Download cáceres blues festival - Asociación de Amigos del Blues de Cáceres
Document related concepts
Transcript
CÁCERES BLUES FESTIVAL 1-4- Octubre 2015 ANAUT ANAUT es Rhythm & Blues. Esa mezcla de soul, blues y rock a la que añaden una voz propia. Todas las influencias de la música negra pasadas por el tamiz de un sexteto de músicos residentes en Madrid. Después de conocerse en los conservatorios de Pamplona y Ámsterdam, grabaron su primer disco, de nombre 140, en homenaje al número de mecenas que lo financiaron mediante micromecenazgo en 2013. Tras presentar su primer LP en la Sala Caracol de Madrid con un “entradas agotadas”, la banda ha recorrido España en decenas de conciertos. ANAUT ha actuado en festivales como Enclave de Agua (Soria), Festival Sonorama (Burgos) o el Festival Lavapiés Diverso (Madrid). Su elección para el programa del Ministerio de Cultura “Girando Por Salas (GPS)” les ha llevado a decenas de ciudades de España. ANAUT está inmerso en la presentación de su nuevo single “When Your Days Grow long”, que se estrenó en noviembre de 2014 en el Café Central de Madrid con siete noches seguidas de entradas agotadas. La gira continuará mientras la banda prepara su segundo LP, cuyo lanzamiento será en septiembre de 2015. Después de varios países y diferentes formaciones, se consolida en Madrid como la banda que es hoy. Su primer LP: 140 salió en 2013 y su título es un homenaje al número de mecenas que lo hicieron posible. Orgullosos y agradecidos, ANAUT se embarcó en una gira que le ha llevado por toda España , así como algunas ciudades de Holanda. En 2015, ANAUT lanzará su segundo LP, que aspira a ser un paso certero en el desarrollo de este proyecto, que ya se ha consolidado en la escena de la música española. CHARLY GONZÁLEZ & THE CRAZY BROS. Charly González, Extremeño nacido en Coria (Cáceres), aunque reside en Cáceres desde 1990. Comenzó a tocar la guitarra y a realizar actuaciones muy joven, a los 14 años, fogeándose en poco tiempo en los escenarios con grupos de blues, rock y R&Blues, con claras influencias europeas, donde interpretaban temas desde Led Zeppelin a Rory Gallagher, pasando por todos los clásicos también del blues y del rock (Rolling, Cream, Jeff Beck, Hendrix, …) Inició sus estudios de música profesional en el IMT (Instituto de Música y Técnología de Madrid) con Chema Vilchez, pasando a estudiar de un modo más activo en la Escuela de Música Creativa de Madrid, donde mantuvo una estrecha relación musical con su tutor, el bluesman argentino Claudio Gabis. Fue fundador, compositor y guitarrista de uno de los grupos míticos de blues extremeño de mayor repercusión, “Poker de Blues”. Charly Glez. está considerado, entre otros, como pionero del blues en Extremadura y uno de los mejores guitarristas de nuestro país. Ha actuado y colaborado con una gran cantidad de artistas, tanto extremeños como nacionales o internacionales, tanto en directo como en sesiones de grabación, aportando su personal sonido “blues” y su particular técnica de “slide” (Gecko Turner, Guitar Not So Slim, Hook Herrera, Malandanza y un largo etcétera). Sus influencias viajan desde el R&Blues europeo (Eric Clapton, Rory Gallaguer, etc), el jazz (Miles Davis, Duke Elllington, etc), hasta los bluesman clásicos americanos (Muddy Waters, Robert Jonhson, BB King, Albert Collins, Buddy Guy…) sin dejar atrás algunos más contemporáneos de estilos blues-jazz (Robben Ford, Larry Carlton, Kenny Burrell…). Igualmente, su pasión por el cine unida a su técnica de slide, le influye en sonidos de Ry Cooder, a quien rinde homenaje en alguno de sus temas. En esta nueva etapa, inicia este proyecto personal acompañado de una banda de excelentes músicos, “THE CRAZY BROS”, algunos de ellos muy jóvenes, con los que interpreta varios de los temas que le han marcado en toda su etapa, además de sus propias composiciones. En su estilo actual, emana el “Chicago Blues”, ciudad que visitó y le envolvió con su música. En su repertorio suele interpretar desde temas clásicos de Robert Johnson, Muddy Waters o BB King además de sus temas propios con su particular aire delta-bluesrock, con cierta libertad a la improvisación y dándole un aire “swing” en la mayoría de sus temas, acompañado de la sección de metales. En sus apariciones en Festivales han conseguido una excelente crítica, tanto por la prensa especializada como por el público, algo que les ha llevado a ser nominados recientemente como "mejor grupo extremeño de directo" en los "V Premios de la Música de Extremadura". Por su manera ecléctica de tratar el repertorio y sus actuaciones en directo es en gran medida por lo que son solicitados para actuar tanto en Festivales de Blues como en Festivales de Jazz o de música contemporánea. En 2014 se meten en estudio para grabar un disco en el que incorporan, además de los temas más emblemáticos de su repertorio "swing - blues - jazz", creaciones propias con un estilo muy personal, de influencias sureñas con un cierto toque delta, algunas con recreación de ambientes intimistas y otras llevadas a un terreno más contemporáneo, mas blues-rock. En 2015 comienza la gira de presentación del disco, en la que recorrerán un gran número de salas, teatros y festivales de todo el país, entre ellos "Festival Jazz Marchena", "Festival Internacional Blues de Béjar", "Festival Internacional de Blues de Cáceres", "Festival int. Jazz Las Cabezas Sevilla", etc. Su lema es que “la música, a pesar de llevar estructuras y esquemas, fluye y se funde con los estados de ánimo, creando a través de la improvisación, en la mayor parte de los casos, nuevas estructuras, nuevas melodías”. Formación: Rafa Huertas: Batería Juanlu Rabazo: Saxo Alto y barítono Toni Martín: Trombón Geni Simoes: Piano Jorge Galavís: Guitarra Luis Sanz: Bajo Charly González: Guitarra y voz. CHINO & THE BIG BET Chino es uno de los protagonistas de la escena de Blues y Swing de Barcelona. Un guitarrista sin igual, cuyo estilo en la guitarra slide, que abarca tanto blues, swing como jazz manouche, es inconfundible. Junto a su banda, The Big Bet, formada por Rod Deville al contrabajo y Giggs Nother a la batería, ya ha dejado huella en salas y festivales de toda España y Europa. Con su explosivo directo y su carisma en el escenario es capaz de encandilar al público más exigente. El grupo nace en el 2010 con la intención de homenajear a Robert Johnson en el centenario de su nacimiento. En febrero de ese mismo año editan “100 Years“. Después de la gran acogida tanto de la audiencia como de la crítica lanzan en Julio del 2012 : “Six”, la primera entrega de una serie de 3 discos compuestos por 6 temas originales cada uno. Con este nuevo trabajo son seleccionados como representantes de España consiguiendo el 2º premio en el “European Blues Challenge 2013″, concurso al que acudieron bandas de 20 países, músicos y programadores de toda Europa. En febrero del 2013 editan la segunda entrega de “Six”, esta vez con una furiosa sección de vientos formada por Artem Zhuliev, Pol Prats y Big Dani Pérez… 6 nuevos temas originales que vuelven a sorprender. La tercera y última parte de la trilogia “Six” ha sido grabada en julio del 2013. Una sesión acustica que confirma la versatilidad de la banda. Desde su formación, Chino & The Big Bet ha realizado conciertos en festivales de España, Portugal, Francia, Italia, Suiza, Austria y Luxemburgo. Entre ellos podemos destacar: Vintage Roots Festival (IT), Matosinhos Jazz(PT), Cahors Blues Fest.(FR), Hondarribia Blues Fest. (ES), Caceres Blues Fest.(ES), Cazorla Blues Fest.(ES), Summerblues Fest. (CH), Stadlblues Chill Out (AT), Jazz n’ Blues Rallye (Lux), etc. DANI WILDE Durante los últimos 10 años la cantante de blues y country Dani Wilde ha actuado en cientos de salas y festivales de toda Europa, Estados Unidos, Canadá y África; desde el escenario principal en Londres, el Royal Albert Hall, a las comunidades pobres de Kenia, a Times Square - New York City. Wilde ha tenido tres números 1 en la Oficial I- tunes Blues Music Charts (Dos canciones auto escritas y un cover de The Rolling Stones "Bitch", como parte del grupo de chicas "Girls With Guitars"). Wilde ha abierto para artistas de la talla de Jools Holland, Nazaret, Johnny Winter, Journey, Foreigner, Maddie Prior (Steeleye Span) y Robben Ford, por nombrar sólo unos pocos. También ha actuado en The Legendary Rhythm and Blues Cruise junto a Bobby Blue Bland, su héroe, Bobby Womack y Taj Mahal. Colaboraciones en directo compartiendo escenario con Pee Wee Ellis en el Festival Womad, Christopher Holland, Samantha Fish "Girls With Guitars" y Sue Foley, así como la grabación con los mejores productores Stuart Dixon y el legendario Mike Vernon (Clapton/Fleetwood Mac). Wilde ha lanzado tres álbumes de estudio en solitario, además de las "Girls With Guitars" álbum para Ruf Records (Luther Alison/Jimmy Vaughan/Louisiana Red). Dani Wilde también es reconocida por su lucha contra el trabajo humanitario para evitar la pobreza infantil en Kenia. El nuevo álbum de Wilde "Songs about you" salió este mes de abril. Ha sido descrito como "Un cancionero honesto e íntimo que combina country, blues y gospel en melodías fascinantes". El productor Stuart Dixon captura un espectáculo mágico juntándola con grandes músicos de sesión del Reino Unido, incluyendo Fergus Gerrand en la batería (Madonna/Sting), Roger Inniss en el bajo (Chaka Khan), Janos Barrista en el piano (Jimmy Ruffin), Greg Coulson en Órganos (La Selecter) y Bethany Porter en Cello (Peter Gabriel/Kula Shaker). MINGO BALAGUER & PABLO SANPA WITH THE BÁREZ BLUES BROS. Proyecto que consiste en la unión de Mingo Balaguer con el extraordinario guitarrista de blues de Madrid Pablo Sanpa y la contundente sección rítmica formada por los hermanos Sergio Bárez al bajo y Pablo Bárez a la batería, tres grandes músicos profesores de la escuela de Blues de Madrid cuya gran experiencia les ha permitido acompañar a casi todos los solistas internacionales que pasan por nuestro país. Llevan varios años tocando juntos y se les ve a menudo tocando en Madrid. Se mueven preferentemente dentro del campo del West Coast blues, aunque también se decantan por la onda eléctrica del blues de Chicago. Conocen el lenguaje del blues a la perfección y lo demuestran en el escenario, donde no escatiman en usar la técnica que dominan. MINGO BALAGUER. Empezó a tocar la armónica aproximadamente a los once años durante una excursión escolar y desde entonces le ha apasionado este diminuto instrumento. Unos años más tarde descubrió lo que era el blues accidentalmente al escuchar a alguien que emitía sonidos blues con la primera blues harp que vio en su vida. A partir de entonces se quedó totalmente enganchado al blues y éste se ha convertido en una de las facetas más importantes de su vida. Tras colaborar y tocar durante la segunda parte de la década de los setenta y primera de los ochenta en formaciones no profesionales, en 1985 entró a formar parte de la “Caledonia Blues Band”. Caledonia ha sido considerada por la crítica especializada como una banda de leyenda dentro del blues nacional, han recorrido casi todo el territorio nacional participando en numerosos festivales de Blues y Jazz durante los diez años que han permanecido juntos. En Julio de 1994 cruzan el charco para tocar en Chicago, en los clubs Schubas Tavern y Buddy Guy’s Legend. Fue una experiencia inolvidable. En Noviembre de 1995 fueron la representación española en las jornadas de Jazz de Celle (Hannover) en Alemania. Tras disolverse “Caledonia Blues Band”, Mingo Balaguer forma una nueva banda que comienza a gestarse hacia junio de 1996, “The Blues Machine”, y en 1997 la compañía independiente granadina Big Bang les edita su primer trabajo “Here We Are”. A principios del 2000 de nuevo Mingo Balaguer funda “The Blues Blasters”, y un año más tarde la compañía granadina Big Bang editaría su primer CD “Keep The Blues Alive”. En Julio del 2002 tienen la gran oportunidad de efectuar una gira de dos semanas por la costa este de los Estados Unidos, que consistió en una serie de conciertos en Washington DC, Virginia, Maryland y Baltimore. Cabría destacar los conciertos de “Kennedy Center Millennium” (Washington D.C.) el 25 de Julio 2002 y de “Artscape 2002” (Baltimore) (27/7/02) A principios del verano del año 2002 Mingo toma la decisión de liderar un cuarteto llamado “Mingo & The Blues Intruders”. Su propuesta abarca un gran abanico de estilos dentro del campo del blues, desde el West Coast californiano al más puro estilo del blues eléctrico de Chicago, pasando por el jump - blues y el blues tejano. En marzo de 2008 se edita el primer CD y vinilo de “Mingo & The Blues Intruders”, llamado “Goin’ West” y más tarde en noviembre de 2010 las compañías Cambaya/Karonte editan el segundo CD de la banda, llamado “Fun To Visit”, un CD grabado completamente en directo en el club de blues de Cambaya. Este CD ha sido producido por el legendario productor británico “Mike Vernon”. Este famoso productor ha producido a la gran mayoría de las bandas de blues británico y a un gran número de artistas norteamericanos de este género como The Bluesbreakers, David Bowie, Duster Bennett, Savoy Brown, Chicken Shack, Eric Clapton, Fleetwood Mac, Peter Green, John Mayall, Ten Years after, Freddie King, Lazy Lester, George Hca. Smith y muchos otros en los años 60. El último CD de “Mingo & The Blues Intruders” llamado "Wild Wild Women" ha sido editado en febrero de 2013. "Mingo & The Blues Intruders" fueron elegidos de entre un total de 21 bandas españolas para representar a España en el "II European Blues Challenge" en Berlín los días 16 y 17 de marzo del 2012, donde participaron bandas europeas de blues correspondientes a 24 países. En noviembre de 2006 viaja a Méjico con “Raimundo Amador”, su banda “The Blues Intruders” y algunos músicos andaluces de blues más, para actuar como invitados a la feria internacional del libro. Otro de sus proyectos actuales consiste en su unión con el guitarrista de Blues de Madrid por excelencia, Francisco Simón, componente del grupo Red House y muy popular por su participación en el programa de TV de éxito internacional, Caiga quien Caiga, y con el virtuoso y prestigioso pianista catalán de Blues y Boogie Woogie Lluís Coloma, gran exponente del piano a nivel nacional e internacional. Este proyecto se llama "Mingo-Coloma-Simón Blues Express". Mingo Balaguer tiene editados actualmente 13 CD’s a lo largo de su carrera musical, actualmente está patrocinado por “Seydel harmónicas” y “Fat Bottom Mics.”, y ha tenido el privilegio de tocar con músicos internacionales de la talla de Charlie Musselwhite, Carey Bell, Gary Primich, Sugar Ray Norcia, Kenny Neal, Jr. Mischo, Bruce Ewan, Miguel Ríos, Raimundo Amador, Bobby Radcliff, Charlie Sayles, Paul Lamb, Jerry Portnoy, Sherman Robertson y Otis Grand entre otros, con el que lleva realizando diversas giras por España desde el año 2004 junto a “The Blues Intruders” como banda de apoyo. PABLO SANPA. Uno de los mejores guitarristas de blues de Madrid, cuyos proyectos personales y trabajos como profesor de guitarra avalan la profesionalidad de este gran músico. Empezó a tocar allá por el año 2000 con The Fritos, haciendo más de 600 bolos en 10 años, entre ellos los Festivales de Blues de Cazorla y Béjar en el 2008, el festival de Blues de Córdoba y de Antequera con Velma Powell en el 2010 compartiendo banda con los grandes Adrián Costa y Marcos Coll de Los Reyes del Ko, y desde este mismo año colabora esporádicamente con Red House. En el 2008 funda Los Gatos Bizcos junto a Quique Gómez , Héctor Rojo y Miguel Angel Benitos, y en 2012 sacan su disco con Gazteloupeko Hotsak. Ha tenido la suerte de tocar con Lou Marini (Fundador de los Blues Brothers) y Gene Taylor (Miembro de The Blasters y de los Fabulous Thunderbirds), con Eddie. C. Campbell y los Gatos Bizcos hicieron 2 giras, una en 2010 de tres semanas por España y Lituania, grabando los conciertos de Radio3 en TVE2, y otra en 2012 por toda la geografía española. También en 2012 realizó varios conciertos con el famoso armonicista y cantante norteamericano James Harman en Madrid. Desde 2011 es profesor del curso de blues del Festival de Blues de Béjar y desde 2012 dirige la Jam de la Coquette junto a Quique Gómez, Pablo y Sergio Bárez del Cueto. En el ambito del R&B, el New Soul o el Hip Hop ha trabajado con grupos como Cosmosoul, Soul Commanders o Frank T, también a finales de 2013 hizo una pequeña gira con Silvia Super Star y Los Fabulosos. PABLO BÁREZ DEL CUETO. Desde los 5 hasta los 8 años recibe clases de piano en el “Centro de Estudios Musicales Doménico Scarlatti” (Soria), dOnde al año siguiente inicia clases de Violín hasta los 12 años. Es a la edad de 15 años cuando se sienta por primera vez en una batería acústica. Influyen su carácter autodidacta, persistencia y disciplina (recibida en las clases de piano y violín) para que este pequeño aprenda por su cuenta y sin ayuda de nadie los primeros ritmos. Empieza a montar pequeñas bandas locales con su hermano mayor Sergio Bárez del Cueto. A la edad de 20 años, alentado por sus padres y amigos decide viajar a Madrid, dOnde reside su hermano, para tomar clases de batería profesional y poder dedicarse a la música y a las artes. Paralelamente continúa su formación artística logrando la diplomatura en “Arte y Diseño” en la Escuela de La Palma (Madrid). Mientras tanto recibe clases particulares de batería profesional por parte de los bateristas Pino Sanbataro y Carlos Carli. A la edad de 21 años (año 2004) entra a formar parte de la legendaria banda Tonky Blues Band como batería oficial hasta el año 2012, teniendo la oportunidad de tocar con varios artistas de talla internacional, como Boney Fields (Trompetista y cantante -Chicago, U.S.A.- de: Albert Collins, James Cotton, Buddy Guy, y Junior Wells entre otros), Charles Pasi (Armonicista y cantante de Carla Bruni -París, Francia-). Nico Wayne Tousaint (Armonicista y cantante - París, Francia-), Paul Orta (Armonicista y cantante -Texas, U.S.A-), Billy Blue (Armonicista y cantante -Boston, U.S.A-), Mister Tchang (guitarrista y cantante -Burdeos, Francia-). Mike Sponsar (Guitarrista y cantante, -Italia-), Raphael Wresnig (Organista Hammond, -Austria-), Marco Pandolfi (Armocicista y cantante, Italia), Enrico Crivellaro (Guitarrista -Padova, Italia- de: James Harman, bandas como: The late Lester Butler of the Red Devils, Jeff Healey, Janiva Magness, Finis Tasby, Bruce Katz, The Royal Crown Revue, y el legendario harmoniciasta Lee Oskar entre otros). Desde el año 2010 imparte clases particulares compaginando su apretada agenda musical. En 2011 participa como batería en las Giras Españolas y en la grabación de los discos de Ronckin´Jhonny, Luca Giordano y de Willie Buck (una leyenda de los Clubs de Chicago, por poder interpretar a la perfección al gran Muddy Waters). En 2013 colabora en giras o grabaciones con Alex Caporuscio (Cantante y Guitarrista Angloespañol, afincado en Madrid), Jose Luis Pardo (Cantante y Guitarrista Argentino), Mallén Trío (Banda de Rithm & Blues del circuito Madrileño), 44 Dealers (Banda de Rithm & Blues del circuito Madrileño), Edu Manazas (Cantante y guitarrista Madrileño, uno de los mejores talentos del Blues Nacional), Laurent Lavigne (Cantante y guitarrista Francés afincado en Salamanca), Gatos Bizcos (una de las mejores bandas españolas de Rithm & Blues y Jazz-Swing), Tota Blues Band (Banda de Blues clásica, de raíz Argentina, afincados en Barcelona), Mingo Balaguer (considerado por muchos uno de los mejores armonicistas y cantantes de España), Bakin Blues Band (La mejor Banda de Blues de todo Galicia, y una de las que mejor forma tienen en España), Gabriel Gratzer (considerado por muchos el embajador del Blues en Argentina, Director de la Escuela de Blues de Buenos Aires), Guitar Crusher & Marcos Coll Blues Band (Cantante, Guitarrista y Armonicista de North Carolina 1931, una de las leyendas vivas del Rithm & Blues) Vladi Olmos (Cantante y guitarrista Madrileño asiduo de los clubs del circuito de Blues), Fernando Beiztegui (Cantante y guitarrista Granadino), Quique Gómez Band (Cantante y Armonicísta Madrileño, referencia del Blues Internacional), Rockin´Johnny Band (Guitarrista y cantante de Chicago considerado el mejor guitarrista de su ciudad), Juan Bourbon Juan Scotch & Juan Bear (una de las bandas más destacadas del circuíto Nacional), Steve Grooves (Guitarrista y cantante de Canada, profesor de guitarra en la escuela de música de Berklee, Boston). En la actualidad se encuentra en plena forma acompañando a grandes “Bluesmen” Internacionales, dando más de 200 conciertos al año. SERGIO BÁREZ DEL CUETO. Ha formado parte de la Tonky Blues Band (2005-2012) con la que han acompañado a grandes artistas internacionales como BONEY FIELDS, CHARLES PASÍ, NICO WAYNE TOUSSAINT, PAUL ORTA, SEAN CARNEY, ENRICO CRIVELLARO, MARCO PANDOLFI, CHRISTIAN RANNEMBERG, RAPHAEL WRESNIG, MISTER TCHANG, BILLY BLUE, MIKE SPONZA, THOMAS TROUSIER y JIMMY REITER. Además forma, junto a su hermano Pablo Bárez (batería), la base rítmica de MALLÉN TRÍO, MAMBO CLUB y LA COQUETTE BLUES JAM. Colaboran con artistas nacionales como ADRIÁN COSTA, JULIÁN MAESO, MINGO BALAGUER, FRANCISCO SIMÓN, EDU BIG-HANDS, ALEX CAPORUSCIO, JOSE LUIS PARDO, 44 DEALERS, GATOS BIZCOS, TOTA BLUES BAND, BAKIN BLUES BAND, QUIQUE GÓMEZ BAND, JUAN BOURBON, JUAN SCOTCH & JUAN BEER, CÉSAR “PINBALLS” y FERNANDO BEIZTEGUI. Forma parte en España de las bandas de varios artistas internacionales como JAMES HARMAN, GENE TAYLOR, GUITAR CRUSHER & MARCOS COLL, RICHARD RAY FARREL y STEVE GROOVES. J. T. LAURITSEN WITH TRAVELLIN' BROTHERS J.T. LAURITSEN Jan Tore Lauritsen nacido en Noruega comenzó a tocar a la temprana edad de 6 años y casi de inmediato se interesó por el blues y la música relacionada con él después de la primera audición de BB King, el pianista de blues Charles Brown y el legendario Ray Charles. JT tuvo su primer concierto profesional a la edad de 14 años, lo que le permitió trabajar durante muchos años con el órgano, pero como le resultaba demasiado pesado para llevar de concierto en concierto terminó comprometiéndose con el acordeón. Con el tiempo, desde 1989, su armónica le fue acompañando donde quiera que fuera y se convirtió en un nuevo sonido de la música de JT. En 1991 forma Buckshot Blues Band con el guitarrista ahora bien conocido Vidar Busk. En 1995, lanzaron su primer CD "Buckshot Hunters", un álbum que recibió buenas críticas en todos los ámbitos. El álbum vendió más de 2.500 unidades (un número muy respetable en Noruega) y sentó las bases para la próxima versión, "My Kind of Blues". En el álbum número tres, "Make a Better World", que fue lanzado en 2001, JT le dio un sonido más crudo y esto le permitió aumentar sus conciertos. Con el lanzamiento del álbum de 2004, "Perfect Moves", JT describe su música como blues, soul y rock n 'roll con una pequeña muestra de Tex Mex music. Los siguientes álbumes fueron "Squeezeboxing", grabado en Severn records studio en Maryland y "LIVE" en octubre de 2009. EN 2013 el nuevo álbum de estudio "Play By The Rules", ha sido grabado en Memphis desde Ardent Studio con los músicos de blues locales a la vez que amigos, como Billy Gibson , Victor Wainwright, y otros. TRAVELLIN' BROTHERS Magnolia Route fue la primera carretera asfaltada que unió las ciudades de Chicago y Gulfport, en la costa del estado de Mississippi, que hasta entonces sólo estaban conectadas por tren. Esto ocurrió en 1927. En 2014, los Travellin’ Brothers cumplen 10 años de andadura musical y emulando la metáfora de la carretera Magnolia Route, emprenden un nuevo viaje musical que les lleva desde Chicago hasta New Orleans, pasando por Nashville, Memphis y otro sinfín de ciudades y sonidos. Un viaje a través de toda la música de raíz afroamericana, un viaje en el tiempo entre décadas. En su sexto disco, nos presentan “Magnolia Route”, su proyecto más ambicioso, un disco en el que alcanzan la madurez absoluta y en el que dan un salto estilístico importante, partiendo desde el blues como siempre, pero cruzando sus fronteras con clase y elegancia. En “Magnolia Route” encontraremos swing y jazz al más puro estilo de las Big Bands de los años 30 y 40, sonidos del delta del Mississippi, fiesta desde New Orleans, toques country Nashville, soul y gospel al estilo Stax Studios de Memphis, hasta mambo con cierto toque latino al estilo de las Big Bands newyorkinas, y por supuesto blues de Chicago. En definitiva un profundo viaje a través del auténtico Rhythm & Blues. 10 años, 6 discos, más de 600 conciertos avalan la trayectoria de esta banda. En estos 10 años en gira continua, en la carretera de un lado para otro, han participado en los mejores festivales de Blues y Jazz del país (Cazorla Blues Festival, Hondarribia Blues Festival, Béjar Blues Festival, Cáceres, Blues Festival, Barcelona, Yeclajazz en Murcia, Festival Internacional de Jazz de San Javier, Heineken Donostia Jazzaldia, Blues Sur Seine en Paris o Cahors Blues Festival, JazzMinde Festival en Portugal, Summerblues en Basilea, Suiza…) la lista es interminable. Además de todos los clubes y salas habidos y por haber, giras por Francia, Suiza, Portugal, Alemania y Estados Unidos. Y han compartido escenario y cartel con lo más granado de la historia de la música (Buddy Guy, Koko Taylor, John Mayall, Canned Heat, Ike Turner, Robben Ford, Susan Tedeschi, Junior Watson, Eric Sardinas, Jethrotull, Johnny Winter, Carey Bell, Dyana Kurtz, Keb’ Mo’, Joey Defrancesco , Sharon Jones & The Dap-Kings, Melody Gardot, Madeleine Peyroux , Neneh Cherry, Bobby McFerrin, Dana Fuchs, The California Honeydrops, Lucky Peterson…). Una trayectoria imparable y en continuo ascenso. Magnolia Route: un disco y un directo que no te puedes perder. TRAVELLIN’ BROTHERS Jon Careaga – Lead Vocals Aitor Cañibano – Guitar & Vocals Eneko Cañibano – Bass & Double Bass Ander Unzaga – Piano & Electric Piano Isi Redondo – Drums Alain Sancho – Alto Sax & Vocal MEMO GONZALEZ & THE BLUESCASTERS Memo Gonzalez y los Bluescasters oscilan como un puente colgante en un huracán, dice la revista de música británica Blueprint, mientras que Texas Blues Magazine se pregunta: ¿Quiénes son estos tipos? Sin reservas, una de las más emocionantes bandas de blues en vivo de hoy, Memo Gonzalez & The Bluescasters, combinan auténtico roadhouse blues de Texas con influencias de swing y rock'n roll para ofrecer una infernal actuación en directo. Su colaboración se inició en 1995 y dio lugar a más de mil espectáculos en clubes europeos y en festivales internacionales. Memo Gonzalez, oriundo de Dallas (Texas), y sus colegas continentales han trabajado duro para obtener una inspiración propia que ha sido capturada, conmovedoramente, en Live In The UK. El nuevo álbum fue grabado en varios conciertos durante una gira por Inglaterra y y deja clara la excelente reputación de Memo Gonzalez & The Bluescasters como una dinámica banda en vivo. "Hoy en día, la música siempre está ocurriendo", dice Gonzalez. "No hay ninguna máquina de discos. Queremos dejar nuestra propia huella en la música." BAND Memo Gonzalez – voc & harmonica Kenan Özdemir – guitar & voc Erkan Özdemir bass Boyd Small – drums WAX & BOOGIE. Wax & Boogie es una formación especializada en el boogie woogie de los 30, el swing de los 40, y el Rythm and Blues de los 50. Al frente, la potente voz de Ster Wax. Lavern Baker, Ruth Brown o Big Mabeylle son sus grandes influencias. Al piano David “Boogie” Giorcelli, uno de los más serios exponentes del boogie piano en Europa, por lo que ha participado en festivales de prestigio en países como Francia, Suiza o Polonia. Y a la la batería la destreza a de Reginald Vilardell, baterista de los mas solicitados en la escena del Blues nacional y también Internacional. Con esta combinación tenemos asegurados un espectáculo de alto voltaje, siendo capaces de cautivar la atención de inmediato, evocando a los grandes maestros del género y al mismo tiempo ofreciendo un repertorio con versiones y temas propios, como puede comprobarse en sus dos trabajos editados hasta la fecha “Lost in a Dream – Milano Club Blues Nights” 2013 y “Everynight” 2014. En este último con la colaboración de dos grandes maestros del género como son Nicolás Dubouchet al contrabajo y Big Dani Pérez al saxo tenor. Últimos conciertos: Benicàssim Blues Festival 2012, Mostra de Jazz de Sant Boi 2013, Festival de Blues de Cerdanyola 2013, Festival de Blues de Masquefa 2013, Festival de Jazz de Sant Adrià 2013, Festival de Blues de Barcelona 2013, Festival de Blues de Hondarribia 2013, Benicàssim Blues Festival 2013, Le Caveau de la Huchette Paris 2013, Festival de Jazz i Blues at Milano 2013, Canarias Blues Tour (Marzo) 2013, Escarxofa Jazz El Prat 2013, Benicàssim Blues Festival 2014, Rubí Blues Festival 2014, Valladolid Blues Festival 2014, Tolosa Blues Festival 2014, Mostra de Jazz Andorra 2014, Motor Beach Asturias 2014, Cameros Blues Festival La Rioja 2014, La Selva d’en Camp Jazz Festival 2014, Sweet Cotton Blues Festival Jaén 2014, Polisonic Gandia 2014, Le Caveau de la Huchette Paris 2014, Festival de Blues de Manresa 2014, Festival de Jazz d’Alcúdia 2014, Festival de Jazz i Blues a Calella 2014, Festival de Blues d’Albatàrrec (Lleida) 2014, Tatto Convention 2014….