Download Cambio 16 – nº 2111 – año 2012 | PDF

Document related concepts
Transcript
54-57 caravaca 2111-OK.qxp:Maquetación 1
14/6/12
13:13
Página 2
entrevista
Demetrio Muñiz
“Todo es cubaneable,
el rock, el soul o la música
clásica”
Director de
Cuban Sound Preject y
coproductor de la factoría
Buena Vista Social Club
C
RUBÉN CARAVACA
uban Sound Project
es un proyecto ideado y dirigido por
Demetrio Muñiz, director de la Orquesta de Ibrahim
Ferrer, arreglista y coproductor de
54
Es toda una institución en la música latina. Por eso
cuando afirma que “anteayer reinó la timba, ayer
Buena Vista, hoy el ‘reggaetón’. Siempre habrá un
mañana y un espacio para todas las tendencias de la
música” solo queda añadir “amén”
los discos de la factoría Buena Vista Social Club (Omara Portuondo,
El Guajiro Mirabal, Ibrahom Ferrer
o Afro cuban Alls Stars) entre otros
muchos trabajos discográficos y de
directo. Recientemente se presentó
en Madrid y tuvimos la oportunidad de realizar este combate dialéctico tan singular.
¿Cómo definirías Cuban Sound
Projet?
Cuban Sound Project es una orquesta jazz band reducida (3 trompetas, 1 trombón, 2 saxos, piano,
bajo acústico, percusión cubana y
voces masculina y femeninas). Su
objetivo se basa en la idea básica de
que todo es cubaneable, que estilos
54-57 caravaca 2111-OK.qxp:Maquetación 1
14/6/12
13:13
Página 3
como el rock, el soul, la música
clásica, el swing, el blues o el pop
pueden ser llevados a la música cubana sin que pierdan su esencia.
Que la sonoridad de la orquesta
jazz band puede ser recreada y de
cierta manera “refrescada”.
¿En que se diferencia de otros?
¿qué tiene de innovador?
Se diferencia en las orquestaciones
y en el enfoque de los estilos. El orquestador tiene la responsabilidad
de darle a la música un toque personal que la diferencie en lo posible
del resto del panorama sonoro. El
director tiene la función de darle a
esas orquestaciones, los matices y
colores necesarios. Con todo eso
más el inapreciable aporte de los
músicos se conforma la sonoridad
de una orquesta y, por consiguiente, la unión de todos esos detalles
marca la diferencia. Creo que lo innovador está en la sonoridad y en el
concepto mismo del proyecto.
¿Quién es realmente Demetrio Muñiz?
Demetrio Muñiz es en mi opinión
un músico cubano que ha tenido las
puertas de su mente y de su vida
abiertas para todas las tendencias,
géneros y estilos de la música. Desde la Orquesta Cubana de Música
“
Lo innovador de
este proyecto está
en la sonoridad y
en el concepto
mismo del
proyecto, en la
unión de todos
esos detalles
Moderna y la Vieja Trova Santiaguera, pasando por Buena Vista
Social Club, Rhythms de Mundo y
el cabaret Tropicana ha dado todo
de sí y a cambio ha recibido lo más
importante: conocimientos, experiencia y múltiples satisfacciones
en muchos de los mejores y más
importantes aspectos de la vida.
¿De cuál de los proyectos en los
que has participado te sientes más
orgulloso? ¿Por qué?
55
54-57 caravaca 2111-OK.qxp:Maquetación 1
14/6/12
13:13
Página 4
entrevista
Me siento orgulloso de todos los
proyectos que he emprendido, independientemente de la importancia que tengan cada uno de ellos.
Lo siento así porque todas y cada
una de las personas que participaron en esas aventuras musicales y
humanas me enseñaron algo y
sembraron en mí valores que conformaron mi carrera, mi personalidad y mi vida.
¿Cuál te hubiera gustado realizar y
no lo has logrado?
No soy de los individuos que se trazan metas, sencillamente he andado el camino y he aprovechado las
oportunidades que el camino me ha
ofrecido. A veces he dejado el principal y he tomado otros, pero todo
ha sido a base de trabajo duro y dedicación.
¿El boom de la música cubana de
los noventa fue un espejismo?
¿Qué queda de todo aquello? ¿Sigue siendo la Isla de la Música o
fue una moda bien orquestada por
la industria musical anglosajona?
Aparte del boom de los 90 hubo
otro extraordinario en los 50. Una
explosión de la música cubana que
marcó esa inolvidable época como
la era de oro de la música popular
en el mundo, las orquestas cubanas
brillaron junto a las grandes bandas
de jazz de los EEUU y fueron lanzadas al estrellato por su muy bien
engrasada e inteligentemente estructurada maquinaria mediática.
El boom de los 90 le dio una nueva
oportunidad a la música cubana de
sacar la cabeza dentro de la multitudinaria amalgama de estilos, fusiones, géneros que conformaron
el enloquecido final del siglo XX.
De nuevo el público mundial se reencontró a través de la Vieja Trova
Santiaguera, Buena Vista Social
Club, Afrocuban All Stars, Cubanismos y otros proyectos de características similares con sonoridades
que habían desaparecido del gran
mercado, desplazados por el rock,
56
el pop, la salsa y otros importantes
estilos y géneros. Aparejados con
esta explosión se pusieron en venta
toneladas de CD y otros soportes
conteniendo música cubana y latina de todos los tiempos, tipos y colores. Conclusión: una sobresaturación del ya maltrecho mercado del
disco que nos ha llevado a un momento como el actual en que es
bastante difícil encontrar una propuesta musical atractiva, equilibra-
“
puedes hallar todo tipo de información y por consiguiente de música
en tu propia casa. Con solo accionar unas pequeñas teclas la información circulara a cientos de bips
por segundo y tendrás a tu disposición toda la música que no podrás
escuchar en una vida. Ahora bien,
en el camino para lograr un resultado óptimo en la música hay que realizar cientos de experimentos, como en la ciencia. En la música, a
No soy de los individuos que se trazan
metas, sencillamente he andado el
camino y he aprovechado las
oportunidades que me ha ofrecido
da e innovadora y en el que es casi
imposible vender un disco.
¿Se ha adulterado de alguna manera, como ha ocurrido con las músicas de otros lugares, para adaptarla al consumido pop?
Creo que no debemos hablar de
adulteración, hay un término menos ácido, digamos que se han hecho, se siguen haciendo y se harán
fusiones entre estilos, que son absolutamente necesarias y válidas en
un mundo en que no solo se globalizan las crisis, en un mundo donde
diferencia de las ciencias, casi todos los experimentos llegan al público de una manera u otra y ahí es
donde escuchas cosas que sí debes
clasificar como adulteraciones y
con calificativos todo lo severos
que quieras y no ser injusto. Conclusión: diariamente escuchamos
muchos temas que no son más que
meros experimentos que ayudan a
globalizar el criterio de que todo
está mal y no es así, hay compositores e intérpretes que están haciendo cosas muy buenas, verdaderas
obras de arte, ahora, en este mismo
CAMBIO16 • 25 junio 2012 • Nº 2.111 • cambio16.es
54-57 caravaca 2111-OK.qxp:Maquetación 1
14/6/12
13:13
Página 5
entrevista
te abierta a los cambios lógicos y
saludables.
momento, y están cercados porque
a la difusión llega casi todo, y en
ocasiones lo malo, con su volumen,
eclipsa lo bueno.
¿Se renueva el jazz, la música tradicional y las grandes bandas siguen siendo hegemónicas?
Por problemas económicos las
grandes bandas hace tiempo no son
rentables, y como está el panorama
ahora mismo, no las veo ejerciendo
hegemonía alguna. La música tradicional debe difundirse mucho
más en los medios porque forma
parte de la cultura popular (la cultura de todos). No creo que deba renovarse, más bien tiene que conservarse, promoverse, respetarse. El
jazz es un género que ha sabido
abrirse un espacio en el gusto de un
selecto segmento de los admiradores de la música, yo diría que representan al grupo más cultivado
de los melómanos, estos a su vez
son los oyentes más abiertos y exigentes que puedas hallar, pues como el jazz es una tendencia de la
música que siempre ha estado revolucionándose sin medidas ni complejos, ha captado al segmento más
open. Dentro del mundo del jazz he
conocido infinidad de intérpretes y
seguidores que aman la música cubana, la música de concierto, el
rock y todo tipo de música que es-
cambio16.es • Nº 2.111 • 25 junio 2012 • CAMBIO16
¿Qué nombres nuevos destacarías?
Vamos a ver, ahora mismo en la
escena musical cubana lo que está
reinando es el reggaetón: su ritmo
contagioso y por qué no, monótono y uniforme. Los característicos
nombres de los grupos. Sus coros
sencillos, fáciles de aprender y sus
letras absolutamente libres de límites de cualquier tipo lo han convertido en paradigma expresivo de
la mayoría del público actual, no
sólo de la gente joven. Las personas de más de veinte tararean los
coros y se saben muchos de los temas que a veces critican, los temas
son radiados, denostados y difundidos por los mismos medios, los
temas de reggaetón se escuchan
en casi todas las actividades sociales. Además, esto no quiere decir
que la gente ya no baile y cante
timba, son, salsa o boleros. Muchos de los que disfrutan del reggaetón bailan con Los Van Van o
La Charanga Habanera y también
conocen y cantan sus temas. Creo
que fue Fray Luis de León quién
recordaba el Eclesiastés, si mal no
recuerdo, que hay un tiempo para
todo, también hay un tiempo/espacio para tod@s en la música. Anteayer reinó la timba, ayer
Buena Vista, hoy el reggaetón.
Siempre habrá un mañana y un espacio para todas las tendencias de
la música.
¿El bloqueo de Estados Unidos
perjudica su difusión, comercialización, conocimiento impidiendo
un mayor desarrollo autónomo,
dependiendo por ello de compañías de otros lugares, perdiendo importantes recursos que se quedan
fuera del país y una mayor visibilidad como nación?
El bloqueo afecta todos los aspectos de la vida en Cuba y a los países y entidades que tienen interés
de comerciar con ella, esto incluye
por supuesto a la música. Creo que
el bloqueo es un error mal concebido. Con él, los sucesivos gobiernos
de EEUU nos han convertido en
víctimas de una política obcecada y
han asumido el papel del grande
abusador que pega al pequeño, ese
papel no lo aplaude nadie.
¿Hasta qué punto cultura, música
y política están relacionadas?
La cultura es la carta de presentación de las naciones. Tras un gran
país (no estoy hablando de dinero,
armas y cantidad de habitantes)
hay una gran cultura.
¿Cultura y música se utilizan políticamente en tiempos de bonanza
y son abandonadas a su suerte
cuando las crisis estallan?
Las crisis destruyen los valores de
todo tipo que la mayoría de las
personas han asumido y construido con no poco esfuerzo. En ese
dramático punto se encuentran actualmente cientos de miles de ciudadanos en todo el mundo. Poco
importa, en mi opinión, que un gobierno o institución abandone a su
suerte la cultura cuando lo que está en juego es la vida. Ya habrá
tiempo para recordar los lejanos
tiempos de bonanza, mal aprovechados en muchos de los sentidos
por gobiernos, países y personas.
¿Cómo ve nuestro panorama musical?
Siempre veo las cosas como parte
de un todo, no puedo sacar a España del escenario donde se desarrolla la dramática trama de esta
“puesta en escena económica” que
trae al pairo a buena parte del mundo. Este es un país de música y de
músicos que ha aportado y aporta
maravillosas obras e intérpretes al
panorama musical mundial. Espero
que sobrevivan a esta locura y sigan dándonos maravillas y guardándonos con el cariño de siempre
■
un espacio entre ellos.
57