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PRIMERA MITAD DEL XVI -La pluralidad temática, el empleo del verso octosílabo, la introducción de nuevos recursos expresivos y la relativa observación de la estética clásica constituyen las notas más singulares de un teatro destinado al público cortesano. Destacan: 1.BARTOLOMÉ TORRES NAHARRO: (extremeño): su obra se compone de ocho comedias, seis de ellas las reunión en Propalladia, y las clasifica en dos grupos: a)Comedias o noticia: piezas breves de carácter popular, costumbrista y satírico con diálogos de distintos registros y dialectos. b)Las comedias o fantasía: de ambiente urbano y tema amoroso en ellas están presentes algunos tipos y conflictos de las comedias de capa y espada del teatro barroco. 2.GIL VICENTE (portugués): su producción es religiosa y profana, en lengua portuguesa y castellana. Entre las piezas religiosas, merece destacar: Auto de fe, Auto de la Sibila Casandra, Trilogía das Barcas. En su teatro profano, Farsa dos físicos y Tragicomedia de Don Duardos. TEMA 15: EL TEATRO DEL SIGLO XVII: UNA REVOLUCIÓN TEATRAL ANTECEDENTES DE LA COMEDIA DEL SIGLO DE ORO SEGUNDA MITAD DEL SIGLO XVI Bajo el reinado de Felipe II, los dramaturgos se proponen actualizar el teatro de la primera mitad del siglo. Los autores y obras pertenecen a las corrientes del teatro popular y del teatro humanístico. TEATRO POPULAR TEATRO HUMORÍSTICO MIGUEL DE CERVANTES -LOPE DE RUEDA, autor, empresario -FRAY JERÓNIMO BERMÚDEZ, -En su primera etapa escribe Comedias y teatral y actor. Recorrió con su -ANDRÉS REY DE ARTIEDA. entremeses, solo se conservan dos: El compañía muchas ciudades y pueblos de -CRISTOBAL DE VIRUÉS. trato de Argel (comedia cautivos, España y fue muy famoso. Su producción -LUPERCIO LEONARDO DE ARGENSOLA. autobiográfica, cuenta el viejo conflicto abarca la comedia (Eufemia, Los -JUAN DE LA CUEVA. entre el Cristianismo y el Islam), y El engañados y Medora), y el teatro breve, cerco de Numancia (tragedia de tema donde destacan los pasos (Los criados, épico-histórico). Cornudo y contento, El convidado), un -En la segunda época, acepta la forma de conjunto de pequeñas piezas en prosa, la comedia en tres actos, Comedias y de carácter cómico y realista, que se entremeses, ocho comedias, destacan representaban de forma aislada e en los Los baños de Argel y La gran sultana. entreactos de las comedias. -Los entremeses son ocho donde se -Destaca también: JUAN DE TIMONEDA, revela como un consumado maestro de creador del entremés. La Turiana. la sátira y el humor con lenguaje dialogado en habla popular. Los tipos son sacados de la realidad, son cuadros de animación y realismo costumbrista y los temas principales son los prejuicios morales y sociales y el juego de apariencia y realidad. LA COMEDIA BARROCA DEL SIGLO DE ORO - Nacido de la evolución y convergencia de las diferentes corrientes dramáticas. - LOPE DE VEGA fue el creador de la nueva forma de hacer teatro, cuyas bases están en Arte nuevo de hacer comedias. Temas y determinación genérica Estructura de la comedia Actos y escenas -Hay enorme variedad de temas que buscan en la -Todas tienen idéntica estructura interna: estado de -Las comedias se reducen a tres actos que se conocían literatura antigua, medieval y moderna, la historia armonía, introducción del desorden por un elemento con el nombre de JORNADAS (planteamiento, nudo y pasada y reciente, la mitología, religión, hagiografía, perturbador (amor, celos, injusticia…) y desenlace) que, a su vez, se organizan en escenas. magia, leyenda y folclore y la vida cotidiana. restablecimiento de la armonía inicial o -Los cambios de escena se indicaban mediante breves -Las que se refieren al honor y honra adquieren una establecimiento de un nuevo equilibrio. acotaciones. especial importancia. -En lo que se diferencian es en el desenlace con tres -Hay una extensa tipología: dramas históricos, recursos: matrimonio, muerte o intervención del rey. heroicos, legendarios, político-sociales, de honor y celos, religiosos, mitológicos, palaciegos, pastoriles, caballerescos, psicológicos o de carácter, mágicos y de capa y espada. -Entre los géneros menores destacan el auto sacramental y el entremés. Versificación y lenguaje Lugar, tiempo y acción Los corrales de comedia y el público -Escrita en verso. -Prescinde de las unidades de lugar, tiempo y acción. -El espacio teatral se traslada a los corrales. -Utiliza metros de distinta medida (octosílabo, -La pluralidad de espacios, momentos y acciones, -Disponían de un tablado o escenario, dividido endecasílabo), formando diferentes combinaciones constituye uno de los rasgos más singulares. verticalmente en 6 ó 9 huecos; el tablado se podía estróficas (redondilla, quintillas, octavas, décimas, -Las acciones paralelas o cruzadas se desarrollan en transformar. Disponían de escotillones a ras del suelo sonetos, silvas y romances). distintos lugares y pueden abarcar no ya periodos que sugerían puertas del infierno por donde subían o -El lenguaje une un refinado lirismo con la naturalidad breves, sino días, meses o incluso años. bajaban los demonios o condenados. de la expresión popular. -El espacio reservado al público reproducía la estratificación de la sociedad. Los aposentos y desvanes ocupaban los laterales y la parte alta de los corrales reservados a la realeza, nobleza y clérigos. El pueblo, separado por sexos, disponía de la parte baja formada por el patio, graderío y cazuela (mujeres). Los personajes -La sociedad estamentos, jerarquizada, inmovilista y patriarcal tiene su reflejo en los personajes que aparecen caracterizados como tipos sociales. Responden a un mismo esquema o patrón psicológico fijo aunque en algunos se advierte gradación psicológica y gran complejidad. -Los tipos genéricos son: REY: puede aparecer como rey viejo, prudente, encarna la justicia legitimando la recuperación final de la honra, o como rey galán, que es soberbio y arbitrario, desencadenando un conflicto. PODEROSO: noble soberbio, actúa como agente perturbador del orden social y moral, lo que determina su culpabilidad ante el pueblo y el rey. CABALLERO: se identifica con el padre, el esposo, el hermano o el galán de la mujer ofendida o ultrajada. Defiende el orden de valores existentes; vela por su honor y su linaje. Es una figura imprescindible. GALÁN: o pretendiente, resume la integridad moral, valentía y constancia en el amor. DAMA: joven soltera o esposa, reúne las cualidades de belleza interior y exterior, actúa por amor al galán o al esposo y en defensa del honor familiar. Aparece subordinada al hombre. GRACIOSO O DONAIRE: es el criado en el que recae la parte cómica, contrafigura del galán, auxilia en los apuros e imita en su aventura sentimental, enamorándose de la criada de la dama. Se caracteriza por el ingenio, humor, pragmatismo, amor al dinero y buen vivir, es fiel a su señor. Similar papel es el de la criada. VILLANO: campesino rico de aldea, símbolo del honor y la honra. Ciclos dramáticos: se suelen distinguir dos ciclos: a)CICLO DE LOPE: que se muestra más espontáneo. b)CICLO DE CALDERÓN: obedece a una mayor exigencia de rigor y racionalidad c9onstructiva. LOPE DE VEGA LOPE DE VEGA: Características y obras (Por el libro). -GUILLÉN DE CASTRO Y BELLVIS (Por el libro). -LUÍS VÉLEZ DE GUEVARA (Por el libro). -JUAN RUÍZ DE ALARCÓN (Por el libro). -ANTONIO MIRA DE AMESCUA (Por el libro). -TIRSO DE MOLINA (Por el libro). CALDERÓN DE LA BARCA: Características y obras (Por el libro). Dramaturgos del ciclo de Lope de Vega Dramaturgos del ciclo de Calderón de la Barca -FRANCISCO ROJAS ZORRILLA (Por el libro). -AGUSTÍN MORETO Y CAVANA (Por el libro).