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MUSICA Y SONIDO NATURALEZA DEL SONIDO: En música la interpretación del sonido difiere un poco de la definición que nos da la ciencia física porque interviene, en profundidad, la sensibilidad y subjetividad del ser humano. El sonido deja de ser un “objeto” de estudio aceptado con resignación para transformarse en “sujeto” activo e interviniente para el desarrollo artístico. En música, el sonido, es un medio de transporte. En música el sonido pasa a ser un “tono”, producido por la vibración de un cuerpo elástico sometido a una tensión. Todo estado de tensión procura volver al reposo, como el péndulo que va y viene hasta que se detiene. Podría decirse que dicho movimiento pendular es análogo a las ondas que viajan por el aire desde que se tocó una cuerda de guitarra, soplado una flauta, percutido una tecla de piano o golpeado un tambor. E E1 Este movimiento de ida y vuelta, lo llamaremos oscilación. Las ondas que mueven el aire producto de cada oscilación, las llamaremos “Vibraciones”. Su punto mas alto de la trayectoria esta en E y recorre una distancia hasta E1, el otro punto de mayor altura, aunque no exactamente igual, a Pero si de manera exacta aparece una línea vertical en el medio, representando el estado absoluto de Reposo (R) . Si trazamos una línea imaginaria entre E y E1 se produce un cruce con la vertical R, similar a los ejes cartesianos X e Y. La distancia, sobre la vertical, entre el punto mas alto E y el de reposo R recibe el nombre de Amplitud. El tiempo que necesita el péndulo para ejecutar una oscilación completa se llama “período”. El numero de oscilaciones o vibraciones que se produce en un segundo, se llama “frecuencia”. La frecuencia se mide en Hertzios (Hz) o en ciclos x segundo. Por lo tanto un sonido de 435 Hz son 435 vibraciones por segundo. Cuanto mayor se la frecuencia mas alto será el tono percibido. La onda de vibración acústica puede tomar las formas mas diversas. Si la forma es irregular es un ruido. Si la forma es regular y sencilla, es un tono. También puede ser regular, pero de estructura compleja, y puede que represente entonces una mezcla de tonos, un sonido “musical”. Un sonido musical consta de un tono fundamental y una seria de tonos armónicos respecto al fundamental. Por consiguiente, el numero y la intensidad de los armónicos influyen sobre la forma de vibración y casi nunca puede percibirse por el oído como tonos aislados e independientes, sino que se funden con el tono fundamental, y se perciben como “colorido sonoro”. Cuanto mas alto son los armónicos que contiene un sonido, tanto mas agudos nos parecen. LOS TONOS MUSICALES Y SUS FRECUENCIAS Podemos obtener sonidos de diferentes tonos con instrumentos de cuerda pulsando cuerdas de diferentes longitudes y grosores o también obligando a las ondas sonoras a viajar por tubos de diferentes longitudes en el caso de instrumentos de viento. Cuando dos notas musicales suenan, bien juntas o bien una tras la otra, la combinación es a veces agradable y a veces desagradable. Esto es en parte un asunto subjetivo y de origen cultural, puesto que el rock o la música tradicional japonesa suenan desagradables a los no aficionados y muy agradables a los aficionados. Todas las notas musicales viajan a la misma velocidad, la del sonido, y se diferencian en su frecuencia. Es costumbre en Occidente hablar de siete notas musicales (do, re, mi, fa, sol, la si) y cada una tiene su frecuencia. Al conjunto de siete notas se le llama octava y tras el final de una octava (nota si) comienza la siguiente (nota do). He aquí las frecuencias de las notas de dos octavas: La 220 Hz 440 Hz 880 Hz Si 247,5 Hz 495 Hz Do 264 Hz 528 Hz Re 297 Hz 594 Hz Mi 330 Hz 660 Hz Fa 352 Hz 704 Hz Sol 396 Hz 792 Hz En esta tabla puedes observar que la frecuencia de una nota en una octava es la mitad de la frecuencia de la misma nota en la siguiente octava. Cuando un instrumento emite una nota musical, el sonido no corresponde a una única frecuencia, sino que junto a la frecuencia principal, emite otras denominadas armónicos y que son múltiplos de la frecuencia principal. Decimos que cada instrumento tiene un timbre que lo caracteriza. Por ello podemos distinguir entre la nota do producida por un piano y la misma nota emitida por un saxo. Son los armónicos los que hacen agradable un sonido musical, ya que una nota pura, sin armónicos, resulta generalmente desagradable. En cambio la voz humana, como sonido musical, merece otro tratamiento. El timbre o color sonoro de un instrumento siempre va asociado a la variación de sus armónicos que depende de la fundamental. El timbre o color sonoro de la voz humana va de la mano de las vocales que se cantan y a la intensidad que caracterizan a cada una. Este rango de frecuencia en la voz se llama “Formante”. Por ejemplo la formante de la vocal U esta entre los 370 a 400 hz y eso corresponde a un Sol de la 5ta octava del piano. Por encima de esta nota ya no se puede cantar una U con claridad. La voz humana se produce por la vibración de las cuerdas vocales, lo cual genera una onda sonora que es combinación de varias frecuencias y sus correspondientes armónicos. La cavidad buco-nasal sirve para crear ondas cuasiestacionarias por lo que ciertas frecuencias denominadas formantes. Cada segmento de sonido del habla viene caracterizado por un cierto espectro de frecuencias o distribución de la energía sonora en las diferentes frecuencias. El oído humano es capaz de identificar diferentes formantes de dicho sonido y percibir cada sonido con formantes diferentes como cualitativamente diferentes, eso es lo que permite por ejemplo distinguir dos vocales. Típicamente el primer formante, el de frecuencia más baja está relacionada con la abertura de la vocal que en última instancia está relacionada con la frecuencia de las ondas estacionarias que vibran verticalmente en la cavidad. El segundo formante está relacionado con la vibración en la dirección horizontal y está relacionado con si la vocal es anterior, central o posterior. La voz masculina tiene un tono fundamental de entre 100 y 200 Hz, mientras que la voz femenina es más aguda, típicamente está entre 150 y 300 Hz. Las voces infantiles son aún más agudas. Sin el filtrado por resonancia que produce la cavidad buco nasal nuestras emisiones sonoras no tendrían la claridad necesaria para ser audibles. Ese proceso de filtrado es precisamente lo que permite generar los diversos formantes de cada unidad segmental del habla. HAY QUE AFINAR!!...COMO ES EL TEMA?? La claridad del sonido, el poder identificarlos como nota musical determinada se denomina “Afinación”. Se dice que un tono esta afinado cuando puedo identificarlo sin confusión alguna. Hay una forma matemática de entender la afinación y esta proviene de la relación existente entre la frecuencia del tono fundamental y los armónicos. Pero esta relación tiene el inconveniente que no se deduce por intervalos puros de otros tonos que no sea aquellos que van de la mano de la fundamental. Para evitar este inconveniente matemático, hacia 1691, Andreas Werckmeister creó la afinación atemperada o univibrante, para lo cual dividió la octava en 12 intervalos exactamente iguales (semitonos cromáticos). Se llama Intervalo a la distancia que hay entre una y otra nota musical. Pero este sistema a la larga dio que estaba un poco desafinado. Para facilitar una exacta determinación del tono se creo el “diapasón” cuya frecuencia fue fijada hacia 1885 en 435 Hz como correspondiente a la nota LA. Antes las diferencias locales , culturales y temporales como la construcción de los instrumentos, su material, su lugar de origen, sea Occidente u Oriente, generaban un conflicto a la hora de interpretar una obra musical por la falta de un tono determinante de referencia. Esto se solucionó con la creación del La 440 Hz. Para conseguir este tono se usan diapasones e vibración, de silbato o en la actualidad afinadores electrónicos.