Download PRINCIPANTES REPRESENTANTES DEL HUMANISMO

PRINCIPALES REPRESENTANTES DEL
HUMANISMO
NICOLÁS DE MAQUIAVELO
Es el autor que mejor refleja la política realizada
por los políticos de la época. Su obra más
importante es “El Príncipe”, libro que describe
cómo gobernaban los Reyes renacentistas.
“El gobernante, dice Maquiavello, tiene como principal
deber mantenerse al frente del Estado. Para conseguirlo, todo
le está permitido; no se ve sujeto a la moral cristiana: le es
lícito actuar contra la fe: mentir, asesinar, etc., por que el
fin justifica los medios”
TOMAS MORO
Fue un político y escritor inglés , profundamente
cristiano, hasta el punto que, cuando
Inglaterra, durante la reforma protestante se
separó de Roma. Fue decapitado por negarse a
aceptar al Rey como jefe de la Iglesia. La
Iglesia católica lo ha elevado al honor de los
altares.
Tomas Moro en su Obra Utopía lo que pretende
es presentarnos un modelo de sociedad ideal
ALGUNAS IDEAS DE “UTOPÍA”
Acusa a los ricos mercaderes de
acaparadores y alcistas, de comprar y
guardar, de adquirir bienes y almacenarlos
en la espera de que suban los precios
 Para Tomas, el oro sólo debe existir sólo
para fabricar cadenas.
 No debe existir la propiedad privada
 El trabajo se debe realizar de forma colectiva
y 06 horas al día.
 La forma de gobierno es vitalicia más no
hereditaria

ERASMO DE ROTTERDAM
Es el más importante de los humanistas del
renacimiento.
 Si Maquiavelo y Moro se preocuparon por
problemas políticos y sociales respectivamente,
Erasmo plantea una reforma de la Iglesia.
 En su obra más importante “El Elogio de la
Locura”, pone en boca de un loco una crítica
contra la iglesia de su tiempo. Se ataca en este
tiempo: La corrupción del clero, la superstición
y el tráfico en torno a las reliquias y las
indulgencias, la ignorancia de los monjes y el
lujo del que se rodeaba el pontificado.

 Estas
durísimas críticas que hace
Erasmo hay que saber interpretarlas. El
era profundamente cristiano y no que
quería destruir a la iglesia, sólo
deseaba reformarla desde dentro, que
volviese a su pobreza y pureza
primitiva.
EL RENACIMIENTO
CONCEPTO
La palabra renacimiento proviene del latin
renacere, que quiere decir, volver a nacer o
volver a florecer.
 Se llama renacimiento al movimiento de
renovación cultural que se produjo entre los
siglos XV y XVI, el mismo que originó profundas
transformaciones en el arte, las ciencias, la
literatura, la religión, etc.
El Renacimiento hizo de Italia su centro principal.

CAUSAS DEL RENACIMIENTO
1.
2.
3.
4.
5.
6.
El Humanismo
La Invención de la Imprenta.
El intercambio entre oriente y occidente.
La toma de Constantinopla por los Turcos.
La obra de los Mecenas
El florecimiento económico de muchas
ciudades italianas.
LOS MECENAS
El Renacimiento tuvo entre sus Mecenas a
papas, Reyes, príncipes, Reyes, banqueros.
Se han hecho célebres los siguientes:
a) Los papas León X y Julio II, que han
conquistado renombre como protectores de
Miguel Ángel y Rafael D Sanzio
respectivamente.
b) Los
Médicis, acaudalada familia de
florencia. Probablemente los máximos
benefactores del arte.
LAS GRANDES FIGURAS DEL RENACIMIENTO
ITALIANO
Figuras cumbres del arte universal:
1. Leonardo de Vinci
2. Miguel Ángel Bounarotti
3. Rafael d Sanzio.
LEONARDO DE VINCI
LA ÚLTIMA CENA
SANTA MARÍA DE LA GRAZIE - MILAN
•Perspectiva lineal
• Efecto ilusionista al pintar en
el muro del fondo, la sala
parecía agrandarse.
•Composición muy geométrica,
basada en divisiones
verticales, horizontales y
diagonales.
LA GIOCONDA
Paisaje rocoso
y agreste
Oleo sobre tabla
de álamo
Tono verdoso y
falta de cejas por
mala
restauración
Manos con dedos
alargados y gran
expresividad
Desarrolla modelo de
rostro dulcificado, de
aire melancólico.
Destaca la posición
ambigua de los
labios, entre
sonrientes y
melancólicos
Estructura de la
imagen en forma
piramidal
MIGUEL ANGEL BOUNAROTTI
LA CAPILLA SIXTINA
En 1508 se le
encarga la nueva
decoración de la
bóveda( en
principio
estaba previsto la
representación de
los doce
apóstoles) pero
Miguel Ángel
consiguió imponer
su criterio de
dedicar
el espacio a un
programa
iconográfico
más complejo.
Veinticinco años
después se le
encomienda
la decoración del
muro del fondo con el
Juicio
Final. Aunque la obra
comenzó en 1535
(ventanas cegadas
del fondo, eliminación
de
cornisa, etc.) Miguel
Ángel comenzó a
pintar
al año siguiente.
Creación de Adán
Creación de Eva
Predominio del dibujo, con
contornos bien marcados que potencian relieve,
preocupación por desarrollo
de personajes (profundo estudio anatómico de
musculaturas y de expresiones
vigorosas) más que por el paisaje, volumetría conseguida
mediante claroscuros
y ricas combinaciones cromáticas con tonalidades claras y
brillantes
en complicada asociación.
Figura de Dios a
gran
escala y parece
no
caber en
recuadro de la
escena