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Sesión 2 – Unidad 4 – Historia de la Arquitectura y El Arte II
El Barroco en Italia
Contenido
A continuación veremos los maximos representantes de esta corriente.
Arquitectura
Así como en el Renacimiento, Italia fue la gran protagonista, en el Barroco tuvo el mismo papel.
Debido al apoyo que el estilo brindaba a la Iglesia Católica, para difundir su doctrina y demostrar su
poderío.
Por ello, la principal edificación trabajada por el Barroco en Italia fue la Iglesia, diseñadas con formas
curvas, dinámicas, gran decoración y cantidad de columnas y esculturas. En planta se trabajó más la
tipología de dos cuerpos y las fachadas seguían las ideas de la Iglesia de Gesú.
Uno de los arquitectos que más se desempeñó en este estilo fue Gian Lorenzo Bernini y es el
encargado de muchas edificaciones en Roma y también trabajo el Baldaquino de San Pedro, con
columnas salomónicas que son elementos retomados en el Barroco.
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La transición hacia el barroco y el barroco temprano
En Roma se estaban realizando reformas urbanísticas y el papel de Carlo Maderno fue fundamental
pues fue el encargado de concluir la Basílica de San Pedro en el Vaticano.
Maderno logró respetar las ideas de Miguel Ángel y efectuar las reformas necesarias sin salirse de
los parámetros establecidos también por Bernini.
En este contexto, de 1590 a 1625, se desarrolló el Barroco Temprano, por tanto utilizaba formas
más moderadas y se usaba más en iglesias.
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El alto barroco
A partir de 1625 hasta 1660 se vivió el alto Barroco, se producen las grandes edificaciones barrocas
de la historia, contando con figuras como Bernini y Borromini que estamparon de decoraciones las
edificaciones.
Borromini fue asistente de Bernini, pero luego de un tiempo se convirtieron en rivales. Sin embargo
ambos fueron los grandes creadores de la Roma de hoy en día, pues en esta etapa del Barroco se
da la gran remodelación de la Plaza San Pedro en el Vaticano.
Urbanísticamente en el alto Barroco se le da más importancia a las fachadas, por lo que se trazan
las calles rectas y las fachadas se disponen tomando en cuenta la perspectiva de la calle.
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Escultura
En el área de la escultura Bernini siguió destacando en Italia, mostraba en sus trabajos influencia de
la escultura helenística. Entre sus más famosas obras están: Éxtasis de Santa Teresa y Eneas,
Anquises y Ascanio huyendo de Troya.
Otros escultores famosos en Italia durante el Barroco fueron:
Stefano Maderno, Alessandro Algardi, François Duquesnoy y Ercole Ferrata.
Pintura
En la pintura Italiana Barroca se dieron dos tendencias: Naturalismo y Clasicismo, luego evoluciono
a un estilo más decorativo. El naturalismo tuvo como máximo exponente a Caravaggio y el clasicismo
se apoyó en los hermanos Carracci.
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Naturalismo y clasicismo
El Naturalismo buscaba imitar la naturaleza y usaba la técnica del claroscuro. Aparte de Caravaggio
hubieron otros pintores que destacaron: Carlo Saraceni, Bartolomeo Manfredi, Orazio y Artemisia
Gentileschi, y Giovanni Battista Caracciolo.
El trabajo de Carvaggio explota el claroscuro, sus personajes están pintados en un fondo oscuro y
un efecto teatral. Entre sus principales obras se encuentran: Crucifixión de San Pedro, La vocación
de San Mateo y el Entierro de Cristo.
El clasicismo, es una oposición al Manierismo, nacida en Bolonia en las obras de los hermanos
Carracci. Pintaban la naturaleza y la belleza de forma ideal, es decir, retomando las ideas
renacentistas. Mostraron un regreso a los temas mitológicos e históricos.
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La pintura decorativa
La llamada pintura decorativa, fue parte del barroco pleno, momentos en los que la pintura busco
mostrar monumentalidad y exceso de decoración para seguir el gusto marcado por la arquitectura
y la escultura.
Entre los artistas más representativos de esta corriente tenemos: Pietro da Cortona, il Baciccia y
Andrea Pozzo, este último decoro la bóveda de la Iglesia San Ignacio en Roma.
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El Barroco en España
La arquitectura Barroca en España se desarrolló en sus inicios en las iglesias, con el trabajo
iconográfico en los retablos. Luego fue cobrando adeptos el estilo y las decoraciones naturalistas
cobraron fama. Hasta que a finales del siglo XVII y principio del siglo XVIII se dio el estilo
Churrigueresco, que tiene dos características esenciales: el uso de la columna salomónica y el exceso
decorativo. Los hermanos Churriguera son grandes artistas en este estilo y a ellos se debe su
nombre.
José, Alberto y Joaquín Churriguera son autores de importantes obras, respectivamente: fachada
del palacio-iglesia de Nuevo Baztán en Madrid, Plaza Mayor de Salamanca y el Colegio de Calatrava.
La escultura en España durante el Barroco trabajó más la imaginería. Compitiendo el trabajo de dos
escuelas, la castellana y la andaluza.
Durante esta época en España se dio el Siglo de Oro de la pintura española, los temas eran religiosos
aunque en menor escala siempre se siguió con la pintura de género, el retrato y el bodegón. En la
primera mitad del siglo tuvieron un gran trabajo la escuela castellana, la andaluza y la valenciana. Y
resalta el artista Diego Velásquez, trabajo los efectos de la luz en sus pinturas, dándole un gran
realismo.
Madrid y Sevilla destacaron en la segunda mitad del siglo y resaltan los artistas: Juan Ricci, Antonio
de Pereda, Juan Carreño de Miranda, Francisco de Herrera el Mozo, Bartolomé Esteban Murillo y
muchos otros que trabajaron de lleno en la moda imperante de la pintura decorativa.
Fachada de la Plaza Mayor de Salamanca
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Cristo yacente, de Gregorio Fernández
Inmaculada Concepción, de Bartolomé Murillo
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Actividad de evaluación
Nombre de la
actividad
Cuadro comparativo entre Naturalismo y Clasicismo en la Pintura Barroca.
Tipo de
actividad
Parejas
Objetivo
Investigar, conocer, analizar y sintetizar en un cuadro comparativo, las
diferencias entre el Naturalismo y Clasicismo en la Pintura Barroca.
Instrucciones
Investigue sobre el Naturalismo y Clasicismo en la Pintura Barroca, analice las
diferencias entre una y otra corriente pictórica y elabore un cuadro
comparativo que sintetice las diferencias entre ambas. Presentarlo en formato
de imagen, el nombre del archivo deberá ser: Cuadro Comparativo de (sus
nombres).
Fecha de
entrega
La fecha límite de participación será el día domingo al final de la semana 2 a
las 11: 55pm
Criterios de
evaluación
Creatividad en el diseño del cuadro, asertividad en las diferencias, originalidad
en la redacción y puntualidad.
Recursos complementarios
http://www.vatican.va/various/basiliche/san_pietro/vr_tour/index-en.html
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