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PRIMEROS APUNTES SOBRE EL ENSUEÑO DIRIGIDO DE ROBERT DESOILLE
Hoy tengo el honor de abrir con Uds. el ciclo de encuentros del 2010 de la Sociedad
de ED cuya personería jurídica esta ya en trámite bajo la sigla SUED.Quiero agradecer vuestra presencia y la de mis maestros y guías en esta disciplina: el
Profesor Berta, el Dr. Gagliardi, el Dr. Duarte y muy especialmente el Dr. Raúl Pinto
mi psico- terapeuta, luego mi amigo y por último, quien confió en que pudiera ser
integrante de esta Sociedad ayudando a mantener vivo el interés de la comunidad
Psi en esta técnica, sobre todo cuando comprobó lo deslumbrante que me parecieron
sus resultados al trabajarla en mis sesiones. Así, me fue acercando lentamente a los
seminarios que se realizaban en IMPASA desde 1999.Por otra parte y creo que es deseo de toda la SUED, empezar nuevos ciclos con
invitados, que estando en la temática del ED, puedan hacernos aportes y a la vez
recibir los nuestros.Como Uds. comprenderán, apenas soy un aprendiz, por lo que espero que tomen este
trabajo de esa manera, solo voy a tratar de trasmitir algunos conceptos que hasta la
fecha me han resultado muy importantes y útiles.Pero otra, para los jóvenes y nuevos oyentes que hoy tenemos el gusto que nos
acompañen, estudiantes de psicología, medicina y profesionales o estudiantes de
otras disciplinas, lo sencillo y básico que voy a plantear, puede facilitarles
comprender, a que nos referimos cuando hablamos del ED.De más está decir que, quienes hace años aplican la técnica, se verán obligados a oír
cosas muy elementales de la materia. Pero, tal vez sirva para que oficien de
inmejorables críticos en lo que tiene que ver con estos cursos que están abierto a
nuevos interesados.Voy a trabajar en forma coloquial con los diferentes autores, pero cada uno de ellos
están debidamente entrecomillados, por eso traje algunas copias para que puedan
llevarlas y saber a que autor transcribo, de que libro, editorial, página y en lo posible
año de publicación de los mismos. También verán, que no existen llamadas a pie de
página porque de acuerdo a las normas ISO 9000, estas deben estar a renglón
seguido. Si estas copias no alcanzan para todos los integrantes, agrego mi correo que
Uds. ven en la pantalla para enviárselo a quien le interese.Antes de empezar con el tema, enunciaré muy brevemente algunos antecedentes de
esta técnica.En los sesenta del siglo pasado, en la cátedra de Psiquiatría de la Facultad de
Medicina, un grupo de profesores comienzan a enseñar la teoría del ED de Robert
Desoille a profesionales médicos cuya lista está en poder del Dr. Duarte.Eran profesores de la materia, Gaspar, Severino, Silveira, Berta y el propio Duarte.
Como verán estos jóvenes médicos que, en aquel momento adherían a muy
diferentes ramas de la Psicología, cumplían así, con uno de los preceptos de Desoille,
quien había pasado durante casi 50 años por diferentes orientaciones de la
psicología, llegando a comprobar que éstas diferencias de enfoque no eran lo
importante que nos parecen, porque” el psicoterapeuta no interpreta” como dice
Berta, sino “que propone”, importando sí, el compromiso y la complementación que
cada forma del pensamiento multiplica a otras, para el logro de un mismo fin: el éxito
de la ayuda, el darse cuenta, el sacar a la luz como dice Gagliardi cual “parteros”,
(Gagliardi, clases del 2009) aquello que el paciente no sabe que sabe; en la
“búsqueda del secreto”(Duarte “La búsqueda del secreto en el Ensueño dirigido”,
presentado en la Sociedad Uruguaya de Ensueño Dirigido, Agosto 2003), tan cara
para Duarte, el oficiar de “buzo”, (Berta-Benoit “Imágenes que cura” contratapa, Ed.
El Toboso SRL 2000) como dice Berta.Robert Desoille, de profesión ingeniero, autor cuya corriente técnica nosotros
seguimos, la perfeccionó desde la segunda década del SXX, hasta su muerte en
1966.Claude Benoit y Mario Berta, tuvieron la oportunidad de ser parte integrante de sus
grupos de trabajo en Francia por los 50 y 60 del siglo pasado y ambos, en contacto
permanente con el maestro, siguieron practicándola y complementándola tanto en
encuentros personales, en forma epistolar, compartiendo libros y ponencias y también
dictando conferencias a nivel internacional. Tuve así, oportunidad de oír una
conferencia coloquial entre Berta y Benoit, cuando éste vino al Uruguay, allá por el
año 2002 invitado por Berta a la Sociedad, con motivo de presentar el libro que habían
editado juntos: “Imágenes que curan”.Entonces, ¿qué es el Ensueño Dirigido?
Como dice Desoille:
es “una exploración de la afectividad lo mas amplia posible, situada en lo
imaginario”(Desoille, “Lecciones sobre Ensueño Dirigido en Psicoterapia” Ed.
Amorrortu, 1973).
Esto indica la importancia de la imagen en esta técnica.Me pareció oportuno citar a “Paracelso” ( suizo, uno de los fundadores de la medicina
experimental, 1493-1541.), y lo cito como lo cita la “Sociedad Argentina de Sueño
Despierto”
“El hombre tiene un taller visible y otro invisible. El visible es el cuerpo, el
invisible es la imaginación” y continua: “El poder de la imaginación es un gran
factor en la medicina. Puede crear enfermedades en el hombre y en los
animales, así como puede curarlas” (integrantes de la SASDAD (Sociedad
Argentina de Sueño Despierto Analítico de Desoille), Pág.7) (Compiladores Roberto
E. Rocca – Inés Villamarín “El Sueño Despierto de Robert Desoille. Un uso
terapéutico de la imaginación”, Ed. Tiempo Sur, 2008)
La imaginación esta presente en toda actividad mental y es la que permite la creación
del pensamiento, ¿Qué son sino las metáforas?, son sucesión de imágenes donde
figura y fondo dialogan a los efectos de trasmitir un pensamiento especial, un
sentimiento profundo y no fácilmente asequible. Pero cuidado, la imagen debe
siempre haber sido vivenciada, existenciada previamente, par que tenga sentido la
metáfora. Y aquí estamos frente a otro aspecto indispensable de ED, el relato debe
ser absolutamente vivencial.A modo de ejemplo voy a tomar diferentes expresiones artísticas para ver como la
imagen dice mucho mas de lo que muestra:
En la literatura por ejemplo:
“Dichoso el árbol apenas sensitivo
Y mas la piedra que no siente…”
Esto del nicaragüense Rubén Darío, máximo representante del modernismo en
lengua castellana, pertenece al poema “Lo fatal” en 1905. U otro ejemplo:
Del cubano Nicolás Guillen, representante de la trova vanguardista, posmodernista
afro-antillana, de su poema a Cuba de 1958.“Un largo lagarto verde
Con ojos de piedra y agua”
¿Quién que no cuente con la experiencia sensorial de los colores, la piedra, el agua,
la visión de un lagarto, puede entender esta metáfora?Y en la música escuchemos las imágenes de:
“Pedro y el lobo” “Segei Prokofiev, Rusia 1936. Como corre el lobo
y el cazador lo persigue y en la niñez nosotros nos asustábamos.
O “Preludio a la siesta de un fauno” Claude Debussy Francia 1894
que apela directamente a las sensaciones en este poema sinfónico.
Pensemos en el poema sinfónico “Ocaso y amanecer” de Johan
Sibelius Finlandia 1909.. en que la pasividad lapona, los grandes lagos y el aletear de
los pájaros hablan en sutiles arpas.
Y en el “Crepúsculo de los dioses” Richard Wagner Alemania 1876
oímos la lucha que entabla Sigfrido con la muerte en la que le ruega poder ver a su
amada Brunilda por ultima vez.
Ahora en la pintura:
Los frescos de la Capilla Sixtina, (Fig.1) originariamente llamada Capilla Palatina en
el papado de Sixto XIV, construida por Giovanni D´Dolci entre los años 1471 y1484;
cuyos frescos son encargados a Miguel Ángel. Aquí, la furia del pintor por el encierro
al que lo condenan se refleja sobre los rostros de los personajes, reproduciendo a sus
carceleros. Vemos también como cielos infiernos dicotómicamente logran una
unidad maravillosa.Pasemos a un detalle de una gran tela del alemán Rubens (Fig.2) artista barroco de
finales del SXVII y principios del XVIII, ¿Que son?¿ tres mujeres desnudas, símbolos
eróticos? ¿y esos abultados vientres y amplias caderas? Tal vez hoy diríamos
¡!celulitis!! Pero, ¿cuánto hay en esas imágenes, cuantos conceptos antropológicos
están a la vista, cuánto nos dice de esa sociedad, de esa cultura, de esos seres?En contrapunto vayamos al Greco, contemporáneo de Rubens. Ahora las figuras son
ahusadas, los esplendidos ropajes nos hablan de una corte eclesiástica donde el
boato y la riqueza, no permitía ver casi la figura humana; es el absolutismo de los
poderes hegemónicos que rigen el quehacer de la sociedad. Por ejemplo en “El
entierro del Conde de Orgaz” (Fig.3) como se lo conoce vulgarmente, apreciamos
el concepto del eje vertical: la muerte opresiva y triste abajo y la excelsa vida eterna
en las alturas. ¡Qué diferencia y qué similitud entre ambos conceptos del ser humano!,
porque lo que no es dicho, es tanto o más importante que lo dicho y sino recordemos
las bacanales de los Borgias, Lucrecia y Cesar eran hijos del Papa Alejandro VI.Veamos uno de los:
Autorretratos de Van Gohg, (Fig.4) postimpresionista
holandés pintado a fines del SXIX, 1885, ¿Cuál es la figura y cual el fondo?, ¿Qué hay
en el subfondo?, me refiero a eso qué está mas subsumido, ¿inexpresividad?,
¿locura?, es tan triste esa mirada
Ahora y mucho mas atrás en el tiempo,
“las Cuevas de Altamira” (Fig.5), en Santillana del Mar en
el cantábrico español, estamos en el neolítico. Tuve la suerte de poder entrar a estas
cuevas, algo que hoy es casi imposible. Miren en la cierva, como se aprovecha la
convexidad de la piedra para marcar la preñez. Esta pintura se halla en una pequeña
habitación sagrada, a la que no podían acceder todos los integrantes de la tribu, ¿por
qué? ¿Que significación poderosa tenía esa imagen? Les diré que mide alrededor de
4 m, y ocupa casi todo el largo de ese extraño recinto, recinto que separa la gran
cueva en dos espacio de funcionalidades diferentes, adelante el fuego que cocina la
carne y ahuyenta las fieras, y atrás, un gran espacio de reuniones, de ceremoniales,
tal ves donde se impartían las leyes, que tiene un replan mas alto que correspondía a
esa jerarquía.Vayamos a la escultura, volvamos a Miguel Ángel y ahora al:
“Moisés” (Fig.6), ¿por qué ese aspecto de fortaleza física?
20 Siglos atrás, en las olimpíadas en Grecia, la destreza estaba en la fortaleza física
pero también en la fortaleza intelectual, no olvidemos que esto es el Renacimiento y
lo importante de la perfección en la figura masculina para Buonarroti en
contraposición a la suya cuasi contrahecha; así su homosexualismo tenía en el juego
de los opuestos, su gratificación apropiándose de esos cuerpos que él creaba.Quiero mostrarles también, un ejemplo que es:
“El orinal” (Fig.7) que Duchamp, francés, dadaísta de
principios del SXX, manda a Nueva York para ser expuesto en 1917, lo que hace huir
despavoridos a los academicistas de la época. ¿Fue una actitud exclusivamente
revulsiva y rupturista?, ¿qué quiso decirle a esa pacata sociedad neoyorquina de
principios del SXX?Ahora a la arquitectura,
“Las pirámides del período arcaico egipcio” (Fig.8), ¿son
majestuosos monumentos funerarios solamente? Hasta donde he podido
remontarme, ya en las cámaras de los sacrificios de Azur, los triángulos, las
pirámides, los portales, los obeliscos eran representaciones habituales, ¿qué nos dice
esa búsqueda de la altura infinita enraizada en la tierra?
“Las pirámides de Chichen Itza” (Fig.9), en México, a la
declinación de la cultura Maya. Se sabe que eran centros ceremoniales, pero ¿qué
siente el hombre en sus alturas?, ¿qué busca allí?
Y ahora otra pirámide más, pero del año 1979:
“La Catedral Metropolitana de Río de Janeiro” (Fig.10)
construida por la municipalidad de la ciudad.“El templo de Poseidón” (Fig.11) en el cabo Sounion al
SE de Atenas, que ya se nombra en la epopeya homérica del SVI AC. Parece
adelantarse en el mar para enfrentar su furia y así dar reparo a las naves ¿es sólo
eso lo que se quiere representar?
“Notre Dame de Paris” (Fig. 12), en la Ille de la Cite,
perteneciente al gótico medio, en el SXIII, construida entre 1163 y 1245, miremos los
Rogeur, comúnmente conocidos como gárgolas, son figuras de imponentes
dimensiones. ¿Son guardianes de París, del clero, de los feligreses? Seguro que no,
del pueblo y son muy atemorizantes.Ahora veamos otra Notre Dame,
La “Chapelle Notre Dame de Haut”(Fig.13), en Ronchamp.
Es un lugar de peregrinación en la cima de una colina, construida por Le Corbusier en
1955. Hay tal sugerencia en sus formas que a veces con los colegas decimos que va
más allá de la arquitectura
Acercándonos en el tiempo y la distancia vayamos a Brasil, este es
“El ojo” (Fig.14), sala de exposición, por lo general para
pintura, proyectado por Leme con la supervisión de Niemayer, para el “Museo Oscar
Niemayer” de Curitiba. Desde afuera ese párpado entornado, nos mira, y desde
adentro, vemos ese afuera en el que instantes antes estuvimos, casi como en un
existencialismo cubista. Debo decir que Niemayer tiene 102 años y sigue proyectando
en su estudio de Río como se lo ve con Leme en la foto.-
Otra obra brasilera muy poética es la:
“Opera de Arame” (Fig.15) en el “Parque das pedrerías”
también en Curitiba, construido por Domingos Bogestabs en 1992. Aquí es fácil ver al
débil y esbelto alambre en contraposición con la fuerte y sólida piedra dialogando a
través del agua que armoniza los opuestos.
Recuerdo la importancia que le da Gagliardi al “vínculo”, como ese tercero
indispensable de la polaridad.Y viniendo al Uruguay voy a hacer un paneo de imágenes que van también a mostrar
símbolos arquetípicos, en los enormes basamentos, las altas columnas y los
frontones que viajan a través del tiempo para representar, mayestáticamente el poder
hegemónico del Estado,
El “Acrópolis” (Fig.16), Atenas SV AC
El “Monumento a Víctor Manuel II” (Fig.17) en Roma, 1895
Y el “Palacio Legislativo” (Fig.18) principios del SXX
Esto es muy común verlo en la ampulosa Viena centro del Imperio Austriaco.
Y por último, permítanme referirme al Cine, reinado casi por antonomasia de la
imagen en el arte:
“Tiempos Modernos” (Fig. 19), Chaplin 1932, aquí
campea el fantasma de la Gran Depresión que asoló Norte América junto con la
demonización de la máquina
alienante y causante del desempleo.“El Gran Dictador” (Fig.20). Chaplin 1940. ¿Quién no
tiene esta imagen en la retina?
“Muerte en Venecia” (Fig.21), de Luchino Visconti
representante maravilloso del neorrealismo, terminada de filmar en 1963 y basada en
un relato corto de Thomas Man. No olviden que le llevó mas de seis meses filmar la
llegada del barco con él hermoso joven, para captar la diferencia de luz entre el
amanecer y el atardecer, final que aquí se muestra.En esta anécdota, la sonoridad y los diálogos son asaz inexistentes se juega a los
opuestos con la juventud y la vejez, la belleza y la fealdad, la elegancia y la vulgaridad,
el amanecer y el ocaso a los efectos de dar una de las películas mas perfectas de la
época.“Magnolia” (Fig.22), del director Paul Anderson en
el 2000. Lo humanamente inabarcable, solo puede tener un elemento vinculante con
el desenlace a través de la lluvia de sapos.-
“El secreto de sus ojos” (23), de Campanella en el
2009.Pienso que a esta altura deben haber muy pocas personas que no la hayan visto,
recuerden dos imágenes que vertebran la obra: los retratos que Franchella da vuelta
cuando aparecen los policías y cuando Pablo dice:”-Ud. dijo perpetua“, perpetua.Bueno volvamos a la técnica del ED, veamos lo que la imagen es para
Desoille:”…una representación que puede desplazarse y suscita intercambios
recíprocos entre el afuera y el adentro, y estos intercambios provocan
metamorfosis asombrosas en el seno de una realidad permanente.”…
“…una imagen se define de la manera mas concreta y en un primer nivel como
resultado de una percepción, prolongada a veces, o restituida al espacio y el
tiempo por la función mnemónica. Pero en un segundo nivel, cuando nos
interrogamos acerca del papel que cumple, comprobamos que esa misma
imagen, reflejo del mundo externo, se integra a la dinámica de nuestro mundo
subjetivo y encuentra otras imágenes a las que puede ligarse u oponerse; mas
cuando este contacto se establece, ella las impregna y a la vez se impregna (en
sentido positivo o negativo) de múltiples sensaciones y descubrimos que no
tarda en retornar, transformada, cargada de significaciones nuevas, a ese
mundo externo que es su fuente de origen.”(Desoille “Lecciones sobre ensueño
dirigido en psicoterapia”, Ed. Amorrortu, 1973, Págs.30 a36)
Otro aspecto que me parece importante resaltar es como ya habíamos visto, Desoille
decía que el ED es “una exploración de la afectividad”, y que esta “operación, se
sitúa en lo imaginario” (Desoille “Lecciones…”, Pág., 10, Ed. Amorrortu, 1973), pero
ya vimos que lo operacional
imaginario es lei-motiv de las expresiones artísticas, y no debemos olvidar a sus
predecesores Galton, Henry, Caslant.¿ENTONCES?
Lo que pasa es que Desoille lo integra al proceso psicoterapéutico en forma
sistematizada, y no es sino a partir de él, que se elucida su importancia en las
neurosis, para lo que, la sublimación del ascenso equilibra y armoniza las
profundidades del descenso.Cuando Desoille escribe uno de sus primeros libros: “Exploración de la afectividad
subconsciente por el método del Ensueño Dirigido” (Desoille, J. L. D Ártrey, París,
1938), lo subtitula:”Sublimación y adquisiciones psicológicas”, entonces cabría la
posibilidad de que alguien pudiera pensar que el ED es una técnica para el logro de la
sublimación.No debemos olvidar que para Freud, la capacidad de sublimar era fundamental para
el éxito del tratamiento, no obstante no haber profundizado en la misma, pero la
consideraba aspiración que explicaría “(…formas superiores del espíritu, del arte y
de las religiones”, búsqueda del “…fin más alto y lejano…”(Laplanche – Pontalis,
Ed.Labor S.A., pág.439 Barcelona)
Pero lo valioso del aporte en este sentido de Desoille, es ese claro acceso a la
sublimación con el eje vertical.Al comienzo sugiere una imagen de partida. Este uso de la palabra sugestión es el
que deviene de su etimología: “…presentación de una idea (o imagen).” (Desoille
“Lecciones sobre Ensueño dirigido en Psicoterapia”, Ed. Amorrortu, 1973, Págs.31 y
32)
Me pareció importante reproducir lo que dicen los argentinos con respecto a los
primeros pasos, en lo que tiene que ver con el contrato y el encuadre:”Hacer un
Psicodiagnóstico puede ser de suma importancia, en particular cuando la
experiencia clínica del profesional que tendrá a su cargo la psicoterapia no es
muy amplia.”(Roca y Villamarin, compiladores de “El sueño despierto de Robert
Desoille, un uso terapéutico de la imaginación”, Ed. Tiempo Sur, Pág.33). Aquí se
debe aplicar “La Prueba de Anticipación” (Berta “¿Quien soy yo ahora? La aventura
humana en símbolos y cogniciones. LA PRUEBA DE ANTICIPACIÓN”, Ed. De La
Plaza, 1998)
Esto por su puesto que es fuente de inagotables discrepancias en ambas márgenes
del Rio aún hoy.Simplemente, y a los efectos de hablar mínimamente de las diferentes etapas de la
técnica del ED, diré que este consta de tres partes:
1-La sesión de ED;
2-El Análisis. Reflexión de la sesión; 3-El autoentrenamiento.Sólo pretendo hablar de la primera etapa.Entonces en lo que tiene que ver con el encuadre, Desoille aconseja un ambiente
tranquilo, semi-oscuro, silencioso, que de al paciente la posibilidad de “…centrar su
atención en el plano interno”(Desoille,”Lecciones sobre Ensueño Dirigido en
psicoterapia”, Ed. Amorrortu, 1973, Pág.32). Pero hemos aprendido en el grupo,
sobre todo con respecto al silencio, como, a veces, extender y/o profundizar la
relajación con métodos especiales, cosa de la que no era para nada partidario
Desoille, ayuda. Sobre todo en ciudades tan altamente contaminadas desde el punto
de vista sonoro como esta; y me remito como ejemplo, a la aplicación de un ensueño
que realizó Gagliardi en el grupo, que tuvo como fondo el constante ladrido de un
perro y las escalas que ejercitaba un pianista vecino, pero estas no fueron
escuchadas por el soñador. No olvidemos que estaba conciente.Otro aspecto sobre el que quiero hablar es del eje vertical. La vertebración de un eje
vertical ya la tiene el homo erectus. Los pies en la tierra y los pensamientos en la
cabeza. Abajo la oscuridad de las cuevas, arriba la luz. Abajo se ocultan las fiera y
yacen los muertos y de arriba viene el sol y la lluvia. En otras culturas, la tierra es la
pacha mama con vientre de fuego que el sol fertiliza.- Estas dos visiones, no son
diferentes por el contrario son muy complementarias, talvez, similares.Abordemos ahora esa otra palabra: DIRIGIDO, Ensueño Dirigido ¿no? y remitámonos
nuevamente a Berta que dice que “si se desea que un barco atraviese el océano
es necesaria la existencia de un capitán arriba, para planificar y dirigir la
travesía y de una tripulación, abajo, para controlar la fuerza de propulsión del
barco.”(Berta – Benoit “Imágenes que curan”, Ed. El Toboso SRL, 2000, Pág.13)
Vamos a poner así en marcha el potente motor de la secuencia de imágenes,
desconcentrando al paciente del mundo exterior de los sentidos y sensaciones y de la
motricidad corporal. Y decía Desoille, “Uno es siempre necesariamente directivo
aunque solo fuera por su actitud” (Berta-Benoit. “Imágenes que cura”, Ed. El
Toboso SRL., 2000, Pág.46).Hablando ahora del encuadre propiamente dicho, en el grupo de estudio hemos
comprobado que el soñador en un diván y boca arriba, puede sentirse excesivamente
expuesto y vulnerable, por lo que nuestro profesor nos ha dicho de la utilidad de usar
una pesada manta o como ha dicho otro de nuestros guías, en último caso, cambiar
la posición y que permanezca sentado en un sillón donde pueda apoyar la cabeza y
cerrar cómodamente los ojos.Ahora, refiriéndonos a la imagen de partida, existe una clasificación de estas
imágenes para los diferentes ensueños hecha por Duarte: “Clásicos; Optativos y
Circunstanciales.” Quiere decir que estos comienzos no son tan rigurosos como se
podría creer, si bien algunos parecerían de rigor. Pero otros, de acuerdo a la
experiencia, conocimiento de la técnica, talento del psicoterapeuta que puede
aprovechar gestos, silencios, extravagancias, da lugar a múltiples comienzos, a tal
punto que, Desoille dejaba en algunos casos, que el paciente eligiera esa imagen.
Pienso que esto sería harto peligroso para los novatos como yo, y como más o menos
dice Duarte, primero lo básico para después dar grandes saltos y tratar de que estos
saltos no lleguen a ser mortales.Otro requisito indispensable es el que tiene que ver con el informe escrito del
paciente, de la sesión de ensueño. Esto que trae escrito, además de revelar lo
agregado y lo olvidado, nos mide el grado de compromiso que tiene con el
cumplimiento de la tarea en que los dos estamos comprometidos y si no, como dice
irónicamente uno de mis profesores:”-Mándeme el sobre con el dinero y no se
moleste en venir, total, ambos perdemos el tiempo. Porque siento que pagan por ver,
y ese rol no me agrada interpretarlo.”
Por cierto que nos queda claro que en casos como estos, cuando la neurosis se
despliega, es cuando mas debemos afilar el bisturí para ir con mucha precisión
cortando esos velos, develando con cuidado para no amputar las resistencias. Dice
Desoille que el ED nos da el camino; “El sueño es un estado ideal durante el cual
no se presta atención al mundo externo…”,”…en consecuencia, un individuo en
estado de vigilia debe ser puesto en condiciones parecidas a las del sueño…”
(Desoille “Lecciones sobre Ensueño dirigido en psicoterapia”, Ed. Amorrortu, 1973,
Pág.36)
Y toda nuestra atención debe estar puesta en lo latente y vivencial del relato, para
detectar prontamente las resistencias. Desoille nos alerta sobre una que parecería
muy común y fácilmente no distinguible para los principiantes, que es la que tiene que
ver con el cambio de tiempo verbal, ya que empleando condicionales o pasados
dejan de implicarse, como dice Desoille: son “asincronías entre la imagen y la
palabra” (Desoille “Lecciones sobre el Ensueño Dirigido en psicoterapia”, Ed.
Amorrortu, 1973, Pág.42)
Berta explica las resistencias diciendo que “Lo que olvidamos o negamos de
forma sistemática con nosotros mismos, se vuelve fatalidad que encapsula y
aprisiona.”(Berta “Imágenes que curan”, Ed. El Toboso SRL, 2000, Pág.19)
Es el oído atento, perspicaz. Freud advierte contra el “silvestre” aplicador de técnicas.
Y Berta las califica como formas “naturalistas y reductoras…”,”una pequeña
hacha en manos de un ciego”,” ¿cortará un tronco o una cabeza?”(Berta
“Imágenes que curan”, Ed. El Toboso SRL, 2000, Pág.12)
Quisiera hablar sobre características de la técnica.
Berta al hablar de las características de la técnica, dice que esta debe
ser:”Aquinética, Imagógica, Dinámica, Directiva, Vertical y Secuencialmente
Temporal” (Berta-Benoit,”Imágenes que curan”.Ed. El Toboso SRL, 2000, Págs. 42
a 54), entonces entendemos que las complicaciones se deben a limitantes que las
propias características de la técnica imponen, pero Berta aclara, “¿Cuál es la técnica
que puede hacer todo por caminos múltiples?”(Berta –Benoit, “Imágenes que
curan”, Ed. El Toboso SRL, 2000, Pág.14)
Hay dos hipótesis de trabajo en las que Duarte hace hincapié y que me parece de
interés recordarlas,
“1-Necesidad de aplicar las reglas básicas.”
“2-Dirigir…, significa estimular prudentemente y con intencionalidad,
desde la partida a la llegada esta peripecia existencial.”
Sí, es una aventura que emprendemos juntos y permítanme que con gran
atrevimiento use la palabra advertencia, pero me dirijo a los aprendices que como yo,
van tropezándose con piedras cada vez más grandes: no intenten escribir toda la
sesión, sí, palabras muy sugerentes de cada instancia que después nos permitirán
reconstruir la historia. Si no hacemos esto, nos perdemos lo más gratificante, que es
correr la aventura junto al soñador. He podido comprobar, que un profesional avezado
tiene la capacidad de anticipar sucesos e imaginar qué se oculta tras un silencio o
cuando. una imagen es traída por compromiso.Adler, austriaco, presidente de la Sociedad Psicoanalítica decía palabras mas
palabra menos y que yo quiero hacerlas mías, “TODO PUEDE SER DE OTRA
MANERA”, y es por eso que he realizado la versión escrita de estos apuntes, para
exponerlos a vuestra crítica.Por otra parte, Duarte me autorizó a repartir unas preguntas de su cuño, tentativas de
lo que Uds. podrían interrogarse frente a lo que están por ver.Ahora quiero pedirle al Dr. Milton Gagliardi que me ayude a completar esta exposición
aplicando un ED, y solo me resta agradecerles a todos el haberme escuchado.Lucia O. Rivas Verdier
Arquitecta
Montevideo Abril, 2010