Download act-5-musica_definiciones-1

Document related concepts

Compás (música) wikipedia , lookup

Silencio (música) wikipedia , lookup

Pulso (música) wikipedia , lookup

Blanca (música) wikipedia , lookup

Puntillo wikipedia , lookup

Transcript
ACTIVIDAD # 5
Pentagrama: es el conjunto de cinco líneas paralelas y equidistantes que se usan
para escribir las notas musicales. De origen griego: penta – cinco y grama –
escrito.
Clave: es un símbolo usado en notación musical, cuya función es asociar las notas
musicales con las líneas o espacios del pentagrama. Una clave asocia una nota en
concreto con una línea del pentagrama, de manera que a las notas siguientes les
corresponderá los espacios y líneas adyacentes. Existen tres símbolos distintos
para representar a las distintas claves, la clave de sol, la clave de fa y la clave de
do, que llevan el nombre de la nota que designan a una línea de los pentagramas.
Compás: El compás es la entidad métrica musical compuesta por varias unidades
de tiempo (figuras musicales) que se organizan en grupos, en los que se da una
contraposición entre partes acentuadas y átonas. Depende en las partes que se
pueda dividir un compás se clasifican en binario (divisibles entre 2) o ternarios
(divisibles entre 3).
Línea divisoria: Sirven para ordenar la música. Los compases dividen los
pentagramas en unas casillas que tienen la misma cantidad de tiempos. Esto facilita
la lectura, porque sirve de guía visual en una partitura. Si pudiéramos imaginar todo
un tema escrito sin barras de compás, entenderíamos la importancia de tener que
ordenar todas esas notas, en casillas con igual número de tiempos, además por una
lógica de rítmica también. En un vals marcamos un ritmo de tres tiempos, por lo cual
los compases están divididos en esa cantidad de tiempo durante todo el tema. Cada
compás tiene una línea divisoria o barra de compás que lo separa del siguiente. Esa
línea se hace verticalmente en los compases.
Figuras: representan la duración del sonido. La figura que representa la unidad
musical es la redonda, que dura cuatro pulsos. Las demás figuras son: blanca,
negra, corchea, semicorchea, fusa, semifusa. Las figuras musicales y sus silencios:
cada figura tiene un silencio equivalente de la misma duración.
Las líneas adicionales o auxiliares son unos signos que se usan en notación
musical para representar las alturas correspondientes a notas que, por ser muy
agudas o muy graves, no caben dentro de las cinco líneas y cuatro espacios del
pentagrama regular; y por tanto, deben representarse por encima o por debajo de
éste.
Silencios: Es un signo que representa gráficamente la duración de una
determinada pausa en una pieza musical. La manera gráfica de indicar la duración
relativa de un silencio es mediante la utilización de una serie de símbolos diversos
cuyos rasgos se modifican, como por ejemplo la ubicación en el pentagrama o el
número de ganchos que tienen.
Tiempos fuertes y débiles: En los compases de dos tiempos, el tiempo primero
es fuerte; y el segundo débil. En uno de tres tiempos, el primero es fuerte, el
segundo débil, igual que el tercero. Cuando el compás es de cuatro tiempos, el
primero sigue siendo fuerte, el segundo débli, el tercero semifuerte y el cuarto
débil.
Figura 16. Las distintas clases de compases.
En los compases de cuatro tiempos es como si juntásemos dos compases de dos
tiempos. Pero la diferencia es que el tercer tiempo no es fuerte, sino que está
entre el débil y el fuerte.
El tema que estamos tratando se puede aplicar tanto a los compases simples
como a los compuestos. Esto es así porque los compuestos derivan de los
simples. En cualquier caso, la diferencia entre los dos tipos de compases está en
la forma de dividir los tiempos: de forma binaria para los simples, y de forma
ternaria para los compuestos.
Unidad de tiempo: se llama tiempo a la unidad de medida que se utiliza para
marcar, los directores de orquesta son los que marcan el tiempo. Su definición
sería como que es una serie de golpes al mismo pulso y de forma equidistante
entre sí., el tiempo puede ser lento o rápido depende de qué carácter tenga el
tema que cantamos.
Por ejemplo: cuando acompañamos con las manos mientras cantamos feliz
cumpleaños, estamos marcando el tiempo y a su vez nos está indicando que es
de 3 tiempos, o sea tiempo ternario.
Si es un 2/4 el UT es una negra, porque sabrás que el 2/4 se mide con un tiempo
abajo y uno arriba... ↨↨↨↨
Si es un 3/4 el UT también es una negra porque en el 3/4 los tiempos se miden en
un tiempo abajo, un tiempo fuera y un tiempo arriba; ↓→↑
Unidad de compas: Podríamos decir que esto es el "valor" que cabe en un compás
entero; es decir
Si es un 2/4, la UC será una blanca porque en un compás de 2/4 caben dos
negras.
Si es un 3/4, la UC será blanca con pultillo porque en un compás de 3/4 son tres
negras.
Movimiento o aire: El movimiento musical se puede definir como la velocidad con
la que se interpreta la música. Al movimiento también se le llama Tempo.
Conozcamos los diferentes tipos de movimiento o tempo:
1. Movimiento uniforme: Es cuando se mantiene el pulso regular y constante
durante toda la pieza musical. Un ejemplo sería cualquier música comercial de hoy
día. Para clasificar su pulso de más lento a más rápido se emplean palabras
italianas para saber a qué velocidad tocarlas.
Grave, Largo o Lento: muy despacio.
Adagio: despacio.
Andante: tranquilo.
Allegro: rápido.
Vivo, Vivace o Presto: muy rápido.
2. Movimiento variable: Este tipo ya no es constante como el anterior, sino que va
variando haciendo la música poco a poco más rápida o más lenta.
Como antes, también se usan términos en italiano para saber cómo la debemos
tocar.
Ritardando o Rallentando (rit. rall:): disminuye progresivamente la velocidad.
Accelerando o animando (accel. anim.): aumenta progresivamente la velocidad.
3. Movimiento libre: A veces el compositor quiere que toquemos con una
expresividad tan libre que elimina el pulso para que hagamos la música como
mejor la sintamos expresar.
Los términos que se usan son los siguientes.
Ad Libitum o A Piacere: hazlo como quieras.
4. Restablecimiento del Movimiento: Cuando se acelera o ralentiza la música, el
compositor usa términos para restablecer pulsos iniciales.
Los términos que se usan son los siguientes.
A tempo o In tempo: volvemos a la velocidad inicial.
Intervalos: La distancia entre dos sonidos musicales es lo que se conoce como
intervalo musical. Es posible analizar los intervalos, solo tenemos que colocar el
número que corresponde a la distancia entre las notas, y después identificarlos
dentro de su clasificación. Es bastante simple saber ante que intervalo estamos;
solo tenemos que contar el número de notas que hay entre las notas musicales
que conforman el intervalos.
Escala : conjunto de sonidos ordenados, notas de un entorno sonoro particular
(sea tonal o no); de manera simple y esquemática (según la notación
musical convencional pentagramada). Estos sonidos están dispuestos de forma
ascendente (de grave a agudo) aunque, de forma complementaria, también de
forma descendente (de agudo a grave), uno a uno en posiciones específicas
dentro de la escala, llamadas grados.


Modo mayor: son las que tienen una distancia tercera mayor entre el primer
y el tercer grado, y una tercera menor entre el tercer y el quinto grado.
Modo menor: tienen como característica más destacada que la distancia
entre su primer y tercer grados es de tercera menor (un tono y medio).
Ligadura: en notación musical es un signo de prolongación con forma de una
línea curva que conecta las cabezas de dos notas consecutivas de la
misma altura, aunque no necesariamente del mismo valor. Indica que se van a
reproducir como una sola nota con una duración igual a la suma de los valores de
las notas individuales. Por ejemplo una negra ligada a una blanca tiene el valor
total de una blanca con puntillo.
Puntillo: es un signo de prolongación con forma de punto que se coloca a la
derecha de la figura, aumentando la mitad del valor de la misma. Es decir, si la
figura original dura dos pulsos con el puntillo correspondiente durará tres pulsos.
Alteraciones: En la música se altera la altura de los sonidos dentro de la
tonalidad y para eso existen signos, nos dirán de qué forma se cambiara la
entonación de un sonido.
Sostenido: Aumenta, asciende o sube un semitono cromático la nota musical.
Bemol: Disminuye, desciende o baja un semitono cromático la nota musical.
Becuadro: Cancela cualquiera de las alteraciones.
Tono y semitono: Un semitono es la distancia que hay entre una nota y la
siguiente en la escala cromática. Hay un semitono de distancia entre mi y fa y otra
entre la y la bemol también. Cuando la distancia aumenta a dos semitonos
adyacentes, se conoce como un tono, como cuando hablamos de la distancia
entre re y mi.
En la música, los sonidos entre dos notas son llamadas sostenidos o bemoles;
sostenidos si el tono asciende y bemoles, si desciende.
Calderón: También llamado corona, es un
signo musical que indica una pausa, está
dibujado como un semicírculo con un
punto en e l centro que se coloca en la
partitura sobre o debajo de la figura
musical cuya duración del tiempo se
quiera modificar. El calderón indica al
intérprete que puede alargar la duración
de esa nota o silencio. En términos
generales se duplica la duración de ese
signo, es decir, si es una negra cobra el
valor de dos negras, si es una blanca, el
valor de dos blancas, así sucesivamente.