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RENACIMIENTO EN EUROPA
ARQUITECTURA
• Presencia de arquitectos italianos
• Difusión de ideas renacentistas gracias a la
imprenta
• Viajes realizados por los artistas extranjeros a
Italia y viceversa
• El aprendizaje a partir de los tratados de
arquitectura
FRANCIA
• Gracias al mecenazgo de Francisco I,
admirador del arte italiano
• Viajan a Francia fray Giacondo de Verona
editor la obra de Vitrubio), Leonardo da Vinci
o Juan de Bolonia
• Incorporan elementos renacentistas a las
estructuras de las construcciones góticas
Patio cuadrado del LOUVRE
INGLATERRA
• Convive el estilo gótico Tudor con elementos
palladianos de gran difusión en el sXVII
Hardwick Hall
PAISES BAJOS
• Se van incorporando a principios del s XVI elementos decorativos
italianos a través de los grabados
• En la segunda mitad de siglo la influencia es sobre todo francesa
Ayuntamiento de Amberes
ESCULTURA
• La difusión del estilo italiano se produce tanto
por la presencia de artistas italianos como por
autores nacionales que valoran el nuevo estilo
y los descubrimientos de la Antigüedad
FRANCIA
• A partir de 1525 con Francisco I y con la
llegada de Leonardo da Vinci y otros triunfa el
estilo renacentista.
• Se desarrolla la escuela de Fontaineblau con
autores italianos que traen vaciados de
esculturas clásicas.
• Destacan Germain Pilon, alegórico y clásico y
Ligier Richiez especialista en escultura
funeraria
Germain Pilon
Resurrección de Cristo
Germain Pilon
El grupo de las tres Gracias del
Monumento conteniendo el corazón
de Enrique II de Francia
Gerard Lichiez «Entierro de Cristo»
ALEMANIA
• Conviven rasgos góticos con el estilo
manierista traído por artistas flamencos
• Hubert Gerard fue su escultor más destacado
Hubert Gerard
San Miguel
PINTURA EN ALEMANIA
• Durante el reinado del emperador
Maximiliano
• Conjuga el estilo de los primitivos flamencos
más expresivo y dramático con los modelos
italianos
• Sufre un a evolución debido a la Reforma
Luterana; es más sobrio y austero
Los artistas más destacados son
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Matías Grunewald
Alberto Durero
Hans Holbein
Lucas Cranach
Matías Grunewald
Retablo de Isemheim
Alberto Durero
• Es una de las grandes figuras del Renacimiento
junto con Leonardo y Miguel Angel, paradigma de
hombre Humanista de la época
• Gran teórico escribirá tratados sobre perspectiva
y proporciones e ideales de belleza
• Trata temas religiosos, retratos con estudio
psicólogico y trabaja y desarrolla enormemente la
técnica del grabado lo que favorece la difusión de
su obra
Autorretrato
Retrato de una joven dama
San Jerónimo en su estudio
Retrato de Adán y Eva
Hans Holbein
Retrato de Erasmo de Rotterdam
Retrato de Tomas Moro
Los Embajadores
Lucas Cranach
• El artista más vinculado a la Reforma Luterana
y al humanismo
• Representa los temas clásicos y mitológicos
con una intención satírica y moralizante
• Logra gran elegancia en sus representaciones
femeninas protagonistas de escenas
cortesanas y mitológicas
Lucas Cranach
Sansón y Dalila
La ninfa de la fuente
Países Bajos
• La tradición flamenca se pierde con la división
tras la reforma protestante entre Bélgica, que
continúa con el catolicismo y Holanda que adopta
la reforma, con un cierto protagonismo de
sectores iconoclastas que lleva a la destrucción
de pintura religiosa, adoptando los artistas temas
costumbristas y paisajes
• Los artistas más destacados son Pieter Brueghel
el Viejo y Antonio Moro
Pieter Brueghel
• Artista excepcional
• Sigue la tradición irónica propia de los Países
Bajos y artistas como El Bosco, incluyendo
escenas de paisaje y vida popular influencia
de sus viajes a Italia
• Sienta las bases de la pintura de género
holandesa
Pieter Brueghel
Boda campesina
Pieter Brueghel
El triunfo de la Muerte
Antonio Moro
• Trabaja en las principales
cortes europeas debido al
éxito de sus retratos.
• Consigue retratar el perfil
psicológico de los
personajes
• Es típico de su estilo la
representación a tres
cuartos (las figuras
levemente giradas, ni de
frente ni de perfil)
Retrato de María Tudor
Antonio Moro
Retrato de Felipe II