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¿El color piel?
Egipto, Imperio antiguo, Ilustración del libro de los muertos, “El difunto y su
mujer cultivando el campo”, Iaru, Museo del Cairo.
Tebas, Tumba de Ramose, “Cortejo de plañideras”, XVIII dinastía.
Egipto, imagen del libro de los muertos.
Dice Robert Boulanger en “Pintura egipcia y del
antiguo Oriente”, Madrid: Aguilar, 1968.
“Los pintores egipcios no tuvieron nunca libertad para emplear a su
arbitrio los colores de su paleta. Una vez más encontramos la
misma obsesión de claridad que impedía al escriba introducir la
confusión en sus dibujos por intempestivas interrupciones lineales.
El color había de escogerse de manera que se distinguiera
netamente del fondo sobre el que se aplicaba, tanto, desde luego,
en la ejecución de los contornos de las imágenes como en los
detalles del interior de los cuadros. A veces era necesario proceder
a ensayos para determinar el matiz que había de emplearse. Por
esa búsqueda sistemática de contraste de colores y, por ello, de la
claridad de las composiciones, se proponían ante todo no disminuir
la eficacia mágica de las imágenes y asegurar así a los difuntos los
más amplios medios apropiados para salvaguardar sus posibilidades
de supervivencia en el otro mundo.
Sigue diciendo:
Otro formulismo regía en los colores, según que el
personaje representado fuera masculino o femenino,
prescindiendo de su esencia divina o su condición
mortal. El hombre tiene el rostro y el resto del cuerpo
de ocre rojo, la mujer de ocre amarillo. Sólo la diosa
Hathor se distingue por su color encarnado oscuro
idéntico al de los hombres. Las otras divinidades
antropomorfizadas se pintaban según las convenciones
particulares de su sexo.
A excepción de los artistas de gran fama, quienes con
frecuencia ejercían funciones religiosas, los pintores y
escultores eran considerados como artesanos y
estaban sometidos a una estricta disciplina de taller.”
Marc Chagall, “El judío en verde”, carbón al óleo, 100 x 80, 1914.
Ernest Kirchner, “Niña sentada” óleo sobre tela, 1910.
Metrópolís, anuncio de la película, 1927.
Lino Spilimbergo, “Autorretrato”, óleo sobre cartón, 1939.
Raquel Forner “Ni ver. Ni oír. Ni hablar”, 160 x 200, 1975
Ricardo Carpani, “Desocupados” 1959
MUESTRARIO
Instalación de Pierre David en San
Salvador de Bahía, Brasil
http://www.pierredavid.net/page/fr/nu
ancier-2
Pierre David “Muestrario”
• Pierre David, artista francés, expuso en el Museo de Arte
Moderno de San Salvador de Bahía en Brasil una instalación
artística: Nuancier (Muestrario).
• Cuarenta personas (empleados del museo y estudiantes de
Bellas Artes) fueron fotografiadas y ordenados en un clásico
muestrario de colores según su color de piel. Luego un
fabricante de pintura elaboró pinturas del color de la piel de
cada persona fotografiada.
• Pierre David expuso los muestrarios, las latas con pintura, las
fotografías, las paredes pintadas.