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PRIMERA MITAD DEL XVI
-La pluralidad temática, el empleo del
verso octosílabo, la introducción de
nuevos recursos expresivos y la relativa
observación de la estética clásica
constituyen las notas más singulares de
un teatro destinado al público
cortesano. Destacan:
1.BARTOLOMÉ TORRES
NAHARRO:
(extremeño): su obra se compone de
ocho comedias, seis de ellas las reunión
en Propalladia, y las clasifica en dos
grupos:
a)Comedias o noticia: piezas breves de
carácter popular, costumbrista y satírico
con diálogos de distintos registros y
dialectos.
b)Las comedias o fantasía: de ambiente
urbano y tema amoroso en ellas están
presentes algunos tipos y conflictos de
las comedias de capa y espada del teatro
barroco.
2.GIL
VICENTE
(portugués):
su
producción es religiosa y profana, en
lengua portuguesa y castellana. Entre las
piezas religiosas, merece destacar: Auto
de fe, Auto de la Sibila Casandra, Trilogía
das Barcas. En su teatro profano, Farsa
dos físicos y Tragicomedia de Don
Duardos.
TEMA 15: EL TEATRO DEL SIGLO XVII: UNA REVOLUCIÓN TEATRAL
ANTECEDENTES DE LA COMEDIA DEL SIGLO DE ORO
SEGUNDA MITAD DEL SIGLO XVI
Bajo el reinado de Felipe II, los dramaturgos se proponen actualizar el teatro de la primera mitad del siglo. Los autores y obras
pertenecen a las corrientes del teatro popular y del teatro humanístico.
TEATRO POPULAR
TEATRO HUMORÍSTICO
MIGUEL DE CERVANTES
-LOPE DE RUEDA, autor, empresario -FRAY JERÓNIMO BERMÚDEZ,
-En su primera etapa escribe Comedias y
teatral y actor. Recorrió con su -ANDRÉS REY DE ARTIEDA.
entremeses, solo se conservan dos: El
compañía muchas ciudades y pueblos de -CRISTOBAL DE VIRUÉS.
trato de Argel (comedia cautivos,
España y fue muy famoso. Su producción -LUPERCIO LEONARDO DE ARGENSOLA.
autobiográfica, cuenta el viejo conflicto
abarca la comedia (Eufemia, Los -JUAN DE LA CUEVA.
entre el Cristianismo y el Islam), y El
engañados y Medora), y el teatro breve,
cerco de Numancia (tragedia de tema
donde destacan los pasos (Los criados,
épico-histórico).
Cornudo y contento, El convidado), un
-En la segunda época, acepta la forma de
conjunto de pequeñas piezas en prosa,
la comedia en tres actos, Comedias y
de carácter cómico y realista, que se
entremeses, ocho comedias, destacan
representaban de forma aislada e en los
Los baños de Argel y La gran sultana.
entreactos de las comedias.
-Los entremeses son ocho donde se
-Destaca también: JUAN DE TIMONEDA,
revela como un consumado maestro de
creador del entremés. La Turiana.
la sátira y el humor con lenguaje
dialogado en habla popular. Los tipos
son sacados de la realidad, son cuadros
de animación y realismo costumbrista y
los temas principales son los prejuicios
morales y sociales y el juego de
apariencia y realidad.
LA COMEDIA BARROCA DEL SIGLO DE ORO
- Nacido de la evolución y convergencia de las diferentes corrientes dramáticas.
- LOPE DE VEGA fue el creador de la nueva forma de hacer teatro, cuyas bases están en Arte nuevo de hacer comedias.
Temas y determinación genérica
Estructura de la comedia
Actos y escenas
-Hay enorme variedad de temas que buscan en la -Todas tienen idéntica estructura interna: estado de -Las comedias se reducen a tres actos que se conocían
literatura antigua, medieval y moderna, la historia armonía, introducción del desorden por un elemento con el nombre de JORNADAS (planteamiento, nudo y
pasada y reciente, la mitología, religión, hagiografía, perturbador
(amor,
celos,
injusticia…)
y desenlace) que, a su vez, se organizan en escenas.
magia, leyenda y folclore y la vida cotidiana.
restablecimiento
de
la
armonía
inicial
o -Los cambios de escena se indicaban mediante breves
-Las que se refieren al honor y honra adquieren una establecimiento de un nuevo equilibrio.
acotaciones.
especial importancia.
-En lo que se diferencian es en el desenlace con tres
-Hay una extensa tipología: dramas históricos, recursos: matrimonio, muerte o intervención del rey.
heroicos, legendarios, político-sociales, de honor y
celos, religiosos, mitológicos, palaciegos, pastoriles,
caballerescos, psicológicos o de carácter, mágicos y de
capa y espada.
-Entre los géneros menores destacan el auto
sacramental y el entremés.
Versificación y lenguaje
Lugar, tiempo y acción
Los corrales de comedia y el público
-Escrita en verso.
-Prescinde de las unidades de lugar, tiempo y acción.
-El espacio teatral se traslada a los corrales.
-Utiliza metros de distinta medida (octosílabo, -La pluralidad de espacios, momentos y acciones, -Disponían de un tablado o escenario, dividido
endecasílabo), formando diferentes combinaciones constituye uno de los rasgos más singulares.
verticalmente en 6 ó 9 huecos; el tablado se podía
estróficas (redondilla, quintillas, octavas, décimas, -Las acciones paralelas o cruzadas se desarrollan en transformar. Disponían de escotillones a ras del suelo
sonetos, silvas y romances).
distintos lugares y pueden abarcar no ya periodos que sugerían puertas del infierno por donde subían o
-El lenguaje une un refinado lirismo con la naturalidad breves, sino días, meses o incluso años.
bajaban los demonios o condenados.
de la expresión popular.
-El espacio reservado al público reproducía la
estratificación de la sociedad. Los aposentos y
desvanes ocupaban los laterales y la parte alta de los
corrales reservados a la realeza, nobleza y clérigos. El
pueblo, separado por sexos, disponía de la parte baja
formada por el patio, graderío y cazuela (mujeres).
Los personajes
-La sociedad estamentos, jerarquizada, inmovilista y patriarcal tiene su reflejo en los personajes que aparecen caracterizados como tipos sociales. Responden a un
mismo esquema o patrón psicológico fijo aunque en algunos se advierte gradación psicológica y gran complejidad.
-Los tipos genéricos son:
REY: puede aparecer como rey viejo, prudente, encarna la justicia legitimando la recuperación final de la honra, o como rey galán, que es soberbio y arbitrario,
desencadenando un conflicto.
PODEROSO: noble soberbio, actúa como agente perturbador del orden social y moral, lo que determina su culpabilidad ante el pueblo y el rey.
CABALLERO: se identifica con el padre, el esposo, el hermano o el galán de la mujer ofendida o ultrajada. Defiende el orden de valores existentes; vela por su honor y su
linaje. Es una figura imprescindible.
GALÁN: o pretendiente, resume la integridad moral, valentía y constancia en el amor.
DAMA: joven soltera o esposa, reúne las cualidades de belleza interior y exterior, actúa por amor al galán o al esposo y en defensa del honor familiar. Aparece
subordinada al hombre.
GRACIOSO O DONAIRE: es el criado en el que recae la parte cómica, contrafigura del galán, auxilia en los apuros e imita en su aventura sentimental, enamorándose de
la criada de la dama. Se caracteriza por el ingenio, humor, pragmatismo, amor al dinero y buen vivir, es fiel a su señor. Similar papel es el de la criada.
VILLANO: campesino rico de aldea, símbolo del honor y la honra.
Ciclos dramáticos: se suelen distinguir dos ciclos:
a)CICLO DE LOPE: que se muestra más espontáneo.
b)CICLO DE CALDERÓN: obedece a una mayor exigencia de rigor y racionalidad c9onstructiva.
LOPE DE VEGA
LOPE DE VEGA: Características y obras
(Por el libro).
-GUILLÉN DE CASTRO Y BELLVIS (Por el libro).
-LUÍS VÉLEZ DE GUEVARA (Por el libro).
-JUAN RUÍZ DE ALARCÓN (Por el libro).
-ANTONIO MIRA DE AMESCUA (Por el libro).
-TIRSO DE MOLINA (Por el libro).
CALDERÓN DE LA BARCA: Características y obras
(Por el libro).
Dramaturgos del ciclo de Lope de Vega
Dramaturgos del ciclo de Calderón de la Barca
-FRANCISCO ROJAS ZORRILLA (Por el libro).
-AGUSTÍN MORETO Y CAVANA (Por el libro).