muy avanzadas cuando los artistas, las industrias y las audiencias dominen como comercializar el intercambio de archivos peertopeer 191 (P2P)”yladistribuciónonline . Adiferenciadeestaimagen,lascifrasdelcomerciopresentadasenestecapítuloasícomoenelanexodeeste informedebeservistocomounindicativodelastendenciacomerciales,nocomovaloresabsolutos,yaqueel valorrealdelmercadointernacionaldelamúsicaesmuchomáselevado.Elasuntoescomomedirelcompleto impactoeconómicodelaindustriadelamúsicaenlaausenciadeinformacióncomercial,laboralydederechos deautorqueseaconfiableydesagregada,tantocomolademarketingydistribucióndeservicios.Lapolítica seráanivelnacional,combinadaconunesfuerzobiencoordinadoentrelasorganizacionesmásimportantesa nivelnacionaleinternacionalylaindustriadelamúsica,senecesitaparamejorarlatransparenciacomercialy poderlucharcontraasimetríasqueafectanelfuncionamientodelmercadomundialdelamúsica. El mercado de la música grabada consiste en consumidores que gastan en álbumes, canciones y videos musicales, ya sea distribuida en formato digital o físico. No incluye actuaciones en vivo u otros ingresos del merchandising.Ladistribucióndigitalincluyedescargasdemúsicaateléfonoscelularesatravésdewifioalos computadores que poseen licencias autorizados192. La producción mundial, el marketing y la distribución de músicacreadatieneunacomplejaestructuracomercial.Porunlado,esunmercadooligopoliodominadopor las cuatro marcas más importantes del Norte (Sony/BMG, Universal Music, EMI y Warner Music) y su propagaciónsecundarioalrededordelmundo.Juntos,controlanmásdel80%delmercadomusicalenelmundo (vertemasdecompetenciaenelcapítulo3).Porotrolado,elmercadoestáextremadamentefragmentadocon millones de artistas independientes y bandas que funcionan como pequeñas compañías o microempresas. EsteplanteamientoescompartidoporHowkins(2011:100).Esteinformeprofundizaeneltemadelos derechosdepropiedadintelectualenelcapítulo6.. 191 UNCTAD(2004:6164),InformesobreelComercioElectrónicoyelDesarrollo2004,contieneunanálisis detalladosobreestetema 192 VéaseinformesobrePricewaterhouseCoopers(2008). 190 202 202 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Como resultado, la música nacional independiente producida en el Sur tiene muy pocas oportunidades de accederelmercadomundial,inclusodentrodesusmismospaíses.Estoademásexplicaporquelosingresosde los derechos de autor no están disponibles y no son reflejados en el balance comercial de los países desarrollados. La base de datos mundial de la UNCTAD para el comercio de las industrias creativas, basado en las figuras nacionales presentada en las Naciones Unidas, indica que el flujo de comercio internacional para la música grabada(mayormenteexportadasenformatoCD)registró$26billonesenel2008(tabla5.13).Mientrasque, losingresosmundialesdelamúsicadigitalaumentodesde$400millonesenel2004a$3,7billonesenel2008, de acuerdo a la Federación internacional de la Industria Fonográfica (IFPI193por sus siglas en inglés) (gráfico 5.10).SinembargocabedestacarquelascifradelaUNCTADestánbasadasenelcomerciointernacionaldelas importacionesyexportacionesanivelmundial,mientrasquelascifrasdeaIFPIsondelasventasdelamúsicaa nivelmundialloqueincluyealmercadonacional. Lasventasdelaindustriadelamúsicadigitalaumentaronenun12%entreel2008yel2009,alcanzando$4,2 billones,unacifradiezvecesmayorqueenel2004194.Loscanalesdigitalesregistrancasiun25%detodoslos ingresos comerciales para las compañías de grabación. Las descargas de canciones singletrack conducen el mercado online, con cerca de 1,4 billones de unidades descargadas mundialmente en el 2008. En el 2009 alrededorde1,7billonesdecancionesdecercade500serviciosdemúsicaonlinelegalesfueronidentificados porlaIFPIalrededordelmundo.Losfansdelamúsicapuedenahoraaccederypagarporlamúsicadedistintas formas,ymásde6millonesdecancionesestándisponiblesonline.LaUNCTADaunnorecolectainformación paraelcomerciodelamúsicaonline. Un estudio reciente publicado en el Centro Comercial Internacional (CCI)195enfatiza que el “long tail” (ver capítulo 3) de la distribución de los productos niche por Internet y redes de celular ofrecen tremendas posibilidadesalpermitiralosmúsicos,productoresycompañíasdegrabaciónalrededordelmundoencargarse 193 IFPIpublicasuinformeanual,laIndustriaFonográficaenNúmeroscondatosdemásde1,450empresas miembrosen75paísesydeasociacionesindustrialesafiliadasen49países.LascifrasdeIPFIsonampliamente utilizadascomoreferenciaparalosnegociosenelmercadomundialdelamúsica.Sinembargo,debidoaque muchospaísesendesarrollonosonmiembrosdelafederación,suscifrasnotienenunacoberturaglobalyno captanlosinteresesdelaspequeñasempresasodecompositoresmusicalesindependientesointérpretesde variospaísesdelsur. 194 IFPI(2009)yIFPI(2010). 195 CCI/OMPI(2008).Paramayorinformaciónconsultarwww.intracen.org.ElCCIesunaagenciadelaUNCTAD ydelaOMC. 203 203 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 de servir a pequeños grupos de consumidores a menor costo que en el mundo físico. Por ejemplo, nuevas grabacionesdigitalizadasdelamúsicatradicionaldesdeTajikistanpuedeestardisponibleparalosaficionados delmundodelamúsicayetnomusicólogos. El estudio del CCI, el cual integra seis países en desarrollo (Brasil, India, Mali, Senegal, Serbia y Tajikistan), subrayalapromesaquelastecnologíasmóvilessostienenanivelregionalynacional.Elestudiomuestralas mejores prácticas con un énfasis en las actividades de apoyo que pueden ser proveidas por los gobiernos e institucionesdeapoyoalcomercio.Elestudioconfirmaelpotencialdeloscanalesdedistribuciónmóvilparala industriadelamúsicalocal.Elinternetentregaunaoportunidadexcepcionalparalosproductoresdecontenido creativo, como la música y las películas, para ofrecer sus productos para los usuarios de Internet desde cualquierpartedelmundoenformatodigital.Ademásenfatizaenquecualquiercosaqueconsiderelaopción tecnológica,conelapoyodeorganizacionescomolaCCI,losempresarioscreativosdelospaísesendesarrollo queestánenvueltosenlaindustriacreativatienenqueestablecerunanuevareddemarketing,onlineyoffline. Existen tres formas principales de distribuir la música a un gran número de potenciales consumidores en Internet: x Contratoconundistribuidordigital; x Firmarunacuerdodirectoconunservicioonline;y x Creasupropiaplataformadedescargas. ComercioInternacional Lainformaciónartísticadisponibleacercadelamúsicagrabadaquehasidoexportadatriplicósuvalordesde $9,6billonesenel2002a$26billonesenel2008.Esteespectacularaumento17,8%decrecimientopromedio anuallo representa el incremento más rápido entre todas las exportaciones de la industria creativa. Los discos compacto son los bienes físicos más importantes en el análisis comercial de música grabada, los que ahorarepresentanmásdel99%delasexportacionesdemúsicamundiales(vertabla1.2.Ay1.2.Benelanexo). El comercio internacional en la música continúa siendo dominada por las economías desarrolladas. Como grupo, estas economías registran cerca del 90% de las exportaciones totales de la música grabada (especialmente en CD) en el periodo revisado. Sus exportaciones aumentaron sorpresivamente desde $9 billones en el 2002 a$22,5 billones en el 2008. Asimismo, las importaciones de las economías desarrolladas triplicaronsuvalor,siguiendolamismatendencia,alcanzaronlos$22billonesenel2008.Lasexportacionese importacionesdeLosCDdemúsicadelospaísesdesarrolladosrepresentanentreel80%yel90%delcomercio mundialdelosbienesdemúsica.Entrelas10mejoreseconomíasdesarrolladas,laparticipacióndemercado permanececasisincambiosdesdeel2002(tabla5.14).Estodemuestraquelamayoríadelamúsicacreadaen elSuresgrabada,yexportada,porcompañíasdegrabacióndelNorte. 204 204 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Actoresclavesenlosmercadosglobales Elcomerciomundialdelamúsicaeslideradoporeconomíasdesarrolladas.Comosemuestraenlatabla5.14y el en gráfico 5.11, los 5 exportadores más importantes colectivamente domina casi el 60% de los mercados globales. Alemania predomina con una participación de mercado del 21%, seguido por Estados Unidos, Holanda, Austria, Irlanda y el Reino Unido. Todos estos se beneficiaron del crecimiento del mercado en el periodo 20022008, especialmente Alemania, que refuerza su liderazgo con un índice de crecimiento de un 23%. Lo que estas cifras no muestran es la estructura del mercado oligopolio del mundo de la producción y distribucióndelamúsica.Estaestructuraesdominadaporcuatroconglomeradosintegradosverticalmenteque junto y a través de sus oficinas subsidiarias mantienen cerca del 80% del mercado mundial de la música grabada. Esta situación inhibe la producción de música por productores locales en los países en vías de desarrollo. Sin embargo, la descarga de música de Internet esta gradualmente transformando esta imagen, comosiindicoantes. 205 205 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 A pesar del bajo nivel de participación de las economías en vías de desarrollo en el mundo comercio de la música grabada, sus exportaciones aumentaron a $3,3 billones en el 2008 desde el 2002 al 2008. Las economías en transición tienes $274 millones en exportación de música grabada y $458 millones en importaciones en el 2008. Las economías en desarrollo y las en transición son redes de importación de la música grabada, especialmente debido a que la música es creada, grabada y comercializada a través de compañíastradicionales.Comoresultado,lospaísesendesarrolloimportannotansolomúsicaextranjerasino queademássupropiamúsica. Asiaeslaregiónendesarrolloconlamejor,aunquepequeña,penetraciónenelmercadoglobaldelamúsica,lo que refleja un aumento en las exportaciones, particularmente desde china a india. Este último aumento sus exportaciones desde un nivel muy bajo, alcanzando $69 millones en exportaciones de música grabada en el 2008. Los marcos de regulación en China e India son menos propicios para la penetración por los conglomerados más importantes, y por lo tanto tienen una producción de música nacional independiente. SingapurylaRepúblicadeCoreahanmejoradosude4sempeñoenlasexportacionesentreel2002yel2008. Sorprendentemente, Latino América y el Caribe se encuentran prácticamente ausentes del mercado de la música grabada a pesar del gran requerimiento de su música a nivel mundial. México encabeza las exportaciones, mientras que Argentina desempeña un escaso rol. Brasil por su parte, es un importante productordemúsica,conunampliomercadonacionalaunqueconunalevecontribuciónalaexportacióndela música en su balance comercial, a pesar de que su famosa música se escucha en todo el mundo. Este es un casotípicodeproblemasestructuralesdemarketingydistribución,parecidoaloquedificultalosingresosdel intercambioextranjeroenelCaribeconelreggaeyelcalipso(tabla5.15). 206 206 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 El caso de Latino América y el Caribe ilustra las dificultades que enfrentan los países en desarrollo en sus esfuerzosparaobtenerbeneficiosdesumúsica.Comosemencionóantes,losfactoresclavesonlaestructura delmercadoylaposicióndominantedesusconglomeradosmásimportantesysusprácticascomerciales.Se destacan tres factores: (a) comercio intrafirm entre las oficinas centrales y las secundarias, donde la transferencia de precios puede resultan sub estimada en las cifras comerciales; (b) el origen del contenido creativoy/ocultural(lamayoríadelamúsicaesgrabadaenestudiodeotroslugares,endondeespublicaday desdedondeserádistribuidaalmercadomundial,lasventasinternacionalesdelproductofinalsondeclaradas en otra parte); y (c) los derechos de autor son recolectados por el editor en el país en donde la música es producida.Comoresultado,losgananciasdelasexportacionesdelasventasmundialesasícomolosingresos percibidos por regalías y derechos de autor son retenidas en el exterior en vez de regresarlas al lugar de residenciadelcompositoreintérpretedelascancionesenlospaísesendesarrollo. 207 207 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 LospaísesdeÁfricaestánausentesenlatabla5.15principalmentedebidoaquelosgrandesconglomerados tieneunadébilpresenciaenelcontinente.LaproduccióndemúsicaenÁfricaesampliamenteindependiente, informal,pequeñaenescalaynacionalmenteorientados,exceptoenSudÁfrica.Recientementesehantomado medidasparamejorarlaestructuradelaindustriadelamúsica,principalmenteatravésdeiniciativasprivadas porestrellasdelamúsicatalescomoYoussouN’DourenSenegalySalifKeitaenMaliademásdeasociaciones profesionales. Las intervenciones del gobierno se requieren para apoyar estos esfuerzos, promulgar regulaciones de apoyo fiscal y mecanismos para el microcrédito para los artistas independientes además de reforzarlosregímenesdelosDPIdeunamaneramásfavorable. 5.6.3|Artesvisuales Rasgos Enlasartesvisuales,losvaloressoninherentesalaexclusividadyoriginalidaddeuntrabajodearte.Cuanto másescasamásfácilesobtenerunvalormayor.Lasventassonaltamentepersonalizadas,ylosproductosson creadosconunaexclusividadquehacelostrabajosdeartedifícilesdecomparar.Porlotanto,cadapiezatiene supropiovalor,elcualpuedevariarconeltiempo,loquehacequecadatransacciónseaexclusiva. Elartedemercadooperademaneradistintaenlaseconomíasendesarrolloyenlasdesarrolladas.Lasventas derematepredominanenlaseconomíasdesarrolladasysonpococomunesenlasendesarrollo.Mientrasque lamayoríadelosmercadostomanlugarengaleríasymuseos,lostrabajosdearteenlaseconomíasenvíasde desarrollosoncomúnmentecomercializadosdemanerainformalenlosmercadosdelaspulgasdestinadosa los turistas. Debido a el número limitado de las estructuras formalizadas, legislaciones apropiadas y redes socialesseguras,pocosartistasdelospaísesenvíasdedesarrollopuedensobrevivirsiendoartistasdetiempo completo.Laconcienciadelosderechosdeautoresusualmentelimitada.Además,lamayoríadelosartistas son vulnerables u poco preparados para negociaciones con conservadores, coleccionistas, comerciantes y compradores196. Elartecontemporáneodelaseconomíasendesarrolloestárecibiendocadadíamásatenciónenelmercado mundial.Ademásexisteuninterésrenovadoenelarteoriginalarraigadoenelconocimientodelastradiciones indígenas.Nuevasredesdeentregaeninternetofrecennuevasoportunidadesparalaexposicióninternacional delasartesvisualesdelSur.Además,lasexposicionesinternacionalesylasferiasdemuestracomolosbienales delCairo,Dakar,HabanaySaoPaulohantomadopartedelcalendariodearteinternacionalycontribuyencon lapromocióndeltrabajodeartedentrodelaregióneinternacionalmente. Lacategoríadelasartesvisualesdelasindustriascreativasabarcaantigüedades,pintura,esculturayfotografía tantocomo“otrasartesvisuales”,unacategoríaperdidaqueconsisteenelgrabado,lasesculturas,litografía, collagesyotrosornamentos.Lacategorizacióndelosproductosenestesubgrupoesmásprecisa,sinembargo debidoalaregulacióndeimpuestosyalsecretoprofesionallascifrasinformadasosiemprecorrespondenal acuerdofinal.Algunasexportacionesdelasartesvisualesantigüedadesestánrestringidasoprohibidasporlos gobiernos para preservar la identidad cultural, la herencia nacional o el medio ambiente, lo que incluye a la vidasalvaje,comoenelcasodeembargoenmuchospaísesdelasexportacionesdetrabajosdearterealizados enmarfil. Enelcampodelasartesvisuales,existentemascontroversialesconsideradosenlaaplicacióndelosderechos de propiedad intelectual para la reventa de los trabajos de arte originales en remates públicos. Algunos argumentosquedeberíarevisarlaConvencióndeBernaparalaProteccióndelasObrasLiterariasyArtísticas, de modo que los pintores, escultores y sus herederos pueden obtener regalías cuando sus trabajos son vendidos.DentrodelaUniónEuropeasehaempezadoundebateacercadesiladirectivadeEE.UUdebería corregirlosderechosrevendidosdelosartistascontemporáneosvivosomuertosaprobadoenel2001,ysies 196 BIT(2003),PromoviendoelSectorCulturalatravésdelaCreacióndeEmpleoyelDesarrollodelaspequeñas empresasenlospaísesSADC. 208 208 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 así,sialgunalegislacióndeberíaprotegerlosinteresesdelosartistasydesusherederosdeloscomerciantesy compradores197. Comerciointernacional El verdadero mercado del arte es un negocio de multibillones de dólares caracterizado por la falta de transparencia,unaintensacompetenciaylaspotencialesenormesgananciascomerciales.Ellugardecomercio públicomásgrandesonlascasasderemate,lascualespocasvecesrevelanlostérminosdeventatalescomo precios de reserva o los acuerdos de comisión y la cual rutinariamente oculta las identidades de algunos vendedores y de casi todos los compradores. Por ejemplo, la comisión de los subastadores puede alcanzar hastael20%decadaofertaganadora,lejosunacantidadmayorquelastasaestándarparalacompraoventa de las acciones198. La transparencia es aún más extraña en las galerías de arte, donde las ventas privadas dependen en gran medida de la información privilegiada que se intercambian los comerciantes y los coleccionistasfavoritos.Lasventasenlasgaleríassonpocasvecesinformadaspúblicamente,loquehacedifícil calcular la tasa final del trabajo de vuelta. Además, el mundo de las artes es ligeramente regulado, y no se requierenlicenciasparaabrirunagalería. Los mercados más grandes del arte fino y contemporáneo son Nueva York, Londres, Ginebra/Basilea, Berlín, ParisyHongKong.Porlasrazonesmencionadas,elanálisiscomercialpresentadoenesteinformeesparcialy no refleja completamente la gran contribución económica del mercado global de las artes visuales a la economíaglobal.Porejemplo,deacuerdoaunestudiopublicadoenel2009porlaEconomíadelasArtes,el mercado del arte británico mantuvo 60.000 puestos de trabajo en el 2009, y adicionalmente 66.000 trabajo indirectos,loquegeneró$11,7billonesenventasdearteeingresosporimpuestossustanciales.Enlospaíses endesarrollo,elsectordelasartesvisualesesdirigidoporiniciativasindividualesyelespírituempresarialcon unaintervenciónmínimadelgobierno,reglasnoescritasyunpredominiodenormasinformalesyprácticasde negocios;enlamayoríadeloscasosessectornoestáreguladonidocumentado.Debidoaquelamayoríade los trabajos artísticos se encuentran en galerías, o incluso ferias de las pulgas, estos intermediaros tiende a beneficiarsemásqueelartista,cuyosingresossonimpredecibles.Muypocosdelosartistascontemporáneos delSurrecibeninvitacionesdesdebienalesinternacionales.Elsectordelasartesvisualestambiénsufreporla escasesdegaleríasdearteyporlainsuficienciaeconómicayelsoporteeninfraestructura. Losmercados deartemundialeshanrenacido enlosúltimosaños.Elcomerciomundialdelasartesvisuales aumento de $15 billones en el 2002 a $30 billones en el 2008, gracias a la venta de antigüedades y arte contemporáneo.Estosetraduceaunpromediodecrecimientoanualdeun12,8%yrepresentael5%deltotal delasexportacionesdelosbienescreativos. El valor de las exportaciones de pinturas aumento de $6,3 billones en el 2002 a $25 billones en el 2008. En segundo lugar están las esculturas, tanto artículos de ornamento tradicional como trabajos tridimensionales delartecontemporáneo,cuyasexportacionesalcanzaronlos$9billonesenel2008,lamitaddeelloscreados en economías en vías de desarrollo. El mercado de las antigüedades experimento un crecimiento de $$2,2 billonesenel2002a$3,2billonesenel2008,cuandolaseconomíasdesarrolladasseimpusieronconun86% del mercado global. Las exportaciones de la fotografía subieron a $3,5 billones en el 2008, con lo que las economíasenvíasdedesarrolloaumentaronsuparticipacióndeun8%enel2002aun17%.Estainformación oficial está claramente sub estimada debido a la incapacidad de capturar las ventas informales de pinturas tomanlugarenlasferiasdelaspulgasparaturistasenlospaísesenvíasdedesarrollo.Parainformaciónmás detalladadelflujocomercialdelosproductosdelasartesvisuales,vertablas1.2.Ay1.2.Benelanexo. Actoresclavesenelmercadoglobal Laseconomíasdesarrolladas continúandominandoenelmercado delasartesvisuales,ysuparticipaciónde mercadopermanecerelativamenteestableconun77%duranteelperiodo20022008.Lasantigüedadesfueron losartículosmásexportadoseimportados.Alconsideraralapintura,laseconomíasdesarrolladasfueronlared deimportadoresparalostrabajosdelaseconomíasenvíasdedesarrollo.Losjugadoresclaveenelmercado 197 Betts(2010). 198 Crow(2008). 209 209 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 mundial de las artes fueron Estados Unidos y el Reino Unido, que juntos alcanzaron un 47% de las ventas internacionales, como se muestra en la tabla 5.16. Londres y Nueva York son importantes centros de transacción para las transacciones de los trabajos de arte, seguido por Paris, Berlín, Ginebra y Tokio. Estas ciudades son ejemplos típicos de excedentes de la economía creativa, donde los objetivos comerciales y culturales son entrelazados para vigorizar el crecimiento socio económico. Además engloban el concepto de “ciudadescreativas”comofuevistoenelcapítulo1. Paralaseconomíasenvíasdedesarrollo,lasituaciónesmásvariada.Mientrasquesusexportacioneslocalesde artes visuales aumentaron de $3,5 billones en el 2002 a $7 billones en el 2008, lo que representa una participación de mercado de un 24%, estas cifras reflejan solo una parte de la realidad debido a que este aumento fue totalmente en Asia, principalmente en China. Otros países y regiones del mundo en vías de desarrollotienenunaparticipacióninsignificanteenelmercadoglobalparalasartesvisuales.Porejemplo,los 49paísesmáspobresomenosdesarrolladosexportancolectivamente$426millonesenlasartesvisualesenel 2008, mayor a los $2 millones del 2002. Los PEID exportaron cerca del $6 millones en el 2008. Entre los exportadores más importantes del Sur son China, Corea y Singapur. India demostró un gran dinamismo, sus exportacionesdeartesvisualessonmuchosmásaltasenotrospaísesduranteelperiodo20022008,comose muestraenlatabla5.17(vertambiéntabla1.2.Ay1.2.Benelanexo). 5.6.4|Audiovisuales Rasgos Aligualquemuchasindustriascreativas,elcampovisual,elcualincluyeimágenesenmovimiento,televisión, radio,yotrasformasdetransmisión,carecedeclarasdefiniciones.Conlaintroduccióndenuevasherramientas deCCIylaaparicióndenuevosmediosdecomunicaciónyconectividad,lasdefinicionessehanvueltoaunmás problemáticas.Comoloscontenidosculturalesycreativosestánmezclados,esdifícilafirmarsiunapelículade caricaturasdigitalizadarepresentaunproductoaudiovisualounaformadenuevosmedios.Losproductosde audiovisual son uno de los más complejos, sensibles a la política y sub grupos y sub estimados entre las industriascreativas,tantocomolosmotoresdelaeconomíacreativa. 210 210 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Laindustriaaudiovisualtieneimportantesramificacionespolíticaspúblicasyrepresentacambiosdifícilespara los gobiernos particularmente en los países en desarrollo, debido a esto sus peculiaridades económicas, problemasestructuralesybajosnivelesdeinversiones.MuchosdelospaísesenelSurnecesitanestablecero fortalecer sus marcos regulatorios para fomentar una producción audiovisual de alta calidad. Esto puede requerir de incentivos y mecanismos de soporte para compensar la falta de facilidades nacional y capital de riesgo.Paralospaísesendesarrollo,eltemaclaveeslacapacidadlimitadadeabastecimientodeaudiovisuales yladificultadaccesoaloscanalesglobalesdedistribución. Lainformaciónparalosaudiovisualesesescasaynomuestransuverdaderacontribuciónalcomercioglobalen elmundodelaeconomía.Losregímenesregulatorios,laestructurademercado,especificacionesdecada productoaudiovisual,diversidaddelasoperacionescomerciales,distintasformasdemarketingydistribución,y accesodemercadoestánentrelostemasexaminadosparaunanálisiscompletodelastendenciascomerciales 211 211 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 enlosaudiovisuales199.Estovamásalládenuestroobjetivoenesteestudio,elcualesestudiarlasituaciónde laactualyproponerposiblesmedidasparamejorarlaimagenglobal. Sinembargo,lascifrasmostradasenesteinformeindicanalgunastendenciasquesonútilesenlaformulación depolíticascomercialestantoculturalescomointernacionales.Seesperaquelaslimitacionesdelainformación enelsectordelosaudiovisualesapuntehacialanecesidaddemejorarlacalidadycoberturadelasestadísticas enelcomerciodeserviciosconelpropósitodelatransparenciademercadodebidoaquesonunaherramienta esencialenlaformulacióndepolíticas. Industriacinematográfica En la ausencia de los indicadores globales claves, es difícil proponer una imagen completa del impacto económico de la industria cinematográfica. Sin embargo, las tendencias predominantes son evidentes en la producción,distribución y boleterías parapaísesy regiones seguras.Aunque poca gente va al cine, la mayor ventadeDVDyelinteréscadavezmayorporverpelículasalacartaenlatelevisiónyenInternetsignificaque cadamáspelículasestánsiendovistas.Losingresospercibidosporlaindustriacinematográficaderivandelas ventasenboleteríasnacionaleseinternacionales,asícomodelosderechosderivadosdelamúsica,televisióny satélite, video e Internet, merchandising, rentas de CD y DVD, y derechos de autor por la reproducción. Los asuntos relacionados a los derechos de propiedad intelectual (DPI) son esenciales para las ganancias de la industriacinematográfica.Lafabricación,distribucióny exhibicióndelaspelículascontinuasiendodominado por un pequeño número de grupos integrados verticalmente, y cerca del 80% de todas las películas vistas mundialmentesonproduccionesrealizadasenHollywood. Eldominioinhibelaexpansióndelaindustriacinematográficaenlospaísesenvíasdedesarrolloylimitasurol en el mercado global. Algunas de estas naciones tratan de promulgar la legislación y fijar incentivos para estimular la producción nacional, sin embargo ellos reclaman por la necesidad de un espacio político para actuarbajolasreglasdelaOMC200.Noobstante,laproduccióndepelículassiguehaaumentadoenlospaíses en desarrollo, principalmente en India, Nigeria y China. Los multicine, aquellos cines que tienes más de tres pantallas, han desplazado a los pequeños teatros en el Sur, excepto en África, en donde el precio más económicodelasentradashaconducidoaunincrementodelos“videoteatro”201. Durantelosúltimosañoslaproduccióndepelículashaaumentado,loquelehapermitidoalaseconomíasde escaladistribuirpelículasanivelmundialsinfabricarcopiarfísicamente.Estopermitequelosproductoresde pelicularpuedanahorra,particularmenteenlospaísesenvíasdedesarrollo,aunqueloscostosdeexhibición son mayores debido a que la adaptación de los cines convencionales envuelve e costo de adquisición y mantencióndelosproyectoresdigitalesyotrosequiposyservicios.Ladistribucióndigitalesindependientede losequiposconloscualeslapelículaesrealizada(súper16mm,35mm,miniDV,HD).Loimportanteesquelas 202 cintas originales sean hechas en alta resolución . Las películas digitales pueden ser distribuidas de tres formas:comoundiscodesmontable,atravésderedesespecializadasovíasatélite.Elnumerodelaspantallas digitalizadascrececadavezmásrápidoenlospaísesdesarrollados,aunquedeformamáslentaenelSur.Enel 2008,EstadosUnidosteníacercade5.55pantallasdigitalizadas,loquerepresentabael65%deltotalmundial, mientrasquehabíacercade1.000pantallasdigitalesenlaUniónEuropea,alrededorde800enChinay100en LatinoAmérica. Elimpactodelacrisiseconómicaenlaindustriacinematográficamundialfuedistintoencadapaís.EnEstados Unidos,deacuerdoaunaencuestarealizadaporlaAsociaciónNacionaldeDueñosdeTeatro,laasistenciaal cineaumentoenun5%ylasentradasdelaboletería,cercadel9%duranteelprimercuartodel2009,cuando la crisis alcanzo el pick. Una tendencia similar se observó en cinco de las últimas siete recesiones en la economíaamericana,sugierequelaspersonasvanalcinecuandoestánpasandoporunmomentodifícil.Sin Paraunanálisismáscompleto,véaseTendenciasenelMercadodeAudiovisuales:Perspectivasregionales desdeelSur. 200 Elccapítulo9detallalosaspectosrelacionadosalasnegociacionesmultilateralesenlaOMC. 201 AnálisisdelaUNESCOmediantesucensointernacionalsobreEstadísticasdeLargometrajes,basadoen datosobtenidospor101paísesparalosanos20052006.InstitutodeEstadísticasdelaUNESCO(Abril2009). 202 Gonzáles(2008). 199 212 212 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 embargo, el número de películas estrenadas disminuyo a 520. Aun así las entradas de las boleterías internacionales de las películas americanas alcanzó un récord $18,2 billones en el 2008203. En Europa la situación fue más gradual con entradas de la boletería y arriendos de DVD que varían de un país a otro. La produccióndepelículasenlaUniónEuropeaaumentoa1.145películas,ylaasistenciaaloscinesalcanzólos 924millonesenel2008.Además,algunosdelos240serviciosdevideosalacartaofrecíanpelículasdentrode 204 laUniónEuropea . Indiapermanececomoelproductordepelículasmásgrandedelmundo,conaproximadamente1.100estrenos de películas al año en más de 25 lenguajes locales, principalmente para el mercado nacional. Las ganancias percibidashanincrementadoun12%enel2008debidoalcrecimientodelosmulticine205.Chinaactualmente producecercade400películasalañoaunqueelfinanciamientoaunesunobstáculo.Enel2008secumplieron seisañosconsecutivosdesdeelcrecimientodelasboleteríaspormásdeun20%.Conmáspantallas,marketing massofisticadoporpartedelosdistribuidoreslocalesyunaregulaciónestrictarespectodeladistribución,las películas chinas tienen una participación en el mercado del 60% a nivel nacional. Las coproducciones realizadasprincipalmenteenChinayHongKongtambiénestánencrecimiento.29Otraproductordepelículas importanteenAsiaeslaRepúblicadeCorea,elcualprodujo113películasenel2008comoconsecuenciadel gran interés que existe en el extranjero por las películas coreanas y por las políticas gubernamentales que apoyanlaspelículasdeanimación. LatinoAméricahaexperimentounresurgimientoenlaproduccióndepelículas,particularmenteenArgentina, BrasilyMéxico,aunquelaspelículasnacionalescontinúanluchandoporunespacioenlapantalla.Laspelículas nacionales pocas veces alcanzan a estar en el top 10. Y sus retrasos en el mercado en el nivel nacional e internacional. Sin embargo, alentado por las iniciativas políticas, Argentina produjo 85 películas, Brasil 82 y México 70, durante el 2008, y más pantallas digitales se están implementando en la región206. La gran integraciónregionalatravésdelMERCOSUR,particularmenteentornoalaspolíticasculturalesenlaregión,ha tenido efectos positivos en la industria cinematográfica. La producción independiente y las cifras de distribución prominentes en los esfuerzos del MERCOSUR para consolidar la integración económica, social y culturalenLatinoAmérica. ElCaribesehaconvertidoenunaubicaciónpopularparaelrodajedelaspelículaseuropeasyamericanas,lo quecreatrabajosdeapoyo,inyeccióndedivisasyayudapararevitalizarlaseconomíaslocales.Sinembargo,a largo plazo, esto puede inhibir las producciones de los productores locales, quienes tienen poco acceso al financiamiento e infraestructura moderna y no pueden competir a nivel local con productores extranjeros. 207 Jamaica,porejemplo,firmountratadoparacoproduccionesdepelículasconelReinoUnidoenel2007 .En principioesunasituacióndoblementeganadora,conproductoresdepelículasBritánicosquesebeneficiande la exención tributaria, fondos y apoyo, y el libre movimiento de los equipo de producción, y los Jamaicanos ganan oportunidades para el entrenamiento profesional y técnico, posibilidades de rodaje y facilidades de edición, mejor entendimiento de canales de distribución, e ganancias provenientes de los impuestos de inversiones de películas extranjeras. Sin embargo, un estudio reciente208sugiere que tales tratados pueden debilitarlaindustriacinematográficalocal,enparteporlainyecciónderecursosalasproduccionesextranjeras. Porlotanto,lostratadosdecoproducciónnodebenserunsustitutoparaeltotaldelaspolíticasnacionales paraimpulsarlasindustriascreativaslocales. El esfuerzo por preservar las raíces, la identidad y el lenguaje africano son bien representados en la relativamente pequeña pero cualitativamente rica iconografía de las películas africanas209. En el presente, la industria cinematográfica en el continente sigue dos modelos distintos. Por un lado, guiados por Sudáfrica y Egipto,estáestructuradodeacuerdoalalíneadelaindustriacinematográficaconvencional.Dehecho,Egipto eselcentrodelaproduccióncinematográficadelmundoárabe.Producecercade40películasalañoytuvouna 203 DeacuerdoalosinformesdelaAsociacióndeMotionPicturesdeAmérica,disponibleen http://www.mpaa.org. 204 ObservatorioEuropeodeAudiovisuales(2009). 205 Fuente:ScreenDigest,Screenindia. 206 Fuente:CMMIntelligenceScreenDigestyScreenInternational. 207 UNCTAD(2007),NewsletterEconomíaCreativa. 208 PriceandMartin(2009). 209 DosSantosDuisenberg(2007). 213 213 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 participacióndemercadonacionaldel85%enel2008.ElotromodeloprovienedeNigeria.SellamaNollywood, poseeunbajopresupuesto,unaltovolumendelaindustriaapoyadoporlaventadevideos.Esunarespuesta creativaparasatisfacerlasnecesidadesculturalesdelÁfricamoderno(vercuadro9.4enelcapítulo9).Nigeria producemásde1000películasalaño,lasquesondistribuidasenDVD,VHSytelevisiónparatodaÁfrica.Ghana yKeniasiguenelmodelodeNigeriaparasusproduccioneslocales,mientrasqueMorocoproducealrededorde 10películasporañoypretendeconvertirseenelcentrodelasproduccionesnacionaleseinternacionalesenel 210 año2017 . Elmedioorientesehaconvertidoeneljugadormásimportantedelaindustriacinematográfica.Deacuerdoa ScreenDigest,lasgananciasdelaboleteríanacionaldelaindustriacinematográficaaumentaronun13%enel 2008, con un fuerte crecimiento de los emiratos árabes unidos, principalmente debido al crecimiento de los multicines. En el 2008 Abu Dhabi lanzo un parque multimedia con facilidades para producción y la post producción de películas, y el festival internacional cinematográfico de Dubai introdujo un mercado cinematográficoenfocadoenlaspelículasafricanas,asiáticasyárabes.DubaibasadoenlaspelículasdelGolfo eseldistribuidoryexhibidorlíderenlaregión. Otro circuito clave de la industria cinematográfica incluye la compañía de cine nacional de Kuwait y la de BahreinQatar211. Una obligación que deben enfrentar los países en desarrollo es que ir al cine es una forma relativamente costosadeocupareltiempolibre.ComparadoconelPIBpercápita,loscostosdelasentradasalcinesontres vecesmásaltosenchinayenTailandiaqueenEuropa.Poresto,lamayoríadelosresidentesseabstienedever películas, combinado con el bajo número de salas, esto limita el crecimiento potencial de la industria en los paísesendesarrollo212. TelevisiónyRadio Ladifusiónderadioytelevisiónestadentrodelasindustriascreativasmáspopulares.Ambasestánenunafase decambiostecnológicosquevandesdeelsistemaanálogoaldigitalydesdelasestacionesdecableterrestrea la satelital. Esta transformación ha ido tomando lugar en una escala global, incluso en los PMA. Además muchos de los países en desarrollo que seguían las reglas de la OMC liberalizaron sus industrias de telecomunicaciones en 1990, abriendo el mercado televisivo ante la competencia extranjera y comprometiendo la producción local de contenido creativo. Los avances de la tecnología digital conducen a una penetración más alta de los VCRs y los DVD, aunque la situación varía dentro de cada país y región. El ingresodelatelevisiónporcableenlospaísesendesarrollohatraídocambiosynuevasoportunidades.Porel ladopositivo,expandelasposibilidadesdeeleccióndelosconsumidores,loquefacilitaelaccesoalasnoticias mundialesyestimulalasactividadescomercialeslocales.Porotraparte,reduceelespacioparaladiversidad culturaldebido a la programación extranjera que se enfocaen las sociedades dominantes del Norte.A largo plazo esto puede tener un impacto en la educación u en la vida cultural, particularmente entre pequeñas comunidadesesaéreasremotasdelmundoendesarrollo.Elasuntoclaveaconsiderarsobreloscambioshacia la televisión digital gira en torno a los asuntos económicos y los intereses culturales más que solamente las tecnológicas. Losderechosdeautor,lasmarcasregistradas,lapublicidad,lassuscripciones,elpatrocinioylaslicenciasdelos telespectadores son fuentes de ingresos para la radio y televisión. En los países en vías de desarrollo, las gananciasprovenientesdelapublicidadsiguensiendolafuentemásimportanteparaelfinanciamientodela televisión,conunpromediodel65%delosrecursosprivados.Sinembargo,durantelosúltimoscincoaños,los recursosdelassuscripcioneshanaumentado,particularmenteenAsia.Estastendenciasreflejaelimportante crecimiento de los multicanales de la televisión pagada (vía cable, satélite, o sistema de microondas de distribución)enelSur,amenudoenperjuiciodeloscanaleslocales.Aunqueelmercadotelevisivoenmuchas regionessiguesiendoestructuradoporlosmonopoliosoduopoliosdominantes(público,privadoomixto),los 210 Fuente:ObservatorioEuropeoparalosAudiovisuales,AnuarioparaelcineAfricanoyDirectorio,CineEgipto. 211 Fuente:ObservatorioEuropeoparalosAudiovisuales,FestivalInternacionaldeCinedeDubai,ScreenDigest. 212 UNESCO(2006).ElMercadodelosAudiovisualesenlospaísesendesarrollo:Evaluaciónestadísticacentrada en11países. 214 214 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 canalesdetelevisióngratuitosmantienenunárbol nivel deconcentraciónyunaclarapresenciaparticipativa delsectorpublico213. Lacompetenciaencrecimientoyelaumentodelcomerciodelosformatosdelatelevisión,comolosutilizados en los programas de juegos, de talentos y realities. Los programas que utilizan este formato a menudo son reutilizadospormercadosdistintosconunformatolocal.Pararesolverestosasuntos,elCentrodeMediacióny arbitrajedelaOMPIempezóaofreceralternativasenlaresolucióndeconflictosyserviciosmediadoresenel 2010 para ayudar a los dueños de formatos, productores y difusores de radio y televisión a resolver sus conflictos214. Elimpactodelacrisiseconómicaenlatelevisiónyenlaradiosehamezclado.Enalgunoscasoslademandase ha estimulado, particularmente por programas consumidos en los hogares, como la difusión de radio y televisión, la música y los juegos de video. De acuerdo al Observatorio Audiovisual Europeo, el cual está relacionadocondocedelosgrupostelevisivosmásimportantesdeEuropa,loscualesoperan534canalesdela televisiónmundial,loscanalesdelatelevisiónprivadaresistieronmejoralacrisisenel2009queenel2008. Después de las pérdidas de 1,2 billones de euros en el 2008, las cifras de comercio arrojo ganancias de 1,5 billones de euros en el 2009215. La diversificación de actividades ayudo, como los grupos de televisión que fueronmásdependientesdelapublicidad,loqueloshizomásvulnerablesduranteelperiododecrisis. Lasgananciasanualesdelatelevisiónfuerondeaproximadamente$195billonesalgunosañosatrás216.Comola informacióndesagregada de losservicios deradios y televisión noestádisponible oficialmente, es imposible paralaUNCTADobtenerinformaciónrelacionadaconesteimportantemercado.Lamayoríadelospaísesen desarrollo son importadores de contenido creativo de la televisión. Sin embargo, existen algunas historias exitosas, como las de Televisa en México y la Globo TV en Brasil, los cuales son los exportadores más importantes de programas de televisión, principalmente novelas, al mercado mundial (ver cuadro 9.1 en el capítulo9). Radio A pesar de los recientes cambios en los estilos de vida la radio continua siendo una de las herramientas de comunicaciónmásimportantesprincipalmentedebidoasuextremadamenteampliacobertura,lacualpuede alcanzarremotaszonasgeográficas.Engenerallaradiotienealtosíndicesdeproducciónlocalylapublicidades sumayorfuentedeingresos.Enlamayoríadelospaíseslasleyesrequierendelaradiodifusióndemantener una mínima producción nacional lo que asegura que los programas diarios puedan cubrir noticias locales y música nacional. Algunas iniciativas recientes buscan fortalecer las estaciones de comunidad radial y las envuelvenenunprocesocívicoysocial,talescomoafirmacionesétnicas,equidaddegéneroybasesdeapoyo para los jóvenes, particularmente en latino América. En la mayoría de los países, las leyes en audiovisuales regulan el funcionamiento de la industria radial. Usualmente las estaciones están autorizadas para operar durante diez años, plazo que se renueva automáticamente por el mismo periodo; los titulares deben ser ciudadanosnacionalizados,ylaparticipacióndeextranjerosamenudoestalimitada217. EnÁfrica,laradioeslejoslaformamásdesarrolladadelosmediosdecomunicación.Elnúmerodeestaciones comerciales y de comunidad continúa en aumento, a pesar de los problemas recurrentes como la falta de entrenamiento,equiposobsoletos,bajosnivelesdeproducciónnacional,altoniveldeprogramasimportados, obligacionesfinancierasrelacionadasalasobligacionesfiscalesylaausenciadeunmarcolegalclaro.Además,a pesar de uso de difusión satelital, en algunos casos las estaciones de radio tienen una cobertura geográfica limitada218.Paraunaextensiónsegura,loscambiosrelacionadosalaradiodigitaltienenproblemassimilaresa los de la televisión. Además, es importante poner en práctica un plan completo para estimular la economía creativaloqueincluyeeldesarrollodelaradio. Ibid. 214 WIPO(2010). 215 ComisiónEuropea(2010)."Loscanalesprivadosdetelevisióneuropeoscapearonmejorlascrisisenel2009 queenel2008". 216 Howkins(2001). 217 UNESCO(2006),TendenciasenlosMercadosdeAudiovisuales:PerspectivasRegionalesdelSur. 218 Ibid. 213 215 215 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 ComercioInternacional Elcomerciointernacionalenlosproductosaudiovisualeshatriplicadosuvalorduranteelperiodo20022008. Lasexportacionesdelosbienesyserviciosdeaudiovisualaumentodesde$14,1billonesa$27,2billones,loque representauncrecimientopromediodeun9%anualmente.Sinembargo,losaudiovisualesregistraronsoloun 4,6%deltotaldelasexportaciones deproductosdelaindustriacreativaenelaño2008.Lamayoríadeeste comercio fue de servicios audiovisuales, el cual registro $26,4 billones, mientras que los bienes de audiovisualestotalizaronsolo$811millones.Laseconomíasdesarrolladasdominaronelmercado,reteniendo cercadel90%delasexportacionesmundialesdelasaudiovisuales.EstadosUnidosfueelexportadorlíderde serviciosaudiovisualesduranteel2008,cuandosusexportacionessuperaronlos$13,6billones.ElReinoUnido, FranciayCanadáfueronotrosjugadoresimportantes.Hungríaseposicionoenelquintolugardelosmejores exportadores de servicios audiovisuales en el 2008. Por otra parte, las economías en vías de desarrollo perdieronsuparticipaciónenelmercadodelasexportacionesaudiovisualesduranteelperiodo20022008. Lasexportacionesdeserviciosaudiovisualesdelaseconomíasendesarrollototalizaronsolo$1,37billonesenel 2008.Argentinafueelexportadormásimportante,seguidoporChinaylaRepublicadeCorea.LaFederación Rusafueelexportadormásgrandedeestosserviciosenlaseconomíasentransición(tablas2.5.1.Ay2.5.1.Ben el anexo). Esta tendencia total es una tendencia indicativa del mercado mundial de audiovisuales, incluso cuandolamagnituddelainformaciónreportada($27billones)noreflejaeltamañorealdelmercadomundial. Losaudiovisualesconstituyenunsubgrupodinámicoygrandequepermanecerácomounodelospilaresdela economíacreativa. Estasituaciónfuesimilarparalosbienesaudiovisualescuyasexportacionesdedoblaron,desde$462millones enel2002a$811millonesenel2008,loquepresentauncrecimientoanualdeun7,2%(vergrafico5.3).Los paísesdesarrolladosregistraronunaparticipacióndemercadodel89,5%,encomparaciónconel9,2%delos paísesendesarrollodel1,2%delaseconomíasentransición.Lasexportacionesdelosbienesaudiovisualesde los países desarrollados alcanzaron $706 millones en el 2008, mientras que los países en desarrollo aumentarona$75millones. Actoresclavesenelmercadoglobal. 216 216 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Debidoalasrazonesantesmencionadas,noesútilelpresentarunalistadelosjugadoresclavesenelmercado mundial de los audiovisuales ya que puede entregar una imagen errónea del mercado global. Las cifras informadassonpocasyrelativamentebajas,inclusoenlospaísesquecuentanconsistemasavanzadosparala recolección de información estadística. (Para detalles, ver especialmente las tablas 2.5.1.A y 2.5.1.B para los serviciosaudiovisualesasícomolastablas1.2.Ay1.2.Bdebienescreativosentregadasenelanexo). India, México, la Republica de Corea, Tailandia y Argentina son los exportadores más importantes de bienes audiovisuales en el Sur. India ha diversificado tantos sus productos como el mercado objetivo, esta misma estrategia fue adoptada por México, Argentina y Tailandia, mientras que la Republica de Corea intenta diversificarsusmercadosySingapurposeeelmercadomásvariadoentérminosdeproductosdeexportación. 5.6.5|EditorialesyMediosImpresos. Rasgos Los activos intelectuales y la creatividad dirigida a las editoriales y a los medios impresos son mayormente expresadas en forma de producciones literarias traducidas a toda clase de libros (novela, poesía, educación, profesional,etc.)ylosmediosdecomunicaciónimpresostraducidosatodaclasedenoticiasquecirculancomo diarios, revistas, etc. Las editoriales y medios de comunicación impresos aun constituyen un importante subgrupodelasindustriascreativasdesdelospuntosdevistaseconómicoycultural.Sinembargo,entérminos de tecnología las industrias de las editoriales y de los medios de comunicación enfrentan nuevos desafíos debido a la creciente tendencia relacionada a las editoriales electrónicas. La explosión de los medios de comunicación de distribución y la menor distancia entre el autor y el consumidor entregan una oportunidad paranuevosparticipantesenelmercado.Enelcasodelaseditoriales,laintroduccióndelNumeroEstándardel Libro(ISBNporsussiglaseningles)queconstadetrecedígitos,realizadohaceañosatráshaceposiblerastrear productos en cada etapa de la cadena de valores. Los servicios de eficiencia monitorean las ventas al por menordelibros,loquehacemásfácilanalizarlainformacióndemercadoparalosvendedoresminoristas,las 219 editorialesylosmediosdecomunicación .Laseditorialesregionaleseinclusolosautoresconducensupropia distribución al visitar los mercados respectivos, en la mayoría de los casos con grandes librerías que sirven comodistribuidoresnacionales. Sinembargo,lasventasencrecimientosugierenquelosmediosimpresosyelectrónicospuedencoexistir.Las librerías que venden al detalle son cada día mas atractiva para los lectores, al mismo tiempo están mejor equipadasparalasventasonline.Lomásimportanteeselhechodequeelnúmeroanualdenuevostítulosde librosnohadisminuido.Laindustriadelosdiariosestáreaccionandoasupropiamaneraendistintaspartesdel mundo a los cambios que la industria de los medios impresos trajo con las nuevas tecnologías. En Europa, dondelacoberturadelasnoticiasesmásmundialquelocal,ydondeelInternetbandaanchaesmásasequible tieneunagranpenetraciónmundial220,ylacirculacióndediariosimpresoshadisminuido.Sinembargo,enlas economíasenvíasdedesarrollo,endondelasnoticiassonmáslocalesyelaccesoainternetesmáscostoso,la circulacióndelosdiariosimpresosnopareceserafectadamayormenteporlaseditorialeselectrónicas.Otro aspecto importante es que los medios de comunicación impresos son financiados por las ganancias de la publicidad y estas dos industrias creativas son interdependientes y se apoyan mutuamente. Es importante recordar que las industrias de las editoriales y los medios de comunicación impresos son responsables de muchostrabajos,loqueincluyeaquellosdelosautores,escritoresyperiodistasinfluyentesdispuestosaayudar a modificar la opinión pública y a adaptarse a esta cambiante situación. En este escenario, el análisis presentado en este informe está basado solo en los bienes físicos. El comercio eléctrico o comercio de contenido creativo digital tales como libros, periódicos y diarios no es capturado en las cifras presentadas debidoaquelainformaciónnoestádisponible. ComercioInternacional 219 Paramayorinformación,véasehttps://www.bookscan.com. 220 UNCTAD(2006).InformesobrelaEconomíadelaInformación2006:LaPerspectivadeDesarrollo. 217 217 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 El mercado global para los bienes de comercio internacional de la industria de las editoriales y medios de comunicaciónimpresosregistro$48billonesenel2008,comparadoa$30billonesenel2002.Estasindustrias creativastuvieronuncrecimientoanualdeun7,3%duranteesteperiodo,loquerepresentaun8,15%deltotal del comercio de todos los bienes creativos en el 2008. Los productos creativos mas comercializados de este grupo fueron los libros, cuyas exportaciones aumentaron desde $11 billones en el 2002 a $19 billones en el 2008. Las ventas globales de los diarios impresos aumentaron desde $12,2 billones a $17,5 billones durante esteperiodo.Finalmentelasexportacionesde“otrosmaterialesimpresos”casisedoblarondesde$6billonesa $11 billones. Este grupo incluye catálogos, folletos, material de publicidad, posters, calendarios, mapas y tarjetasdefelicitaciones(tabla1.2.Ay1.2.Benelanexo). Laseconomíasdesarrolladasdominaronelmercadomundialdelasexportacionesdemediosdecomunicación impresosyeditoriales,conunregistrodel80%delasexportacionesmundialesenel2008.Lasexportaciones europeas alcanzaron los $27,5 billones este año. Ocho de los diez mejores exportadores fueron países europeos. Alemania y Estados Unidos se posesionaron en el primer y segundo lugar, con exportaciones cercanasalos$11,5billonesalañodematerialesdemediosdecomunicaciónimpresosyeditoriales;cadapaís mantiene un 24% de la participación del mercado mundial para las exportaciones de bienes creativos (tabla 5.18ygrafico5.14). Los países en desarrollo, a pesar de su escasa participación en los mercados mundiales, mostraron un gran dinamismo durante el periodo 20022008. Sus exportaciones aumentaron de $3,2 billones a $8,1 billones. Como resultado, su participación en los mercados globales alcanzó cerca del 17%, debido principalmente al aumento de las exportaciones en China. Los libros obtuvieron la mayor participación de mercado, con un aumentodesde$12,1billonesenel2002a$5,1billonesenel2008.Algunastendenciaspositivassimilaresse observaron en otros materiales impresos como los diarios. La tabla 5.19 muestra los diez principales exportadores entre las economías en desarrollo. Las economías en transición exportaron $1,4 billones e importaron$1,8billonesenmaterialdeeditorialesymediosdecomunicaciónenel2008. LarápidaexpansióndeestaindustriacreativaenChinaduranteelperiodo20022008fuedestacable.Conun crecimientoanualdeun8,7%,lasexportacionesdeChinadematerialdeeditorialymediosdecomunicación impresosaumentosorpresivamentedesde$535millonesa$2,4billones,aunquelainformacióncomercialno puede distinguir los productos “hechos” en China de aquellos “creados” en China. El desarrollo positivo tambiéntuvolugarenlamayoríadelospaísesenvíasdedesarrollo.AsiayLatinoaméricaestuvieronpresentes enlosmercadoslocales.Paraflujoscomercialesvertabla1.2.Ay1.2.Benelanexo. 5.6.6|Diseño. Rasgos Eldiseñoserelacionaconlacreacióndeformasyelaspectodenuevosproductos.Eldiseñocreativoseexpresa de muchas formas: a través de la creación de artículos decorativos de lujo tales como las joyerías, de la singularidaddeunserviciofuncionaltalcomoeldiseñoarquitectónicodeunedificioodelosbienesutilitarios producidos en masa tales como artículos de interior. Los productos de diseño son usualmente creaciones estéticasfuncionalesbasadasenconceptosyespecificaciones.Nuevamenteladefinicióndediseñoentraenel debate de los DPIs. Para muchos el diseño es un aporte dentro de todos los procesos de manufactura y no puedeserseparadadeningúnproductofísicofinal.OtroscomolaSociedaddeDiseñoIndustrialdeAmérica, define “diseño” como “la creación y desarrollo de conceptos y especificaciones que optimiza la funciones, y valoralaaparienciadeproductosysistemasparaunbeneficiomutuodeconsumidoresyfabricantes221” 221 Paramayorinformación,véaseelwebsitedelaAsociacióndeDiseñoIndustrialdeAmérica,elInstituto AmericanodeArtesGraficasyelConcejodeDiseño,Londres. 218 218 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 219 219 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Sindesmerecerlasdistintaspropuestas,eldiseñoencajaenlacategoríade“creaciónfuncional”definidaporla UNCTADacercadelasindustriascreativas.Eselresultadodecreatividadexpresadocomoactividadeconómica basadaenelconocimiento,lacualproducebienesyserviciosconuncontenidocreativo,convalorculturaly económicoyobjetivosdemercado.Laindustriadediseñoespartedelaeconomíacreativadadoquepasapor elartesano,lamanufacturayloscomponentesdeserviciosdelacadenadevalores,lacualinteractúaconla tecnologíayelegibleaDPIs(vercapitulo1).Comotrabajoartístico,eldiseñoesasociadoconderechosdeautor yespecíficamentecon“derechosdediseño”aunqueladelimitaciónentrelaexpresiónartísticaylafabricación industrialnoesevidente.Claramente,sineldiseño,lamayoríadelosbienesyserviciosnopodríaexistiroser diferenciadoenelmercado. Comolacapitaldeldiseñomundialdel2010,Seúl,Coreaorganizóenfebrerodel2010unacumbredondelos líderes municipales de varias ciudades podían demostrar el impacto del diseño en la competitividad de las ciudades en el siglo XXI, así como la importancia de las políticas de diseño para el desarrollo urbano y comercial. Más de 30 ciudades alrededor del mundo firmaron “la declaración de diseño de Seúl”, la cual reconocealdiseñocomoelcentrodelacompetenciaycomoelmayoratractivodelasciudades.Seúltambién creóunaplataformaparaexhibiralasciudadesquetenganuncapital endiseño parareinventarlasfábricas urbanasdesusciudades. Laclasificaciónestadísticaactual222nopermiteunaclaraidentificacióndeestosproductosfuncionalesconun altocontenidocreativoeneldiseñodelacadenadevaloragregado.Porlotanto,alllevaracaboesteanálisis estadístico,sehizoungranesfuerzoparaseleccionarestosproductosqueprobablementesonungranaporte paraeldiseño.Enestaetapa,noesposibleaislarelaportedeldiseñodelproductofinal.Porlotanto,lascifras de las exportaciones reflejan el valor total de los productos finales, no el contenido de diseño. Para una extensión segura, esto explica el predominio de altas cifras bajo el subgrupo de diseño de las industrias creativas. Losproductosdediseñoincluyensolobienes.Elanálisisrealizadoenesteinformesebasaenlainformación comercial de la arquitectura (dibujos originales para planos arquitectónicos), artículos de interior, joyería, juguetes,utensiliosdevidriosymoda,comoseindicaenlatabla1.2.Ay1.2.Benelanexo.Eldiseñoindustrial no ha sido cubierto, y los servicios de arquitectura han sido tratados como “servicios creativos funcionales”. Todoslosartículosincluidosenlacategoría“moda”sonaccesorios;ropaycalzadonoestánincluidosdebidoa la imposible diferenciación del diseño creativo de los bienes producidos en masa, como se explico antes. 222 LaclasificaciónestadísticainternacionalutilizadaparalosdatosdecomerciocorrespondealSistema Harmonizado2002.Paramayorinformación,véaselasnotasexplicativasenelanexo. 220 220 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Además, como en todas las industrias creativas, la falta de información de los derechos de autor, marcas, marcasregistradas,etc.hacedifícilcalcularelimpacto económicototalparacadasubgrupodelas industrias creativasenlaseconomíasnacionales. La moda es una industria creativa que merece especial atención dado a su potencial comercio. La industria mundialdelamodaestáenexpansión;vajuntoala“altacostura”,lacualesdiferentealamoda(listapara usar) y al uso de la ropa que está de moda. La industria de la moda incluye un amplio rango de productos, comolosperfumes,lasjoyasylosaccesoriostalescomobufandas,monederosycinturones.Unacreaciónde moda única y hecha a mano es distinta a una producción fabricada a escala industrial. Por lo tanto, los productosdemodadeberíanserprotegidosporderechosdeautoromarcasregistradasantesdecompetiren elmercadonacionalointernacional.Dehechoeslamarcaolaetiquetalaqueasegurauncontenidocreativoy novedoso de productos que garantizan valor agregado y altas ganancias para los estilistas. Esta y otras complejidadesdelaindustriadelamodamundialnecesitansermejorcomprendidasparaquelaindustriadela modatengaunmayorcrecimientoenlospaísesendesarrollo223. Laoriginalidaddelostextilesétnicoscombinadosconladiversidaddelosdiseñadoresdemodaenlospaísesen desarrollo,estánconquistandoelmercadomundial.Laorganizacióndelassemanasdelamodaenpaísesen desarrollo, como Brasil, China, India, Jamaica y Sudáfrica contribuyen a la promoción del trabajo de los diseñadoresyestilistasyalacirculacióndemodelosdesdeelsuralmundo.Enesteaspecto,laseconomíasen desarrollosoninvitadasaexplorarmejorlasoportunidadesenlosmercadosmundialesteniendoencuentalos mercados liberados para los textiles y la ropa que han emergido después del fin del acuerdo de multifibra (Multifiberagreement)enel2005224. El objetivo de este informe es sensibilizar a los diseñadores de políticas sobre los positivos excedentes económicos y sociales de estas industrias creativas. En la ausencia de información para los mercados y las marcasydebidoaladifíciltareadedistinguirentreunacreacióndemodaylamáspopularproducciónmasiva, sololainformacióncomercialdelosaccesoriosestáincluidaenelsubsectordelamoda. Estas cifras comerciales presentadas en este informe para la industria de diseño están basadas en una lista revisadadeproductosrealizadaporlaUNCTAD.Porlotanto,lascifrassonligeramentedistintasalasquese muestranenelprimerinforme225,quesehanbuscadoparamejorarlaexactitudylasimilituddelainformación comercialdelosbienescreativosdediseño. ComercioInternacional Estecálculodelcomerciomundialdelosbienesdediseñohamostradounresultadoimpresionante.Eldiseño hasidoconsideradocomoelsubgrupolíderenelmercadomundialparalosbienescreativos.Lasexportaciones mundiales de bienes creativos casi doblaron su valor, de $115 billones alcanzaron los $242 billones entre el 2002 y el 2008, lo que representa un crecimiento anual del 12,5% (ver grafico 5.15 y tabla 5.20). La participación de los productos de diseño en el total de las exportaciones de bienes creativos se mantuvo estable con un 41% en el 2008. La inclusión del diseño como una industria creativa ha cambiado completamente la posición de los actores claves en el mercado mundial de los bienes y servicios creativos. 223 AnálisiscompletodelaindustriadelamodaenelCaribepresentadoporNurse(2006). 224 Elcomerciodelosproductosdelamodaylosserviciossonreguladosporlosacuerdosmultilateralesy regionales.Lostemasrelativosalaeliminacióndebarrerascomercialescomolasreglasdeorigen,tratamiento preferenciales,salvaguardiasycuotasdeimportaciónsonnegociadosenlaOMCysoninstrumentoscruciales paraelaccesodeproductosdelospaísesendesarrolloalosmercadosmundiales. 225 CuandolaUNCTADrevisosulistadebienescreativos,doselementosfueronconsideradosparalanueva eleccióndebienesendiseño.Primero,seadoptoloscódigosestadísticosdelarevisión2002delSistema Harmonizado,enlugardelaversión1996.Segundo,sehizounanálisiscomparativoconlalistadecódigos utilizadosporotrasinstitucionesyfuentesnacionales.Comoresultado,elnúmeroseleccionadodebienesen diseñofuereducidode139enel2005a102códigosenel2008.Porlotanto,lacoberturadelosproductos presentadosenesteinformeparaelperiodo20022008esdiferentedelascifraspresentadasenelInforme sobreEconomíaCreativadel2008paraelperiodo19962005. 221 221 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 ChinaeItaliasehanconvertidoenlosexportadoreslíderesdelosproductosdelaindustriacreativagraciasasu posicióncompetitivaenlaproducciónycomerciodebienesyserviciosdediseños. Losproductosdediseñosparecenserelcontribuidormásgrandedelasindustriascreativas,enpartedebidoa queeselsectorconlamayorcantidaddeestadísticasinformadas.Englobaseisgruposprincipalesdebienes,lo que incluye el diseño de interiores, los gráficos, los accesorios de modas, las joyerías y los juguetes. En los servicios,loprincipaleslaarquitectura,lacualhasidoclasificadacomo“serviciocreativo”. Actoresclavesenelmercadoglobal. Durante los años puestos en revisión, la exportación de los productos de diseño desde las economías desarrolladasysuparticipaciónenelmercadomundialhanindicadotendenciasdistintas.Mientrasqueelvalor delasexportacionesdeproductosdediseñoaumentodesde$61billonesenel2002a$118billonesenel2008, la penetración de sus productos al mercado disminuyo desde un 53,2% a 48,7%. Italia mantuvo su posición comoelexportadorlíder,conun9,76%departicipaciónenelmercadomundialgraciasasuconocidorolenel campodeldiseñodeinteriores,modayserviciosdearquitectura.LasigueAlemania,EstadosUnidosyFrancia, quejuntoscapturaronmásdel16%delmercadomundial(vertabla5.21). 222 222 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 223 223 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Eldiseñoeseltercersubgrupocreativomásgrandeenlospaísesenvíasdedesarrollo,luegodelaartesaníay los nuevos medios de comunicación. El valor total de sus exportaciones de productos de diseño aumento considerablemente,desde$53billonesa$122billones,comolohizosuparticipaciónenelmercadomundial. Lasexportacionesdelosbienesdediseñodelaseconomíasentransicióntotalizaron$1,7billonesenel2008,lo querepresentamenosdel1%delasexportacionesmundialesdebienescreativos. ElexportadorlíderdebienesdediseñoenlaseconomíasendesarrolloesChina,dondelaescaladeproducción esmuyalta.Desdelaperspectivacomercial,eldiseñoeslaindustriacreativamásimportanteparaChina.India también aumento sus exportaciones de los bienes de diseño en un 18,6%, lo que representa un 3,2% en la participacióndemercadodebienesdediseñoenel2008(tabla5.22). 5.6.7|NuevosmediosdeComunicación. Los nuevos medios de comunicación es el grupo más reciente entre las industrias creativas y es el que se expandemásrápidocomoresultadodelosrápidosavancesdelasTICsquecomenzaronenladécadade1990 para formar una infraestructura de información mundial y dar comienzo a la llamada sociedad de la información. Hoy en día, en la era de la economía creativa, en donde coexisten el mundo real y virtual, la colaboraciónylasredessocialesapuntananuevasformasdevidas;losnuevosmediosdecomunicaciónhan impulsadoestanuevacadenadeconocimientoseinnovación. Enlaeconomíacreativalaindustriadelosnuevosmediosdecomunicaciónjuegandosrolescomplementarios: a) Esensíunproductocreativo,expresadoatravésdeformasdigitalesparaelcontenidocreativotales comosoftware,caricaturasyproductosinteractivoscomojuegosdevideo. b) El usar como herramienta de marketing y distribución de otros productos creativos tales como la música, las películas, los libros y las noticias, o servicios creativos tales como la publicidad y los serviciosarquitectónicos,permitenlaconectividad(vercapitulo7). Laspersonasdetodaslasedadesgastanmástiempoenlíneayconsumenococreancontenidoyproductosde losnuevosmediosdecomunicación.Losconsumidoresindividualesclaramentesehanvueltomásproactivos. Este comportamiento estimula la creatividad, mientras que mejora las habilidades digitales interactivas a través de la participación de juegos en líneas y de redes sociales. Como resultado, el sector de los nuevos medios de comunicación está en auge en todas las partes del mundo desarrollando nuevos escenarios para creacionescolaboradoras,particularmenteenlasaéreasdelosjuegosdemultijugadores,videos,animaciones ycontenidomultimedia. 224 224 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Aunnoesposiblecapturareldinamismorealdelosnuevosmediosdecomunicacióncomounconductorpara fortalecerlaeconomíacreativa.Haydosrazonesparaesto:primerolanovedosaintroduccióndelascontinuas actualizacionesdelastecnologíasutilizadasenlaproducciónyconsumodecontenidocreativo;ysegundola faltadeunsistemauniversalparalarecoleccióndeinformaciónenelcontenidocreativodigital.Losasuntos relacionadosalamedicióndelasherramientasTIC,enparticularcomorecolectarconprecisiónydeformaútil 226 ycomparablelasestadísticasdelasTIC,sonvistasenelcapítulo7deestereporte . Nuevamente, las cifras presentadas para los nuevos medios de comunicación son extremadamente subestimadasdebidoalasrazonesexplicadasanteriormente.Aunpuedencontribuiraunmejorentendimiento delastendenciasactuales.EnlaclasificacióndelaUNCTADdelasindustriascreativas,losnuevosmediosde comunicación incluyen un amplio rango de contenido creativo tales como el software, juegos de video, caricaturasyotrosproductosdigitales.Lascifrasmuestranclaramenteundefectoenelniveldedesagregación deloscódigosdeclasificacióndeestadísticasdebidoaquecubrensololasgrabacionesdigitalesylosjuegosde videos.Además,estesubgrupocomprendevariosservicioscreativosrelativamentenuevos,comolosservicios relacionadosalaweb,cuyainformaciónnoexiste(vertambiénlasnotasexplicadorasgeneralesenelanexo). En su calidad de facilitador, el subgrupo de los nuevos medios de comunicación es la expresión real de conectividad y como tal es altamente dependiente de la accesibilidad a los equipos como computadores, teléfonos móviles, televisión digital y MP3s, como se propuso en el capítulo 7. La tercera parte del anexo presentainformacióncuantitativaadicionalenelcomerciodelasindustriasrelacionadas.Lastablas3.1,3.2y 3.3fueronpreparadasconelpropósitodeentregarevidenciaempíricadelamagnituddelcomerciomundialde equiposdeapoyoparalasindustriascreativas. ComercioInternacional. El mercado global de los bienes de nuevos medios de comunicación experimento un muy rápido aumento durante el periodo 20022008,con un crecimiento anual del 8,9%. Lasexportaciones mundiales aumentaron desde $17 billones a $28 billones (ver tabla 5.23 y grafico 5.16). Los juegos de video fueron un grupo muy dinámico,yaqueaumentaronmásdeltriple,convaloresquevandesdelos$8billonesa$27billones.(Para detallesacercadelasexportacionesdelospaísesmásimportantes,vertablas1.2.Ay1.2.Benelanexo). LaUNCTADesmiembrodelaAlianzaparalaMedicióndelasTICsparaelDesarrollo,juntoconotras10 organizacionesinternacionales.ElobjetivodeestaalianzaesreducirlafaltadedatossobrelasTICsmediantela colectayorganizacióndelabasededatossobreelsectorTICysuusoporpartedelasempresas.Mayor informacióndisponibleenhttp://measuringict.unctad.org. 226 225 225 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 226 226 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Actoresclavesenelmercadoglobal. Las economías en desarrollo lideraron las exportaciones de los nuevos medios de comunicación durante el periodo 20022008. Sus exportaciones aumentaron ligeramente, alcanzando los $13 billones en el 2008, aunque su participación en el mercado mundialde estos bienes disminuyo de manera impresionante, desde 6,5% a 4,7% (ver tabla 5.24). Mientras que sus exportaciones de grabaciones digitales permanecieron relativamente sin cambios, enfrentaron un aumento en la competencia de las economías en desarrollo relacionadas a los videos juegos. Europa suministra un tercio de la demanda del mercado mundial, y sus exportacionesfueronmásdiversificadasentérminosdemercadosobjetivos.Sinembargo,elmayorexportador fue Estados Unidos. En Europa los países con mayor participación en el mercado global de los productos de nuevosmediosdecomunicaciónfueronAlemania,Holanda,AustriayelReinoUnido(vertabla5.24). Enlaseconomíasendesarrollo,hubodiferentestendenciasrelacionadasalaexportacióndebienesdenuevos mediosdecomunicación.Asiatuvounaposicióndominanteenelmercadoglobaldeestosbienes.Eltotalde las exportaciones de las economías en vías de desarrollo durante el 2008 alcanzo los $14 billones, una cifra mayor a los $6billones alcanzados en el2002.Estoresulto en un aumentosustancial desu participación de mercado,desdeun34%aun52%.Enelcasodelosjuegosdevideoelaumentofuemuchomayor,desde45%a 52%. Este desarrollo refleja el importante aumento en las exportaciones chinas, cuyas exportaciones de productosdenuevosmediosdecomunicaciónalcanzaron$8,4billonesenel2008,loquerepresentacercadel 227 227 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 30%delademandamundial.Losjuegosdevideoconstituyenelproductomásimportantedelasexportaciones eimportacionesdeAsia. Méxicoeselúnicopaísquenoestáenelcontinenteasiáticoyqueparticipaenlalistadelostoptendelos exportadores entre las economías en desarrollo. Las otras economías latinoamericanas fueron marginadas. África,losPMAsylasPEIDnofueronparticipantesactivasenelcomerciomundial.Laseconomíasentransición tuvieronunamuypequeñaparticipaciónenelmundodelcomercio,yaqueregistraronmenosdel1%deltotal delasexportacionesdebienesrelacionadosalosnuevosmediosdecomunicación.Noobstante,cabedestacar queestaimagennofavorableesprobablementeagravadadebidoalafaltadeinformacióndeestasregionesen víasdedesarrollo(tabla5.25). 5.6.8|ServiciosCreativos. Rasgos. Lacrisiseconómicamundialtuvoungranimpactoenelsectordeservicios.Esteúltimoesuncomponenteclave eneldinamismodelaeconomíacreativa,yaquejuegaunimportanterolenelsectordelasindustriascreativa. Algunos sectores relacionados a las necesidades, tales como las comunicaciones y los servicios de energía, fueron menos afectados; sin embargo, los sectores sensibles a los ingresos como el turismo y los servicios culturales y recreacionales han recibido el impacto del descenso de la economía mundial. Los países en desarrolloserecuperanmásrápido,aunqueexistanimportantesdiferenciasalinteriordelpaís. Lasexportacionesmundialesdelosserviciosduranteel20022008crecieronenpromedioun13,5%anual,con unregistrode$3,9trillones.Losservicioscreativoshanaumentadomásrápidoquelossectoresconvencionales ylaexportacióndelosservicioscreativosatriplicadosuvalordesde$62billonesenel2002a$183billonesen el2008.Lossectoresconmayordinamismofueronlaarquitecturaylapublicidad,mientrasquelosservicios recreacionalesyculturalesylosproductosaudiovisualestuvieronuncrecimientoanualdel10%duranteeste periodo.Porotrolado,elcomerciodeservicioscreativosdesurasuraumentode$7,8billonesa$21billones. Para facilitar el análisis de las creaciones funcionales dirigidas por la demanda, la UNCTAD introdujo bajo su definicióndeindustriascreativasunsubgrupode“servicioscreativosfuncionales”elcualincluyeserviciosque se interceptan con más de algún subgrupo; la publicidad es un caso a mencionar. La inclusión de investigacionesorientadasalacreatividadylosserviciosdesarrolladosrepresentanotrocaso.Estosservicios encajanenunaampliaesferadelaeconomíacreativayestánmuyasociadosconlascreacionescientíficasylas innovacionestecnológicas.Losmotivosparaincluirestosserviciosesquelaeconomíacreativaestáarraigadaa todas las interacciones entre la economía, la cultura y la tecnología, por lo tanto, la economía creativa está centradaenlasartesyenlacultura,aunqueestasnolarestringen. Los servicios audiovisuales abarcan los servicios de proyección de imagen en movimiento, los servicios de distribuciónyproduccióndevideoseimágenesenmovimiento,serviciosdetelevisiónyradioydetransmisión. Este sector creativo es sensible y relevante debido a que su influencia cultural, económica y social funciona comounvehículodeexpresióndeidentidadesculturales,especialmentelosserviciosderadioytelevisión.Esta importancia también se refleja a nivel multilateral; muchos países se sienten obligados a proteger el sector audiovisualysesientenreticentesaconducirnegociacionesoencargarsederesponsabilidadesespecíficasde liberacióndentrodelmarcodelaOMC. ComercioInternacional Las exportaciones informadas de los servicios creativos aumentaron sorpresivamente, con un crecimiento anual de un 17,1% entre el 2002 y el 2008. Las economías desarrolladas registraron un 83% del total de las exportacionesde losservicios creativos en el2008, mientras quelaseconomías endesarrollo obtuvieron un 11%enlaparticipacióndemercadoylasentransición,un6%deltotalmundial,comosemuestraenelgrafico 5.17. Entre todos los servicios creativos, la arquitectura tanto como los servicios recreacionales, culturales y personalesfueronlosservicioscreativosmascomercializadosenelmercadomundialduranteel2008.Ambos registrarondestacablesaumentosensusexportacionesdesdealrededorde$18,7billonesenel2002acerca 228 228 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 de$85,2billonesenel2008enelserviciodearquitecturay$21,9billonesa$40,4billonesparalosservicios recreacionesculturalesypersonales(vertabla5.26). EstadosUnidosmantuvosuposicióncomolíderdelasexportacionesdelosserviciosrecreacionales,culturales y personales durante el 2008, seguido por el Reino Unido, Canadá, Francia y España; registro un 50% de las exportacionesduranteel2008(vergrafico5.18).EntrelospaísesendesarrolloTurquía,MalasiaeIndiafueron losexportadoresdestacadosduranteel2008(grafico5.18b). Laimportacióndeservicioscreativosaumentodesde$72,3billonesenel2002a$168,7billonesenel2008.Los servicios de diseño y arquitectura se posicionaron en el primer lugar, con importaciones que aumentaron desde $23, 3 billones a $63,3 billones, lo que presenta un 37,5% del total de las importaciones de servicios creativos. Las importaciones de publicidad y servicios relacionados al mercado aumentaron desde $14,1 billonesa$40,4billonesloquerepresentaun24%delasimportacionesdelasindustriascreativasduranteel 2008. Las importaciones de servicios recreacionales, culturales y personales aumentaron desde $20 billones a $35 billones,loquerepresentaun20%deltotaldelasimportacionesdeestosserviciosenel2008.Estosfueron seguidosporlasinvestigacionesydesarrollo,cuyosvaloresdeimportaciónaumentarondesde$16,9billonesa $29,9 billones, lo que representa un 18% de las importaciones de los servicios creativos. Finalmente, los serviciosdeaudiovisualaumentarondesde$12,3billonesa$21,9billones,loquerepresentaun13%deltotal delasimportacionesdelosservicioscreativosenel2008. 229 229 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 230 230 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 5.6.9|PagodeLicenciasyRegalías. Comoyafuevistoenotroscapítulos,losderechosdeautorsonelinstrumentodeDPImásimportanteparalas industrias creativas debido a que entregan protección para los creadores de pinturas, esculturas, música, novelas, arquitectura, etc. Sin embargo, las cifras oficiales para los derechos de autor no se encuentran disponibles227.DeacuerdoalaOMPI,laslimitacionesydeficienciasestadísticasenlarecoleccióndedatoshan hechoposibledatarlainformaciónuniversalcompiladadelosderechosdeautordelasindustriascreativas. 227 LaConfederacióndeSociedadesdeAutoresyCompositores(CISAC)recogedatosdelas210sociedadesde gestiónqueestánafiliadasen109países.Losdatoscubrensolamentelosmontosrelativosalasactividadesde licenciasdeestassociedadesensusterritoriosnacionales,porlotanto,elingresoporconceptodeintercambio internacionalnoestáincluido. 231 231 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Elpagodelicenciasyregalíasestánasociadosalusodepropiedadintelectualparalaproducciónyconsumode bienesyservicios,porejemplo,losserviciosdelicenciasparaelcorrectousodelentretenimiento,softwarede computación,uotrosrecursosintangiblessinfinesdelucro. A pesar de las limitaciones de la información, mencionadas anteriormente, este reporte incluye las cifras mundialesdelasregalías,lascualessepresentanenlatabla5.28asícomoenlas3.3.Ay3.3.Benelanexo.Esta esinformacióncomplementariaentregadaparacompletarlaimagentotal,basadaenlainformaciónnacional disponibledelasindustriascreativasanivelmundial.Laintencióndeesteinformeesenfatizarenlanecesidad decomenzarunarecoleccióndeinformaciónbasadaenlasgananciasquedejanlosderechosdeautor.Debido aquenoesposibledesagregartodaslascifrasderegalíasidentificandoylistandosololainformaciónrelevante paralasindustriascreativas,lainformaciónparalasregalíases,porlotanto,noincluidaeneltotaldeservicios creativos.Elpropósitoesevadircualquiermalinterpretacióndetodoslosingresosdelosservicioscreativos. Otraconsideraciónenelanálisisdelimpactoeconómicodelasindustriascreativaseslarelacióndirectaentre lascifrascomercialesdelasindustriascreativasylastendenciasdeinversiónnacionalyextranjeraenelsector creativo. De acuerdo a esto, el Reporte de inversiones mundiales de la UNCTAD enfatiza que la actividad creativarelacionadaalossectoresdeTICfueronlosdestinosmásimportantesdelasIEDmundiales,incluyendo elcontextodelcomerciodenorteasurydesurasur. 232 232 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Los ingresos asociados a las boletas de los derechos de propiedad intelectual (DPI) aumentaron en más del doble su valor entre el 2002 y el 2008. Los ingresos de las regalías experimentaron un aumento desde $83 billonesa$182billones.Unatendenciasimilarsemuestraenlasimportaciones,lascualesaumentarondesde $91billonesa$185billonesduranteestemismoperiodo(grafico5.19). 5.6.10|IndustriasRelacionadas. No existe una definición exclusiva de “industrias creativas”, aunque existen distintas propuestas para clasificarlas dependiendo del propósito del análisis, como se menciono en el capítulo 1. Para la OMPI228, el centro es la propiedad intelectual, y estas industrias creativas se dividen en cuatro grupos relacionados a la propiedadintelectual:“centro”,“interdependiente”,“parcial”y“nodedicada”.LaUNESCOponeénfasisenlos productosculturales,loscualessonclasificadoscomoproductosculturales“centro”o“relacionado”.Enelcaso delaUNCTAD,lapropuestaestámásorientadaalcomercioyelenfoqueespuestoenlosbienes yservicios creativos. Por lo tanto, las industrias relacionadas son tratadas aparte, como un indicador económico tradicionalqueesconducidoporlasindustriascreativas. Existendostiposdeindustriasrelacionadas:algunassirvencomoingresosenelprocesodecreación(ejemplo lapinturaparaelsectordelapintura),mientrasqueotrosentreganapoyoenlanecesidaddeequiposparael consumoodistribucióndecontenidocreativo(ejemploaparatosdetelevisiónparalatransmisión).Comoellos sonpartedeunconjuntomásampliodelossectoresdeproducciónquímicayelectrónica,noestánincluidasen el total de las industrias creativas. El asunto es evitar la distorsión y el sobre cálculo de los análisis de tendenciasdelosbienesyservicioscreativos.Elcomerciodelasindustriasrelacionadasespresentadocomo unindicadorimportanteparaidentificarlastendenciasenlasdemandasdefuturoparalosbienesyservicios creativos. Siguiendo los pasos del mercado global de las industrias creativas229, el comercio de bienes de industrias relacionadastambiénexperimentouncrecimientodestacabledel10%anualduranteelperiodo20022008.El mayorcrecimientoloobtuvieronlasindustriasrelacionadasalcampodelosnuevosmediosdecomunicación, dondelasexportacionesaumentarondesde$123billonesa$263billones,lossiguenlosaudiovisuales,cuyas exportaciones ascendieron de $114 billones a $249 billones durante este periodo, lo cual refleja los avances tecnológicos(tabla3.2.Ay3.2.Benelanexo). Lasexportacionesmundialesalcanzaronlos$727billonesenel2008,unaciframayoralaobtenidaenel2002 que fue de $376 billones (tabla 5.29 y grafico 5.20). El espectacular crecimiento de las exportaciones de las economíasendesarrolloenestesector,desde$134billonesa$400billones,esnotable.Estosignificaquelas economías en desarrollo han demostrado una ligera participación de mercado mayor a la de los países desarrollados.Además,elrápidocrecimientodelasexportacionesdelaindustriadebienesrelacionadosdelas economíasendesarrollofuerondistribuidasequitativamenteentretodaslasregiones,loqueincluyeaÁfricay el Caribe (tabla 3.1, 3.2.A y 3.2.B en el anexo para los flujos de comercio). Las importaciones mundiales alcanzaronlos$739billonesenel2008,unaciframayoralos$400billonesobtenidosenel2002(tabla5.30). Elmayorcrecimientosepresentoenlasindustriasrelacionadasqueestánligadasaláreadelosnuevosmedios decomunicación,audiovisualesydiseño.Sinembargo,laseconomíasdesarrolladasimportaronmásdel65% delasimportacionesmundialesdelosbienesdelaindustriarelacionada. 228 ElmodelodelasindustriascreativasbasadasenlosderechosdeautordelaOMPI,identificacuatro categoríasdeindustrias"central","interdependiente","parcial",y"nodedicada".ElenfoquedelaUNESCO paralasindustriascreativasincluye"bienesculturalescentrales","serviciosculturalesrelacionados"y "productosculturalesrelacionados". 229 Véasetambiénlasnotasexplicativasgeneralesenelanexo. 233 233 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Es importante destacar que las importaciones de bienes relacionados desde las economías en desarrollo experimentaron un crecimiento anual de un 16%, comparado con el 12% que obtuvieron las economías en transiciónyel4,5%delaseconomíasdesarrollasduranteelperiodo20022008.Estodemuestraquelosbienes delaindustriarelacionadatienenuninmensomercado. Esto además, es evidencia de las estrategias de recuperación que han sido implementadas en varias de las economías en desarrollo para aumentar su producción y exportación de productos con valor agregado. Una conclusión aún más positiva es que el crecimiento de las industrias relacionadas, el cual incluye equipos de apoyotalescomocomputadores,cámarasytelevisiónyequiposdetransmisión,apuntanauncrecimientodel dinamismo continuo en la demanda de bienes y servicios de la industria creativa, y por lo tanto, a la gran importanciadelaeconomíacreativaanivelmundial. 234 234 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 PARTE4. ELROLDELA PROPIEDADINTELECTUALENLA ECONOMIACREATIVA 235 235 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Capítulo6. Elroldelapropiedad intelectualenlaeconomíacreativa 6.1Introducción Este capítulo trata de los Derechos de Propiedad Intelectual (DPI) y la Economía Creativa, un campo que presentaundesafíocomplejoparalosgobiernos,artistas,creadores,analistasyorganismos.Enmateriadelos derechosdepropiedadintelectualexistenáreassensiblesydiversaspropuestasparatratareltema.Granparte del contenido y análisis presentado en este capítulo refleja el trabajo continuo y las contribuciones de la Secretaría de la Organización Mundial de la Propiedad Intelectual (OMPI). Sin embargo, se han introducido otras perspectivas para fomentar formas alternativas que aborda temas relacionados con DPI, tomando en cuentalavisióndelospaísesendesarrollo. Al analizar la economía creativa se debe considerar el rol de la propiedad intelectual, que constituye un componente clave para el desarrollo de las industrias creativas en todos los países. La ley de propiedad intelectual es una herramienta política muy importante y parte del marco regulatorio de las industrias creativas,ademássiseadministracorrectamente,puedeserunafuentedeingresosparapaísesendesarrolloy desarrollados. Elflujocomercial,quemideyregulaelmovimientofísicodelosbienes,sehaconvertidoenunaprácticamuy común. Otras dimensiones de productos e ideas también están siendo comerciadas en formas de licencias, royaltiesyderechosdeautor.Estaindustriareflejaunalicenciadeusomásquelaposesióndeunobjeto.La nociónde“derechosintelectuales”tieneunalargahistoriayunsistemaregulatorioestablecido.Enelpasado cuandotalesderechoseranincorporadosdealgunaformaintegralalosbienesfísicos,éstosseregulabancomo unadjuntodelcomerciofísico,comoestonoselogró,sellevaronacabolosprocedimientosespeciales:una licencia para extraer petróleo, un impuesto por volumen de material extraído, etc. Sin embargo, con la digitalización,esposiblesepararlosderechosfísicoseintelectuales,loqueconllevaaunacrisisconrespectoa laregulaciónymodeloscomerciales(Véasecapítulo7). ElobjetivodeestecapítuloesanalizarlaimportanciadelosDPIparalaeconomíacreativaylaineficienciade losactualesmediosderegulaciónymediciónparacalcularconunaapropiadaevaluaciónelimpactoeconómico delosDPIenlabalanzacomercialencadaunodelospaíses.Perolaproblemáticanoessolodelasindustrias creativas,poralgúntiempo,muchoseconomistasbuscaronmedirelcomercioen“invisibles”,peroentérminos generales, esto se adaptaba mejor a la primera generación de la economía del conocimiento, asociado a un comerciodelicenciasquesevinculaalosbienesfísicos.Lomásprobableesqueyahacomenzadolaeradela economía creativa relacionada con productos virtuales y derechos, por lo tanto las herramientas actuales usadasparaconseguirlosflujosdeingresosgeneradosporlasindustriascreativasytransformadasenderechos deautorseanparcialesoinsuficientesylasnuevasnecesidadesyaseestánelaborando.Enparte,elcapítulo5 ofreceunaformapragmáticaaplazoqueuneelcomercioenbienestangiblesyserviciosintangibles,peroel componente clave es el flujo internacional de derechos de autor, que se pierde al presentar la verdadera fotografíadelaeconomíacreativa. Este capítulo, también resume los recientes intentos hechos por la OMPI para mapear las industrias de los derechos de autor en países seleccionados con la intención de identificar indicadores sociales y económicos másgenerales,enparticularlaparticipacióndelossectorescreativoseneconomíasnacionales.Sinembargo, existe escaso progreso por conseguir flujos internacionales de derechos de autor y por medir la balanza comercial de países con ingresos provenientes de la propiedad intelectual. Medir y comprender este 236 236 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 importantenuevoflujodebienesyserviciosquecirculanenlaeconomíacreativaeselcambiosignificativoque se debe enfrentar y no solo los estadísticos y formuladores de políticas se interesan en estos temas. El principalcambioserelacionaconlasnuevasformasdederechosdepropiedadylasformasdecomercializarlos en modelos comerciales actuales, estas desconocidas formas de negocios están emergiendo como nuevas entidades o estructuras reorganizadas, por lo que la información proporcionada allí será útil para quienes esperanentraroparticiparenlaeconomíacreativa.Esteanálisispodríaayudaraprofundizarelentendimiento deformuladoresdepolíticayreguladores.Véasetambiéncapítulo5y7. EnmateriadepropiedadintelectualsonvariasorganizacionesinternacionalesydelasNacionesUnidasquese hanencargadodeestetema,cabedestacarlaOMPI,unorganismoespecializadodelasNacionesUnidasconel objetivo de desarrollar un sistema equilibrado y accesible de la propiedad intelectual en todo el mundo mediante la cooperación entre Estados y la colaboración con otras organizaciones internacionales. Parte importantedesumisiónespromoverlacreación,difusión,usoyproteccióndelasobrasdelintelectohumano para el progreso económico, cultural y social. Los esfuerzos de la OMPI están inscritos en su mandato para crear mejores condiciones y oportunidades para el comercio internacional lo que conlleva al desarrollo y crecimientoenlaeconomíacreativa. La Conferencia de las Naciones Unidas sobre Comercio y Desarrollo (UNCTAD, por su sigla en inglés) está implementandounatransferenciadetecnologíaylaDPItrabajaenprogramaryponerespecialatenciónala interfazentrepolíticasinternacionaleseneláreadelatransferenciadelatecnología,propiedadintelectuale inversión.Atravésdeactividadesdeinvestigaciónacercadelatecnologíadelainformaciónparaeldesarrollo, laUNCTADenvariasocasionessehadedicadoatemasdecódigoabiertoyaccesoabierto.Enelcontextodela OMC,elAcuerdosobrelosAspectosdelosDerechosdelaPropiedadIntelectualrelacionadosconelComercio (ADPIC) que exige normas mínimas para varias formas de regulación de la propiedad intelectual e introduce materiadelapropiedadintelectualenelsistemadecomerciointernacional. 6.2 ¿Qué son los derechos de propiedad intelectual? Losregímenesdelapropiedadintelectualsonlosderechoslegalesqueresultandelaactividadintelectualde áreasindustriales,científicas,literariasyartísticas.Suobjetivoesprotegeraloscreadoresyotrosproductores debienesyserviciosintelectualespormediodeunaconcesióndeunplazolimitadoparacontrolarelusoque sehacedeestasproducciones,loquenoaplicaalobjetofísicoquepuedeserplasmado,perosialacreación intelectualcomotal.LosDPItomanlaformadederechosdeautor,indicadoresgeográficosydenominaciones de origen, temas que serán abordados más adelante. Dentro de otras formas que adopta la propiedad intelectualestá: x Patente: derecho exclusivo que se garantiza por la invención de un elemento novedoso y útil. En sentidopráctico,laexistenciadeunsistemadepatentesconstituyeunimportanteincentivoparala actividad inventiva, innovadora y creativa. El derecho de patente tiene una duración de 20 años, mientraselpagoseacancelado. x DiseñoIndustrial:serefierealaaparienciaoaspectoestéticoyaseatodoopartedelproductocomo laslíneas,contornos,colores,modelos,formas,superficies,texturadelosmateriales.Eldiseñodebe tenerunencantoaprimeravistaparaserprotegido.Comúnmenteseaplicaaproductosdeindustria oartesanía,comojoyas,estructurasarquitectónicasodiseñotextil.Elpropietarioasegurasuderecho exclusivocontracualquiercopianoautorizadaoimitación,porlogeneralporunperiodomáximode 15a25años. 237 237 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 x Marcas:puedensercombinacionesdepalabras,letrasynúmeros,queconsisteendibujos,símbolos, signostridimensionalesensuformaoembalaje,música,sonidos,fraganciasocoloresparadistinguir características. Una marca asegura el derecho exclusivo para identificar productos o servicios y autorizarotrousoacambiodeunpago.Estasdebenserdistintivas,perohoyendíacasinadapuede serunamarca. El objetivo del sistema de propiedad intelectual es fomentar la actividad creativa de artistas locales y comerciantes,ademásdeapoyarlatransformacióndeestaactividadconproductosquealcancenelmercado local y mundial. La clave hacia la vitalidad cultural y prosperidad económica es el apoyo a los creadores y empresariosnacionalescomprometidos conlacreación,producción,comercialización,difusiónodistribución de obras creativas. El rol de la propiedad intelectual no solo se sostiene en convenciones de propiedad internacional, sino que también en instrumentos claves en otras áreas políticas, tales como la Convención sobrelaProtecciónyPromocióndelaDiversidaddelasExpresionesCulturalesquereconoce“laimportanciade losderechosdepropiedadintelectualparasosteneraquienesparticipandelacreatividadcultural230”. Cuadro6.1Eldiseño:laclavedelcrecimiento Cuandojoven,IngvarKampradcomprabayvendíaunavariedaddeproductoseinvertíalasganancias.Desde pequeñopensóqueseconvertiríaenunmultimillonariodeunaempresadedicadaaldiseñodeinteriores,la que hoy se conoce como IKEA con 104.000 empleados por todo el mundo. En 1947, introdujo muebles a su líneadeproductosyfuetaleléxitoqueen1951decidiócentrarsusventasenestosproductos.Elprocesode diseñosiemprecomienzaconelpreciodeetiqueta.EllemadeKampradqueguíaalaempresaes“Crearuna vida mejor para todos” incentivando la creatividad, siempre con esfuerzo hacia nuevas e innovadoras soluciones de diseño. El objetivo es fabricar productos funcionales bien diseñados y asequibles para muchas personastantoseaposiblealentarlainnovación. La empresa también tiene una larga historia de trabajo con talentosos diseñadores reconocidos internacionalmente,porejemplo,enlosaños60trabajóconTaipoWirkkalaunfamosodiseñadorreconocido porsustrabajosencristaleríaquepueden servistos enelMuseoMetropolitanodeArteenNewYork.Estas colaboraciones se han convertido en tradición con el objetivo de entregar al cliente un toque especial de decoraciónensuhogar,alavezestoayudaalartistaparallegaraunpúblicomásamplioatravésdelanotable influenciaydelnumerosogrupoobjetivodelaempresa.Elestímulodeldiseñoeinnovaciónnosolodemuestra serexitosoentérminoseconómicossinoquetambiénlideraunreconocimientogeneralizadoatravésdevarios premios de diseño, como el Excellent Swedish Design Award y el prestigioso a nivel mundial “red dot for highestdesignquality”. Con un fuerte concepto que caracteriza los valores suecos, diseños escandinavos, un ambiente saludable, concienciasobreloscostoseinformalidad,laempresanosolodaaconocerSueciasinoquetambiénusasu origencomomotorparaalcanzarsuspropiasmetas,puestoquenoesunprogramadepolíticasqueexpliqueel éxitodelaempresa,sinoquecondicionesgeneralesquepermitenelcrecimientodeella.ElprofesorRichard Florida, autor de The Rise of the Creative Class, posiciona a Suecia a la cabeza de su lista del Índice de CreatividadGlobal. PorTobiasNielsénLenaRune,QNBVolante. 230 Preámbulo Convención sobre la Protección y Promoción de la Diversidad de las Expresiones Culturales (2005),disponibleenhttp://portal.unesco.org/en/ev.php URL_ID=31038&URL_DO=DO_TOPIC&URL_SECTION=201.html#AUTHORITATIVE. 238 238 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 6.3 Propiedad Intelectual y las Industrias Creativas Existen diversos enfoques para identificar los tipos de industrias creativas, dependiendo del criterio que se escoja.LaperspectivadelaOMPIenfatizalarelaciónentrecreatividadyproteccióndelapropiedadintelectual, destacandolosderechosdeautor,yaseadeformadirectaoindirectalasindustriascreativasestánenvueltas enlaexplotacióncomercialdebienesyserviciosbasadosenlapropiedadintelectual,esdecir,principalmente bienes culturales, de información y entretenimiento. El capital intangible y la protección de la propiedad intelectualjueganunrolfundamentalenestasindustrias. Según la OMPI, las industrias creativas se pueden dividir en cuatro grupos de acuerdo al grado del material protegidoqueseuse231.Lasmásimportantessonlas“Industriasquedependenprincipalmentedelderechode autor”(tambiénsinónimodelas“industriasderechosdeautor”),seconstituyendeindustriasqueproduceny distribuyen obras protegidas por el derecho de autor o derechos conexos como: películas y videos, música, artesinterpretativas,softwareybasededatos,televisiónyradio,publicidad,sociedadesdegestióncolectiva delderechodeautor,artegráficayvisualincluyendolafotografía.Lasindustriasquedependenprincipalmente delderechodeautorsededicaníntegramentealacreación,producciónyfabricación,interpretación,difusión, comunicaciónyexhibiciónodistribuciónyventasdelasobrasprotegidas. Ensegundolugarseencuentranlas“industriasinterdependientesdel derechodeautor”quesededicanala producción, fabricación y venta de equipos, su función es facilitar la creación, producción o la utilización de obras y otros materiales protegidos. Estas industrias también comprenden actividades económicas como fabricación,ventasalpormayoryalpormenordetelevisores,radiosreproductoresdeCDyDVD,equipode juegos electrónicos, computadores, instrumentos musicales, material de grabación virgen, papel, fotocopiadoras, instrumentos fotográficos y cinematográficos. En tercer lugar, están las “industrias que dependen parcialmente del derecho de autor” en ellas una parte de las actividades está relacionada con las obras y otro material protegido, éstas industrias abarcan la arquitectura, lencería, textil, calzado, diseño interior, utensilios domésticos, porcelana, cristalería, muebles, joyas, monedas, artesanías, papel tapiz, alfombras, juguetes, juegos y museos. Finalmente, en la cuarta categoría están las “industrias de apoyo” en ellasunapartedelasactividadesconsisteenfacilitarladifusión,comunicación,distribuciónoventasdeobrasy todasaquellasactividadesquenosehanincluidoenelprimergrupo.Enlasindustriasdeapoyoseincluyenlas ventasalpormayorymenor,transporte,telefoníaeInternet. Conelfindeplasmarendetallelosmúltiplesefectosproducidosporelderechodeautorenvariasactividades económicas,laOMPIincluyeloscuatrogruposmencionadosencualquierestudiointegraldelsectorcreativo. Las industrias creativas abarcan el concepto más limitado de industrias “culturales”, en ellas se elaboran productos que poseen un importante contenido cultural y se reproducen a escala industrial (término muy usadoenrelaciónconlaproduccióndelosmediosmasivosdecomunicación).Lasindustriascreativasamplían elcampodelasindustriasculturales,alagregartodaproducciónculturaloartística,yaseaenvivooproducida como una unidad individual y usada tradicionalmente en relación a representaciones en vivo, patrimonio cultural y actividades similares de alto contenido artístico. También se incluyen todas las industrias que contribuyendeformaindirectaalaproducción,venta,interpretación,distribucióndelasobrasprotegidas. Las industrias creativas se han establecido firmemente comoun componentevital de la sociedad y cada vez contribuye al desarrollo de las economías nacionales, esto se demuestra a través de investigaciones que proveen evidencia sólida de la importancia de su crecimiento, los encargados de tomar decisiones a nivel nacional y líderes de opinión son más y más conscientes de la importancia económica de estas industrias. 231 OMPI(2003).GuíaparaDeterminarlaContribuciónEconómicadelasIndustriasbasadasenDerechosde Autor.Véasecapítulo1paralacomparacióndemodelosutilitosenelinformedelaOMPI. 239 239 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Mientras contribuya a la diversidad cultural y la mejora de valores sociales, estas industrias también están generandoriqueza,trabajosycomercio232. Eltérmino“derechodepropiedadintelectual”esampliamenteusado,analizadoanteriormente,estedebería señalar queesun términogeneral paravariosderechos: patentes, diseños industriales, marcas, indicadores geográficosydenominacionesdeorigenyderechosdeautor,losdosúltimossonlosmásimportantesparala industriacreativaaunquetodolorelacionadoconpropiedadintelectualcontemplaalaeconomíacreativa. 6.3.1|Indicacionesgeográficasydenominacionesde origen Unaindicacióngeográficaesunsignousadoenproductosquetienenunorigengeográficoespecífico(pueblo, ciudad,regiónopaís)ademásposeecualidadesounareputaciónquesedebenallugardeorigen,incluyendo factoreshumanoslocales,comohabilidadesmanufacturerasespecíficasytradiciones.Porejemplo,“Suiza”o “suizo”esconocidacomounaindicacióngeográficaenmuchospaísesporlosrelojes.“BohemiaCristal”indica queelproductoestáhechoenBohemia,RepúblicaCheca,deacuerdoalatradiciónartísticadelaregión.Una denominación de origen es el nombre geográfico de un país, región o localidad usado para designar un productooriginariodeallíyquetienecualidadesycaracterísticasquesedebenexclusivaoesencialmenteal mediogeográfico,incluyendofactoreshumanos. Laimportanciadeladenominacióngeográficaesquetieneunvínculoconelentornoculturaldeproduccióny formasdevida.Primero,ladenominacióngeográficareconoceyporlotantojustificalatrascendenciadeuna tradición cultural y establece formas para protegerlo desde el entorno o tan solo copiando. Segundo, proporciona un significado de productos de marca para vender así como también lugares de visitas para los turistas,unbuenejemploeslaregiónfrancesadeChampagne.Porlotanto,ladenominacióngeográficaesun áreamerecedorademayoratencióndepaísesenvíasdedesarrolloensusesfuerzosparapromoveryproteger suconocimientotradicionalyexperiencia. 6.4Derechodeautorylaeconomíacreativa Elderechodeautoreseláreadelaleydepropiedadintelectualqueproveeproteccióndeautoríaalmaterial original como pinturas, esculturas, música, novelas, poemas, obras, arquitectura, baile, manual instructivo, documentacióntécnicaysoftware.Lasleyesdederechodeautordanexpresiónlegalalosderechosmoralesy económicosdeartistasensuscreacionesylosderechosdelpúblicoenelaccesoaéstas.Además,suobjetivo es promover como un actodeliberado de política gubernamental, la creatividad,difusión yaplicación de sus resultados y fomentar el comercio justo como medio para contribuir al desarrollo económico y social. Los conceptosbásicosde“derechodeautoryderechosconexos”sedefinenenlalegislaciónnacional,noobstante, concuerdaengranparteconladisposicióndeinstrumentosinternacionales.ElmásimportanteeselConvenio deBernaparalaProteccióndeObrasLiterariasyArtísticas,almomentoderedactaresteinformehabía163 partescontratantesenelConvenio233. Paramayorinformación,véaseOMPI(2006),NationalStudiesonAssessingtheEconomicContributionof theCopyrightBasedIndustries,yelsitiodelaOMPI:http://www.wipo.int/ip development/en/creative_industry/economic_contribution.html. 233 DeacuerdoalConveniodeBerna,lasobrasliterariasyartísticassonprotegidassinningúntipodetrámites por las partes contratantes. Si el creador es ciudadano o residente del país parte de la Convención (o un miembro de la OMC), o ha publicado el trabajo inicialmente en uno de los países miembros, su derecho de autor será automáticamente protegido en todos los países adherentes a la Convención. Otros instrumentos legales importantes incluyen la Convención Internacional par ala Protección de Artistas Interpretes, ProductoresdeFonogramasyRadiodifusión(enelmomentodelaredaccióndeesteinforme,habían86países 232 240 240 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Lanecesidadeconómicadelegislarenmateriadederechosdeautorsurgedelaobligacióndeproporcionarun incentivoyunarecompensaalaproduccióncomercialydifusióndeobrascreativas.Elderechodeautorapoya lacreatividad delosindividuos,ylas industriascreativasenlasqueestáninvolucrados,incentivaneltiempo queseinvierte,elesfuerzoydineroenobrasquesecrean,producen,ydistribuyen.Enprincipio,elderechode autor asegura la propiedad de un derecho negociable que puede ser usado para conseguir ganancias de su 234 inversión .Ciertasfilosofíaslegalesconsideranelorigendelaleydederechodeautorcomolanecesidadde la sociedad por consumir productos de las industrias creativas y lo ven como una herramienta que trae una gran cantidad de productos de calidad al mercado donde los consumidores últimamente juzgan su mérito. Otrosbuscanlalegitimidaddelosderechosdeautorparaobtenerelrespetodeobrasdelintelectohumanoy contar con el principio moral donde los individuos debieran ser recompensados por su labor creativa y contribuciónaladiversidadcultural. 6.4.1|Derechosexclusivos Los derechos de autor son un sistema de derechos que se le da a los creadores en sus obras artísticas y literariasalmomentodelacreación,siemprequenoesténbajocontratoqueespecifique otracosa235.Estos derechossonnegociablesypuedenservendidosaotrosindividuosyfirmas.Loscreadoresysusherederos,o dueñosdelosderechos,tienenlosderechosexclusivosdeusooparaautorizaraotrosdelaobraentérminos acordados.Eltitulardelosderechosdeautordeunaobrapuedeprohibiroautorizar: x Sureproducciónenvariasformas,comounapublicaciónimpresaounCD. x Suinterpretaciónpública,comounaobraomusical x Sudifusión,porradio,televisiónosatélite x Sutraducciónaotrosidiomasoadaptacióndeunanovelaapelícula Estosderechostienenuntiempolímitede50añosdespuésdelamuertedelcreador,deacuerdoalostratados delaOMPI.Laleynacionalpuedeestablecertiemposmáslargos236estelímitepermitealoscreadoresysus herederoselbeneficiofinancieroporunperiodorazonable.Unavezqueelderechodeautorhaexpirado,las obrascaenaldominiodelpúblico. adherenteslaConvencióndeRoma,comoesusualmenteconocida),ElAcuerdosobreAspectosRelacionadosal ComerciodelosDerechosdePropiedadIntelectual(conocidocomoelAcuerdoTRIPS;con151miembrosdela OMC,todosadherentesalAcuerdoTRIPS),yelTratadodeDerechosdeAutordelaOMPI(WCT)de1996yel TratadodeArtistasInterpretesyFonogramas(WPPT)de1996(ensumomento,habían64partescontractuales conelWCTy62conelWPPT). 234 Paraunanálisisexhaustivodelaeconomíadelosderechosdeautor,véaseLandesyPosner(1989:325,325 333,344353). 235 Siunproductocreativoseproducebajo"trabajo(hecho)paracontratar"contratoloqueescomúnenlas industriasdelamúsicayeditorialeselcontratanteoempleadoresconsideradoelautorlegal.Enestecaso,el creadordeltrabajopuedeonopuedeserpúblicamenteacreditadoporeltrabajo(atribución)yestonotiene ningúnefectoensucalidaddepropietario.Porejemplo,enlosperiódicospuedenatribuirsusartículosnuevos comoescritosporsupersonalperomantendránlapropiedadydesdeunaperspectivadederechosdeautor,la autoríadelosartículos.Entalescasos,apesardequeelcomponentecomercialdelosderechosdeautorestán separadosdeloscreadoresreales,lospaísessignatariosdelaConvencióndeBernareconocenciertosderechos moralesnocomercialesquesoninalienablesbajolamodalidadtrabajoasueldoporcontrato. 236 Porejemplo,enIndia,eltérminoes60añosdespuésdelamuertedelcreador;enlaUniónEuropeayenlos EstadosUnidos,70añosyenMéxico,100años.Lasleyesdederechosdeautordeunaampliagamadepaíses se pueden consultar en la Collection of Laws for Electronic Access (CLEA) base de datos de la OMPI en http://www.wipo.int/clea/en/index.jsp. 241 241 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Losderechosdeautorprotegenexclusivamentelaformadeexpresióndeunaidea,peronolaideacomotal.La creatividadprotegidaporlaleydederechodeautorescreatividadenlaelecciónyorganizacióndepalabras, notas musicales, colores, formas, etc. Por ejemplo, la forma en la que un artesano ha ejecutado de forma creativa una idea al inventar un juego de té o la forma que un fotógrafo toma una fotografía de un tema específicoquesepuederegistrarconderechosdeautorynolaideapropiamentecomotal.Laleydederechos deautorprotegealtitulardelosderechosdesusobrasartísticascontraquienes“copian”,oseaquienestoman y usan la forma en la que la obra original fue expresada por el autor. Las ideas procesos, procedimientos, métodos de operación y hechos pueden ser libremente tomados, aplicados o usados, sujeto a otro tipos de limitaciones. 6.4.2|DerechosMorales La protección de derechos de autor también incluye derechos morales, que implica el derecho de clamar autoríadeunaobrayoponersealoscambiosquepodríandañarlareputacióndelautor.Losderechosmorales correspondenalosinteresesdeloscreadoresidentificadoscomolosoriginadoresdeunaobraenparticularyla habilidad para controlar las condiciones que rodean su difusión y así mantener la autenticidad, por lo que dirige dimensiones económicas y culturales. Para los autores los derechos morales son inalienables y no puedensertransferidosatercerosbajocontratoscomerciales237. Box6.2Elcasode“ElCódigoDaVinci” MichaelBaigentyRichardLeigh,autoresdellibrotituladoTheHolyBloodandTheHolyGrail(LaSangreSantay el Santo Grial) publicado en 1982, acusaron a la editorial de “El Código Da Vinci” de infringir el derecho de autor sobre su libro. De acuerdo a un artículo de la Revista de la OMPI (junio de 2006) “en el centro de la disputaestabala“hipótesis”presentadaenTheHolyBloodandTheHolyGrail”segúnlacual“enlasreferencias alGrialenlosprimerosmanuscritosnosediscutíalasreferenciasalcáliz,sinoalasantasangreoSangreal,es decirladescendenciadeJesucristoylacreenciaqueéstahacontinuadoysemezclóconladinastíaMerovingia deFrancia”. Losdemandantes“protestaronderechodeautorenlaobraliterariayalegaronqueDanBrown”autorde“El Código Da Vinci” “copió la forma en la que ellos hicieron la secuencia de conexiones de los hechos de la descendencia”.PorloqueallísecopióunpocodeltextorealdeTheHolyBloodandTheHolyGrail,laacusación fuequehubounacopianoliteraldeunaparteconsiderabledesuobraliteraria”. The Holy Blood and The Holy Grail “se compone en gran parte de hechos históricos que son ideas no protegidas.Porlotanto,BaigentyLeighbasaronsucaso,enlaacusacióndequeBrownhabíatomadoparte considerabledela“forma”comoellosexpresaronestasideas,adiferenciadetomarlasideascomotal”. “Lacortesostuvoque,aunquelaevidenciaeraclaraqueDanBrownysuinvestigadorainicial(suesposa)se inspiraronenTheHolyBloodyTheHolyGrailmásdeloquehabíaadmitidoBrown,peroestonosignificaque sehayaninfringidolosderechosdeautorenellibro.Másbien,usaronésteyotroslibroscomoantecedentes generalesparaescribir“ElCódigoDaVinci” La importancia del caso para la ley de derechos de autor relaciona el hecho que los abogados de Baigent y Leighintentaronplantearunargumentoquepuedeserunacopianoliteraldeunaobradeliteratura,peroeste falló. Este tipo de argumento ha sido usado con anterioridad exitosamente, usualmente en el caso de programasdecomputación,recetasomodelosdetejidos. Fuente: Dr. Uma Suthersanen, “Copyright in the Courts: The Da Vinci Code”, Revista OMPI, junio de 2006, disponibleen: http://www.wipo.int/wipo_magazine/en/2006/03/article_0004.html.VéaseMichaelBaigentyRichardLeighv. TheRandomHouseGroupLimitedNeutralCitation Número:[2006]EWHC719(Ch),disponibleen:http://www.binarylaw.co.uk/2006/04/smithy_code.htm. 237 MientraslaConvencióndeBernaesamistosadelosderechosmorales,losEstadosUnidosnoreconoceesto. 242 242 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 6.4.3|Derechosconexos Muchas obras creativas protegidas por el derecho de autor requieren de una distribución masiva, comunicacióneinversiónfinancieraparasudifusión(porejemplo,publicaciones,grabacionesypelículas)por lo tanto, los creadores con frecuencia venden u otorgan los derechos de autor de sus obras a individuos o empresas capaces de comercializar las obras a cambio de un pago. Estos pagos frecuentemente son hechos dependiendodelusodelaobraysondevueltoscomo“royalties”.Enelcapítulo5yelanexodeesteinforme, lasestadísticasrelacionadasalcomercioderoyaltiessepresentancomounaindicacióndelamagnituddelflujo comercial. El mercado de royalties se ha expandido rápidamente, de 83 billones en 2002 a 182 billones en 2008.Sinembargo,estainformacióncubretodaslasroyalties,delasquesolounapartesondelasindustrias creativas. Como no se desglosa la información, esta no se incluye en el comercio mundial de las industrias creativas.Estaesunáreacrucial querequieremástrabajoparamedir yevaluarlaplenacontribucióndelas industrias creativas en la economía mundial. La OMPI está en búsqueda de posibilidades para mejorar su sistemaderecoleccióndeinformación,seesperaqueprontosepuedadiscernirunafotografíamásclaradelas gananciasoriginadasdelosroyaltiesdesdelasindustriascreativas. Enprincipio,lasobrasintelectualessecreanparaserdifundidasaunpúblicomásnumeroso,estonopuedeser hecho por un solo autor, ya que requiere inversión financiera de intermediarios que tienen la producción y reproducción necesaria de infraestructura, acceso a minoristas, red de distribución y competencias profesionales,comoadministración,marketingyrelacionespúblicas,lascualeselautornoposee.Esnecesario que una obra se represente en un escenario, una canción sea interpretada por artistas además de su reproducción en el formatodeCDosu difusión por medio de instalaciones radiales.Todas las personas que hacenusodeobrasliterarias,artísticasocientíficasparaqueseanaccesiblesaotropúblicorequierensupropia proteccióncontraelusonoautorizadodesuscontribucionesenelprocesodecomunicarlaobraalpúblico.El ámbito de los derechos conexos a los derechos de autor se ha desarrollado rápidamente en los últimos 50 años, los derechos conexos crecieron alrededor de las obras protegidas con los derechos de autor y provee derechossimilares,aunqueconfrecuenciasonmáslimitadosydecortaduración.Desdelaperspectiva dela OMPI, se establece protección a quienes ayudan a los creadores intelectuales para comunicar su mensaje y para difundir sus obras al público en general. Otros alegan que esta es una práctica injusta porque los verdaderos autores de la creación artística se ven obligados a vender sus derechos por una cantidad insignificanteapublicadoresydistribuidores,yaquenolesquedaotraopción. Los recientes avances tecnológicos han transformado radicalmente la forma en que se aplican los derechos conexos.Conrespectoalosderechosdelartista,lainterpretacióndeactoresymúsicos,quehaceunsigloatrás finalizabaconlaobraoelconcierto,enlaactualidadpuedenserarregladosconunavariedaddemecanismos, incluyendolaradio,televisión,transmisiónvíasatéliteeInternet.Loqueanteriormenteeraunafaselocalizada e inmediatade una representación en una sala ante un público limitado se convirtió en una manifestación cadavezmáspermanentecapazdeserreproducidarepetidaeilimitadamenteanteunaaudienciaquetraspasa lasfronterasnacionales.Eldesarrollodelaradiodifusiónylatelevisiónteníaefectossimilares. Asimismo,alaumentarelavancetecnológicodelosfonogramas,atravésdelarápidaproliferacióndemedios digitalesbasadoenInternetharesultadoenproductoresdefonogramasyorganizacionesdetransmisiónque llamanamejoraryampliarlaprotecciónparasucontenidoproducido,asícomotambiénestáencontradela retransmisión de sus propios programas por otras organizaciones similares. En respuesta, se plantean sugerencias para los expertos del sector de comunicación y también para las asociaciones de protección al consumidorenelactualmodelodenegociosdelasindustriasdegrabaciones,películasydetransmisión,que requierenmayorcontroldelcontenidoyrecursoslegales,yaqueestándesfasadasconelusorealdelInternety lastecnologíasdigitales. 6.4.4|Excepcionesylimitacionesalosderechosdeautor Lospaísesendesarrollonecesitanteneraccesoalosproductosdelasindustriascreativaslosqueintentandar educación a todos, facilitar investigaciones, mejorar la competitividad, proteger sus expresiones culturales y 243 243 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 reducirlapobreza.Haydospropuestasparaesteproblema,laprimeraesfomentarelaccesoaciertosactos queconnormalidadserestringenporlosderechosdeautoryencasosespecíficosdelaleysellevanacabosin la autorización del titular de los derechos de autor, todo en beneficio de la sociedad. La segunda es que las economías en desarrollo necesitan tomar más consciencia de la existencia y el potencial del contenido, que mientrasnocaigaaldominiopúblico,esprotegidoporlosderechosdeautorperoseencuentradisponiblebajo alternativasyconmenoslicenciasrestrictivascomolaspropuestasporlosprincipiosdelaCreativeCommonsy lascomunidadestecnológicaslibresydecódigoabierto. Con respecto a la primera proposición, las excepciones y limitaciones insertas en el sistema tradicional de derechos de autor son parte del delicado proceso de equilibrio entre las necesidades de los creadores, las empresas creativas, los intereses de sus usuarios, la sociedad y el público en busca de información y conocimiento. El cambio es para lograr el equilibrio correcto entre el incentivo para los titulares de los derechosdeautorparacomercializarelproductoylasrestriccionesenrelaciónalosderechosdeautor,con relaciónalusodeobrasprotegidas. Hay dos tipos básicos de limitaciones: las de libre utilización y las licencias no voluntarias. Las primeras son actosdeexplotacióndelasobrassepuedenllevaracabosinlaautorizaciónyobligaciónderetribuiraltitular de los derechos por su uso. Por ejemplo, bajo la mayoría de las leyes nacionales de derechos de autor, se permite reproducir una obra exclusivamente para uso personal y privado de la persona que hace la reproducción,siemprequehayaadquiridounalicenciadeusuarioalcomprarelmedio(CDoDVD)oestéde acuerdoconlostérminosycondicionescuandosecompraunarchivodesdeunproveedorenlínea,tambiénal citar desde una obra protegida, se incluye la fuente de la cita, el nombre del autor y se menciona que la extensión de la cita sea compatible con los usos leales. Las excepciones incluyen permisos para el uso no comercialprivado,citas,parodias,nuevosinformesyciertosusoseducacionalesydeinvestigación.Ensegundo lugar,laslicenciasnovoluntariaspermitenactosdeexplotaciónsinlaautorizaciónperoconlaobligaciónde retribuiraltitulardelosderechos. Lalegislaciónnacional,enlamayoríadelospaíses,codificaexcepcionesylimitacionescongranespecificación. Estogeneralmentedesignaunconjuntodelimitacionesrestrictivas,usospermitidosespecíficosidentificadosy enumerados en detalladas reglas. Sin embargo, algunos países, en especial los anglosajones, reconocen conceptosmásabiertosde“fairuse”y“fairdealing”. El“fairuse”comenzócomounaexcepciónjurisprudencialalosderechosdetitularesdederechosdeautoren Estados Unidos y las cortes lo aplicaron en base a cada caso, basado en principios rectores presentes en el estatuto.Alcontrario,“fairdealing”esuntérminoqueagrupavariaslimitacionesquesonexplicadasendetalle enelestatuto,másqueenunanormageneralparaseraplicadaporlascortescomoeselcasodeel“fairuse” enlosEstadosUnidos. Conrespectoalasegundapropuesta,queproponetomarmásconscienciaenrelaciónalicenciasdederechos deautormenosrestrictivas,hayunaumentodeproductoscreativosdisponiblesquesondeclasemundial.El ejemplomásrepresentativoeselesquemadeWikipedia,dondeelcontenidoquesepublicaengranpartees 238 bajo algunas variantes de la Creative Commons o Licencias de Documentación Libre de GNU o la GNU sistemaoperativodeLinux,quemientrasesusadoenactividadesconfinesdelucroyhechocomercialmente disponibleparalaspreferenciasdeIBMoNovell,estádisponiblebajolaLicenciaPúblicaGeneraldeGNU239.La legislaciónnacionaldederechosdeautorestáobligadaacumpliryrespetarlascondicionesdelicenciascomo declaró en estas y otras licencias a todo el público y casos recientes han confirmado los derechos de los titularesdederechosdeautorquedistribuyenobrasbajolicenciasgratuitasy/oabiertas240. Cuadro6.3Unenfoquecolaborativoparalacreatividadyelconocimiento Wikipedia es una enciclopedia multilingüe de libre contenido que se escribe gracias a la colaboración voluntariadepersonasdetodoelmundoyalavezcualquieraconaccesoaInternetpuedeeditarlosartículos. El nombre Wikipedia está compuesta por la yuxtaposición de dosvocablos “wiki”, un tipode tecnología que Véasehttp://creativecommons.org/ohttp://www.gnu.org/copyleft/fdl.html. 239 http://www.gnu.org/copyleft/gpl.html 240 Véasehttp://gplviolations.org/about.html. 238 244 244 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 permite a losusuariosactualizaruna página web a través d sunavegador,y “enciclopedia”. La misiónde la Fundación Wikipedia, que entre otras cosas administra Wikipedia, es otorgar a los ciudadanos del mundo el derechodecompartirtodoelconocimientohumano.Estalaboresrealizadaporpersonasdetodoelmundo querecopilanydesarrollancontenidoeducacionalbajounalicencialibreodedominiopúblicoyladifundende formaefectivayglobal.Desdesucreaciónenel2001,Wikipediahacrecidorápidamenteconvirtiéndoseenuno delossitioswebmásgrandesdeconsulta.DeacuerdoaAlexaInternet,Inc.empresaqueproveeinformación detráficoweb,esunodelos10sitiosmásvisitadosenelmundo. En cada artículo existen vínculos que guían a los usuarios a otros artículos relacionados con el tema de búsqueda. Todos son bienvenidos para agregar información, consultas cruzadas o citas mientras lo hagan dentro de las políticas de edición de Wikipedia y de una forma apropiada. El software Wikipedia, conocido comoMediaWiki,estádiseñadopararevocardeformafácilerroreseditoriales. DebidoaqueWikipediaestáenuntrabajocontinuoyaquecualquierapuedecontribuirylosartículosestánen unconstantecambio,estodifieredeunaconsultaimpresadeimportantesformas.Enparticular,losartículos más antiguos tienden a ser más completos y equilibrados, mientras que los más nuevos todavía contienen informaciónerrónea,contenidoquenoesenciclopédicopornaturalezaoesextraídodeformailegaldeotro sitio. Los usuarios necesitan estar conscientes de esto, con el fin de obtener información válida y evitar la errónea que recientemente ha sido agregada y todavía no editada. La información que permanece en Wikipedia necesita tener fuentes., como un resultado, la mayoría de los artículos tienen varios vínculos de fuentes primarias, las que están incluidas al final de cada artículo. A diferencia de una fuente de consulta impresa,Wikipediacontinuamenteesactualizada,secreanoactualizanartículosoeventossobretemasdel acontecerentansolominutosuhorasenvezdemesesoañosquelestomabaalasenciclopediasimpresas. WikipediaesunamarcaregistradadelaFundaciónWikipediasinfinesdelucro,laquehacreadounafamilia entera de proyectos de libre contenido. En todos estos proyectos, las personas de todo el mundo son bienvenidasaatreverseyeditarartículos,contribuyendoalconocimientodeunaformacolaborativa. Wikipedia se fundó como una rama de Nupedia, un proyecto que pretendía crear una enciclopedia gratuita, perofueabandonado.JimmyWales,fundadordeNupedia,duranteelaño2000exploróformasparacrearun proyectocomplementariomásabiertoalpúblicoqueNupedia.Finalmente,WalesintrodujolatecnologíaWiki y así nació Wikipedia. En el 2003, crea la Fundación Wikipedia, una caridad, esencialmente para entregar Wikipediaysusproyectoshermanosalmundo.Lapalabra“wiki”reciénesreconocidaeninglésenmarzodel 2007. Existenmásde75.000contribuidoresactivosenlos700.000artículospresentesenmásde253idiomas.Enla actualidad hay 2.096.561 de artículos en inglés; cada día cientos y miles de visitantes alrededor del mundo hacendecenasycientosdeedicionesycreanmilesdenuevosartículosparaaumentarelconocimientoquela enciclopediaWikipedialesentrega. TodoslostextosenWikipedia,lamayoríadelasimágenesyotroscontenidossonprotegidosporlaLicenciade Documentación Libre de GNU (GFDL). Las contribuciones permanecen en la propiedad de sus creadores, mientraslalicenciaGDFLaseguraqueloscontenidosseandistribuidosyreproducidosdeformagratuita. Muchosvisitanteslleganalsitioparaobtenerinformación,otrosparacompartirconocimiento.Dehecho,en esteinstante,docenasdeartículosestánsiendocreadosyotrostantosmejorados,loscambiossepuedenver al instante. También se puede visitar artículos al azar y dentro de la clasificación “artículos recientes” se presentanlosmejoresdeellosquesonmásde1.708,mientras2.500seencuentranclasificadoscomo“buenos artículos”.Wikipediatambiéntieneportalesqueorganizanelcontenidodeacuerdoalostemas. PorSandyOrdonez,Wikimedia.Sitioweb:http://www.wikipedia.org/ 6.4.5|Aplicacióndederechosdeautor 245 245 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Si los derechos de autor no pueden ser cumplidos efectivamente, al adquirirlos serán de un bajo valor económico. La credibilidad del sistema depende de un alcance considerable dela aplicación delos derechos queesteconcede.Elmejormedioparareducirelnúmerodeinfraccionesdederechosdeautoryasíasegurar que los titulares de derechos y toda la sociedad puedan recibir los beneficios del sistema de propiedad intelectualeselbuenfuncionamientodelosmecanismosdeaplicación.Sinembargo,estaesotraáreaenla queserequieremástransparencia,yaqueunadelasprincipalesquejasdelosartistasycreadoresdelospaíses envíasdedesarrolloeslafaltadeinformaciónrelacionadaalasverdaderastransaccionesdederechos.Varias preguntasnotienensimplesrespuestas.¿Quésonlosvaloresdederechostransferidosdentrodelasempresas delconsumoalpaísproductor?¿Quiénsebeneficia?Enlamayoríadeloscasos,lospropietariosdederechos no son los autores, por lo que es imperioso asegurar que los creadores realmente se beneficien de las gananciasdesusobras.Silosverdaderosproblemaspudiesenserresueltos,estoestimularíaunamejoraenla aplicación de los países en e desarrollo. Por consiguiente, la clave del asunto no es solo la aplicación sino tambiénlasambigüedadesdelosregímenesactualesdeDPI,lasquemerecenmayoratenciónporpartedelos gobiernos. Teniendo en cuenta la protección y aplicación de los derechos de autor y derechos conexos, la piratería aparececomounodelosprincipalestemas.Todotipodeobraestáenriesgodesuusonoautorizado,comola música, libros, videos, DVDs e incluso diseños manuales se copian de forma ilegal. La OMPI sostiene que las economíasendesarrollo,comoresultadodelainundacióndemercadosconproductosextranjeros”libresde derechodeautor”,loscreadoresyproductoresnacionalespierdensucompetitividad,loqueasuvezponeen riesgoladiversidadculturalylaidentidadnacional.Esteesungrancambioanivelmundial,elargumentoes queenlospaísesdondelapirateríaestáfueradecontrolsepierdenlasoportunidadesparaelcrecimientoy desarrolloenvariosniveles,tantotangiblescomointangibles,porloquedesestabilizanlasindustriascreativas locales y debilita el esfuerzo de empresarios y comerciantes creativos. Las aplicaciones inadecuadas de los derechoslimitanlosincentivosparadesarrollarproductoscreativos,especialmenteparalapequeñaymediana empresa. Otras críticas apuntan a la necesidad de revisar la actual legislación de los DPI para atacar el problemaderaízynosololasconsecuencias. 246 246 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 6.5Laeconomíadelosderechosdeautor Las obras con derecho de autor así como otros bienes intangibles, sufren lo que los economistas llaman los problemas de bienes públicos, es decir no tienen competencia y no excluyen. En otras palabras, su uso por personanoreducesuutilidadparaotras;porloqueunnúmeroilimitadodeellaspuedeconsumirlaobrasin agotarla.Además,mientraselcostodecrearbienesconderechosdeautoresalto,elcostodereproducirloses bajo,loqueconllevaaunafaltadeincentivoparacomercializarobrasnuevas. El monopolio limitado concedido por las leyes de derechos de autor estipula a los titulares de derechos de autorconeltítulolegalexcluiraotrosdedisfrutardeobrasprotegidas.Enelcasodelosderechosdeautor tradicionaldondelostérminosycondicionesnosonespecificadastrasladesignación“Copyright[fecha]”,“©” o “Todos los derechos reservados”, cualquiera que use la obra necesita los permisos del titular. Al mismo tiempo estos derechos pueden ser exclusivos, ellos no son absolutos y alguna legislación de DPI nacional proporcionalimitacionesyexcepcionesparaayudaramantenerequilibradoelsistemadederechodeautor para evitar los costos de un exceso de derechos. Esos derechos llamados “fairuse” indica un acuerdo con permisodecopiaporparteoporcompleto,dentrodelafamiliaoelcirculocercano,paralacreacióndecopias de seguridad en la producción de material cómico y satírico y para el propósito de estudiar o investigación académica. Las licencias Creative Commons se refieren a un conjunto de licencias de derecho libres, con frecuenciaconocidocomo“copyleft”,queenseñaalosusuariosdelaobracualescondiciones(ninguna,alguna, todas)determinalacopia,atribuciónylacreacióndeobrasderivadasbasadaseneloriginal,posteriormentese explicarámejor. Lasobreextensióndelasrestriccionesdederechosdeautortradicionaltambiénsemantieneenequilibriopor lacompetenciadelosmercados.Sielcreadororiginalcobraunpreciolosuficientementealto,otroscreadores pueden encontrar un incentivo para invertir en una alternativa que se compare. La disponibilidad de tales bienes sustitutos para muchas obras reduce el mercado que comparten y disminuye el potencial impacto restrictivo de situaciones de monopolio. Cualquier práctica monopolística o anti competitiva que sea detectada,existeunrolparalapolíticadelibrecompetencia,deberíaserpercibidacomocomplementariaal sistemadederechodeautoryunimportantecontrapesoalosderechosexclusivosqueestaprovee. 6.5.1|LicenciasCreativeCommons:Unmovimientode rápidocrecimiento LaevolucióndelInternetylatecnologíadigitalhacreadounmercadoabiertoparaladistribucióneintercambio de la propiedad intelectual, pero en la rápida era digital ¿cómo pueden las obras en las industrias creativas salvaguardarsupropiedadintelectual?Laproteccióndelosderechosdepropiedadintelectualsehaconvertido en uno de los difíciles desafíos para las industrias creativas, afectando a los gobiernos, artistas, creadores, analistas y organismos del mismo modo. El desafío más significativo es cómo la normativa política y legal puede mantenerse con el constante cambio. La tecnología evoluciona rápidamente y genera nuevas innovaciones que por un lado ayuda a las industrias creativas, pero por otro crea barreras sociales y legales paraelusoefectivoyproteccióndesusproducciones. Elrecientepasodelcambiotecnológicohacreadoundesajusteentreloqueesposible,quesecaracterizapor ser simple y a precio reducido, y lo que es permitido. Compartir archivos, mezclar música, textos o videos, 247 247 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 postearfragmentosdesdeunsitiowebounblogtodoesilegaldeacuerdoalaleyinternacionaldederechos deautor.Estas“infracciones”ocurrenactualmente,peroesdifícilconstruirprácticassostenibles,legítimaso modeloscomercialescuandocadaparticipanteesunpotencialcriminalalosojosdelaley. Mientraslosderechosdeautorcontinúensiendoelavalesencialdelosderechosdeautoría,elmovimientode Creative Commons se hace más popular entre los artistas, creadores y educadores que buscan proteger sus derechosdepropiedadintelectual.LaCreativeCommon(CC)esunacorporaciónsinfinesdelucrodedicadaa hacer más fácil el intercambio de obras creativas dentro de las reglas de derechos de autor. A través de licencias libres y otras herramientas, CC proporciona un mecanismo para que los creadores adopten las capacidades del Internet para colaborar virtualmente y expandan el acceso de información y oportunidades. LaslicenciasCCnosonunaalternativadederechosdeautorperosonherramientaspermisivasparafacilitarla cesiónyrenunciadederechos,principalmenteparaobrasdebajovalorcomercial241. Las licencias CC se crearon en colaboración con expertos en propiedad intelectual de todo el mundo para asegurarquelaslicenciasfuncionenglobalmente,ademásestáncompuestasporunacombinacióndecuatro condiciones básicas. Hoy existen más de 250 millones de artículos con licencias CC en Internet, creados por artistas, autores, músicos, científicos, artesanos, educadores y otros que deseen compartir sus obras, desarrollar su reputación e incrementar el impacto de su esfuerzo. Entre las instituciones más conocidas y gruposqueusanlaslicenciasCCalrededordelmundoestáelInstitutoTecnológicodeMassachusettsparasu OpenCourseWareInitiative,AlJazeeraparasuCreativeCommonsvideorepository,Googleparabúsqueday conocimiento e incluso la Casa Blanca de los Estados Unidos para todos los canales públicos de comunicaciones. CREATIVECOMMONS: Tiposdelicenciasbásicas RECONOCIMIENTO : Permite a otros copiar, distribuir, exponer, representar y mezclar las obras, siemprequenombreloscréditosenlaformasolicitada. NOCOMERCIAL:Permiteaotroscopiar,distribuir,exponer,representarymezclarlasobrassolo conpropósitosnocomerciales.Sisequiereusarlaobraconfinescomerciales,sedebecontactaral creadorparaelpermiso. COMPARTIRBAJOLAMISMALICENCIA:Permiteaotroscrearmezclasyobrasderivadasbasadasen laobracreativa,siemprequesedistribuyasolobajounalicenciaCCidénticacomolaobraoriginal fuepublicada. SINOBRASDERIVADASPermiteaotroscopiar,distribuir,exponeryrepresentarsolocopiasliterales delaobra,peronohacerobrasderivadas.Sisequierealterar,transformar,desarrollaromezclarla obra,sedebecontactaralcreadorparasupermiso. Paraloseducadores,estainfraestructuralegaldaflexibilidadaloscreadores,protegealosusuariosyfacilitala colaboraciónyaquenotienenqueestarpreocupadosporinfringirlosderechosdeautorsiemprequeacaten los términos de uso. Para los estudiantes, el material libre de licencia otorga acceso a un tesoro de conocimiento y oportunidades para aprender en nuevas formas. La CCLearn, división educativa de Creative Commons, trabaja para reducir o eliminar las barreras legales, técnicas y sociales para el crecimiento de materiales educativos, que se refieren a los recursos educativos abiertos (REA). El impacto de REA para el intercambio intelectual entre el profesorado, mejora el acceso educacional para los estudiantes y las Esta sección se basa en el artículo de Ahrash Bissell, Director Ejecutivo, CCLearn, Creative Commons, publicado por International Trade Forum ITC, Issue 3/2009. Para mayor información de Creative Commons visitewww.creativecommons.org. 241 248 248 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 oportunidadesdecolaboraciónyaessignificativo,porejemplo,elconsorcioOpenCourseWarequeconsisteen másde150institucionesdetodoelmundo.Asimismo,lasiniciativasregionalescomoelproyectoSouthAfrican Siyavula están transformando el panorama educativo a un nivel local. De acuerdo al sitio web Siyavula “las licenciasabiertasrealzanlainnovaciónyaligeranlacargaacadaprofesorloqueresultaenlocalizarmateriales de contenido específico que son útiles para los profesores.” La Open Database of Education Projects and OrganizationstieneunalistaparcialdeproyectosyorganizacionesinvolucradasconlaREA,estabasededatos es uno de los tantos proyectos de comunidades dedicadas que se encuentran en el sitio de comunidad educativa para todo el mundo, llamadoOpenEd, presentado por CCLearn. El movimiento educativo abierto, comoelusodelicenciasCCendiferentesdominioseindustrias,essoloelcomienzo. La arquitectura del Internet ha aplastado el panorama de la información y dio paso a oportunidades para la innovaciónconaccesomundial,especialmenteeneldesarrollodelmundoyenlosmercadosemergentes.Las licenciasCCaseguranqueesasnuevasoportunidadessebasanenunawebabiertaquesepuedeampliar,la participacióninternacionalsinriesgodecomplicacioneslegales,peropermitealoscreadoresquedarseconlos derechos fundamentales de sus propias obras. Creative Commons ha permitido nuevas herramientas específicamenteorientadasparahacerusodelInternetsincompromisosqueincluyanderechosdeautor: x BuscadordeCreativeCommons:unbuscadorwebqueseinstalacomoundirectoriopredeterminado en el navegador Firefox y permite a los visitantes buscar contenido que puede ser usado con propósitos comerciales además de ser modificado, adaptado y usado como base. Visite http://search.creativecommons.org. x Blip.tv: Una base de datos con videos generada por los usuarios se enfoca en los creadores de contenido. Blip.tv actualmente distribuye 2.4 millones de episodios producidos por más de 48.000 webs shows producidas independientemente para una audiencia de 22 millones de personas. Visite http://blip.tv. x Owl Music Search: Owl permite a los usuarios descargar música y archivos de sonido, además de buscar en una base de datos de canciones que son parecidas. Owl ha enlistando más de 98.980 canciones desde catálogos de canciones independientes y comerciales. Visite www.owlmusicsearch.com. x SpinXpress:comunidadquepromuevealosusuariosparacompartirvideosyotrosarchivosdemayor tamaño.Visitehttp://spinxpress.com. 6.6Contribucióndelasindustriascreativasala economía Enelúltimotiempoexisteunfuerteinterésenmedirlacontribucióndelasindustriascreativasalaseconomías nacionalesparalaidentificacióndecreatividadcomounpotencialconductorenlaeconomíacreativa.Muchos estudios asumieron evaluar y comparar tamaño, desempeño y competitividad de las industrias creativas, así como también monitorear tendencias y proveer opciones políticas basadas en evidencia sólida cuantificable. Estos estudios se basaron en una variedad de propuestas, motivados por los objetivos políticos igualmente diversos:social,económicoocultural.Lasdificultadessurgenalolargodelcamino,especialmenteconrelación alacapturadelretornonoeconómicodelacreatividad.Claramente,unaconexiónmástransparenteparael informe estadístico se necesitó para identificar los múltiples efectos producidos por el sector creativo en sociedad. 249 249 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 LaGuíadelaOMPIparadeterminarlacontribucióneconómicadelasindustriasrelacionadasconelderechode autor, desarrollada por la OMPI y un equipo de expertos en el 2003, resumió una metodología en términos económicosqueproporcionalasbasespararealizarunanálisiscomparativodelamagnituddelsectorcreativo envariospaísesqueestablecedatosfiablesymetodologíascomunes.Laguíaresumiólaactualexperienciay desarrollóunametodologíapasoapasoparallevaracabolasencuestas,además,presentónuevasdefiniciones delasindustriasbasadasenderechosdeautoralseguirelampliousodematerialconderechodeautor(véase capítulo1),estobasadoenlaperspectivadelapropiedadintelectualylosderechosdeautor. Desdesupublicación,variospaíseshanusadolaguía,entreotrascosasparaayudaraposicionarlasindustrias creativas en la economía nacional y establecer comparaciones internacionales e intersectoriales. La contribucióndelasindustriascreativasalaeconomíanacionalEntérminosdevaloragregado,PIB,generación deempleoycomerciodemuestranlaimportanciadeestesector.Latabla6.1proporcionalosresultadosdela aplicación de la guía OMPI en 17 países. Perceptiblemente, la mayoría de las actividades de las economías creativas están tomando lugar dentro de los grupos de industrias basadas en “Industrias que dependen principalmentedelderechodeautor”,seguidoporelgrupode“industriasinterdependientesdelderechode autor242”.Tambiénesimportantelacontribuciónalempleoyelcrecimientodeeste,enlasindustriascreativas confrecuenciaesmuchomásfuertequeenlaeconomíaglobal.Lasdinámicasenlasindustriascreativascomo ungeneradordeempleosonindiciosdelpotencialdesarrollodelaeconomíacreativaentérminossociales.En algunospaíses,comoenMéxicoyFilipinas,lasindustriascreativasempleanamuchasmáspersonasqueotros sectorestradicionalesdelaeconomía. Tabla 6.1 País Contribuci�n econ�mica de las industrias relacionadas con el derecho de autor (DA) usando la metodolog�a OMPI Referencia año de estudio % Contribución industrias del derecho de autor al PIB Parcial De Participacion InterTotal Principal Dependiente apoyo Bulgaria Jamaica Libano Mexico Filipinas Canada Hungria Latvia Singapur USA Australia Croacia Rumania Colombia Rusia Ukrania Holanda 2005 2005 2005 2003 1999 2004 2002 2000 2001 2004 2007 2004 2005 2005 2004 2005 2005 2.81 4.81 4.75 4.77 4.82 4.7 6.66 5.05 5.67 11.09 10.30 4.27 5.55 3.30 6.06 2.85 5.9 1.57 1.7 2.53 1.55 3.50 3.5 3.96 2.9 2.85 6.48 7.30 2.99 3.55 1.90 2.39 1.54 4.0 0.62 0.74 0.71 1.69 0.96 0.81 1.24 1.1 1.76 2.13 2.0 0.88 1.08 0.80 0.76 0.68 0.4 0.09 0.47 0.62 0.85 0.04 0.08 0.45 0.28 0.09 0.40 0.40 0.32 0.53 0.30 0.27 0.10 0.9 0.52 1.9 0.89 0.68 0.29 0.31 1.00 0.77 0.97 2.08 0.70 0.07 0.39 0.40 2.64 0.54 0.6 % Contribución industrias del dereacho de autor al empleo Participacion Interdependiente total 4.30 3.03 4.49 11.01 11.10 5.4 7.1 5.59 5.80 8.53 8.0 4.64 4.19 5.80 7.30 1.90 8.8 De Parcial apoyo Principal 2.29 1.79 2.11 3.41 8.81 4.0 4.15 3.7 3.64 4.07 4.97 3.22 2.36 1.70 4.29 1.16 6.2 0.73 0.31 0.73 3.65 1.4 0.91 1.25 0.7 1.24 2.17 1.81 0.93 0.58 0.70 0.75 0.46 0.6 0.27 0.23 0.70 2.53 0.2 0.16 0.61 0.44 0.18 0.26 0.57 0.41 0.82 1.90 0.56 0.08 1.1 1.0 0.68 0.95 1.41 0.6 0.33 1.07 0.75 0.74 2.03 0.65 0.08 0.43 1.50 1.69 0.20 1.0 Fuente: Secretaria OMPI, Junio del 2010 ParacomprendermejorelmodelodelaOMPIylacomposicióndelasindustriasbasadasenlosderechosde autor,véasetabla1.1enelcapítulo1. 242 250 250 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Gráfica 6.1 12 Contribución de las industrias creativas al PIB 11.12 % del PIB 10 8 6.67 6.06 5.7 6 4.5 4 4.92 4.77 4 4.75 5.1 4.42 3.42 2 0 USA Singapur Canada Latvia Hungría Filipinas Bulgaria México Rusia Líbano Croacia Jamaica En el2006, laOMPI publicó NationalStudiesonAssessing theEconomic Contributionof the CopyrightBased Industries que presentó los resultados del primer estudio nacional llevado a cabo sobre la base de la metodologíadelaGuíadelaOMPIparadeterminarlacontribucióneconómicadelasindustriasrelacionadas conelderechodeautor.Elinterésencontinuarestainvestigaciónhaaumentadoyseprogramaronmásde24 encuestas que están siendo llevadas a cabo. La experiencia derivó del uso de la guía que es empleada para ajustarsusaplicacionesasituacionesespecíficasenelpaís.Estotambiénabriólapuertaparaintervenciones políticasqueproporcionandatossólidosquesecomparanatravésdepaísesysectores. Gráfica 6.2 Contribución de los grupos en las industrias que dependen de los derechos de autor de un total de las industrias creativas 16.9% 53.3% Industrias que dependen principalmente de DA Parcialmente 7.5% Interdependientes Industrias de apoyo 22.2% 251 251 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 6.7 Derechos de autor, industrias culturales y expresionesculturalestradicionales Las expresiones creativas de las culturas tradicionales como la música tradicional, los diseños, las representaciones, los símbolos y muchas otras comunican creencias y valores, expresan habilidades y conocimientos, reflejan la historia de una comunidad y definen su identidad cultural. Estas expresiones son valiosos recursos culturales de los indígenas y de comunidades locales quienes la mantienen, practican y desarrollan. También pueden ser recursos económicos, es decir son creaciones e innovaciones que, si se desea,puedensercomerciadasolicenciadasparageneraringresosydesarrolloeconómico.Además,pueden servircomoinspiraciónaotroscreadoreseinnovadores,quienespuedenadaptarlasexpresionestradicionales y derivarlas en nuevas creaciones e innovaciones a partir de ellas. Por lo tanto, las expresiones culturales tradicionalesyotroselementosdelpatrimonioculturalintangiblesonelmotivoprincipaldecreatividadyaque estánenunprocesoacumulativopermanentedeadaptaciónyrecreación. Losproductosculturalesprofundamentearraigadosenelpatrimoniodepaísesendesarrollofrecuentemente han cruzado las fronteras y establecido importantes mercados en países industrializados, pero desafortunadamente rara vez benefician a los países de origen adecuadamente. Los países en desarrollo deberíanresponderporhacerusodesuricopatrimonioculturalycrearycomerciarconello,enespecialcon bienesyservicios,ademásdeberíanaplicarestrategiasyactosparafomentaryrecompensarlacreatividadde supropianación,comenzandoporsusculturastradicionalesypatrimonio. Lasexpresionesculturalestradicionalestambiénson un bien cultural,sinembargo, elpatrimonio cultural no solo se usa como un recurso económico. En este mundo conectado social, cultural y tecnológicamente, se reconoce cada vez más que la cultura no es una mera comodidad y que el patrimonio comotal es digno de salvaguardaryproteger.Lasherramientasdepropiedadintelectualpuedenayudaraprevenirlamalversacióny el uso incorrecto de la creatividad, incluyendo la creatividad tradicional. La relación entre propiedad intelectual, expresiones culturales tradicionales y el área afín de “conocimiento tradicional” plantea un 243 complejolegal,cultural,políticoyaspectosconceptuales . El sistema convencional de propiedad intelectual ha sido identificado por algunos no solo como insuficiente paralaexhaustivayapropiadaproteccióndelasexpresionesculturalestradicionales,sinotambiénperjudicial en al menos dos direcciones. Primero, las reglas de la propiedad intelectual excluyen muchas expresiones culturales tradicionales de la protección, consignándolas a un “dominio público” no protegido. Segundo, continuando con las innovaciones y creaciones derivadas de las expresiones culturales tradicionales, éstas recibenproteccióncomo“nueva”propiedadintelectual,dándolealostitularesdelosDPIelderechoexclusivo paradeterminarlascondicionesbajoenlasqueterceros(incluyendocomunidadesdetitularesdeexpresiones culturalestradicionales)puedanusarybeneficiarsedelapropiedadintelectual.Comoresultado,muchospiden elsistemasuigeneris,(“especial”)paraprotegerexpresionesculturalestradicionalesyvariospaísestienenya hanestablecidoleyesymedidassuigeneris,comoGhana,NuevaZelanda,PanamáyPerú. La relación entre propiedad intelectual y expresiones culturales tradicionales es matizada y compleja. Por ejemplo, las expresiones contemporáneas de culturas tradicionales son protegidas por derechos de autor convencionales244y las representaciones de expresiones culturales tradicionales solo son protegidas.16 La certificación de marcas y etiquetas de autenticidad han sido usadas exitosamente por las comunidades Véase,OMPI,“ConsolidatedAnalysisoftheLegalProtectionofTraditionalCulturalExpressions/Expressions ofFolklore”,PublicaciónOMPINúmero.785. 244 OMPI(2003),MindingCulture:CaseStudiesonIntellectualPropertyandTraditionalCulturalExpressions 243 252 252 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 indígenasenCanadá,Fiji,NuevaZelanda,PanamáyTongaparafrenarlaventadeartescreativastradicionales falsas.Además,algunosdiscutenqueelusocreativodetercerosdelasexpresionesculturalestradicionalesen “dominiopúblico”mantienelacreatividad,revitaliza,conservaypromuevelasculturastradicionales. Existen diversos puntos de vistas con respecto a las expresiones culturales tradicionales pero si muchos concuerdanenqueabarcanlainnovaciónylacreatividad,porloquenodeberíansermalversadasnimenos usadasdeformaindebida.Eldesafíoesidentificarlosvacíosenlaprotecciónqueofrecenlossistemasactuales yconstruirmedidasequilibradasyviablesdeacuerdoconlasaspiracionesdelosindígenas,lascomunidades localesyelinterésgeneral.Yaqueaunnoquedaclaroelsignificadodeexpresióncultural“tradicional”osies legitimo su uso a través de préstamos culturales o en qué momento pasa a ser una malversación o los conceptosderolesapropiados,contornosyformasdel“dominiopúblico”olosbeneficiariosdelaprotección de expresiones culturales tradicionales o que las expresiones culturales tradicionales no son el resultado de unamezclaculturallaquehacecasiimposibleidentificaralosúnicos“propietarios”delascomunidadesoel tiempoenquesedebieragarantizarlaprotecciónolosobjetivosdelaspolíticaspúblicasquesehanlogradoal garantizaralasexpresionesculturalestradicionaleslaproteccióndepropiedadintelectual. 6.7.1|Comunidadesindígenasynuevastecnologías Lastecnologíasdigitalesylasredesinformáticas,especialmenteInternet,ofrecenoportunidadesinéditaspara la promoción, preservación, revitalización y protección delpatrimonio cultural intangible. Las expresiones de creatividad tradicional y la innovación pueden servir como trampolín para nuevas expresiones culturales, especialmenteen el mundo digital.Lamúsica, diseños yarte tradicional digitalizada puedenalcanzar nuevas audienciasenelnichodelmercadodebienesyserviciosparaunaculturadistintiva,diversay“local”yalhacer esto,sepromueveeldesarrolloculturalyeconómicoruraldelascomunidades.Sinembargo,ladigitalizacióny difusióndeexpresionesculturalestradicionalespuedenllevarlaasumalversaciónyusoincorrecto.Enalgunos casos, los esfuerzos por salvaguardar pueden llevar de forma involuntaria a la revelación no autorizada o la explotacióncomercialdematerialessensiblesculturalmente. Como resultado, las organizaciones indígenas, museos y archivos, e investigadores (tales como etnomusicologistas) han hecho un llamado para orientarse en materia de propiedad intelectual y así surjan durantelagrabaciónylasiniciativasdedigitalización.Enrespuesta,ElProyectodelPatrimonioCreativodela OMPI17estádesarrollando mejoresprácticasydirectricesparaadministrarasuntos depropiedadintelectual cuando se grabe, digitalice y difunda patrimonio cultural intangible, éstas ayudarán a las comunidades e instituciones culturales a administrar opciones de propiedad intelectual, además de preservar y protegerlo contramalversacióneusoindebido.Porejemplo,losderechosdeautoryderechosconexospuedenproveer protección para las representaciones, grabaciones, compilaciones e interpretaciones contemporáneas de expresionesculturalestradicionales,tambiénpuedenserútileslasmarcasyotrasformasdeprotecciónparala distincióndesignoseindicaciones. Alhacerpúblicaslasexpresionesculturalestradicionalesnonecesariamenteseponenenel“dominiopúblico”; alcrearyhacerusodelosDPIennuevasgrabacionesdigitales,dealgunaformaaumentalaproteccióndelas expresiones culturales. La decisión, sin importar si se usan las nuevas tecnologías y las herramientas de propiedadintelectualparaparticiparenlaeconomíadelainformación,esligadaatodaslasmetaseconómicas yculturalesdelosmismostitularestradicionales,enlaquesoloellospuedendecidir. El Proyecto del Patrimonio Creativo de la OMPI también provee información tecnológica de apoyo para la grabación,digitalizaciónydifusióndematerialesculturales,enfocadaalascomunidadesindígenas.Enelsitio webdelaOMPIseencuentraelPortalDigitaldelPatrimonioCreativoqueproveemuestrasdelasgrabaciones hechasporlascomunidadesconlaasistenciadelaOMPIyfacilitaelaccesoalossitioswebestablecidospor ellos.UnejemplodeestoeslacomunidadindígenaMasaienLaikipiaenKeniaasesoradaporlaOMPIenla grabación, digitalización y comercialización de elementos de su patrimonio intangible y la administración de derechosdePI,deacuerdocontodaslasmetasyaspiracionesdelacomunidad.Esteproyectotambiéntrabaja directamente con museos, archivos y otras instituciones culturales de países en vías de desarrollo para ayudarlosadigitalizarydifundirsuscoleccionesyalmismotiempoadministrarasuntosdePI.Enparticular,la 253 253 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 OMPI está desarrollando recursos de administración estratégica de derechos de PI e intereses por las instituciones culturales, de esa forma ambos preservan y protegen la herencia cultural. Ejemplos de estos recursos incluyen encuestas de experiencias con la PI en las practicas archivísticas de las instituciones, comunidades locales e indígenas245; una base de datos para buscar protocolos, políticas y prácticas246y un bosquejo de la publicación sobre administración de la PI para museos, archivos y bibliotecas, titulada tentativamente“IntellectualPropertyandtheSafeguardingofTraditionalCultures:LegalIssuesandPractical 247 OptionsforMuseums,LibrariesandArchives ”. En paralelo al trabajo para el fortalecimiento de capacidades, las negociaciones sobre la protección de expresiones culturales tradicionales (ECT) están tomando lugar a nivel internacional con el Comité IntergubernamentaldelaOMPIsobrePropiedadIntelectualyRecursosGenéticos,ConocimientosTradicionales y Folclore (el CIG248). Proyectos de disposiciones para la protección sui generis de ECT están actualmente en negociaciones. Las disposiciones buscan, entre otras cosas, responder a las necesidades de salvaguardar y aspectos específicos de PI al registrar y documentar ECT. Por ejemplo, el proyecto plantea medidas para proteger las ECT que no se aplicarían a la producción de grabaciones u otras reproducciones de ECT para el propósitodesuinclusiónenunarchivooinventarioparapatrimonioculturalnocomercialsalvaguardandolos propósitos. Enseptiembrede2009,losestadosmiembrosdelaOMPIdesmintieronelmandatodelaCIG,adoptandoun definido plan de trabajo y los términos de referencia para guiar el trabajo del Comité en los siguientes dos años. Se acordó que el CIG se comprometería a negociar con el objetivo de lograr un acuerdo de un instrumento(oinstrumentos)legalinternacionalqueaseguraríalaprotecciónefectivaderecursosgenéticos, conocimientotradicionalyexpresionesculturales,loquesehizoefectivoenjuliode2010graciasalosexpertos delosestadosmiembrosdelaOMPI.Sutrabajoseenfocóenloqueesconsideradoserlomásmadurodelas tresmaterias,llamadaECT.Estoquebrantónuevosterrenosenconversacionesacercaexpresionesculturales tradicionales,aunquelosexpertosnotienenunmandatoparatomardecisionesoadoptarcualquiertexto,su trabajocontribuyealaevolucióndelasnegociaciones249.Estetematambiénesmencionadoenelcapítulo9. Encuestasdisponiblesenwww.wipo.int/tk/en/folklore/culturalheritage/surveys.html. 246 Labasededatosestádisponibleenwww.wipo.int/tk/en/folklore/creative_heritage/index.html. 247 Próximo,2010. 248 ParamayorinformaciónsobreelIGC,véasewww.wipo.int/tk/en/igc. 249 Véase:OMPINoticias&Eventos,“ExpertsBreakNewGroundinTraditionalCulturalExpressionTalks”, PR/2010/652,Juliode2010. 245 254 254 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Cuadro6.4Joyería:unmatrimoniomágicoentretradiciónydiseñocontemporáneo Diamantes, esmeraldas, aguamarinas, amatistas, topacios, turmalinas, rubíes, zafiros y muchas bellezas más sonalgunasdeloscientosdepreciosasysemipreciosascoloridaspiedrasqueinspiranyabundanenpaíses como Brasil, Ghana, India, República Democrática Popular de Lao y Sudáfrica. Por mucho tiempo se ha exportadocomosimplemateriaprimaparalosmejoresdiseñadoresextranjeros,sinembargo,hoylospaíses envíasdedesarrolloestánpercibiendolajoyeríacomolamezclaperfectaentretradiciónyactividaddealto valoragregado. Laprimerafacetadeestemercadoconstadeexpresionesculturalestradicionales,definidoporlaOMPIcomo “producciones compuestas de elementos característicos de la herencia artística tradicional desarrollada y mantenidaporunacomunidad…oporindividuosquereflejanlasexpectacionesartísticastradicionalesdeuna comunidad,enparticular….expresionestangibles,talescomo:…joyería”.Esmás,lasjoyassiemprehanestado intrínsecasenlavidadiariadelascomunidadestradicionales.Obrasdearteconsignificadosreligiososyotros simbólicos, las joyas juegan un importante rol en mantener las tradiciones. Las joyas andinas, por ejemplo, tienensusraícesenlostiemposprehispánicos,enÁfricalosornamentoshechosdepiedraspreciosassecreía queteníanuntalismánconpoderinclusolajoyasdeIndiaseencuentranenlamayoríadelasrepresentaciones tradicionalescomoornamentassagradasyrepresentandomaticesregionales. El antiguo mercado de gemas también es una parte rica de la vida cultural y económica en una variedad de países. Un ejemplo primordial, es el mercado de la gema en el corazón de la antigua Tailandia ciudad de Chanthaburi,unparaísoparaelcomercioderubíyzafirodesdelamitaddelsiglo19yunimánparalosturistas. Latradiciónghanesaenlaproduccióndejoyas,queseremontaalsiglo5a.C,sehatrasmitidodegeneraciónen generacióndeartesanosqueusantécnicastalescomogranulación,perdidaporfundicióndecera,filigranay caza y actualmente evidente en la industria local de más de 1.000 artesanos indígenas basados en ciudades talescomoAccrayKumasi. A través de los siglos, las piedras preciosas fueron consideradas las ornamentas propias para reyes, reinas y jefesreligiososentodosloscontinentes,conelpoderparaprotegerycurarasuspropietarios.Lamultitudde significadosdelasjoyashanformadocivilizacionesatravésdelostiempos,comoinformóPlinioelViejoenel últimocapítulodesuNaturalHistory,escritoenelaño77d.C.aldescribirsususos,serefirióafamososartistas, suscreaciones,aestilosarquitectónicosromanosytecnología. Pormilesdeaños,lajoyeríatradicionalpermaneciósincambios,sinembargo,recientementelosproductores de piedras preciosas se están aproximando al mercado de las joyas de forma diferente, expresando las tradiciones a través del diseño contemporáneo. La moda es el principal responsable que el comercio y las tendenciasanivelmundialseveanfavorecidasensusventas,loqueponeenapuroslaproduccióndejoyas debido al ajuste de sus diseños parasatisfacer al segmentomientras se mantengan las raíces culturales. En Ghana,losartesanoscombinanlasinfluenciasculturalestradicionalestalescomoeltradicionalestiloAshantiy Fanticondiseñocontemporáneo,convirtiendoviejosyrarosabaloriosjuntoconpiezasdelatón,cuerno,oroy plataenjoyasparausar. El potencial mercado no pasa desapercibido para la industria mundial o los gobiernos. Tanishq, la marca de joyeríamásgrandedeIndiaypartedelgiganteTataGroup,anuncióen2007laaperturadesusnuevastiendas de 325 m cuadrados en Koramangala, Bangalore. Esta marca se especializa en productos de creación contemporánea inspirados por la rica herencia India. La cadena brasileña H. Stern, creada en la década de 1950,hoyendíaempleaa3.000personasyapareceenlosartículosyfotografíasdelasrevistasdemodasmás respetadasenelmundo.Suscreacionessebasanendiseñoenundialogoconlaarquitectura,moda,músicay lasartesengeneral.Lasedede3900metroscuadradosenRiodeJaneiroeselespaciomásgrandeconstruido paralaproducciónycomerciodejoyasenelmundo.EnGhana,laindustriaesapoyadaporcapacitacionesy cursos en universidades tales como Jewellery College ubicado enWeija Industrial and Commercial Estatesin AccraandtheMetalProductsDepartmentoftheKwameNkrumahUniversityofScienceandTechnology,que graduaartesanoscalificadoscadaaño.ElgobiernodeGhanatienevariosprogramas(GhanaExportPromotion CouncilyelGhanaInvestmentPromotionCentre.)paraestimularlainversiónyproductividadenelsectorde las joyas a través del Ministerio de Comercio e Industria. Estas actividades han resultado en un aumento significativoenlaproducciónyventanacionaldejoyasenelpaís. 255 255 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Intellectual property and traditional cultural expressions/folklore, WIPO Booklet No. 1, p. 6. Disponible en: http://www.wipo.int/freepublications/en/tk/913/wipo_pub_913.pdf. Por Ana Carla Fonseca Reis, Garimpo de Solucoes, economía, cultura & desenvolvimiento y Avril Joffe, Director,CAJ:cultura,artesandtrabajos. 6.8Derechosdeautorylasnuevastecnologías ElpropósitodelosdosTratadosdelaOMPIen1996(TratadodelaOMPIsobrederechosdeautoryelTratado de la OMPI sobre Interpretación y Fonogramas250) era actualizar y completar la existencia de tratados de la OMPI sobre derechos de autor y derechos conexos en principio para responder al desarrollo en materia de tecnologíaymercado.DesdelasConvencionesdeBernayRomaseaprobaronofueronrevisadashacemásde uncuartodesiglo,nuevostiposdeobras,mercados,métodosdeutilizaciónydifusiónquehanevolucionado. Entreotrascosas,estosdosTratadosasumenlosdesafíosplanteadosporlastecnologíasdigitalesdehoy,en particularladifusióndematerialprotegidoenlasredesdigitalestalescomoelInternet.Porestarazón,algunas vecesseleshallamado“TratadosInternet”. Ambos Tratados establecen a los titulares de derechos de autor la base legal y les garantiza una protección adecuada y efectiva a sus obras cuando estas sean difundidas a través de las nuevas tecnologías digitales y sistemas de comunicación. También se han creado nuevos derechos en línea, por ejemplo, el Artículo 8 del TratadodelaOMPIsobrederechosdeautorqueestableceunderechodecomunicaciónalpúblico,“elpúblico dispone de las obras de tal manera que cada uno de ellos pueda escoger el lugar y hora a la que desea acceder”.Además,elArtículo6delTratadoestipulaunderechoexclusivoparaautorizaralpúblicodisponerdel original y de los ejemplares de una obra a través de ventas u otra transferencia de propiedad, esto es el derechoexclusivodedistribución,queperduraalmenoshastalaprimeraventadecopiasyesunapoderosa herramienta en la pelea contra la piratería porque permite a los oficiales a cargo hacer cumplir la ley incautando copias ilegales en el mercado, además deben localizar a la persona responsable del acto de reproducción,queconfrecuencianoseráquienofrecelascopiasparavenderlasalpúblico. Para mantener un equilibrio de intereses justo entre los titulares de derechos y el público en general, los Tratados aclaran que los países disponen de flexibilidad en establecer excepciones o limitaciones de los derechos en el medio digital, y en circunstancias apropiadas, pueden otorgar excepciones para el uso de materialqueseadeinteréspúblico,asícomodepropósitosinvestigativosyeducacionalessinfinesdelucro.En laProgramaparaelDesarrollodelaOMPIexistenalgunosasuntosporsertratados. DeacuerdoalosTratadosdelaOMPI,lospaísesestánobligadosnosoloaestablecerlosderechosdescritos arriba sino también dos tipos de complementos tecnológicos a los derechos que buscan asegurarles a los titularesdederechosutilizardeformaefectivalatecnologíaparaprotegersusderechosyconcederlicenciasa sus obras en línea. El primero, conocido como disposición “contra la elusión” aborda el problema de la “piratería”:queexigealospaísesproveerunaprotecciónlegaladecuadaymedidaseficacescontralaelusión de medidas tecnológicas (como la encriptación). El segundo tipo resguarda la fiabilidad e integridad del mercadoquerequierenlospaísesparaprohibirlaalteraciónosupresióndeliberadade“informaciónparala gestión electrónica de derechos” esto es información en la forma de metadatos que acompaña a cualquier materialdigitalprotegido e identificaal creador uotro dueño de laobra, artistas, derechos y los términos y condicionesparasuuso. 250Variospaíseshanpromulgadolaprovisióndelosdostratadosensuslegislacionesnacionales.Lasleyesde derechosdeautordeunaampliagamadepaísesquesonaccesiblesatravésdelabasededatosdeCLEAdela OMPI,Disponibleen:http://www.wipo.int/clea/en/index.jsp. 256 256 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Desdeunaperspectivapolítica,losdostiposdecomplementostecnológicosplanteanunimportanteproblema: losdistribuidoresdecontenidosongratisyproveencontenidodedominiopúblicoenlosmediosquetienen éstastecnologíasparamejoraroaumentarlasfuentesdeingresos.Sinembargo,sielcontenidosubyacentees dedominiopúblico,piratearestastecnologíasparaaccederjustamentealcontenido(alreutilizar,crearobras derivadas, redistribuir, etc.) se convierte en una ofensa para los derechos de autor. Por lo que pueden ser vistascomoherramientasparareintroducircontenidodedominiopúblicodentrodeldominiodelpropietario dederechosdeautorbajolalicenciarestrictivatradicional.Estaextensiónnoaportaalosnuevostalentosni proveeincentivosparaactualesofuturoscreadores. Otros problemas relacionados con estas tecnologías pueden ser usados para disminuir el principio de “uso leal”. Claramente, al realizar copias privadas para uso en el hogar, mientras se respeten las “excepciones y limitaciones” de los derechos de autor discutidas en la parte 6.4.4, pero si el contenido está protegido con éstosdostiposdecomplementostecnológicos,estoseconvierteenunaactividadnoautorizada. Las críticas de la actual legislación argumentan que los derechos de los ciudadanos del uso leal han sido mermados.Otropuntoesquemuchasobrasdeartesonproducidascolectivamente,enparticulareneláreade medios digitales. Debido a que se basa en la individualidad, el derecho de autor no puede dirigir de forma adecuadasunuevocontexto.Alanalizarlosproycontrasdelaperspectivalegalyeconómica,otrapropuesta esqueelpoderdedisponibilidaddeberíaserdistribuidomásampliamenteentrelosnumerosasempresarios 251 culturales,comounaformadereducirlafuerzadominantedeconglomeradoquedominaenelmercado . Actualmente existe un debate importante acerca de los principios de dominio público, algunos afirman que estejuegaunrolcapitalenlasáreasdeeducación,ciencia,herenciaculturalysectorpublicodelainformación. En este sentido, comprender el flujo masivo de la información gratuita desde las barreras al acceso o reutilización usualmente asociado con protección de derechos de autor, o porque este es gratis desde cualquierproteccióndecopyrightoporquelospropietariosdeestoshandecididoremoverestasbarreras.Por lotanto,comoestematerialestádisponibleycasinohaycostosporlareproducción,estoseconvierteenla materiaprimadenuevoconocimientoderivadoyasísecreannuevasobrasculturales252. Cuadro6.5Gestióncolectivadelosderechosdeautor ¿Cómoesposibleasegurarquecadamúsicosearemuneradocadavezquesucanciónseatocadaenlaradio? ¿Oaunescritorcuandosuobranuncasearepresentada?¿Cómopuedenlosderechosdeautorylosderechos conexosdetalescreadoresseradministradoseficientementeydeesamanerapermitirlesconcentrarseensu actividadcreativamientrasrecibenlarecompensaeconómica? “From Artist to Audience (Publicación No. 922), un folleto de la OMPI producido con la cooperación de ConfederaciónInternacionaldeSociedadesdeAutoresyCompositores(CISAC)ylaFederaciónInternacional deOrganizaciones de Derechosde Reproducción (IFRRO), busca responder algunas de estas preguntas al explorar una de las formas en la que el sistema de los derechos de autor y los derechos conexos funcione, nombradosconcretamenteporlaadministracióndederechoscolectivos” “From Artist to Audience (Publication No. 922) is available in PDF in English or French on the WIPO Free Publicationswebsite:www.wipo.int/freepublications/en/” Fuente: Extracto de “From Artist to Audience — Collective Management of Copyright”, OMPI revista, enero 2007.Disponibleen:http://www.wipo.int/wipo_magazine/en/2007/01/article_0004.html. 251 JoostSmiers&MariekevanSchijndel(2009),“Imaginethereisnocopyrightandnoculturalconglomerates too”.Amsterdam,InstituteofNetworkCultures,IssueN°4,2009.Disponiblewww.networkcultures.org. 252VeáseThePublicDomainManifestoatwww.communiaproject.euowww.publicdomainmanifesto.org. 257 257 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 6.9Posiblesopcionespolíticas El análisis en este capítulo destaca la idea que un sistema internacional de propiedad intelectual eficiente y justoestáenelinterésdecreadores,industriascreativasyconsumidoresentodoslospaísesyelniveldesu implementación es con frecuencia el tema de discusión en los tratados de libre comercio. Los DPI son territoriales, o sea solo protegen en el país o región donde se ha solicitado y obtenido. La protección de propiedadintelectualenmercadosexportadoresescrucialsiuncreadordisfrutadelosmismosbeneficiosde proteccióninternacionalcomolohacenenelmercadonacional. Desde la perspectiva de la OMPI, la adherencia a instrumentos internacionales permite a los países en desarrollo tener igual acceso a los mercados de otras naciones y asegurar que sus obras locales estén protegidasenelextranjero.Estopermitelacreacióndeunainfraestructuradeindustriacreativanacionalque compiteconproductosextranjeros,loqueayudaaestablecercredibilidadenlacomunidadmundial. La propiedad intelectual proporciona incentivos para los creadores y empresarios en la forma de un recurso económico negociable, un derecho de autor, que juega un papel decisivo en la inversión de desarrollo, producción y distribución de bienes y servicios, en un mercado económico, que en gran parte se basa en la creatividadhumana.Asuvezesteincrementael accesoyayudaadisfrutardelacultura,elconocimientoy entretenimientoentodoelmundo.Idealmente,bajoestesistemadederechos,lospropietariosdederechos aseguran la difusión de sus obras sin el temor que éstas se usen de forma no autorizada. En la práctica, la aplicación viable es un asunto más crítico que de reconocimiento legal. La principal tarea es aumentar la concienciadelacontribuciónypotencialparaeldesarrollodelsectorcreativo.Protegerlosderechosdeautor esunametadepolíticaspúblicasdepaísesquebuscanelcrecimientocontinuoenlaeconomíacreativa.Larica herenciaculturalintangibledemuchascomunidadeslocaleseindígenasypaísesenvíasdedesarrolloesuna fuentedecreatividadquedeberíaseraprovechadaparaeldirectobeneficiodeesascomunidadesypaíses. De acuerdo a la OMPI, la ineficiente legislación de propiedad intelectual y los sistemas de implementación, ponenenpeligroelcrecimientoeconómicoalcualcontribuyelaindustriacreativa.Laimplementaciónestan importante como la educación y la conciencia. Los países que deseen prosperas industrias creativas deben adoptarunafuerteposturaparalapromociónabsolutadederechosdeautorylicenciasylamejorformade expandirlaeconomíacreativaesimplementandounequilibradomarcojurídicodederechosdeautorquesea capaz de potenciar el desarrollo. Por un lado, ofrecer una gama de opciones a los creadores y empresarios podría ser la clave del equilibrio, y por otro permitir el acceso al contenido creativo e intelectual a los beneficiossocioeconómicosyculturalesquetalesaccesosproveen. Otros puntos de vista nos hacen notar que los países en desarrollo entre ellos son bastante diversos con respecto a su medio social y económico, capacidades y que el impacto de los derechos de autor varía de acuerdoasuscircunstanciassocioeconómicas.Porlotanto,unenfoquepersonalizadopodríatomarencuenta lasdiversasnecesidadesycapacidades,enparticulardelospaísesendesarrollo,queasegurequelaacciónsea consistenteconlosobjetivosnacionalesymetasdedesarrollo. Enteoría,todoslospaísesformulanlasleyesparaqueseajustenasusnecesidades.Sinembargo,enelpasado la mayoría de los países en desarrollo modificaron su régimen de derechos de autor para adaptar sus situacioneseconómicas,socialesytecnológicas,hoylospaísesendesarrollodisponendepocoespaciopolítico bajoelactualrégimeninternacional,aunqueellosdeberíanexplorarlasflexibilidadesdelosAcuerdosADPIC. Dada esta limitación y la concurrente necesidad que la ley de propiedad intelectual debe permitir incluso promocionarlaelecciónyreconocerquenohayunsolomodeloqueseadapte,algunasalternativasdeberían ser consideradas, por ejemplo, para desarrollar y usar derechos de autor y otras obras intelectuales que se categorizan como “algunos derechos reservados” y categorías “free/open”, entre los extremos del “dominio público” obras “todos los derechos reservados”. Esto no significa que las obras con derecho de autor tradicional o de dominio público deberían ser desaprobados pero pueden proveer opciones económicas matizadasparalosautores,innovadoresyempresarios,seanindividuales,organizacionesofirmas. 258 258 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Enestesentido,lapropiedadintelectualpuedeofrecerunagamadeherramientasquepuedendirigir,deforma complementaria,loeconómicoycultural,reforzandoloslazosentrevalorculturalybienesculturales.Alusar toda la gama de opciones de derechos, el sistema de derechos de autor puede servir para equilibrar los incentivosyrecompensasparacreadoresconaccesoenunaformaquerealmentepromocionalacreatividad sinentrarencontradicciónconlasconvencionesdepropiedadintelectualinternacional. 259 259 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Capítulo7. Tecnología,creatividady laeconomíacreativa 7.1 Introducción El objetivo de este capítulo es examinar temas relacionados con la interacción entre tecnología, cultura y economía,destacandolasformasenquelastecnologíasdelainformaciónycomunicación(TIC)hanllevadoa caboprofundoscambiosenelestilodevidayhanfortalecidolaeconomíacreativa.Enlasúltimasdécadas,las TIChanprobadoseruntremendoaceleradordelprogresoeconómicoysocial. Al momento de redactar este informe es muy pronto para establecer conclusiones definitivas acerca de las repercusionesalargoplazodelacrisiseconómicayfinancieraenlasindustriascreativasenlodigital.Apesar delasseñalesdelarecuperacióneconómicaenalgunasregiones,lasincertidumbrespermanecenconrespecto alasintervencionespolíticasadecuadasquesenecesitanparamitigarlosproblemasestructuralesclavesenlos nivelesnacionaleseinternacionalesporloquevariospaísesnecesitanlarecapitalización.Algunaspartesdela industria TICshan sido afectadas por los debilitados gastos familiares, mientras el comercio de servicios que permitelasTICapareceentrelasáreasmásfuertesdelaeconomíamundial.Enlospaísesenvíasdedesarrollo, el sector de la telefonía móvil tiene una oportunidad de sobrellevar los problemas, por ejemplo, el 2009 en ChinaeIndia,losdosmayorespaísesendesarrollo,elcrecimientodesuscriptoressehamantenidofuerteen los mercados de móviles. Dada la estrecha relación entre las TIC, la producción y consumo de productos creativos digitales, los sectores digitales y creativos trabajando en conjunto pueden ayudar a recuperar y promoverlagobernabilidad. Enlosúltimosañoslavelocidaddelaconectividadquesehadifundidoalrededordelmundohasuperadolas expectativas.Másdelamitaddelaspersonasenelmundotienenaccesoatalestecnologías,enespeciallos teléfonos móviles, que son más que una herramienta de conversación. La introducción de servicios de triple play(teléfono,Internetytelevisión)sobreunaplataformabasadaenelProtocoloInternet(IP)seconvierteen una realidad en varios países con altos ingresos, mientras que algunos de los países más pobres son los 253 precursores de transacciones bancarias a través del móvil. La brecha digital sigue siendo un desafío y las diferenciassemantienenenlainfraestructuradelasTICyenelaccesoalconocimiento. EstecapítulosecentraenlasrepercusionesdelasTICparalaeconomíacreativa,enparticularlaproducción creativa.ElimpactodelasTICenestapartedelaeconomíahacrecidorecientementecomoladigitalizaciónyla convergenciahageneradooportunidadesparalainnovaciónynuevosmodeloscomerciales.Amedidaquelos costosde distribucióncaen,lapotencialdemanda queaumentaentraenjuego.Ciertamente,eltemadelos regímenes de derechos de autor mantiene un desafío en este contexto. En principio, la digitalización no presenta problemas para los derechos de autor, ya que históricamente los derechos han sido regulados a través del control de bienes físicos y más recientemente mediante variadas formas de encriptación. La digitalización “pura” requiere de forma exclusiva el desarrollo de un control digital de derechos de autor seguro. 253UNCTAD(2009).InformesobrelaEconomíadelaInformación2009–TendenciasyProyeccionesen TiemposTurbulentos. 260 260 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Es más, durante los últimos diez años, la transición del almacenamiento físico al digital no ha sido en lo absolutofácildeadministrar,inclusoparalospaísesmásavanzadosenlotécnico,legalyelectrónicoyparalas corporacionesenelmundo,loqueharesultadosumamentedifícilparaellos. La importancia del desafío va más allá de los problemas de derechos de autor, muchos “productos” de la economía creativa están potencialmente digitalizados y de esta manera se someten por completo a nuevos modeloscomercialesylanecesidaddenuevosregímenesreguladores.Inclusoaquellosquetienensubaseen un producto físico, como uno artesanal, pueden ser sometidos a copias a menos que se registre como PropiedadIntelectual.Asimismo,enelcasodelamúsica,danzaoteatro,estosproductospuedensergrabados o copiados, en ambos casos, esto crea vulnerabilidades en las economías en desarrollo y a los bienes y serviciosconocidoscomo“expresionesculturalestradicionales”.Enesencia,lamayoríadelosprofesionalesde economías creativas se basan en ideas ya establecidas para hacer sus obras; los derechos de propiedad intelectual (DPI) les ofrecen una posibilidad de ganar una “renta” con el uso de esas ideas. Un desarrollo desigual,aplicadoogobernadoenelsistemadepropiedadintelectualconllevamuchosasuntosparatodoslos productores y notablemente para los intelectuales y especialmente en el mundo en desarrollo de no recibir unarecompensaadecuadaporsuinversióntantointelectualcomolaboralenlosbienesyservicioscreativos. Segundo, es insólito que un régimen regulador que solo reconoce los DPI y solo un modelo de negocios sea exitosooefectivoenestostiempos. 7.2 Conectividadysuamplioimpacto Unodelosobjetivosestablecidosenel2003porloslíderesmundialesenlaCumbreMundialsobrelaSociedad delaInformación(CMSI)eraquemásdelamitaddelapoblaciónmundialdeberíateneraccesodirectoalas TIC,alparecerselogrósieteañosantesdeloprevisto.Estosedebeengranpartealarevolucióndelteléfono móvilquetienemásde4billonesdesuscriptoresanivelmundial.LallegadadelaeradigitalydelasTICbasada en Internet abrió una serie de oportunidades de marketing y distribución, lo que incrementa el potencial económico de la economía creativa. La cumbre en ese año, reconoció el sector de la TIC como un pilar de crecimientoeconómicoydecompetitividad.Elpárrafo8delaDeclaracióndePrincipiosdelaCMSIestipula: Reconocemosquelaclavedelprogreso,esfuerzoybienestarhumanossonlaeducación,elconocimiento,la información y la comunicación. Además, las tecnologías de la información y comunicación (TIC) tienen un enorme impacto de forma virtual en todos los aspectos de nuestras vidas. El rápido progreso de estas tecnologíasabrenuevasoportunidadesparalograraltosnivelesdedesarrollo,tambiénlacapacidaddeéstas para reducir muchos obstáculos tradicionales, en especial los de tiempo y distancia, por primera vez en la historiaesposibleusarelpotencialdeellasparaelbeneficiodemillonesdepersonasentodoslosrinconesdel mundo. LaUNCTADrealizóunainvestigacióndondedeclaraquelasTICcontribuyendeformapositivaalcrecimiento económicotantoeneconomíasdesarrolladascomolasendesarrollo254.Laproductividadseestimulaalmejorar laeficienciadeindividuos,firmas,sectoresylaeconomíaensutotalidad.LasTICgeneranefectospositivosen la economía a través del aprender haciendo, transferencias más rápidas de conocimiento y una mayor transparencia.AladoptarlasTICsecreanoportunidadessinprecedentesparalasindustriasyempresasenlos paísesenvíasdedesarrolloparasuperarlaslimitacionesplanteadasporelaccesolimitadoparalosrecursosy mercados,también losempresariosdeéstospaísesse venbeneficiadosyaqueobtienenaccesoafinanzasa travésdeestructurasmejoradasdeinformacióncrediticiaenlínea.LasTICamplíanlasnuevasoportunidades de negocios internacionales al reducir los costos de transacción y facilitar el comercio. Los países en vías de desarrolloconmejoresymáseficientesinfraestructurasdeTICporlogeneralcomercianmás,ademásatraen inversiónextranjeraysubcontratos. 254UNCTAD(2006).“UtilizandolasTICsparaalcanzarelcrecimientoyeldesarrollo”Disponibleen http://www.unctad.org/en/docs/c3em29d2_en.pdf. 261 261 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Tabla 7.1 Contribución de los segmentos de las industrias TIC al PIB mundial, 2003-2007 Segmento Contribución al PIB mundial (%) 2003 2004 2005 2006 Servicios telecomunicaciones Equipos telecomunicaciones Software, servicios informáticos Hardware informático Servicios de televisión Industria electrónica Total 2.8 0.6 1.8 0.9 0.7 0.6 7.4 2.8 0.6 1.7 0.8 0.7 0.7 7.3 2.8 0.6 1.7 0.8 0.7 0.7 7.3 2.7 0.6 1.7 0.8 0.7 0.7 7.3 2007 2.7 0.6 1.7 0.8 0.7 0.7 7.2 Fuente: DigiWorld (2007:24) Es significativo que la mayoría de los usuarios de Internet viven en el mundo en desarrollo. Los teléfonos móviles han emergido como la herramienta TIC más difundida en África, Asia, América Latina, el Caribe y el Pacífico; y su uso no solo se enfoca en la comunicación por voz sino también para los SMS (Servicio de mensajescortos)yotrasaplicacionesdedatoscomocomercioybancamóvil(mcommerceandmbanking).La telefonía móvil permite a los usuarios acceder a información y contenido creativo, relacionado con noticias, educación, salud, trabajo, cultura y vida familiar. Existen buenas razones por las que los países en vías de desarrollo le dan prioridad a la conexión de banda ancha en sus estrategias de desarrollo. Aunque no todos necesiten banda ancha, hay muchas aplicaciones que no funcionan sin ella. Los Objetivos de Desarrollo del Milenio(ODM)establecendentrodesusobjetivosquealmejorarlaconectividadconbandaanchasepuede lograrlaeducaciónysalud.Porlotanto,monitorearladifusióndevariasTIC,enespeciallatelefonía,Internety bandaancha,escrucialparaevaluartendenciasenlaconectividadmundialyparaestimularsupotencialpara lacreaciónyelmarketingdebienesyservicioscreativos.Mientras lossuscriptoresdetelefoníafijaestánen descenso,elusodemóvileseInternetcontinúaexpandiéndoserápidamenteengranpartedelmundo. 7.2.1|Larevoluciónmóvil Elnúmerodesuscriptoresdemóvilesenelaño2008alcanzólos4milmillonesanivelmundial,mientrasque los de telefonía fija permanecen desde el 2006 en 1.2 mil millones. Este aumento refleja los altos costos de infraestructurafijacomparadaconlassolucionesinalámbricas,asícomoelaccesolimitadoalaelectricidad,en especial en áreas rurales de los países en vías de desarrollo. Hoy existe un promedio de 60 suscriptores de teléfonos móviles por cada 100 personas en el mundo. Entre los años 2003 y 2008, la penetración de estos creciódramáticamente,inclusoenlospaísesmáspobres255.Lospaísesendesarrollocuentancondosterciosde todoslossuscriptoresdemóviles,comosemuestraenlafigura7.1.EnÁfrica,elpromediodepenetraciónde móviles fue de un tercio de la población, en los países en vías de desarrollo de Asia el promedio es de 45 suscriptores por cada 100 habitantes, en Latinoamérica el promedio regional fue de 80%. En el Caribe prácticamentetodolosestadosinsularesanglófonoshanlogradounatasadepenetracióndel100%,mientras elpromedioregionaltotalesalrededordel70%.Afinalesdel2008,unadecadadospersonasenlospaísesen desarrolloyateníaunteléfonomóvil.Paralosdueñosdemóvileslabarrerasalarialsehareducidodebidoalos equipos con redes más eficientes y aparatos más baratos. Las perspectivas de crecimiento permanecen favorablesparalospaísesenvíasdedesarrollo,incluyendolospaísesmenosadelantados(PMA).Variospaíses endesarrollolanzaránredes3Genelfuturo,mejorandolafuncionalidaddelosserviciosmóviles,elaccesoa Internetyotrasaplicacionesdedatosapartirdeaparatosportátiles. UNCTAD(2006).InformesobrelaEconomíadelaInformaciónTendenciasyProyeccionesenTiemposde Turbulencia. 255 262 262 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Figura 7.1 Subscripciones mundiales de telefonía móvil, por grupo de países 2003 – 2008 (millones por cada 100 habitantes) Desarrollados En desarrollo EIT % Cambio 30% 5,000 25% 4,000 20% 3,000 15% 2,000 10% 1,000 5% 0% 0 Subscripciones por 100 hab. 2003 Mundo 2004 2005 Desarrollados 2006 En desarrollo 2007 2008 EIT 120 100 80 60 40 20 0 2003 2004 2005 2006 2007 2008 Fuente: UNCTAD, based on ITU and national data 7.2.2|CrecimientomásrápidodelosusuariosdeInternet enelsur En el año 2008 se estimaba que había 1.4 mil millones de usuarios de Internet alrededor del mundo, como muestralafigura7.2.Enlospaísesendesarrolloelnúmerodeusuarioscrecióauncuarto,casicincovecesmás rápidoqueenlospaísesdesarrollado.Comoresultado,lospaísesenvíasdedesarrollocuentanconmásdela mitad de los usuarios de Internet del mundo. China acoge el mayor número de usuarios con 298 millones, seguidoporlosEstadosUnidoscon191millonesyJapóncon88millones.Enel2008pocomásdeunquintode lapoblaciónmundialusóelInternet.LasfacilidadesdeaccederaInternetenlugarespúblicoscomocibercafés, establecimientos educacionales y centros de comunidad digital son importantes para estimular el uso del Internetenlospaísesenvíasdedesarrollo.Estoesparticularmenteciertoenlospaísesdondelasconexiones enelhogarsonlimitadasydondemuchaspersonastrabajanenelsectorinformal.Lapropagacióndeteléfonos móvilesenelmundoendesarrolloimpactaalextenderelusodelInternet,primerolaspersonaslosusanpara enviar mensajes de textos despuéspara correos electrónicos y acceder aInternet. Algunos países envías de desarrolloestánatrapadosenuncírculovicioso,condemandasinsuficientesdebidoalosaltospreciosyuna infraestructura inadecuada. Otro impedimento en otras partes del mundo es el suministro limitado de contenidowebenidiomasyadaptadoanecesidadeslocales 263 263 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 7.2.3|Lospaísesendesarrollosequedanrezagadoscon respectoalaconectividaddebandaancha LabandaanchaesfundamentalparalautilizacióndelosserviciosmásrecientesbasadosenInternetypueden ayudaralprogresodevariosobjetivosdedesarrollosocialyeconómico.Muchasaplicacionesnofuncionansin la suficiente banda ancha. Distinguir entre banda ancha fija y móvil no es fácil, por lo que la distinción característicaeseltipodetecnologíadecomunicaciónqueseutilizamásqueeldispositivo.Conelcreciente uso de los teléfonos inteligentes (smart phones) como los Blackberries y iPhones, cada vez es más difícil separar los computadores de los teléfonos móviles, puesto que hoy los teléfonos inteligentes tienen más potencia informática que los computadores personales de antes. De acuerdo a la UNCTAD, el número de suscriptoresdebandaanchafijaenel2008fuede398millonesalrededordelmundoylospaísesenvíasde desarrollorepresentancasiun40%deltotal,comosemuestraenlafigura7.3y7.4.Porconsiguiente,labanda ancha es una de las pocas TIC en donde los países en vías de desarrollo aun representan la mayoría de los usuarios, los países nórdicos tienen en los hogares la más alta penetración, seguido por Canadá y los Países Bajos.Peroestepanoramacambiarámuypronto,yaquelosmercadosdebandaanchaestáncreciendorápido enlaseconomíasemergentes.Chinasehaconvertidoenelmercadodebandaanchamásgrandedelmundo con83millonesdesuscriptoresenelaño2008,encomparaciónalos79millonesenlosEstadosUnidos.Brasil también forma parte de los diez principales mercados de banda ancha. Recientemente se ha puesto más atención a las tecnologías inalámbricas tales como móvil 3G. La evolución de la economía creativa va de la manoconladelasTIC. 264 264 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Figura 7.3 Subscripciones mundiales de banda ancha, por grupos de países 2003 – 2008 (millones y por cada 100 habitantes) Desarrollado En desarrollo EIT % Cambio 450 70% 400 60% 350 50% 300 250 40% 200 30% 150 20% 100 10% 50 0 0% Subscribers per 100 inh. Mundo Desarrollados En desarrollo EIT 25 20 15 10 5 0 2003 2004 2005 2006 2007 2008 Fuente: UNCTAD, adapted from ITU and national data LaAgendaDigitalparaEuropaesunadelassieteiniciativasmásimportantesdelaEstrategiaEuropea2020.La Comisión Europea se ha comprometido a crear un verdadero y único mercado de la UE de servicios y contenidos en línea sin fronteras y seguros, altos niveles de verdad y confianza, un marco regulatorio equilibrado capaz de la administración de los derechos de propiedad intelectual, medidas para facilitar serviciosdecontenidoenlíneatransfronterizos,promoverlaslicenciasmultiterritoriales,protecciónadecuada 256 yremuneraciónparatitularesdederechosyapoyoactivoaladigitalizacióndelpatrimonioculturaleuropeo . 256 ComisiónEuropea(2010).“Desatandoelpotencialdelasindustriasculturalesycreativas". 265 265 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 7.2.4|CambiosmundialesqueimpulsanelcomercioSur SurylainversióndebienesTIC Durante la última década, el comercio mundial de productos de TIC ha presentado variaciones importantes, aunque estos productos pertenecían a las áreas más dinámicas del comercio mundial hasta el 2000, posteriormentesehanexpandidodeformamáslenta.DeacuerdoalaUNCTAD,elvalordelasexportaciones de los productos de TIC aumentó de 813 mil millones a 1.73 trillones entre los años 1998 y 2007. Recientemente,lospaísesenvíasdedesarrollohanobtenidolacuotademercadoenelcomerciomundialde lasTIC,incrementandodeun38%en1998aun57%enel2007,esterepentinoaumentofueatribuidoalos paísesasiáticosendesarrollo.ElcomercioSurSurtambiénhaadquiridoimportancia,alcanzandomásdel32% delasexportacionesmundialesdeTICenel2007257.LoscincoprincipalesexportadoresdeproductosTICson China, Estados Unidos, Hong Kong china, Japón y Singapur, los que juntos representan más de la mitad del mercadomundial.ElincrementodeChinaydelrestodelesteysudesteasiáticocomoplataformade exportación para productos de TIC tiene que ver con la integración del sistema mundial de producción. La manufactura de los productos de TIC han convergido en locaciones que ofrecen una combinación de alto capital humano en términos de habilidades y bajos costos laborales. La Figura 7.5 muestra un diagrama del flujocomercialdeproductosdeTICenlasprincipalesregiones,incluyendoSurSurySurNorte. Figura 7.5 Exportaciones de bienes TIC, 1998 y 2007 (porcentaje) 1998 15% 24% 42% Norte a Norte Sur a Norte Norte a Sud Sur a Sur 19% 2007 32% 26% Norte a Norte Sur a Norte Norte a Sur 26% Sur a Sur 16% Fuente: UNCTAD, based on COMTRADE data. Nota: Economías en transición están incluidas en el “Sur.” La inversión SurSur es la mayor fuente de financiación para las redes móviles de los países en vías de desarrollo y es probable que continúe a pesar de la recesión económica. Los grandes inversionistas de los países en desarrollo anunciaron que sus mercadosy demandas permanecerán fuertes yque noimaginanun impacto negativo de la crisis en las regiones que operan. Algunas empresas locales en los países en vías de desarrollopodríanbeneficiarsedelafaltadedecisióndelosinversionistasextranjeros.Existeelriesgoqueel proyectodefinanciaryauxiliarpodríahacerlamenosaccesibleporloquelaliquidezmundialsehacontraído. Ciertamente, la crisis financiera afectó a varios segmentos del mercado de TIC de diferentes formas. En 257 UNCTAD(2009).InformesobrelaEconomíadelaInformacion2009–TendenciasyProyeccionesinTiempos Turbulentos. 266 266 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 términosdeinfraestructura,latelefoníamóvilquepuedesermejorequipadaparalostiemposdecrisisdebido asualtocrecimientoylosactoresconsolidadosenlamayoríadelospaíses. Latelefoníamóvilsehaconvertidoenelmediodetelecomunicaciónmásimportantedelospaísesenvíasde desarrollo,porsuparteelaccesoaInternetesunarealidadparamuchosempresarioseinstitucionespúblicas al igual que para individuos con altos niveles de educación e ingresos. Incluso para la inmensa mayoría de población con bajos ingresos, la telefonía móvil probablemente sea la tecnología de comunicación más relevante. Al igual que Internet, la telefonía móvil ayuda a crear oportunidades de negocios, permite un intercambio eficaz de conocimiento e información además de capacitar hogares y comunidades con información.Muchospaísesendesarrolloestánalcanzandooinclusosobrepasandoalospaísesdesarrollados, enlaconectividadmóvilqueesquivaalgunodelosmayoresobstáculosparaotrostiposdeconectividad,tales comoeldesplieguedealtocostoytiempodelainfraestructuradelíneasfijasquepertenecenazonasremotas osubdesarrolladas.EnÁfrica,losteléfonosmóvilestienentaléxitoqueenmuchoscasoshanreemplazadoalas líneasfijas.Dadoelaumentodelapenetracióndeestosaparatosenlasregionesendesarrollo,elroldelasTIC para fomentar laeconomía creativa relacionará el acceso de información e intercambio de datosademás de nuevascreacionesmultimedia. El impacto positivo de las TIC en los países en desarrollo es contrarrestado por varios factores además del acceso físico que contribuye a discrepancias con los países en. Aparte de la conveniencia del producto, sus costosy el marcoregulador que rigelas TIC, hay una importantebrecha de conocimiento en las habilidades queserequierenparacomprender,asimilareinterpretarlainformacióndisponibleenInternet.Elbajonivelde educaciónformalentrelaspoblacionesconbajosingresosenmuchospaísescomoÁfrica,AsiayLatinoamérica esunabarreraabsolutaparaelusoyadopcióndelaTIC.Esteproblemaserelacionaa: a) educación, desde habilidades técnicas hasta literatura básica (lingüística, numérica y computación) sonnecesariasparaquelaspersonassebeneficiendelasTIC b) Lenguaje,eldominiodelinglésenInternetesunproblemaparamuchaspoblacionesenlospaísesen víasdedesarrollo c) Recursos humanos, los profesionales y técnicos de la TIC son muy solicitados en el mundo desarrollado,dejandounaescasezdeestashabilidadesenlospaísesenvíasdedesarrollo. 7.3 Asuntos de medición y contenido creativo Unodelosfactoresquecomplicalamedicióndelaeconomíacreativaesladificultaddeplasmarindicadores paralasTIC,ademásdelafaltadedisponibilidadyrecopilacióndedatosquenosonsiemprecomparablesa travésdelospaísesysolociertasespecificacionesseaplican.LademandadeestadísticasparalasTICcontinua creciendomientrasmáspaísesintentendiseñar,monitorearorevisarpolíticasnacionalesparamaximizarlas ventajas de las tecnologías de la información. Por otra parte, las estrategias para la economía creativa requieren concertar políticas para inducir creatividad e innovación, además de ayudar a los creadores a alcanzarunmercadoglobalyparaestospropósitossonesencialeslasherramientasTIC.Anivelinternacional, losindicadorescomparablesdelasTICsonfundamentalesalhacercomparacionesentrepaísesdeldesarrollo de las TIC, monitoreando la brecha digital mundial y estableciendo referencias importantes. Para reflejar la evoluciónnaturaldemuchasdelasTIC,enelaño2008serevisólalistabásicadeindicadoresinternacionales delasTIC258. UNCTADylaDivisióndeEstadísticasdelasNacionesUnidasenconjuntoprepararonel“Manualparala produccióndeEstadísticassobrelaEconomíadelaInformación–2009ediciónrevisada ”(UNCTAD/SDTE/ECB/2007/REV.1),disponibleenwww.measuringict.unctad.org 258 267 267 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 El negocio electrónico (ebusiness) se refiere al uso de las TIC para facilitar los procesos del comercio. Los empresarioscreativospuedenusarlasTICparacomunicarseconproveedoresyclientes,administrarfinanzas, recursoshumanosymateriales;comprayventadebienescreativosyserviciosenlínea.Otraformadeutilizar Internetesatravésdelastransaccioneselectrónicasoecommercequehantenidounfuertecrecimientoen muchos países. Sin embargo, todavía existe potencial inexplotado debido al bajo nivel de TIC usadas por las pequeñasempresasymicroempresasenlospaísesenvíasdedesarrollo.Lastransaccionescomercialessonla base de la medición estadística del negocio electrónico, pero este presenta dificultades específicas en la recopilación de datos puesto que es difícil distinguir el comercio electrónico de Internet del comercio electrónico conducido por otras redes. Se necesita de una taxonomía/clasificación para comenzar a medir la sociedad de la información, la que entregue indicadores para hacer un seguimiento al proceso de las TIC de formaescalonada,primeromedirelereadiness,luegolaintensidaddelusodelasTICyfinalmenteelimpacto yresultadosdelasTICenorganizacionesempresariales,enlaeconomíacreativayenlaeconomíaengeneral. Los indicadores TIC que mejor se comprenden reflejan en parte lo que implica la medición de la economía creativa, aunque son pocos los indicadores fáciles de representar, tales como los relacionados a la infraestructurayacceso,losmáscomplejosengranpartenoseencuentrandisponibles.Laimportanciadeeste temasonlascuatrodimensionesinterconectadasdelasociedaddelainformación:losmediadoresdigitales,las comunicacionesdigitales,elcontenidodigitalylastransaccionesdigitales.Estosaspectosdelavidadigital,las tecnologíasyserviciosrelacionadossemuestranenlatabla7.2 259 DeacuerdoalametodologíaelaboradaporlaAsociaciónparalaMedicióndelasTICparaelDesarrollo los indicadores más comunes de las TIC pueden ser clasificados en cuatro grupos. La gran mayoría de estos parámetros se refieren a la disponibilidad de infraestructura, acceso y uso de las TIC en los individuos y comerciantes. La expansión de la banda ancha, por ejemplo, es vital para fomentar el desarrollo del intercambiodeconocimientosenlaeconomíacreativa.Otroejemploeslacantidaddeempleadosqueutilizan computadores lo que no solo reveló el acceso a estos, sino también la alfabetización informática. La última serie,transaccionesdigitales,agregaunaperspectivaeconómicaalainformaciónreunida.Estosindicadoressin lugaradudassonelprimerpasohaciaunanálisismáscomplejodelasTIC. Tabla7.3 AsociaciónparalamedicióndelasTICparaeldesarrollo:IndicadoresbásicosdeTIC 259 ThepartnershipbringstogetherexpertsfromITU,UNCTAD,UNESCO,theEconomicCommissionforAfrica, theEconomicCommissionforLatinAmericaandtheCaribbean,theEconomicandSocialCommissionforAsia and the Pacific (ESCAP), the Economic and Social Commission for Western Asia, EUROSTAT, OECD and the WorldBank. 268 268 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 InfraestructurayAcceso AccesoyusodeTICpor loshogareseindividuos NúcleoBásico Líneadetelefoníafijapor100habitantes Suscriptorestelefoníamóvilpor100habitantes Computadorespor100habitantes SuscriptoresdeInternetpor100habitantes SuscriptoresdeInternetbandaanchapor100habitantes AnchadebandainternacionaldeInternetporhabitante Porcentajedepoblacióncubiertacontelefoníamóvil Tarifas de acceso a Internet (20 horas por mes), en $, y como porcentajeporingresopercapita Tarifas telefonía móvil (100 minutos de uso por mes), en $, como porcentajeporingresopercapita PorcentajedelocalidadesconcentrosdeaccesopúblicoaInternet pornúmerodehabitantes Núcleoprolongado Radios/100habitantes Televisión/100habitantes NúcleoBásico Proporcióndehogaresconunaradio ProporcióndehogaresconunaTV Proporcióndehogaresconunalíneatelefónicafija Proporcióndehogaresconunteléfonomóvil Proporcióndehogaresconuncomputador Proporción de individuos que usan un computador (de cualquier ubicación)enlosúltimos12meses ProporcióndehogaresconaccesoaInternetdesdeelhogar IndividuosqueusaronInternetenlosúltimos12meses UbicacióndeusodeInternetdelindividuoenlosúltimos12meses Actividades de Internet que el individuo realizó en los últimos 12 meses NúcleoProlongado Proporcióndeindividuosconusodeunantiguoteléfonomóvilcon accesoaInternetportipodeacceso Frecuencia que el individuo accede a Internet en los últimos 12 meses(desdecualquierubicación) UsodelasTICporlasempresas NúcleoBásico Proporcióndeempresasqueusancomputador Proporcióndeempresasqueusancomputador ProporcióndeempresasqueusanInternet ProporcióndeempleadosqueusanInternet Proporcióndeempresasconpresenciaweb Proporcióndeempresasconunaintranet ProporcióndeempresasquerecibenpedidosdeInternet ProporcióndeempresasquehacenpedidosdeInternet NúcleoExtendido ProporcióndeempresasqueusanInternetportipodeacceso ProporcióndeempresasconunaReddeÁreaLocal(LAN) 269 269 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Proporcióndeempresasconunaextranet ProporcióndeempresasqueusanInternetportipodeactividad SectorTICycomercioenbienesTIC NúcleoExtendido ProporcióndeempresasqueusanInternetportipodeacceso ProporcióndeempresasconunaReddeÁreaLocal(LAN) Proporcióndeempresasconunaextranet ProporcióndeempresasqueusanInternetportipodeactividad Proporción del total de fuerza laboral del sector comercial que involucraelsectorTIC Valor agregado en el sector TIC (como porcentaje total de valor agregadodelsectorcomercial) Importaciones de bienes TIC como porcentaje del total de importaciones Exportaciones de bienes TIC como porcentaje del total de exportaciones Fuente:UNCTAD,InformationEconomyReport2006:TheDevelopmentPerspective,pp.154156.Disponibleen :http://www.unctad.org/en/docs/sdteecb20061_en.pdf. 7.4 Las TIC y su impacto en la economía creativa HastaelmomentoseharevisadoelimpactoengeneraldelasTIC,sinembargolosdetallesdeestedebatehan sidomenosestudiados,unejemploescomolasTICsevenafectadasenalgunasactividadesyenotrasno.La hipótesisquesemanejaesqueeldesarrollodelasTICtendráunimpactodesproporcionadoenlaeconomía creativa. Las razones de esto se relacionan al potencial específico para la transformación de los procesos de produccióndelaeconomíacreativaylacadenadevalorqueseráanalizadaenlasiguientesección. LasTICtienenelpoderdepotenciareldesarrollodenuevoseslabonesenlacadenadevaloresencasitodaslas industrias creativas, aunque en diferentes niveles. El concepto clave en el que se basan estos cambios es la “convergenciadigital”,laquepuedeserdetrestipos:convergenciatecnológica(uncambioenlospatronesde propiedad de los medios, tales como películas, televisión, música y juegos) convergencia de los medios de 260 comunicación (lepermitealusuarioconsumirdiferentesmediosalmismotiempousandouncomputador)y convergencia de acceso ( toda la producción y distribución de los medios y servicios están siendo reestructuradosparaquefuncionenenunaplataformadereddistribuida,esdecir,todosehacedisponibleo factibleenInternet). La convergencia digital y su manifestación a través de las tecnologías en línea cada vez más relacionadas e interoperablessonmanipuladasporlosconsumidoresyproveedores.UninformepublicadoporlaIUTestipula que“lasituacióndelmercadoseasemejacadavezmásaun“ecosistema”digitaldondelascompañíasdeben cooperarparaofrecerenconjuntoserviciosalmismotiempoquecompitenporlosrecursosylosmercados.De la misma manera, los clientes se convierten en proveedores y viceversa en relaciones que evolucionan de formadesconcertanteporsucomplejidad261”.Desdeelcontenidomóvilsolicitadoensubastasdearteenlínea, lasnuevascaracterísticasdelacadenadevaloressurgenapasoveloz. 260 Jenkins(2006). 261 ITU(2006). 270 270 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Los efectos secundarios de estos movimientos en los países en desarrollo parecen ser bastante limitados aunque,estosedebeprincipalmentealaccesogeneralizadodelasTICyelpermanenteusomásbajoqueen lospaísesdesarrollados.Elproblemaseagravaporelhechodequelamayoríadelosmediosyproductoresde contenidosongrandescompañíasmultinacionalesdelospaísesdesarrolladosysededucequeesdondeson generadaslamayoríadelasactividadesdevaloragregado.Lasmejores20empresasenlaindustriaaudiovisual ydevideojuegossebasanenEuropa,JapónoEstadosUnidos,elmismogruporesponsabledelamayoríade las exportaciones de bienes y servicios creativos seleccionados. Cabe mencionar que 17 de las 20 empresas audiovisuales líderes en el mundo son principal o parcialmente activa en la radiodifusión, por lo que se beneficiandosvecesdesdelaconvergenciatecnológicayobteniendogananciasenambosmercados. Tabla 7.4 Posición 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 Las mejores 20 empresas audiovisuales del mundo Compañia País Walt Disney Estados Unidos Viacom Estados Unidos Time Warner Estados Unidos Sony Japon Vivendi Universal Francia News Corporation Australia NBC Universal Estados Unidos The DirecTV Group Inc.Estados Unidos Bertelsmann Alemania Liberty Media Corp. Estados Unidos BBC (Group) Gran Bretana ARD Alemania NHK Japon Blockbuster Inc. Estados Unidos Nintendo Japon Mediaset Italia RAI Italia ITV PLC Gran Bretana TFI Francia France Televisions Francia Fuente: KEA, European Affairs (2006), La Economia de la Cultura en Europa con cifras del Observatorio Audiovisual Europeo. 7.4.1|LaimportanciadelcrecimientodelasTICparalas industriascreativas LaspersonasconaccesoabandaanchautilizanInternetdeformamásfrecuenteeintensiva,estoseexpresaen lascomprasenlínea,educación,usodeserviciosgubernamentales,videotelefonía,descargademúsicayotras formasdecontenidodigital.Labandaanchaesesencialparaapoyarlasnuevasindustriascreativasayudandoa estimularlaindustrianacionalyelempleo.Además,semidecadavezmáslainclusióndigital,noatravésdel accesoalcomputadoroaInternet,sinoporlafluideztecnológicaylacreacióndecontenidomultimedia262.Lo másimportanteeslahabilidaddelaspersonasalutilizarestastecnologíasparaproducirobrascreativas,enla actualidadesfácilllegaraserunproductoryconsumidordecontenidocreativointeractivo. Enesteentornocambianteesimportantecomprendercomoseestáusandolainfraestructurayelacceso.Los indicadorescomolacomprayventaenlíneapermitenunanálisiscomparativodelrendimientodelmercado digitalconrespectoaloscanalestradicionales.Enelcasodelasindustriascreativas,porejemplo,lasdescargas demúsicaporInternetmostraronunimportanteaumentoenlosmercados,enelaño2008,elnegociodela 262 Warschauer(2003). 271 271 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 músicadigitalaumentóun25%yenlasplataformasdigitaleslasventasdegrabacionesmusicalesrepresentan un 20%, encomparación del15% en elaño 2007. La industriadiscográfica generamás ingresos a través de ventasdigitalesquelasindustriasdepelículas,revistasyperiódicos.Ladescargadecancionesaumentóun24% en el año 2008, alcanzando 1.4 billones de unidades a nivel mundial y esto continua para evolucionar al mercadoenlínea263. El crecimiento dinámico de las industrias creativas orientado hacia el contenido digital esta resumido en el Informe de la OECD sobre las tecnologías de la información del 2008(Informe sobre las Nuevas Tecnologías 2008), el que cubre el contenido creado por los usuarios, videojuegos en línea, películas, video, música, y publicidadenlínea.Unacrecientepartedelosingresosdelaindustriadecontenidosprovienendeproductos despachadosporInternet,peroconmarcadasdiferenciasatravésdelossectores.Lapublicidadeselmercado más grande en línea, con ganancias de más de 30 billones en el 2007 y un crecimiento anual del 30%. Las gananciasenlínearepresentanel15%deltotalparavideojuegosymúsicayestáncreciendomásrápidopara laspelículas,aunquedesdenivelesbajos(véasefigura7.6).Eldesarrollodelcontenidocreadoporlosusuarios hasidorápido.Lossitiosderedessocialesyvideosestánliderandoeldesarrolloylosmundosvirtualessehan convertidoenunmayorcentrodeactividad. Figura 7.6 Tamaño de mercado y crecimiento de contenido digital, 2007 USD mil millones (escala izquierda): porcentaje crecimiento anual (escala derecha) Ganancias fuera de linea 120 Ganancias en linea Crecimiento de ganancias en línea Ganancia total en publicidad 445 mil millones de dólares 100 Film and video online revenue growth: >100% 80 60 40 20 0 Participación en linea 7.5% Publicidad Participación en linea: 17% Video Juegos Participación en linea: 16% Musica Participación en linea: <1% Peliculas/Video 100% 90% 80% 70% 60% 50% 40% 30% 20% 10% 0% Statlink: http://dx.doi.org/10.1787/476155357582 7.5 Digitalización Hasta hace poco tiempo, el modo de transmisión y almacenamiento de la información era análoga en la economíacreativa,sinembargo,lasTICpermitenunanuevaformaderegistrarlaatravésdeladigitalización, esta es considerablemente diferente en dos formas. Primero, la separación previa de las formas (sonido, imagen, textos) ahora tiene el mismo formato básico y se integran fácilmente dentro de un medio, con frecuenciausandolasmismastécnicasdeediciónysoftwaresimilares.Además,laintegracióncuandosebasa en la misma plataforma, permite un campo de convergencia multimedia, lo que tiene tanto posibilidades artísticas como empresariales y representa un campo importante de potencial innovación. Segundo, la base comúndigitaldeinformaciónpermitedeformafácilcomunicarytransferirsindegradareloriginalenlascopias posteriores,loquerepercuteenladistribuciónycopiasdeobrasdigitales(ademásdelatransformacióndigital FederaciónInternacionalsobrelaIndustriaFonográfica(2009). 263 272 272 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 deobrasanálogas).Elformatodigitalsignificaquenuevasformasdeeditareintegrarlosmedios,nuncaantes imaginadas, pueden ser logradas. Esto abre la posibilidad de nuevas formas de artes así como también la transformacióndelasyaexistentes. LasconsecuenciaseconómicasdelasTICsehandiscutidoenelcontextodedebatesde“nuevaseconomías”.Se reclamaquelareproducciónydistribuciónsincostodecopiasperfectascreaunnuevomododeeconomíaque difiere del antiguo, basado en la distribución y manufactura física. Segundo, como se ha indicado anteriormente,existelaposibilidaddeproductosnovedosos.Algunosautoreshanplanteadolahipótesisqueel usodelasTICeliminarálasinteraccionespersonalesyaltenerlamismaubicaciónpodríaminimizarloscostos de transporte, lo que se ha denominado como “la muerte de la distancia”. Estas nuevas repercusiones de espacio han sido cuestionadas dado que la producción de propiedad intelectual conlleva trabajo y transformación.Enestesentido,puedehaberefectosdeubicaciónespecíficosasociadosconlashabilidadesy pericia en el mercado laboral y que incluyan físicamente el intercambio de conocimiento. De hecho, la evidenciaseñalalaimportanciadellugarenlaeradigital(clusterscreativos)264.Mientrasexistapotencialpara el mundo en desarrollo, también está la amenaza de que la división de oportunidades sea más endurecida. Para poder responder a esta pregunta, se necesita más análisis de la naturaleza de los cambios en la produccióndelaeconomíacreativayelparticularcarácterdelatransformacióndeproducciónylacadenade valores. 7.6 Convergencia y nuevos modelos comerciales Debido a que gran parte de la producción de la economía creativa puede potencialmente ser digitalizadas, probablemente se pueda ver un impacto y transformación aun mayor enlastransacciones comerciales, esta transformacióntambiénproducenuevosmodeloscomerciales,estructurasdemercadoygobernabilidad.Los nuevosmodelossonposiblesensuformamásbásicaatravésdeunamayorintegracióndesepararlaslíneas de productos, por ejemplo los libros, las películas y la música. Desde luego, el medio ya muestra una concentración sorprendente de propiedad y poder. La gran mayoría de las organizaciones de los medios de comunicaciónaspiranaser“organizacionesconvergentes265”quecomerciayutilizaDPI,derechosquepueden ser“reutilizados”desdeunmedioaotro,porejemplo,unpersonajedecaricaturaenunjuegodeordenador, una película, un libro, un juguete o una pieza de ropa. Son múltiples las posibilidades de explotación de propiedad intelectual a partir de una sola inversión, además de los beneficios del monopolio tradicional posiblesenelmedio. La digitalización crea nuevas posibilidades de distribución, con los sistemas de distribución análoga la reproducciónconllevaaladegradacióndelproducto,porloqueesmenosqueeloriginalydecaeaunmáscon elnúmeroreproducido.Conlosformatosdigitales,lareproducciónestálibrededegradaciónynoincurreen costoextraporartículo,loqueabreposibilidadesaunaexpansióninfinitadelosmercadosyreduceoelimina lanecesidaddedepositaroalmacenarproductos.Undilemaqueenfrentanlosproductorescreativosescomo tratarconlasincertidumbresdelademandaylanecesidadparamaximizareconomíasaescalaalconcentrarla producciónenunospocosartículostantoseaposiblecomoparareducirelalmacenamientoylosexcesosenlos costos de producción. Estas funciones deben ser combinadas con la transferencia física e intercambio de bienes,esdecirladistribución.Porrazonesobvias,losdistribuidoresbuscanadministrarsustockrestringiendo lapreferenciaalassuperventas,paralograrloseutilizanmuchosmecanismos,perolosgráficossonunaforma comúndeorganizaryenfocaralconsumidor.Enlaeradigital,esposibleparalosproductoresyconsumidores Pratt (2004). “Creative Clusters: Towards the Governance of the Creative Industries Production System”. Pratt(2000). 265 LafusióndeTimeWarneryAOLfuelamejorpublicitada. 264 273 273 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 estarendirectocontacto,deesemodoseevadeelcontroldelasautoridadesdelsistemadedistribución,los quesoneconómicamentepoderosos. Debido a que los costos de almacenamiento son mínimos para los productos digitales, muchos la conocen comola“teoríadelalargacola”.Enellargoplazo,sinembargo,losbeneficiosdelmonopoliosereducirán,por loquerepresentaraunaamenazaparalaestructuraactualdelosmediosperoabriráimportantesposibilidades paralospequeñosproductores.Bajounsistemademicropagosdirectos,porejemplo,losbeneficiossepueden dispersar y por consiguiente se producirán los beneficios tradicionales pequeños de la economía creativa, lo quedaparadebatesafuturo.Losnuevosmodeloscomercialesestánemergiendoparaexplotarestasnuevas posibilidades un ejemplo de esto es la música, sugiriendo que existan variedades de modelos en este caso músicagratuitaqueofreceposibilidadesdeganardineroapartirdediferentesaspectosdelnegocio.Eldesafío que estas actividades, que no son comprendidas o reguladas, plantean a los gobiernos y cómo la propiedad intelectualdebeserusadayregulada,yaqueestarequiereunaenormeinversióneninfraestructura. El creciente acceso a la información entrega un alcance y profundidad mundial para la localización de proveedores, compradores y posibilidades de subcontratación. Por lo tanto, las TIC jugarían un importante papelenesteprocesodetransformación,alreducircostos,mejorarlaproductividadenlacadenadevaloresy haciendoalascompañíasmásvisiblesenelmercadomundial.Estacontribuciónsehacemásevidenteenlas industriascreativasquedependendelatecnologíaensuesencia(software,juegos,contenidomultimedia).Sin embargo, hasta en las industrias más tradicionales con menos tecnología como la artesanía, las TIC abren nuevos rangos de comercio para servicios que antes no se comercializaban, inaugurando así los canales de distribuciónygenerandoformasinnovadorasdeproducción. Finalmente,laposibilidaddeprestarserviciosenlíneamásquelapresenciafísicapermitealospaísesenvías dedesarrollobeneficiarsedesuventajacomparativaenalgunosserviciosquerequierenmuchamanodeobra quehacenusodelasTIC.ExistenvariasformasenlaquelosgobiernospuedenpromocionarelusodelasTIC en las empresas, en especial en las PYMES, que retrasan en términos de utilización de TIC. Las PYMES representanlaparteprincipaldelsectorcreativoydaempleoaunagranmayoríadetrabajadorescreativos, tantoenlospaísesenvíasdedesarrollocomolosdesarrollados.Apesardelrecienteprogresoeneláreadela conectividad,todavíahaymuchosobstáculosqueimpidenalosempresarioscreativosypequeñasempresasel usoeficientedelasTIC.SuusoselimitaalosbajosnivelesdeconocimientodelasTIC,unalentavelocidadde conexión,faltadecontenidolocalyaltoscostosdeuso,ademásenlasaéreasruralesdelospaísesenvíasde desarrollo,laconectividadmásbásicatodavíaesundesafíopendiente. 274 274 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Cuadro7.1CuandolasTICproducennuevosmodeloscomerciales Newton afirmaba que con toda acción siempre ocurre una reacción igual y contraria. Las TIC y la economía creativa parecen formar el terreno perfecto para la validación de la tercera ley de Newton. Cuanto más mercados audiovisuales y musicales se pongan en las manos de unos pocos conglomerados transnacionales, surgenmásmodelosalternativosdenegocios.Enelaño2000,elsectormusicalserevolucionóconlaaparición de programasde uso compartido de archivos como KazaA y Naspster, en el año2001 ya eran utilizados por unos3.5millonesdeusuarios. Comolacreatividadparecereinventarse,unmodelosimilardenegociosfuecreadoconSkype,quefuevendido poreBayen2billonesenel2005,hoyseaplicaaJoostInternetTVconlapromesadeboicoteareloligopoliode laindustriatelevisiva. Del mismo modo, innumerables iniciativas de fuentes abiertas aparecen en otros mercados de economía creativa,presentandomáshumildadenelvolumendenegociosperoprovocandouncambiodementalidaden todos los continentes. En México, Tortillería Editorial es una asociación de autores, novatos y profesionales, quienesdecidieron que notendrían mucho control sobresuslibros si ellos siguieran el circuito usual de una editorialporloquereaccionaroncreandounamezcladebasededatos,softwareyunsitiodondecomparten sus libros y escritos permitiéndole a cualquier usuario generar, imprimir y venderlos. En el año 2007, este alcanzómásde4000textosycientosdeautores. EnBrasil,dondeelusodelInternetesrelativamentealto,laweb2.0eslaquefacilitaladifusióndesoftwarede códigoabierto.Overmundo,proyectofinanciadoporelgobierno,seencargadegarantizarlacoberturacultural alternativa,principalmentefueradelejeSãoPauloRiodeJaneiro.Alincorporarunafuerteparticipacióndela comunidad,losusuariossonresponsablesporsucontenidoydiseño.Overmundosehaconvertidoenunabase de datos mundial de la cultura brasilera con más de 700.000 referencias a través de Google, por lo que no sorprendequehayaganadoelPrixArtsElectronicaInternationalCompetitionforCyberArtsenel2007. 7.7 Impactoenlacadenaproductiva ElusodelasTICpuedetenerunimpactosignificativoentodaslasetapasdelacadenaproductiva:concepción, producción,distribución,accesoalpúblicoyelcompromisoderetroalimentaciónentreelpúblicoymercado. Lasespecificidadessondiferentesparacadaactividadproductivaenlaeconomíacreativa.Elobjetivodeesta partedelinformeesproporcionaralgunosejemplosilustrativosdelimpactoatravésdelacadenaproductiva. Nuevas formas de ganar dinero o desarrollar audiencias son posibles gracias a la digitalización y los nuevos modeloscomerciales,perolaorientaciónafuturoesincierta.Todoslosproductoresculturalesenfrentanuna inestabilidad en los próximos años además de un enorme potencial de crecimiento. Los sistemas nuevos podríanperjudicarenloquesehanconvertido,enlosúltimos50años,laformanormaldeorganizar,producir y distribuir las películas y la música. De forma justificada, estas corporaciones que actualmente ocupan posicionesclavesentalsistemaintentarándefenderlos“antiguosmodelos”. Losrecientesmovimientosenlaindustriamusicalejemplificanlosdesafíosquelosproductorescreativosestán enfrentandoaladoptarnuevasformasdehacernegocios.Elantiguomodelodelaindustriamusicalsecentraba enlaproducciónydistribuciónconelobjetivodepromocionaryvendergrandescantidadesdeunareducida variedaddemúsica.Estobeneficialoscanalesmonopólicosdentrodelasempresasmusicalesyaseguraaltas gananciasdelapropiedadintelectual(paraunpequeñonúmerodebandas).Esteprocesoreduceloscostosde almacenamientoeincrementalarentabilidadaunqueesriesgosocuandonosesabesiunhitprobablemente logrecualquiergrabación(aunqueelmercadopuedeinfluenciarenestasituación).Porestarazóntantoenla músicacomolaspelículas,lasempresasesperanungranporcentajedefracasosparaaplicardescuentosauna pequeñacantidaddesuperéxitos.Porloque,enestesistema,lapropiedadintelectualesunfactorclaveporla 275 275 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 cual los artistas pueden ganar dinero a través de grabaciones y las empresas musicales pueden dirigir su producción,distribuciónyventastantocomoseaposible. Estemodelosebasaenunmundodeproductosfísicos,mientrasqueelnuevoenproductosvirtualesdondelos gastosdealmacenamientodearchivosdigitalessonprácticamenteceroyunavariedadinfinitademúsicaestá disponibleparaelconsumidor.Dehecho, elroldelasempresasmusicalesdepromocionarycentrarseenel consumidor podría ser pasado por alto si los artistas vendieran directamente a su público. Al aprovechar la “cola larga” de los productos, cualquier artista probablemente obtenga pequeñas ganancias de la propiedad intelectual y lo mismo para las empresas musicales. Para este último, la antigua economía de los gastos administrativos adicionales de manejar una gran cantidad de artistas y los costos de grabación serán un incentivoparacrearuna“colacorta”olimitarlavariedaddeproductos.Entalsituación,seríalógicoparalos artistasenfocarseenactividadesdondeganendinerocomorepresentacionesenvivoylasoportunidadesde mercadeoqueestasofrecenyconestollegaraganarunmodestoingreso.Además,comonocuentanconun ingreso proveniente de la propiedad intelectual, es lógico que bajen el precio o regalen sus productos, para generar demanda y asistencia a los conciertos. Aun así querrían aplicar derechos de autor a las obras para venderlasdirectamentealpúblico. Esteejemploesinstructivoymuestracómolaimportanciadelapropiedadintelectualpuedecambiardelrolde generar ingresos a una simple protección y derecho moral bajo diferentes condiciones de producción. El equilibriodepodercambiaríadesdegrandescompañíasaproductoresindependientes,enresumen,elmodelo denegociosseinvierte:enelpasado,lascamisetasseveíancomounelementoadicionalocomoelrecuerdo deunconcierto,mientrasquehoypodríaserunaimportantefuentedeingresos.Esteesunejemplodeuna situación actual loque nosignifica queesel futurológicoogeneral dela industria musical o cualquier otra, simplementedemuestralascomplejasydesestabilizadasposibilidadesdelasTICenelcampodelaculturaylas industriascreativas. Una exploración paso a paso de la cadena productiva revela otras áreas de potencial transformación. La concepción es más difícil en el sentido que muchas nuevas aplicaciones digitales requieren conocimiento, acceso a recursos computacionales y habilidades, pero apartede eso las barreras sonbajas, yaque con una simplecámaradevideoyunsoftwareparaeditar,unamodestapelículapuedeserproducidaenelhogar,lo mismo aplica para la mayoría de las formas digitales. Además, estas “excepciones” pueden ser manufacturadas, duplicadas y distribuidas de forma fácil, precisa y a costo mínimo, todo esto por el propio productor(sinlanecesidaddeintermediarios). Talvezelejemplomásdestacadodelpotencialdelanuevaproduccióneseldesarrolloyusodesoftwarelibres 266 y de código abierto (FOSS) . Creados a través de un proceso de conocimiento compartido a través del intercambiodecódigofuente,lainstruccióndetrásdelprogramadecomputación,losprogramasFOSSproveen y mantienen a una gama de expertos de TIC desde individuales a gigantes corporaciones como Sun MicrosystemsoIBM.Estosprogramaspuedentenerunaimportanciaenparticularparalospaísesenvíasde desarrollo,ademásparaformarelentendimientodelosesfuerzosylosprocesoscreativos.Existeunaamplia gama de software FOSS innovadores que permiten al dueño de un computador participar en este y recientementeposiblesoloconlaproduccióndeestudiocalidad. UNCTAD(2004).ComercioelectronicoyDesarrollo,2004. 266 276 276 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 Cuadro7.2Softwarelibre,decódigoabiertoylaeconomíacreativa Eldesarrollodelaeconomíacreativadependeenciertamedidadelastecnologíasdigitalesdelainformacióny lacomunicación(TIC)queporcuentapropiahansidoampliamentereconocidascomopilaresimportantespara eldesarrolloeconómicoysocial,másrecientementeconformealprocesodelaCMSIysusconsecuencias1.Es fundamentalperotambiéninsuficienteelaccesoalasinfraestructurasderedesylastecnologíasdehardware. El acceso a software y al conocimiento necesario para comprender, adaptar y utilizar es crucial si las tecnologíasdigitalesdeseanconseguirunefectopositivoeneldesarrollo.Aldirigireltemadesoftwareayuda areplantearlapolíticaypensareneldesarrollohaciaelelementohumano.Despuésdetodo,elsoftwareesla interfaz entre el hardware digital y los impulsos de individuos creativos e innovadores. El desarrollo y produccióndesoftwaresonunesfuerzoconceptualycreativoderesolucióndeproblemasydiseño. El software libre y de código abierto (FOSS por su sigla en inglés), al igual que otro software, es usado para escribir textos, correos electrónicos, navegar por Internet, hojas de cálculo, estadísticas y administración de datos,etc.Existenmuchosprogramasquepuedenserusadosenproducciónaudiovisualymusical.Loopuesto alFOSSeselsoftwarepropietarioque pormedio delaleydederechosdeautor ylicenciadeusuariofinal, prohíbealosusuarioscopiar,redistribuiroalterarloysolosepuedeutilizarconunalicenciaespecífica. QuéesFOSS? FOSS es diferente del software propietario y el de código cerrado en 3 importantes formas, las que son interconectadaseinterdependientes. 1. FOSS tiene distinta declaración de derechos de autor y licencias de usuario final. Las licencias FOSS permitenalosusuarioscopiaryredistribuirelsoftwaresinrestricciones.LaLicenciaPublicaGeneral (GPL por su sigla en inglés), una de las más populares impone una única restricción, que todas las copias,independientementedecuantohayacambiadoelsoftware,debenusarGPLydeestaformase permitecopiardeformailimitada. 2. Las licencias FOSS requieren que los autores de un programa de software hagan público el código fuente,elcualeselsoftwareescritocomotextonormalenunlenguajedeprogramación.Elaccesoal código fuente permite a cualquiera copiar o técnicamente alterar la representación y características deun programa, ademáslos jóvenes informáticos aprenden a diseñar y desarrollar unprograma de softwaredeclasemundial. 3. Finalmente, FOSS genera importantes efectos de externalidades económicas positivas, por ejemplo reduce el costo de desarrollos semejantes, en particular cuando este es procurado por organismos públicosoelgobierno,tambiénreduceelriesgodeserbloqueadoporunvendedordeunproducto de software propietario y que busca ingresos monopolísticos. FOSS también reduce el riesgo de fracasarcomovendedor,dondeelproductordeunsoftwarepropietariodejadehacernegociopero noentregadoaldominiopúblicoelcódigofuentedelsoftware,haciendoesteinservibleenelfuturoe imposible de mejorar y seguir avances hechos en los otros equipos y programas informáticos. Esto reduceimperfeccionesdemercadoypromuevecompetenciamásgrandeentreempresasdeservicio TICquepueden,usandoFOSS,competirencalidaddeservicioycompetenciadesdequenoesposible cargar rentas de los monopolísticos derechos de autor, esto simplemente no existe para FOSS. Finalmente,FOSSpermite“mirarmásallá”ypermiteunmejorymásrápidodesarrollodecapacidad tecnológicaenTICeinformática. NoexistelicenciaFOSSqueprohíbavenderprogramaFOSS,sinembargomuchasempresasquecomercializan con programas FOSS, actualmente venden solo el componente de servicio ya que la licencia es gratis. En general,enelnegociodesoftware,elcomponentedeserviciocuantaconmásdelamitaddelosingresosque cualquier empresa de software. Por lo tanto, FOSS en una base comercial no representa un cambio significativoenelmodelodenegociosparalaindustriaTIC. Cualquiersoftware,FOSSopropietario,puedesercomercial,estosignificaqueestá“disponibleenelmercado y es usado en un medio comercial con fines de lucro”. Las empresas de software propietario tratarán en algunas ocasiones distinguir su software “comercial” como opuesto a “FOSS”. Esta es una importante estrategiacomercialparaconvenceraloscompradoresqueexisteungrado“comercial”ocualidadquefaltaen 277 277 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 elFOSS.Nadapodríaestarmásalejadodelaverdad:lamayoríadelossoftwaretecnológicamenteavanzadosy fuertes son FOSS y han sido usados por Yahoo.com, Google.com, NASA, muchos ministerios de defensa (incluyendo El Pentágono) instituciones de investigación y académicas, (Organización Europeade InvestigacionesNucleares(CERN)yelInstitutoTecnológicoMassachusettsygigantesindustriasTICcomoIBMo SunMicrosystems. Importanciaparalaseconomíasendesarrollo LasventajasparalaseconomíasendesarrolloencuantoausoydesarrollodeFOSSsongrandeseimportantes: 1. ElFOSSreduceladependenciasobrelatecnologíapropietariaimportadaylosserviciosdeasesoríade laTICquedemodousualestánvinculadasconvariosacuerdosdeconfidencialidad. 2. FOSS, por medio de su código abierto y licencias públicas, promueve el conocimiento compartido, transferenciadetecnologíaycooperaciónilimitadaenconocimiento,desarrollotecnológicoyuso. 3. FOSSpermiteeldesarrollodecapacidadhumanalocaleindustriasdeserviciosTICquepuedanllegara sermásquesololafachadadeempresasquevendentecnologíaimportada. 4. FOSSeseconómicamentemáseficientedebidoalosefectoseconómicosexternospositivosqueeste generacomosedescribióanteriormente. 5. El principalcostoinvolucrado al usarcualquier software es el componente de servicio debido a que FOSS permite que expertos aprendan a trabajar con programas FOSS. Otra característica es que es másasequibleydealgunaformaseevitalapiratería,elsoftwarepropietarioesunaalternativapara lagranmayoríadelaseconomíasendesarrollo. 6. FOSSestádispuestoaacatarelrégimendepropiedadintelectualquenecesitayutilizalosderechosde autorparamantenerypromoversutransparencia.Suespírituvaencontradelarestricción,perono enfrentalaactualpropiedadintelectualdesdeunaperspectivaformal,técnicaolegal.Lospaíses,las instituciones,lasempresaseindividuosquecambienelusodesoftwarepirataporFOSStrabajanpara cumplirsusobligacionesdesignadasporlaOMPI,acuerdosyconvencionesdeOMC/ADPIC. 7. FOSSpromuevelabuenagestión:estosignificaquelosdatospúblicossemantendránenformatosde datos públicos y administrados por software, el código fuente puede ser inspeccionado y verificado pororganismosindependientes.Estoesdesumaimportanciaenaplicacionestalescomotributación, confinesdevoto,militaresydefensa. 8. FOSS promueve el uso de normas abiertas lo que mejora la interoperabilidad entre diferentes software,deesemodosereducenloscostoscuandosetrabajaenconjunto,porejemplofusionando basesdedatos,estableciendounproyectocomúnosistemadeadministraciónfinanciera. 9. FOSS permite una fácil localización. Cualquier programa FOSS puede ser traducido y alterado para adaptarse a las necesidades y requerimientos lingüísticos, culturales, comerciales y regulatorios de cualquierlugar,todoestosintenerquebuscarelpermisodelautororiginalocambiarlostérminosy condicionesmientrasseuseintermediariosyconsultoreslegales. 10. Muchos expertos sienten que FOSS es más seguro, confiable y estable que el software propietario. Aunqueeldebateesinconcluso,loquesepuedeaseguraresquelosproblemasdeFOSSpuedenser arregladosanivellocalporexpertos. Lacomunidadinternacionaldeberíapromoverlaideaquelosorganismospolíticosgubernamentalesnecesitan serconscientesdelFOSSeincluirlosensuTIC,programasdeestrategiaelectrónica,enactividadesdegobierno electrónico, y políticas de adquisición. Lo más importante es promover la noción de los Gobiernos cuando escogen una tecnología en particular, la decisión de seleccionar FOSS o uno propietario (o mezclado) como soluciónesunimportanteasuntopolíticoynosolotécnico,prácticoodecostos. DebidoaqueFOSSgeneraimportanteexternalidadeseconómicaspositivas,elsoftwareescogido,yengeneral la tecnología, no deberían ser relegadas a simplificar demasiado y a evaluaciones en el sentido de “qué funciona”(inclusoaunqueFOSSfuncionemejorenlaactualidad)ocómoloscostossecomparandesdeuna perspectivacontable.Los“análisis”contables,conocidoscomo“costototaldepropiedad”ocálculosdeTCO, ignoranlascondicioneseconómicaslocalesademásdelasexternalidadespositivas,talescomoeldesarrollode capitalhumanolocalatravésdelusodelFOSS.Porlotanto,mientrasladecisióndeusarFOSSenuncomienzo se entiende por el uso a consciencia de la tecnología, finalmente se convertirá en un importante asunto político. 278 278 INFORMEECONOMÍACREATIVA2010 FOSSylosPaísesMenosAdelantados(PMA) Principioséticos,desarrollodecapacidades,cumplimientoconlasconvencionesdederechosdeautor,leyes nacional, gobernabilidad de datos públicos, y mejor seguridad son las razones citadas con mayor frecuencia detrás de las políticas de uso del FOSS, y para los PMA, el tema costo es a menudo citado como una preocupaciónprincipal. Mientrasqueenlaseconomíasdesarrolladaslosingresosporlicenciaspropietariasconstituyenentreun5aun 10 por ciento del total de los costos de explotar recursos informáticos la administración, mantenimiento, integración y apoyo y hardware representanta el costo mayor – en economías de bajo ingreso, las licencias representan la mayor proporción de los costos totales. Esto se debe al hecho que aparte del hardware y licencias,todoslosotroscostossonesenciales,noncomerciales,serviciosintensosenmanodeobraandestos sonbajossueldosenlosPMA.Mientrasqueloscostosdehardwaresonmasmanejablesatravésdecomprasal por mayor provenientes de compras directas a las manufactureras de equipos, utilizando tecnologías (thin client technologies2) o reciclando hardware anticuado de economías desarrolladas, FOSS ofrece una oportunidaddeevitarloscostosderivadosporlascomprasdelicencias. 1Ver:http://www.itu.int/wsis/index.html. 2A thin clientis a minimal, strippeddown computerand softwarecombination that depends primarily on a powerfulcentralserverfordataprocessingandmemoryandthereforeservesmainlyasaninputandoutput devicebetweentheuserandthecentralserver. By:DimoCalowski,UNCTAD,ECommerceBranch. 7.8 Miradaalfuturo El tema emergente de este capítulo es que los efectos de la adopción y uso de las TIC probablemente aumentensuimpactoenlaeconomíacreativa.Elimpactoprecisoescomplejo,dependedelaindustriaydela organización e implica la incorporación y el uso de las TIC en la producción creativa. De forma crucial, este cambio abre una venta de oportunidades para desarrollar nueva producción y sistemas de distribución que podríanpromoveruna verdaderaexpansiónde democraciaydiversidaden produccionesculturales,creando nuevas e interesantes oportunidades y modelos comerciales. A diferencia de esto es el interés histórico y personaldelasindustriasdelosmediosdecomunicacióndominadaporlosmáspoderosos.Esclaroqueun negocio con una agenda habitual puede ofrecer un marcado aumento en la desigualdad, acceso y gama de ofertas culturales. El verdadero desafío será desarrollar nuevas formas de gobernabilidad en la economía creativaqueapoyeyestimulelosefectospositivosyminimicelosnegativos. Las industrias creativas están en óptimas condiciones de beneficiarse del desarrollo de las TIC, sin embargo, necesitarándediversosdesafíosparaseradministradosdeformacuidadosa.Primero,laeconomíacreativaa menudo carece de profesionales financieros y de contabilidad lo que podría permitir asegurar los recursos provenientesdeinstitucionesfinancieras.Segundo,lasPYMESenfrentanincertidumbresjurídicasrelacionadas con el comercio electrónico transfronterizo y necesitan mantenerse actualizado en las dinámicas de la 267 legislación del comercio electrónico . Tercero, la inversión y los bancos comerciales no se prepararon para valorarlosactivosintangibles.Estaesunaverdaderasituación quetienetodaslasde perderaligualquelas empresas que encuentran difícil demostrar el potencial financiero de sus productos y servicios creativos, la inversión y las instituciones financieras no aumenten su portafolio de clientes. Las empresas creativas más pequeñas deben referirse entonces a una mezcla de fuentes de financiación internas y externas. Un estudio
