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El Guernica explicado
El evento que inspiró el famoso cuadro de Picasso era la misma ciudad de Guernica,
la capital vasca de la provincia, que el 26 de abril 1937 fue el blanco
de los bombardeos por aviones alemanes (Legión Cóndor) por orden del general
Franco. De los 7000 habitantes, 1654 fueron asesinados y otros 889 heridos. La
destrucción de Guernica fue la primera demostración de la técnica de bombardeo de
saturación y posteriormente se utilizó en la Segunda Guerra Mundial.
La pintura constituye una visión profética de la fatalidad.
GUERNICA, óleo sobre lienzo de Pablo Picasso, 1937. ejecutado para el
Pabellón de la República Española en la Exposición Internacional de París, el
panel tiene unas dimensiones de 350 x 782 cm y se muestra actualmente en el
Centro Nacional de Arte “Reina Sofía de Madrid”. Para muchos este trabajo es
la síntesis de la fuerza y la energía del artista.
En el primer plano del cuadro hay una figura fragmentada con la
cabeza cortada, y el brazo izquierdo también cortado, sosteniendo una
espada rota, emblema muy conocido de resistencia heroica. Junto a la
espada rota se encuentra una flor, como un mensaje de esperanza para
una nueva vida, a pesar de los intentos del hombre de destruirla
constantemente. La delicadeza conmovedora de la flor parece
aumentar el horror general de la caótica escena.
A diferencia de la afirmación del pintor acerca de que el toro
representa la brutalidad, la imagen es ambigua y no parece salvaje,
con la cola que menea. La presencia del toro se debe también a la
fascinación que Picasso sentía siempre por el deporte nacional
espectacular y brutal (la corrida de toros), apareciendo a menudo la
imagen de la arena en sus trabajos.
Entre las imágenes cubistas de "Guernica", la madre y el niño es
interpretada inmediatamente : un niño muerto, colgando sin vida en
brazos de su madre. El grito de la madre está representado por la
lengua que sugiere un cuchillo o un trozo de cristal. La angustia en el
rostro de la mujer que tiene el niño es especialmente penetrante, tal
vez acentuada por el contraste entre el estilo de la cara y la
representación más convencional del niño.
La angustia del caballo, que se encuentra en el centro,
representa al pueblo.
Por encima de la cabeza del caballo, hay una lámpara
eléctrica encendida en forma del sol, lo que sugiere el "ojo
de Dios" que todo lo ve.
En el lado derecho del cuadro, dos mujeres miran horrorizadas al caballo
herido, lo que sugiere algunas similitudes con las imágenes de Cristo en la
cruz y la presencia de las tres Marías en la escena. Picasso buscaba tal vez
una imagen moderna y singular, para expresar el sufrimiento humano, pero
que no tenía ningún simbolismo cristiano explícito.
La figura a la derecha del cuadro parece estar siendo consumida por el
fuego de un edificio en llamas. Este motivo también es a menudo comparado
con la figura central en la pintura “Los fusilamientos del 3 de mayo 1808"
de Goya. Hay una similitud entre los dos: ambos representan los actos de
brutalidad salvaje contra personas inocentes.
En resumen la obra representa la crueldad y los asesinatos
realizados por los franquistas y sus aliados
Pablo Picasso - 1957
Música:
Moonligt Sonata
Modificat:
Agustí