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EL TEATRO
ANTERIOR A
1939
Maria Martí
Laura Rocabert
4º B
Los gustos del público burgués
determinan las tendencias del teatro de
las tres primeras décadas del siglo XX.
• Teatro de éxito comercial
• Teatro renovador
TEATRO DE ÉXITO COMERCIAL
• Destinado a satisfacer las exigencias del público burgués.
• Alejado de las nuevas corrientes dramáticas.
• Teatro costumbrista, cómico o melodramático.
• Refleja el modo de vida y las expectativas morales e
ideológicas de la aristocracia, las clases medias y la alta
burguesía.
• Se distinguen tres corrientes:
 La comedia burguesa
 El teatro poético
 El teatro cómico
La comedia burguesa
• Los temas y personajes se corresponden con
los de las clases medias y altas de la sociedad
de entonces y con los conflictos típicos de esos
grupos sociales.
• También llamada comedia benaventina, ya que
Jacinto Benavente fue el autor más
representativo.
JACINTO BENAVENTE
• Fue el autor de mayor éxito
de la época.
• Recibió el premio Nobel de
Literatura en 1922.
Obra
• Plantea como tema la critica amable, irónica y
superficial de algunos vicios y defectos de las
costumbres burguesas.
• “Los intereses creados” (1907). Crispín y
Leandro llegan a la plaza de una ciudad
imaginaria a principios del siglo XVII. Sus
únicos bienes son unos vestidos elegantes, por
medio de los cuales Crispín crea una estrategia
consistente en simular que Leandro es un gran
señor y que él es su criado. Crispín consigue
que el resto de personajes se lo crean. Con
ello, desarrolla su estrategia con la
consiguiente creación de deudas e intereses
entre los diversos personajes. Todo se centrará
en el amor entre Leandro y Silvia, la hija
casadera del señor Polichinela, negociante
muy enriquecido pero de turbio pasado. Crispín
logrará que a pesar de ser descubiertos, todos
los personajes necesiten mantener el engaño
por su propio interés.
El teatro poético
• Surge directamente de la corriente modernista.
• No tiene relación inmediata con la realidad.
• Recupera temas históricos y legendarios.
• Destacan Eduardo Marquina (“El rey trobador”)
y los hermanos Machado (“La Lola se va a los
puertos”).
El teatro cómico
• Recrea ambientes pintorescos
• Uso de un lenguaje puro.
• Crea ambientes populares graciosos.
• Su objetivo es el entretenimiento del público.
• Engloban tendencias y espectáculos muy
diversos, entre ellos la zarzuela y los sainetes.
• Destacan Carlos Arniches (“La señorita de
Trevélez”), los hermanos Álvarez Quintero (“El
genio alegre”) y Pedro Muñoz Seca, (“La
venganza de don Mendo”) Creador del astracán.
SERAFÍN Y JOAQUÍN
ÁLVAREZ QUINTERO
• Fueron miembros de la Real
Academia de la Lengua
Española.
• Fueron nombrado hijos
predilectos de Utrera y Sevilla
y adoptivos de Málaga y
Zaragoza.
• Sus obras fueron traducidas a
todos los idiomas.
• En total escribieron cerca de
doscientos títulos.
Obra
• No escribieron únicamente comedias pero fue en este género
donde destacaron.
• Muchas de sus piezas son de naturaleza costumbrista, describiendo
el modo de ser de sus nativas tierras andaluzas.
• El lenguaje de sus piezas es un castellano depurado y elegante.
• Su estilo teatral es ágil, con diálogos fluidos y animados
• Una obra a destacar es “El genio alegre”. La Escena se desarrolla
en Andalucía, dentro de un típico patio Andaluz.
En esta comedia se ve reflejada la diferencia de clases, donde
contrasta la alegría y sencillez de los criados, con la recia disciplina
de Doña Sacramento, Marquesa de los Arrayanes, que unida a la
pedantería de Don Eligio, administrador de la casa, chocan
abiertamente con Don Julio, único hijo y heredero de Los
Arrayanes, a quién la tradición familiar le tiene sin cuidado y vive la
vida alocadamente.
Para resolver su conflicto, nadie mejor que Consolación, dulce y
espontánea, que logra ganar el cariño de todos con su "GENIO
ALEGRE".
TEATRO RENOVADOR
• Experimentación dramática:
-
Los personajes se limitan a expresar las inquietudes del autor.
-
Se tratan temas como: la muerte, la búsqueda de la felicidad, el paso del
tiempo....
-
Teatro intelectual e irrealizable
-
Intenta superar el realismo elaborando temas simbólicos y legendarios
• Fracasó en su intento de atraer al público.
• Hoy, es el más apreciado
• Los autores a destacar en esta etapa son: Ramón María del Valle-Inclán
y Federico Garcia Lorca. También se da importancia a algunas obras de
Alejandro Casona (“La sirena varada”) y Enrique Jardiel Poncela (“Cuatro
corazones con freno y marcha atrás”)
Ramón María del Valle-Inclán
• Autor de poesía novela y
teatro.
• Evoluciona des del estilo
modernista (embellecedor de
la realidad) hacia el
esperpento (estética
deformadora relacionada con
el expresionismo)
Obra:
• Su primera obra, El marqués de Bradomín, era
modernista.
• Un segundo período agrupa un teatro mítico (“Comedias
Bárbaras” y “Divinas palabras”) y las farsas (“Tablado de
marionetas para educación de príncipes”).
• La última etapa, dentro de la estética del esperpento,
concentra sus mejores obras (“ Luces de Bohemia”).
Luces de Bohemia: Max Estrella, el protagonista, está
inspirado en un amigo de Valle-Inclán que murió pobre,
loco y ciego. Max realiza un recorrido nocturno que
muestra una sociedad cruel, violenta, injusta y absurda,
donde no tiene cabida la dignidad humana. Presenta
una visión corrosiva de España.
Federico García Lorca
• Excelente poeta y
dramaturgo.
• Su obra presenta temas
constantes: el amor, la
frustración y el destino
trágico.
Obra
• Su teatro es un teatro poético que presenta una realidad
estilizada.
• Plantea un único tema: el enfrentamiento entre el individuo
y su entorno, de donde surge el drama que se resuelve
casi siempre con la destrucción del individuo y sus
sueños.
• Escribió farsas para teatro de guiñol (“Retablillo de don
Cristóbal”)
• Las obras destacables son las piezas vanguardistas
donde podemos destacar “La casa de Bernarda Alba”
La casa de Bernarda Alba: es una obra teatral que narra la vida
de unas mujeres de la España de preguerra. Bernarda Alba es una
mujer adinerada que se acaba de quedar viuda. Ésta es madre de
cinco hijas y para ella trabajan dos criadas. La más veterana de
ellas es la Poncia, que actúa a la vez como consejera de Bernarda.
La hija mayor, Angustias, va a casarse con un hombre del pueblo,
Pepe el Romano. Este hombre solo quiere casarse con ella por su
dinero, ya que ésta era muy fea y ya tenía 39 años. A esta relación
se oponen dos de sus hermanas: Martirio y Adela. Esta última es la
amante de Pepe, por eso no comprende cómo puede llegar a
casarse con Angustias.
Las mujeres empiezan a sospechar al ver lo angustiada que se
encuentra Adela, y llegan a la conclusión de que ésta se está
viendo a escondidas con Pepe. Bernarda no sospecha nada, por lo
que está tranquila esperando a que su hija Angustias contraiga
matrimonio con el Romano.
Cuando Adela no puede aguantar más decide enfrentarse a
Bernarda y a Angustias, que tampoco sospechaba que su futuro
esposo le estaba siendo infiel. Cuando Bernarda se entera de todo,
escorre con una escopeta a Pepe, que huye en su caballo. Adela,
impotente, decide ahorcarse y acabar con el sufrimiento que le
había estado royendo las entrañas durante mucho tiempo.
http://es.youtube.com/watch?v=FncXGrHlt8Q