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Universidad Autónoma Metropolitana
40 Aniversario
Universidad Autónoma Metropolitana Xochimilco
Grupo de Reflexión sobre Economía y Cultura (GRECU)
Comisión de Cultura del Senado de la República
Comisión de Cultura de la Asamblea Legislativa del Distrito Federal
Libre comercio para la cultura ¿lubricante o engrudo?
Foro "Paso libre a la cultura. Tratos y maltratos del TLCAN"
Martes 25 y miércoles 26 de marzo de 2014.
ENTRADA LIBRE
El objetivo
Analizar, discutir y proyectar las implicaciones del Tratado de Libre Comercio de América
del Norte (TLCAN) en el sector cultural, a 20 años de su entrada en vigor.
El Programa
(Sujeto a cambios. Permanezca atento a las indicaciones de los organizadores y avisos
en este portal).
Martes 25, Sala de Consejo de la UAM Xochimilco.
Edificio A Tercer piso.
9:00 a 9:30. Acto de apertura. Presidido por la Dra. Patricia Alfaro, Rectora de la Unidad
Xochimilco, por la Senadora Blanca Alcalá, Presidenta de la Comisión de Cultura de la
Cámara de Senadores y por el Diputado Fernando Mercado, Presidente de la Comisión
de Cultura de la Asamblea Legislativa del Distrito Federal.
9:45 a 12:00. Mesa 1. La integración de los mercados culturales de Canadá, Estados
Unidos y México.
Participan: Miguel Ángel Corzo y Gregorio Luke Contreras (Estados Unidos) Charles
Vallerand (Canadá) y Eduardo Cruz Vázquez (Coordinadores).
12:15 a 14:15. Mesa 2. Economía y estructura del sector cultural.
Participan: Luis Miguel González, Antonio Mier Hughes, Leobardo Sarabia Quiroz, Antonio
de la Cuesta Colunga y Eduardo Cruz Vázquez (Coordinador).
RECESO
15:45 a 17:45. Mesa 3. Subsector audiovisual.
Participan: Misha MacLaird, Guillermo Vega Zaragoza, José Gonzalo Elvira Álvarez y
Víctor Ugalde (Coordinador).
18:00 a 20:00. Mesa 4. Subsectores de artes visuales, editorial, artesanías y turismo
cultural.
Participan: Angélica Abelleyra, Braulio Peralta, Walter Boelsterly Urrutia, Francisco Madrid
Flores y Eduardo Cruz Vázquez (Coordinador).
Miércoles 26, Auditorio Octavio Paz del Senado de la República.
Paseo de la Reforma 135, esq. Insurgentes Centro.
NOTA: Debido a las medidas de seguridad, se recomienda llegar a partir de las 8:15. Es
indispensable llevar documento de identificación vigente.
9:00 a 9:15. Bienvenida a cargo de la Senadora Blanca Alcalá, Presidenta de la Comisión
de Cultura de la Cámara de Senadores. Le acompaña el Dr. Salvador Vega y León,
Rector General de la UAM.
9:30 a 11:30. Mesa 5. Subsector de artes escénicas.
Participan: Patricia Chavero, Viviana Amalia Basanta Hernández, Igor Lozada, José Luis
Paredes Pacho, Federico González Compeán y Héctor Garay (Coordinador).
11:45 a 14:00. Mesa 6. El subsector telecomunicaciones e internet.
Participan: Jorge Fernando Negrete, María Elena Meneses, Francisco Vidal Bonifaz y
Gabriel Sosa Plata (Coordinador).
RECESO
15:30 a 17:30. Mesa 7. Subsector de ciencia y tecnología.
Participan: Gabriela Dutrénit, Luis Torreblanca Rivera, Pedro Álvarez-Icaza y Manuel Lino
(Coordinador).
17:45 a 20:00. Mesa 8. Subsector de cultura y arte del Estado.
Participan: Javier Esteinou, Eduardo Nivón, Carlos A. Lara González, René Avilés Fabila y
Tomás Ejea (Coordinador).
20:00 a 21:00. Brindis.
Características generales. Tome nota por favor.
La dinámica del foro se establece a partir de una visión sectorial y de algunos de los
subsectores que le integran, según propuesta de análisis que el GRECU ha promovido
desde su creación en 2009. En este marco se inserta la visión trilateral del acuerdo
comercial.
Cada mesa tiene un coordinador, responsable de su organización y conducción. La
mecánica general consiste de una exposición de 10 minutos por cada ponente. Al término
de las mismas, el coordinador guiará el diálogo hasta sumar un tiempo de 1:40 minutos.
De 15 a 20 minutos más serán dedicados a responder solamente cuestionamientos y/o
preguntas de las primeras 5 personas que identifique el coordinador.
Logística
La entrada al foro es libre. Sin embargo, en su caso, no se permitirá el acceso una vez se
hayan ocupado todas las sillas disponibles en las sedes. Rogamos a los asistentes
apagar o poner en modalidad de silencio sus aparatos de telefonía celular y otros
generadores de ruidos.
En la Unidad Xochimilco, tanto la entrada de peatones como el acceso al
estacionamiento, es por Calzada del Hueso. Para quienes tienen automóvil, tendrán que
dejar una identificación en la caseta de vigilancia, la cual les será devuelta a su salida.
En la jornada del martes 25 sólo se dispone de una hora para los alimentos. Se
recomienda o bien llevar un refrigerio o acudir a la cafetería de la Unidad situada en la
planta baja a un costado del edificio A.
En el Senado de la República
El acceso es por la calle de Madrid, a unos pasos de Insurgentes. Aquí importa añadir que
si bien el personal de seguridad y administración del Senado tienen cabal conocimiento
del foro, se recomienda llegar a partir de las 8:15, ya que el proceso de revisión y registro
toma algunos minutos por persona.
En esta jornada se cuenta con aproximadamente 1:30 minutos para la comida. Si bien
existen numerosas opciones en los alrededores del recinto, el Senado cuenta con una
cafetería en el 3er piso y en el 4o piso con un restaurante con servicio tipo buffet. Para
quienes llevan automóvil también hay diversos estacionamientos (el del Monumento a la
Madre de mayor capacidad), y en el caso de transporte público la estación del Metrobus
de Insurgentes casi esquina con Av. Reforma. Las estaciones del Metro más próximas,
Hidalgo e Insurgentes, pero en ambos casos requiere tomar microbus.
El permiso de uso del Auditorio Octavio Paz concluye a las 21 horas. Rogamos su
colaboración para abandonar con puntualidad el recinto.
Sobre los ponentes
Los organizadores del foro no se hacen responsables de cancelaciones de última hora por
parte de cualquiera de las personalidades invitadas. De presentarse algún caso, rogamos
su comprensión para ambas partes.
Información curricular de los participantes del foro
A continuación se presenta lo más significativo de las trayectorias de quienes
generosamente se sumaron para integrar este foro. Por ello, de ninguna manera son
exhaustivas. En algunos casos se indica la línea temática que abordarán. Se enlistan
según el número de mesa y sin responder a un orden jerárquico.
Mesa 1. La integración de los mercados culturales de Canadá, Estados Unidos y
México.
Miguel Ángel Corzo (Estados Unidos). Es Presidente del Consejo de Catalyzis, una
empresa de innovación, con importantes proyectos mediáticos y académicos en Turquía y
el Medio Oriente. Es Fundador y Presidente de la fundación The Global Alliance for
Conservation y conocido por su liderazgo y abogacía en las artes y la cultura, la
educación, la economía creativa y el movimiento mundial de desarrollo sostenible, Nacido
en México y ciudadano de Estados Unidos, Corzo fue -en México- Subsecretario, Asesor
Técnico del Secretario de Asentamientos Humanos y Director Académico Fundador de la
Universidad Autónoma Metropolitana.
Ha sido consultor de grandes proyectos internacionales de arquitectura en Francia,
Senegal y Egipto. Fue Director del Getty Conservation Institute en Los Ángeles,
desarrollando proyectos en más de 40 países. Sirvió como Presidente de la Fundación
Amigos de las Artes de México, en donde tuvo un papel principal en la organización de la
exposición México: Esplendores de Treinta Siglos en el Museo Metropolitano de Arte de
Nueva York. Fue nombrado por el Presidente William Clinton su asesor por dos períodos
en el Comité Presidencial para el Patrimonio Cultural.
Fungió como Presidente y CEO de La Plaza de Cultura y Artes, una institución cultural de
Los Ángeles, en donde desarrolló el programa cultural y museográfico; también fue
Presidente interino de The Colburn School, una institución dedicada a la enseñanza de
música clásica al mas alto nivel de excelencia.
El Dr. Corzo fue Presidente y CEO de The University of the Arts en Filadelfia, una
institución dedicada exclusivamente a las artes y reconocida por inspirar y educar a
artistas innovadores y líderes creativos. Durante su mandato, una serie de iniciativas
resultaron en una importante expansión del programa de estudios; del campus; de la
tecnología; y en el lanzamiento del Miguel Ángel Corzo Center for the Creative Economy,
nombrado así por la Universidad en su honor. Bajo su guía la Universidad incrementó por
donativos su capital de reservas con $100 millones de dólares, recibiendo, entre muchos
otros, dos donativos de $US 25 millones cada uno.
Después de su licenciatura en UCLA, Corzo hizo sus estudios doctorales en la Technische
Universität en Munich y fue Fulbright Scholar en la Universidad de Harvard. Recibió de la
UNESCO la Medalla Miró de Patrono de las Artes, conjuntamente con el Rey Juan Carlos,
el violinista Yehudi Menuhin y el presidente de la Republica Checa Vaclav Havel. Entre
otras distinciones gubernamentales y honores le han otorgado el Premio Internacional de
Conservación de la Fundación Gabarrón y doctorados honorarios de la Universidad de las
Artes y de la Universidad de Lecce en Italia.
Miembro de la Comisión de las Artes en Filadelfia, ha también sido, en Estados Unidos,
miembro de los Consejos de la Cultural Alliance, del Cultural Fund, Chamber of
Commerce, Marian Anderson Award, Preservation Alliance y del Plan Maestro Cultural de
Los Ángeles. En México es asesor del Centro internacional de Guadalajara. Es miembro
fundador y co-presidente de Baktún Pueblo Maya -una alianza de instituciones e
individuos dedicada al fortalecimiento del patrimonio cultural maya en la península de
Yucatán. Es autor o editor de 21 libros, productor ejecutivo de 15 documentales de
televisión y organizador de 16 exposiciones en museos alrededor del mundo.
Tema: El mercado cultural entre México y los Estados Unidos.
Gregorio Luke Contreras (Estados Unidos). Nacido en el Distrito Federal, egresado de
la licenciatura en Comunicación Social por la UAM Xochimilco, con Maestría en Cine y
Video por la Universidad Americana en Washington D.C., reside en los Estados Unidos
desde 1989. Es actualmente conferencista independiente y empresario cultural
especializado en Historia, Arte y Cultura de México. Ha presentado más de mil
conferencias y seminarios en Estados Unidos, Europa, China, Australia y América Latina
en instituciones como La Biblioteca del Congreso, El Smithonian Institution, el Detroit
Institute of Art, La Bienal de Florencia, el Centro Borges de Buenos Aires y universidades
como Harvard, Georgetown y Columbia entre otras. Ha sido Consejero del Instituto de los
Mexicanos en el Exterior; Director del Museo de Arte Latinoamericano en Long Beach,
California; Agregado Cultural en el Consulado General de México en Los Ángeles y
Primer Secretario de la Embajada de México en Washington, D.C. Durante la negociación
del Tratado de Libre Comercio, desarrolló un intenso programa de actividades culturales
en Estados Unidos, incluyendo exposiciones, conciertos, conferencias y festivales de cine.
Es miembro fundador del Instituto Cultural Mexicano en Washington DC.
Su desempeño como conferencista le ha permitido presentarse en instituciones, museos,
universidades y agencias gubernamentales de EU incluyendo: la Biblioteca del Congreso,
El Instituto Smithsonian, El Dpto. de Estado, el Dpto. de Trabajo, el Dpto. Del Tesoro, la
Galería Corcoran en Washington D.C. el Instituto de Arte de Detroit, el Museo de las
Américas, la Organización de Estados Americanos, el Museo de Arte de Phoenix, y las
Universidades de Harvard, Columbia, John Hopkins, Georgetown, UCLA, USC, y UC
Berkeley. En 2011 presentó su serie MURALES BAJO LAS ESTRELLAS en la explanada
del Palacio de Bellas Artes ante más de ocho mil personas.
Entre sus principales reconocimientos destacan: Premio por difundir el Arte Mexicano en
las escuelas de Washington D.C, 1995; Premio March of Dimes, 2001; Lladró’s Vision and
Imagination Award, 2004 y Artista del Año ciudad de Long Beach 2011.
Tema: El mercado cultural de bienes, servicios y productos culturales de México en los
Estados Unidos.
Charles Vallerand (Canadá). Es Director Ejecutivo de la Coalición Canadiense para la
Diversidad Cultural y Secretario General de la Federación Internacional de Coaliciones
para la Diversidad Cultural. En particular, la Coalición por la Diversidad de Canadá trabaja
con un grupo de expertos a cargo de Vallerand, quien cuenta con una nutrida trayectoria y
más de 20 años de experiencia en el tema de industrias culturales y políticas culturales,
bajo un contexto tanto de análisis económico como de cooperación cultural internacional.
En su trayectoria, cuenta con M.A en Comunicación por parte de la Universidad de
Quebec en Montreal UQAM y un M.B.A por parte de la Universidad Europea de Bruselas,
Bélgica. Es conferenciante invitado y profesor de Medios de Comunicación y Relaciones
en la Escuela Publica de Administración de Quebec. Su principal ocupación es como
Director Ejecutivo de la Coalición y como Secretario General de la Federación
Internacional de Coaliciones por la Diversidad Cultural. Destaca haber sido agregado
cultural adjunto de la Embajada de Canadá en Francia. Su experiencia como vicepresidente de la televisión francesa de Radio Canadá- TV5 Québec, le ha permitido
desarrollar un amplio conocimiento y aprendizaje del sector cultural. Vallerand ha fungido
como Director de Comunicación de una ONG dedicada a la realización de los objetivos de
la Carta Internacional de las Naciones Unidas dedicada a los Derechos del Hombre, en la
cual coordinó programas de ayuda ala sociedad civil en numerosos países en desarrollo.
Tema: Saldos de la excepción cultural entre Canadá y los Estados Unidos; alcances del
mercado bilateral México-Canadá.
Eduardo Cruz Vázquez (Coordinador). Es egresado de la licenciatura en Comunicación
de la UAM-Xochimilco, con Especialidad en Políticas Culturales y Gestión Cultural por la
UAM-Iztapalapa. Ejerce el periodismo desde 1980, como también la gestión cultural. Por
más de una década ha desplegado una amplia labor de análisis de la economía cultural,
de las empresas culturales y en la de formación de emprendedores culturales. En su
trayectoria destaca su desempeño como agregado cultural en las embajadas de México
en Chile y Colombia, cuyo gobierno le condecoró con la Medalla al Mérito Cultural. Cuenta
con dos obras que reúnen buena parte de su quehacer como analista, reportero y
cronista: Desde la frontera norte (UAM-Iztapalapa, 1991) y Del mismo cuero salen las
correas (UAM-Xochimilco, 2002). La editorial colombiana Común Presencia publicó el
volumen de prosas poéticas Saldo a favor (2005). Coordinó las obras Diplomacia y
cooperación cultural de México: una aproximación, obra pionera en su ámbito
(UNICACH/UANL, 2007), 1968-2008. Los silencios de la democracia (Editorial Planeta,
2008), serial de entrevistas que abordan la situación de los medios de comunicación en el
país y Economía cultural para emprendedores. Perspectivas (UAM/UANL, 2010), obra
también sin precedente en la materia. Desde 2008 es Asesor de la Rectoría de la UAMXochimilco, donde creó el Programa de Economía Cultural y el Grupo de Reflexión sobre
Economía y Cultura (GRECU) http://economiacultural.xoc.uam.mx. Desarrolla una amplia
tarea como consultor. Destaca la coordinación del Programa Sectorial de Cultura del
Gobierno del Estado de Oaxaca (2011-2016). Es colaborador de la sección Arte, ideas y
gente de El Economista desde 2009. En 2011 apareció la novela Colombia tiene nombre
de mujer, en coedición de Ediciones Sin Nombre y la UANL. En el campo del análisis
sectorial, su más reciente obra, coordinada al lado de Carlos A. Lara González es 19882012. Cultura y transición (UANL/ICM, 2012).
Mesa 2. Economía y estructura del sector cultural.
Luis Miguel González. Es Director General Editorial del periódico El Economista.
Licenciado en Economía por la Universidad de Guadalajara, estudió el Master de
Periodismo en la Universidad Autónoma de Madrid. Además cursó una especialización en
periodismo económico en la Universidad de Columbia en Nueva York. Ha trabajado en los
periódicos Siglo 21, Público y Milenio y se ha especializado en periodismo económico y
en periodismo de investigación. Ha realizado estancias profesionales en Cinco Días de
Madrid y San Antonio Express News, de San Antonio, Texas. En 1998 recibió el Premio
de Periodismo Económico que otorga Citibank y en el 2002 fue becario de la American
Society of Newspaper Editors. En marzo de 2003 participó como expositor en el taller de
cobertura de temas sociales que organizan la Fundación Nuevo Periodismo
Iberoamericano (FNPI) y el Instituto Interamericano para el Desarrollo Social. Ha dictado
diversos talleres de periodismo económico para la FNPI y es miembro del consejo
consultivo de la Fundación para su proyecto de fortalecimiento organizacional. Es
articulista de la revista Expansión.
Tema: Desempeño de la economía mexicana en el marco del TLCAN.
Antonio Mier Hughes. Es Economista egresado de la UAM Xochimilco, y Maestro en
Economía por parte del CIDE. Su acercamiento a la economía cultural se dio a raíz de su
incorporación al GRECU en 2009, pero cuenta con una amplia experiencia en la
redacción de informes sobre los resultados de la gestión pública, en áreas tan diversas
como educación, función que incluye a la cultura y el deporte, seguridad social, seguridad
nacional, energía y medio ambiente, entre los más relevantes, por lo que su aportación al
grupo ha consistido en la interpretación de los resultados de las políticas culturales con
base en los instrumentos de asignación de gasto y rendición de cuentas utilizados por el
sector público. Su trayectoria laboral incluye a la Secretaría de Hacienda y Crédito
Público, la FES Aragón de la UNAM, la UNITEC y, más recientemente, a la UAM
Xochimilco, como parte del cuerpo docente del Diplomado en Oportunidades de Negocios
en el Sector Cultural.
Tema: Impacto del TLC en el comercio exterior de los bienes y servicios culturales.
Leobardo Sarabia Quiroz. Escritor, editor y gestor cultural. Reside en Tijuana, Baja
California. Egresado de la UABC. Fue director de las revistas culturales Esquina baja,
Escenarios, Tijuana Metro y coordinador del suplemento Contraseña (1987-1992) de
Diario 29. Es autor de En la línea de fuego. Relatos policiacos de frontera y del libro de
crónica literaria: Zona de turbulencia. Miembro fundador de la Asociación Cultural Río
Rita. Ha sido profesor de literatura en la Universidad Iberoamericana del Noroeste y en el
Centro Universitario de Tijuana. Fue director de Biblioteca y del Departamento de
Publicaciones de El Colegio de la Frontera Norte. Fue director fundador del Instituto
Municipal de Arte y Cultura de Tijuana (IMAC) del Ayuntamiento de Tijuana (1995-2001).
Ha sido representante del Instituto Mexicano de la Radio en Tijuana y gerente de la
radiodifusora cultural Estéreo Frontera. Agregado Cultural de México en San Francisco,
California (2002-2004). Ha sido miembro del Foro Cultural Ciudadano (FOCUC), del
Consejo Fronterizo de Arte y Cultura (COFAC), del Seminario La cultura como factor de
cohesión social (CECUT, UABC, SEGIB) y del GRECU de la UAM Xochimilco. Este año,
publica los libros Tijuana Polaroid (ensayo) y Manual de sobrevivencia en la ciudad T
(crónica). Actualmente dirige la Feria del Libro de Tijuana y el Festival Tijuana Interzona.
Tema: La apertura comercial y los procesos culturales en la frontera norte. El caso
referencial de Baja California.
Antonio De la Cuesta Colunga. Ciudad de México (1976). Licenciado en Relaciones
Internacionales por El Colegio de México. Diplomado en Estudios México-Estados Unidos
por la Universidad de California en San Diego. Especialista en temas de entorno político e
historia de México y Estados Unidos, migración, seguridad nacional e internacional, así
como estudioso del Poder Legislativo. Miembro del equipo de analistas del programa
radiofónico “Política en plural” de Radio Educación. Colaborador ocasional en medios
impresos y electrónicos como Reforma, Animal Político, Siempre!, Alcaldes de México, El
Universal, El Economista y El Financiero. Entre sus publicaciones recientes destacan “La
política exterior estadounidense en la primera década del siglo XXI. ´Poder duro’, ‘poder
suave’, o de todo un poco” (en coautoría con Jesús Velasco) (CIDE, 2013), “La política de
seguridad de Estados Unidos hacia México y Centroamérica” (en coautoría con Sigrid
Arzt) (FLACSO-Chile, 2007), la traducción del libro “Fundamentos de las relaciones
internacionales” (Karen Mingst, CIDE, 2006). Fue Secretario Técnico de la Subcomisión
Bicameral de Consulta Pública para la Reforma del Estado (2007), Investigador de la
Fundación Rafael Preciado Hernández (2008), asesor en el Senado de la República
(2009-2012), y desde 2012 es Director de Análisis Político del Centro de Investigación
para el Desarrollo (CIDAC).
Tema: Desempeño social y político en las relaciones México y Estados Unidos.
Eduardo Cruz Vázquez (Coordinador).
Tema: 20 años después: la estructura del sector cultural en México.
Mesa 3. Subsector audiovisual.
Misha MacLaird. Es escritora e investigadora independiente especializada en el cine y
las políticas culturales de América Latina. Su libro Aesthetics and Politics in the Mexican
Film Industry (Palgrave, 2013) abarca el tema de los efectos del Tratado de Libre
Comercio de América del Norte sobre la industria cinematográfica en México. Recibió la
maestría y el doctorado de Tulane University y ha sido docente en varias universidades de
Estados Unidos, incluso la Universidad de California, Davis. Ha trabajado como
programadora en el International Latino Film Festival en San Francisco y en evaluación de
proyectos cinematográficos con la Global Film Initiative. Colabora actualmente con
Ambulante Gira de Documentales en la preselección de su programación y es Directora
de Comunicación en el Oakland Underground Film Festival.
Tema: La mirada exterior: Los efectos del TLCAN en la industria cinematográfica
mexicana. ¿Qué fue por el tratado? ¿Qué por el avance tecnológico? Reflexionará que
tanto de lo perdido por el cine mexicano fue culpa por los efectos del tratado y que tanto
por el desarrollo tecnológico. ¿Qué tanto por el agotamiento del modelo de negocios?
Guillermo Vega Zaragoza. Presidente de la Asociación de Consumidores de Cine y
Televisión. Escritor, periodista y maestro universitario. Nació en México, Distrito Federal
en 1967. Es Jefe de Redacción de Revista de la Universidad de México de la UNAM, y
Presidente de la Asociación de Consumidores de Cine y Televisión. Estudió Periodismo y
Comunicación Colectiva en la UNAM y el Diplomado de Creación Literaria en la SOGEM.
Ha impartido clases de periodismo, comunicación, literatura y creación literaria en UNAM,
Ibero, Anáhuac, UVM, UNACAR, INBA, Escuela de Periodismo Carlos Septién y las
escuelas de la SOGEM en varios estados de la República. Impartió la materia de Historia
del Cine en el Centro de Iniciación y Formación Técnico Profesional de Cine, creado por
el Instituto Tlaxcalteca de Cultura y CONACULTA. Es colaborador de La Jornada
Semanal del diario La Jornada, del suplemento Confabulario de El Universal, de La
Cultura en México de la revista Siempre!, y de las revistas Casa del Tiempo de la UAM,
etcétera y TOMA. Revista Mexicana de Cine, entre otras publicaciones. Ha publicado dos
libros de cuentos y dos poemario. Sus textos han aparecido en diversas antologías y
publicaciones de México, Estados Unidos, Colombia, Brasil, Cuba y España, y han sido
traducidos al inglés, francés, portugués e italiano.
Tema: Los efectos del TLCAN en los públicos del cine y la televisión mexicana.
Analizará la comunicación de nuestro cine y televisión con su público. ¿Cómo era hace 20
años? y lo comparara con el momento actual. ¿Qué se comunica? ¿Quién lo hace? ¿Qué
tipo de espectadores estamos formando?
José Gonzalo Elvira Álvarez. Nacido en el Distrito Federal. Publicista de carrera,
Gerente General desde 1980 de las empresas Oro Films, S. A. de C. V. y Producciones
Gonzalo Elvira, S. A. de C. V., y G Ten Corporation Inc., residenciada en San Antonio
Texas. Director General de Tatis Films, S. A. de C. V., empresa de su propiedad. De 1976
a 1977 trabajó en la ciudad de Madrid, España para las distribuidoras españolas
Cinespaña y Exclusivas Sánchez Ramade. En México trabajó para la Distribuidora
Películas Nacionales en el año de 1979 empresa que distribuía el Cine Nacional en la
República Mexicana. En 1980 empezó trabajando en el departamento de producción en la
película producida por J. Fernando Pérez Gavilán, Rigo Es Amor, dirigida por Felipe
Casals, después, en 1987 como productor ejecutivo en Conexión criminal, dirigida por
Alfonso Rosas Priego, en 1990 produce en sociedad con Producciones Rosas Priego El
Homicida, dirigida por Alfonso Rosas Priego. Produce en 1993 para Producciones
Gonzalo Elvira A Ritmo de salsa, dirigida por Ramón Obón asociado con F. Mier y
Televicine. En el año de 1995, produce con España El Cabezota, aka Mas Terco Que Una
Mula dirigida por Francisco Lara Polop. También en 1995 Productor ejecutivo de la
película de Televicine, El Arrecife de los Alacranes, dirigida por Hugo Stieglitz. En el 2006
produce Hasta el viento tiene miedo, dirigida por Gustavo Moheno, estrenada en octubre
de 2007, productor ejecutivo de la película El libro de piedra, dirigida por Julio César
Estrada filmada en el 2007, Productor Ejecutivo de la película Travesía del desierto,
dirigida por Mauricio Walerstein en noviembre de 2009. Miembro de Comité Técnico del
FIDECINE del 2006 al 2007. Miembro de la Comisión de Premiación de la Academia
Mexicana de Ciencias y Artes Cinematográficas en los años 1995 y 1996. Desde el año
2000 a la fecha es Presidente de la Asociación de Productores y Distribuidores de
Películas Mexicanas, A. C.
Tema: El cine mexicano antes del TLCAN y sus efectos 20 años después.
Gonzalo Elvira nos dará una mirada comparativa de dos momentos de la industria cultural
cinematográfica mexicana y el impacto que sufrió por el TLCAN. ¿Cómo era nuestra
industria? ¿Cómo es hoy?
Víctor Ugalde (Coordinador). Estudió en el Centro Universitario de Estudios
Cinematográficos. Guionista, director, e investigador cinematográfico. Autor de diversas
publicaciones: Bye, bye, Lumiere (UdeG/94), con el ensayo ¿Yankees, Welcome? y su
más reciente publicación Industrias Culturales y TLC (RMALC/2000) con el ensayo ¿El
TLC, la otra conquista? Colaborador de las revistas Cámara de CANACINE, primera
época, Estudios cinematográficos del CUEC, Dicine, El Universo del Buho, Revista Toma,
entre otras. Ha filmado diez películas como El extensionista (89/35 mm.) ¿Me permites
matarte? (92/35 mm.) y Hoy no circula (93/35 mm.) entre otras. Dos veces ha estado
nominado al Ariel con el guión Intriga contra México/¿Nos traicionará el presidente?
(1987/35 mm.) y el cortometraje de ficción Un día sin auto (35 mm). Actualmente es el
Presidente de la Sociedad de Directores y Realizadores de México. Integrante del
GRECU.
Tema: Los resultados y los momentos críticos de 20 años de cine. (Lo que se dijo, lo que
se oculto y lo que se prometió).
Nos hablara sobre que fue lo que se negoció y cuales sus resultados. ¿Por qué se
entregó el cine y se protegió la TV? ¿Qué se puede corregir? ¿Qué se nos ocultó que ya
no podemos remediar? ¿Cuál es el futuro de la expresión fílmica y del audiovisual? ¿Qué
pasará con el Acuerdo Estratégico Transpacífico de Asociación Económica (TPP)?
Mesa 4. Subsectores de artes visuales, editorial, artesanías y turismo cultural.
Angélica Abelleyra (D.F, 1963). Hace periodismo cultural hace 30 años. Se formó en
Ciencias de la Comunicación en la UAM Xochimilco y se ligó a la prensa escrita en el
unomásuno, para ser después fundadora del diario La Jornada, donde laboró por tres
lustros, con especialización en Artes Visuales. Es autora de los libros Se busca un alma.
Retrato biográfico de Francisco Toledo (Plaza y Janés, 2001), De espejos y espejismos.
El arte actual en Oaxaca (CONACULTA, 2001) y Mujeres Insumisas (Universidad
Autónoma de Nuevo León, 2007). Tanto el libro de Toledo como el de Mujeres Insumisas
se reeditarán, revisados y aumentados, para el año 2014 / 2015. Desde su fundación en
2009, integra el Grupo de Reflexión sobre Economía y Cultura (GRECU / UAM
Xochimilco), para el cual colaboró con el libro colectivo Economía y cultura para
emprendedores. Con Fundación Colección Jumex participó en la realización del programa
televisado Arte en construcción. Colabora en el suplemento Laberinto, del periódico
Milenio; en la página web Artes e Historia e imparte el curso de Periodismo Cultural para
la Maestría de Periodismo y Asuntos Públicos del CIDE (Centro de Investigación y
Docencia Económicas). Ha hecho TV cultural en Canal 22, MVS Canal 52 y en el
programa Círculo Rojo. Forma parte de los consejos consultivos del Museo de Mujeres
Artistas Mexicanas (MUMA) y Debate Feminista. Fue responsable de la curaduría y
contenidos del libro y la exposición Vivir en la raya, primera retrospectiva del caricaturista
Rogelio Naranjo, organizados por el Centro Cultural Universitario Tlatelolco de la UNAM
(enero-julio de 2013). Prepara su primera novela.
Tema: Las artes visuales. Exploración de un subsector.
Braulio Peralta (Tuxpan, Ver. 1953). Ha desarrollado por más de 30 años una trayectoria
como periodista, crítico cultural y editor. Ha merecido algunos de los premios más
relevantes de México y el extranjero. Tres premios nacionales: El Gallo Pitagórico, en el
marco del Festival Internacional Cervantino, en 1981. El de Periodismo Cultural Fernando
Benítez, 2003. El Nacional de Testimonio Chihuahua, 2005. Y un premio internacional: el
Pen Club a la “excelencia periodística” 2011, por su compromiso por la lucha de los
derechos humanos de las minorías. Ha sido director editorial de Random House
Mondadori y editor del Grupo Editorial Planeta. Ha publicado los siguientes libros: De un
mundo raro (editorial Conaculta).El poeta en su tierra. Diálogos con Octavio Paz (Editorial
Grijalbo). Los nombres del arco iris (Editorial Nueva Imagen). Es coautor de varios libros
colectivos. Escribe en el diario mexicano Milenio.
Tema: Adiós al papel, bienvenido el aire. El subsector editorial.
Walter Boelsterly Urrutia. Artista plástico desde 1970, con numerosas exposiciones
individuales y colectivas, tiene una amplia trayectoria como curador, museógrafo,
promotor y directivo en el campo de las artes visuales y las artesanías. Trabajó en el
Programa Cultural de las Fronteras, de la Subsecretaría de Cultura de la SEP. Fue
Coordinador del Centro Nacional de Conservación y Registro del Patrimonio Artístico
Mueble y Coordinador Nacional de Artes Plásticas, del INBA. Participó en los guiones
museográficos del Museo de Arte de Zacatecas, del Museo de Arte de Tlaxcala, del
Museo Federico Silva de San Luis Potosí y del Museo de Arte Abstracto Manuel
Felguérez, entre otros. Fue Presidente de la Asociación de Museos y Espacios Culturales
del Centro Histórico. Entre sus trabajos curatoriales recientes, destaca Arte/Sano+artistas
2.0. Desde 2012 es Director del Museo de Arte Popular.
Tema: Otra vez el ADN... A propósito del subsector artesanal.
Francisco Madrid Flores. Licenciado en Turismo por el IPN; cursos de especialización
en Investigación de Mercados y Planificación Turística de la OEA; Maestría en
Administración por el Tecnológico de Monterrey; Diploma de Estudios Avanzados en
Economía Aplicada, Universidad Antonio de Nebrija de Madrid; Doctor en Turismo cum
laude por la misma Universidad. Se desempeñó a lo largo de 23 años en la Secretaria de
Turismo, ocupando diversas posiciones, entre las que destacan las de Subsecretario de
Planeación y Subsecretario de Operación. Fungió 2 años como Representante Regional
para las Américas de la Organización Mundial del Turismo con base en Madrid. En esta
misma agencia de Naciones Unidas durante 6 años fue Presidente del Comité de
Estudios de Mercado y es miembro de su Grupo de Expertos. Ha sido profesor por más
de 15 años. Ha impartido más de 320 conferencias en 20 países y ha sido consultor para
el BID, la OMT y la European Travel Comission. Es Director de la Facultad de Turismo y
Gastronomía de la Universidad Anáhuac México Norte, y profesor de posgrado del IPN.
Es responsable del Comité de Estudios del Consejo Nacional Empresarial Turístico.
Colabora en el periódico El Universal; en los programa de radio Imágenes del Turismo,
Enfoque primera edición de Leonardo Curzio y Viajando con el Castor; y escribe un Blog
en Forbes México. Recientemente ha publicado los libros Diagnóstico y oportunidades del
turismo en México y Realidades y Mitos del turismo mexicano, en Editorial Limusa.
Tema: Integración cultural y turismo cultural. El subsector de turismo cultural.
Eduardo Cruz Vázquez (Coordinador).
Mesa 5. Subsector de artes escénicas.
Patricia Chavero Gómez. Docente e investigadora en el Centro de Investigación Teatral
“Rodolfo Usigli” del INBA. Su trabajo se centra en el estudio de los procesos de
producción, distribución y consumo de la cultura y las artes, especialmente del sector
teatro. Participó en la curaduría del Foro de análisis de políticas públicas relativas al
sector teatro, actividad académica que realizada del 2010 a 2012 en el marco de la
Muestra Nacional de Teatro del INBA. Autora de los libros Producción teatral y política
cultural (CITRU–INBA, 2012) y Arte y cultura en las sociedades latinoamericanas
contemporáneas (Contigo América, A.C.–México en escena del Fonca, 2012). Ha
publicado diversos ensayos y artículos y participa en eventos académicos sobre los
tópicos de producción teatral, gestión y política cultural en México. Es integrante del
GRECU. Se especializa en la evaluación de políticas culturales. Su interés se centra en el
análisis del campo de la producción teatral. Bajo esa perspectiva ha estudiado el
presupuesto público del sector educación–cultura– artes, realizó la evaluación de un
modelo de producción mixta, ha abordado las políticas de financiamiento público -política
del mecenazgo-, así como la política de descentralización. El año 2002 recibió el apoyo
del Programa Nacional de Educación Artística del INBA, Cenart y Conaculta para
desarrollar el proyecto de animación cultural “Sabes de teatro”, y el año 2012 recibió el 2º
lugar del premio al Desempeño Académico en Investigación del INBA. Es licenciada en
Literatura Dramática y Teatro, (UNAM); con Especialidad en Políticas Culturales y
Gestión Cultural por la UAM–Iztapalapa, Cenart y OEI. Ha participado en seminarios y
cursos de recepción artística y consumo cultural, producción, economía y finanzas;
realizó el Diplomado universitario Derechos humanos laborales y fortalecimiento
organizacional del ITESO, actualmente estudia la maestría en sociología en la
Universidad Iberoamericana.
Tema: El abordaje del subsector teatro.
Viviana Amalia Basanta Hernández. Directora Artística del Ballet Folklórico de México.
Nace en la Ciudad de México, hija de la Maestra Amalia Hernández y del escritor
Argentino Joaquín Basanta. Comienza sus estudios de danza a la edad de 5 años; realiza
la carrera de ballet clásico con la Maestra Nellie Happei, a la edad de 13 años ingresa al
Ballet Nacional de México con la Maestra Guillermina Bravo cursando la carrera de danza
contemporánea, estudia en el extranjero con maestros como Alvin Nikolai, Murray Louise,
Hania Holm, Alvin Ailey en técnica jazz, Horton, Dunham y Contemporáneo. Ingresa al
Ballet Folklórico de México en el año de 1977 como bailarina y remonta los ballets fuera
de repertorio, creados por la Maestra Amalia Hernández. En el año de 1979 es nombrada
solista de la Compañía para después coordinar artísticamente la Compañía por más de 15
años y dirigir la escuela por 10 años. Realizó dentro de la Compañía algunas de las
investigaciones base para la creación de los últimos ballets de la Maestra Amalia
Hernández como son: Navidad Mexicana, Tarahumara, Sones y gustos de Guerrero. Ha
recibido preseas como la de César Chávez en la Universidad de Lansing, Michigan y
reconocimiento al “Artistry of Mexico” otorgado por el Congreso de los Estados Unidos.
Recibe la presea Ulama después de haber trabajado como jurado del Encuentro de Arte y
Cultura por más de 10 años, que realiza la Dirección de Tecnológicos Industriales,
realizado por la Secretaría de Educación Pública. Posteriormente es invitada por la Cía. L.
Sorilege de Montreal, Canadá como bailarina solista. En 2002 crea la Academia de la
Danza Amalia Hernández, teniendo rotundo éxito con más de 300 alumnos. En 2005
desarrolla el proyecto México en Movimiento, Compañía de Danza Contemporánea. En
2010 recibe el reconocimiento por trayectoria, de parte de la Asociación Mexicana de
Críticos de Teatro, que por primera vez se otorga en el rubro de danza.
Tema: El universo de las danzas en el libre comercio.
Igor Lozada Melo. Del 2006 a la actualidad es Secretario de Vinculación y Difusión
Cultural del Centro Universitario de Arte, Arquitectura y Diseño (CUAAD), en donde se
encarga de la coordinación y promoción de la planeación, operación y evaluación de los
programas de difusión cultural y promoción artística, así como el diseño y realización de
políticas y proyectos culturales de la Universidad de Guadalajara. En 2005, cuando estuvo
a cargo de la Dirección de Artes Escénicas y Literatura de la Secretaría de Vinculación y
Difusión Cultural, fue productor ejecutivo de la lectura dramatizada “Las intermitencias de
la muerte”, presentada en el marco de la FIL, con José Saramago y Gael García y la
ópera “La vida breve”, dirigida por Marcelo Lombardero. Algunos proyectos sobresalientes
en los que colabora: Feria Internacional de la Música (FIM), como Secretario Técnico del
Comité Organizador; Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG), como
Secretario del Patronato y en la Fundación Universidad de Guadalajara, sede Los
Ángeles, como Vicepresidente de Asuntos Culturales. Es considerado como un destacado
productor en el quehacer teatral mexicano. Es fundador, director ejecutivo y productor de
teatro de Ciertos Habitantes, compañía cuyas producciones han sido presentadas con
gran éxito en México, Europa, Asia, Latinoamérica, Estados Unidos y el Caribe. Estudió
Ciencias de la Comunicación en la UNAM. Posteriormente, cursó la carrera de actuación
en el Núcleo de Estudios Teatrales y ha ampliado su formación artística realizando
diplomados en Casa del Teatro y en el Centro Nacional de las Artes, con maestros como
Richard Schechner, Luis de Tavira y José Caballero, entre otros. Es Licenciado en artes
escénicas para la expresión teatral. Se ha desempeñado también como Productor
Ejecutivo y Coordinador de Teatro del Festival Internacional Cervantino, Director Técnico
de la Muestra Nacional de Teatro, Coordinador Técnico del primer Show Case de México
en Nueva York, Coordinador Técnico de Puerta de las Américas y Coordinar Técnico del
Festival del Caribe.
Tema: Transformación de los mercados y la producción.
José Luis Paredes Pacho. Director del Museo Universitario del Chopo de la UNAM.
Cursó la Maestría en Historia del Arte, en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM.
Desde 2004, hasta la fecha, miembro de Especialistas de Las Lunas del Auditorio
Nacional. De 2001 a 2012, programador del Festival de México, sección Radical Mestizo.
De marzo 2005 a mayo 2012, fue director de la Casa del Lago Juan José Arreola,
dependiente de la Coordinación de Difusión Cultural de la UNAM.
De septiembre 2002,
hasta febrero de 2013, fue miembro del Consejo de Fomento y Desarrollo Cultural del
D.F, de la Secretaría de Cultura del Gobierno del Distriro Federal. También ha participado
en el Consejo de Planeación y Evaluación para el Encuentro Internacional de Artes
Electrónicas y Video Transitio.mx, del CONACULTA y fue miembro de la Dirección
Artística de México: Puerta de las Américas, primera, segunda y tercera ediciones, como
parte del FONCA. Dentro de sus actividades artísticas destacan: de 1986 a 2004,
baterista del grupo Maldita Vecindad y los Hijos del Quinto Patio; actuó en la obra
Manuscrito encontrado en Zaragoza, dirigida por Ludwig Margules, con texto de Juan
Tovar; actuó en la película The Wrath of God (MGM), dirigida por Ralph Nelson y
estelarizada por Robert Mitchum, Rita Hayword, Frank Langela, Victor Buono. Se sus
obras se puede mencionar Rock Mexicano: sonidos de la calle. Editorial Aguirre Beltrán
(1992); "El heroísmo de la vida moderna”, en el libro De Ruinas y Horizontes: la
modernidad y sus paradojas, de Francisco Carballo y Jorge Brenna Becerril, editores,
Anthropos (Barcelona, España) y “Los nuevos bárbaros, oralidad y nuevas tecnologías”,
en el libro La creatividad redistribuida, Juan Villoro y Néstor García Canclini, editores;
Siglo XXI (2013). De 1997 a 2004 publicó semanalmente la columna "Ruidos de la calle"
en el periódico Reforma. También ha colaborado para Nexos, La Jornada y Revista de la
Universidad de México.
Tema: Lo que cambió en con o sin el tratado comercial en el espectáculo y el
entretenimiento.
Federico González Compeán. Es egresado de la licenciatura en Comunicación Social de
la UAM Xochimilco. Desde 1985 ha ocupado importantes cargos en diversos medios de
comunicación, que lo han colocado en un sitio capital en el mundo de la televisión, el cine,
y el teatro. Luego de iniciarse como productor de televisión en 1985, dio un primer paso al
crear y dirigir en el Canal 11 Hoy en la Cultura; programa con el que ganó en 1988 el
Premio Nacional de Periodismo. Ha sido responsable de la dirección de algunos de los
centros de espectáculos más importantes del país. En 1993 ocupa la Dirección General
de Nuevos Proyectos de OCESA. Su primera incursión en los terrenos del teatro se da en
1997. En 1998 ocupa la Dirección General de MAT Theatrical Entertainment, empresa
responsable de la internacionalización teatral de grupo CIE, que ha llevado a escena
musicales en Argentina, España, Brasil y México. En el área del cine ha sido fundador y
director de Estudio México Films; Presidente de la Asociación Mexicana de Productores
Independientes y responsable de Nuvisión, que entre 1999 y 2002 distribuyó un centenar
de cintas nacionales y extranjeras en México y América Latina. Ha sido Director
Corporativo de la División Contenido de CIE y actualmente es Director Corporativo de la
División Internacional del Grupo CIE. Es integrante del GRECU.
Tema: La Corporación Interamericana de Entretenimiento: negocios y nuevos
consumidores.
Héctor Garay (Coordinador). Director y fundador de VITARS. Fomento Cultural desde
1994. Integrante del GRECU y docente del Diplomado en Oportunidades de Negocios en
el Sector Cultural de la UAM Xochimilco impartido en Morelos, Oaxaca y ciudad de
México. Integrante del Consejo Técnico Asesor del Programa ¿Cómo vamos ciudad de
México?, del periódico El Universal. Fue Coordinador Nacional de Danza del INBA (20002002.) Asesor de la Secretaría “B” de la Presidencia del CONACULTA (1999-2000).
Coautor en el libro Economía cultural para emprendedores. Perspectivas, Eduardo Cruz
Vázquez (Coordinador) UANL/UAM, 2010. Colaborador de la Sociedad Mexicana de
Coreógrafos (SOMEC) y de la Unión Nacional de Sociedad Autorales. (UNSA). Asesor del
Centro Universitario de Teatro de la UNAM y Coordinador Académico del Centro de
Formación Actoral. TV Azteca. Integrante del Comité de Danza del Centro Mexicano de
Danza. ITI UNESCO 2004-2005. Colaborador artístico y coordinador de las compañías: U,
X. Onodanza (1985-1989), El Cuerpo Mutable (1989-1990), Compañía Romero
Domínguez (1991-1992), En dos partes y Contempodanza (2011) y fue Gerente del Ballet
Teatro del Espacio (1994-1995). Compilador del Programa Nacional de Apoyo a la Danza.
Cien propuestas para el cambio. 2000. Ha colaborado como asistente de dirección con la
Compañía Nacional de Teatro del INBA en las obras Los negros pájaros del Adiós y El
viejo de la Condesa, ambas bajo la dirección de Raúl Quintanilla.
Tema: La artes escénicas tras 20 años ¿salvo a favor?
Mesa 6. El subsector telecomunicaciones e internet.
Jorge Fernando Negrete. Es Licenciado en Derecho por la UNAM. Ha sido profesor de
Teoría del Estado, Derecho Administrativo, Instituciones de Derecho Público y Derecho de
la Comunicación en la Facultad de Derecho de la UNAM; del Instituto Autónomo de
México (ITAM), de la Escuela de Derecho de la Universidad La Salle y la Escuela de
Comunicación de la Universidad Anáhuac del Sur. Fue Secretario General de la
Asociación Mexicana de Derecho a la Información A.C. (AMEDI) y Coordinador del
Programa de Política Cultural de la Academia Mexicana para el Derecho, la Educación y
la Cultura A.C. (AMEDEC). Su actividad académica se ha desarrollado alrededor de la
Política Cultural, el Derecho de la Comunicación y las Nuevas Tecnologías. Ha sido
invitado para dar conferencias en Brasil, España, Alemania, Costa Rica y ante el Senado
de la República Argentina. Ha publicado diversos artículos sobre la materia en la “Revista
Mexicana de Derecho Privado”, “Revista mexicana de Derecho y Cultura”, Mediatelecom y
los “Cuadernos” del Instituto de Investigaciones Jurídicas de la UNAM. Se ha
desempeñado como empresario y servidor público. Ha tenido la oportunidad de crear y
dirigir diversas empresas en materia de comunicación, públicas y privadas. Desde hace
15 años participa en los mercados MIPCOM, MIP-TV, MEDIANET, Mobile Congress y
MIDEM de derechos de autor, música, televisión y nuevas tecnologías. Fue Subdirector
General de Política Cultural de “Canal 22”, donde tuvo a su cargo las Direcciones de
Producción, Programación y Noticias. Fue asesor de la Presidencia del Consejo Nacional
para la Cultura y las Artes de México, en materia de Cultura y Desarrollo y Tecnologías de
la información; de la Comisión de Radio, Televisión y Cinematografía del Senado de la
República de México; y del Rector General de la UAM (Universidad Autónoma
Metropolitana). Actualmente es Colaborador de Forbes y Director General de
Mediatelecom Policy & Law , una de las firmas consultoras más influyentes en México y
América Latina, en el área de políticas públicas de Telecomunicaciones y Tecnologías de
la información.
Tema: Políticas públicas en telecomunicaciones en Canadá, Estados Unidos y México.
María Elena Meneses. Es profesora e investigadora especializada en Medios, Internet y
Cultura digital. En el Tecnológico de Monterrey dirige la Cátedra Sociedad de la
información, espacio que reúne investigadores y estudiantes de posgrado, con el objeto
de indagar las implicaciones de la digitalización en la sociedad. Directora de la revista
científica Virtualis del Tec de Monterrey, la primera revista arbitrada de acceso abierto
especializada en Sociedad de la información en México. Es Doctora en Ciencias Políticas
y Sociales por la Universidad Nacional Autónoma de México y miembro del Sistema
Nacional de Investigadores. Actualmente es presidenta de la Asociación Mexicana de
Investigadores de la Comunicación, AMIC. Autora del libro: Periodismo Convergente.
Tecnología, Medios y Periodistas en el Siglo XXI y coautora de Elecciones e Internet en
México. La oportunidad postergada. Colaboradora de CNN México y de Antena Radio en
temas sobre Internet y Sociedad de la información. Fue periodista de televisión por 18
años en medios nacionales y extranjeros.
Tema: Internet, tratados comerciales y derechos de autor.
Francisco Vidal Bonifaz. Maestro en periodismo económico por la Escuela de
Periodismo “Carlos Septién” y licenciado en economía por la Facultad de Economía
(UNAM). Obtuvo los diplomas de Asesor Financiero Apoderado y de Periodismo de
Investigación. Es profesor en la Escuela de Comunicación de la Universidad
Panamericana y en la Escuela de Periodismo “Carlos Septién”. Se especializa en el
análisis de los medios de comunicación y telecomunicaciones. Es consultor especializado
en el desarrollo de estrategias de comunicación y manejo de crisis. Es autor de los libros
Los dueños del cuarto poder. Quién es quién en el negocio de los medios de
comunicación y de Finanzas personales por Internet y autor de la bitácora electrónica La
Rueda de la Fortuna especializada en asuntos de economía de los medios de
comunicación. Ha impartido más de 200 cursos, en México y el extranjero, sobre manejo
de medios y manejo de crisis. Ha dado consultoría a empresas mexicanas y extranjeras
en materia de manejo de crisis y estrategias de comunicación. Trabajó como analista y
editor en las áreas de economía y negocios de El Financiero, Infosel Financiero, Reforma,
Milenio Semanal y Milenio Diario.
Tema: La telefonía móvil, tecnología e industrias culturales.
Gabriel Sosa Plata (Coordinador). Es profesor e Investigador en la UAM Xochimilco.
Licenciado y maestro en Ciencias de la Comunicación por la Facultad de Ciencias
Políticas y Sociales de la UNAM, titulado en ambos grados con mención honorífica. Es
autor del libro Innovaciones tecnológicas de la radio en México (Fundación Manuel
Buendía, Radio Educación, Radiotelevisión de Veracruz y Gobierno del Estado de Puebla,
2004) y coautor del libro Las mil y una radios (McGraw-Hill Interamericana Editores,
1997). También ha participado con ensayos de investigación en más de 20 libros
colectivos y revistas académicas. Ha impartido cursos especializados y más de 80
conferencias sobre legislación, comunicación y nuevas tecnologías en Universidades
públicas y privadas, así como en diversas empresas e instituciones nacionales e
internacionales. Docente del Diplomado en Comunicación Política del Instituto de
Investigaciones Sociales de la UNAM. Ganador de dos premios nacionales de
investigación: en 1995 obtuvo el primer lugar en el Concurso Nacional de Trabajos
Recepcionales en Comunicación, organizado por el CONEICC. En 2004 obtuvo el
segundo lugar del mismo concurso en la categoría de maestría. Columnista del periódico
El Universal, desde el año 2005 hasta la fecha. Su columna “Telecom y Medios” se
publica, además, en otros periódicos locales y portales especializados del país. Antes fue
columnista de los periódicos El Financiero y El Nacional. También es comentarista del
noticiario “Pulso de la Mañana” de Radio Educación XEEP, Noticias MVS de la Tarde y de
Informativo 40 Noche en Proyecto 40. Fue Coordinador del Consejo Editorial de Revista
Mexicana de Comunicación e integrante del Consejo Editorial de la revista Versión, del
Departamento de Educación y Comunicación de la UAM-Xochimilco. Integrante del
Consejo Consultivo de la Asociación Mexicana de Derecho a la Información, socio de la
Asociación Mexicana de Investigadores de la Comunicación (AMIC), donde tuvo el cargo
de secretario, e integrante del Consejo Directivo de Observatel (el Observatorio de las
Telecomunicaciones de México). Mediador del IMER (2011-2013), seleccionado, por
primera vez, mediante un proceso democrático, a partir de una votación del Consejo de
Programación de Radio Ciudadana del IMER. Desde septiembre de 2013 es el
Ombudsman o Defensor de las Audiencias de Noticias MVS. Fue subdirector de
Información de Radio Educación (2005-2006), miembro del Consejo de Programación de
Radio Ciudadana del Instituto Mexicano de la Radio (IMER) y Asesor en materia de
medios de comunicación y telecomunicaciones en la Comisión de Gobernación de la
Cámara de Diputados (2009-2011).
Tema: La radio abierta, por satélite y en la web: ¿defensa de lo local en la era de la
globalización?
Mesa 7. Subsector de ciencia y tecnología.
Gabriela Dutrénit. Es Coordinadora General del Foro Consultivo Científico y Tecnológico,
AC, desde julio de 2012, así como es miembro regular de la Academia Mexicana de
Ciencias (AMC), del Sistema Nacional de Investigadores (SNI), Nivel III, y del comité
científico Internacional de Global Network for Economics of Learning, Innovation, and
Competence Building Systems (Globelics). Es coordinadora de la red Red
Latinoamericana de Economía del Aprendizaje, Innovación y Construcción de Sistemas
de Competencia (LALICS). Es investigadora y docente del Posgrado en Economía y
Gestión de la Innovación de la UAM Xochimilco. Obtuvo el doctorado en Economía de la
Innovación en el Science Policy Research Unit de la Universidad de Sussex, Inglaterra.
Ha sido investigadora invitada en el United Nations University-Maastricht Economic and
Social Research Institute on Tecnology and Innovation (UNU–MERIT), radicado en la
Universidad de Maastricht, así como en el Freeman Center de la Universidad de Brighton,
la Universidad de CaboVerde (Praia), la Universidad de Brandenburg y la Facultad de
Economía y Administración de la Universidad Malaya (Kuala Lumpur). En los últimos 15
años, ha acumulado una amplia experiencia en estudios sobre vinculación de
universidades y centros de investigación con empresas, los procesos de aprendizaje
tecnológico y la construcción de capacidades tecnológicas en empresas, y los sistemas
de innovación. Ha coordinado diversas evaluaciones de la política mexicana de ciencia,
tecnología e innovación; así como gestionado y conducido la administración de múltiples
proyectos de investigación y de asesoría interinstitucionales, tanto a nivel nacional como
internacional.
Luis Gabriel Torreblanca Rivera. Director Adjunto de Desarrollo Tecnológico e
Innovación CONACYT. Ingeniero Mecánico Electricista por la Facultad de Ingeniería de la
UNAM y M.C. en Comercialización de la Ciencia y la Tecnología en el Programa Conjunto
de la U.T. en Austin y el CIMAV. Ha realizado diversos estudios de especialización y
diplomados en los temas de calidad, planeación estratégica, innovación, desarrollo
tecnológico y administración de instituciones de investigación y desarrollo. Cuenta con
más de 35 años de experiencia en desarrollo tecnológico e innovación. Durante 10 años
estuvo al frente del grupo de tecnología de estufas a gas del grupo industrial vitro
(Whirlpool). En su primera experiencia en el Consejo Nacional de Ciencia y Tecnología le
permitió implementar programas de estímulo a la innovación industrial y a la generación
de empresas de base tecnológica. Adicionalmente, tuvo la responsabilidad de conducir el
establecimiento de programas de asistencia técnica en varios centros públicos de
investigación del CONACYT, destacando su participación en la promoción y
establecimiento de una nueva institución de este tipo en la ciudad de Querétaro. Fue
Director General del CIATEC, centro público de investigación del CONACYT de 2004 a
2012. Bajo su responsabilidad el CIATEC alcanzó importantes resultados: incrementos del
25% en personal CyT, 54% en su patrimonio, 25% en su cartera de clientes. La
autosuficiencia pasó de un 17% al 45%. y durante 2012 recibió adicionalmente el encargo
de Presidente del Consejo Consultivo de los Centros Públicos de Investigación del
CONACYT. Actualmente es Director Adjunto de Desarrollo Tecnológico e Innovación en el
CONACYT con la responsabilidad de diseñar, establecer y operar políticas públicas para
la integración y fortalecimiento del ecosistema nacional de innovación y el impulso a la
inversión en I+D+i del sector privado.
Pedro Álvarez-Icaza. Pedro Álvarez-Icaza es experto en política ambiental y manejo de
recursos naturales. Sus intereses se centran en la instrumentación de políticas públicas
sustentables con un enfoque de economía "verde" (manejo responsable de la
biodiversidad). A lo largo de su trayectoria se ha desarrollado como un buen estratega de
políticas públicas, con capacidad comprobada para dirigir grupos multidisciplinarios de
alto nivel, manejo de situaciones de riesgo o conflicto y como mediador enfocado siempre
desde una visión integral. Actualmente se desempeña como Director General del
Corredor Biológico Mesoamericano – México, una entidad perteneciente a Conabio, que
ha trabajado con las comunidades del sureste en la búsqueda de conciliar el manejo
responsable de la biodiversidad con un verdadero desarrollo económico local. Además, es
Presidente Consejero del Comité Técnico del Fondo para Áreas Naturales Protegidas,
Miembro del Consejo de Áreas Protegidas, representante alterno de la Comisión
Centroamericana de Ambiente y Desarrollo (CCAD), consejero del Comité Técnico del
Fondo Patrimonial de Biodiversidad (Conafor-Banco Mundial) y del Comité Técnico
Consultivo de Servicios Ambientales (Conafor–Banco Mundial), y consejero secretario del
Centro de Investigación en Geografía y Geomática "Ing. Jorge L. Tamayo A.C."
(CentroGeo-Conacyt) En el marco de su experiencia institucional destacan los
nombramientos de Director General de la Comisión de Recursos Naturales y Desarrollo
Rural, de la Secretaría de Medio Ambiente del Gobierno del Distrito Federal, Coordinador
General en la Unidad de Análisis Económico y Social de la Secretaría de Medio Ambiente,
Recursos Naturales y Pesca, y Director General de Ordenamiento Ecológico e Impacto
Ambiental del Instituto Nacional de Ecología.
Manuel Lino (Coordinador). Actualmente trabaja como editor de la sección cultural
(llamada Arte, ideas y gente) del periódico El Economista, donde, además de editar cuatro
páginas diarias y coordinar a un pequeño equipo de trabajo, reportea y hace crítica. Su
formación como biólogo, músico y cuentista sumada a más de 20 años de ejercer el oficio
periodístico le permiten abordar temas de ciencias y artes. Como escritor de ficción ha
obtenido los premios Latinoamericano de Cuento Edmundo Valadés, por el cuento En
rigor y el Nacional Ciudad Ecatepec con el libro Números para contar. Como reportero de
ciencia ha cubierto en dos ocasiones (2012 y 2013) el Encuentro con Laureados con el
Premio Nobel en Lindau donde ha tenido la oportunidad de entrevistar a nueve premios
Nobel de Física o Química. En febrero 2014 cubrió la reunión de la American Association
for the Advancement of Science y fue invitado a la reunión de la Federación Mundial de
Periodistas de Ciencia. En este momento está echando a andar su propio emprendimiento
periodístico dedicado a las ciencias, las humanidades y las artes; se llama Los
Intangibles. Es integrante del GRECU.
Mesa 8. Subsector de cultura y arte del Estado.
Javier Esteinou. Investigador y docente de la UAM Xochimilco. Doctor en Sociología
(Facultad de Ciencias Políticas y Sociales, de la UNAM), Maestro en Sociología
(Departamento de Sociología y Ciencias Políticas y Sociales, Universidad
Iberoamericana), Licenciado en Ciencias y Técnicas de la Información (Departamento de
Comunicación, Universidad Iberoamericana), También tiene Estudios de Filosofía
(Instituto Superior de Estudios Filosóficos). Autor de diversos libros y artículos sobre
medios de comunicación y cultura en México y América Latina. Miembro del SNI (Nivel
III). Ex Vicepresidente (Fundador), Asociación Mexicana de Investigadores de la
Comunicación (1981-1983). Miembro del Consejo Consultivo Ciudadano de Programación
del Canal de Televisión del Congreso de la Unión, (2008-2013). Premio Nacional de
Periodismo en 2004 y en 2010. Premio Nacional de Comunicación 2011. Fundación
Pagés Llergo y Revista Siempre. Integrante del GRECU.
Tema: El impacto del TLCAN sobre la cultura y los medios electrónicos de comunicación
20 años después.
Eduardo Nivón. Investigador y docente de la UAM Iztapalapa. Doctor en Antropología
Social (Escuela Nacional de Antropología e Historia (ENAH). Maestro en Antropología
Social (ENAH) y Licenciado en Antropología Social (ENAH). Coordinador del programa de
Especialización/Diplomado en Políticas Culturales y Gestión Cultural de la UAMIztapalapa. También ha desempeñado cargos en la Escuela de Administración Pública del
D.F., en el Programa de Actualización para el Instituto Nacional de Antropología e
Historia, en la Fundación Cultural de la Ciudad de México, en el Departamento de
Antropología de la UAM Iztapalapa, en la Organización de las Naciones Unidas para la
Educación, la Ciencia y la Cultura, en la Universidad Autónoma de Barcelona y en la
Universidad de Girona, entre otros. Miembro del SNI (Nivel II). De un vasto número de
libros y artículos publicados podemos mencionar: Públicos de Arte y Política Cultural. Un
estudio del II Festival de la Ciudad de México (en colaboración con Néstor García
Canclini); Culturas Urbanas y Movimientos Sociales; Cultura y territorio en la Ciudad de
México; La política cultural. Temas, Problemas y Oportunidades; así como Desarrollo y
cultura en la Ciudad de México; Planeación cultural, la asignatura pendiente: El caso del
Distrito Federal en México y Cultura, medio ambiente y ciudadanía, entre otros.
Actualmente es Presidente de C2 Cultura y Ciudadanía, plataforma de diseño e
investigación de políticas culturales A.C. que, entre otros trabajos, ha sido uno de los
colaboradores de la elaboración del Libro Verde para la Institucionalización del Sistema
de Fomento y Desarrollo Cultural de la Ciudad de México (2012) y de la Encuesta de
Lectura del Distrito Federal (2012).
Tema: La política cultural en México en los últimos 20 años.
Carlos A. Lara González. Analista de la comunicación y la cultura. Licenciado en
Ciencias y Técnicas de la Comunicación por la Universidad del Valle de Atemajac;
Maestro en Comunicación con Especialidad en la Difusión de la Ciencia y la Cultura por el
Instituto de Estudios Superiores de Occidente y doctorante del Doctorado en Derecho de
la Cultura de la Universidad Carlos III de Madrid. Autor de los libros El Patrimonio Cultural
en México, un recurso estratégico para el desarrollo, Editorial Fundap, México (2005), Los
Anteojos de Baskerville, introversiones editoriales en torno a las McReglas que rigen el
arte y la cultura Editorial Zafiro, México (2009), de Manuel Gómez Morin, un gestor
cultural en la etapa constructiva de la Revolución, Editorial Porrúa (2011), y coordinador,
al lado de Eduardo Cruz Vázquez de 1988-2012 Cultura y transición (UANL/ICM, 2012),
así como de diversos ensayos en materia de cultura y desarrollo, política cultural y
legislación de la cultura, temas que imparte en diversas instituciones nacionales,
seminarios y encuentros internacional. Es miembro del Proyecto ¿Cómo vamos ciudad de
México? del periódico El Universal, consultor de empresas y organismos culturales y
articulista
del
periódico
El
Informador
y
del
blog
http://wwwlosanteojosdebaskerville.blogspot.com/ Colabora en la Mesa Directiva del
Senado de la República. Es integrante del GRECU.
Tema: La rectoría del Estado en materia de cultura a 20 años del TLCAN.
René Avilés Fabila. Actualmente es Coordinador de Extensión Universitaria de la UAM
Xochimilco, donde también se desempeña como investigador y docente. Obtuvo la
licenciatura en relaciones internacionales e hizo estudios de posgrado en la Universidad
de París, Francia. Su bibliografía reúne cuentos, novelas, libros de memorias, ensayos y
artículos. Destacan las novelas Los juegos, Tantadel, La canción de Odette, El gran
solitario de Palacio, Réquiem por un suicida, El reino vencido y El amor intangible; los
volúmenes de cuentos Hacia el fin del mundo, La lluvia no mata a las flores, Fantasías en
carrusel, Todo el amor, Cuentos de hadas amorosas, El Evangelio según René Avilés
Fabila y El bosque de los prodigios; los libros autobiográficos Recordanzas, Nuevas
recordanzas y Memorias de un comunista. Ha sido incluido en antologías nacionales y
extranjeras, está traducido a diversos idiomas y actualmente aparecen sus Obras
completas. En sus más de 40 años de trabajo literario, docente y periodístico, ha obtenido
diversos premios y reconocimientos. En 1991 el gobierno federal le concedió el Premio
Nacional de Periodismo por Difusión de la Cultura. En 1972 la Casa de las Américas, de
La Habana, Cuba, le otorgó un reconocimiento al libro de cuentos La desaparición de
Hollywood y en 1997, el Instituto Nacional de Bellas Artes y el estado de Colima le dieron
el Premio Colima al mejor libro de narrativa publicado por Los animales prodigiosos, obra
prologada por el poeta Rubén Bonifaz Nuño e ilustrada por José Luis Cuevas. En 1964
fue becario del Centro Mexicano de Escritores, donde bajo la dirección de Juan Rulfo,
Juan José Arreola y Francisco Monterde escribió su primer libro de cuentos, Hacia el fin
del mundo. Ha sido galardonado por instituciones públicas y privadas, universidades y
organismos periodísticos y asociaciones culturales. Este año, la Universidad Nacional
Autónoma de México, en la feria del Libro de Minería, destacó mediante un homenaje que
el escritor cumple 70 años de edad y 50 de escritor. También es amplia su trayectoria en
la docencia universitaria y en cargos públicos relacionados con la cultura y el arte. Es
docente de la Facultad de Ciencias Políticas de la UNAM desde 1975 y profesor de
tiempo completo en la UAM Xochimilco. Ha ocupado diversos cargos en el área cultural,
como director general de Difusión Cultural de la UNAM, director del Centro de Escritores
Juan José Arreola de la Casa Lamm y fue coordinador de Extensión Universitaria de la
UAM Xochimilco en 2002. Desde 1996 es miembro de la Sociedad Europea de Cultura
(de Venecia, Italia), cuyo presidente honorario, hasta su muerte, fue Norberto Bobbio. Ha
impartido conferencias en diversas universidades nacionales y extranjeras. Desde 1999
es cofundador y director de la revista mensual El Búho y tiene su propia fundación para
fomentar la cultura. Formó parte del Comité Organizador del Plebiscito Ciudadano, de la
Comisión de la Verdad 68 y del Grupo San Ángel. Actualmente escribe para Excélsior, La
Crónica y las revistas Siempre! y Libertas. La UAM lo nombró Profesor Distinguido en
2009. Fue integrante del GRECU.
Tema: Modernidad y pérdida de identidad.
Tomás Ejea (Coordinador). Investigador y docente de la UAM Azcapotzalco en el área
de investigación de Teoría y Análisis de la Política. Es Licenciado en Sociología por la
UAM Iztapalapa, Maestro en Teatro por la Universidad Estatal de Nueva York, Maestro en
Historia del Arte por la UNAM y Doctor en Sociología Política, especializado en Política
Cultural, por la UAM Azcapotzalco. Ha sido director de teatro y maestro de actuación,
teoría teatral y dramaturgia en México, Nueva York y Boston. Durante cinco años se
desempeñó como Director del Teatro Casa de la Paz de la UAM. Trabaja temas
relacionados con: Política y Gestión Cultural; Políticas de Difusión; Cultural Universitarias;
Movimiento Estudiantil en México; Estudios de sociología de la cultural y sociología del
arte. Así mismo, es profesor en el posgrado de Políticas Culturales y Gestión Cultural
coorganizado por la UAM Iztapalapa. Es miembro del SNI (Nivel I). Es autor del libro,
Poder y creación artística en México, UAM-Azcapotzalco (2011), que es un análisis
sociológico del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (Fonca). Su más reciente
trabajo es el capítulo “Cultura política y discurso público: el desfile del bicentenario” del
libro: Cultura (y) Política, coordinado por Sergio Tamayo y Alejandro López y editado por
la UAM-A (2013). Integrante del GRECU.
Tema: La influencia del TCLAN en las políticas estatales dirigidas a la creación artística.