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¿Sabes lo que escuchas…?
Proyecto de investigación en el campo de la música
Rebeca Mata Fuertes/Diego Oliveros Sandoval
Índice del proyecto
- Introducción
- Hipótesis de partida
- Curiosidades musicales
- Definiciones estilísticas musicales
- ¿qué es un género o estilo musical?
- Principales géneros musicales
- ¿qué es la música clásica?
- ¿qué es la música comercial?
- Qué son los grupos independientes?
- La respuesta es lo que cuenta
- La clasificación en géneros musicales
- Criterios de clasificación musical
- Problemas a la hora de la clasificación
- La encuesta y modelos de encuestas
- Encuestas realizadas y resultados
- Conclusión de encuestas
- Las entrevistas
- Elección de las preguntas
- Modelos de entrevista
- Conclusión de las entrevistas
- Conclusión final
- Bibliografía
- Memoria del proyecto
- Anexos
¿Sabes lo que escuchas…?
Proyecto sobre la búsqueda de la tendencia de un prototipo de música entre la juventud.
INTRODUCCIÓN
La música ha desempeñado un papel importante en la cultura y enseñanza, pudiendo llegar a
influir en costumbres y emociones. En muchas ocasiones la música forma parte de la tradición de un
país, comunidad etc (reggae, folklore, rap, polka, salsa, samba, etc.)En muchas ocasiones se convierte la
música en verdadera protagonista pudiendo serlo también los propios intérpretes o sus mismos autores.
La música constituye un entramado complejo de sentidos; actúa en las prácticas culturales de los jóvenes
como elemento socializador y al mismo tiempo diferenciador de estatus o rol.
Este proyecto esta motivado por nuestro interés hacia la música, y hacia el problema de la
limitación de conocimiento que creemos posee la juventud de hoy en día.
Nuestra hipótesis de partida seria la siguiente:
La gente joven escucha música, y en su mayoría música comercial por la falta de
información sobre otros tipos de música como la clásica, músicos independientes etc.
Nos hemos centrado en este apartado ya que pensamos que la gente debería tener un
amplio conocimiento en otros aspectos musicales y no estar tan limitados, pues esto
enriquecería el nivel cultural medio de la juventud, y a la vez estimularía diversos aspectos que
la gente desconoce.
Este proyecto tiene como objetivo demostrar el porque la juventud de hoy en día solo
se limita a escuchar música comercial: Shakira, Lady Gaga etc.
Por otro lado queremos concienciar a la gente sobre lo productivo e interesante que
puede ser el hecho o acción de buscar nuevos grupos, estilos musicales diferentes etc
La elección de este titulo ha estado vinculada al desconocimiento musical que posee la
juventud actual, motivada por factores que estudiaremos a lo largo del proyecto.
Curiosidades musicales:
-Al inicio del proyecto teníamos una idea inicial sobre los resultados de las encuestas,
creíamos firmemente en la veracidad de nuestra hipótesis, pero los resultados son diferentes a
los pensados, haciéndonos reflexionar sobre el tema a cuestionar.
- Los adolescentes en función, de nuestros resultados finales, no le dan la importancia
que nosotros creemos necesaria a la música y a la búsqueda de esta.
Definiciones estilísticas musicales.
Hemos creído conveniente determinar en una mayor o menor medida que son los
diferentes estilos musicales sobre y con los que vamos a trabajar:
¿Qué es un género o estilo musical?
Un género musical es una categoría que reúne composiciones musicales que comparten
distintos criterios de afinidad. Estos criterios pueden ser específicamente musicales, como
el ritmo, la instrumentación, las características armónicas o melódicas o su estructura, y
también basarse en características no musicales, como la región geográfica de origen, el
período histórico, el contexto sociocultural u otros aspectos más amplios de una determinada
cultura. Los géneros a su vez se dividen en subgéneros. En algunos géneros determinados como
el flamenco el término subgénero se sustituye por otro que determina cada una de las
variedades denominándose de una forma propia, en este caso palos. Una composición musical
puede ser clasificada dentro de varios de un género, y es expresada a través del estilo concreto
del artista. En los casos en que esta multiplicidad de géneros resulta evidente dentro del estilo
del artista, o es un objetivo buscado por el compositor, suele hablarse de música de fusión, que
si se llegan a generalizar lo suficiente pueden llegar a formar géneros de fusión prácticamente
independientes.
Existe cierta confusión entre los términos estilo musical y género musical. Un estilo musical es
el carácter propio que da a sus obras un artista o un músico (ejemplo: el estilo de Rossini). Cuando
un estilo se diferencia lo suficiente y se generaliza en distintas obras y múltiples artistas que
toman rasgos comunes entre sí se forma una categoría que se denomina género musical
(ejemplo: el rock es un género musical de ritmo muy marcado). En otro sentido el
término estilo también se puede utilizar para definir al conjunto de características específicas en
el caso de que se refiera en concreto a aquéllas que individualizan la tendencia de una
época (ejemplo: estilo neoclásico).
Principales géneros musicales:
Música culta
La música docta, académica, culta o selecta es uno de los tres grandes géneros en los
que se puede dividir la música en general, junto con la música popular y la música tradicional
o folclórica. Se trata de un término muchas veces impreciso pero profundamente arraigado
e institucionalizado en la sociedad que implica todo tipo de
consideraciones teóricas, estéticas y estructurales, y habitualmente conlleva una larga
tradición escrita, por lo que sus intérpretes suelen tener años de formación en
un conservatorio.
Tradicionalmente, y por razones pedagógicas y formales (ante el carácter extraordinariamente
variable de la música clásica a lo largo de su historia), este período se ha dividido en cuatro
etapas principales que permiten conocer mejor el contexto donde está inmersa cada obra:
el Renacimiento, el Barroco, el Clasicismo y el Romanticismo musical.
Música popular
La música popular se opone a la música académica y es un conjunto de estilos musicales
que, a diferencia de la música tradicional o folclórica, no se identifican
con naciones o etnias específicas. Por su sencillez y corta duración, no suelen requerir de
conocimientos musicales elevados para ser interpretados y se comercializan y difunden
gracias a los medios de comunicación de masas.
Dicho brevemente, puede afirmarse que la música popular surge en Europa con la llegada de
la Revolución industrial en el siglo XVIII, cuando la mejora tecnológica hace posible que los
fabricantes puedan comenzar a producir instrumentos musicales en serie y a venderlos a un
precio razonable, llegando así a la clase media.
Pero no será hasta la década de los cincuenta cuando la música popular alcance realmente la
divulgación que tiene hoy en día gracias al desarrollo del rock and roll y a la popularidad que
alcanzaron las gramolas en los bares, pubs, cafeterías y restaurantes. Además, no tuvo que
pasar mucho tiempo antes de que apareciesen en el sector nuevos géneros y subgéneros como
la música pop, música electrónica, el heavy metal o el punk, hasta tal punto que actualmente los
estilos musicales son tantos y tan variados, y las fronteras tan difusas, que es difícil saber
cuando se está hablando de uno y cuando de otro.
Música tradicional
La música tradicional o música folclórica es el último de los tres grandes géneros musicales y
se opone tanto a la música docta como a la música popular. Tradicionalmente se transmite
oralmente de generación en generación al margen de la enseñanza musical académica como
una parte más de los valores y de la cultura de un pueblo. Así pues, tiene un marcado carácter
étnico que normalmente la hace difícil de comprender a escala internacional.
¿Qué es la música clásica?
El término de música clásica es extenso y abierto, pero nosotros lo vamos a intentar
concretar más correctamente posible.
La música clásica hace referencia a aquella música que aparece aproximadamente a
comienzos del siglo XVIII coincidiendo su inicio con la última etapa barroca y su final con las
primeras manifestaciones románticas.
Pero hoy en día cuando a alguien se le pregunta por música clásica, la respuesta no es
que esta música sea la perteneciente al clasicismo sino que inmediatamente generalizan e
introducen todos los periodos musicales anteriores al siglo XX en el termino clásico.
Es decir, saben diferenciar si una música es medieval, banda sonora, pop, rock… pero si
se les pide escuchar barroco y clasicismo, lo reorganizan como algo igual.
Todo esto se debe al acentuado desconocimiento respecto a la música clásica de hay a
que no sepan diferenciar sus diferentes periodos.
¿Qué es la música comercial?
La música comercial es música estándar es decir son músicos creados por las
discográficas principalmente para vender.
Suelen ser continuamente introducidos en diversos canales de televisión, radio,
espacios publicitarios (tales como revistas, redes sociales, Internet etc.)
En definitiva se nos bombardea una y otra vez con este estilo de música con la
intención de, mediante fáciles melodías, hacer que forme parte de nuestra forma de ser.
La música comercial suele formarse en función de los gustos de un determinado grupo
social, llegando este incluso a ser definido por aquello que escuchan.
Este modelo musical esta en constante crecimiento.
En relación a este hecho podríamos hacer una importante reflexión.
¿Qué son los grupos independientes?
El concepto "independiente" aplicado a un grupo musical se refiere a que el grupo no
pertenece a una gran compañía discográfica, lo que implica más libertad a la hora de hacer sus
canciones, sin contar con las exigencias del gran mercado. Sin embargo todo tiene su
contrapartida: estos grupos que comienzan de un modo independiente, cuando empiezan a ser
conocidos son fichados por una compañía más grande, y la susodicha independencia se
desbanca en aras a la comercialización, por lo que su independencia queda sujeta a su
impopularidad o a los comienzos de su carrera artística. Este salto a la fama puede atender a
diversas razones, de las cuales un claro ejemplo es la audición de una canción por medio de un
anuncio de televisión.
Un medio en el que tiene cabida este tipo de música es Internet, donde se puede hacer un
seguimiento de estos grupos musicales sin que por ello pierdan su carácter de independientes.
LA RESPUESTA ES LO QUE CUENTA
Para nuestro proyecto hemos creído adecuado e interesante preguntar a un grupo de personas
su opinión hacia las siguientes preguntas: (Aunque hasta el momento no lo hemos demostrado
minuciosamente, partimos de que los jóvenes en su mayoría escuchan música comercial).
-¿Por qué a esta Generación no les gusta la Música Académica (Clásica)?
- ¿Escuchas música comercial, clásica…?- ¿Qué opinas de la juventud y la música comercial?-
Respuesta numero 1:
Cuestión de gustos y conocimiento.
yo hasta odiaba el genero "clásico", ( en realidad comúnmente le decimos clásico desde lo
barroco, romanticismo, realismo, neoclásico, etc)
una vez que me lo "presentaron" no puedo creer como no lo había escuchado antes
definitivamente es algo muy interesante.
Respuesta numero 2:
Es una lastima que no les guste la música clásica a nuestra generación, incluso es raro
encontrar a alguien de mi edad(19) que le guste la música clásica, pienso que la música de moda
es una basura, comercial y fácil de entender, es hecha para las masas; se escucha mucho la
"música" de banda(la cual yo detesto, para mi, es puro ruido)he observado como la gente que
escucha banda es casi el mismo tipo de persona, corrientes a más no poder, van en coche con la
radio a todo volumen presumiendo, me parece algo horrible.
Respuesta numero 3:
La generación de ahora ya no está tan acostumbrada a instrumentos suaves, o a dulces
melodías. La verdad a mí me gustan las Orquestas, pero no para escucharlas en un CD (me
emociono más cuando voy a presenciar a la Orquesta en vivo, no sé, pero cuando las escucho en
un CD me aburre, no sé si a alguno también le pasará eso), y pues ahora la música que mas está
siendo escuchada por jóvenes son cosas Pop, Reggaeton, ¿por qué? Porque eso les inculcan sus
padres, que también les gustó. La verdad, pienso que si vas a hacer música debe ser con un
sentido, no solo para obtener dinero.
Respuesta numero 4:
Creo que este asunto es muy profundo y que no es limitado a la música. A las generaciones de
hoy tampoco les gusta leer obras literarias serias más que crepúsculo o harry potter. Me parece
que una persona no puede limitarse a leer solo obras como esas. Lo mismo pasa con la música.
¿Como es visto por la sociedad (y sobre todo por el entorno juvenil) que un joven escuche
música clásica? Seguramente los prejuicios serán terribles. Es una situación de intolerancia en
cuanto a que si no sigues a la masa, prácticamente no existes, o sea, o escuchas reggaeton o
pop o... te excluimos del grupo. Hay una situación de intolerancia regida por la moda.
Respuesta numero 5:
A la mayoría de la gente de nuestra edad no les gusta la música académica o música clásica,
esencialmente porque para ellos no dice "nada", están muy acostumbrados a que la música
tenga letra, y solo les gustan algunas piezas que han escuchado en sus películas, series, etc.
Respuesta numero 6:
Pienso que tampoco nosotros debemos de cerrarnos solo a escuchar música clásica, dado que
existen muchos géneros y artistas actuales, que si bien no escriben obras de extrema
complejidad, tienen talento digno de reconocerse!, además, la música comercial también es
interesante, y creo es divertida, y nos ayuda a no pensar demasiado.
Respuesta numero 7:
La música clásica es una música de otra época, es normal que la gente la rechace cuando hay
mucha música más accesible y entendible para cualquier persona. Antes, no la había y la música
no se caracterizaba por su accesibilidad para la gente. Ahora, también esta fuertemente
influenciado por los medios y la falta de cultura.
Respuesta numero 8:
Me gusta la música comercial pues pienso es más accesible a la hora de escuchar y menos cara
que lo clásico ( música clásica).
Respuesta numero 9:
A la gente, creo, debería gustarle aquello que quisiese sin importarle lo que opinen, de que
estilo, o característica musical escucha. Una canción comercial puede ser tan buena como una
canción que pertenezca al género clásico o al revés.
Conclusión final a dichas respuestas:
Algunos jóvenes aprecian la música clásica pues muestran un conocimiento claro de la misma.
Otros creen que la influencia social existente a su alrededor puede relacionarse con el estilo o
gusto musical que posea una persona.
Una de las respuestas nos ha parecido de importancia relevante, pues expone que hay
gente a la cual le gusta la música clásica pero no lo demuestra o habla de ese gusto estilístico
por miedo a un posible rechazo por parte de alguien de su entorno. También remarcar la
respuesta que trata el tema de la accesibilidad, aquí se percibe la unión de la música clásica o
académica con un mayor coste para poder ser escuchada.
La clasificación en géneros musicales
Para saber o intentar una calificación correcta de compositores, grupos comerciales etc que nos
pueda servir cuando realicemos nuestras encuestas trabajamos con una serie de criterios de
clasificación musical:
-La clasificación en géneros musicales suele realizarse según
los siguientes criterios
Características melódicas, armónicas y rítmicas.

Instrumentación típica.

Lugar geográfico donde se desarrolla principalmente.

Origen histórico y sociocultural.

Estructura de las obras (canciones, movimientos, etc.).

Normas y técnicas de composición e interpretación.

Medios y métodos de difusión.

Elementos sociales.
Así, por ejemplo, delimitaremos en música comercial a David Guetta o Hanna
Montana, en grupos independientes The Arctic Monkeys o The XX, en el estilo barroco a
johan sebastian bach y en el período clásico a Mozart.
Necesitamos tener una idea clara de qué es cada grupo, canción, compositor, músico etc, pues
nacen una serie de problemas a la hora de clasificar o delimitar musicalmente.
(CREEMOS QUE LOS SIGUIENTES PUNTOS SON DE DESTACADA IMPORTANCÍA
PARA PODER TRABAJAR EN ESTE PROYECTO.)
-Problemas a la hora de la clasificaciónSubjetividad
Uno de los inconvenientes al agrupar música por géneros reside en que se trata de un
proceso subjetivo que resulta muy influido por el conocimiento personal y la forma de cada uno
de sentir y escuchar la música. Esto es especialmente cierto en las "grandes categorías" que
clasifican a la música en culta o música popular, debido al alto grado de abstracción que la
complejidad del conjunto requiere para encontrar características comunes, y -en el otro
extremo- en el caso de subgéneros por especificación detallada que contrasta también con la
complejidad de orígenes e influencias de una obra determinada. Un ejemplo de esto último es la
música de Led Zeppelin, que puede ser llamada heavy metal, hard rock, rock clásico, en función
de lo que cada uno interprete.
Cambio del contexto cultural
Este problema afecta especialmente al concepto de popularidad en la clasificación por
géneros. Por ejemplo, la música barroca o renacentista, que la mayoría de las personas
agruparía actualmente bajo el supra género de "música académica" - ya que su difusión e
interpretación está limitada a sectores especializados - fue en realidad la "música popular" de
aquella época.
Relatividad
Algunos géneros musicales son muy vagos, y pueden resultar relativizados o ignorados
por los críticos; el post rock, por ejemplo, es un término creado por Simon Reynolds,
resultando en una clasificación controvertida. Otro ejemplo es la música de videojuegos,
definida por su canal de difusión, que podría o no según el criterio que se utilice, definir un
género musical propio.
Resistencia
La categorización de la música, especialmente en géneros muy específicos o
subgéneros, puede resultar difícil para los nuevos estilos emergentes o para piezas musicales
que incorporan características de múltiples géneros. Los intentos por circunscribir músicos
individuales a un género determinado pueden inducir a error, ya que es habitual que produzcan
música en una variedad de géneros en el transcurso de su carrera, o incluso, en una misma
pieza musical.
Las encuestas.
Inicialmente al comenzar este proyecto trabajamos sobre diferentes modelos de
encuestas. Nos informamos previamente de que modelos podríamos aplicar.
Modelo de encuesta cerrada: Grupos independientes.
Hemos elegido este tipo de encuesta, para averiguar si se conocían determinados
grupos de música independiente, y así a la vez mas o menos saber si se escucha mas música
comercial o independiente.
(Pero el problema esta en ese “mas o menos”, pues nos daban generalidades, poco
centradas)
Modelo de encuesta cerrada: Música clásica.
Como en la anterior encuesta, hemos obtenido resultados de si se conocen o no
algunos de los compositores más conocidos de música clásica.
Modelo de encuesta cerrada: Genero de música particular.
A través de esta encuesta hemos podido comprobar que género de música prevalece sobre los
demás.
Encuesta realizada 1:
¿Conoces a estos grupos?
Arcade Fire
Devendra Banhart
The Divine Comedy
Cocoon
Norah Jones
Jonsi
The XX
Artic Monkeys
The Strokes
The Last Shadow Puppets
Encuesta realizada 2:
¿Conoces a estos compositores?
Mozart
Vivaldi
Lizt
Strauss
Tchaikovsky
Bach
Mendelson
Wagner
Yiruma
Hans zimmer
Chopin
Monteverdi
Paganini
Encuesta realizada 3:
Géneros de música preferidos:
Rock
Pop
Funk
Punk
Balada
Metal
Otro
Resultados de las encuestas realizadas:
Grupos independientes: 10 encuestas.
Arcade Fire: 2
Devendra Banhart: 0
The Divine Comedy: 1
Cocoon:1
Norah Jones: 2
Jonsi: 0
The XX: 1
Artic Monkeys: 8
The Strokes: 4
The Last Shadow Puppets: 3
8
7
6
Arcade Fire
Devendra
Banhart
The Divine
Comedy
Cocoon
5
Norah Jones
4
Jonsi
3
The XX
2
Artic Monkeys
The Strokes
1
0
Resultados
Tha Last
Shadow
Puppets
Música clásica: 10 encuestas.
Mozart: 9
Vivaldi: 9
Lizt: 1
Strauss: 4
Tchaikovsky: 8
Bach: 9
Mendelson: 4
Wagner: 7
Yiruma: 1
Hans Zimmer: 0
Chopin: 6
Monteverdi: 7
Paganini: 0
9
8
7
6
5
4
3
2
1
0
Resultados
Mozart
Vivaldi
Lizt
Strauss
Tchaikovsky
Bach
Mendelson
Wagner
Yiruma
Hans Zimmer
Chopin
Monteverdi
Paganini
Género de música preferido: 10 encuestas.
6
5
4
3
2
1
0
Resultados
Rock
Pop
Funk
Punk
Balada
Metal
Otro
Conclusión:
Primera encuesta: Con esta encuesta hemos deducido que de los grupos
independientes el más conocido es el que más vende hoy en día. Sin tener en cuenta su valor
musical respecto al resto de los grupos.
Segunda encuesta: Los valores más altos se encuentran en los compositores más
generales y conocidos. También debemos destacar que a pesar de que muchos compositores
son artífices de numerosas bandas sonoras o formas instrumentales, se aprecia un
desconocimiento total o parcial de los mismos.
Tercera encuesta: La gente a la que le hemos hecho la encuesta escucha de todo tipo
de música con el predominio del Rock y de otros estilos musicales no especificados en la
encuesta, como el Reagee o el Blackmetal etc.
La entrevista.
Durante el proceso de investigación, hemos comenzado realizando encuestas de varios
tipos: abiertas, cerradas etc, pero sin preguntas concretas.
Al realizar dichas encuestas y posteriormente su vaciado, nos hemos dado cuenta del
error que cometimos. Los resultados que daban eran demasiado abiertos y no nos concretaban
en el problema sobre el que trabajábamos.
Por lo que hemos creído acertado redireccionar nuestra forma de trabajo comenzando a
hacer entrevistas, las cuales nos dieron datos más relevantes.
Elección de las preguntas:
Primera pregunta considerada: ¿Qué tipo de música escuchas?
Dicha pregunta la elegimos para saber que genero musical era el mas
escuchado, puesto que en las encuestas nuestras preguntas habían girado en torno al
conocimiento de los diferentes grupos y compositores, y esto había dado a la confusión.
Segunda pregunta: ¿Escuchas música comercial o independiente?
Antes de realizar esta pregunta hemos tenido que explicar en algunos casos que
es música comercial o independiente pues esto cabe al error.
Con esta pregunta concretamos si escuchan música comercial o no.
Tercera pregunta: ¿A que se debe que escuches ese tipo de música (comercial,
independiente) o ese género?
Posiblemente es la pregunta mas reveladora en cuanto a datos obtenidos,
porque nos da la razón de porque escuchan eso, por quien esta influenciado etc. Gracias
a esta pregunta hemos visto nuestra equivocación en nuestra hipótesis inicial.
(posteriormente indicado).
Cuarta pregunta: ¿Tienes iniciativa a la hora de buscar nueva música, tipos,
grupos nuevos etc?
A esta pregunta se responde otra razón que contesta al de porque “la gente solo
escucha música comercial y no otros tipos”, ya que descubrimos si tienen iniciativa en
buscar nuevos grupos etc, y no simplemente escuchar lo que ponen en la radio, la tele o
por la zonas donde salen etc.
Modelo de entrevista.
Preguntas a realizar.
1- ¿Qué tipo de música escuchas?
2- ¿Escuchas música comercial o independiente?
3-¿A que se debe que escuches ese tipo de música (comercial, independiente) o
ese género?
4-¿Tienes iniciativa a la hora de buscar nueva música, tipos, grupos nuevos etc?
Primera entrevista:
1-
Escucha tecno.
2-
Escucha música comercial.
3-
Porque la escucha su primo y tiene las influencias de él. Escucha ese
tipo de música porque sus amigos también la escuchan, por lo tanto sufre influencias de
su grupo de amigos y de la zona donde sale.
4-
A su vez no tiene interés hacia la búsqueda de nuevos grupos musicales
y otros estilos.
Segunda entrevista:
1-Escucha rap, rock, blues...
2-Escucha grupos comerciales.
3-Por las relacione sociales que le dicen todo tipo de música.
No escucha música clásica ni grupos independientes porque no le
habiendo escuchado alguno ya.
4- No tiene interés hacia otros tipos de música, ni conocer otros nuevos etc.
gustan
Tercera entrevista:
1-Escucha rock, heavy, reage, soul…
2-Escucha desde música comercial y música no comercial.
3-Influencia de amigos en general.
4-Tiene interés sobre ciertos tipos de música.
Cuarta entrevista:
1-Grupos de rock español.
2-Escucha música comercial.
3-Influencia de grupos de amigos y recomendaciones.
4-No tiene iniciativa
Quinta entrevista:
1-Escucha pop.
2- Escucha música comercial.
3-Escucha música de la zona donde sale, de la radio etc.
4- No tiene iniciativa a buscar nueva música.
Sexta entrevista:
1-Música latina en general.
2- Música comercial
3- Influencia de amigos y lugar por donde sale.
4-Poca iniciativa a buscar música que esta a su alcance.
Séptima entrevista:
1-Escucha Rock.
2-Grupos comerciales y no comerciales.
3-Influencia de grupos de amigos y padres.
4-No tiene iniciativa.
Octava entrevista:
1- Escucha Rock, punk, rap, funky…
2-Escucha música no comercial.
3-Tiene influencia de sus padres.
4-Tiene iniciativa a buscar nuevos grupos.
Novena entrevista:
1-Escucha metal y clásico.
2- Posee conocimientos musicales y escucha música no comercial.
3- Tiene influencia de sus amigos.
4- Tiene iniciativa en informarse sobre más música.
Décima entrevista:
1- Escucha Reagee y rock.
2- Escucha música comercial.
3- Tiene influencia de sus amigos.
4- Posee iniciativa.
Conclusión de las entrevistas:
Tras recoger y analizar los datos obtenidos de las entrevistas hemos llegado a la
conclusión de:
La gente joven de hoy en día no tiene interés hacia la búsqueda de nuevos tipos de
música, grupos nuevos o desconocidos, es decir estilos que se salgan de lo habitual, de la
música reproducida en televisión, radio, zonas de salir etc en concreto la música comercial.
-Al observar y analizar las conclusiones obtenidas de las entrevistas y encuestas
realizadas a un numero determinado de personas hemos derivado en una conclusión final a
nuestro proyecto.
Dichas investigaciones podrían estar divididas en tres partes: en la primera hemos
concretado una hipótesis acerca del problema tratado, en la segunda realizamos numerosas
encuestas entrevistas etc para determinar la tercera parte.
Ahora trataremos esta última como explicación a nuestro proyecto, recibirá el nombre
de Conclusión final.
Conclusión final
La juventud actual se centra en escuchar música comercial sin interesarse por muchos
otros grupos o estilos musicales diferentes a lo que escuchan normalmente.
Esto viene dado por varios factores pero queremos remarcar dos de ellos que son
según nuestra opinión los más importantes: por un lado la influencia de amigos, familia etc es
decir el entorno en el que se encuentra cada persona, marca de forma indirecta o aceptada la
tendencia musical elegida por el oyente. Si por ejemplo un joven posee un grupo de amigos que
escuchen heavy, tiene cierta lógica que pueda ser influenciado por ellos y que acabe escuchando
lo mismo. Pero otro dato relevante sobre el porque de las decisiones musicales es la falta de
interés a la búsqueda de otros tipos de música y no siempre escuchar lo mismo.
Bibliografía:
La información que hemos utilizado en este proyecto ha sido obtenida de diferentes sitios:
Desde paginas de Internet, como por ejemplo www.lastfm.es , www.wikipedia.com
Revistas como Mondosonoro, Rolling Stones, Ruta 66 etc.
Libros de Historia de la música y el arte.
Cultura y juventud.
libros de encuestas, proyectos tratados en Internet en relación a la música.
Diccionario de la RAE.
Grandes compositores.
Ciencia y educación.
Evolución estilística de la música.
Memoria del proyecto.
-
-
Día 1 ( 9 diciembre): búsqueda del proyecto a realizar y las posibles hipótesis.
Día 2 (13 diciembre): se concretó nuestra hipótesis y se realizó un guión con las pautas
a seguir en el proyecto.
Día 3 (15 diciembre): búsqueda de modelos de encuesta, pues hemos decidido trabajar
en función de las mismas, que se introducirán en el proyecto.
Día 4 (20 diciembre): búsqueda de información y realización de seis tipos diferentes de
encuestas, tres cerradas y tres abiertas, y búsqueda de información.
Día 5 (10 enero): búsqueda de vocabulario sobre la música comercial.
Día 6 ( 12 enero): búsqueda de información sobre música clásica, comercial y grupos
independientes.
Día 7 (13 enero): relación música clásica y música comercial.
Día 8 (17 enero): búsqueda de información sobre los grupos independientes y consulta
en casa de libros que nos ayuden en el proyecto.
Día 9 (19 enero): finalización de las encuestas y obtención de datos.
Día 10 (20 enero): vaciado de las encuestas, obtención y estudio de datos, analizar la
idea de utilizar entrevistas.
Día 11 (24 enero): corrección de encuestas, elaboración de entrevistas, búsqueda de
datos para ir haciendo en casa apartados de interés para el proyecto.
Día 12 (26 enero): corrección de entrevistas y vaciado de las mismas, ayuda de libros
musicales, fuentes de información dadas por la profesora como páginas de internet ( y
un folleto de datos curiosos).
Día 13 (27 enero): revisión general del proyecto y trabajo individual en casa para ir
elaborando partes del proyecto.
Día 14 (31 enero): unión de opiniones e inicio de la concreción de datos.
Día 15 (2 febrero): concreción de datos
Día 16 (3 febrero): concreción de datos y desarrollo de los puntos tratados de una
manera más amplia y correcta.
Día 17 (7 febrero): unión de todo lo tratado y colocación de datos de una manera más
minuciosa.
Día 18 (9 febrero): elaboración de subapartados, anexo.
Día 19 ( 10 febrero): elaboración de subapartados.
Día 20 ( 14 febrero): ordenación minuciosa del proyecto y añadidos.
Día 21 ( 16 febrero): ordenación minuciosa del proyecto.
Día 22 (17 febrero): repaso de todos los datos, apartados, colocaciones, corrección etc.
Día 23 ( 21 febrero): finalización del proyecto y revisión.
Día 24 ( 23 febrero): revisión final del proyecto y entrega del mismo.
Anexos:
-Ejemplo de encuesta:
(ejemplo de encuesta música clásica)
Mozart
Vivaldi
Lizt
Strauss
Tchaikovsky
Bach
Mendelson
Wagner
Yiruma
Hans Zimmer
Chopin
Monteverdi
LA EDUCACIÓN MUSICAL COMO ALGO INPRESCINDIBLE
Música y desarrollo cerebral
Creemos que dicha información seguidamente tratada puede ser de gran ayuda en relación a
nuestro proyecto y como datos relevantes en el campo educativo musical:
Sería conveniente saber hasta qué punto puede tener importancia la educación musical en la
formación integral de la persona.
La educación rítmica es para el niño un factor de formación y de equilibrio del sistema
nervioso, ya que cualquier movimiento adaptado a un ritmo es el resultado de un complejo
conjunto de actividades coordinadas. Además, en estudios de muchos investigadores, como J.
P. Despins, se refleja cómo la educación musical proporciona un desarrollo de ambos
hemisferios cerebrales, por lo cual se aconseja la integración de dicha enseñanza en la
educación básica. Así con la música, como disciplina, se consigue un aumento de las
capacidades cerebrales de la siguiente.
HEMISFERIO IZQUIERDO: Percepción rítmica, control motor, rige mecanismos de
ejecución musical, el canto, aspectos técnicos musicales, lógica y razonamiento, captación de lo
denotativo etc.
HEMISFERIO DERECHO: Percepción y ejecución musical, creatividad artística y fantasía,
captación de la entonación cantada, percepción visual y auditiva, percepción melódica y del
timbre, expresión musical, apreciación musical etc
No hemos de olvidar que la música es un arte, una ciencia y una técnica, por lo que su práctica
y ejecución nos va a favorecer un desarrollo cerebral y nervioso muy completo al comprender
estas tres facetas tan diferentes y complejas. La ejecución musical, al desarrollar las
posibilidades de nuestros circuitos neuromusculares, permite no sólo cultivar el sistema
nervioso, sino trabajar también nuestro desarrollo en general, nuestros estados afectivos,
nuestra receptividad, nuestra atención, etc.
En consecuencia, la educación musical estimula todas las facultades del ser humano:
abstracción, razonamiento lógico y matemático, imaginación, memoria, orden, creatividad,
comunicación y perfeccionamiento de los sentidos, entre otras.
CULTURA, SOCIEDAD, VIDA, MÚSICA
La sociedad actual urbana e industrializada, en pro de una necesaria humanización, ha
generado entre otras la cultura del ocio, que tiene por finalidad mejorar la calidad de vida y las
relaciones entre las personas. La música es un vehículo ideal para ello y un modo idóneo de
emplear productiva y placenteramente el tiempo de ocio. Además para los adolescentes es un
modo de dedicar el tiempo libre y realizarse personalmente, alejando el riesgo de malas
compañías o de acciones desaconsejables.
Podemos decir que la música es generadora de experiencias estéti cas que son muy necesarias
para el hombre. Asimismo es una fuente de gratificación que nace de sentimientos de
realización y dominio en situaciones no competitivas. El sentimiento de “ser competente” y la
autoestima son absolutamente necesarios para el desarrollo humano.
Por otro lado, podemos definir la cultura como un modo de representación colectiva de una
sociedad dada que conlleva un modo de vida, una manera de ser y de sentir. Uno de los
parámetros socio-culturales de un pueblo es, sin duda, la música. Por ello, ha sido siempre
compañera del hombre desde sus albores hasta nuestros días con su presencia casi permanente
en nuestra vida cotidiana. La música va directamente ligada a nuestra historia, a la religión, al
arte, a la filosofía, a nuestras tradiciones, en definitiva, forma parte inseparable de nuestra
cultura; por ello hemos de conocerla, apreciarla y cultivarla integrándola en nuestros planes de
estudio de la enseñanza básica. Hemos de hacer posible el acceso a ese patrimonio cultural,
apreciarlo y valorarlo, ya que los pueblos que olvidan su cultura pierden sus señas de identidad
y su esencia.
Por todo ello podemos llegar a la conclusión de que la educación musical posee una
gran importancia en la formación del hombre. En relación a nuestro proyecto podríamos decir
que forma a la juventud y determina en menor o mayor medida su condición social.