Download Instrumentos idiófonos de metal

INSTRUMENTOS
MUSICALES
CORDÓFONOS
Los instrumentos cordófonos están provistos de cuerdas y una caja de
resonancia. El sonido que emiten se produce por la vibración de una
o más de sus cuerdas.
Según la forma de hacer vibrar las cuerdas, los cordófonos se
clasifican en cuerda frotada, pulsada o percutida.
• Cuerda frotada: el sonido se obtiene frotando las cuerdas con las
cerdas del arco.
• Cuerda pulsada: el sonido se obtiene presionando las cuerdas o
pellizcándolas con algún elemento.
• Cuerda percutida: el sonido se obtiene por entrechoque de algún
componente.
Demuestra lo que sabes
1. Escucha los siguientes fragmentos musicales y escribe en qué
orden has escuchado los distintos instrumentos cordófonos.
– Cuerda frotada
– Cuerda pulsada
– Cuerda percutida
2. Relaciona con una flecha los siguientes instrumentos de cuerda
frotada con su registro
Violonchelo
Agudo
Contrabajo
Medio
Viola
Grave
Violín
Muy grave
3. Encuentra el que no pertenece al grupo de cuerda pulsada.
Clavicémbalo Arpa Laúd Guitarra Banjo Violín
4. Escucha los siguientes fragmentos y escribe el nombre del
instrumento que suena.
AERÓFONOS
En los instrumentos aerófonos el sonido se obtiene
por la vibración de la columna de aire que se
produce en el instrumento. Poseen un tubo que
actúa de caja de resonancia. En algunos
instrumentos el aire se impulsa soplando y, en
otros, de una forma mecánica.
La embocadura es el extremo superior de la mayoría de los
instrumentos de viento. El intérprete debe presionar
alrededor de ella con sus labios y situar correctamente los
dedos para interpretar las notas deseadas. Veamos los
distintos tipos de embocadura.
Con embocadura de bisel
Los instrumentos con embocadura de bisel
están provistos de un agujero. Cuando el
instrumentista sopla, la columna de aire se
divide, de forma que una parte circula por el
interior del instrumento y la otra sale al
exterior.
Existen dos tipos de bisel: el frontal y el
lateral. Los instrumentos más
representativos del bisel frontal son la
flauta de pico, también llamada “dulce” por
la característica de su timbre, y la flauta de
pan. El instrumento de bisel lateral más
universal es la flauta travesera.
Con embocadura de caña o
lengüeta
Los instrumentos de este grupo están
provistos de una caña o lengüeta unida a la
embocadura. El sonido se obtiene por la
vibración que produce la presión del aire que
pasa entre la caña y la embocadura.
En los instrumentos de doble caña, éstas están
separadas unos milímetros. La presión del
aire hace que choquen y vibren. Los más
representativos con caña simple son el
clarinete y el saxofón, y con doble caña, el
oboe y el fagot.
Con embocadura de metal
Los instrumentos de este grupo tienen
la embocadura en forma de embudo.
El instrumentista insufla aire,
presiona y hace vibrar sus labios
cerrados dentro de la embocadura.
Los más representativos son la
trompeta, la trompa, el trombón y la
tuba.
De aire mecánico
También pertenecen al grupo de los aerófonos
algunos instrumentos que no tienen embocadura.
En éstos el aire es introducido de una forma
mecánica.
Los más representativos son:
el acordeón (el instrumentista acciona un fuelle), el
armonio (el instrumentista acciona unos pedales)
y el órgano (unos ventiladores accionados de
forma electrónica introducen el aire a presión en
los tubos).
Demuestra lo que sabes
Escucha los siguientes fragmentos
musicales y escribe el orden en que
has oído los instrumentos:
–
–
–
–
Con embocadura de metal
Con embocadura de bisel
De aire mecánico
Con embocadura de doble caña
MEMBRANÓFONOS
Los instrumentos membranófonos poseen una o
dos membranas de piel o de plástico sujetas al
cuerpo del instrumento, que actúa de caja de
resonancia. El sonido que emiten se produce por
la vibración de una o más de sus membranas.
Todos los instrumentos que pertenecen a este
grupo son de percusión. En algunos, la membrana
es golpeada o percutida con las manos y, en
otros, se utilizan unos palitos de madera
llamados baquetas.
Existen distintas variedades de baquetas, según el
instrumento de que se trate o el tipo de sonido
que se quiera producir. Hay baquetas
exclusivamente de madera, para los sonidos más
agresivos, y otras forradas con felpas de
diferentes densidades, para los sonidos más
suaves.
Según el sonido que emiten, los membranófonos se
clasifican en membranófonos de sonido
determinado o de sonido no determinado.
Membranófonos de sonido
determinado
Los instrumentos de este grupo se caracterizan por
emitir sonidos que pueden asociarse a alguna nota
de la escala musical.
Los más representativos son, sin duda, los timbales. La
membrana puede ajustarse con más o menos tensión
para ir obteniendo los sonidos de la escala musical
deseados. El instrumento utiliza unas baquetas,
normalmente con felpa, para obtener el sonido. Los
timbales son el instrumento de persuasión por
excelencia en una orquesta sinfónica.
Otros ejemplos de instrumentos de sonido más o menos
determinado son las congas y los bongos. Se tocan
percutiendo sus membranas con las manos, y son más
propios de los ritmos de salsa que de la música
clásica.
Membranófonos de sonido
no determinado
La altura del sonido que emiten los
instrumentos de este grupo no
puede asociarse a ninguna nota
de la escala musical.
Los más representativos son el
pandero, el bombo, la caja clara y
el tambor, que se tocan
normalmente con una o dos
baquetas. Muchos de estos
instrumentos se utilizan en
agrupaciones que interpretan al
aire libre.
Demuestra lo que sabes
1. Escucha los siguientes instrumentos y escribe en
qué orden intervienen.
Caja clara
Congas
Timbales
2. Escucha los siguientes instrumentos
membranófonos y relaciónalos con su registro
(agudo, medio, grave)
Bombo
Caja clara
Timbales
Congas
3. Identifica el instrumentos que no corresponde a
esta serie. Escribe a qué tipo pertenece (sonido
determinado o no determinado)
Pandero
Tambor Bombo
Timbales
Caja clara
4. Escucha los siguientes fragmentos y escribe el
nombre del instrumento que suena.
IDIÓFONOS
Los instrumentos idiófonos son los que emiten su
sonido mediante la vibración de todo el cuerpo del
instrumento, el cual actúa de caja de resonancia.
La forma de interpretarlos depende de cada
instrumento. Algunos se tocan percutiendo, ya sea
con baquetas (como el xilófono) o por el
entrechoque de sus componentes (como los
claves). Otros emiten sonido por el roce de
alguno de sus componentes con el cuerpo del
mismo instrumento (como las maracas).
Muchos de los instrumentos de percusión son
idiófonos. Existen diferentes tipos y se clasifican
según el material con que están fabricados:
madera, metal o materiales diversos.
Instrumentos idiófonos
de madera
Percutidos con baquetas: los más
representativos son el xilófono y los
bloques de madera o temple-block.
Percutidos por el entrechoque de sus
componentes: los más representativos
son las castañuelas y los claves.
Instrumentos idiófonos de
metal
Percutidos con baquetas: destacan el
glockenspiel y el gong.
Percutidos por el entrechoque de sus
componentes: los más representativos son
los platillos y los crótalos.
Por el roce de un componente con el cuerpo
del instrumento: destacan los cascabeles.
Instrumentos idiófonos de
materiales diversos
Percutidos con baquetas: campanas de
cristal.
Percutidos por el entrechoque de sus
componentes: güiro, que suele ser una caña
de bambú y produce su sonido al ser
rascado con un palo de madera.
Por el roce de un elemento con el cuerpo del
instrumento: maracas, elaboradas con
calabazas u otro material y rellenas de
arroz, garbanzos, etc.
Demuestra lo que sabes
1. Escucha los siguientes instrumentos y di
con qué material están fabricados.
2. Encuentra el instrumento que no
corresponde a la serie. Escribe a qué tipo
pertenece (cordófono o membranófono)
– Triángulo
– Metalófono
– Campanas de cristal
Contrabajo
Cascabeles
Castañuelas
ELECTRÓFONOS
• Los instrumentos electrófonos son los que
producen el sonido mediante la vibración
amplificada de una señal eléctrica. Podemos
distinguir dos tipos de instrumentos electrófonos:
• los electrónicos, si la señal se emite directamente
por generadores y transformadores electrónicos,
y
• los electroacústicos, si la señal se emite por
procedimientos convencionales transformados
después en señal eléctrica.
• Todos estos instrumentos necesitan un
amplificador y altavoces para amplificar el sonido
y que éste pueda oírse.
Electrónicos
Los primeros instrumentos electrónicos comercializados fueron el
órgano electrónico, la guitarra eléctrica y el bajo. El órgano,
por ejemplo, tiene unos sonidos pregrabados que apenas se
pueden manipular. Está provisto de uno o dos teclados para las
manos y un teclado, llamado pedalier, que permite la
interpretación de los bajos y se ejecuta con los pies.
Un instrumento más actual es el sintetizador. El sintetizador
puede considerarse un laboratorio sonoro, ya que permite
generar y transformar el sonido y todas sus cualidades. Imita,
con bastante aproximación, desde un instrumento convencional
hasta cualquier sonido o ruido de una fuente mecánica o de la
naturaleza.
Electroacústicos
En casi todos los instrumentos convencionales se puede
incorporar una pequeña célula electromagnética
llamada popularmente pastilla. Ésta se adosa a la caja
de resonancia del instrumento y varía las
características de su timbre.
Cuando el instrumento suena, se oye simultáneamente de
forma acústica y amplificado a través de los
altavoces. Esta pastilla suele incorporarse a
instrumentos como la guitarra, el violín y el
violonchelo.
Demuestra lo que sabes
1. Escucha los siguientes fragmentos musicales y
escribe el orden en que se han oído estos
instrumentos.
Instrumento convencional con recursos electrónicos
Sintetizador
Órgano eléctrico
2. ¿Cuál de los instrumentos anteriores oirías de
una forma natural sin la utilización de los
recursos electrónicos?
3. Encuentra el instrumento que no corresponde
a la serie. Escribe a qué tipo pertenece
(aerófonos, cordófonos o idiófonos).
Guitarra eléctrica
Clarinete
pastilla
Bajo
Sintetizador
Órgano eléctrico
Violonchelo con
4.Escucha estos fragmentos musicales y di qué
instrumentos son los que suenan.
Historia de los
instrumentos musicales
• En la Prehistoria los hombres y las mujeres
descubrieron las posibilidades de la
naturaleza: como golpear materiales, soplar
por una caña, hacer vibrar las cuerdas de
tripas de animales, etc.
• En las culturas antiguas, como Grecia,
Mesopotamia, Egipto y Roma, ya conocían
algunos instrumentos - crótalos, panderos,
arpa, flauta -, a los que consideraban con
poderes mágico-religiosos.
• Las primeras orquestas surgieron después
de la Edad Media. Anteriormente no había
composiciones instrumentales propiamente
dichas, ya que la música era
indistintamente vocal o instrumental.
• Es a partir del siglo XVI cuando se asigna
a determinados instrumentos diferentes
voces. Acompañan en los bailes, fiestas,
cacerías, prácticas religiosas e incitan a la
guerra.
• Durante el siglo XVII se componía
sobre todo para los instrumentos de
cuerda frotada.
• En el siglo XVIII se fueron
incorporando, poco a poco, otros
instrumentos a la orquesta. En los
tiempos de Mozart y Haydn, las
orquestas tenían flautas, oboes,
clarinetes, fagotes, trompas,
trompetas y timbales.
• Beethoven amplió considerablemente la
plantilla de instrumentos en su Novena
Sinfonía.
• Durante el siglo XIX se mejoró la técnica
de los instrumentos, y los compositores
crearon tanto obras para instrumentos
específicos como para toda la orquesta
sinfónica. A principios del siglo XX se
incorporaron más instrumentos de
percusión a la orquesta.
• Las actuales tecnologías permiten la
creación de nuevos instrumentos
electracústicos y electrónicos.
ORQUESTA SINFÓNICA
La palabra orquesta procede del griego y significa
"lugar para danzar". Esto nos retrotrae alrededor del siglo V
a. n. E. cuando las representaciones se efectuaban en
teatros al aire libre (anfiteatros).
Al frente del área principal de actuación había un espacio
para los cantantes, danzarines e instrumentos. Este espacio
era llamado orquesta. Hoy en día, orquesta se refiere a un
grupo numeroso de músicos tocando juntos, el número
exacto depende del tipo de música.
La historia de la orquesta en tanto que conjunto de
instrumentistas se remonta al principio del siglo XVI.
Aunque en realidad este grupo "organizado" realmente tomó
forma a principios del siglo XVIII. Antes de esto, los
conjuntos eran muy variables, una colección de intérpretes
al azar, a menudo formados por los músicos disponibles en la
localidad.
Agrupaciones orquestales
Según el tipo de instrumentos y la música que
interpretan, existen diversas agrupaciones:
– Orquesta de cámara: orquesta pequeña que suele tener
de veinte a veinticinco instrumentistas.
– Orquesta sinfónica: conjunto integrado por unos cien
instrumentos, la mayoría de cuerda, más una selección de
viento y percusión.
– Cuarteto de cuerdas: violín, viola, violonchelo y
contrabajo.
– Quinteto: de viento (flauta, oboe, clarinete, fagot,
trompa), de metal (dos trompetas, trompa, trombón,
tuba), de cuerda (violín, viola, violonchelo, contrabajo y
piano).
– Banda: conjunto formado por instrumentos de viento y
percusión.
– Banda de jazz: conjunto de formación variable: saxofón,
contrabajo, piano, trompeta, trombón, percusión.
– Banda de rock y/o pop: teclados, guitarra eléctrica, bajo
eléctrico, batería.
ORQUESTA BARROCA
Timbales
Trompetas (2)
Flautas (2)
Oboes (2)
Segundos
Violines (5)
Fagotes (2)
Contrabajos (2)
Violas (4)
Violonchelos (5)
Primeros
Violines (5)
Clavicémbalo
LA ORQUESTA CLÁSICA
Timbales
Trompetas
Trompas
Oboes
Flautas
Clarinetes Fagotes
Segundos violines
Contrabajos
Violas
Primeros violines
Violonchelos
Director
LA ORQUESTA ROMÁNTICA
Benjamin Britten
Guía de Orquesta para jóvenes
• Tema de Purcell
Este es el tema de Henry Purcell, que va a pasar por los cuatro grupos
de instrumentos con algún pequeño cambio. Hasta el timbal va a
tocar las tres primeras notas del tema.
• Tema de Britten
Este es el tema de Britten que va dar origen a la fuga final.
Actividad de ampliación
El theremin (theremin, théremin o théreminvox), llamado en su
versión primitiva aetherophone (eterófono), es uno de los
primeros instrumentos musicales electrónicos, y el primer
sintetizador de la historia, inventado en 1919 por el físico
ruso Lev Termen (quien luego afrancesó su nombre a León
Thérémin).
Originalmente, el timbre de los theremines se asemejaba a algo entre un
violonchelo y una voz humana: no en vano su inventor, además de
físico, era violonchelista.
El diseño clásico consiste en una caja con dos antenas.
Se ejecuta acercando y alejando la mano de cada una de las
antenas correspondientes, sin llegar a tocarlas. La antena
izquierda (desde el punto de vista de un ejecutante
diestro) es horizontal y con forma de bucle, y sirve para
controlar el volumen: cuanto más cerca de la misma esté
la mano izquierda, más baja el volumen, y viceversa.
La antena derecha suele ser recta y en vertical, y sirve para
controlar la frecuencia: cuanto más cerca esté la mano
derecha de la misma, más agudo será el sonido
producido.
Muy usado en las películas de serie B de Hollywood
de los años cuarenta y cincuenta por su sonido
electrónico para ambientar, a base de un uso
efectista, películas de ciencia ficción y terror en la
era anterior al sintetizador, su uso original era bien
distinto: la tereminista y violinista Clara
Rockmore utilizó un repertorio romántico clásico
y dio al teremín credibilidad como instrumento
solista en un entorno orquestal.
Hoy en día lo han usado o lo usan grupos e
intérpretes tan conocidos como Pink Floyd, Nine
Inch Nails, Radiohead, Los Planetas, Jean Michel
Jarre, Fangoria, etc.